Jäätalo. Ivan Ivanovich Lazhechnikov jäätalo Anna Ivanovna jäätalo

Jäävuoria, jäälumilinnoituksia Venäjällä rakennettiin joka talvi. Mutta vuonna 1740 he aloittavat erityisen - keisarinna -hauskan. Jäätalo ikuistaa kirjailija Lazhetšnikovin samannimisen romaanin. Siinä sekoitetaan faktaa ja fiktiota, mutta myös tarkkoja kuvauksia saksaksi akateemikko Georg Kraftista, joka valvoi työtä.

Talvi 1740 oli 1700-luvun ankarin. Kolmenkymmenen asteen pakkaset kesti maaliskuun puoliväliin asti.

Ice House - palatsi "uteliaisiin häihin"

jäätalo rakennettu palatsiksi "uteliaisiin häihin". klo Anna Ioannovna siellä oli erityisen läheinen isäntä - Avdotya Buzheninova. Keski-ikäinen ja ruma kalmykinnainen, joka sai sukunimen keisarinnan suosikkiruoasta, halusi mennä naimisiin. Keisarinna lupasi löytää hänelle sulhanen ja valitsi 50-vuotiaan prinssi Mihail Golitsynin, joka alennettiin jetteriksi katolisen kanssa pidettyjen salaisten häiden vuoksi. Jaloimman perheen aatelinen, prinssi tarjosi kvassia keisarinnalle ja häntä kutsuttiin Golitsyniksi - kvassiksi.

Ajatus naida narri kekseliäisen kanssa ilahdutti keisarinnaa, eivätkä he säästäneet rahaa häihin.

Jäätalo oli oikea talo: 2,5 sazhens leveä, 8 sazhens pitkä tai 5,5 x 17 m. Ja seinien korkeus oli jopa suurempi kuin leveys - 3 sazhens, eli yli 6 m.

Kuinka Anna Ioannovnan jäätalo rakennettiin

Nevan jäästä leikattiin geometrisesti säännöllisiä jääkuutioita, joista seinät taitettiin. Sitten seinät silitettiin kuumalla raudalla. Ne osoittautuivat kiillotetuiksi, ja mikä tärkeintä - läpinäkyviksi. Talon ympärillä oli jääpuita. Ja siellä oli jopa jääkylpy, jossa he onnistuivat ottamaan höyrysaunaa.

Ovi oli kaikki sävytetty marmoriksi, mutta kuten aikalaiset vakuuttivat, se näytti "paljon viehättävämmältä". Väri vuodatti jään läpi, ja maalatut valtavat jäälaatat näyttivät maagisesti läpinäkyviltä.

hääkulkue

Hikinen häihin tuotiin vieraita eri puolilta maata: kaksi edustajaa jokaisesta Venäjän valtakuntaa asuvasta heimosta.

Hääkulkuetta johtivat nuoret: he ratsastivat häkissä elefantin selässä. Niiden takana ovat ukrainalaiset maljakoissa, suomalaiset poneilla, tataarit jostain syystä sioilla, jakutit koirilla, kalmykit kameleilla - yhteensä 150 paria kansallisia vähemmistöjä.

Anna Ioannovnan jäätalon ihmeitä

Hei, menossa naimisiin, tyhmä ja tyhmä, No... tuo hahmo!
Nyt on aika pitää hauskaa, Nyt on aika raivota kaikin mahdollisin tavoin.
Vasily Tredyakovskin oodista

Ihmeellinen diiva odotti heitä Jäätalon edessä. Oikealla seisoi valtava, luonnollisen kokoinen jäänorsu. Se oli tulta hengittävää: palavan öljyn suihkulähteet löivät rungosta. Elefantti myös trumpetoi samaan aikaan: sisällä istui trumpetisti. Sisäänkäynnin edessä oli myös jäätykkejä - lyhytpiippuisia kranaatit. He olivat todella ladattuja ja ampuivat. Siellä oli myös tulta hengittäviä delfiinejä ja kaloja.

Kaiken tämän orgian keskellä silloisen Venäjän ensimmäinen runoilija Vasili Tredjakovski lukee vastaavan oodin vastaparin kunniaksi:

Jäätalon sisustus

Mutta näen hulluuden huipun koko tässä asiassa. Onko ihmiskunnan nöyryyttäminen ja pilkkaaminen sallittua näin häpeällisellä tavalla?
Kreivi Panin

Talossa oli jääolohuone, jäämakuuhuone ja jääkeittiö. Kaikki huonekalut ja ruokailuvälineet tehtiin jäästä ja maalattiin oikeita vastaaviksi. Jääkaapin reunuksessa oli jääkello. Myös tulisijan polttopuut olivat jääkylmiä, mutta ne paloivat, koska ne oli tahriintuneet raakaöljyllä.

Juhlallisuuksien jälkeen nuoriparit jätettiin jäämakuuhuoneeseen jääsängylle vartioitukseen, joka vapautti heidät vasta aamulla, hieman elossa.

Jäätalo - venäläisten autokraattien vertaansa vailla olevaa hauskanpitoa

Jäätalo jää omalla tavallaan lyömättömäksi. Mitään tällaista ei toistu Venäjällä eikä Euroopassa. Upeaa barbaarisuutta, villiä hauskanpitoa, julmin viihdettä ja Venäjän valtakunnan ylellisin loma kaikkein irtisanoutuneimman keisarinnamme aikana.

The Ice House julkaistiin elokuussa 1835. Hän syntyi, kuten sanotaan, paidassa: kirjan menestys lukevan yleisön keskuudessa ylitti kaikki odotukset, kriitikkojen raittiit tuomiot ja kirjallisten kilpailijoiden ironinen pilkkaa hukkuivat ylistyskuoroon. Pushkin itse toivotti Lazhetšnikovin kasvavaa lahjakkuutta tervetulleeksi, että ajan myötä, kun tärkeät historialliset lähteet julkistettiin, hänen luomuksensa loisto haalistuu. Ja mitä? Historialliset lähteet tunkeutuivat vähitellen lehdistöön, "Jäätalon" poikkeamat totuudesta tulivat yhä selvemmiksi, Lazhetšnikovin nuorempi ystävä ja hänen lahjakkuutensa ihailija - Belinsky osoitti hänelle katkeria ansaittuja moitteita, mutta lukija pysyi uskollisena "Jäätaloon". Kiinnostus häntä kohtaan on käynyt läpi aaltojensa, mutta lähes puolentoista vuosisadan ajan sukupolvi on korvattu toisella, ja romaani elää ja säilyttää vetovoimansa. Mikä on sen elinkelpoisuuden salaisuus?

Jokainen, joka kerran nuoruudessaan (ja nuoruudessaan erityisen vastaanottavainen Lazhetshnikovin romanttiselle paatoselle ja isänmaalliselle sankaruudelle) lukee Jäätalon, säilyttää ikuisesti muistissaan synkän, menneen aikakauden ahdistavan ilmapiirin, fyysisesti käsinkosketeltavan kylmän ja kiihkeä intohimo, joka lyö ajattomuuden ansoissa Marioritsy ja Volynsky, intohimo, jonka Volynskin sielussa valtaa vieläkin voimakkaampi tunne - rakkaus kärsivää kotimaata kohtaan. Romaanin ensimmäisiltä sivuilta lähtien kuvat talven kylmyydestä kietoutuvat toisiinsa - kuvauksilla moraalisesta totuttelusta, tappavasta pelosta ja rajoituksista, joissa nuori Pietari pysyy viime aikoihin asti Pietarin alla täynnä elämää ja hauskaa, nyt, vuonna vieraan maan hallituskausi ja Anna Ioannovnan kansa, joka on petetty hänen kätyriensä tahtoon - vihattujen ulkomaalaisten salaliitto. Mies uskalsi ajatella protestia - eikä miestä ole: keisarinnan kaikkivoipa suosikin Bironin kätyriläiset ottivat hänet kiinni, kidutettiin, jäädytettiin elävältä. Totuudenetsijää ei enää ole, hänestä on tullut ruma jääpatsas. Ja ikään kuin pilkaten ihmisten kohtalon tragediaa, tämän patsaan näkeminen antaa Venäjän keisarinnalle ajatuksen hauskan jääpalatsin rakentamisesta, klovnimaisesta hääjuhlasta. Jäätalon imago kulkee läpi koko romaanin, kietoutuu romanttisen juonittelun vaihteluihin, kehittyy synkän ja epäinhimillisen vallan personifikaatioksi, jonka yli kirjoittaja hallitsee historiallista arvosteluaan.

Lazhetshnikovin virhearvioinnit historioitsijana lunastaa Lazhetshnikovin lahjakkuus taiteilijana. Tämän lahjakkuuden ansiosta Jäätalon kirjoittaja pystyi kiehtovasti ja vaikuttavasti uudelleen luomaan yhden 1700-luvun Venäjän historian dramaattisimmista aikakausista ilmapiirin, elämän piirteet ja tapot, mikä antoi kirkkautta ja symbolista merkitystä päähenkilöiden hahmoille. Jäätalo välittää meille edelleen kirjoittajansa elävää isänmaallista inspiraatiota, ja sankarillinen kuva Volynskystä, joka kapinoi oikeuden ja ihmisarvon puolesta julmaa ja synkkää despotismia vastaan, säilyttää houkuttelevan voiman, kiehtoo ja saastuttaa kansalaispaatosuudellaan.

Jäätalon luoja Ivan Ivanovitš Lažetšnikov (1792-1869) syntyi Kolomnassa varakkaaseen kauppiasperheeseen. Hänen isänsä erottui valistumisen halusta, jota vahvisti ja ohjasi tapaus, joka toi nuoren kauppiaan yhteen 1700-luvun venäläisen kulttuurin suurimman hahmon, kouluttaja N. I. Novikovin kanssa. Novikov, jonka suosituksesta todella koulutettu ranskalainen ohjaaja kutsuttiin pojalle, tuleva kirjailija oli velkaa erinomaisesta koulutuksesta, jonka hän sai isänsä talossa. Varhain lukemisesta riippuvainen Lazhetšnikov tutustuu ensin venäläiseen, sitten ranskalaiseen ja saksalaiseen kirjallisuuteen ja kokeilee pian omaa kättään kirjallisuuden alalla. Vuodesta 1807 lähtien hänen teoksiaan on esiintynyt joko M. T. Kachenovskin Vestnik Evropyssa, sitten S. N. Glinkan Russkiy Vestnikissä tai P. I. Shalikovin Aglayassa. Jo Lazhechnikovin ensimmäisissä kokeiluissa, kaikella jäljitelmällä ja taiteellisella epätäydellisyydellä, yhteys hänen kirjalliseen aikakauteensa on selvästi käsinkosketeltava. Niistä löytyy myös kaikuja antidespoottisista ja isänmaallisista tunteista, jotka myöhemmin osoittautuivat hänen historiallisten romaanien ideologisen rakenteen määrittäväksi piirteeksi.

Napoleonin sotien myrskyisät vuodet, jolloin muotoutui ja vahvistui kansallinen itsetietoisuus ja sen mukana yhteiskunnallisen protestin ideologia, viimeistelivät Lažetšnikovin persoonallisuuden muodostumisen. Isänmaallisen halun kuljettamana nuori mies pakeni salaa vanhempien kodistaan ​​vuonna 1812 ja liittyi Venäjän armeijaan. Isänmaallisen sodan viimeiseen vaiheeseen ja eurooppalaisiin kampanjoihin vuosina 1813-1814 ja 1815 osallistunut nuori kirjailija havaitsi "maanmiestensä tekoja", "venäläisen nimen ja hengen korottamista" [I. I. Lazhetshnikov. Venäläisen upseerin marssimuistiinpanot. - M., 1836, s. 34], Puolan, Saksan ja Ranskan elämää ja tapoja, vertasi vaikutelmiaan Venäjän elämän kuviin. Hänen vuosina 1817-1818 julkaisemat venäläisen upseerin matkamuistiinpanot ovat monessa suhteessa huomionarvoisia. Jos aikaisemmin Lazhetšnikov testasi itseään pienissä proosagenreissä, joissa oli filosofisia katkelmia, meditaatioita tai sentimentaalista tarinaa, joka noudatti tiukkoja kirjallisia kaanoneja, niin nyt hän esiintyi suuressa narratiivisessa "matkan" muodossa, vapaana genren säätelystä ja avoin eläville vaikutelmille ja suuntauksille. aikakauden henkisestä elämästä. Ensimmäistä kertaa Lazhetshnikovin kiinnostus historiaan määräytyi Traveling Notes -kirjassa, hänen halunsa, samankaltaisuuden ja vastakohtaisuuden vuoksi, yhdistää se nykyaikaisuuteen, hänen osallistumisensa siihen ideologisen liikkeen aaltoon, joka kantoi dekabristeja harjallaan.

Vuoden 1819 lopulla Lazhechnikovilla, nuoren Pushkinin innostuneella ihailijalla, oli mahdollisuus tavata runoilija ja estää hänen kaksintaistelunsa majuri Denisevitšin kanssa. Tämä tapaus jätti syvän vaikutuksen kirjailijan muistiin ja toimi myöhemmin tilaisuutena Pushkinin ja Lazhetšnikovin kirjeenvaihdon alkamiselle, vaikka heidän ei ollut tarkoitus tavata tämän myöhäisen tuttavuuden aikaan. Samana vuonna 1819 Lazhetšnikov jäi eläkkeelle ja vuotta myöhemmin aloitti palveluksen yleissivistävässä ministeriössä, jota hän jatkoi ajoittain vuoteen 1837 saakka, ensin Penzassa, Saratovissa, Kazanissa, sitten Tverissä. Kun hän oli Penzan provinssin koulujen johtaja kiertuellaan hänen alaisuudessaan olevissa oppilaitoksissa, hän kiinnitti huomion Chembarsky-koulun 12-vuotiaaseen opiskelijaan, joka houkutteli hänet poikkeuksellisella eloisuudella ja luottavaisella vastausten tarkkuudella. Tämä opiskelija oli Vissarion Belinsky, jonka kanssa Lazhechnikov säilytti suhteen, joka myöhemmin muuttui ystävyydeksi suuren kriitikon elämän viimeisiin päiviin asti.

Vuonna 1826 kirjailija sai ensimmäisen historiallisen romaaninsa. Vuonna 1815, kun Lazhetshnikovin rykmentti sijoitettiin Derptiin, hän työskenteli tämän kaupungin historian parissa ja sisällytti myöhemmin venäläisen upseerin matkamuistiinpanoihin otteen, joka oli hänen opintojensa tulos. Lazhetshnikov kääntyi myös Liivinmaahan, sen Pietari I:n valloitushistoriaan, Viimeisessä Novikissa, joka ilmestyi osissa vuosina 1831-1833. Romaani oli suuri menestys yleisön keskuudessa ja esitti heti kirjailijan nimen ensimmäisten venäläisten kirjailijoiden joukossa. Onnen rohkaisemana Lazhetshnikov julkaisee ensimmäisen romaanin jälkeen toisen, Jäätalon. Hänelle annettu vastaanotto vaikutti siihen, että kirjailija ymmärsi historiallisen romanssin todellisena kutsumuksensa. 1700-luvulta lähtien se ulottuu Venäjän historian syvyyksiin, 1400-luvulle, jolloin Ivan III:n lujan käden alla vahvistui uusi keskitetty itsevaltainen valtio. Basurman (1838) osoittautui kuitenkin Lazhetshnikovin viimeiseksi valmistuneeksi historialliseksi romaaniksi. Sen jälkeen, kun vuonna 1840 julkaistiin Noita Sukharevin tornissa, jossa hän palasi jälleen Peterrin jälkeiseen aikakauteen, kirjailija kieltäytyi jatkamasta sitä. Venäjän historiallisen kerronnan ensimmäisen nousun aika, johon Lazhetshnikovin toiminta kirjailijana liittyy pääasiassa, oli ohi.

Vuodesta 1842 lähtien Lazhetshnikov on palvellut uudelleen. Tällä kertaa ensin Tverissä, sitten Vitebskissä varakuvernöörinä ja vuosina 1856-1858 Pietarin sensuurikomitean sensuurina. Hän kokeilee kättään näytelmäkirjailijan alalla, kirjoittaa tragedioita ja komedioita. Lazhechnikovin dramaattisista teoksista tunnetuin on runollinen tragedia Oprichnik (1843). Sensuurin pidätettynä se näki valon vasta vuonna 1859 ja toimi myöhemmin P. I. Tšaikovskin samannimisen oopperan libreton perustana. Lažetšnikovin omaelämäkerralliset ja muistelmaesseet ”Tutustuminen Pushkiniin”, ”Muistiinpanot V. Belinskin elämäkertaan” ja muut ovat myös merkittäviä historiallisia ja kulttuurisia kiinnostavia kirjoituksia. 1868), joissa hän kääntyi historiallisista teemoista nykyaikaan, todisti taantumasta. hänen lahjakkuudestaan ​​ja konservatiivisuudesta, jonka Lazhetshnikov sai yhteiskunnallisen aseman uusissa historiallisissa olosuhteissa. Hänen korkeimman luovan nousunsa aika pysyi ikuisesti 1830-luvulla, ja paras teos - "Jäätalo" - romaani, jonka Ap. Grigorjev piti "venäläisen romantiikan täydellisin ilmaisu" [Ap. Grigorjev. Kirjallisuuskritiikki. - M., 1967, s. 228].

1800-luvun 20-30-luku oli aikaa, jolloin edellisellä vuosikymmenellä syntyneet historiallisen romaanin ja novellin genret nousivat keskeiselle sijalle kaikessa eurooppalaisessa kirjallisuudessa. Lisäksi tämän aikakauden historiallisessa romaanissa ja tarinassa luodaan ensimmäistä kertaa perusta sille taiteelliselle historismille, josta on 1830-luvulta alkaen tullut yksi minkä tahansa kertomuksen välttämättömistä elementeistä, tarina ei pelkästään historiasta, mutta myös nykyisyydestä.

Lännessä tämä oli Walter Scottin historiallisten romaanien suurimman menestyksen aikakausi, joka aiheutti jäljitelmien aallon. Scott-perinnettä kehittivät hedelmällisesti amerikkalainen F. Cooper, italialainen A. Manzoni ja myöhemmin Ranskassa nuori Balzac. Mutta 1820-luvun puolivälissä ranskalaiset romantikot, joita edustaa V. Hugo, alkoivat puhua myös siitä, että V. Scottin maalauksellisen, mutta proosaromaanin jälkeen on jäljellä luoda toinen, kauniimpi ja täydellisempi romaani, " runollinen" ja "ihanteellinen" romaani. A. de Vignen vuonna 1826 julkaisema Saint-Map oli ensimmäinen yritys toteuttaa ranskalaisen romantiikan esteettistä ohjelmaa historiallisen romaanin genressä, oleellisesti uusi tulkinta tästä genrestä.

Venäjällä historiallinen romaani on myös 1820-luvun jälkipuoliskolla ja 1830-luvulla sekä lukijoiden että kirjallisuusprosessiin osallistujien huomion keskipisteenä, olivatpa he sitten kirjailijoita tai kriitikkoja. Ei ole sattumaa, että Pushkin otti vuonna 1827 Pietari Suuren mauriin ja vuosina 1832-1836 hän työskenteli Kapteenin tyttäressä. Pugatšovin aikakauden historiallisesta romaanista Lermontov aloittaa matkansa proosassa. Vuonna 1834 Gogol loi "Taras Bulban". 1820-luvun lopulta lähtien Venäjällä on ilmestynyt galaksi toisen luokan historiallisia kirjailijoita, joista M. N. Zagoskin yhdessä Lazhechnikovin kanssa on menestynyt erityisen hyvin Juri Miloslavskyn (1829) kirjoittajan avoimesta konservatiivisuudesta huolimatta.

Kaksi syytä johti siihen, että historialliset genret nousivat keskeiselle paikalle tämän ajan kirjallisuudessa. Ensimmäinen niistä on valtava kiihtyvyys historiallisen elämän tahdissa, jonka toivat mukanaan suuri Ranskan vallankumous, Napoleonin valtakunnan vuodet, kansalliset vapautussodat Napoleonin herruutta vastaan ​​ja Venäjällä - isänmaallinen sota. 1812, eurooppalaiset kampanjat, kansannousu Senaatintorilla. Historialliset muutokset seurasivat yksi toisensa jälkeen vauhdilla, jota aikaisemmat, vähemmän myrskyisät aikakaudet eivät tunteneet. Toinen syy oli se, että ihmiset, jotka olivat mukana historiallisten tapahtumien kulussa todistajina ja niissä osallistujina, kokivat historian tunkeutumisen arkeen, suuren ja pienen elämän risteyksen ja vuorovaikutuksen, joka tähän asti näytti olevan erotettu toisistaan ylittämätön viiva.

Aikakauden erityisluonteen ja kirjallisuuden kehityssuunnan välisen yhteyden ymmärsivät hyvin aikalaiset. "Elämme historiallisella aikakaudella ... paremmuudella", korosti dekabristikirjailija A. A. Bestuzhev-Marlinsky. "Historia on aina ollut, sitä on aina tehty. Mutta aluksi hän käveli äänettömästi, kuin kissa, vahingossa hiipien, kuin varas. Hän oli aiemmin mellakoinut, murskaanut valtakuntia, tuhonnut kansoja, heittänyt sankareita tomuun, tuonut heidät mudasta rikkauksiin; mutta kansat unohtivat raskaan krapulan jälkeen eiliset veriset juomajuhlat, ja pian historia muuttui saduksi. Nyt on toisin. Historia ei ole nyt yhdessä asiassa, vaan myös kansojen muistissa, mielessä, sydämessä. Näemme, kuulemme sen, tunnemme sen joka minuutti; se läpäisee meidät kaikilla aisteilla. Hän... kaikki ihmiset, hän on historiaa, meidän historiaamme, luomamme, joka elää meille. Menimme naimisiin hänen kanssaan tahtomattaan, eikä avioeroa ole. Historia on puolet meidän historiastamme, tämän sanan kaikessa vakavuudessa.” [Dekabristien kirjallisuuskriittisiä teoksia. - M., 1978, s. 88].

Myrskyisten aikojen herättämä historiallisen tunteen aalto vaikutti sekä historiallisen romaanin syntymiseen että sen suosioon. On merkittävää, että ensimmäiset välähdykset historiallisesta maailmankatsomuksesta syntyivät upseeri-kirjailija Lazhetšnikoville vuoden 1812 isänmaallisen sodan aikana, ja hän ryhtyi työstämään ensimmäistä historiallista romaaniaan pian joulukuun kansannousun jälkeen.

Näiden vuosien aikana venäläinen kerronnallinen proosa otti ensimmäiset askeleet nopean muodostumisensa ja kehityksensä tiellä. "Jäätalo" kirjoitettiin, kun "Belkinin tarinat" ja "Patakuningatar" olivat jo olemassa, mutta "Kapteenin tytär" oli tulevaisuudessa, jolloin kuuluisien tarinoiden kirjoittaja Gogolia ei ollut vielä otettu. " Kuolleet sielut", kun Lermontovin proosa uuvutti keskeneräisen ja kenellekään tuntemattoman" Vadim. Totta, 1820-luvun lopulla ilmestyivät Pietari Suuren Moorin luvut - loistava alku venäläisen historiallisen romaanin luomiselle, mutta luvut eivät ole vielä romaania, ja aikakausi vaati juuri romaania, täydellistä, kehittynyt juoni ja hahmot, joissa on elävä toisto moraalista ja kotimaisista tapahtumista. Vuodesta 1829 lähtien romaaneja alkoi ilmestyä - edellä mainittujen M. N. Zagoskinin, F. V. Bulgarinin, N. A. Polevoyn, K. P. Masalskyn teoksia. Nämä olivat kuitenkin parhaimmillaan puoliksi onnistumisia, ja aikalaiset pitivät parempana saman Lazhetshnikovin esikoista, kun he havaitsivat, että Viimeisen novikin kirjoittaja ei aivan "tulenut toimeen" muodon kanssa: hänen työstään puuttui ilmeisiä ansioita. sisäinen eheys ja etujen yhtenäisyys. Jäätaloa pidettiin oikeutetusti askeleena eteenpäin paitsi Lazhechnikovin taiteellisen kehityksen lisäksi myös venäläisen romaanin muodostumisessa yleensä.

"Basurmanin" prologissa Lazhetšnikov muotoili käsityksensä historiallisen kirjailijan tehtävistä seuraavasti: "Hänen on seurattava historian runoutta pikemminkin kuin sen kronologiaa. Hänen tehtävänsä ei ole olla numeroiden orja: hänen tulee olla uskollinen vain aikakauden luonteelle ja sen moottorille, jota hän lupasi kuvata. Hänen asiansa ei ole lajitella koko meledaa, laskea vaivalloisesti kaikkia tämän aikakauden ketjun lenkkejä ja tämän moottorin elämää: eli historioitsijoita ja elämäkertoja. Historiallisen kirjailijan tehtävänä on valita niistä loistavimmat, viihdyttävimmät tapahtumat, jotka sopivat hänen tarinansa päähenkilöön, ja yhdistää ne yhdeksi romaanin runolliseksi hetkeksi. Onko tarpeen sanoa, että tämän hetken täytyy olla idean täynnä?...» [I. I. Lazhetshnikov. Cit.: 2 osassa - M., 1963, osa II, s. 322] Näillä sanoilla hahmoteltu Lazhetshnikovin ohjelma on romanttisen kirjailijan ohjelma.

Romaanin suunnittelussa Lazhechnikov kehitti ensin "ajatuksen" historiallisesta aikakaudesta kokonaisuutena, yksittäisistä hahmoista ja jaksoista. "Idean" mukaisesti hän valitsi historiallisia todellisuuksia, rakensi kuvia ja maalauksia yrittäen antaa niille symbolisen kapasiteetin ja korkean runollisen ilmaisukyvyn. Tällä polulla kirjailija Lazhechnikov tekee tärkeimmät löytönsä. "Jäätalo" vangitsee elävästi Bironin Pietarin synkän ilmapiirin, Anna Ioannovnan hovin hauskanpidon illuusiivisuuden, ilkeiden pillien farsseja Salaisen kansliakunnan kauhujen taustalla. Romanttinen ohjelma ei kuitenkaan vain loi perustaa Lazhechnikovin menestykselle, vaan myös rajasi hänen historismin rajoja.

Kuten muutkin Lazhetshnikovin romaanit, Jäätalo perustuu vakavaan tutkimukseen aikakauden historiallisista lähteistä, elämästä ja tavoista. Romaani tapahtuu v Viime vuonna Anna Ioannovnan hallitus (1730-1740). Pietari I:n vanhemman veljen John Aleksejevitšin tytär Anna tuli Venäjän valtaistuimelle olosuhteissa, jotka eivät voineet muuta kuin vaikuttaa hänen hallituskautensa luonteeseen. Hänet, Kurinmaan herttuatar, kutsuivat valtaistuimelle niin sanotut johtajat, korkeimman salaneuvoston jäsenet, joka sai poikkeuksellisen täyden vallan alaikäisen keisari Pietari II:n aikana. Haluaessaan lujittaa aristokraattisen oligarkian valtaa ja rajoittaa kasvavaa absolutismia "valvojat" sitoivat Anna Ioannovnan rajoittaviin "ehtoihin". Aateliston keskipiirien ja vartijoiden tuki antoi keisarinnalle mahdollisuuden saada takaisin itsevaltaisen hallinnon ohjakset, ja kuitenkin Anna Ioannovna ei ikuisesti luottanut levottomaan ja itsenäiseen venäläiseen aatelistoon ja ympäröi itsensä tottelevaisilla ulkomaisilla palkkasotureilla, joiden käsissä suurin osa tärkeät hallituksen virat keskitettiin. Kaikkien näiden "saksalaisten" joukossa, kun venäläiset työnnettiin syrjään valtaistuimelta ja hallituksesta, joita kutsuttiin summittaisesti ulkomaalaisiksi muukalaisiksi, keisarinnan Kurinmaalta tuoma suosikki ansaitsi erityistä vihaa. Vaikka Bironilla ei ollut mitään erityistä julkista virkaa, hän vaikutti näkymättömästi kaikkien vakavien asioiden kulkuun. Kaikki synkän vuosikymmenen kauhut liitettiin ihmisten muistiin väliaikaisen työntekijän hahmoon, joka seisoi heikon keisarinnan ja maan välissä, ja oli aika saada lempinimi Bironovshchina.

Jopa Pietari I:n viimeisinä hallitusvuosina, jotka etsivät varoja sodankäyntiin ja rakentamiseen vahvistamalla yhä enemmän veroja, osavaltiossa kasvoi talouskriisi, joka oli uupunut nopeiden muutosten aikakaudesta. 1700-luvun toisella neljänneksellä hovielämän ylellisyyden lisääntyessä tilapäisten työntekijöiden instituutio vahvistui, menot ylittivät yhä enemmän tulot ja valtion maksurästit jatkoivat kasvuaan. Anna Ioannovna perusti Doimochny-järjestyksen, joka sotilaallisin toimenpitein vaati "kyynelisiä ja verisiä veroja" köyhiltä talonpoikaisilta. Vuosi toisensa jälkeen maata kiusasivat satopuutteet ja nälänhätä, kokonaisia ​​kyliä pakenivat ulkomaille pakenen lypsyryhmien ylilyöntejä ja nälänhätää.

Kuvaa täydensivät keskinkertaisten epäonnistumiset ja puolionnistumiset ulkopolitiikka. Mitä ilmeisemmäksi hallituskauden epäsuosio tuli, sitä ankarammin vainottiin kaikkia olemassa olevaa järjestystä vastustavia "sanoja" ja "tekoja". Anna Ioannovna palautti salaisen toimiston, joka vastasi etsivätyöstä ja hoiti liiketoimintaa olkapääetsinnällä. Linkeistä ja toteutuksista on tullut arkipäiväinen ilmiö. Ne eivät vain seuranneet minkä tahansa poliittisen taistelun loppuun saattamista; kun keisarinna oli epäluuloinen, tyhjä panettelu riitti tuhoamaan peruuttamattomasti ihmisen, vaikka hän olisi jalo henkilö, jolla oli yhteyksiä ja korkea sukulaisuus. Tuomioistuimen moraali, joka käsitteli raa'asti opposition varjoa, kaikui kaikilla yhteiskunnan sektoreilla vakoilulla, irtisanomisilla ja jopa luvattomilla kostotoimilla todellisia tai kuvitteellisia vastustajia vastaan.

Lazhetšnikovin romaanin toiminnan alkaessa - talvella 1739/40 - keisarinnan sairaus, epävarmuus siitä, kuka hänen tilalleen tulee Venäjän valtaistuimelle, ei ollut suoria perillisiä, pahensi tilannetta tuomioistuimessa ja hallituspiirit äärimmilleen. Biron, joka oli tottunut esittämään valtion ensimmäisen henkilön roolia, tunsi valtaansa ja tulevaisuuttaan koskevan uhan tilapäisen työntekijän lukuisten vastustajien taholta. Heistä aseman, älykkyyden ja aseman erityispiirteiden suhteen vaarallisimmalta vaikutti hallituksen ministeri Artemi Petrovitš Volynski. Biron, liittoutuman varakansleri Ostermanin kanssa, onnistui saamaan Volynskyn oikeuden eteen ja tuomitsemaan. Mutta heidän menestyksensä oli lyhytaikainen. Voitto Volynskysta vain viivästytti Bironin kaatumista: pienen keisari John Antonovichin alaisena lyhyen regencyn jälkeen hänet poistettiin vallasta ja karkotettiin Berezoviin.

Takova historiallinen aikakausi, jonka kuva nousee "Jäätalon" sivuilta "... Tuomitsemisen ja vakoilun järjestelmä, joka on hienostunut siihen pisteeseen, että ilmeellä ja liikkeillä on omat oppineet tulkit, jotka tekivät salaisen kanslerin jokaisesta talosta , jokaisesta ihmisestä - liikkuva arkku, jossa hänen tunteensa on laudoitettu, hänen ajatuksensa; katkenneet kiintymys-, sukulaissiteet siihen pisteeseen asti, että veli näkee salakuuntelijan veljessään, isä pelkää kohdata panettelijan pojassaan; kansallisuus, joka päivä häpäisty; Petrovin Venäjä, leveä, suvereeni, mahtava - Venäjä, voi luoja! syntyperäisen sortamana ”(Osa I, Ch. V) - näin sankari Lazhetšnikov näkee isänmaansa isänmaallisen katkeruuden ja suuttumuksen kanssa.

"Jäätalon" hahmojen joukossa on monia historiallisia henkilöitä ja todellisia tapahtumia, vaikka kirjailijan mielikuvitus muuttaa niitä vaikeasti. Keisarinna Annan lisäksi jäätalon sivuilla esiintyvät Biron, Volynsky, varakansleri ja varsinainen ministerikabinetin päällikkö Osterman, marsalkka Munnich, runoilija Tredyakovsky. Kerran asuneiden ihmisten nimiä kantavat henkilöt tilapäisen työntekijän ja hänen vastustajansa ympäristöstä - kuten Lipman tai Eichler. Volynskin ”luottamusmiehillä” oli myös historiallisia prototyyppejä, ja Lazhetšnikovin heille antamat omituiset ”lempinimet” muodostettiin heidän oikeista nimistään: de la Sudasta tuli Zuda romaanissa, Eropkinista Perokin, Hruštšovista Shchurkhov, Musin-Pushkinista Sumin- Kupshin.

Todellisuudessa siellä oli myös "jäätalo" - romaanin keskeinen läpinäkyvä kuva, ytimen kuva sekä juonilleen että runolliselle järjestelmälleen. Talvella 1740 hovissa järjestettiin hauska loma: keisarinna päätti mennä naimisiin narrinsa, muinaisen aatelissuvun jälkeläisen, prinssi M.A. Golitsynin kanssa Kalmyk Buzheninovan kanssa. On oletettava, että sekä klovni-asento että tämä, viimeinen kuninkaallinen "armo", joutuivat Rurikovitšin osaan, koska hän oli sukulaisuudessaan vihattujen tsaarin "valvojien" kanssa. Amiraliteetin ja Talvipalatsin väliin rakennettiin ihme, joka hämmästytti aikalaisia ​​- jääpalatsi. Pietari akateemikko G. V. Kraft jätti tarkan kuvauksen tästä arkkitehtonisesta uteliaisuudesta, sen veistoksesta ja sisustuksesta. Lazhetshnikov tiesi ja käytti Kraftin kirjaa. Jotta festivaaleille olisi tarjolla erityistä laajuutta ja loistoa, pääkaupunkiin lähetettiin pari edustajaa kaikista Venäjällä asuneista kansoista. Pukujen, kansallislaulujen ja tanssien etnografisen monimuotoisuuden ei ollut tarkoitus vain koristella ja monipuolistaa hauskanpitoa: ne oli tarkoitettu osoittamaan keisarinnalle ja hänen ulkomaisille vierailleen mahtavan valtakunnan laajuutta ja kaikkien sen monimuotoisten asukkaiden vaurautta. Loman järjestäminen uskottiin ministeri Volynskylle.

Lazhetshnikov sai elävästi aistia mahdollisuudet, joita toiminnan keskittyminen tällaisen poikkeuksellisen, värikkään tapahtuman ympärille avasi historialliselle kirjailijalle. Jäätalosta tulee romaanissa voimakas symboli, joka varjostaa kaikkia hankaluuksia sekä poliittista ja romanttista juonittelua. Kylmä ja tallattu ihmiskunta piiloutuu sen kimaltelevan julkisivun taakse. Ja toinen asia: olipa jäätalo kuinka kaunis ja julma tahansa, tämä rakennus on lyhytaikainen, sen päivät ovat luetut. Huolimatta siitä, kuinka mahtavia keisarinnan huvituksia, jotka maksettiin kärsivien ihmisten hiellä ja verellä, ei ole sattumaa, että palatsin avajaisten aikana kuningatar näkee hautaussoihdut. Anna Ioannovnan huvittava palatsi on hänen hallituskautensa, samoin kuin minkä tahansa despoottisen voiman, symboli. Ihmeen kaupalla jäätynyt Pikkuvenäläinen Gordenko heräsi henkiin, seisoi kuin patsas jäätalon rauhassa valituksensa kanssa, mutta uupuneiden ihmisten huuto jäi taas Bironin kätyriensä sieppaamaan, ei taaskaan päässyt venäläisen autokraatin korviin. . Totuutta etsivän Volynskin impulssi mureni jääpalaksi, taistelukenttä jätettiin tilapäiselle työntekijälle - heidän taistelunsa tuloksen symboliselle esikuvalle. Matala narri Kulkovski ja likainen petturi Podachkina - Lazhetshnikovin ja lukijan osallistumisen riistävät hahmot - on tuomittu viettämään "hää"-iltansa jääpalatsissa, ja nämäkin vähäiset puoliinhimilliset kärsimykset hetkeksi voittivat myötätuntomme. Jäätalon rauniot suojaavat jo uhriksi joutuneen Bironin viimeistä intohimoa, joka kantaa Marioritsan ja Volynskin kuolemaa traagisen kohtalonsa monimutkaisten kiusausten vuoksi. Poistuessaan kohtalokkaasta raunioista Marioritsaa odottaa kuolinsänky ja Volynskya rakennustelineen luona. Lazhechnikovin jäätalon rakentamisen ja tuhoamisen historia vastaa taitavasti romaanin pääpoliittista yhteentörmäystä - venäläisten ja saksalaisten puolueiden taistelua. Pikkuvenäläisen Gordenkon Pietariin välittämä uupuneen maan vetoomus, totuudenetsijän kuolema, joka nosti kätensä tilapäistä työntekijää vastaan, ylitti Volynskin kärsivällisyyden, sai hänet toimiin. Ja sama Gordenkan teloitus osoittautuu enteeksi Volynskin itsensä traagisesta kohtalosta - kaatumisesta ja teloituksesta.

Jäätalo on persoonallinen kontrasti. Talo, joka on nimensä mukaisesti tarkoitettu tulisijan, inhimillisen lämmön varastoksi, kohtaa kylmän, tappaa kaiken sen kanssa kosketuksiin joutuvan elävän. Ja tämä on tärkein, mutta ei ainoa symboli romaanin runoudessa. Romanttinen taiteilija Lazhetshnikov paljastaa aikakauden ristiriidat laajassa symbolisten vastakohtien järjestelmässä: elämä - kuolema, rakkaus - viha, vangitseva kauneus - vastenmielinen rumuus, aristokraattinen hauskanpito - kansankyyneleet, loistava prinsessa - köyhä mustalainen, palatsi - saastainen konurka, etelän tuliset intohimot - pohjoisen kylmä.

Anna Ioannovnan parantumaton sairaus, häntä ahdistava kuolemanpelko, muuttuu kyltymättömäksi viihteen ja nautinnon janoksi, antaa turhiin hovijuhliin tahtomattaan kouristisen hauskanpitoa, asettaa tuhon sinetin huvituksiin, ihmisten elämään. keisarinna, hänen kunniattoman hallituskautensa koko kuvassa. Ja missä keisarinna huvittaa, ihminen ja hänen arvokkuutensa kärsivät.

Mitä enemmän nämä nautinnot ilman todellista iloa muistuttavat rappeutumista ja tuhoa, sitä enemmän niiden kanssa eroaa Volynskin nuorekas intohimo, romanttisesti ylevä, hillitön sekä rakkaudessa että isänmaallisen palvelemisen tavoitteessa Venäjälle.

"Jäätaloon" läpäisevä symbolijärjestelmä, joka yhdistää historialliset kuvaukset omalla tavallaan romanttiseen toimintaan, edistää osaltaan tuskallisen ajattomuuden ilmapiirin luomista romaaniin. Tämä ilmapiiri paksunee, peittää kerronnan erilaisimmat hetket johtuen romaanin lyyrisen värityksen intensiivisyydestä ja tekijän persoonasta. Aktiivinen, edistyksellinen ihminen, dekabristien nykyaikainen (vaikka hän ei jakanut heidän vallankumouksellisia pyrkimyksiään), inspiroitunut romantikko ja valistaja, hän lausuu tuomionsa "järjettömästä" ja epäinhimillisestä aikakaudesta. Yksikään, vaatimattominkaan elementti tarinassa ei jää kirjailijan toiminnan ulkopuolelle: Lazhetšnikov joko leimaa, tuomitsee ja moittii tai sympatiaa, ihailee ja herättää iloa lukijassa. Tämä lyyrinen laajennus täyttää "Ice Housen" jättämättä tilaa rauhalliselle, eeppiselle kuvalle asioista ja tapahtumista.

Onko mahdollista romaanin lukemisen jälkeen olla täynnä innostunutta myötätuntoa Volynskiä kohtaan, vihaa ja halveksuntaa vastustajia kohtaan?

Volynskyn kuvan tulkinnassa kirjailijan Lazhechnikovin romanttinen menetelmä oli erityisen selvä.

Toisin kuin Pushkin ja Gogol (mutta kuten dekabristien kertojat). Lazhetshnikov valitsee historiallisiin romaaneihinsa sellaiset menneisyyden hetket, jolloin kiihkeät ylevät yksinäiset toimivat ja ihmiset, joiden nimissä he uhraavat itsensä, ovat kärsivässä roolissa tapahtumissa. Näin ollen Lazhechnikovin suosikkisankari on kuvitteellinen tai historiallinen henkilö, mutta joka tapauksessa hänellä on monimutkainen sisäinen maailma ja poikkeuksellinen, traaginen kohtalo.

Tällainen on viimeinen noviisi - Vladimir, prinsessa Sofian ja prinssi Vasily Golitsynin avioton poika. Lapsuudesta lähtien hän on tuomittu Peterin antagonistin rooliin. Nuoren tsaarin henkiyrityksen jälkeen Vladimir pakenee vieraaseen maahan. Ajan myötä hän ymmärtää Pietarin uudistusten historiallisen merkityksen ja pitää elämän tavoitteenaan sovittaa syyllisyytensä Venäjää kohtaan ja kostaa niille, jotka herättivät hänessä vihaa uutta järjestystä kohtaan. Kotimaansa hylkäämänä hän palvelee häntä salaa, osallistuen Providencen tavoin Venäjän joukkojen voittoihin Liivinmaalla, ansaitsee Pietarin anteeksiannon ja piiloutuu luostariin, jossa hän kuolee epäselvyyksissä. Sellaisia ​​ovat "Basurmanin" sankarit - läntisen renessanssin edustajat, arkkitehti Aristoteles Fioravanti ja lääkäri Anton Erenstein, joita kaukaiseen Muskoviaan houkutteli turha toivo löytää sovellusta humanistisille pyrkimyksilleen.

Volynin "Jäätalo" kuuluu samantyyppisiin romanttisiin sankareihin - valittuihin.

Historiallinen Volynsky oli monimutkainen ja kiistanalainen hahmo. Aloitettuaan toimintansa Pietari I:n alaisuudessa hän kiinnitti pian uudistajan huomion älyllään ja energiallaan. Mutta ei turhaan hänellä ollut mahdollisuutta maistaa kuninkaallista kerhoa. Sekä ensimmäiset askeleet että Volynskyn koko myöhempi ura ovat ylä- ja alamäkiketju. Siirtymäkauden aateliston tyyppi, hän yhdisti todellisen "Petrovin pesän poikasen", Venäjän hyvästä unelmoivan patriootin lannistumattomaan ylpeyteen ja kunnianhimoon, julmuuteen ja välinpitämättömyyteen. Useammin kuin kerran häntä uhkailtiin oikeudenkäynnillä pahamaineisesta lahjonnasta, mielivaltaisuudesta ja hänen alaistensa ihmisten kidutuksesta. Ennen ministeriksi ryhtymistään ja valtionuudistushankkeiden esittämistä Volynski nousi pitkään virallisen hierarkian portailla luottaen joko perhesiteisiin tai Minikhiin, joka oli ristiriidassa tilapäisen työntekijän kanssa, tai Bironiin. hänen tuoreen suojelijansa vastustaja. Bironin suojattuna (väliaikainen työntekijä toivoi löytävänsä hänestä alistuvan työkalun vähätellä Ostermanin roolia, mutta pettyi hänen odotuksiinsa) Volynsky esiteltiin ministerikabinetille. Kauan ennen kuin uusi kabinettiministeri päätti vastustaa Ostermania ja vaikuttaa Bironin etuihin, hän teki sovittamattomia vihollisia venäläisten keskuuteen, ja hänen vastustajiensa joukossa oli sellaisia ​​vaikutusvaltaisia ​​aatelisia kuin P. I. Yaguzhinsky, A. B. Kurakin, N F. Golovin.

Lazhechnikov epäilemättä oli tietoinen lähteistä, jotka arvioivat Volynskyn persoonallisuutta, hänen ansioitaan ja haittojaan valtiomiehenä eri tavalla. Mutta kirjallisista todisteista ja suullisesta perinteestä jäätalon kirjoittaja valitsi vain sen, mikä vastasi hänen sosiaalista ja esteettistä ihannetta. Samaan aikaan Ryleevin "Dumaan" sisältyvän Volynsky-kuvan tulkinta sai erityisen merkityksen Lazhechnikoville.

Ryleev omisti Volynskille kaksi ajatusta. Yksi niistä - "Anna Ioannovnan visio" - ei mennyt sensuurien läpi, ja se julkaistiin ensimmäisen kerran Herzenin "Polar Star" -kirjassa vuonna 1859. On vaikea arvioida, tiesikö tämä ajatus Lazhetshnikoville 1830-luvun puolivälissä. Parannuksen piinaama Anna Ioannovna ilmestyy teloitettun Volynskin päähän ja vaatii kuningatarta vastuuseen "kunnianomaisen kotimaan kärsijän" kuolemasta. Toinen ajatus - "Volynsky" - lainataan "Jäätalossa" ja määritti suurelta osin romaanin päähenkilön kuvan. Volynsky esiintyy dekabristin runoilijan kuvassa "uskollisena isänmaan poikana" ja hänen taistelunsa "vieraan muukalaisen", "kansallisten katastrofien" syyllisen Bironin kanssa "kauniin ja vapaan sielun tulisena impulssina" [ K. F. Ryleev. Runoja. Artikkelit. Esseitä. Raportointimuistiinpanot. Kirjaimet. - M., 1956, s. 141 - 143, 145] Lazhetshnikovin ilmaus "todellinen isänmaan poika" juontaa juurensa suoraan Rylejevin lainattuihin sanoihin - dekabristin ideologian vakaaseen kaavaan.

Lazhechnikovin romaanissa Volynskyn kuva saa lisävärejä, joita ei ollut Ryleevin runossa. Se ei ole enää yksinomainen valtiomies suljettu isänmaallisen teon piiriin. Volynsky on mies, eikä mikään ihminen ole hänelle vieras. ”Hänen sielussa vallitsi vuorotellen intohimo hyvä ja paha, väkivaltainen ja jalo; kaikki hänessä oli epävakaa, paitsi kunnia ja rakkaus isänmaata kohtaan” (I osa, jakso I), Lazhetshnikov sanoo sankaristaan. Ja sitten kirjailija antaa älykkäimmälle poliitikolle Ostermanille oivaltavan arvion historiallisesta tilanteesta ja ilmaisee sen sanoilla, jotka eivät voineet olla sattumanvaraisia ​​joulukuusilaisten aikalaisen suussa ja heidän toivonsa traaginen romahdus: kiihkeä, uhrautuva. päitä, ei ihmisiä, inhimillisenä tieto ihmisarvostaan” (osa II, luku VII). Lazhetshnikov välittää sankarilleen pudotusta valmistelevia piirteitä, mutta Volynskin kuvassa Rylejevin ajatukseen nouseva sankarillis-romanttinen tonaliteetti hallitsee poikkeuksetta.

Dekabristisen runouden ja proosan tyypillinen törmäys on ristiriita isänmaallisen kansalaisen velvollisuuden, joka vaatii sankarilta täydellistä itsensä kieltämistä henkilökohtaisen onnen hylkäämiseen asti, sekä sielun ja sydämen luonnollisten taipumusten välillä. Tämä törmäys on myös jäätalossa. Ei vain Volynsky, vaan myös keisarinna Anna, Marioritsa ja Perokin joutuvat ennemmin tai myöhemmin valitsemaan uskollisuuden velvollisuudelle (kuten nämä erilaiset hahmot sen ymmärtävät) ja inhimillisten, maallisten kiintymystensä välillä. Tämä motiivi näyttää kuitenkin olevan Volynsky-tarinassa tehokkain ja haarautunein, ja se yhdistää ristiriitaisesti molemmat Jäätalon tarinat - rakkauden ja politiikan. "Laiton" intohimo Moldovan prinsessaa kohtaan ei ainoastaan ​​johda sankarin henkistä voimaa virkamiestyöstä ja riisuu hänet aseista kylmän, harkitsevan vihollisen edessä. Tämä intohimo tekee Volynskysta sisäisen eripuraisuuden uhrin. Hänen sielunsa on traagisesti hämmentynyt syyllisyystietoisuudesta kauniin, rakastavan vaimon edessä. Hänelle on tuskallista ajatus, että hän tuhoaa hänelle omistautuneen viettelevän Marioritsan. Ja samaan aikaan kansalaisen, rakastavan aviomiehen ja isän sekä intohimoisen rakastajan tunteiden kamppailu antaa Volynskyn kuvalle erityisen vetovoiman, ja hänen kohtalokas kohtalonsa on tärkeä määrä.

Volynskyssä on jotain romanttista runoilija-luojaa. Vaikka hänen ihmisluonnensa olisikin epätäydellinen, vaikka hän olisi jokapäiväisessä elämässä hillittyjen intohimojen alainen, jotka saattavat sankarin kohtalokkaisiin harhaluuloihin: kaikki tämä on "kunnes Apollo vaatii runoilijaa pyhään uhraukseen". Heti kun Volynski kuulee isänmaansa kutsun, hän muuttuu sankaritaistelijaksi, joka karsittuaan harteiltaan kaikki maalliset kiintymykset, ei punnita eikä laske omia vahvuuksiaan eikä Bironin ja hänen kannattajiensa kykyjä. ominainen suoraviivaisuus ja kiihkeys käy taistelussa kansan edun puolesta loppuun asti, hillitty nousee rakennustelineeseen tullakseen jälkipolville lahjomattomaksi valtionhallinnon malliksi. Ja hänen intohimonsa Marioritsaa kohtaan! Volynskyn laiton rakkaus on myös taistelua, taistelua inhimillisen tunteen vapaudesta, joka pyrkii kaikkien esteiden läpi ja joutuu niiden kylmän mekaanisen laskelman uhriksi, joille intohimo itsessään on vain poliittisen juonittelun väline.

Rakkaus Marioritsaa kohtaan paljastaa Volynskin venäläisen luonteen leveyden, pätevyyden ja laajuuden, se resonoi siihen runolliseen säiettä, joka yhdistää Volynsky-rakastajan Volynski-patriootin kanssa. Lazhetshnikov esittelee rakkaan sankarinsa Venäjän kansalliseen elementtiin, eikä turhaan yhdessä romaanin runollisimmista ja venäläisen kirjallisen perinteen pyhittämmistä jaksoista - kohtauksessa Joulun ennustaminen- Volynski esiintyy rohkeana venäläisenä kaverina, valmentajana, jolla on lyyrinen ja villi laulu huulillaan. "Tämä on puhtaasti venäläistä luontoa, tämä on venäläinen mestari, vanhan ajan venäläinen aatelismies!" [SISÄÄN. G. Belinsky. Koko coll. op. - M., 1953, osa III, s. 13] - ihaili Belinskyä.

Tulinen romantikko sekä rakkaudessa että politiikassa Volynsky on raittiin ja sieluttoman pragmaattisen Bironin suora vastakohta. Samojen, meille jo tuttujen romanttisen kontrastien poetiikan lakien mukaan "Jäätalossa" heikko, "lihava, synkkä" Anna Ioannovna ja "todellinen venäläinen neito, veri ja maito, sekä miehen katse ja tervehdys. tsarina ... Pietari Suuren tytär Elisabet” vastustavat toisiaan (osa IV, luku V), keskinkertainen "kirjoittaja", pedantti Tredyakovsky ja inspiroitunut laulaja Khotin Lomonosovin vangitsemisesta. Elizaveta Petrovna ja Lomonosov eivät näy romaanissa, he tulevat esiin vain kirjailijan ja hänen hahmojen heijastuksissa eräänlaisena "lähtökohtana" - merkkinä, joka osoittaa terveiden kansallisten voimien olemassaolon, joiden on tarkoitus hälventää " kohtuuton" aikakausi, joka sortaa ja tappaa kaiken elävän. ja ihmisen.

Lažetšnikovin historismi paljasti suurimmassa määrin rajansa Tredjakovski-kuvassa. Tredyakovsky näytteli merkittävää roolia venäläisen kulttuurin ja venäläisen version historiassa. Hänen nimensä oli kuitenkin pitkään synonyymi runolliselle keskinkertaisuudelle, ansaitsemattoman pilkan kohteena. Ja vaikka Radishchev yritti kirjassaan Daktilo-korealaisen ritarin muistomerkki tarkistaa Tredjakovskin perinteistä mainetta, objektiivinen historiallinen arvio hänen toiminnastaan ​​1830-luvulla jäi tulevaisuuden aiheeksi.

Romanttinen poetiikka vaati romaanissa korkean runollisuuden yhdistelmää groteskin ja karikatyyrin elementin kanssa. Tredjakovskin (kuten Kulkovskin) kuva on kunnianosoitus tälle romantiikan ohjelmavaatimuudelle. Lažetšnikov luotti kritiikittömästi puolueellisiin anekdootteihin Tredjakovskysta, jotka välitettiin hänelle suullisen perinteen kautta, ja antoi sankarilleen perinteiset koomiset piirteet: pedantti ja riippuvainen, sekä henkisesti että fyysisesti vastenmielisiä. Ei ole yllättävää, että kaikki Jäätalon kriitikot Senkovskysta Pushkiniin olivat yhtä mieltä tämän kuvan hylkäämisestä.

Klassismin ja valistuksen aikakaudella historialliset henkilöt esiintyivät traagisen teatterin näyttämöllä, kun taas 1700-luvun romaanin korkeimmat saavutukset liittyvät yksityiselämän kuvaamiseen. Historiallinen romaani alku XIX luvulla yhdisti ensimmäistä kertaa kuuluisien historiallisten henkilöiden tarinan tarinaan heidän tuntemattomien aikalaistensa kohtalosta ja sisälsi tarinan historiallisen elämän tosiseikoista kuvitteellisen juonen puitteissa.

Historian ja fiktion yhdistelmä historiallisessa romaanissa teki tästä genrestä laittoman vastustajiensa silmissä. Päinvastoin, Belinsky puolusti fiktiota 1830-luvun venäläisen historiallisen romaanin ympärillä alkaneessa kiistassa. välttämätön edellytys taiteellista virkistystä menneisyydestä. Mutta sisään eri tyyppejä historia ja fiktio kietoutuvat eri tavalla tuon ajan historiallisessa narratiivissa. Ja runollinen kuorma, joka juonen yleisessä liikkeessä laskeutuu fiktiivisten hahmojen osalle, määräytyy kirjailijan esteettisten asenteiden perusteella.

W. Scottille oli välttämätöntä näyttää, että historia on liikkeessä, sen mukana kuuluisat historioitsijat hahmoja, ottaa tapahtuman kiertoon monia tavallisia, tuntemattomia ihmisiä. Suuret historialliset yhteenotot ja muutokset tunkeutuvat yksityishenkilön yksityiseen elämään. Toisaalta V. Scott välittää lukijalle muinaisten aikojen erityiset, ainutlaatuiset piirteet juuri niiden taittuessa fiktiivinen hahmojensa kohtaloihin, tapoihin, elämään ja psykologiaan. W. Scottin fiktiivinen sankari saa kokea kamppailevien historiallisten voimien yhteentörmäyksen, nähdä jokaisen todelliset kasvot, ymmärtää heidän voimansa ja heikkoutensa. Pushkin seuraa samaa tietämyksen polkua ja menneisyyden toistamista Kapteenin tyttäressä.

Toisin kuin W. Scott, A. de Vigny "Saint-Marissa" - romaanissa, jonka juoni, sovitus ja tyyppi näyttelijät Vastaa useammin kuin kerran toiminnan kehityksessä ja "Jäätalon" hahmojen ryhmittelyssä - hän ei aseta kertomuksensa keskipisteeseen fiktiivistä, vaan historiallista henkilöä. Hän muuttaa Saint-Marin Richelieun vastaisen esityksen todellisen mittakaavan ja motiivit hänen historiallisen "ideansa" mukaisesti modernisoimalla sankarin moraalista ja psykologista kuvaa. Toinen ranskalainen romantikko, V. Hugo, katedraalissa Pariisin Notre Dame"(1831) tuo historiallisen romaanin genren lähemmäksi romanttista runoa ja draamaa. Hän nostaa fiktiiviset sankarinsa korkealle arjen proosan yläpuolelle ja antaa heille symbolisen mittakaavan ja syvän runollisen ilmaisuvoiman. Monimutkainen rakkauden ja mustasukkaisuuden draama saa Hugon lukijat ymmärtämään olemisen yleiset ristiriidat romanttisen historiafilosofian prisman kautta.

Lazhetshnikovin "Jäätalo" on typologisesti lähempänä ranskalaisia ​​romantikkoja kuin V. Scottia. Kuten Saint-Marin kirjoittaja, Lazhetshnikov tekee tarinan keskipisteeksi kuvitteellisen "keskimääräisen" ihmisen, joka on epätyypillinen W. Scottille, ja historiallisen henkilön, joka pohtii Volynskyn moraalista ja psykologista kuvaa hänen siviili-, isänmaallisen ja koulutusihanteet. Samanaikaisesti Jäätalon runouden kannalta ratkaiseva tekijä on se, että romaanin historialliset henkilöt ja sen fiktiiviset kasvot - mustalainen Mariula ja prinsessa Lelemiko, äiti ja tytär, kuten vanha vretish nainen ja Notre Damen Esmeralda Katedraali - kuuluvat, jos mahdollista, sanoa kaksi erilaisia ​​maailmoja: ensimmäinen - historiallisen todellisuuden maailmaan, kuten sen kirjoittaja ymmärtää, toinen - tulokkaita romanttisen runouden maasta. Lazhetshnikov ei pyri V. Scottin tai Pushkinin tapaan vangitsemaan romanttisten sankaritarensa ilmeeseen tietyn aikakauden ihmisten psykologian erityispiirteitä. Näiden esteettisesti kaukana samanarvoisten kuvien voimanlähde on sama: sekä Mariula että Marioritsa esiintyvät romaanissa runollisen idean kantajina. Mariula on rajattoman äitirakkauden ruumiillistuma, Marioritsa on persoonallinen idea rakastava nainen joka uskoo sydämestään valitun epäitsekkääseen palvelemiseen olemassaolon päämääränä ja kuolemaan hänen parhaakseen - elämänsä tarkoitukseen. Belinsky, joka arvioi Lazhetšnikovin romanssia itse yläpuolellaan tunnustamiensa lakien mukaan, havaitsi, että Marioritsa on "selvästi paras henkilö koko romaanissa ... kaunein, tuoksuvin kukka lahjakkaan kirjailijasi runousseppeleessä" [ V. G. Belinsky. Koko coll. op. - M., 1953, osa III, s. 14].

Prinsessa Lelemikon, Mariulan ja hänen mustalaiskumppaninsa Vasilyn, vanhan lääkärin ja hänen tyttärentyttärensä kuvat vievät romaanin pois poliittisesta juonittelusta, muodostavat erityisen, "ylihistoriallisen" juonilinjan. Mutta ne antavat myös Jäätalolle lisävetovoiman, tuovat sen lähemmäksi salaisuuksien romaania, vanhaa seikkailunhaluista romaania. Lazhetshnikov poimii erikoisvaikutelman kahden kilpailijan perinteisestä motiivista - sankarin ja hänen rakastamansa naisen rakastamisesta. Pohjoisen kauneus ja etelän houria, horjumaton aviollinen omistautuminen ja vapaa intohimo, joka löytää oikeutuksen syvyydestään ja välinpitämättömyydestään, kallistavat Volynskin kiihkeän ja ailahtelevan sielun puolelle tai toiselle. Intohimon ja velvollisuuden taistelun valaiseva törmäys leviää, vangitsee romaanin molemmat toiminta-alueet - sekä poliittisen että rakkauden. Volynskin kuolema esitetään Jäätalossa lunastusuhrina kaksinkertaisessa taistelussa: isänmaan vapauden ja henkilökohtaisen moraalisen puhdistumisen puolesta.

Ja samaan aikaan Volynsky "Jäätalo" ei ole vain yksi henkilö, tavalla tai toisella korreloi hänen todellisen historiallisen prototyyppinsä kanssa. Siinä Lazhetšnikov kaatoi kaiken kansallisen protestin voiman ulkomaalaisten valta-asemaa vastaan, kiusaten uupunutta maata, joka oli uupunut kiristysten ja kiristysten vuoksi. Jos rakastunut Marioritsa naisellisella viehätysvoimallaan ja rajattomalla itsensä kieltämiselle on korkeampi kuin Volynsky, joka jakautuu tunteen ja velvollisuuden välillä, niin Volynskillä ei ole vertaa kansalaisuuden alalla. Kuten yksinäinen tammi, se kohoaa "luottamusmiestensä" kasvun yläpuolelle - taistelun ystävien ja tovereiden, jotka jakoivat hänen rohkeutensa ja kohtalonsa. Mitä tulee Volynskyn vastustajiin, tavoitteiden ja keinojen alhaisuus, henkinen ahdasmielisyys, alhainen itsekäs laskelma tekevät heistä täydellisen vastakohdan anteliaalle ja rehelliselle patriootille. Jos Bironin kätyri pysyy hänelle uskollisena pelosta ja oman edun vuoksi, tilapäisen työntekijän vastustaja vetää hänet puoleensa tarkoituksen puhtaudella, sielun jaloilla ja teoilla.

Joutuessaan yksitaisteluihin Bironin kanssa Volynski heittää rohkean haasteen paitsi uusien tulokkaiden klikille, joka on hankkinut itselleen oikeuden "ryöstää, teloittaa ja antaa anteeksi venäläiset". Hän tuomitsee hovin hyväilyt, tavoittelee rivejä ja voittoa, vastustaa "isänmaansa sortajia", keitä he sitten ovatkin. Mutta vielä laajempi kirjo ilmiöitä vedetään sen piiriin, minkä kirjoittaja-kertoja itse ehdoitta kieltää. Tässä on herran mielijohteen voima, joka voi muuttua hauskaksi kuka tahansa ihminen, joka elää missä tahansa despoottisen tilan päässä; ja moraaliton oikeus "omaa kansaa"; ja valta, joka perustuu vakoilu- ja tutkintajärjestelmään; ja koko Anna Ioannovnan keskinkertainen ja verinen hallituskausi. Ei vain sitä: rajoittumatta "järjettömän" aikakauden kritisoimiseen, Lazhetšnikov luo läpinäkyvien vihjeiden kautta sillan siitä nykypäivään. Episodi 1700-luvun poliittisesta kamppailusta osoittautuu ennakkokuvaksi Senaatintorilla pidetystä puheesta ja Volynskin kuolemanjälkeisestä vapauttamisesta ja kansalaisten kunniasta - profetiaksi jaloin vallankumouksellisten asian väistämättömästä tunnustamisesta. Kaikki tämä vastusti päättäväisesti "virallisen kansalaisuuden" oppia.

"Jäätalo" ilmestyi hetkellä, kun Nikolai I:n hallituskauden kymmenes vuosi oli päättymässä, vuosikymmen oli kulumassa joulukuun kansannousun päivämäärästä. Yhteiskunta odotti tätä päivämäärää toivoen "armoa kaatuneille", helpottaakseen pakolaisten kohtaloa. Roman Lazhetšnikov heijasteli ja ilmeni näitä tunnelmia omalla tavallaan. Ideologinen ilmapiiri, joka valmisteli joulukuun 14. päivän tapahtumia, dekabristien esitys, heidän traagisesti väistämätön tappionsa ja teloitus, kaikui jäätalossa useilla merkeillä. Niitä ovat maksiimien ketju, jotka aiheuttavat väistämättömiä illuusioita, ja romaanin keskeisen kuvan - sankarikansalaisen kuvan - yhteys dekabristisen kirjallisuuden ja journalismin perinteeseen sekä epigrafi (osa IV, luku XIII ) Ryleevin ajatuksesta, joka kuulosti 1830-luvulla profeetallisena ennustuksena dekabristin runoilijan omasta kohtalosta, mutta ehkä silmiinpistävin todiste siitä, että Lazhetshnikov loi jäätalon luodessaan muistomerkin sukupolvensa sankarillisille pyrkimyksille, oli tulkinta, että jakso todellisesta Venäjän historiasta, joka vastaanotettiin romaanin sivuilla. Jäätalon kirjoittaja etsii tapausta maan lähimenneisyydestä, jonka hän pitää joulukuun kansannousun historiallisena ennakkotapauksena, kourallisen kansan hyvinvoinnin puolesta taistelijoiden suuttumuksena despotismia vastaan. Toinen asia on myös ominaista. Sankarien teloitus muuttui heidän kuolemansa jälkeen voitoksi. Historia toi voittamattomalta vaikuttavan vastustajansa tomuun, ja he itse saivat jälkeläistensä silmissä viattomien totuuden kärsivien auran ja heistä tuli esimerkki "kansalaisen pyhästä kateudesta". Tästä syntyy historiallisen optimismin tunne, joka kumpuaa Jäätalon epilogista.

Puškin kirjoitti Lažetšnikoville: "Ehkä taiteellisesti jäätalo on korkeampi kuin Viimeinen Novik, mutta historiallista totuutta siinä ei huomioida, ja tämä tulee lopulta, kun Volynsky-tapaus selviää. Julkiseksi tuleminen vahingoittaa tietysti luomuksiasi, mutta runous pysyy aina runona, ja monet romaanisi sivut elävät, kunnes venäjän kieli unohdetaan.

Myönnän, olen valmis väittelemään kanssasi Vasili Tredyakovskin puolesta. Loukkaat miestä, joka monessa suhteessa ansaitsee kunnioituksemme ja kiitollisuutemme. Volynskyn tapauksessa hän esittää marttyyrin kasvoja. Hänen raporttinsa Akatemialle on erittäin koskettava. On mahdotonta lukea häntä ilman närkästystä hänen kiduttajaansa kohtaan. Voisi puhua myös Bironista" [A. S. Pushkin. Poln. sobr. soch. - M. - L., 1949, osa XVI, s. 62].

Lazhetshnikov ei hyväksynyt runoilijan moitteita, koska hän väitti, että hänen romaanin historialliset henkilöt ovat uskollisia todellisille prototyypeilleen, ja muotoili pääperiaatteensa tällä tavalla: totuuden on aina väistettävä runoutta, jos se häiritsee tätä. Tämä on aksiooma" [A. S. Pushkin. Koko coll. op. - M. - L., 1949, v. XVI, s. 67]. Lisäämme romanttisen estetiikan aksiooman.

"Boris Godunovin" kirjoittaja uskoi, että historiallinen kirjailija, "puolueellinen kuin kohtalo", joka luo uudelleen dramaattisen menneisyyden aikakauden, ei saisi "ovelaa ja nojata toiselle puolelle, uhrata toista". Ei hänen, ei hänen poliittisen ajattelunsa, ei hänen salaisen tai avoimen mieltymyksensä pitäisi... puhua tragediassa, vaan menneiden aikojen ihmiset, heidän mielensä, heidän ennakkoluulonsa... Hänen tehtävänsä on herättää henkiin mennyt vuosisata kaikessa totuudessaan" [A. S. Pushkin. Koko coll. op. - M. - L., 1949, osa XI, s. 181].

Pushkinin historiallisessa tragediassa Boris esitetään miehenä, jonka omallatunnolla on vakava rikos. Mutta Pushkinin sankari ei ole vain älykäs ja ovela itseään palveleva poliitikko. Tämä on älykäs, kaukonäköinen hallitsija, joka suunnittelee valtion uudistuksia ja lempeä, huolehtiva isä. Jos hän on aatelistuudessa huonompi kuin monet Rurik-bojarit, hän ylittää ne älykkyydessään ja energiassaan. Lisäksi Boris kärsii omantunnon tuskista ja katumuksesta piinaa moraalista rangaistustaan ​​ei tavallisena rikollisena, vaan merkittävänä ihmisenä. sisäinen voima. Ennen kuin hän murtautuu kohtalon iskujen alle, hän tuomitsee ja tuomitsee itsensä. Pushkinin kuva teeskentelijästä on yhtä laaja, sisäisesti monimutkainen. Luostarin sellissä vireilevä munkki kätkee sisäänsä nuorekas vapaussyke, halu tuntea suuri maailma, maistaa sen iloja ja nautintoja. Marinaan rakastunut Teeskentelijä on eräänlainen runoilija, ja häntä kohti rikollisuutta ja kuolemaa johtavat teot ovatkin leimattu ritarillisuuden ja taiteellisuuden leimalla. Kirjailija Lazhechnikov pysyi vieraana niin monimutkaiselle historiallisten hahmojen ymmärtämiselle, hän ei ollut kiinnostunut historiallisen hyvän ja pahan ristiriitaisesta yhdistelmästä ihmisessä. Jäätalossa valo ja varjo muodostavat kaksi elementtiä, jotka vastustavat jyrkästi ja sopimattomasti toisiaan. Ja vaikka Lazhetšnikov antaa useiden ulkoisten, jokapäiväisten yksityiskohtien kautta tiettyä elinvoimaa positiivisten ja negatiivisten sankariensa kuviin, tämä ei riitä, jotta hänen hahmoistaan ​​tulee aitoja eläviä lihaa ja verta ihmisiä ja heidän tunteidensa maailmaa. ja heidän ideansa ovat saaneet sisäisen liikkeen.

Pushkinin ja Lazhetšnikovin välinen kiista historiallisesta romaanista ja sen suhteesta todellisuuteen oli realistin ja romantiikan välinen kiista. Lazhetshnikovin luomat kuvat Bironista, Volynskistä, Tredjakovskista eivät voineet kohdata realistisen Pushkinin myötätuntoa: niiden yksirivinen luonne vastusti Puškinin ideaa laajasta, monipuolisesta hahmojen kuvauksesta.

Pushkin itse koki Tredjakovskin perinteisesti yksiselitteisen käsityksen ajanjakson: hänen nimensä lyseolaisen Pushkinille on keskinkertaisen ja järjettömän metromanian symboli, kömpeleiden kirjallisten vanhauskoisten henkilöitymä. Kuitenkin jo 1820-luvun alusta lähtien Pushkinin tutustuminen Tredjakovskin venäjän kielen ja versifikaatioiden teoksiin murskasi hänestä Arzamasin läheisissä piireissä vallinneet käsitykset, ja 1830-luvulla hänen kiinnostuksensa Tredjakovskia kohtaan vahvistui ja sai yksilöllisen sävyn. Pushkinin historialliset tutkimukset, hänen niihin liittyvien historiallisten ja kirjallisten näkemyksiensä syventäminen myötävaikuttavat runoilijan näkemykseen Tredjakovskin paikasta venäläisen kirjallisuuden kehityksessä. Puškinin yhä vaikeampi asema hovissa, jonka hän piti nöyryytyksenä antamalla kamarijunkkerin arvo ja useita muita henkilökohtaisen elämäkertansa tosiasioita, runoilija ajattelee yhä enemmän kirjailijan asemaa Venäjällä. Hän näkee uudessa valossa tunnetut anekdootit Tredjakovskin jatkuvasta nöyryytyksestä ja pahoinpitelyistä.

Pushkinin näkemys Tredjakovskin teoreettisista kirjoituksista ilmenee parhaiten teoksessa Matka Moskovasta Pietariin (1834). "Hänen filologinen ja kieliopillinen tutkimus on erittäin merkittävää", luemme täällä Tredjakovskissa. "Hänellä oli laajempi käsitys venäläisestä versifikaatiosta kuin Lomonosovilla ja Sumarokovilla. Hänen rakkautensa Fenelon-eeposta kohtaan kunnioittaa häntä ja ajatusta sen kääntämisestä säe ja säevalinta osoittavat poikkeuksellisen elegantin tunteen... Yleensä Tredjakovskin tutkimus on hyödyllisempää kuin muiden vanhojen kirjailijoiden opiskelu. Sumarokov ja Kheraskov eivät todellakaan ole Tredjakovskin arvoisia "[A. S. Pushkin. Koko coll. op. - M. - L., 1949, osa XI, s. 253-254].

Synteettinen arvio Tredyakovskin, filologin ja runoilijan, roolista Venäjän tieteen ja kirjallisuuden kehityksessä samaan aikaan ilmaistiin Pushkinin artikkelin "Venäläisen kirjallisuuden merkityksettömyydestä" suunnitelmissa. Yhdessä suunnitelmassa Puškin asettaa jälleen runoilijan ja kielitieteilijän Tredjakovskin korkeammalle kuin Lomonosovia ja Sumarokovia ("Tällä hetkellä Tredjakovski ymmärtää asiansa"), toisessa huomauttaa, että Tredjakovskin vaikutusvalta "tuhoaa hänen keskinkertaisuus” [A. S. Pushkin. Koko coll. op. - M. - L., 1949, osa XI, s. 495].

Puškinin Tredjakovski-näkemykseen avaa uuden puolen hänen kirjeensä Lažetšnikoville, jossa runoilija puolusti Tredjakovskin kasvoihin tallatun venäläisen kirjailijan ja tiedemiehen arvokkuutta. Tredyakovskiyn raportti Akatemialle, joka Pushkinin mukaan on "erittäin koskettava", on hänen 10. helmikuuta 1740 päivätty raporttinsa Keisarilliseen tiedeakatemiaan ja valitti Volynskin hänelle aiheuttamasta "häpeästä ja silpomisesta". Volynskin tutkintatapaus liittyy pian sen jälkeen seuranneeseen hallituksen kaatumiseen, joka on toinen Pushkinin mainitsema historiallinen lähde kirjeessään Jäätalon kirjoittajalle. Molempia lähteitä ei ollut vielä julkaistu 1830-luvulla, ja kuten Lazhetšnikovin muistelmista "Tuttavuuteni Pushkinin kanssa" voidaan nähdä, ne jäivät hänelle tuntemattomiksi jäätalon työskentelyn aikana.

Pushkinin kirje Lazhetshnikoville on todiste hänen erittäin tiukasta Volynskin arvioinnista, joka ei ollut vain tämän kuvauksen vastaista. historiallinen henkilö Lazhetshnikovin romaanissa, mutta myös yleisesti ottaen yleisin näkemys hänestä tuolloin. Hänen mielipiteensä muodostumista helpotti Venäjän 1700-luvun historian arkistomateriaalin syvällinen tutkiminen, joka paljasti Pushkinille useita Volynskin persoonallisuuden ja toiminnan sävyisiä puolia ja lopulta vahvisti runoilijan perehtymistä 1700-luvun Venäjän historiaan. ministerin "tapaus". Pushkinin hillitty asenne Tredjakovskin "piuottajaa" kohtaan liittyy hänen samassa kirjeessä esittämään luonnehtimiseen Bironista, josta Pushkin kirjoitti, että "Koko Annan hallituskauden kauhu, joka oli hänen aikansa hengessä ja moraalissa. ihmisistä, heitettiin hänen päälleen” [A. S. Pushkin. Koko coll. op. - M. - L., 1949, v. XVI, s. 62]. Lažetšnikov piti tätä ominaisuutta "käsittämättömänä ... suuren runoilijan kielen lipsahduksena" [A. S. Pushkin aikalaisten muistelmissa: 2 osassa - M., 1974, osa I, s. 180-181]. Samaan aikaan Pushkinin tuomion merkitys ei ollut lainkaan tilapäisen työntekijän hahmon korottaminen Volynskin kustannuksella.

Kirjassaan Notes on Russian History of the 17th Century (1822) Pushkin kuvaili Bironia "veriseksi konnaksi". Siten arvioidessaan Bironin persoonallisuutta hän ei ollut eri mieltä Lazhetšnikovin kanssa. Mutta Pushkin ei voinut olla tyytyväinen virallisen historiografian näkemykseen, joka vastusti iljettävää tilapäistä työntekijää hyveelliseen keisarinnaan ja siirsi syyn kaikista Bironovshchinan kauhuista yksin hänelle. Pushkin tiesi, että niiden syyt olivat syvempiä, juurtuneet "ajan hengessä", joka herätti henkiin 1700-luvun despoottisen monarkian, kansallisen kehityksen erityispiirteissä, jotka antoivat venäläiselle absolutismille "aasialaisen tietämättömyyden" piirteitä. Pietarin kuolema [A. S. Pushkin. Koko coll. op. - M. - L., 1949, osa XI, s. 14]. Mitä tulee Bironin toiminnan historialliseen merkitykseen, Pushkin näki hänet mielivaltaisesti tukahduttamassa kaikki Venäjän aristokratian yritykset luoda oligarkkinen hallintomuoto, joka näytti runoilijalle 1700-luvun Venäjän historian tärkeimmältä konservatiiviselta suunnalta. Kuten näette, Pushkinin kanssa voidaan kiistellä (etenkin nykyisen menneisyydentuntemuksemme näkökulmasta) hänen historiallisten näkemyksiensä olemuksesta, mutta hänen kiistassaan ei voi olla kysymys mistään "kielen lipsahduksesta". Lazhetshnikovin kanssa.

Pushkin tarkasteli venäläisen elämän erilaisia ​​aikakausia niiden historiallisessa keskinäisessä yhteydessä, näki jokaisen niistä linkkinä yhdessä, monimutkaisessa historiallisessa liikkeessä. Siksi hänelle historiallisten henkilöiden erityispiirteet, heidän psykologiansa, kuvatun hetken todelliset mittasuhteet ja mittasuhteet saivat sellaisen merkityksen.

Avain minkä tahansa aikakauden hahmon luonteen purkamiseen, oli se sitten historiaa tai nykyaikaa, Pushkin oli tieto sen sosiaalisista ja kulttuurihistoriallisista voimistaan, jotka ymmärrettiin samanaikaisesti niiden historiallisena ainutlaatuisuutena ja syvinä yhteyksinä menneisyyteen ja tulevaisuutta. Elämässään henkiin herätetyn "arvatun" todellisuuden aikakauden tulisi Pushkinin, taiteilijan ja historioitsijan, ihanteen mukaan loistaa omalla runoudellaan, joka on siihen objektiivisesti ominaista, eikä toimia tottelevaisena ilmaisuna kirjailijan runolliselle ajatukselle.

Muuten hän näki Lazhetšnikovin historian romanttisten ja samalla valaisevien ideoiden valossa. Historiassa häntä ei niinkään kiehtonut sen elintärkeä chiaroscuro ja syvät syy-seuraussuhteet, vaan elävät dramaattiset kuvat ja analogiat nykyajan kanssa. Nikolauksen hallituskauden lyijyiset varjot, jalon nuorten sankarillisen ja romanttisesti aktiivisen sukupolven tragedia, keisarillisen valtaistuimen ympärille sulkeutuvat ostseerit - kaikki tämä terävöitti Lazhetshnikovin taiteellista taipumusta ja hänen siviilisäätymättömyyttään tappavaa kylmää ja saksalaista valtaa kohtaan. Bironovismi. Valoisa romanttinen lahjakkuus puki Jäätalon elävän kansalais- ja isänmaallisen patoksen kuviin, jotka olivat ymmärrettäviä sekä 1830-luvun lukijoille että seuraaville sukupolville. Ja Pushkin, joka oikeutetusti kiisti Lazhetshnikovin piirtämän historiallisen kuvan tarkkuuden, oli myös oikeassa ennustaessaan Jäätalon luojaa: "... runous pysyy aina runoudessa, ja monet sivut ... romaanista elävät. kunnes venäjän kieli unohdetaan."

Jäätalo - jääpalatsi, joka rakennettiin Pietariin Anna Ioannovnan viimeisenä hallitusvuotena, kovana talvena 1740; eräänlainen synonyymi tsaarin kaikkivaltiudelle, despotismille, tyrannialle, julkisten varojen tuhlaamiselle. Palatsi avattiin 6. helmikuuta 1740.

Mitä tulee jäätalon rakentamiseen, Pyhän löytöjen akateemikko." Todennäköisesti ainoa positiivinen arvostelu.

Jäätalon historia

Ajatus todellisen, täyspitkän jääpalatsin luomisesta esitettiin keisarinna Anna Ioannovna A.P. Volynsky V.N. Tatishcheville - venäläiselle historioitsijalle, maantieteilijälle, valtiomiehelle ja arkkitehti P.M. Eropkinille. Jäätalo piti rakentaa hovin juhlapyhiä varten - hauskaa narrin häitä varten.

Palatsi rakennettiin Amiraliteetin ja Talvipalatsin väliin: ”Puhdin jää, kuten suuria neliömäisiä laattoja, leikattiin, arkkitehtoniset koristeet poistettiin, mitattiin kompassilla ja viivoittimella, yksi jäälaatta asetettiin toisen päälle vipujen avulla ja jokainen rivi kastellaan vedellä, joka jäätyi välittömästi ja tarjoillaan vahvan sementin sijaan. Näin lyhyessä ajassa rakennettiin talo, joka oli katon kanssa kahdeksan sylaa pitkä, kaksi ja puoli sylaa leveä ja kolme sylaa korkea.

”Talon arkkitehtuuri oli varsin tyylikästä. Koko katon ympärille ulottui läpikäytävä galleria, joka oli koristeltu pylväillä ja patsailla; veistetyllä etureunalla varustettu kuisti johti eteiseen, joka jakoi rakennuksen kahteen osaan suuret huoneet; sisääntuloa valaisi neljä, jokaista huonetta viidellä lasilla varustettua ikkunaa ohuin jää. Ikkuna- ja ovikarmit sekä seinäpilastrit maalattiin vihreällä marmorimaalilla. Jäisen lasin takana oli kankaalle maalattuja "hauskoja kuvia", joita valaisi yöllä sisältä monet kynttilät. Talon eteen sijoitettiin kuusi kolmen kilon jäätykkiä ja kaksi kahden kilon kranaatinheitintä, joista ammuttiin useammin kuin kerran.

Myös jäästä tehdyllä portilla leijui kaksi jäädelfiiniä, jotka heittivät syttyneestä öljystä tulta leuoistaan ​​pumppujen avulla. Porteilla seisoi ruukkuja, joissa oli jääoksia ja lehtiä. Jäälinnut kyydissä jään oksilla. Talon sivuilla, etukappaleilla varustetut jalustat, kohosivat teräviä nelikulmaisia ​​pyramideja.

Talon sisustus on melko yhdenmukainen sen alkuperäisen ulkonäön kanssa. Yhdessä huoneessa oli wc, kaksi peiliä, useita kattokruunuja, takkakello, iso parivuode, jakkara ja takka jääpuilla. Toisessa huoneessa oli veistetty pöytä, kaksi sohvaa, kaksi nojatuolia ja veistetty teline, joka sisälsi kaiverrettuja teeastioita, laseja, laseja ja astioita. Tämän huoneen kulmissa oli kaksi patsasta, jotka kuvasivat amoreja, ja pöydällä seisoi suuri kello ja kortteja, joissa oli postimerkkejä. Kaikki nämä asiat poikkeuksetta tehtiin erittäin taitavasti jäästä ja maalattiin luonnollisilla väreillä. Jääpolttopuut ja kynttilät voideltiin öljyllä ja poltettiin.

Roman I. Lazhetšnikov "Jäätalo"

Kirjailijan tunnetuin kirja, kirjoitettu vuonna 1835. Lazhetshnikov vääristeli sadan vuoden takaiset tapahtumat niin sanotun slavofiilisen idean hyväksi ja näytti talon rakentamisen taustalla konfliktin venäläisen edistyksellisen hovimiehen Volynskin ja hänen kannattajiensa sekä keisarinna Anna Ioannovnan suosikin, saksalaisen välillä. Biron. Saksalaiset on tietysti kuvattu roistoina. Venäläiset ovat hyviä kavereita. Aleksanteri Sergeevich Pushkin, analysoinut kirjaa, kirjoitti Ivan Lazhetšnikoville, että "monet romaanin sivut elävät, kunnes venäjän kieli unohdetaan", mutta moitti kirjailijaa, että "historiallista totuutta ei ole havaittu", Volynsky on idealisoitu, kuuluisa venäläinen. runoilija Tredjakovski karikatyyri

Juri Nagibinin tarina "Kvasnik ja Buzheninova"

Neuvostoliiton kirjailija Juri Markovich Nagibin omisti samalle aiheelle tarinan "Kvasnik ja Buzheninova", joka ilmestyi painettuna vuonna 1986, ensin aikakauslehtiversiona. Tarina on esimerkki historiallisesta proosasta. Kirjoitettu yksinkertaisesti, helposti lähestyttävänä, objektiivisesti, ilman ideologisia vihjeitä, mutta lukijan uppoutuminen kuvattuun aikakauteen on täydellinen.
Tarina julkaistiin vuonna 1988 kokoelmassa "Petrovien hyökkäyksiä ..." kustantamo "Young Guard", kokoelmassa "Tale 86" kustantamo "Sovremennik" vuonna 1987, kokoelmassa "Matka". saarille" kustantamo "Young Guard" vuonna 1987

Jäätalon häät

Pietari Suuri kuoli vuonna 1725. Kaksi vuotta hänen jälkeensä hallitsi hänen rakas vaimonsa Katariina I. Toiset kolme vuotta Pietari Suuren pojanpoika Pietari II hallitsi maata. Hän oli 11-vuotias astuessaan Venäjän valtaistuimelle ja vain 14-vuotias kuollessaan Moskovassa isorokkoon. Ja vuonna 1730, Anna Ioannovna, Pietarin vanhemman veljen Johanneksen tytär, nousi kuninkaalle.

I. Metter sanoo:

Aikalaisten arviot keisarinnasta ovat ristiriitaisia. Mutta kaikki ovat yhtä mieltä siitä, että hän oli julma, salakavala ja ylimielinen. Hänen rakastajansa, suosikkinsa ja uskottunsa - Kurinmaan herttua Ernst Biron - osoittautui myös julmaksi, vallanhimoiseksi ja ovelaksi ihmiseksi.

Kuningattaren ilmestyminen aiheutti ankaran arvioinnin - pääasiassa naisten keskuudessa. "Hän oli pelottava hänen silmissään", prinsessa Xenia Dolgorukova kirjoitti Anna Ioannovnasta. - Hänellä oli inhottavat kasvot. Hän oli niin upea kävellessään herrasmiesten välissä - kaikki pään yläpuolella ja erittäin lihava! Ja todellakin, kaksi metriä pitkä, kahdeksan kiloa painava Pietari Suuren sisarentytär, jonka kasvoissa on pilkkujälkiä (täpliä!) Voisi olla "iljettävää katsoa".

Anna Ioannovna yhdessä suosikkinsa Bironin kanssa ravisteli maata teloituksilla, kidutuksella, maanpaolla ja ylellisillä huvitteluilla. Eräs historioitsijoista kirjoittaa: ”Räjähtävät tuulet ravistelivat suurta maata, ottivat tuhansia ihmishenkiä, pystyttivät ja kukistivat iloisia suosikkeja.” Pietari I:n johtama venäläinen tuomioistuin, joka erottui vähäisestä määrästään ja tullien yksinkertaisuudestaan, muuttui täysin Anna Ioannovnan johdolla. Mutta Pietarin kuolemasta on kulunut vain 5-6 vuotta! Keisarinna toivoi, että hänen hovinsa loistossaan ja loistossaan ei olisi muita eurooppalaisia ​​tuomioistuimia huonompi. Pihalla järjestettiin jatkuvasti juhlallisia vastaanottoja, juhlia, balleja ja naamiaisia.

Anna Ioannovnan tottajien joukossa oli yksi keski-ikäinen ja erittäin ruma jokeri - Kalmyk. Hänen nimensä oli Avdotya Ivanovna. Eräänä päivänä hän kertoi keisarinnalle, että hän menisi mielellään naimisiin. Keisarinna halusi löytää itse kalmykin naiselle sulhan. Yksi kuudesta narsista valittiin tähän rooliin - alennettu prinssi Mihail Alekseevich Golitsyn - Pietari Suuren ajan kuuluisan bojaarin pojanpoika.

Erityinen "naamiaiskomissio" perustettiin välittömästi. Hullu ja kekseliäinen päätettiin mennä naimisiin Neva-joelle rakennetussa jäätalossa! Onneksi ulkona oli kauhea pakkanen: lämpömittari näytti miinus 35 astetta. Häät oli määrä pitää helmikuussa 1740.

Komissio valitsi jäätalon rakentamiselle paikan Neva-joelle Amiraliteetin ja Talvipalatsin välissä - suunnilleen siellä, missä Palatsin silta on nyt. Jää leikattiin suuriksi laatoiksi, pinottiin päällekkäin ja kaadettiin vedellä, joka heti jäätyi ja juotti laatat tiukasti.

Tämän seurauksena talon julkisivu oli noin 16 metriä pitkä, 5 metriä leveä ja noin 6 metriä korkea. Patsailla koristeltu galleria ulottui koko katon ympärille. Kuisti, jossa oli kaiverrettu päällystys, jakoi rakennuksen kahteen osaan. Jokaisessa oli kaksi huonetta: yksi - olohuone ja buffet, toinen - wc ja makuuhuone. Talon eteen sijoitettiin kuusi jäätykkiä ja kaksi kranaatinheitintä, jotka muuten ampuivat. Kaksi jäädelfiiniä leijui portilla heittäen polttavaa öljyä leuoistaan. Porteilla seisoi ruukkuja, joissa oli jääoksia ja lehtiä. Jäälinnut kyydissä oksilla. Talon molemmin puolin kohosivat jääpyramidit, joiden sisällä riippui suuret kahdeksankulmaiset lyhdyt. Yöllä ihmiset kiipesivät pyramideihin ja käänsivät ikkunoiden eteen valaisevia lyhtyjä jatkuvasti ruuhkaisten katsojien iloksi.

Talon oikealla puolella seisoi luonnollisen kokoinen jäänorsu, jonka päällä oli jääpersia. Elefantin lähellä oli kaksi jäistä persialaista naista. "Tämä norsu sisällä oli tyhjä ja niin ovelasti tehty", kertoo silminnäkijä, "että päivällä se päästi vettä lähes neljän metrin korkeuteen. Ja yöllä hän heitti suureksi yllätykseksi palavaa öljyä!

Jäätalossa yhdessä huoneessa oli kaksi jääpeiliä, peilipöytä, useita kattokruunuja (kynttilänjalkoja), iso parivuode, jakkara ja takka jääpuilla. Toisessa huoneessa oli jääpöytä, kaksi sohvaa, kaksi nojatuolia ja veistetty senkki astioineen. Tämän huoneen kulmissa oli kaksi patsasta, jotka kuvasivat amoreja, ja pöydällä seisoi suuri kello ja kortteja. Kaikki nämä asiat "oli tehty erittäin taitavasti jäästä ja maalattu kunnollisilla luonnonväreillä"! Jääpolttopuut ja kynttilät voideltiin öljyllä ja poltettiin. Lisäksi jäätaloon rakennettiin venäläisen tavan mukaan jääkylpy! Hän hukkui useita kertoja ja metsästäjät ottivat höyrysaunaan!

Henkilökohtaisen keisarillisen komennon mukaan "uteliaisiin häihin" tuotiin kaikkialta Venäjältä kaksi "kaikkien heimojen ja kansojen" molempia sukupuolia. Paikalla oli kaikkiaan kolmesataa ihmistä! Helmikuun 6. päivänä 1740 kuuluisan narrin avioliitto krakkauksen kanssa tapahtui - tavallinen järjestys kirkossa. Sen jälkeen "hääjuna", jota ohjasi liittokansleri Tatishchev, ajoi kaupungin pääkaduilla.

"Hääjunan" kärjessä olivat "nuoret" rautahäkissä elefantin selässä. Ja norsun takana olivat "kouluttajat", eli saapuneet vieraat. Siellä oli abhasialaisia, ostyakkeja, tšuvashia, tšeremiä, vjatseja, samojedeja, kamtšadaleja, kirgiisejä, kalmykkeja. Jotkut ratsastivat kameleilla, toiset peuroilla, toiset koirilla, neljännet härkäillä, viides vuohilla jne.

Runsaan illallisen jälkeen palatsissa alkoi tanssi. Hauska spektaakkeli huvitti suuresti keisarinnaa ja jaloa katsojaa. Ballin jälkeen "nuoripari", eri heimojen vieraiden vielä pitkän "junan" mukana, lähti jäätaloonsa. Siellä heidät pantiin erilaisten seremonioiden kera jäävuoteeseen, ja taloon määrättiin vartija "pelossa, ettei onnellinen pariskunta ajattelisi lähteä ei aivan lämpimästä ja mukavasta sängystä ennen aamua".

Jäätalon myöhempää kohtaloa jäljitti eräs hänen aikalaisistaan: ”Koska kova pakkanen jatkui tammikuun alusta maaliskuuhun lähes jatkuvasti, niin tämä talo pysyi siihen asti ilman vaurioita. Maaliskuun lopussa 1740 hän alkoi laskea ja vähitellen, erityisesti keskipäivän puolelta, laskea.

He puhuivat Jäätalosta eri tavoin, myös "tyhmänä häpeänä". "Jäätalon tarinassa näen hulluuden huipulle! - kirjoitti yksi tuon ajan valistuneista. - Onko sallittua käyttää ihmiskäsiä niin turhaan ja merkityksettömään työhön? Onko ihmiskunnan nöyryyttäminen ja pilkkaaminen sallittua näin häpeällisellä tavalla? Onko sallittua käyttää valtion riippuvuutta oikkuihin ja absurdeihin huvituksiin?! Kansaa huvitettaessa ei pidä turmella kansan moraalia!

Tämä teksti on johdantokappale. Kirjasta 100 suurta mysteeriä Venäjän historiasta kirjoittaja Nepomniachtchi Nikolai Nikolajevitš

Häät jäätalossa Vuonna 1725 Pietari Suuri kuoli. Kaksi vuotta hänen jälkeensä hallitsi hänen rakas vaimonsa Katariina I. Toiset kolme vuotta Pietari Suuren pojanpoika Pietari II hallitsi maata. Hän oli 11-vuotias astuessaan Venäjän valtaistuimelle ja vain 14-vuotias, kun hän kuoli Moskovassa.

Stratagems-kirjasta. Kiinalaisesta elämisen ja selviytymisen taiteesta. TT. 12 kirjoittaja von Senger Harro

1.1. Meren yläpuolella sijaitsevassa talossa Tämä juoni ja sen historia juontavat juurensa Tang-keisari Tai Zongin (626-649) sotilaskampanjan aikaan meren yli Koguryon osavaltiota vastaan ​​Korean niemimaalla. Tiedän kaksi versiota vertauksesta. Kun keisari, jolla on 300 000 ihmisen armeija

Kirjasta Pietari: tiesitkö sen? Persoonallisuuksia, tapahtumia, arkkitehtuuria kirjoittaja Antonov Viktor Vasilievich

Kirjasta Edosta Tokioon ja takaisin. Tokugawan aikakauden Japanin kulttuuri, elämä ja tavat kirjoittaja Prasol Aleksanteri Fedorovitš

Eläimet talossa Tokugawa-väestön ja luonnon välillä oli monenlaista kommunikointia, ja monet japanilaiset pitivät tätä viestintää mieluummin lemmikkien kautta. Kuten nykyään, suurin osa taloista oli koiria ja kissoja. Vasily Golovnin kirjoitti sen

Kirjasta Vladimir Lenin. Polun valinta: elämäkerta. kirjoittaja Loginov Vladlen Terentjevitš

VANHIN POIKA TALOASSA Hautajaisten ja joululoman päätyttyä Anna ei lähtenyt Pietariin, vaan jäi kotiin melkein kahdeksi kuukaudeksi. Kävellessään usein ja pitkään talvipuutarhassa, jossa hän saattoi "vetää sielunsa pois" häiritsemättä, hän puhui Vladimirin kanssa arjesta, perheestä.

Kirjasta Marata Street ja ympäristö kirjoittaja Sherikh Dmitry Jurievich

Kirjasta Eva Braun: Elämä, rakkaus, kohtalo kirjailija Gan Nerin

Häät Maaliskuussa Blondie synnytti. Hitler antoi kauneimmalle pennulle nimen Wolf. Loppujen lopuksi hän aikoinaan, kun se oli vielä kaukana valtaan tulemisesta, otti itselleen juuri sellaisen salanimen. Loput neljä pentua Hitler aikoi antaa työtovereilleen ja Gretlin. Ensimmäinen

Kirjasta Sumer. Babylon. Assyria: 5000 vuotta historiaa kirjoittaja Guljajev Valeri Ivanovitš

Eyanatsirin talossa Ensimmäinen talo, johon "menemme", kuului varakkaalle käsityöläiselle ja kauppiaalle Eyanatsirille. Urista ei ole vielä löydetty rikkaampaa taloa.

Kirjasta TASS on valtuutettu ... vaieta kirjoittaja Nikolaev Nikolai Nikolajevitš

Jään vangiksi On sanottava, että Izvestia-sanomalehden toimittajat eivät heti uskaltaneet julkaista tätä kauheaa tarinaa P-5-lentokoneesta, joka katosi Pamirissa vuonna 1942. Syynä muistaa se oli pitkäaikainen operaatio auton jäänteiden evakuoimiseksi ylängöiltä. Sitten,

Kirjasta Anglo-Saxon World Empire kirjoittaja Margaret Thatcher

Hänen kodistaan ​​”Elämässäni oli vähän iloa ja onnea. Yritän antaa lapsilleni enemmän." – Puheesta Grantham Girls' High Schoolissa 6. kesäkuuta 1980. ”Minua kasvatettiin hyvin, hyvin vakavasti. Olin erittäin vakava lapsi, emmekä olleet hemmotelleet erityistä viihdettä.

kirjoittaja Istomin Sergei Vitalievich

Kirjasta Perhepsykologia kirjoittaja Ivleva Valeria Vladimirovna

Kuka on talon pomo Riippumatta siitä, kuinka keksit perustelut, tämä kysymys on tärkeä. Ja ratkaisu on ollut olemassa jo pitkään. Vanhan venäläisen sananlaskun mukaan mies ja koira ovat isännät pihalla ja nainen ja kissa ovat talossa. Naisten ikivanha kauna miehiä kohtaan on loukkaus tekopyhyydestä, jolla se on

Kirjasta Modernisointi: Elizabeth Tudorista Yegor Gaidariin kirjailija Margania Otar

Kirjasta Moskova. Tie valtakuntaan kirjoittaja Toroptsev Aleksander Petrovitš

Häät Tärkeä ajanjakso Ivan III:n elämässä päättyi iloiseen tapahtumaan - häihin. Hänen vaimonsa oli jälkimmäisen veljentytär Bysantin keisari Constantine Palaiologos Sofia Bysantti kaatui, kun turkkilaiset valtasivat Konstantinopolin vuonna 1453. Constantine Palaiologos kuoli puolustautuessaan

Kirjasta tunnen maailman. Venäjän tsaarien historia kirjoittaja Istomin Sergei Vitalievich

Häät jäätalossa Anna Ioannovnan hovissa oli valtava joukko hovinhureja. Naureilla pitäminen oli keisarinnan suosikkiharrastus, hän ihaili klovniesityksiä valtaistuimensa juurella Keisarinna halusi ikään kuin palkita itsensä tylsyydestään.

Kirjasta Bukharan rituaalit kirjailija Saidov Golib

Tuy - häät - Siirrä sivuun! - Toveri Sukhov, olen tosissani. Haluaisin vain katsoa häntä. Ja sitten menet naimisiin, ja yhtäkkiä siellä on krokotiili, jonkinlainen. (Elokuvasta "Aavikon valkoinen aurinko") Bukharan morsian. 2006 valokuva

Mikä sekoitus vaatteita ja kasvoja

Heimot, murteet, valtiot!

Ponik ajatteleva pää.

On aika keväällä se rakkaudella, kaipauksella

Ryntäsi hänen edellään. kaunottaret

tummat silmät,

Ja lauluja ja juhlia ja tulista

Kaikki yhdessä heräsivät henkiin; ja sydän

pois mennään

Jumalani! Mitä melua, mitä hauskaa on kabinettiministeri ja päällikkö Jägermeister Volynskyn pihalla? Joskus Pietari Suuren siunatussa muistossa tällaista kysymystä ei olisi kysytty, koska hauskaa ei pidetty uteliaisuutena. Tsaari oli kauhea vain paheen vuoksi, eikä silloinkaan hän muistanut pahaa pitkään aikaan. Sitten hovissa ja ihmisten keskuudessa he huvittivat itseään katsomatta taaksepäin. Ja nyt, vaikka olemme vasta joulun neljäntenä päivänä (muistakaa, 1739), nyt koko Pietari on hiljaa sellien hiljaisuudessa, jossa eristäytymiseen tuomittu lukee rukouksensa kuiskaten. Kun ei ole kysynyt, millaista huvittelua yhden Volynskyn talossa on?

Kellojen kielet ovat juuri pysähtyneet ilmoittaen messun päättymisestä, kaikki pyhiinvaeltajat yksitellen, monet kaksin, menevät kotiin, hiljaa, päänsä kumartaen. Kaduilla ei uskalla puhua: nyt lentää sisään salakuuntelija, kääntää keskustelun omalla tavallaan, lisää, vähennä, ja katsos, keskustelukumppanit menevät poliisille, sieltä ja kauemmaksi kiinni saamaan. soopeliin tai olkapäämestarin kouluun. Täällä me sanoimme, että ihmiset menevät kotiin kirkoista, surullisia, tylsiä, kuin hautajaisista; ja eräässä Pietarin kolkassa he viihtyvät auki ja pitävät korvissaan räjähtäen. Pihan kirjava väkijoukko kiehuu ja hohtaa. Mitä vaatteita ja adverbeja täällä ei ole? Tietenkin kaikki Venäjällä asuvat kansat lähettivät neljä edustajaansa tänne. Chu! Kyllä, tässä on valkovenäläinen ahkerasti säkkipilliä puhaltamassa, juutalainen lämmittelemässä symbaaleja jousella, kasakka nipistelemässä kobzaa; joten he tanssivat ja laulavat huolimatta siitä, että pakkanen saa henkensä ja mustelmia sormiaan. Kauhea karhu, joka kävelee hihnassa pylvään ympärillä ja kaivaa lunta ärsyyntymisestä, kaikuu muusikoita karjuessaan. Todellinen Saatanan liitto!

Ortodoksiset, kävelevät tämän demonisen hauskanpidon ohi, sylje ja ristisi! Mutta me, syntiset, astumme Volynskin pihalle, kuljemme väkijoukon läpi ja löydämme itse talossa syyn niin rehottavaan kielten sekaannukseen.

- Mordovialaiset! Chukhonit! tataarit! Kamchadals! ja niin edelleen... - suuri, suuri tai, parempi, joku korotettu, huutaa joukosta neljän kansan edustajia. Tämä henkilö, joka pituuteensa voitaisiin näyttää Maslenitsassa kopissa, on hänen ylhäisyytensä haiduk. Hän viihtyi sisääntuloaulassa tanssien tahtomattaan pakkasen tahdissa ja usein puhaltaen sormiinsa kirouksen laulun kaikille mestarin hankkeille. Jättiläisen ääni on kuin meritrumpetin ääni; hänen kutsusta vapisten, vaadittu pari ilmestyy järjestyksessä. Alas hänen lampaannahkainen takkinsa, ja kansallisuus näkyy kaikessa kauneudessaan. Täällä hän, ei liian kohteliaasti, pyyhkii hihat kankaalla toiselle tai toiselle huurresta valkoiseksi muuttuneelle poskelle tai nenälle ja luovuttaa jokaisen irti kahdelle juoksijalle. Nämä odottavat uhrejaan portaiden ensimmäisellä askeleella asettaen hopeiset nukat kiveä, kuviollisia kaiteita vasten. Kevyinä kuin Merkurius, he poimivat pariskunnan ja heidän mukanaan joko ryntäävät portaita ylös, niin että on tuskin mahdollista pysyä heidän päänsä päällä leijuvan kauniin vammaunsa ja silkkisukkien kiiltävän kiillon perässä, tai potkuilla. tie kömpeleille vastaanottajilleen. Nopeasta kävelijästä puheen ollen, en voi muuta kuin muistaa hoitajani sanoja, joka kerran puhuessaan kultaisista vanhoista ajoista pahoitteli sitä, että ihmisjuoksijoiden muoti on korvattu ravivien ja juoksijoiden muotilla. "Nämä juoksijat olivat todella ihme", sanoi vanha nainen, "he eivät tienneet hengenahdistusta, koska heidän keuhkot olivat syöpyneet juomien vaikutuksesta. Ja vaatteet, vaatteet, lapseni, kaikki paloivat kuin kuume; hänen päässään on lippis, kirjailtu kullalla, ikään kuin siivet; kädessään on taikakeppi, jossa on hopeinen nuppi: hän heiluttaa sitä kerran, kahdesti, eikä verstiä ollut!" Mutta aloin puhua vanhalle naiselle. Palataan Volynskyn ylempään eteiseen. Tässä marsalkka katsoo pariskuntaa kuin lyhytnäköistä pientä hylkettä, oikaisee heidät, poistaa kahdella sormella hänestä kevyesti nukan, lumihiutaleen, sanalla sanoen kaiken, mikä herran kammiossa on tarpeetonta, ja lopulta julistaa kätyreitä eri kansoja. Ovi on auki, ja hänen huutonsa toistetaan käytävässä. Jumalani! Katso uudestaan. Tuleeko loppu? Nyt. Tässä on taloudenhoitaja ja taloudenhoitaja, katsottuaan pariskuntaa selkeällä silmällä ja selitettyään hänelle sanoin ja liikkein, mitä hänen pitäisi tehdä, johdattaa hänet seuraavaan huoneeseen. Palvelijoiden falangi, jauhettu, livreissä kaftaaneissa, raidallisissa silkkisukissa, kengissä, joissa on valtavat soljet, antaa hänelle paikan. Ja tässä on köyhä pariskunta, joka on siirretty mahtavan mielijohteen taikasauvalla Venäjän erämaasta jumalien ja heidän perheensä luota mökistä tai jurtasta Pietariin puolentoistasadan parin piiriin, joista siellä on ei ole toisiaan täysin samanlainen vaatteiden ja tuskin kielen suhteen; siirretty uusi maailma erilaisten koettelemusten läpi tietämättä, miksi kaikki tämä tehdään, zabuchennoe on järkyttynyt, vihdoinkin aatelismiehen salissa hänen hovissaan.

Pari astuu portaisiin, toinen pariskunta laskeutuu, ja tässä lakkaamattomassa laskussa, harvinainen aalto, joka seisoo itsepäisesti takajaloillaan, vastustaa hetken sitä tuulen voimaa, joka sitä ryntää; tästä päähänpiston vitsauksen ohjaamasta laumasta harvoin kukaan löytää ihmisen itsestään.

Se olisi aikalaisillemme ihmeteltävää aatelismiehen salissa! Syvät ikkunat, kuten camera obscura, koristeltu monimutkaisilla erivärisillä bareljeefillä, pylväät seinillä rypäletupsilla kierrettyinä, valtavat värikkäistä laatoista tehdyt uunit, kiinalaisia ​​maalauksia ja pylväitä, maljakoineen, markiisin kaltaisia ​​posliinipaimentöitä, ja paimenpoikien kaltaiset markiisit, kiinalaisilla nukeilla, kuvioituja kipsilöydöksiä katossa ja sen keskellä valtavat lasikruunut, joissa fasetti on leikattu poikkeuksellisella loistolla: kaikkea tätä voisi ihailla. Villiköyhät eivät tiedä missä seisoa, jotteivät astuisi oman hahmonsa päälle, joka heijastuu kiillotetusta palalattiasta. On naurettavaa nähdä, kuinka yksinkertainensydämisemme esi-isämme astuessaan aatelisen saliin ottavat kuvia kultakehyksissä ikoneille ja tekevät hurskaasti ristin merkkejä eteensä.

Keskellä salia, runsaissa nojatuoleissa, istuu komea, viehättävän näköinen mies vaalean violetissa ranskalaisessa silkkikaftaanissa. Tämä on talon omistaja Artemy Petrovich Volynsky. Hänet tunnetaan hovissa ja kansan keskuudessa yhtenä kauneimmista miehistä. Ulkonäöltään voit antaa hänelle hieman yli kolmekymmentä, vaikka hän on paljon vanhempi. Hänen mustien silmiensä tuli on niin voimakas, että se, johon hän pysäyttää ne, laskee tahtomattaan silmänsä. Jopa naimisissa olevat, eloisat naiset ovat nolostuneita niistä; Kauniit tytöt, äidit, vapauttavat heidät ristinmerkillä kurtageissa, saavat ankaran rangaistuksen varoakseen Volynskyn silmän tulta, josta he sanovat, että useampi kuin yksi heidän sisaruksistaan ​​kuoli.

Tuolien korkean selkänojan takaa näkyy musta, kiiltävä pää, joka on kääritty lumivalkoiseen turbaaniin, ikään kuin antaakseen sen harvinaiselle mustuudelle vielä enemmän arvokkuutta. Sitä voisi kunnioittaa nuken päästä, se on niin liikkumatonta, jos arabien fysiognomiassa ei vuodattaisi ylevän ystävällinen sielu eikä hänen silmänsä loistaisi suuttumuksen tai säälin vuoksi kärsimyksen tai orjuuden nähdessään. hänen naapurinsa.

Muutaman askeleen päässä Volynskystä hänen oikealla puolellaan istuu takana vastaanotto pieni mies, joka voisi olla piilossa karhun muhviin. Hänen kasvonsa on vedetty nyrkkiin kuin vanhan apinan; se osoittaa myös tämäntyyppisen eläimen viekkautta. Hän on tiukka liikkeissään, taipuvainen tai välttelevä puheissaan, hänen silmänsä ja korvansa ovat aina valppaina. Yhdelläkään palvelukelpoisella vartijatalolla ei ole aikaa tervehtiä niin pian, kun hän on valmis kaikkiin vastauksiin. Tämä pieni raaputus, oppinut, hienostunut ja ruma kuin hieroglyfi, on ministeri Zudan sihteeri. Hän kirjoittaa muistiin arvostelussa olevien ihmisten nimet ja lempinimet, tuolien korkeudelta hänelle lentävät huomautukset ja omansa. Mitä Volynsky ei viimeistele, sen hän suorittaa.