Seinamaaling koduses interjööris: maalilised võimalused (56 fotot). Seinamaal - originaalne noot interjööris Seinagraafika interjööris

Klassikalist värvikombinatsiooni interjööris võib võrrelda inimelu korduvate triipude seeriaga. Selged jooned ja ranged vormid on alati sobivad ja kergesti kombineeritavad mis tahes stiiliga. Pole asjata, et huvi mustvalge fotograafia vastu ei kaota oma tähtsust, hoolimata värvifotode ilmumisest. Hämmastavad võimalused pildi sügavust vaid kahe värviga edasi anda inspireerivad endiselt disainereid, fotograafe ja moeloojaid.

Graafika mõju interjöörile

Graafika loomise põhireeglid

Paar ideed elluviimiseks

Üldise tasakaalu saavutamine

Graafika mõju interjöörile

Seinamaalingud on eksisteerinud miljoneid aastaid, mida kinnitavad arheoloogilised väljakaevamised. Uute võimaluste tekkimisega ja kaasaegsed tehnoloogiad inimesed jätkavad kasutamist graafilised joonised et kaunistada oma kodu ja anda sellele ainulaadseid jooni. Interjööri graafika meenutab kunstniku joonistust söepulkadega või lihtsa pliiatsiga. Sageli võimaldavad vaid paar rida anda disainile originaalsust, mis pole vähem tähelepanuväärne kui toretsevad kunstiobjektid.

Töökoha korrastamiseks sobib kõige paremini graafika. Must-valge palett aitab keskenduda, olla loominguline ega hajuta tähelepanu. Lisaks mõne uudsuse toomisele ruumi sisemusse saab seda kasutada ka sellisena:

kujundada kujunduskompositsiooni visuaalne keskpunkt;

stuudiokorteri funktsionaalsete alade piiride kustutamine;

konfiguratsiooni modelleerimine lae suurendamise või kitsa seina laiendamise teel õige mustrivalikuga;

ainulaadse disaini loomine dekoratsioonis või mööblis;

rõhutades stiilile iseloomulikke jooni, näiteks kõrgtehnoloogiline või kaasaegne;

popkunsti ja kitši loomisel kasutatud heleda sisevärvipaleti lahjendamine;

dekoorielementide ümberkujundamine värvimise teel lillepotid ja lambid.

Krundiks saate valida loomade kujutise, öise linna, erinevad filosoofilised jooned, abstraktsiooni või lilleseaded. Eriti atraktiivne sisse kaasaegsed interjöörid näeb välja nagu 3D-graafika, laiendades piire, suurendades visuaalselt ruumi.

Graafika (kreeka keeles graphike, sõnast grapho - ma kirjutan, joonistan, joonistan) on kujutava kunsti liik, sealhulgas joonistamine ja trükitud kunstiteoste graveerimine, mis põhineb joonistuskunstil, kuid millel on oma visuaalsed vahendid ja väljendusvõimalused.

Mõiste "G." algselt kasutatud ainult seoses kirjutamisega (lisa 1-4). Uue tähenduse sai see 19. sajandi lõpus – 20. sajandi alguses. seoses trükinduse kiire arenguga ja kalligraafiliselt selge, kontrastse lineaarjoonistuse levikuga, kõige mugavam fotomehaaniliseks reprodutseerimiseks raamatus ja ajakirjas. Siis defineeriti graafikat kui joonel põhinevat kunsti või mustvalge kunsti. Seda arusaama G.-st laiendati veelgi. Graafikas kasutatakse lisaks kontuurjoonele lööki ja laiku, mis on kontrastiks ka kipsi põhimaterjali paberi valge (harvem värvilise või musta) pinnaga, samu vahendeid kombineerides saab luua tooninüansse. . G. ei välista värvi kasutamist.

Kõige tavalisem tunnusmärk G. - kujutatava objekti eriline suhe ruumiga, mille rolli mängib suuresti paberi taust, "valge lehe õhk", nõukogude graafikameistri V.A. sõnade kohaselt. Favorsky. Ruumitunnetust ei loo mitte ainult lehe alad, mida kujutis ei hõivata, vaid sageli (näiteks akvarelljoonistustel) ja värvilise kihi alla ilmuv paberi taust. Sel juhul on lehe tasapinnaga seotud graafiline kujutis teatud määral ka tasapinnaline. Sellise võimaluste täiuse puudumine nagu maalimine, ruumiillusiooni loomisel päris maailm, G. suure vabaduse ja paindlikkusega varieerib ruumilisuse ja tasasuse astet. G.-d võib iseloomustada mahulis-ruumilise ehituse põhjalikkus, jutustamishuvi, põhjalik loodusõpetus ja subjekti struktuuri tuvastamine. Kuid graafik võib piirduda vaid pealiskaudse muljega, sümbol subjekt, justkui vihje sellele, viidates vaataja kujutlusvõimele; lünklikkus ja lakoonilisus on samaaegselt üks peamisi väljendusvõimalusi. Kujutise võimekus graafikas saavutatakse sageli kunstiliste vahendite, piltgraafiliste metafooride salvestamise ja koondamisega, mis võimaldab võrrelda graafikat luulega.

Seetõttu on G.-s koos valminud kompositsioonide, visanditega loodusest, maali-, skulptuuri- ja arhitektuuriteoste visandid (Michelangelo, L. Bernini joonistused Itaalias, Rembrandt Hollandis, V. I. Bazhenov Venemaal, O. Rodin Prantsusmaal ) omavad iseseisvat kunstilist väärtust. G. võime pilti teravalt teravdada tõi kaasa graafilise satiiri ja groteski laialdase arengu (F. Goya ofordid Hispaanias, O. Daumieri litograafiad Prantsusmaal, J. Grossi joonistused Saksamaal, Kukryniksy NSV Liidus ).

Graafikas mängib aktiivset rolli kasutatud materjalide tekstuur ning graafikatehnikate ja -võtete eripära. Graafikas on erilisel kohal mittepildilised elemendid – puhtalt dekoratiivsed motiivid, ornament ja tekst, mis on graafiliste märkide süsteem. G.-l on kõige laiem valik funktsioone, tüüpe, žanre, kunstilisi vahendeid, luues nende terviklikkuse piiramatud võimalused maailma kujundiks ja kujundlikuks tõlgendamiseks, kunstniku tunnete ja mõtete väljendamiseks. Erinevad on ka viisid, kuidas vaataja G. teostega suhtleb – alates massiline mõju Plakat G. visandi, illustratsiooni, miniatuursete teoste intiimseks tajumiseks, mis nõuavad põhjalikku uurimist.

Graafika olulised tunnused on võime kiiresti reageerida päevakajalistele sündmustele, mugavus paljudes koopiates paljundada, idee järjekindlalt mitmel pildil avaldamise võimalus (inglase W. Hogarthi gravüüride seeria, Belgia F. Maserel, Nõukogude graafikud I. I. Nivinski, A. I. Kravtšenko, V. I. Kasijan, A. F. Pahhomovi litograafiad, B. I. Prorokovi, E. A. Kibriku, D. A. Šmarinovi joonistused). Neid omadusi kasutati laialdaselt agitatiivses ja satiirilises poliitilises grammatikas, mille kiire areng langeb peamiste aastate peale. ajaloolised sündmused("lendavad lehed" talurahvasõjast 1524-26 Saksamaal, gravüürid Suurest Prantsuse revolutsioon, populaarsed väljatrükid Isamaasõjad s 1812, kodusõja ja Suure Isamaasõja plakatid). 20. sajandil G. areneb suure sotsiaalse resonantsiga demokraatliku kunstina, mis on suunatud massipublikule; Samal ajal määrati G.-s individualistliku estetismi, kitsalt formaalsete ja tehniliste eksperimentide tendents.

Tehnika järgi jaguneb G. joonistamiseks ja trükitud G. Kõige iidsemaks ja traditsioonilisemaks graafikatüübiks on joonistamine, mille päritolu on näha primitiivsetes kaljunikerdustes ja muistses vaasimaalis, kus pildi aluseks on joon ja siluett. Joonistamise ülesannetel on maaliga palju ühist ning piirid nende vahel on tinglikud: akvarelli, guašši, pastelli, tempera abil saab luua nii iseloomult kui stiililt nii graafilisi kui ka pildilisi teoseid. Joonistamine koondab maalikunsti ja selle unikaalsust, samas kui trükitud G. teoseid – gravüüre ja litograafiaid – saab levitada paljudes samaväärsetes eksemplarides. Gravüür on tuntud 6.-7.sajandist. Hiinas, 14.–15. Euroopas tekkis litograafia alles 19. sajandil. Enne fotomehaanilise reprodutseerimise tulekut oli trükitud geograafia maalide ja jooniste reprodutseerimiseks.

Eesmärgi järgi eristatakse molbertit, raamatut ja ajalehte-ajakirja, rakenduslikku G.-d ja plakatit. Molbert G. on laialt levinud peamiselt renessansiajast. Ta on pikka aega pöördunud kujutava kunsti traditsiooniliste žanrite poole - temaatilise kompositsiooni poole (A. Düreri gravüürid Saksamaal, J. Callot' gravüürid Prantsusmaal, Rembrandt Hollandis, K. Kollwitz Saksamaal, E. Delacroix', T. Steinleni gravüürid aastal Prantsusmaa, I..E. Repini, V.A. Serovi joonistused Venemaal), portree (F. Clouet', D. Ingresi joonistused Prantsusmaal, O.A. Kiprensky, N.I. Utkini gravüürid Venemaal, G.S. Vereisky litograafiad NSV Liidus), maastik (jaapanlase Hokusai, nõukogude kunstniku A. P. Ostroumova-Lebedeva gravüürid, P. V. Miturichi, N. N. Kuprejanovi joonistused), natüürmort (M. A. Vrubeli joonistused Venemaal, A. Matisse Prantsusmaal, D. I. Mitrohhini gravüürid NSV Liidus). Trükitud G. (Trükised) molbertiteosed on laialdaselt kasutusel tänu tiraažile ja sellest tulenevalt suuremale kättesaadavusele, aga ka materjalitööst tulenevatele dekoratiivsetele omadustele (puit, metall, graveeringul linoleum, litograafias kivi). kaunistavad kaasaegseid interjööre. Konkreetsed massiliigid on molbertile trükitud graafikas Lubok ning ajalehtedes ja ajakirjades - karikatuur. Üks peamisi G. rakendusvaldkondi on Raamat. Joonistamise ajalugu on suuresti seotud muinasaja ja keskajaga käsitsi kirjutatud raamatuga ning trükiraamatuga on seotud gravüüri ja litograafia areng. IN iidne maailm ilmus font, mis on samuti seotud G.-ga, kuna täht on graafiline märk. Raamatugraafika (W. Morris Inglismaal, V.A. Favorsky, E.E. Lansere, V.V. Lebedev, S.M. Pozharsky, S.B. Telingater NSV Liidus, V. Klemke SDV-s) sisaldab illustratsioone (kirjandusteoste tõlgendamise ülesannete täitmine), kirjamustri loomist. , üldkujundus ja raamatu kujundus. Suhteliselt noor piirkond G. – Plakat, mis in kaasaegsed vormid moodustati 19. sajandil. kommerts- ja teatrireklaami tüübina (J. Chereti, A. Toulouse-Lautreci plakatid) ning asus seejärel täitma poliitilise agitatsiooni ülesandeid (NSV Liidus D. S. Moori, V. V. Majakovski, A. A. Deineka plakatid, T. Trepkowski a. Poola). Plakatil on lisaks joonistusele kasutatud ka fotomontaaži tehnikaid, mida kasutati ka raamatus ja ajakirjas (J. Heartfieldi tööd Saksamaal, G. G. Klutsis NSV Liidus). Rakenduslik, sealhulgas tööstusgeograafia (NSV Liidus L. M. Lissitzky, A. M. Rodtšenko) omandab laia funktsioonide spektri, juurutades utilitaarsete esemete (postmargid, eksliibrid, kaubamärgid, sildid jne) kujundamisel kunstilise põhimõtte. G. seos kaasaegne elu, trükinduse arenguga talle avanevad võimalused loovad tingimused üha uute graafikaliikide tekkeks.

Mõnikord tekib olukord, kui korteris on remont lõpetatud ja kogu mööbel paigas, kuid sisustus jätab siiski ükskõikseks nii külalised kui ka omanikud ise. Vahel on väga raske aru saada, mis veel puudu on, mida sisekujundus veel nõuab. Mis täpselt võib muuta korteri kujunduse suurejooneliseks, täita selle tähendusega, ilma ruumi risustamata? Võib-olla üks kõige enam huvitavaid valikuid mis annab interjöörile korraga ainulaadsuse ja väljendusrikkuse, on graafika.

Mis on esimene asi, mis graafikat mainides meelde tuleb? Kunstniku kiirete ja täpsete liigutustega tehtud pliiatsivisand. Joonistus, mis mõne grafiitpliiatsitõmbega valgele paberilehele silme ette ilmub, tundub peaaegu maagiline. See tõmbab, lummab, paneb ikka ja jälle vaatama. Sellise mustvalge joonise loomine pole lihtne ülesanne. See võtab palju aega ja suurt annet, et muuta joonte ja tõmmete visandid tõeliselt kunstiteoseks.

Tänu oma keerukusele, mõningasele alahinnangule, pealetükkivusele leiab graafiline joonistus alati oma koha mis tahes interjööri kujunduses. See ei häiri ja samas annab ruumi interjöörile spirituaalsust. Graafika paneb oma lihtsusega vaataja kujutlusvõime tööle. Ja sageli on mitmest joonest koosnev mustvalge joonis huvitavam ja täidlasem kui teised toretsevad kunstiobjektid, mis mingil juhul ei kaunista korteri kujundust.

Millises vormis saab graafika interjööris esineda? Noh, esiteks, eraldi joonise kujul. Seda saab paigutada elutoa, esiku ja isegi köögi ja lasteaia seintele. Selle peamine eelis on liikuvus. Võite võtta sellise joonise ja kõndida korteris ringi, püüdes kindlaks teha, kus see kõige paremini ruumi kujunduskontseptsiooniga sobib. Tuleb märkida, et mustvalge graafika vaoshoitum, intelligentsem, võiks isegi öelda, et intelligentsem. Ta suhtleb inimesega ainult joonte kaudu, tal pole nii võimsat tegurit nagu värv. Seetõttu on graafiline mustvalge joonis väga keerukas ja rangem seda ümbritsevate objektide, nende kuju ja tekstuuri suhtes.

Arvatakse, et mustvalge graafika ei sobi lasteaia kaunistuseks. See pole täiesti tõsi. Beebitoa jaoks pole see tõesti väga sobiv kaunistus, sest laps on rohkem maitse järgi erksad värvid ja selged vormid. Teismelise korteri sisekujundus on teine ​​teema. Sellise ruumi jaoks suudab andekas kunstnik luua kauni mustvalge meistriteose, mis pakub lapsele huvi, paneb ta mõtlema ja annab samal ajal ruumile isikupära, mida teismelised nii hindavad.

Tänapäeval kogub üha enam populaarsust lakke, tubade või kabinettide ustele, seintele tehtud graafika. Korteri või maja kujundus saab sellisest kaunistusest ainult kasu. See võib olla kas mustvalge või värviline joonistus, mis on abstraktsioon, portreevõte, maastik. Saate seinu värvida Jaapani stiil ja siis keerleb toas ümber graatsiline sakura. Ja linnakorteri pikliku ja suhteliselt kitsa koridori seinad sobivad suurepäraselt kaunistuseks mustvalgete jooniste kujul, mis kujutavad kaasaegse linna hooneid ja tänavaid. Mulle meeldib korter Puhkemaja, aga ka kontorit või restorani saab graafika abil täita üksikute funktsioonidega. Muidugi eeldusel, et muster on ühendatud ruumi üldise kujundusstiiliga.

Olgu öeldud, et olles otsustanud luua korteri kujunduse graafika abil, peate kindlasti hoolitsema kunstnike valiku eest. Kunstnikul peab olema piisavalt kogemusi ning annet ja loovust. Ainult sel juhul joonistatakse joonise detailid hoolikalt ja pilt ise on kogu oma tavapärasuse jaoks piisavalt realistlik.

Graafiline disain on disainitegevuse valdkondadest vanim ja levinuim, mis on suunatud visuaalse ja kommunikatiivse keskkonna loomisele ja muutmisele.(Lisa 5)

See hõlmab raamatukujunduse kunsti, brändingut, tööstusgraafikat ja pakendeid, etikettide kujundamist ja kaubamärgid, brändinimed ja kirjatüübid, reklaamtooted linna stendidel ja fassaadidel. Inimene on aja jooksul aina lähemale jõudnud arusaamisele, et sageli on info väljendamine graafilise pildi kaudu palju efektiivsem kui tekst või suuline kõne.

Remondi käigus seinakatte tüübi valimisel saate valida traditsioonilise tapeetimise või värvimise, dekoratiivkrohvi. originaalversioon kaunistamine on interjööri seinte kunstiline maalimine. Iidsetel aegadel said suuremahulisi ja meisterlikult teostatud maale seintele lubada vaid aristokraadid. Kaasaegsed disainerid Kõrval taskukohased hinnad pakkuda interjööri seinte kaunistamist maalidega, mis võimaldab interjööril omandada uusi värve, sukeldada majaelanikke teistsugusesse ajastusse ja kultuuri.

Värvimise tüübid

• Graafilised pildid– sobib suurepäraselt iga ruumi kaunistamiseks: nii elutuppa kui vannituppa. Mustvalge ja värviline graafika on võrdselt populaarsed. Graafilised joonised sisaldavad ornamente, asümmeetrilisi mustreid, abstraktsiooni, geomeetrilisi kujundeid.

• Maastikud ja süžeemotiivid- suurepärane lahendus ruumi visuaalseks laiendamiseks ja reguleerimiseks mittestandardsed ruumid. Kolmemõõtmelised pildid toovad sügavust ja ulatust, lahendades väikese või väikese probleemi ebakorrapärane kuju ruumid. Seda tüüpi kunstilise maali puhul on kõige levinumad panoraampildid linnadest, tänavatest, merest, metsamaastikest. See valik näeb võrdselt hea välja saalis või lasteaias.

• Seinamaaling fluorestsentsvärviga- kasutatud sisevärvimiseks baarides, ööklubides.

Kuidas pilti valida

Seinte kunstimaaliga kaunistamisel vigade vältimiseks peate alustama ruumi üldisest stiiliotsusest: abstraktsed pildid sobivad paremini minimalismi, maastik - interjööri jaoks. klassikaline stiil, eredate aktsentidega pildid, ruumiteema - kõrgtehnoloogilise interjööri jaoks.

Tähtis! Valgustus, ruumi üldine stiil, mööbel ja seinamaaling peaksid järgima samu trende.

Elutoas sobivad neutraalsed motiivid kunstilise maali rakendamiseks, tuues peale pikka ja pingelist tööpäeva positiivset, rahustavat. Sageli kasutatakse optilise illusiooni mõjuga pilte - tänav või metsarada, mis läheb kaugusesse, merevaade.

Köögis on pildi joonistamiseks ideaalne koht söögitoa sein.

Magamistuba on magamiskoht, nii et seal ei tohiks olla "torkavaid", liiga erksaid värve. Magamistoas seinakaunistuseks sobivad lilled, abstraktsed joonised, romantilised teemad.

Tähtis! Ühe seina esiletõstmisel, kasutades kunstimaali piisavalt erksad värvidülejäänud seinad on kõige parem värvida heledates neutraalsetes värvides.

Kunstiline seinamaal on eriti asjakohane lastetoas. Väiksemate laste jaoks saate valida oma lemmikkoomiksitegelaste pilte, tüdrukuid rõõmustab lasteaias romantiline “printsessi” teema, teismelistele meeldivad graffiti ja kaasaegsed kõrgtehnoloogilised lood.

Rakendustehnikad

Kaasaegset seinavärvimist saab teha nii märjale kui ka kuivanud krohvile. See sõltub täitmistehnoloogiast, mis võib olla järgmist tüüpi:

• Alsecco - kuivkrohvile värvimise tehnoloogia. Sel viisil rakendatud joonistus ei kesta kuigi kaua, kuid seda on lihtne teostada.

• Fresko on üks iidsetest kunstilise maalimise tehnoloogiatest. See tehnika eeldab pealekandmise kvaliteeti ja kiirust, samuti kõrge tase kunstniku professionaalsus. Vees lahustuv värv kantakse märja krohvikihile, kuid kuivab kiiresti.

• Airbrushing on kaasaegne maalimisviis, mida kasutatakse pildi võimalikult täpseks reprodutseerimiseks, võimaldab tuua mastaapi ja realistlikkust.

• Värvimine tempera- ja akrüülvärvidega- kõige kaasaegsem ja praktilisem viis. Värvid ei eralda toksiine, on kergesti seinale kantavad, värvi korrigeerivad, kuivavad piisavalt kiiresti ja neid on lihtne hooldada. Selliseid värve saab kasutada ruumides, kus suurenenud tase niiskus (köök, vannituba).

• Reljeefne - kantakse krohvile, luues soovitud reljeefi.

Rakenduskunstilisele maalile annab vastupidavuse ja kulumiskindluse katmine akrüüllakiga.

DIY seinamaaling

Interjööri seinte värvimiseks võite pöörduda spetsialistide poole, kuid kui teil on teatud kunstioskused ja enesekindlus, võite proovida interjööri seinte värvimist oma kätega. Esimese maali jaoks on parem valida lihtne joonistus ilma inimesi ja keerulisi figuure kujutamata.

Tähtis! Õigesti valitud joonisel on interjööris oluline roll - see ei tohiks endale liiga palju tähelepanu tõmmata, vaid asetab teatud rõhu ruumi stiilile.

Seinte oma kätega värvimiseks vajate pildi visandit, mis on jagatud ruutudeks. Saate seda ise valmistada või osta valmis kujul. Pildi seinale kandmise hõlbustamiseks on soovitatav joonistus ruutudeks jagada. Seinad tuleb joonistamiseks põhjalikult ette valmistada. Vaja on peale panna värske krohv, tasandada seinad, seejärel pahteldada ja kruntida. Seinale peate joonistama suured ruudud, mis on proportsionaalsed nendega, millega pilt on katki. Võite kasutada ka elusuuruses visandit – joonist on lihtsam üle kanda kontuure jälgides. Kujutise taasesitamine seinal projektori abil hõlbustab oluliselt ülesannet.

Joonise iseseisvaks pealekandmiseks on parem kasutada akrüülvärve, mis viiakse veega soovitud konsistentsini (hapukoor). Soovitud värvi saavutamiseks võib akrüülvärve segada. Viimane samm on valmis kuivatatud mustri katmine lakiga.

Seinamaaling lasteaeda

Kõige edukam koht isetegemise seinamaalimiseks on lastetuba, eriti kuna tõenäoliselt soovivad selles protsessis osaleda ka lasteaia elanikud. Lasteaia mustrit valides ei tohiks teha valikut heleda paleti ja magamisaseme happeliste varjundite kasuks. Suuremahulise joonise abil saate ruumi edukalt tsoneerida, tuues selgelt esile laste mänguala, kus seintele paigutatakse teie lemmikkoomiksite või raamatutegelaste süžeed, ja magamisala, kaunistades selle pastellvärvides. , pehmed värvid.

Mõelge kindlasti koos lapsega läbi lasteaia tulevane seinakrunt, võttes arvesse tema huve ja iseloomu. Lasteaias beebi on asjakohane kasutada lihtsaid kujundeid, silmailu meeldivate toonide suuri tähti. Värvilises erinevad värvid tuba on lapse jaoks ebamugav.

Eelkoolieas tunnevad lapsed huvi loomade vastu, nii et saate rakendada safari stiilis joonistust. Lasteaias käivatel koolilastel tasub lähtuda oma hobidest: sport, kosmos, mereteema, linnapilt või autode ja lennukite pildid.

Tähtis! Kõige turvalisemad ruumi jaoks on akrüülvärvid. Väikeste osade selgemaks muutmiseks võite kasutada aerograafi.

Lapsed noorukieas võtab hea meelega vastu idee kanda pilti aerosoolvärvidega - moodne tehnoloogia grafiti. Vanematele lastele meeldivad lastetoa kaunistamiseks abstraktsed pildid, geomeetrilised kujundid, jooned ja illusioonid.

Ei pea kartma joonte tõmbamisel viga teha – akrüülvärve on lihtne kinnitada ja kui käsitsi valmistatud täitmise täpsus ja täiuslikkus on vabatahtlik.

Kunstiline maalimine seintele on mitmetahuline, selle abil saate elavdada iga interjööri, tuua ruumidesse säravat ja omanäolist hõngu. Seinamaaling paelub igas vanuses inimesi. See iidne seinte kaunistamise meetod loob erilise atmosfääri, häälestab positiivselt, aitab luua teie kodus mugavust ja hubasust. Ning spetsialiseerunud kunstnik aitab teil realiseerida oma fantaasiaid realistlikes kolmemõõtmelistes maalides seintel. loominguline töö käsitsi valmistatud seinte kujunduses täidab maja helluse ja armastusega ning annab unustamatu elamuse. Lisateavet selle teema kohta leiate artiklist: « » .

Videogalerii

Pildigalerii

Neile, kes soovivad muuta oma interjööri tõeliselt ainulaadseks, on tänapäeval palju lahendusi. Kuid kõige tõepärasem neist on võib-olla graafika. Ja selleks pole vaja selgitusi.

Tasub kaaluda võimalusi, mida saab graafikaga kaasaegses interjööris rakendada. Kaasaegsed interjööritrendid on ju sisutihedamad ja vormilisemad kui nende traditsioonilised tüübid, mistõttu võib olla keeruline anda kaasaegsele interjöörile midagi tõeliselt omapärast. See kehtib eriti lakoonilise kõrgtehnoloogilise stiili kohta. Kuid mis tahes muu stiili jaoks võite alati leida mustri, mis ei riku harmooniat. Jaapanlased on seda juba õppinud: kõik teavad, et Jaapani kaasaegses interjööris on alati olnud märkamatu lillemotiividega seinamaal – ja see on aktuaalne tänapäevani.

Kõige tavalisem ja peaaegu traditsiooniline graafika välimus interjööris on kaasaegsete kunstnike maalid või reproduktsioonid, disainerite endi tööd. Sellised maalid asuvad kõige sagedamini magamistubade ja elutubade seintel. Valgustatud maalid on muutunud moes elemendiks. Kuid see pole ainus viis interjöörile individuaalse kõla andmiseks.

Seinte kaasaegne maalimine on nii kaunistus kui ka osa siseviimistlusest. Tema abiga eraldage kõige sagedamini ruumi funktsionaalsed alad. Magamistoas tähistab graafika istumisnurka, köögis söögituba ja elutoas diivani seina. Vannitoa graafikat kasutatakse kõige sagedamini vanni kohal oleva seina jaoks. Ja kui väga võib lapsele graafika meeldida, ei tasu öelda: lasteaias on see õige koht. Sageli eristatakse graafika abil akna- ja ukseavasid. Graafika funktsionaalsetel esemetel, nagu mööbel või siseuksed, võib samuti tuua ruumi ellu. Trükis mäsleva mere või avara väljaga siseuksel võib välja näha väga efektne. Saate kaunistada ukse või mööbli fassaadühe mustriga mähisega või saate sellest teha ruumi peamise dekoratiivse detaili.

Tänapäeval pole ruumi ümberkujundamine keeruline: seda pole vaja käsitsi värvida. Saate osta spetsiaalseid kleebiseid seintele, ustele ja mööblile. Need on üsna vastupidavad ja taluvad hästi väliseid ärritajaid. Filmigraafika on tootjate seas väga populaarne siseuksed, mööbel ja vitraažid. Neid on isegi köögipõlled, kaunistatud kilega – vaatamata kõikidele niiskuse ja temperatuuride mõjudele püsivad need atraktiivsel kujul pikka aega.

Graafika peamine eelis interjööris on võime anda sellele tõeline isikupära, rikkumata see stilistilist ühtsust. Peaksite oma valiku korreleerima ainult olemasoleva või kavandatava interjööri suuna omadustega.

Interjööri graafika võib muuta maja triviaalse välimuse maaliliseks. kunstiruum, kaunistatud mustvalgete värvide ja huvitavate süžeedega joonistustega. Illustratsioonide kasutamine interjööris loob ilmekad fookuspunktid ja muudab visuaalselt eluruumi struktuuri.

Graafika roll interjööris

Alates iidsetest aegadest on graafilised joonistused kaunistanud inimese kodu, andes sellele ainulaadseid jooni. Paljud kunstnikud kasutasid lõuenditele maalide ja seintele illustratsioonide joonistamiseks aktiivselt söepulkasid ja kiltkivipliiatseid.

Interjöörist leitud maalilised kunstiobjektid tõmbavad magnetiliselt ümbritsevate pilke, imetledes teostuse peenust ja püüdes lahti harutada maalitud kompositsiooni süžeed. Seetõttu - populaarne viis sisepildi kesksete komponentide esiletõstmiseks, tõhus meetod funktsionaalsete alade ja ruumi ühendamine ühtseks tervikuks.

Tähtis! Graafikat tõlgendatakse kujutava kunsti liigina, mis kasutab ühevärvilist värvipaletti: must, valge ja. Jooniste loomisel kasutatakse sirgeid jooni, erinevate geomeetriliste kujundite pilte, lööke, kontuure, heledate ja tumedate toonide tonaalset kontrasti.

Disainerite seisukohalt sobib akromaatiliste värvidega kaunistatud interjööri seintel olev graafika ideaalselt kontorite ja muude majaosade sisustamiseks, kus peaks domineerima tööprotsessi või intellektuaalset vaba aja veetmist soodustav atmosfäär. Neutraalne värvipalett aitab kaasa loovusele ja viljakale tegevusele, kuna rahulik värvivalik ei ärrita ega tõmba tähelepanu teatud ülesannetelt.

Hoolimata piiratud värvide valikust joonistamiseks, on A. Behri sõnul "graafika eriline väljendusvõimaluste maailm, kus must, valge ja hall värv suhtlevad üksteisega lõpmatul hulgal valikutest". Saksa kunstnikuga on raske mitte nõustuda, sest mustvalged joonised võivad tuua sisepilti uudsust, lahendada paljusid disainiprobleeme:

• moodustavad interjööri kompositsiooni visuaalse keskpunkti;
• kustuta vaheline joon funktsionaalsed alad stuudiokorteris;

• simuleerige eluruumide asümmeetrilist konfiguratsiooni - suurendage visuaalselt lae kõrgust seina kaunistamisel laeni ulatuva vertikaalse kujutisega, vähendage kõrge seina pikkust, kujutades mitu paralleelset horisontaalset mustvalget joont, mis on tõmmatud selle keskele. sein kogu ruumi perimeetri ümber;

• varjutada ekspressiivset joont elementide, köögi või muude eluruumide vahel;

• looge ainulaadne mööblidisain, rakendades ühevärvilisi pilte diivani polsterdus või fassaad;

• rõhuta omadused kaasaegse disaini suundumused - ja;

• lahjendage interjööri heledat värvipaletti, mis on teostatud viisil või kitšiga;

• muutke interjööri detailide välimust või looge ainulaadne dekoor - joonistage seinale kaunistatud mustrite või range geomeetrilise piirjoonega sihverplaat, kaunistage lillepotid või vaasid kaunistused, mis kajavad harmooniliselt interjööris kasutatud trükiseid.

Akromaatiliste värvide abil suurejooneliste kompositsioonide loomise kunsti valdavad üksikud hüperrealistlikud kunstnikud, kes tunnevad põhjalikult valguse ja varju mängureegleid. Nende hulgas on maailmakuulsate pildikunsti meistrite nimed: Stefan de Kruk, Mattias Adolfsson, Sandra Javad, Diego Fazio, George Nova, Caesar Del Val, Linda Haber. Nende maalide reproduktsioone, mis on kujutatud kiltkivipliiatsiga, kasutatakse sageli automaatseks häälestamiseks, kaunistades avalike asutuste ja majade seinu, kus monokroomsed toonid toimivad kvaliteedina.

Portreed, loomapildid, filosoofilised süžeed, mis räägivad inimkonna globaalsetest probleemidest, mustad ja valged elutriibud, abstraktsioonid, mis nõuavad kunstniku idee lahtiharutamist, saavad kindlasti maja peamisteks vaatamisväärsusteks, rõhutades austust kaunite meistrite vastu. kunst graafilises disainis.

Nõuanne! 3D-graafikal on piiramatu potentsiaal. Interjöör võib omandada tehislikud tunnused, kui loote isiklikult graafilises redaktoris pildi visandi koos süžeega, mis reklaamib valitud stiilisuuna kontseptsiooni, majapidamishobisid või esemeid, millest nad unistavad.

Loomise mallina saab kasutada mustvalge joonise visandit tapeedikujundus, peegelfassaadide sisustus, pinglaed, keraamiliste plaatide paneel või .

Graafika interjööris: kasutusreeglid

Et vältida tuhmi atmosfääri loomist ruumides, kus domineerivad mustvalged kompositsioonid, peate valima targalt. Interjööri graafika näeb neutraalsel taustal esinduslik tänu lumivalgele, pastell- või pärlitoonile. Valides sellised originaalsel viisil korpuse sisemise kesta kaunistamisel tasub meeles pidada graafiliste kompositsioonide kasutamise reegleid:

1. Avarates ruumides näeb interjööri kolmemõõtmeline graafika soodsalt välja, mille foto tuleks valida disainiprojekti loomise käigus. Interjööri 3D-visualiseerimise abil saab visuaalselt hinnata paljusid graafiliste illustratsioonide valiku nüansse: hinnata proportsionaalsust ja sisse ning nende gradatsioone, valida õige domineeriv värv, mis seob kõiki teisi toone, vähendada või suurendada tooniküllastust, peatage valik pildi optimaalsel skaalal.

   
   
   

2. Mustvalged kaunistused, mustrid ja etnilised motiivid näevad orgaanilised välja. Näiteks võib interjööris olev graafiline mandala täita atmosfääri salapära ja püha maagia vihjetega. Geomeetriliste komponentidega graafiliste joonistega kaunistatud interjööri jaoks on kõige sobivam skemaatiline Sri Yantra ornament, mille raam koosneb ristkülikukujulistest elementidest.
3. Maja esinduspiirkondades tasub seinte kaunistamiseks kasutada liikumise illusiooni loovaid dünaamilise iseloomuga illustratsioone: graafikat, mis kujutab suurel kiirusel liikuvat autot, mis tungib läbi raketi, laineri või lennuki ruumi. . See loob energilise emotsionaalse õhkkonna, mis laeb teie ümberkaudsed sõidumeeleolu kauaoodatud kohtumistel külalistega.
4. Puhkealad peavad olema kaunistatud staatiliste mustvalgete joonistega ilma terava nurgata serva ja kõverjooneliste joonteta. Voolujooneliste piirjoonte ja järkjärguliste toonide üleminekuga graafika loob meelerahu ja mõõdetud lõõgastumise.
5. Aktsentseinad tuleks kujundada sümmeetriliste kompositsioonidega, mis võimaldavad teil täielikult kaaluda graafilise disaini iga osa.
6. Maalilise kompositsiooni esiletõstmiseks tasub seda täiendada täppidega, mis on suunatud sisepildi peamisele dominandile.

   
   
   

7. Selleks, et teravalt kontrastsetes must-valgetes toonides kujundatud helge illustratsioon näeks neutraalse paletiga interjööri taustal orgaaniline välja, peaksite selle kombineerima peegelpaneelid või kroomitud seinapaneelid metall, mis on võimeline peegeldama graafilist mustrit.
8. Graafiliste kompositsioonide abil saab maja seintele asetada imetlusobjekte, mis toimivad ühenduslülina ruumiosade vahel, peegeldades erinevate interjöörižanrite kaanoneid. Näiteks ühendage värviline esteetikaga vahemere stiilis mustvalgete laikude abil, mis kujutavad looduslikke motiive ja lahjendavad eredat värvipaletti.

Nõuanne! Sisekujundus puudub ranged reeglid eluruumi kaunistamine.

Seetõttu võite muutumise protsessis julgelt usaldada oma isiklikku esteetilist maitset. keskkond elamine, julgelt maja seinu värvida, kartmata panna tindiplekki silmatorkavasse kohta, sest kaasaegne suund disain tervitab inimese loodud, lihtsust ja mitteideaalseid vorme mis tahes avaldumisvormis.

Graafiliste kompositsioonide variatsioonid

Interjööri graafikat saab esitada erineval viisil:

• Erksa joonise kujul, teostatud aerograafi tehnikas. Õhupintsli abil saab meister kanda mis tahes kujutist metallile, klaasile, puitpaneel või täiesti ühtlaselt krohvitud sein. Tänu mustvalgete värvide oskuslikule kombineerimisele loovad professionaalid hämmastavalt kauneid graafilisi jooniseid, millelt on raske olukorra järjekordset detaili vaadata. Seetõttu, et ümbritsevad sisustusesemed dünaamiliste piltide taustal ei tuhmuks, tasub kompositsiooni täiendada puna-valge või kollakas-musta polstri kujul olevate akordidega. tugitoolid... tahtmatult tähelepanu kõrvale juhtima laitmatult teostatud graafikat seinal.