Jäämaja. Ivan Ivanovitš Lažetšnikovi jäämaja Anna Ivanovna jäämaja
Jäämägesid, jäälumekindlusi ehitati Venemaal igal talvel. Kuid 1740. aastal alustavad nad erilist – keisrinna – lõbu. Jäämajas jääb jäädvustama kirjanik Lažetšnikovi samanimeline romaan. Selles segunevad faktid ja väljamõeldised, kuid seal on ka täpsed saksakeelsed kirjeldused teost juhtinud akadeemik Georg Kraftist.
1740. aasta talv oli 18. sajandi kõige karmim. Kolmekümnekraadised külmad püsisid märtsi keskpaigani.
Jäämaja - palee "uudishimulikeks pulmadeks"
jäämaja ehitatud paleeks "uudishimulike pulmade" jaoks. Kell Anna Ioannovna oli eriti lähedane peremees – Avdotja Buženinova. Keskealine ja kole kalmõki naine, kes sai perekonnanime keisrinna lemmikroa järgi, soovis abielluda. Keisrinna lubas talle peigmehe leida ja valis 50-aastase prints Mihhail Golitsõni, kes alandati narrideks katoliiklasega peetud salapulma tõttu. Kõige õilsama perekonna aadlik, prints serveeris keisrinnale kalja ja teda kutsuti Golitsyniks - kaljaks.
Idee abielluda naljamees kreekeriga rõõmustas keisrinnat ja nad ei säästnud pulmadeks raha.
Jäämaja oli päris maja: laius 2,5 sazheni, 8 sazheni pikkus ehk 5,5 x 17 m. Ja seinte kõrgus oli isegi suurem kui laius - 3 sazheni, s.o üle 6 m.
Kuidas ehitati Anna Ioannovna jäämaja
Neeval lõigati jääst välja geomeetriliselt korrapärased jääkuubikud, millest volditi seinad. Seejärel triigiti seinad kuuma triikrauaga. Need osutusid poleeritud ja mis kõige tähtsam - läbi- ja läbipaistvad. Maja ümber olid jääpuud. Ja seal oli isegi jäävann, kus neil õnnestus aurusauna võtta.
Uks oli üleni marmorist toonitud, kuid nagu kaasaegsed kinnitasid, nägi see "palju võluvam välja". Värv voolas läbi jää ja maalitud tohutud jääplaadid tundusid maagiliselt läbipaistvad.
pulmarongkäik
Higisesse pulma toodi külalisi üle riigi: igast Vene impeeriumi asustavast hõimust kaks esindajat.
Pulmarongkäiku juhtisid noored: nad sõitsid elevandi seljas seisvas puuris. Nende taga on ukrainlased vaasil, soomlased ponidel, tatarlased millegipärast sigadel, jakuudid koertel, kalmõkid kaamelitel - kokku 150 paari rahvusvähemusi.
Anna Ioannovna jäämaja imed
Tere, abiellumine, loll ja loll, Noh ... see kuju!
Nüüd on aeg lõbutseda, Nüüd on aeg igal võimalikul viisil raevutseda.
Vassili Tredjakovski oodist
Imekaunis diiva ootas neid Jäämaja ees. Paremal seisis tohutu elusuuruses jääelevant. See oli tuld hingav: pagasiruumist pekslesid põleva õli purskkaevud. Elevant trompetis ka samal ajal: sees istus trompetist. Sissepääsu ees olid ka jääkahurid – lühikese toruga miinipildujad. Nad olid tõesti laetud ja nad tulistasid. Kohal olid ka tuld hingavad delfiinid ja kalad.
Kogu selle orgia keskel loeb tollase Venemaa esimene poeet Vassili Tredjakovski vastava oodi noorpaaride auks:
Jäämaja interjöör
Aga ma näen kogu selles asjas rumaluse tippu. Kas inimkonna alandamine ja mõnitamine nii häbiväärsel viisil on lubatud?
Krahv Panin
Majas oli jääelutuba, jäämagamistuba, jääsahver. Kõik mööbel ja riistad olid valmistatud jääst ja värvitud nii, et need sobiksid päris omaga. Jääkaminasimsil oli jääkell. Kaminas olevad küttepuud olid samuti jääkülmad, kuid põlesid, kuna olid toorõliga määritud.
Pärast pidustusi jäeti noorpaar jäämagamisruumi jäävoodile valve alla, kes vabastas nad alles hommikul, veidi elusalt.
Jäämaja - Vene autokraatide ületamatu lõbu
Omal moel jääb Jäämaja ületamatuks. Midagi sellist ei kordu ei Venemaal ega Euroopas. Vapustav barbaarsus, metsik melu, kõige julmem meelelahutus ja Vene impeeriumi kõige luksuslikum puhkus meie kõige lahustuma keisrinna ajal.
Jäämaja ilmus augustis 1835. Ta sündis, nagu öeldakse, särgis: raamatu edu lugeva publiku seas ületas kõik ootused, kriitikute kained hinnangud ja kirjanduskonkurentide irooniline mõnitamine uppus kiidukoori. Puškin ise, tervitades Lažetšnikovi kasvavat talenti, ennustas, et aja jooksul, kui olulised ajalooallikad avalikustati, hääbub tema loomingu hiilgus. Ja mida? Ajalooallikad tungisid järk-järgult ajakirjandusse, "Jäämaja" kõrvalekalded tõest muutusid üha ilmsemaks, Lažetšnikovi noorem sõber ja tema talendi austaja - Belinski adresseeris talle kibedaid sõnu, vääritud etteheiteid, kuid lugeja jäi truuks. "Jäämajja". Huvi tema vastu on käinud läbi mõõna ja voolu, kuid ligi poolteist sajandit on üks põlvkond asendunud teisega ning romaan on elus ja säilitab oma köitva jõu. Mis on selle elujõulisuse saladus?
Igaüks, kes kunagi nooruses (ja noorus on eriti vastuvõtlik Lažetšnikovi romantilisele paatosele ja isamaalisele kangelaslikkusele) luges "Jäämaja", jääb igaveseks mällu sünge, möödunud ajastu rõhuv õhkkond, füüsiliselt käegakatsutav külm ja ajatuse püünistes tuksuv tulihingeline kirg Marioritsy ja Volõnski, kirg, mille Volõnski hinges valitseb veelgi võimsam tunne – armastus kannatava kodumaa vastu. Alates romaani esimestest lehekülgedest on talvekülma pildid teistega põimunud - moraalse uimasuse, surmava hirmu ja piirangute kirjeldustega, milles noor Peterburi on kuni viimase ajani Peetruse all, täis elu ja lõbu, nüüd, võõra riigi valitsemisaeg ja Anna Ioannovna rahvas, kes on reetnud tema käsilaste tahtele – vihatud välismaalaste segadus. Mees julges mõelda protestile – ja meest pole: keisrinna kõikvõimsa lemmiku Bironi käsilased võtsid ta kinni, piinati, külmutati elusalt. Tõeotsijat enam pole, temast on saanud inetu jääkuju. Ja justkui pilkades inimsaatuse tragöödiat, annab selle kuju nägemine Vene keisrinnale idee ehitada naljakas jääpalee, klounilikest pulmapidustustest. Jäämaja kujund läbib kogu romaani, põimub romantiliste intriigide vaheldumisi, areneb sünge ja ebainimliku valitsemisaja kehastuseks, mille üle autor oma ajaloolise hinnangu annab.
Lažetšnikovi kui ajaloolase valearvestused lunastab Lažetšnikovi anne kunstnikuna. See anne võimaldas "Jäämaja" autoril põnevalt ja muljetavaldavalt taasluua 18. sajandi Venemaa ajaloo ühe dramaatilisema ajastu atmosfääri, elujooni ja kombeid, andis peategelaste tegelastele sära ja sümboolse tähenduse. Jäämaja annab meile siiani edasi oma autori elavat isamaalist inspiratsiooni ning õigluse ja inimväärikuse eest julma ja sünge despotismi vastu mässanud Volõnski kangelaslik kuvand säilitab ligitõmbava jõu, köidab ja nakatab oma kodanikupaatosega.
Jäämaja looja Ivan Ivanovitš Lažetšnikov (1792-1869) sündis Kolomnas jõukas kaupmehe perekonnas. Tema isa paistis silma valgustushimu, mida tugevdas ja suunas juhtum, mis viis noore kaupmehe kokku 18. sajandi vene kultuuri suurima tegelase, koolitaja N. I. Novikoviga. Novikov, kelle soovitusel kutsuti poisi juurde tõeliselt haritud prantsuse juhendaja, võlgnes tulevane romaanikirjanik oma isamajas saadud suurepärase hariduse eest. Varakult lugemissõltuvusse sattunud Lažetšnikov tutvub esmalt vene, seejärel prantsuse ja saksa kirjandusega ning proovib peagi kätt ka kirjanduse vallas. Alates 1807. aastast ilmuvad tema tööd kas M. T. Kachenovski ajakirjas Vestnik Evropy, seejärel S. N. Glinka ajakirjas Russkiy Vestnik või P. I. Šalikovi ajakirjas Aglaja. Juba Lažetšnikovi esimestes katsetustes on kogu nende jäljendamise ja kunstilise ebatäiuslikkusega seos tema kirjandusliku ajastuga selgelt käegakatsutav. Neis võib tabada ka antidespootlikke ja isamaalisi tundeid, mis hiljem osutusid tema ajalooliste romaanide ideoloogilise struktuuri määravaks jooneks.
Napoleoni sõdade segased aastad, mil kujunes ja tugevnes rahvuslik eneseteadvus ning koos sellega ka sotsiaalse protesti ideoloogia, viisid lõpule Lažetšnikovi isiksuse kujunemise. Isamaalisest tõukest kantuna põgenes noormees 1812. aastal salaja oma vanematekodust ja astus Vene sõjaväkke. Isamaasõja viimases etapis ning 1813–1814 ja 1815. aasta Euroopa kampaaniates osalejana jälgis noor kirjanik "kaasmaalaste tegusid", "venelase nime ja vaimu ülendamist" [I. I. Lažetšnikov. Vene ohvitseri marsimärkmed. - M., 1836, lk. 34], Poola, Saksamaa, Prantsusmaa elu ja kombed, võrdles oma muljeid Venemaa elupiltidega. Tema poolt aastatel 1817-1818 välja antud Vene ohvitseri reisimärkmed väärivad mitmes mõttes tähelepanu. Kui varem pani Lažetšnikov end proovile väikestes filosoofiliste fragmentide proosažanrites, mõtisklustes või rangetele kirjanduskaanonitele alluvas sentimentaalses loos, siis nüüd ilmus ta suures narratiivses vormis “rännaku”, vaba žanriregulatsioonist ning avatud elavatele muljetele ja suundumustele. ajastu vaimsest elust. Esimest korda määras Lažetšnikovi ajaloohuvi "Rännakutele", tema soov sarnasuse ja kontrasti kaudu seostada seda modernsusega, osalemine ideoloogilise liikumise laines, mis kandis dekabriste oma harjal.
1819. aasta lõpus avanes noore Puškini entusiastlikul austajal Lažetšnikovil võimalus poeediga kohtuda ja takistada tema duelli major Denisevitšiga. See juhtum jättis kirjaniku mällu sügava mulje ja oli hiljem Puškini ja Lažetšnikovi kirjavahetuse alguseks, kuigi neil polnud selle hilise tutvumise ajal määratud kohtuda. Samal 1819. aastal läks Lažetšnikov pensionile ja asus aasta hiljem teenima rahvahariduse ministeeriumis, mida jätkas vaheaegadega kuni 1837. aastani, algul Penzas, Saratovis, Kaasanis, seejärel Tveris. Olles Penza provintsi koolide direktor, juhtis ta ringkäigul talle alluvates asutustes tähelepanu Chembarsky kooli kaheteistkümneaastasele õpilasele, kes tõmbas teda erakordse elavuse ja vastuste enesekindla täpsusega. See õpilane oli Vissarion Belinsky, kellega Lažetšnikov säilitas suhte, mis hiljem muutus sõpruseks, kuni suure kriitiku elu viimaste päevadeni.
1826. aastal sündis kirjanik oma esimene ajalooline romaan. Aastal 1815, kui Lažetšnikovi rügement asus Derptisse, töötas ta selle linna ajaloo kallal ja hiljem lisas ta õpingute tulemusel väljavõtte Vene ohvitseri reisimärkmetesse. Lažetšnikov pöördus Liivimaa poole, selle vallutamise ajaloo poole Peeter I poolt, teoses "Viimne novik", mis ilmus osade kaupa aastatel 1831-1833. Romaan oli avalikkuse seas vaieldamatult edukas ja pani kohe autori nime esimeste vene romaanikirjanike hulka. Õnnest innustatuna annab Lažetšnikov esimese romaani järel välja teise, Jäämaja. Talle osaks saanud vastuvõtt aitas kaasa sellele, et autor mõistis ajaloolist romantikat oma tõelise kutsumusena. Alates 18. sajandist ulatub see Venemaa ajaloo sügavustesse, kuni 15. sajandini, mil Ivan III kindla käe all tugevnes uus tsentraliseeritud autokraatlik riik. Basurman (1838) osutus aga Lažetšnikovi viimaseks valminud ajalooliseks romaaniks. Pärast seda, kui 1840. aastal avaldati "Nõia Sukharevi tornis" esimesed peatükid, kus ta naasis taas Petriini järgsesse ajastusse, keeldus kirjanik seda jätkamast. Vene ajaloojutustuse esmakordse hoo aeg, millega on peamiselt seotud Lažetšnikovi tegevus romaanikirjanikuna, oli möödas.
Alates 1842. aastast on Lažetšnikov taas teenistuses. Seekord algul Tveris, seejärel Vitebskis asekuberner ja 1856-1858 Peterburi tsensuurikomitee tsensorina. Ta proovib kätt dramaturgi alal, kirjutab tragöödiaid ja komöödiaid. Lažetšnikovi dramaatilistest teostest on kuulsaim poeetiline tragöödia Oprichnik (1843). Tsensuuri poolt kinni peetud, nägi see valgust alles 1859. aastal ja oli hiljem P. I. Tšaikovski samanimelise ooperi libreto aluseks. Märkimisväärset ajaloolist ja kultuurilist huvi pakuvad ka Lažetšnikovi autobiograafilised ja mälestusesseed “Minu tutvus Puškiniga”, “Märkmeid V. Belinski eluloole” jt. 1868), kus ta pöördus ajalooteemadelt tänapäevaste juurde, andsid tunnistust allakäigust. tema andekusest ja konservatiivsusest, mille Lažetšnikovi ühiskondlik positsioon uutes ajaloolistes tingimustes omandas. Tema kõrgeima loomingulise tõusu aeg jäi igaveseks 1830. aastateks ja parimaks teoseks - "Jäämaja" - romaan, mille Ap. Grigorjev pidas "vene romantismi kõige täiuslikumaks väljenduseks" [Ap. Grigorjev. Kirjanduskriitika. - M., 1967, lk. 228].
19. sajandi 20-30ndad olid aeg, mil eelmisel kümnendil kerkinud ajaloolise romaani ja novelli žanrid saavutasid keskse koha kogu Euroopa kirjanduses. Veelgi enam, selle ajastu ajaloolises romaanis ja loos pannakse esimest korda alus sellele kunstilisele historitsismile, millest alates 1830. aastatest on saanud mis tahes narratiivi üks vajalikke elemente, lugu mitte ainult ajaloolisest minevikust, aga ka olevikust.
Läänes oli see Walter Scotti ajalooliste romaanide suurima edu ajastu, mis põhjustas jäljenduslaine. Scotti traditsiooni arendasid viljakalt välja ameeriklane F. Cooper, itaallane A. Manzoni ja hiljem Prantsusmaal noor Balzac. Kuid 1820. aastate keskel hakkasid prantsuse romantikud, keda esindas V. Hugo, rääkima ka sellest, et pärast V. Scotti maalilist, kuid proosalist romaani jääb üle luua teine, ilusam ja täiuslikum romaan, „ poeetiline" ja "ideaalne" romaan. A. de Vigny 1826. aastal ilmunud Saint-Map oli esimene katse rakendada prantsuse romantikute esteetilist programmi ajaloolise romaani žanris, selle žanri sisuliselt uus tõlgendus.
Ka Venemaal satub ajalooline romaan 1820. aastate teisel poolel ja 1830. aastatel nii lugejate kui ka kirjandusprotsessis osalejate tähelepanu keskpunkti, olgu tegemist kirjanike või kriitikutega. Pole juhus, et 1827. aastal võttis Puškin ette filmi "Peeter Suure maur" ja aastatel 1832-1836 "Kapteni tütre" kallal. Pugatšovi-aegsest ajaloolisest romaanist alustab Lermontov oma teekonda proosas. 1834. aastal loob Gogol "Taras Bulba". Alates 1820. aastate lõpust on Venemaal ilmunud teise järgu ajalooliste romaanikirjanike galaktika, millest hoolimata Juri Miloslavski (1829) autori avameelsest konservatiivsusest on M. N. Zagoskin koos Lažetšnikoviga olnud eriti edukas.
Ajaloožanrite tõusmiseni tolleaegses kirjanduses kesksele kohale viisid kaks põhjust. Esimene neist on ajaloolise elutempo tohutu kiirenemine, mille tõid endaga kaasa Suur Prantsuse revolutsioon, Napoleoni impeeriumi aastad, riiklikud vabadussõjad Napoleoni domineerimise vastu ja Venemaal - Isamaasõda. 1812, Euroopa kampaaniad, ülestõus Senati väljakul. Ajaloolised muutused järgnesid üksteise järel, mis toimusid varasematele, vähem turbulentsetele ajastutele tundmatu kiirusega. Teine põhjus oli see, et ajaloosündmuste kulgemisse tunnistajate ja nendes osalejatena kaasatud inimesed kogesid ajaloo tungimist igapäevaellu, suure ja väikese elu maailma ristumis- ja vastasmõju, mida seni tundus olevat eraldanud üks ületamatu joon.
Kaasaegsed mõistsid hästi seost ajastu eripära ja kirjanduse arengus valitseva suundumusega. "Me elame ajaloolisel ajastul ... üleoleku järgi," rõhutas dekabristist pärit kirjanik A. A. Bestuzhev-Marlinsky. “Ajalugu on alati olnud, seda on alati tehtud. Kuid alguses kõndis ta kuuldamatult, nagu kass, hiilides juhuslikult ligi, nagu varas. Ta oli varem märatsenud, purustanud kuningriike, hävitanud rahvaid, visanud kangelasi põrmu, toonud nad mudast välja rikkusi; rahvad aga unustasid pärast rasket pohmelli eilsed verised joomapeod ja peagi muutus ajalugu muinasjutuks. Nüüd on asi teisiti. Nüüd pole ajalugu ühes asjas, vaid ka rahvaste mälus, meeles, südames. Me näeme, kuuleme, tunneme seda iga minut; see läbib meid kõigi meeltega. Ta... kõik inimesed, ta on ajalugu, meie ajalugu, meie loodud, meie jaoks elav. Abiellusime temaga vabatahtlikult ja lahutust pole. Ajalugu on pool meie omast, selle sõna kogu raskusastmes” [Dekabristide kirjanduskriitilised teosed. - M., 1978, lk. 88].
Rahustest aegadest ärganud ajalootunde laine aitas kaasa nii ajalooromaani sünnile kui ka populaarsusele. On märkimisväärne, et esimesed pilguheit ajaloolisele maailmavaatele sündisid ohvitser-kirjanik Lažetšnikov 1812. aasta Isamaasõja ajal ja ta asus oma esimese ajaloolise romaani kallale vahetult pärast detsembrimässu.
Nendel aastatel astus vene jutustav proosa esimesi samme oma kiire kujunemise ja arengu teel. “Jäämaja” on kirjutatud siis, kui “Belkini lood” ja “Padikuninganna” juba eksisteerisid, “Kapteni tütar” aga tulevikku, kui kuulsate lugude autorit Gogolit polnud veel võetud. “ Surnud hinged", kui Lermontovi proosa ammendas lõpetamata ja kellelegi tundmatu" Vadim. Tõsi, 1820. aastate lõpus ilmusid Peeter Suure Moori peatükid - hiilgav algus vene ajaloolise romaani loomisele, kuid peatükid pole veel romaan ja ajastu nõudis täpselt romaani, terviklikku, arenenud süžee ja tegelaskujud koos moraali ja koduste sündmuste elava taasesitusega. Alates 1829. aastast hakkasid ilmuma romaanid - ülalmainitud M. N. Zagoskini, F. V. Bulgarini, N. A. Polevoy, K. P. Masalski teosed. Need olid aga parimal juhul poolikud õnnestumised ja kaasaegsed eelistasid sama Lažetšnikovi esmasündinu, leides, et "Viimase noviku" autor ei saanud vormiga päris läbi: ilmselgete teenete korral jäi tema loomingust puudu. sisemine terviklikkus ja huvide ühtsus. Jäämaja peeti õigustatult sammuks edasi mitte ainult Lažetšnikovi kunstilises arengus, vaid ka vene romaani kujunemisel üldiselt.
Lažetšnikov sõnastas "Basurmani" proloogis oma arusaama ajaloolise romaanikirjaniku ülesannetest järgmiselt: "Ta peab järgima pigem ajaloo luulet kui selle kronoloogiat. Tema ülesanne ei ole olla numbrite ori: ta peab jääma truuks ainult ajastu karakterile ja selle mootorile, mida ta kujutama asus. Tema asi pole kogu meleda läbi sorteerida, vaevarikkalt üles lugeda kõik selle ajastu ja selle mootori eluea ahela lülid: see tähendab ajaloolased ja biograafid. Ajaloolise romaanikirjaniku missiooniks on valida nende hulgast kõige säravamad, meelelahutuslikumad sündmused, mis sobivad tema loo peategelasega, ja ühendada need üheks oma romaani poeetiliseks momendiks. Kas on vaja öelda, et see hetk peab olema ideest läbi imbunud?..» [I. I. Lažetšnikov. Cit.: 2 köites - M., 1963, II kd, lk. 322] Nende sõnadega välja toodud Lažetšnikovi programm on romantilise romaanikirjaniku programm.
Romaani väljamõtlemisel arendas Lažetšnikov ennekõike välja "idee" ajaloolisest ajastust kui tervikust, üksikutest tegelastest ja episoodidest. Vastavalt "ideele" valis ta ajaloolisi reaalsusi, ehitas pilte ja maale, püüdes anda neile sümboolset võimekust ja kõrget poeetilist väljendusvõimet. Sellel teel teeb romaanikirjanik Lažetšnikov oma peamised avastused. "Jäämaja" jäädvustab ilmekalt Bironi Peterburi sünge atmosfääri, Anna Ioannovna õukonna lõbususe illusioonilisust, kurjakuulutavad naljafarsid Salakantselei õuduste taustal. Romantiline programm ei pannud aga mitte ainult alust Lažetšnikovi õnnestumistele, vaid piiritles ka tema historitsismi piire.
Nagu teisedki Lažetšnikovi romaanid, põhineb "Jäämaja" tõsisel ajalooallikate, ajastu elu ja tavade uurimisel. Romaani tegevus toimub aastal Eelmisel aastal Anna Ioannovna valitsusaeg (1730-1740). Peeter I vanema venna John Aleksejevitši tütar Anna tuli Venemaa troonile asjaoludel, mis ei saanud tema valitsemisaja olemust mõjutada. Tema, Kuramaa leeduhertsoginna, kutsusid troonile nn juhid, Kõrgema Salanõukogu liikmed, mis omandas alaealise keisri Peeter II ajal erakordse täieliku võimu. Soovides kindlustada aristokraatliku oligarhia võimu ja piirata kasvavat absolutismi, sidusid "järelevalved" Anna Ioannovna piiravate "tingimustega". Aadli keskringkondade ja kaardiväe toetus võimaldas keisrinnal autokraatliku võimu ohjad tagasi saada, kuid Anna Ioannovna kandis igavesti umbusaldust rahutu ja iseseisva Venemaa aadli vastu ning ümbritses end kuulekate välismaiste palgasõduritega, kelle käes oli enamik koondati tähtsad valitsuse ametikohad. Kõigi nende troonilt ja valitsuselt kõrvale tõrjutud venelaste seas, keda valimatult võõramaalasteks kutsuti, pälvis keisrinna Kuramaalt välja toodud soosik erilist vihkamist. Kuigi Bironil ei olnud ühtegi konkreetset avalikku ametit, mõjutas ta nähtamatult kõigi tõsiste asjade kulgu. Kõik sünge kümnendi õudused seostusid rahva mälus ajutise töölise kujuga, kes seisis nõrga keisrinna ja riigi vahel ning oli aeg saada hüüdnimi Bironovštšina.
Ka Peeter I viimastel valitsusaastatel, kes otsis sõjapidamiseks ja ehituseks vahendeid üha uute maksude kehtestamise kaudu, kasvas kiirete ümberkujunemiste ajastust kurnatud riigis finantskriis. 18. sajandi teisel veerandil kohtuelu luksuse kasvades tugevnes renditööliste institutsioon, kulud ületasid üha enam sissetulekuid ning riigi võlgnevused kasvasid jätkuvalt. Anna Ioannovna asutas Doimochnõi ordu, mis nõudis sõjaliste meetmetega vaesunud talupoegadelt "pisaraid ja veriseid makse". Aasta-aastalt piinas riiki viljakatkestus ja nälg, terved külad põgenesid välismaale, põgenedes lüpsimeeskondade liialduse ja näljahäda eest.
Pildi täiendasid keskpäraste ebaõnnestumised ja poolikud õnnestumised välispoliitika. Mida ilmsemaks valitsemisaja ebapopulaarsus muutus, seda karmimalt kiusati taga igat “sõna” ja “tegu”, mis vastandasid end kehtivale korrale. Anna Ioannovna taastas salabüroo, mis vastutas detektiivitöö eest ja tegeles äritegevusega õlaotsingute abil. Lingid ja hukkamised on muutunud tavaliseks igapäevaseks nähtuseks. Need ei kaasnenud mitte ainult poliitilise võitluse lõpuleviimisega; kui keisrinna oli kahtlustav, piisas tühjast laimust, et inimene, isegi kui ta oli üllas, sidemete ja kõrgete sugulussuhetega inimene pöördumatult hävitada. Opositsiooni varjuga jõhkralt käsitlenud õukonna moraalid kajasid kõigis ühiskonna sektorites spionaaži, denonsseerimise ja isegi loata kättemaksuga tegelike või väljamõeldud vastaste vastu.
Selleks ajaks, kui Lažetšnikovi romaani tegevus algab – 1739/40. aasta talv –, raskendas kohtus olukorda keisrinna haigus, otseste pärijate puudumisel tekkinud ebakindlus küsimuses, kes teda Venemaa troonil asendab ja valitsusringkonnad äärmuseni. Biron, kes oli harjunud täitma osariigi esimese inimese rolli, tundis ohtu oma võimule ja tulevikule ajutise töötaja arvukate vastaste poolt. Nende hulgas tundus ametikoha, intelligentsuse ja ametikoha iseärasuste poolest kõige ohtlikum kabinetiminister Artemi Petrovitš Volõnski. Bironil õnnestus koostöös asekantsler Ostermaniga Volõnski kohut mõista ja süüdi mõista. Kuid nende edu oli lühiajaline. Võit Volõnski üle lükkas Bironi langemise ainult edasi: pärast lühikest regentsi imiku keiser John Antonovitši juhtimisel eemaldati ta võimult ja pagendati Berezovisse.
Takova ajalooline ajastu, mille pilt kerkib “Jäämaja” lehekülgedelt “... Denonsseerimis- ja spionaažisüsteem, viimistletud selleni, et välimusel ja liigutustel on oma õppinud tõlgid, mis tegi igast majast salakantselei. , igast inimesest välja - liikuv kirst, kuhu on laudadega kinni löödud tema tunded, mõtted; katkenud kiindumus-, sugulussidemed kuni selleni, et vend näeb oma vennas pealtkuulajat, isa kardab kohata oma pojas laimajat; kodakondsus, iga päev rüvetatud; Petrovi Venemaa, lai, suveräänne, võimas – Venemaa, issand jumal! nüüd põliselanik rõhutud ”(I osa, V peatükk) – nii näeb kangelane Lažetšnikov oma isamaad patriootliku kibeduse ja nördimusega.
"Jäämaja" tegelaste hulgas on palju ajaloolisi tegelasi ja reaalseid sündmusi, kuigi need on autori kujutlusvõimel raskesti ümber kujundatud. Lisaks keisrinna Annale ilmuvad Jäämaja lehtedele Biron, Volõnski asekantsler ja ministrite kabineti tegelik juht Osterman, feldmarssal Munnich ja luuletaja Tredjakovski. Kunagi elanud inimeste nimed kannavad ajutise töötaja ja tema antagonisti keskkonnast pärit isikud – näiteks Lipman või Eichler. Volõnski “usaldajatel” olid ka ajaloolised prototüübid ning Lažetšnikovi poolt neile antud veidrad “hüüdnimed” moodustati nende pärisnimedest: de la Sudast sai romaanis Zuda, Eropkinist Perokin, Hruštšovist Štšurhov, Musin-Puškinist Sumin. Kupšin.
Tegelikkuses oli olemas ka "jäämaja" - romaani keskne, läbiv pilt, tuuma kujutis nii süžee kui ka poeetilise süsteemi jaoks. 1740. aasta talvel korraldati õukonnas naljakas puhkus: keisrinna otsustas abielluda oma naljamehe, iidse aadlisuguvõsa järeltulija vürst M. A. Golitsõni kalmõki Buzheninovaga. Peab oletama, et nii klouni positsioon kui ka see viimane kuninglik "halastus" langesid Rurikovitši osaks tema suguluse tõttu vihatud tsaarinna "ülevaatajatega". Admiraliteedi ja Talvepalee vahele ehitati ime, mis hämmastas kaasaegseid – jääpalee. Peterburi akadeemik G. V. Kraft jättis selle arhitektuurilise uudishimu, selle skulptuurse kaunistuse ja sisekujunduse täpse kirjelduse. Lažetšnikov teadis ja kasutas Krafti raamatut. Festivalile erilise ulatuse ja hiilguse andmiseks saadeti pealinna paar esindajat kõigist Venemaal elanud rahvastest. Kostüümide, rahvuslike laulude ja tantsude etnograafiline mitmekesisus ei pidanud mitte ainult lõbu kaunistama ja mitmekesistama: need olid mõeldud keisrinnale ja tema väliskülalistele demonstreerima võimsa impeeriumi avarust ja kõigi selle eriilmeliste elanike õitsengut. Puhkuse korraldamine usaldati valitsuskabineti minister Volõnskile.
Lažetšnikov suutis elavalt tunnetada võimalusi, mida ajaloolise romaanikirjaniku jaoks avas tegevuse koondumine sellise erakordse, värviküllase sündmuse ümber. Jäämajast saab romaanis võimas sümbol, mis heidab varju kõigile äpardustele ning poliitilistele ja romantilistele intriigidele. Külm ja tallatud inimkond peidab end selle sädeleva fassaadi taha. Ja teine asi: olgu jäämaja kuitahes ilus ja julm, see hoone on efemeerne, selle päevad on loetud. Ükskõik kui suurejoonelised on keisrinna lõbustused, mille eest makstakse kannatavate inimeste higi ja verega, pole juhus, et lossi avamise tähistamise ajal näeb kuninganna matusetõrvikuid. Anna Ioannovna lõbus palee on tema valitsemisaja, aga ka igasuguse despootliku võimu sümbol. Imekombel ärkas külmunud väikevene Gordenko ellu, seisis jäämaja rahus oma kaebusega nagu ausammas, kuid kurnatud rahva kisa jäid taas Bironi käsilaste poolt vahele, jälle ei jõudnud vene autokraadi kõrvu. . Tõdeotsiva Volõnski impulss murenes jääkildudeks, lahinguväli jäi ajutisele töötajale - nende võitluse tulemuste sümboolseks kuulutajaks. Madal narr Kulkovski ja räpane reetur Podachkina – Lažetšnikovi ja lugeja osalusest ilma jäänud tegelased – on määratud veetma oma "pulma" öö jääpalees ja isegi need alatud poolinimlikud kannatused hetkeks võitsid meie kaastunde. Jäämaja varemed varjavad juba ohvriks saanud Bironi viimast kirevälgatust, kandes oma traagilise saatuse keerukusest piinatud Marioritsa ja Volõnski surma. Saatuslikest varemetest lahkudes ootab Marioritsat surivoodi ja Volõnskit - tellingud. Lažetšnikovi jäämaja ehitamise ja hävitamise ajalugu sobib osavalt romaani peamise poliitilise kokkupõrkega - Vene ja Saksa parteide võitlusega. Väikevene Gordenko poolt Peterburi edastatud kurnatud riigi palve, ajutise töölise vastu käe tõstnud tõeotsija surm ajas Volõnski kannatuse üle jõu, ajendas teda tegutsema. Ja seesama Gordenka hukkamine osutub Volõnski enda traagilise saatuse – langemise ja hukkamise – märgiks.
Jäämaja on personifitseeritud kontrast. Maja, oma nime järgi mõeldud kolde, inimliku soojuse hoidlaks, kohtub külmaga, tapab kõik elusolendid, mis sellega kokku puutuvad. Ja see on peamine, kuid mitte ainus sümbol romaani poeetikas. Romantiline kunstnik Lažetšnikov paljastab ajastu vastuolusid ulatuslikus sümboolsete kontrastide süsteemis: elu - surm, armastus - vihkamine, kütkestav ilu - eemaletõukav inetus, aristokraatlik lõbu - rahvalikud pisarad, särav printsess - vaene mustlane, palee - roojane konurka, lõunamaa tulised kired - põhjakülm.
Anna Ioannovna ravimatu haigus, teda kummitav surmahirm, muutub rahuldamatuks meelelahutus- ja naudingujanuks, annab raiskavatele õukonnapidustustele tahes-tahtmata krampliku lõbu varjundi, surub hukatuspitseri lõbustustele, elule. keisrinna kogu pildil tema kuulsusetu valitsemisajast. Ja kõikjal, kus keisrinna lõbustab, kannatab inimene ja tema väärikus.
Mida rohkem need naudingud ilma tõelise lõbususeta allakäiku ja hävingut meenutavad, seda rohkem vastandub nendega Volõnski nooruslik tulihinge, romantiliselt ülev, ohjeldamatu nii armastuses kui ka Venemaa patriootliku teenimise eesmärgil.
Just "Jäämaja" läbiv sümbolite süsteem, mis seob ajalookirjeldusi omal moel romantilise tegevusega, aitab kaasa valusa ajatuse õhkkonna loomisele romaanis. See atmosfäär tiheneb, katab narratiivi kõige erinevamad hetked tänu lüürilise värvingu intensiivsusele, mis romaanis siseneb koos autori isiksusega. Aktiivne, edumeelne inimene, dekabristide kaasaegne (kuigi ta ei jaganud nende revolutsioonilisi püüdlusi), inspireeritud romantik ja valgustaja, avaldab ta oma hinnangu "ebamõistlikule" ja ebainimlikule ajastule. Autori tegevusest ei pääse ükski, isegi kõige tagasihoidlikum element loost: Lažetšnikov kas häbistab, mõistab hukka ja teeb etteheiteid või tunneb kaasa, imetleb ja tekitab lugejas rõõmu. See lüüriline laiendus täidab "Jäämaja", jätmata ruumi rahulikuks, eepiliseks asjade ja sündmuste pildiks.
Kas on võimalik pärast romaani lugemist olla entusiastlik kaastunne Volõnski vastu, vihkamine ja põlgus oma vastaste vastu?
Volõnski kujutise tõlgendamisel oli romaanikirjaniku Lažetšnikovi romantiline meetod eriti väljendunud.
Erinevalt Puškinist ja Gogolist (aga nagu dekabristidest jutustajad). Lažetšnikov valib oma ajaloolistesse romaanidesse sellised minevikuhetked, mil tegutsevad tulihingelised kõrged üksildased ja inimesed, kelle nimel nad end ohverdavad, mängivad sündmustes kannatavat rolli. Sellest lähtuvalt on Lažetšnikovi lemmikkangelane väljamõeldud või ajalooline isik, kuid igal juhul keerulise sisemaailma ja erakordse traagilise saatusega.
Selline on viimane algaja – printsess Sophia ja prints Vassili Golitsõni vallaspoeg Vladimir. Alates lapsepõlvest on ta määratud Peetri antagonisti rollile. Pärast noore tsaari elukatset põgeneb Vladimir võõrale maale. Aja jooksul mõistab ta Petruse reformide ajaloolist tähtsust ja peab elu eesmärgiks lunastada oma süüd Venemaa ees ja maksta kätte neile, kes kasvatasid temas vihkamist uue korra vastu. Oma kodumaa poolt tagasi lükatuna teenib ta teda salaja, aidates nagu Providence kaasa Vene vägede võitudele Liivimaal, väärib Peetri andestust ja peidab end kloostrisse, kus ta suri teadmatuses. Sellised on "Basurmani" kangelased – läänerenessansi esindajad, arhitekt Aristoteles Fioravanti ja arst Anton Erenstein, keda tõmbab kaugesse Moskvasse asjatu lootus leida oma humanistlikele püüdlustele rakendust.
Volõni "Jäämaja" kuulub sama tüüpi romantiliste kangelaste hulka - väljavalitud.
Ajalooline Volõnski oli keeruline ja vastuoluline tegelane. Alustanud tegevust Peeter I juhtimisel, tõmbas ta peagi oma intelligentsuse ja energiaga reformaatori tähelepanu. Kuid mitte ilmaasjata avanes tal võimalus kuninglikku klubi maitsta. Nii esimesed sammud kui ka Volõnski kogu hilisem karjäär on tõusude ja mõõnade ahel. Üleminekuajastu aadlikuna ühendas ta tõelise "Petrovi pesa tibu", Venemaa hüvedest unistanud patrioodi, alistamatu uhkuse ja auahnusega, julmuse ja vahenditega. Rohkem kui korra ähvardati teda kohtupidamisega kurikuulsa altkäemaksu võtmise, omavoli ja tema alluvate inimeste piinamise eest. Enne valitsuskabineti ministriks saamist ja riigireformide projektide välja mõtlemist tõusis Volõnski pikka aega ametliku hierarhia astmeid, toetudes kas perekondlikele sidemetele või Minikhile, kes oli ajutise töötajaga vastuolus, või Bironile. tema hiljutise patrooni vastane. Bironi kaitsealusena (ajutine töötaja lootis temas leida alistuvat vahendit Ostermani rolli halvustamiseks, kuid pettus tema ootustes) tutvustati Volõnskit ministrite kabinetis. Ammu enne seda, kui uus valitsuskabinet otsustas Ostermanile vastu seista ja Bironi huve mõjutada, lõi ta venelaste seas leppimatud vaenlased ning tema vastaste seas olid sellised mõjukad aadlikud nagu P. I. Jagužinski, A. B. Kurakin, N F. Golovin.
Lažetšnikov oli kahtlemata teadlik allikatest, kes hindasid Volõnski isiksust, tema kui riigimehe eeliseid ja puudusi erinevalt. Kuid kirjalike tõendite ja suulise pärimuse põhjal valis "Jäämaja" autor ainult selle, mis vastas tema sotsiaalsele ja esteetilisele ideaalile. Samal ajal omandas Lažetšnikovi jaoks erilise tähenduse Rylejevi "Duumas" sisalduv Volõnski kujutise tõlgendus.
Ryleev pühendas Volõnskile kaks mõtet. Üks neist - "Anna Ioannovna nägemus" - ei läinud tsensori poolt läbi ja avaldati esimest korda Herzeni "Polaartähes" 1859. aastal. Kas seda mõtet Lažetšnikov 1830. aastate keskel teadis, on raske hinnata. Meeleparandusest piinatud Anna Ioannovna ilmub hukatud Volõnski peas ja kutsub kuningannat aru andma "kuulsusrikka kodumaa kannataja" surma eest. Veel üks mõte - "Volynsky" - on tsiteeritud "Jäämajas" ja määras suuresti romaani peategelase kuvandi. Volõnski esineb dekabristi poeedi kuvandis kui "kodumaa ustav poeg" ja tema võitlus "võõra tulnuka", "rahvuslike katastroofide" süüdlase Bironiga "kauni ja vaba hinge tulise impulsina" [ K. F. Rylejev. Luuletused. Artiklid. Esseed. Aruandlusmärkmed. Kirjad. - M., 1956, lk. 141 - 143, 145] Lažetšnikovi väljend "tõeline isamaa poeg" naaseb otseselt Rylejevi tsiteeritud sõnadele - dekabristide ideoloogia stabiilsele valemile.
Lažetšnikovi romaanis omandab Volõnski kujund lisavärve, mida Rylejevi luuletuses polnud. See pole enam eksklusiivne riigimees suletud isamaalise teo sfääri. Volõnski on mees ja miski inimlik pole talle võõras. “Tema hinges valitsesid vaheldumisi kired head ja halvad, vägivaldsed ja õilsad; temas oli kõik muutlik, välja arvatud au ja armastus isamaa vastu” (I osa, I ptk), ütleb Lažetšnikov oma kangelase kohta. Ja siis omistab romaanikirjanik kõige intelligentsemale poliitikule Ostermanile läbinägeliku hinnangu ajaloolisele olukorrale, väljendades seda sõnadega, mis ei saanud olla juhuslikud dekabristide kaasaegse ja nende lootuste traagilise kokkuvarisemise suus: tulihingeline, ennastohverdav. päid, mitte inimesi, keda elavdab teadmine nende inimväärikuse kohta ”(II osa, VII peatükk). Lažetšnikov edastab oma kangelasele tema kukkumist ette valmistavad jooned, kuid Volõnski kujundis domineerib alati Rõlejevi mõttele tõusev heroilis-romantiline tonaalsus.
Dekabristi luule ja proosa iseloomulik kokkupõrge on vastuolu isamaalise kodaniku kohustuse, mis nõuab kangelaselt täielikku enesesalgamist kuni isikliku õnne hülgamiseni, ning hinge ja südame loomulike kalduvuste vahel. See kokkupõrge on olemas ka Jäämajas. Mitte ainult Volõnski, vaid ka keisrinna Anna, Marioritsa ja Perokin peavad varem või hiljem valima kohusetruu (nagu kõik need erinevad tegelased seda mõistavad) ja oma inimlike, maiste kiindumuste vahel. See motiiv näib aga olevat Volõnski loos kõige mõjusam ja hargnenud, ühendades vastuoluliselt mõlemad Jäämaja süžee – armastuse ja poliitilise. "Seadusetu" kirg Moldaavia printsessi vastu mitte ainult ei juhi kangelase vaimset jõudu riigiteenistuse töölt kõrvale ega relvistab teda külma ja mõistliku vaenlase ees. See kirg muudab Volõnski sisemise ebakõla ohvriks. Tema hing on traagiliselt segaduses süütundest kauni, armastava naise ees. Tema jaoks on valus mõte, et ta hävitab talle pühendunud võrgutava Marioritsa. Ja samal ajal annab kodaniku, armastava abikaasa ja isa ning kirgliku väljavalitu tunnete võitlus Volõnski kuvandile erilise külgetõmbe ja tema saatuslikuks saatuseks on elutähtis maht.
Volõnskis on midagi romantilise luuletaja-looja moodi. Isegi kui tema inimloomus on ebatäiuslik, isegi kui ta on igapäevaelus allumatutele kirgedele, mis kaasavad kangelase saatuslikesse pettekujutlustesse: seda kõike "kuni Apollo nõuab luuletajalt püha ohvrit". Niipea kui Volõnski isamaa kutset kuuleb, muutub ta kangelasvõitlejaks, kes, raputanud õlgadelt kõik maised kiindumused, ei kaalu ega arvuta oma jõududega ei enda tugevusi ega Bironi ja tema toetajate võimeid. Iseloomulik otsekohesus ja tulihingelisus läheb võitluses rahva hüvanguks lõpuni, alistamatu tõuseb tellingutele, et saada järglastel äraostmatuks riigiteenistuse mudeliks. Ja tema kirg Marioritsa vastu! Volõnski seadusetu armastus on ka võitlusakt, võitlus inimtunde vabaduse eest, püüdes läbi kõigi takistuste ja saades nende külma mehaanilise kalkulatsiooni ohvriks, kelle jaoks kirg ise on vaid poliitiliste intriigide vahend.
Armastus Marioritsa vastu paljastab Volõnski vene olemuse laiuse, selle meisterlikkuse ja ulatuse, see kõlab kokku selle poeetilise nööriga, mis ühendab Volõnski-armastajat Volõnski-patrioodiga. Lažetšnikov tutvustab oma armastatud kangelast vene rahvuslikku elementi ja mitte ilmaasjata romaani ühes kõige poeetilisemas ja vene kirjandustraditsiooni poolt pühitsetumas episoodis - stseenis. Jõulude ennustamine- Volõnski ilmub hulljulge vene mehena, kutsarina, kelle huulil kõlab lüüriline ja metsik laul. "See on puhtalt vene loodus, see on vene peremees, vanade aegade vene aadlik!" [IN. G. Belinsky. Täis koll. op. - M., 1953, III kd, lk. 13] - imetles Belinskyt.
Tuline romantik nii armastuses kui poliitikas on Volõnski otsene vastand kainele ja hingetu pragmaatikule Bironile. Samade, meile juba tuttavate romantilise kontrastide poeetika seaduste järgi on “Jäämajas” nõrk, “paks, sünge” Anna Ioannovna ja “tõeline vene neiu, veri ja piim, ning noore pilgud ja tervitused. tsaarinna ... Peeter Suure tütar Elizabeth” vastanduvad (IV osa, V peatükk), keskpärane "kritseldaja", pedant Tredjakovski ja inspireeritud laulja Khotin Lomonosovi tabamisest. Ei Elizaveta Petrovna ega Lomonosov ei tegutse romaanis, nad ilmuvad autori ja tema tegelaste peegeldustes vaid omamoodi "lähtepunktina" - märgina, mis näitab tervete rahvuslike jõudude olemasolu, mis on määratud hajutama " ebamõistlik” ajastu, mis rõhub ja tapab kõike elavat.ja inimese.
Lažetšnikovi historitsism paljastas Tredjakovski kuvandis oma piirid kõige enam. Tredjakovski mängis silmapaistvat rolli vene kultuuri ajaloos ja vene keele ümberkujundamises. Tema nimi oli aga pikka aega poeetilise keskpärasuse sünonüüm, teenimatu naeruvääristamise sihtmärk. Ja kuigi Radištšev püüdis teoses „Daktülo-korea rüütli monumendis” Tredjakovski traditsioonilist mainet revideerida, jäi tema tegevusele 1830. aastatel objektiivne ajalooline hinnang tulevikuküsimuseks.
Romantiline poeetika nõudis romaanis kõrge poeetilise elemendi kombinatsiooni groteski ja karikatuuri elemendiga. Tredjakovski (nagu ka Kulkovski) kuvand on austusavaldus sellele romantikute programminõudele. Toetudes kriitikavabalt kallutatud anekdootidele Tredjakovski kohta, mis talle edastati suulise pärimuse kaudu, andis Lažetšnikov oma kangelasele traditsioonilised koomilised jooned, nagu pedant ja rippus, nii vaimselt kui ka füüsiliselt eemaletõukav. Pole üllatav, et kõik Jäämaja kriitikud Senkovskist Puškinini nõustusid selle pildi tagasilükkamisega.
Klassitsismi ja valgustusajastul esinesid traagikateatri laval ajaloolised tegelased, 18. sajandi romaani kõrgeimad saavutused on aga seotud eraelu sfääri kujutamisega. Ajalooline romaan XIX algus sajandil ühendas esimest korda kuulsate ajalooliste tegelaste loo nende tundmatute kaasaegsete saatuse looga ning hõlmas väljamõeldud süžee raames lugu ajaloolise elu faktidest.
Ajaloo ja ilukirjanduse kombinatsioon ajaloolises romaanis muutis selle žanri vastaste silmis seadusetuks. Vastupidi, Belinsky kaitses 1830. aastate vene ajaloolise romaani ümber puhkenud poleemikas ilukirjandust kui vajalik tingimus kunstiline meelelahutus minevikust. Aga sisse erinevad tüübid ajalugu ja ilukirjandus põimuvad tolleaegses ajaloonarratiivis erinevalt. Ja poeetiline koormus, mis süžee üldises liikumises ilukirjanduslikele tegelastele langeb, on määratud romaanikirjaniku esteetiliste hoiakutega.
W. Scotti jaoks oli oluline näidata, et ajalugu liigub koos kuulsad ajaloolased figuurid, kaasab sündmuste tsüklisse palju tavalisi, tundmatuid inimesi. Suured ajaloolised kokkupõrked ja muutused tungivad eraisiku eraellu. Teisalt annab V. Scott lugejale edasi muinasaja spetsiifilised, kordumatud jooned just nende murdumise kaudu oma väljamõeldud tegelaste saatustes, kommetes, elus ja psühholoogias. Just W. Scotti väljamõeldud kangelasel on antud kogeda võitluses ajalooliste jõudude kokkupõrget, näha igaühe tegelikku palet, mõista nende jõudu ja nõrkust. Sama tunnetuse ja mineviku taastootmise teed järgib Puškin ka filmis "Kapteni tütar".
Erinevalt W. Scottist on A. de Vigny "Saint-Maris" – romaan, mille süžee, seade ja tüüp näitlejad rohkem kui üks kord reageerib tegevusarenduses ja "Jäämaja" tegelaste rühmitamisel - ta seab oma narratiivi keskmesse mitte väljamõeldud, vaid ajaloolise isiku. Ta muudab Saint-Mari esinemise tõelise mastaapi ja motiivid Richelieu vastu vastavalt tema ajaloolisele "ideele", moderniseerides samal ajal kangelase moraalset ja psühholoogilist kuvandit. Teine prantsuse romantik V. Hugo katedraalis Pariisi Notre Dame"(1831) lähendab ajaloolise romaani žanri romantilisele poeemile ja draamale. Ta tõstab oma väljamõeldud kangelased kõrgele igapäevaelu proosast kõrgemale, andes neile sümboolse skaala ja sügava poeetilise väljendusrikkuse. Armastuse ja armukadeduse keeruline draama viib Hugo lugejad mõistma olemise üldisi vastuolusid, mida tajutakse läbi romantilise ajaloofilosoofia prisma.
Lažetšnikovi "Jäämaja" on tüpoloogiliselt lähedasem prantsuse romantikutele kui V. Scottile. Nagu Saint-Mari autor, seab Lažetšnikov loo keskmesse väljamõeldud "keskmise" inimese, mis on W. Scotti jaoks ebatüüpiline, ja ajaloolise isiku, kes mõtleb Volõnski moraalse ja psühholoogilise kuvandi ümber tema kodaniku-, isamaa- ja haridusideaalid. Samas on "Jäämaja" poeetika jaoks määravaks teguriks see, et romaani ajaloolised tegelased ja selle fiktiivsed näod - mustlanna Mariula ja printsess Lelemiko, ema ja tütar, nagu vana vretish naine ja Notre Dame'i Esmeralda Katedraal – kuulu, kui võimalik, öelda kaks erinevad maailmad: esimene - ajaloolise reaalsuse maailma, nagu selle autor mõistab, teine - uustulnukad romantilise luule maalt. Lažetšnikov ei sea eesmärgiks V. Scotti või Puškini kombel tabada oma romantiliste kangelannade välimuses teatud ajastu inimeste psühholoogia eripärasid. Nende esteetiliselt mittevõrdväärsete kujundite jõuallikas on sama: nii Mariula kui Marioritsa esinevad romaanis poeetilise idee kandjatena. Mariula on piiritu emaarmastuse kehastus, Marioritsa on kehastatud idee armastav naine kes usub ennastsalgavasse teenimisse oma südames väljavalitu eksistentsi eesmärgiks ja surma tema hüvanguks - oma elueesmärgiks. Belinsky, kes hindas Lažetšnikovi romantikat vastavalt enda poolt tunnustatud seadustele, leidis, et Marioritsa on "vaieldamatult parim inimene kogu romaanis ... kõige ilusam, kõige lõhnavam lill teie andeka romaanikirjaniku poeetilises pärjas" [ V. G. Belinsky. Täis koll. op. - M., 1953, III kd, lk. 14].
Printsess Lelemiko, Mariula ja tema mustlasest kaaslase Vassili, vana arsti ja tema tütretütre kujundid viivad romaani poliitilisest intriigist eemale, moodustavad erilise, “üleajaloolise” süžeeliini. Kuid need annavad ka Jäämajale lisaatraktsiooni, toovad selle lähemale saladuste romaanile, vanale seiklusromaanile. Lažetšnikov eraldab eriefekti kahe rivaali traditsioonilisest motiivist – kangelase ja armastatud naiste armastamisest. Põhjamaa ilu ja lõunamaa houria, vankumatu abieluline pühendumus ja vaba kirg, mis leiab õigustust oma sügavuses ja huvitamatuses, kallutab Volõnski tulihingelist ja tujukat hinge ühele või teisele poole. Kirge ja kohusetunde heitluse valgustav kokkupõrge levib, haarab endasse romaani mõlemad tegevussfäärid – nii poliitilise kui armastuse. Volõnski surma esitletakse "Jäämajas" lunastava ohvrina kahekordses võitluses: isamaa vabaduse ja isikliku moraalse puhastuse eest.
Ja samal ajal pole Volõnski "Jäämaja" lihtsalt üksik inimene, ühel või teisel viisil korrelatsioonis tema reaalajaloolise prototüübiga. Selles valas Lažetšnikov kogu rahvusliku protesti jõu välismaalaste domineerimise vastu, piinades kurnatud riiki, mis on kurnatud väljapressimistest ja väljapressimistest. Kui armunud Marioritsa oma naiseliku sarmi ja piiritu enesesalgamisega on kõrgemal kui tunde ja kohuse vahel lõhestunud Volõnski, siis kodakondsuse vallas pole Volõnskil võrdset. Nagu üksik tamm, tõuseb see kõrgemale oma "usaldajate" kasvust - võitluses sõpradest ja kaaslastest, kes jagasid tema julgust ja saatust. Mis puudutab Volõnski vastaseid, siis eesmärkide ja vahendite alatus, vaimne kitsikus, madal isekas kalkulatsioon muudavad nad helde ja ausa patrioodi täielikuks vastandiks. Kui Bironi käsilased jäävad talle hirmust ja omakasust truuks, tõmbab renditöölise vastane teda eesmärgi puhtuse, hinge ja tegude õilsusega.
Bironiga üksikvõitlusse astudes esitab Volõnski julge väljakutse mitte ainult uustulnukate klikile, kes on andnud endale õiguse "röövida, hukata ja armu venelasi". Ta mõistab hukka õukonna hellitusi, otsides auastmeid ja kasumit, astub vastu "oma isamaa rõhujatele", kes iganes nad ka poleks. Kuid veelgi laiem nähtuste ring tõmbub sellesse sfääri, mida autor-jutustaja ise tingimusteta eitab. Siin on isandliku kapriisi jõud, mis võib vabalt muutuda lõbusaks iga inimene, kes elab despootliku seisundi mis tahes otsas; ja ebamoraalne õigus "omada oma rahvast"; spionaaži- ja uurimissüsteemil põhinev võim; ja kogu Anna Ioannovna keskpärane ja verine valitsusaeg tervikuna. Vähe sellest: mitte ainult “põhjendamatu” ajastu kritiseerimisega, loob Lažetšnikov läbipaistvate vihjete kaudu sellest silla tänapäeva. Üks 18. sajandi poliitilise võitluse episood osutub Senati väljakul peetud kõne eelpildiks ning Volõnski postuumne õigeksmõistmine ja kodanikuhiilgus – ennustuseks õilsate revolutsionääride asja vältimatust tunnustamisest. Kõik see astus resoluutselt vastu "ametliku rahvuse" doktriinile.
"Jäämaja" ilmus hetkel, mil Nikolai I valitsemisaja kümnes aasta oli lõppemas, detsembrimässu kuupäevast möödus kümnend. Seltskond ootas seda kuupäeva, lootes "halastust langenutele", pagulaste saatuse leevendamist. Roman Lažetšnikov peegeldas ja kehastas neid meeleolusid omal moel. Ideoloogiline õhkkond, mis valmistas ette 14. detsembri sündmusi, dekabristide esinemist, nende traagiliselt vältimatut lüüasaamist ja hukkamist, kajas Jäämajas mitmete märkidega. Nende hulgas on paratamatuid illusioone tekitav maksiimide ahel ning romaani keskse kujundi – kangelaskodaniku kujundi – seos dekabristliku kirjanduse ja ajakirjanduse traditsiooniga ning epigraaf (IV osa, XIII ptk. ) Rylejevi mõttest, mis kõlas 1830. aastatel prohvetliku ennustusena dekabristi poeedi enda saatuse kohta, kuid ehk kõige silmatorkavam tõend selle kohta, et Jäämaja luues lõi Lažetšnikov monumendi oma põlvkonna kangelaslikele püüdlustele, oli tõlgendus, romaani lehekülgedele laekunud episood tõelisest Venemaa ajaloost. Jäämaja autor otsib juhtumit riigi lähiminevikust, mida ta tajub detsembrimässu ajaloolise pretsedendina, kui käputäie rahva heaolu eest võitlejate nördimust despotismi vastu. Iseloomulik on ka teine asi. Kangelaste hukkamisest sai nende postuumne triumf. Ajalugu viis nende võitmatuna näiva vastase põrmuks ja nad ise omandasid oma järeltulijate silmis süütute tõe kannatajate oreooli ning said eeskujuks "kodaniku pühast armukadedusest". Sellisest ajaloolisest optimismitundest on alguse saanud jäämaja järelsõna.
"Jäämaja" ilmumisel kirjutas Puškin Lažetšnikovile: "Võib-olla on jäämaja kunstilises mõttes kõrgem kui Viimane Novik, kuid selles ei peeta silmas ajaloolist tõde ja see juhtub lõpuks, kui Volõnski juhtum. avalikuks saamine kahjustab muidugi teie loomingut, kuid luule jääb alati luuleks ja paljud teie romaani leheküljed elavad edasi, kuni vene keel on unustatud.
Tunnistan, et Vassili Tredjakovski jaoks olen valmis teiega vaidlema. Te solvate meest, kes väärib paljuski meie austust ja tänu. Volõnski puhul mängib ta märtri nägu. Tema aruanne Akadeemiale on äärmiselt liigutav. Teda on võimatu lugeda ilma oma piinaja peale nördima. Võiks rääkida ka Bironist" [A. S. Puškin. Poln. sobr. soch. - M. - L., 1949, XVI kd, lk 62].
Lažetšnikov ei võtnud poeedi etteheiteid omaks, väites, et tema romaani ajaloolised tegelased on truud oma tõelistele prototüüpidele, ning sõnastas oma peamise loomeprintsiibi nii: tõde peab alati andma teed luulele, kui see seda segab. See on aksioom" [A. S. Puškin. Täis koll. op. - M. - L., 1949, v. XVI, lk. 67]. Romantilise esteetika aksioom, lisame.
"Boriss Godunovi" autor uskus, et ajalooline kirjanik, "erapooletu nagu saatus", taasloodes dramaatilist minevikuajastut, ei tohiks "kaval ja kalduda ühele poole, ohverdades teist". Mitte tema, mitte tema poliitiline mõtteviis, mitte tema salajane või ilmselge eelsoodumus ei peaks... tragöödias rääkima, vaid möödunud aegade inimesed, nende mõistus, eelarvamused... Tema ülesanne on taaselustada möödunud sajand. kogu oma tões” [A. S. Puškin. Täis koll. op. - M. - L., 1949, XI kd, lk. 181].
Puškini ajaloolises tragöödias esitatakse Boriss mehena, kelle südametunnistusel lasub raske kuritegu. Kuid Puškini kangelane pole ainult tark ja kaval omakasupüüdlik poliitik. See on tark, ettenägelik valitseja, riigireformide plaanid ja leebe, hooliv isa. Kui aadlis on ta paljudest Ruriku bojaaridest madalam, siis intelligentsuse ja energia poolest ületab ta neid. Pealegi kannab Boris südametunnistuspiina ja kahetsusest piinavat moraalset karistust mitte tavalise kurjategijana, vaid tähelepanuväärse inimesena. sisemine jõud. Enne saatuse löökide alla murdmist mõistab ta enda üle kohut ja mõistab selle hukka. Puškini kujutlus Teesklejast on sama mahukas, sisemiselt keeruline. Kloostrikongis virelevas mungas peitub nooruslik vabadustung, soov tunda suurt maailma, maitsta selle rõõme ja naudinguid. Marinasse armunud Teeskleja on omamoodi poeet ning tegusid, mis teda kuritegevuse ja surma poole viivad, märgib tõepoolest rüütellikkuse ja artistlikkuse pitser. Romaanikirjanik Lažetšnikov jäi ajalooliste tegelaste nii keerulisele mõistmisele võõraks, teda ei huvitanud ajaloolise hea ja kurja vastuoluline kombinatsioon inimeses. Jäämajas moodustavad valgus ja vari kaks elementi, mis üksteisele teravalt ja lepitamatult vastanduvad. Ja kuigi Lažetšnikov annab mitmete väliste igapäevaste detailide kaudu oma positiivsete ja negatiivsete kangelaste kujunditele teatud elujõudu, ei piisa sellest, et tema tegelastest saaksid tõelised lihast ja luust elavad inimesed ning nende tundemaailm. ja nende ideed on saanud sisemise eneseliikumise.
Puškini ja Lažetšnikovi vaidlus ajaloolise romaani ja selle suhte üle tegelikkusega oli vaidlus realisti ja romantiku vahel. Lažetšnikovi loodud Bironi, Volõnski, Tredjakovski kujundid ei saanud realistliku Puškini poolehoidu: nende üherealine loomus vastandus Puškini ideaalile laia ja mitmekülgse tegelaste kujutamisest.
Puškin ise elas läbi Tredjakovski traditsiooniliselt ühemõttelise tajumise perioodi: tema lütseumiõpilase Puškini nimi on keskpärase ja mõttetu metromaania sümbol, kohmakate kirjanduslike vanausuliste kehastus. Ent juba 1820. aastate algusest purustas Puškini tutvumine Tredjakovski vene keele ja versifikatsiooni töödega Arzamasele lähedastes ringkondades tema kohta eksisteerinud ettekujutused ning 1830. aastatel tema huvi Tredjakovski vastu süvenes ja omandas individuaalse varjundi. Puškini ajaloouuringud, nendega seotud ajalooliste ja kirjanduslike vaadete süvendamine aitavad kaasa luuletaja nägemuse kujunemisele Tredjakovski kohast vene kirjanduse arengus. Seoses Puškini üha raskemaks muutuva positsiooniga õukonnas, mida ta tajus kammerjunkuri auastme andmisega alandusena ja mitmete muude tema isikliku eluloo faktidega, mõtleb poeet üha enam kirjaniku positsioonile Venemaal. Uues valguses näeb ta tuntud anekdoote Tredjakovski pidevast alandamisest ja peksmisest.
Puškini nägemus Tredjakovski teoreetilistest kirjutistest on kõige põhjalikumalt väljendatud teoses "Teekond Moskvast Peterburi" (1834). "Tema filoloogiline ja grammatiline uurimus on väga tähelepanuväärne," loeme siin Tredjakovskist. "Tal oli laiem arusaam venekeelsest versifikatsioonist kui Lomonosovil ja Sumarokovil. Armastus Feneloni eepose vastu teeb talle au ja idee tõlkida see keelde keelde. värss ja värsivalik tõestavad erakordset elegantsi tunnet ... Üldiselt on Tredjakovski uurimine kasulikum kui meie teiste vanade kirjanike uurimine. Sumarokov ja Heraskov pole kindlasti Tredjakovski väärt "[A. S. Puškin. Täis koll. op. - M. - L., 1949, XI kd, lk. 253-254].
Sünteetiline hinnang filoloogi ja poeedi Tredjakovski rollile samaaegselt vene teaduse ja kirjanduse arengus väljendus Puškini artiklis "Vene kirjanduse tähtsusetusest". Ühes plaanis seab Puškin taas luuletaja ja keeleteadlase Tredjakovski kõrgemale kui Lomonosov ja Sumarokov ("Praegu on Tredjakovski see, kes mõistab oma äri"), teises märgib ta, et Tredjakovski mõju "hävib tema keskpärasus” [A. S. Puškin. Täis koll. op. - M. - L., 1949, XI kd, lk. 495].
Uue tahu Puškini Tredjakovski käsitluses avab tema kiri Lažetšnikovile, kus poeet kaitses Tredjakovskile näkku tallatud vene kirjaniku ja teadlase väärikust. Tredjakovski aruanne Akadeemiale, mis Puškini sõnul on "äärmiselt liigutav", on tema aruanne Keiserlikule Teaduste Akadeemiale 10. veebruarist 1740, kus kaebab Volõnski talle tekitatud "häbi ja sandistamise" üle. Volõnski juurdlusjuhtum on seotud peagi pärast seda järgnenud kabinetiministri langemisega, teise ajalooallikaga, mida Puškin mainis kirjas "Jäämaja" autorile. Mõlemaid allikaid ei olnud 1830. aastatel veel avaldatud ja nagu nähtub Lažetšnikovi mälestustest “Minu tutvus Puškiniga”, jäid nad jäämajas töötamise ajaks talle tundmatuks.
Puškini kiri Lažetšnikovile annab tunnistust tema väga rangest hinnangust Volõnskile, mis ei läinud vastuollu mitte ainult selle kujutamisega. ajalooline tegelane Lažetšnikovi romaanis, aga ka üldiselt tollal levinuima käsitlusega temast. Tema arvamuse kujunemist aitas kaasa Venemaa 18. sajandi ajaloo arhiivimaterjalide süvendatud uurimine, mis paljastas Puškinile mitmeid Volõnski isiksuse ja tegevuse tonaalseid aspekte ning lõpuks tugevdas luuletaja tutvust 18. sajandi ajalooga. Kabinetiministri "juhtum". Puškini vaoshoitud suhtumine Tredjakovski “piinajasse” on seotud tema samas kirjas väljendatud Bironi iseloomustamisega, kelle kohta Puškin kirjutas, et “kogu Anna valitsemisaja õudus, mis oli tema aja vaimus ja moraalis. inimestest, visati tema peale” [A. S. Puškin. Täis koll. op. - M. - L., 1949, v. XVI, lk. 62]. Lažetšnikov pidas seda omadust "arusaamatuks ... suure luuletaja keelelibisemiseks" [A. S. Puškin kaasaegsete mälestustes: 2 kd - M., 1974, I kd, lk. 180-181]. Vahepeal ei olnud Puškini otsuse mõte sugugi Volõnski arvelt ajutise töötaja kuju tõstmises.
Puškin kirjeldas raamatus Märkused Venemaa 18. sajandi ajaloo kohta (1822) Bironi kui "verist kaabakas". Seega ei olnud ta Bironi isiksust hinnates Lažetšnikoviga nõus. Kuid Puškin ei saanud rahulduda ametliku ajalookirjutuse vaatenurgaga, mis vastandas õela ajutise töölise vooruslikule keisrinnale ja kandis kõigis Bironovštšina õudustes süüdi ainult talle. Puškin oli teadlik, et nende põhjused on sügavamad, juurdunud “ajavaimus”, mis tõi ellu 18. sajandi despootliku monarhia, rahvusliku arengu iseärasustes, mis andis Vene absolutismile “Aasia teadmatuse” tunnused pärast seda. Peetri surm [A. S. Puškin. Täis koll. op. - M. - L., 1949, XI kd, lk. 14]. Mis puudutab Bironi tegevuse ajaloolist tähendust, siis Puškin nägi temas meelevaldselt vankumatut mahasurumist Vene aristokraatia kõikidele katsetele kehtestada oligarhiline valitsusvorm, mis tundus poeedile 18. sajandi Venemaa ajaloo peamise konservatiivse suundumusena. Nagu näete, võib Puškiniga vaielda (eriti meie praeguste minevikuteadmiste seisukohalt) tema ajalooliste vaadete olemuse üle, kuid tema vaidluses ei saa juttugi olla mingist "keelelibisemisest". Lažetšnikoviga.
Puškin käsitles Venemaa elu erinevaid ajastuid nende ajaloolises seotuses, tajudes neid igaüht lülina ühes keerukas ajaloolises liikumises. Seetõttu omandasid tema jaoks niisuguse tähenduse ajalooliste isikute eripärad, nende psühholoogia, kujutatavale momendile omased tõelised mastaabid ja proportsioonid.
Mis tahes ajastu tegelaskuju, olgu selleks ajalugu või modernsus, iseloomu lahtiharutamise võti oli Puškin selle sotsiaalsete ja kultuurilis-ajalooliste jõudude tundmine, mida mõisteti üheaegselt nii nende ajaloolises ainulaadsuses kui ka sügavates seostes mineviku ja minevikuga. tulevik. Oma elus ellu äratatud “arvatav”, kunstniku ja ajaloolase Puškini ideaali kohaselt peaks särama omaenda poeesiaga, mis on sellele objektiivselt omane, mitte aga olema autori poeetilise idee kuulekas väljendus.
Muidu romantiliste ja samas valgustavate ideede valguses tajus ta Lažetšnikovi ajalugu. Ajaloos ei olnud ta hõivatud mitte niivõrd elulise chiaroscuro ja sügavate põhjus-tagajärg suhetega, kuivõrd erksate dramaatiliste piltidega ja analoogiaga modernsusega. Nikolai valitsemisaja pliivarjud, kangelasliku ja romantiliselt aktiivse õilsate noorte põlvkonna tragöödia, keiserliku trooni ümber sulgunud Ostsee – kõik see teravdas Lažetšnikovi kunstilist vastuvõtlikkust ja kodanikupoolset järeleandmatust surmava külma ja Saksamaa ülemvõimu suhtes. Bironovism. Särav romantiline talent riietas Jäämaja elava kodaniku- ja isamaapaatose kujunditesse, mis olid arusaadavad nii 1830. aastate lugejatele kui ka järgnevatele põlvkondadele. Ja Puškinil, kes vaidlustas õigustatult Lažetšnikovi joonistatud ajaloopildi täpsuse, oli õigus ka jäämaja loojale ennustades: "... luule jääb alati luuleks ja paljud leheküljed ... romaani elavad. kuni vene keel on unustatud."
Jäämaja - jääst palee, mis on ehitatud Peterburis Anna Ioannovna valitsusaja viimasel aastal, 1740. aasta karmil talvel; omamoodi sünonüüm tsaariaegsele kõikvõimsusele, despotismile, türanniale, avalike vahendite raiskamisele. Palee avati 6. veebruaril 1740. aastal.Jäämaja ehitamise kohta, Püha avastuste akadeemik." Tõenäoliselt ainus positiivne ülevaade.
Jäämaja ajalugu
Tõelise täispika jääpalee loomise idee esitati keisrinna Anna Ioannovna kabinetiministrile A. P. Volõnski V. N. Tatištševile - Vene ajaloolasele, geograafile, riigimehele ja arhitektile P. M. Eropkinile. Jäämaja pidi ehitama õukonnapühadeks – naljakaks naljapulmadeks.
Palee ehitati Admiraliteedi ja Talvepalee vahele: „Lõigati kõige puhtam jää nagu suured nelinurksed tahvlid, eemaldati arhitektuursed kaunistused, mõõdeti kompasside ja joonlauaga, üks jääplaat pandi kangidega teisele ja iga rida viidi läbi. kastetakse veega, mis kohe külmus ja kange tsemendi asemel serveeriti. Nii valmiski lühikese ajaga maja, mis oli koos katusega kaheksa sülda pikk, kaks ja pool sülda lai ja kolm sülda kõrge.
“Maja arhitektuur oli üsna elegantne. Kogu katuse ümber ulatus sammaste ja kujudega kaunistatud läbiv galerii; nikerdatud esikuga veranda viis vestibüüli, mis jagas hoone kaheks suured ruumid; esikut valgustasid neli, iga tuba viis paneelidega akent kõige õhem jää. Akna- ja uksepiidad ning seinapilastrid värviti rohelise marmorvärviga. Jäise klaasi taga olid lõuendile maalitud “naljakad pildid”, mida valgustasid öösel seestpoolt paljud küünlad. Maja ette pandi kuus kolmenaelast jääkahurit ja kaks kahenaelast mördi, millest tulistati rohkem kui korra.
Samuti jääst tehtud väravas eputasid kaks jäädelfiini, kes pumpade abil lõugast süüdatud õlist tuld loopisid. Väravate peal seisid potid jääokste ja -lehtedega. Jäälinnud istuvad jääokstel. Maja külgedel, esiosaga postamentidel kõrgusid teravatipulised nelinurksed püramiidid.
Maja siseviimistlus on üsna kooskõlas selle esialgse välimusega. Ühes toas olid: wc, kaks peeglit, mitu lühtrit, mantelkell, suur kaheinimesevoodi, taburet ja jääpuudega kamin. Teises toas oli nikerdatud laud, kaks diivanit, kaks tugitooli ja nikerdatud alus, mis sisaldas meislitud teenõusid, klaase, klaase ja nõusid. Selle ruumi nurkades oli kaks kuju, mis kujutasid Amoreid, laual seisis suur kell ja markidega kaardid. Kõik need asjad olid eranditult väga osavalt jääst valmistatud ja looduslike värvidega maalitud. Jääküttepuud ja küünlad määriti õliga ja põletati.
Roman I. Lažetšnikov "Jäämaja"
Juri Nagibini lugu "Kvasnik ja Buzheninova"
Lugu ilmus 1988. aastal kirjastuse "Noor kaardivägi" kogumikus "Petrovide vägitegude järel ...", kirjastuse "Sovremennik" kogumikus "Lugu 86" 1987. aastal kogumikus "Reis". saartele" kirjastuse "Noor kaardivägi" 1987. aastal
Pulmad jäämajas
Peeter Suur suri 1725. aastal. Kaks aastat pärast teda valitses tema armastatud naine Katariina I. Veel kolm aastat valitses riiki Peeter Suure pojapoeg Peeter II. Ta oli 11-aastane, kui ta asus Venemaa troonile, ja vaid 14-aastane, kui suri Moskvas, olles haigestunud rõugetesse. Ja 1730. aastal tõusis kuninglikule troonile Anna Ioannovna, Peetri vanema venna Johannese tütar.
I. Metter ütleb:
Kaasaegsete ülevaated keisrinna kohta on vastuolulised. Kuid kõik nõustuvad, et ta oli julm, salakaval ja ekstravagantne. Tema väljavalitu, lemmik ja usaldusalune - Kuramaa hertsog Ernst Biron - osutus samuti julmaks, võimujanuliseks ja kavalaks inimeseks.
Kuninganna ilmumine tekitas karmi hinnangu – peamiselt naiste seas. "Ta oli tema silmis hirmutav," kirjutas printsess Xenia Dolgorukova Anna Ioannovna kohta. - Tal oli vastik nägu. Ta oli härrasmeeste vahel kõndides nii suurepärane – pea üleval ja äärmiselt paks! Ja tõepoolest, kahe meetri pikkune Peeter Suure kaheksakilone vennatütar, kelle näol on täppide jäljed (tähniline!), võib olla "vastik vaadata".
Anna Ioannovna raputas koos oma lemmiku Bironiga riiki hukkamiste, piinamiste, pagenduse ja ekstravagantsete lõbustustega. Üks ajaloolastest kirjutab: "Tuuled raputasid suurt riiki, nõudsid tuhandeid inimelusid, püstitasid ja kukutasid rõõmsaid lemmikuid." Peeter I juhitav Vene õukond, mida eristas oma väike arv ja tavade lihtsus, muutus täielikult Anna Ioannovna ajal. Kuid Peetri surmast on möödunud ainult 5-6 aastat! Keisrinna soovis, et tema õukond oma hiilguse ja hiilguse poolest ei jääks alla teistele Euroopa õukondadele. Väljakul toimusid pidevalt pidulikud vastuvõtud, pidustused, ballid ja maskeraadid.
Anna Ioannovna klientide seas oli üks keskealine ja väga inetu naljamees - kalmõk. Tema nimi oli Avdotja Ivanovna. Ühel päeval ütles ta keisrinnale, et abielluks hea meelega. Keisrinna soovis leida kalmõki naisele ise peigmehe. Sellesse rolli valiti üks kuuest naljamehest - alandatud prints Mihhail Aleksejevitš Golitsõn - Peeter Suure-aegse kuulsa bojaari lapselaps.
Kohe loodi spetsiaalne "maskeraadikomisjon". Nalja ja kreekeri otsustati abielluda spetsiaalselt Neevale ehitatud jääst tehtud majas! Õnneks oli õues hirmus külm: termomeeter näitas 35 miinuskraadi. Pulmad määrati 1740. aasta veebruariks.
Komisjon valis jäämaja ehitamiseks koha Neeval Admiraliteedi ja Talvepalee vahel – umbes seal, kus praegu asub Paleesild. Jää lõigati suurteks plaatideks, laoti üksteise peale ja valati veega, mis kohe külmus, jootes plaadid tugevasti kinni.
Selle tulemusena oli maja fassaadi pikkus umbes 16 meetrit, laius 5 meetrit ja kõrgus umbes 6 meetrit. Kujudega ehitud galerii laius ümber kogu katuse. Nikerdatud frontooniga veranda jagas hoone kaheks pooleks. Mõlemas oli kaks tuba: üks - elutuba ja puhvet, teine - tualett ja magamistuba. Maja ette pandi kuus jääkahurit ja kaks miinipildujat, mis muide tulistasid. Kaks jäädelfiini lehvitasid väravas ja viskasid lõugadest põlevat õli. Väravate peal seisid potid jääokste ja -lehtedega. Okstel istusid jäälinnud. Mõlemal pool maja kerkisid jääpüramiidid, mille sees rippusid suured kaheksanurksed laternad. Öösiti roniti püramiididesse ja keerati pidevalt rahvarohkete pealtvaatajate rõõmuks akende ette helendavaid laternaid.
Maja paremal küljel seisis elusuuruses jääelevant, mille peal oli jääpärslane. Elevandi lähedal olid kaks jäist Pärsia naist. «See elevant sees oli tühi ja nii kavalalt tehtud,» räägib pealtnägija, «et lasi päeval vett ligi nelja meetri kõrgusele. Ja öösel viskas ta suureks üllatuseks põleva õli välja!
Jäämajas ühes toas oli kaks jääpeeglit, tualettlaud, mitmed lühtrid (küünlajalgad), suur kaheinimesevoodi, taburet ja jääpuudega kamin. Teises toas oli jäälaud, kaks diivanit, kaks tugitooli ja nikerdatud puhvetkapp koos nõudega. Selle ruumi nurkades oli kaks kuju, mis kujutasid Amoreid, laual seisis suur kell ja kaardid. Kõik need asjad "olid väga osavalt jääst tehtud ja korralike looduslike värvidega maalitud"! Jääküttepuud ja küünlad määriti õliga ja põletati. Lisaks ehitati Vene kombe kohaselt Jäämaja juurde jäävann! Ta uppus mitu korda ja jahimehed võtsid leili!
Vastavalt isiklikule keiserlikule käsule toodi "uudishimulikku pulma" üle kogu Venemaa kaks mõlemast soost inimest "kõikidest hõimudest ja rahvastest". Kokku oli kolmsada inimest! 6. veebruaril 1740 toimus silmapaistva naljamehe abiellumine kreekeriga - kirikus tavaline kord. Pärast seda sõitis kantsler Tatištševi juhitud “pulmarong” läbi linna peatänavate.
"Pulmarongi" eesotsas olid "noored" elevandile asetatud raudpuuris. Ja elevandi taga olid "treenerid" ehk siis kohale tulnud külalised. Seal olid abhaasid, ostjakid, tšuvašid, tšeremid, vjatšid, samojeedid, kamtšadalased, kirgiisid, kalmõkid. Ühed sõitsid kaamelitel, teised hirvedel, kolmandad koertel, neljandad härgadel, viiendad kitsedel jne.
Pärast rikkalikku õhtusööki algas palees tantsimine. Lõbus vaatemäng tegi keisrinnale ja õilsatele pealtvaatajatele väga lõbusaks. Pärast balli läks "noorpaar" erinevate hõimude külaliste veel pika "rongi" saatel oma Jäämajja. Seal pandi nad erinevate tseremooniatega jäävoodisse ja majja määrati valvur "hirmust, et õnnelik paar ei mõtle enne hommikut oma mitte päris soojast ja mugavast voodist lahkuda".
Jäämaja edasist saatust jälgis üks tema kaasaegne: «Kuna jaanuari algusest märtsini jätkus karm külm peaaegu pidevalt, siis seisis see maja selle ajani kahjustusteta. 1740. aasta märtsikuu lõpus hakkas ta langema ja järk-järgult, eriti lõunapoolsest küljest, langema.
Nad rääkisid Jäämajast erineval viisil, sealhulgas kui "rumalast häbist". “Jäämaja loos näen ma rumaluse tippu! - kirjutas üks tolleaegsetest valgustatutest. - Kas inimkäte kasutamine nii asjatu ja tähtsusetu töö jaoks on lubatud? Kas inimkonna alandamine ja mõnitamine nii häbiväärsel viisil on lubatud? Kas riikliku sõltuvuse kulutamine kapriisidele ja absurdsetele lõbustustele on lubatud?! Rahvast lõbustades ei tohi rahva moraali rikkuda!
See tekst on sissejuhatav osa. Raamatust 100 Venemaa ajaloo suurt mõistatust autor Nepomniachtši Nikolai NikolajevitšPulmad jäämajas 1725. aastal suri Peeter Suur. Kaks aastat pärast teda valitses tema armastatud naine Katariina I. Veel kolm aastat valitses riiki Peeter Suure pojapoeg Peeter II. Ta oli 11-aastane, kui ta asus Venemaa troonile, ja vaid 14-aastane, kui ta Moskvas suri.
Stratagemsi raamatust. Hiina elamise ja ellujäämise kunstist. TT. 12 autor von Senger Harro1.1. Majas mere kohal See salakavalus ja selle ajalugu ulatuvad tagasi Tangi keiser Tai Zongi (626-649) sõjalise kampaania ajast üle mere Koguryo osariigi vastu Korea poolsaarel. Tean tähendamissõna kahte varianti.Kui keiser 300 000 inimese armeega
Raamatust Peterburi: kas sa teadsid seda? Isiksused, sündmused, arhitektuur autor Antonov Viktor Vassiljevitš Raamatust Edost Tokyosse ja tagasi. Tokugawa ajastu Jaapani kultuur, elu ja kombed autor Prasol Aleksander FedorovitšLoomad majas Tokugawa elanikkonna ja looduse vahel oli palju suhtlemisviise ning paljud jaapanlased eelistasid seda suhtlust läbi viia lemmikloomade kaudu. Nii nagu tänapäevalgi, olid enamus majadest koerad ja kassid. Vassili Golovnin kirjutas selle
Raamatust Vladimir Lenin. Tee valik: elulugu. autor Loginov Vladlen TerentjevitšVANEEM POEG MAJAS Pärast matuseid ja jõulupühade lõppu Anna Peterburi ei läinud, vaid jäi ligi kaheks kuuks koju. Jalutades sageli ja pikka aega talveaias, kus ta sai segamatult "hinge ära võtta", rääkis ta Vladimiriga igapäevasest, perekonnast.
Raamatust Marata tänav ja ümbrus autor Šerih Dmitri Jurjevitš Raamatust Eva Braun: Elu, armastus, saatus autor Gan NerinPulmad Märtsis Blondie sünnitas. Hitler andis ilusaimale kutsikale nimeks Wolf. Ta ju omal ajal, kui võimuletulekust veel kaugel oli, võttis endale just sellise varjunime. Ülejäänud neli kutsikat kavatses Hitler anda oma kaaslastele ja Gretlile. Esiteks
Raamatust Sumer. Babülon. Assüüria: 5000 aastat ajalugu autor Guljajev Valeri IvanovitšEyanatsiri majas Esimene maja, kuhu "siseneme", kuulus jõukale käsitöölisele ja kaupmehele Eyanatsirile. Rikkamat maja Uris pole veel leitud.
Raamatust TASS on volitatud ... vaikima autor Nikolaev Nikolai NikolajevitšJääga vangi võetud Peab ütlema, et ajalehe Izvestija toimetus ei julgenud kohe avaldada seda kohutavat lugu 1942. aastal Pamiiris kaduma läinud lennukist P-5. Põhjust meenutada oli pikaajaline operatsioon auto jäänuste evakueerimiseks mägismaalt. Siis
Raamatust Anglo-Saxon World Empire autor Margaret ThatcherTema kodust “Minu elus oli vähe rõõmu ja õnne. Püüan oma lastele rohkem anda." – Granthami tüdrukute keskkoolis peetud kõnest, 6. juuni 1980. „Mind kasvatati väga-väga tõsiselt. Olin väga tõsine laps ja me ei olnud erilise meelelahutusega ära hellitatud.
autor Istomin Sergei Vitalievitš Raamatust Perekonnapsühholoogia autor Ivleva Valeria VladimirovnaKes on majas boss Olenemata sellest, kuidas te põhjendusi välja mõtlete, on see küsimus asjakohane. Ja lahendus on olnud juba pikka aega. Vana vene vanasõna ütleb, et mees ja koer on peremehed õues ning naine ja kass on majas. Naiste igipõline pahameel meeste vastu on solvang silmakirjalikkuse eest, millega
Raamatust Moderniseerimine: Elizabeth Tudorist Jegor Gaidarini autor Margania Otar Moskva raamatust. Tee impeeriumini autor Toroptsev Aleksander PetrovitšPulmad Tähtis periood Ivan III elus lõppes rõõmsa sündmusega - pulmadega. Tema naine oli viimase õetütar Bütsantsi keiser Constantine Palaiologos Sofia Bütsants langes, kui türklased vallutasid Konstantinoopoli aastal 1453. Constantine Palaiologos suri kaitstes
Raamatust ma tunnen maailma. Vene tsaaride ajalugu autor Istomin Sergei VitalievitšPulmad jäämajas Anna Ioannovna õukonnas oli tohutu hulk õukonnanalju. Naljadega lõbutsemine oli keisrinna lemmik ajaviide, ta jumaldas klouni etteasteid oma trooni jalamil.
Raamatust Buhhaara riitused autor Saidov GolibTuy – pulm – pane kõrvale! - Seltsimees Sukhov, ma räägin tõsiselt. Tahaksin talle lihtsalt pilgu heita. Ja siis sa abiellud ja järsku on krokodill, mingisugune. (Filmist "Kõrbe valge päike") Buhhaara pruut. 2006 foto
Milline segu riietest ja nägudest
Hõimud, murded, riigid!
Ponik mõtliku peaga.
On aeg seda armastuse, igatsusega vedada
Tormas temast ette. kaunitarid
tumedad silmad,
Ja laulud ja peod ja tulised
Kõik koos ärkasid ellu; ja süda
ära läheme
Mu Jumal! Mis müra, mis melu on kabinetiministri ja pealiku Jägermeister Volõnski õuel? Mõnikord poleks Peeter Suure õndsas mälestuses sellist küsimust küsitud, sest nalja ei peetud kurioosumiks. Tsaar oli kohutav ainult pahe pärast ja isegi siis ei mäletanud ta pikka aega kurjust. Siis lõbustasid nad kohtus ja rahva seas tagasi vaatamata. Ja praegu, kuigi oleme alles jõuluaja neljandal pühal (pidage meeles, 1739), vaikib kogu Peterburi kongide vaikuses, kus eraldatusele määratud loeb sosinal oma palveid. Pärast küsimata jätmist, mis lõbustus on ühe Volõnski majas?
Keeled kellades on just seisma jäänud, kuulutades missa lõppu, kõik palverändurid ükshaaval, paljud kahekesi lähevad koju, vaikselt, pead langetades. Tänavatel rääkida ei julge: nüüd lendab pealt pealtkuulaja, tõlgib vestluse omal moel, liidab, lahutab, ja näe, vestlejad lähevad politseisse, sealt ja kaugemalt kinni püüdma. sooblid või õlgmeistri kooli. Siin, me ütlesime, lähevad inimesed kirikutest koju, kurvad, igavad, nagu matustelt; ja ühes Peterburi nurgas lõbustavad nad end laiali ja lärmivad nii, et kõrvus praguneb. Õue kirev rahvamass keeb ja virvendab. Milliseid riideid ja määrsõnu siin pole? Loomulikult saatsid kõik Venemaal elavad rahvad siia neli oma esindajat. Chu! Jah, siin puhub usinasti torupilli valgevenelane, vibuga taldrikut soojendav juut, kobzat näpistav kasakas; nii nad tantsivad ja laulavad, hoolimata sellest, et pakane võtab hinge ja lööb sõrmed sinikaid. Kohutav karu, kes kõnnib rihma otsas ümber posti ja kaevab tüütusest lund, kajab pillimeestele oma möirgamisega. Tõeline Saatana kover!
Õigeusklikud, kõndides mööda seda deemonlikku lõbu, sülitage ja ristige! Kuid meie, patused, astume Volõnski hoovi, teeme läbi rahvamassi ja saame majas endas teada sellise lokkava keelte segaduse põhjuse.
- Mordvalased! Tšuhhonid! tatarlased! Kamtšadalid! ja nii edasi ... - hüüab rahvast neljakesi suur, suur või, parem, keegi ülendatud. See keegi, keda oma pikkuse tõttu võiks Maslenitsas putkas näidata, on tema ekstsellentsuse haiduk. Ta tundis end esikus mugavalt, tantsis tahes-tahtmata pakase saatel ja puhus sageli oma sõrmedesse hukkalaulu kõigile meistri ettevõtmistele. Hiiglase hääl on nagu merepasuna hääl; tema värinaga kutsumise peale ilmub vajalik paar järjekorras. Maha oma lambanahksed kasukad ja rahvus ilmub kogu selle ilus. Siin pühib ta mitte liiga viisakalt varrukad lapiga teisele või teisele härmatisest valgeks tõmbunud põsele või ninale ja annab igaühe maha raputades kahele jooksjale. Need ootavad oma ohvreid trepi esimesel astmel, asetades oma hõbedased musid vastu kivi, mustriline reeling. Kerged nagu Merkuur, võtavad nad paari üles ja tormavad koos nendega trepist üles, nii et vaevu on võimalik pähe puhuva kauni hoo ja siidsukkade läikega sammu pidada, või löövad nad üles. tee nende kohmakate vastuvõtlikeni. Rääkides kiirkõndijatest, ei suuda meenutada oma õe sõnu, kes kunagi vanadest kuldsetest aegadest rääkides avaldas kahetsust, et inimjooksjate mood asendus traavlite ja tempomeeste moega. "Need jooksjad olid tõeline ime," ütles vana naine, "nad ei tundnud õhupuudust, sest nende kopsud olid jookide tõttu söövitatud. Ja riided, riided, mu laps, kõik põlesid nagu palavik; peas on kullaga tikitud müts, justkui tiibadega; tema käes on hõbedase nupuga võlukepp: ta lehvitab seda üks kord, kaks korda, ja verst ei olnud!" Aga ma hakkasin vana naisega rääkima. Pöördume tagasi Volõnski ülemisse vestibüüli. Siin marssal vaatab paari kui lühinägelikku väikest hüljest, ajab nad sirgu, eemaldab kahe sõrmega kergelt temalt koheva, lumehelbe, ühesõnaga kõike, mis on isanda kambrites üleliigne, ja lõpuks kuulutab käsilased erinevad rahvad. Uks on pärani lahti ja saalis kordub tema hüüatus. Mu Jumal! vaata uuesti. Kas tuleb lõpp? Nüüd. Siin on kojamees ja kojamees, olles paarile selge pilguga otsa vaadanud ning talle sõnade ja liigutustega selgitanud, mida ta peaks tegema, juhatab ta kõrvaltuppa. Talle annab koha puuderdatud teenijate falang, liveeritud kaftanites, triibulistes siidisukkades, tohutute pandlaga kingades. Ja siin on vaene paar, kes kantakse võimsa kapriisi võluvitsaga Venemaa kõrbest jumalate ja nende perekonna juurest onnist või jurtast Peterburi pooleteisesajast paarilisest ringist, millest seal on ei ole üks riietelt ja vaevalt keelelt täiesti sarnane; üle kantud uus Maailm läbi mitmesuguste katsumuste, teadmata, miks seda kõike tehakse, on häiritud zabuchennoe lõpuks aadliku saalis oma õukonna ees.
Paar astub trepist sisse, teine paar laskub alla ja selles lakkamatus mõõnas ja hoovuses seisab haruldane, kangekaelselt tagajalgadel püsti tõusev laine hetkeks vastu teda kihutavale tuulejõule; selles karjas, mida juhib kapriiside nuhtlus, avastab harva keegi endas inimest.
See oleks meie kaasaegsetele aadlimehe saalis midagi imestada! Sügavad aknad, nagu camera obscura, kaunistatud erinevat värvi keeruliste bareljeefidega, seintel viinamarjatupsudega keerutatud sambad, hiiglaslikud värvilistest kahhelkividest ahjud, hiina maalide ja sammastega, vaasidega, markiisidega sarnased portselanist lambakarjased, ja karjapoistele sarnased markiisid, hiina nukkudega, laes mustrilised kipsileiud ja selle keskel hiigelsuured klaaslühtrid, milles tahk on erakordse säraga välja mängitud: seda kõike saime imetleda. Vaesed metslased ei tea, kus seista, et mitte astuda oma figuurile, mis peegeldub poleeritud põrandal. Naeruväärne on vaadata, kuidas meie lihtsa südamega esivanemad aadliku saali sisenedes ikoonide jaoks kuldsetes raamides pilte teevad ja nende ette vagaselt ristimärke teevad.
Saali keskel istub rikkalikes tugitoolides uhke välimusega, prantsuse lõikega helelillas siidkaftanis mees. See on maja omanik Artemi Petrovitš Volõnski. Ta on õukonnas ja rahva seas tuntud kui üks ilusamaid mehi. Välimuselt võite anda talle veidi üle kolmekümne, kuigi ta on palju vanem. Tema mustade silmade tuli on nii võimas, et see, kelle peal ta need peatab, langetab tahtmatult silmad. Isegi abielus elavad naised tunnevad nende pärast piinlikkust; Ilusaid tüdrukuid, emasid, kes vabastavad nad kurtagidel ristimärgiga, karistatakse karmilt, et nad hoiduksid Volõnski silmatulest, millest nende sõnul suri rohkem kui üks nende õde.
Toolide kõrge seljatoe tagant paistab must läikiv pea, mis on mähitud lumivalgesse turbani, justkui selleks, et anda selle haruldasele mustusele veelgi väärikust. Seda võiks au anda nukupea eest, see on nii liikumatu, kui araablase füsiognoomias ei voolaks välja ülevalt lahke hing ja ta silmad ei säraks ei nördimusest ega haletsusest kannatuste või orjuse nähes. tema naabrist.
Mõne sammu kaugusel Volõnskist istub tema paremal küljel laud väike mees, kes võiks olla karulaugu sisse peita. Tema nägu on rusikasse tõmmatud nagu vana ahvi oma; see näitab ka sedasorti looma kelmikust. Ta on oma liigutustes pingul, kõnedes järeleandlik või kõrvalehoidev, silmad ja kõrvad on alati valvel. Mitte ühelgi töökorras valvemajal pole niipea aega tervitada, kui ta on valmis kõikideks vastusteks. See väike kritseldus, õppinud, kogenud ja kole nagu hieroglüüf, on kabinetiministri Zuda sekretär. Ta paneb kirja ülevaatusel viibivate inimeste nimed ja hüüdnimed, toolide kõrguselt talle lendavad märkused ja enda omad. Mida Volõnski ei lõpeta, selle ta lõpetab.
