Kościół Zbawiciela Przemienienia Pańskiego w Neredicy 1198 Zbawiciel w Neredicy

W weekend byliśmy w okolicach Nowogrodu. Kontynuujemy zapoznawanie krewnych z Syberii z zabytkami Nowogrodu Wielkiego. Tym razem odwiedziliśmy Nereditsę, Kovalevo, Chutyń, Wiażyszcze i odwiedziliśmy jezioro Ilmen. Bardzo lubię świątynię Nereditsky. A więc trochę z historii Kościoła Przemienienia Pańskiego na górze Nereditsa:
W 1198 r. książę Jarosław Władimirowicz założył na wzgórzu Nereditska, jak nazywano go w starożytności, cerkiew Zbawiciela i założył klasztor. Poważne zmiany polityczne, jakie zaszły w Nowogrodzie w tym stuleciu, doprowadziły do ​​ustanowienia rządów republikańskich i utraty dawnej władzy księcia. Dlatego świątynie końca XII w., w tym także książęce, wyróżniają się znacznym zmniejszeniem rozmiarów, uproszczeniem kompozycji budowli. Spas-on-Nereditsa to mała sześcienna świątynia z trzema absydami i jedną kopułą.
Dominantą zespołu klasztornego był kościół Zbawiciela. Otaczała go drewniana zabudowa, która często była przebudowywana i zmieniała swój wygląd. Na podstawie szeregu opisów z XVIII wieku. Klasztor wygląda następująco: kamienna świątynia, obok drewniana cerkiew Wwedeńska z XVI wieku. z komnatą refektarza, z której wychodziło się na wysoki zadaszony ganek. Oddzielnie znajdowała się drewniana ośmioboczna dzwonnica z czterospadowym szczytem. Kamienna dzwonnica z XVIII wieku powtórzył skład swojego poprzednika. Zniszczony w latach wojny, nie został odbudowany. Wokół klasztoru na początku XVIII wieku. urządził płot z „tarasami” (domkami z bali). W płocie od strony zachodniej „zbudowano święte bramy”, zwieńczone namiotem, a namiot przykryto łuskami (lub lemieszami) – rzeźbionymi osikowymi deskami. W pobliżu klasztoru stał wiatrak, tak powszechny w krajobrazie Nowogrodu z XVIII-XIX wieku.

Starożytna świątynia na górze Nereditskaya stała się symbolem odwagi i wielkiej miłości do skarbów kultury narodowej.
Wartość architektoniczna i artystyczna starożytnej świątyni zaczęła być doceniana w drugiej połowie XIX wieku. W latach 70. „znany koneser starożytności chrześcijańskiej” V. A. Prochorow przeprowadził pierwszą renowację świątyni. Za tę pracę został nagrodzony medalem na Wystawie Paryskiej. Neredica staje się miejscem pielgrzymek specjalistów i miłośników starożytności.
W koniec XIX V. Zabytek wymagał pilnego remontu. Nowogrodzkie społeczeństwo osiągnęło renowację, przeprowadzoną pod kierunkiem akademika P.P. Pokryszkina w latach 1903–1904. Przywróceniu sprzeciwiali się przedstawiciele duchowieństwa. Arcybiskup nowogrodzki po wysłuchaniu doniesienia o przeciekającym dachu w kościele i niszczeniu fresków powiedział: „Ten kościół nie przynosi dochodów”.
Istnienie starożytnej świątyni zostało nieoczekiwanie zagrożone podczas budowy linii kolejowej Nowogród-Krestcy, która rozpoczęła się w 1914 r. i spowodowała zniszczenia góry Nereditskaya podczas budowy nasypu.Jednocześnie miejsce pochówku 11-12. wieków uległa także zniszczeniu – dowód na istnienie w tym miejscu osadnictwa słowiańskiego. Część zgromadzonego tu materiału materialnego przechowywana jest w Muzeum Rosyjskim. Kolej nie została ukończona. Od 1916 roku na środku Wołchowa stoją potężne byki wyłożone ciosanym kamieniem. A nasyp doprowadził do podtopienia terenu.

Pierwsze miesiące Wielkiego Wojna Ojczyźniana. Bombardowanie, ostrzał. Stróż muzeum A.Antonow, prosty robotnik, który przez całe życie mieszkał we wsi Spas-Nereditsa, z nieznośnym bólem obserwował upadek kościoła Nereditsa i innych starożytnych zabytków: kościoła św. Pracownika muzeum B.K. Ale najważniejsze, że zachodnie pobocze zostało rozebrane w Stalle chóru prawie aż do okna; od strony południowo-zachodniej, gdzie wejście na chóry, ściana została przebita i okaleczona na wskroś, tuż przy schodach… Cały dach został rozebrany i okaleczony… ”Pomnik stał na linii frontu przez dwa i pół roku. Naziści zamienili go w ruinę. Doszczętnie spłonęła także rodzinna wioska A. Antonowa.
Wydawało się, że całkowita śmierć pomnika jest nieunikniona. Ale ludzie inaczej postąpili z jego losem. W 1945 roku pracownicy nowogrodzkiego warsztatu restauratorskiego zbudowali nad ruinami namiot, a następnie rozpoczęli rozbiórkę gruzów pod kierunkiem architekta L. M. Shulyaka. W tym samym czasie malarze-restauratorzy E. A. Dombrovskaya i V. G. Svetlichnaya wzmocnili freski odkryte w trakcie prac archeologicznych.
Mniej uszkodzony został mur ściany wschodniej. Najlepiej zachowanymi freskami były także absydy. W absydzie środkowej zachowały się fragmenty pełnometrażowych przedstawień świętych, a w arcosolia (niszach) dobrze zachowały się przedstawienia Piotra z Aleksandrii i proroka Eliasza karmionego przez kruka. Badacze zgodnie uznają te dwie kompozycje za dzieło dwóch czołowych mistrzów artelu freskowego. Statyczne przednie wizerunki męczenników umieszczone w rejestrach nadają obrazowi monumentalny charakter. Na południowej ścianie świątyni pozostały niewielkie fragmenty kompozycji Chrztu, na ścianie zachodniej pozostawiono nieznaczne fragmenty dużej kompozycji Sądu Ostatecznego. Fresk ktitorskaya (ktitor-klient świątyni) w arcosolium południowej ściany został prawie całkowicie zniszczony. Historycy sztuki nie są zgodni co do tego, kto został tu przedstawiony: założyciel świątyni, książę Jarosław Władimirowicz czy Jarosław Wsiewołodowicz, ojciec Aleksandra Newskiego.
Kiedy archeolodzy na dawnej ulicy Czernicyny (miejsce wykopalisk Troickich) odkryli posiadłość nowogrodzkiego artysty z XII wieku. Olnsey Grechin, V. L. Yanin zasugerował, że mistrz ten był głową artelu malarzy, którzy pracowali w Kościele Zbawiciela na Neredicy. Nazwisko Olisei Grechin jest wymienione w Kronice Nowogrodu jako autor malowideł ściennych kościoła bramnego na Kremlu. Jednym z potwierdzeń hipotezy jest niezwykłe podobieństwo wizerunku Matki Bożej w Deesis świątyni i na ołowianej pieczęci z wykopalisk Trójcy Świętej. Prawdopodobnie mistrz użył tej pieczęci jako modelu.

Obecnie Kościół Zbawiciela na Nereditsa (N58 29.828, E31 18.685) jest częścią Nowogrodzkiego Rezerwatu Muzealnego. Codziennie, z wyjątkiem wtorku i środy, od 11.00 do 18.00, każdy może wejść do środka i zobaczyć pozostałości fresków jednej z najsłynniejszych świątyń obwodu nowogrodzkiego...

Na podstawie materiałów Sekretarza Los Angeles i L.A. Filippovej.

Św. Łazarz, Jakub i Fock. Fragment obrazu absydy kościoła Zbawiciela na Neredicy koło Nowogrodu. 1199 rok.

Malowidła ścienne Spas-Nereditsa (1199), które były największym średniowiecznym zespołem malarskim nie tylko w Rosji, ale w całej Europie, zostały niemal całkowicie barbarzyńsko zniszczone przez nazistów podczas okupacji Nowogrodu. [Opis zachowanych fragmentów można znaleźć w artykule Yu. N. Dmitriewa „Malowidła ścienne Nowogrodu, ich restauracja i badania (prace z lat 1945-1948)” w zbiorze: „Praktyka prac restauratorskich”. M., 1950, s. 154-158.] Dla kultury rosyjskiej śmierć malowideł Neredicy jest nieodwzajemnioną stratą, gdyż w nich rysy Nowogrodu ukazały się z taką siłą, jak w żadnym innym pomniku. Freski Neredicy zadziwiały niesamowitym zachowaniem i niezrównaną kompletnością w doborze tematów, które niemal wyczerpująco wprowadziły widza w system malarstwa średniowiecznego. Kto nie miał szczęścia zobaczyć fresków Neredycy, trudno mu uzyskać w miarę pełny obraz monumentalnego malarstwa średniowiecza.

Sztuka Neredycy jest sztuką surową. Nie ma tu radosnej i szerokiej akceptacji świata, ponieważ w płaskorzeźbach i ikonach Władimira-Suzdala z XV wieku wszystko przesiąknięte jest strachem przed magiczną wszechmocą bóstwa i mękami życia pozagrobowego. Nic dziwnego, że ogromny obraz Sądu Ostatecznego, na którym szczegółowo przedstawiono wszelkiego rodzaju piekielne męki, zajął główne miejsce wśród obrazów Neredycy, które pokryły ściany kościoła ciągłym dywanem. Gdziekolwiek widz spojrzał – na sklepienia czy na muszlę, na kopułę czy arcosolia – wszędzie widział twarze świętych, jakby hipnotyzowały go spojrzeniem i napawały poczuciem indywidualnej bezradności. Przy tych świętych, których potężne postacie były mocno wbite w ziemię i w których czarnych jak węgiel oczach było coś ostrego i przenikliwego, człowiek czuł się mały i nieistotny. Emocjonalne oddziaływanie tej wspaniałej sztuki było tak wielkie, że pochwyciło nawet współczesnego, wrogiego religii widza, pozwalając mu zrozumieć, co czuli Nowogrodzianie z XII wieku, gdy nieśmiało wchodzili do kościoła zbudowanego przez ich księcia i ze strachem zaglądali w głąb scena „Strasznego” pełna wszelkiego rodzaju okropności. Dwór.”

Freski w Neredicy są monumentalne. Postacie ukazane są w zamrożonych, frontalnych pozach. Jeśli się poruszają, mają ciężki bieżnik; jeśli stoją, wydają się być przykuci do tego miejsca. Kompozycje dzielą się na osobne, samodzielne łącza; zazwyczaj budowane są w oparciu o dokładną zgodność części, a artyści w każdy możliwy sposób unikają krzyżowania i cięcia. Kompozycje rozciągają się wzdłuż ściany, zachowując uroczysty, miarowy rytm. Dzięki temu, że twarze aktorów są niemal zawsze zwrócone w stronę widza, wszystkie sceny gospel rozgrywają się w zwolnionym tempie, nabierając ponadczasowego charakteru. Ciężkie postacie, z dużymi głowami i dużymi kończynami, jeszcze bardziej podkreślają monumentalność tej sztuki – uroczystej i majestatycznej, odważnej i silnej woli.

Ideały ucieleśnione przez artystów Nereditsy wyróżniają się wielką surowością. Ale ideały te zostały zrealizowane z najwyższym jak na tamte czasy realizmem. Niektóre twarze świętych zadziwiają swoją wyrazistością i prawdomównością. Mają czysto chłopską siłę. Takie są głowy proroków, ewangelistów Łukasza i Mateusza, proroka Eliasza, poszczególne święte kobiety i męczennice, zwłaszcza głowy świętych w absydzie. Mikołaj Cudotwórca, Domecjan, Błażej, Grzegorz Teolog, Foka, Łazarz to obrazy niezapomniane w swojej sile wyrazu, w których strumień takiej witalności przebija się przez skorupę kanonu bizantyjskiego, że nie ma po kanonie śladu. Te twarze, ostre i zdecydowane, mają w sobie coś wyjątkowo nowogrodzkiego. Wykonane odważnie, szeroko, za pomocą kontrastów zielonych cieni i bielonych świateł, wyznaczają jeden z najwyższych punktów w rozwoju malarstwa nowogrodzkiego XII wieku.

Św. Domicjan, Amfilochius i Błażej. Fragment obrazu absydy kościoła Zbawiciela na Neredicy koło Nowogrodu. 1199 rok.

W Neredicy freski zeszły prawie z podłogi i pokryły wszystkie ściany i sklepienia. Umieszczono je jeden nad drugim w rejestrach. Ale układ fresków w każdym rejestrze jest bardzo dowolny. Nie mają symetrii. Medaliony są arbitralnie wciśnięte w pole fryzów, sceny wielopostaciowe przeplatają się z pojedynczymi obrazami, pionowe podziały sąsiednich rejestrów często nie pokrywają się, prostokąty zawierające poszczególne sceny i postacie nie mają standardowego kształtu, kompozycje odważnie wyginają się za rogiem ścianie, przechodząc do sąsiednich płaszczyzn. Wszystko to porównuje freski do gigantycznego kwiecistego dywanu, całkowicie pokrywającego ściany i sklepienia. Wśród kolorów dominują odcienie żółtego, niebieskawo-niebieskiego, czerwono-brązowego, białego i zielonego, tworząc napiętą i nieco pstrokatą schemat kolorów. Już sam ten system zdobniczy zasadniczo różni się od systemu bizantyjskiego, w którym dominują zasady ścisłej architektury. W kościołach greckich mozaiki zdobią zwykle tylko górną część wnętrz (sklepienia, lunety, żagle, trompy, kopuły), natomiast ściany oblicowane są marmurem. Całość dekoracji podporządkowana jest wiodącym liniom architektonicznym. Ułatwia przenoszenie części; części nośne dzięki oblicowaniu marmurem uzyskują wytrzymałość monolitu. Jeśli ściany zdobią mozaiki lub freski, te ostatnie podane są w zamkniętych ramach, zmuszając widza do postrzegania ich jako obrazów zawierających żywe echa sztuki hellenistycznej. Zupełnie inaczej zbudowano system murali w Neredicy. Tutaj malownicze obrazy tworzyły jedną ciągłą, ciągłą powierzchnię, która sięgała niemal od samej podłogi aż do szczytu sklepień i kopuły. Dzięki tej interpretacji części łożyskowe i przenoszone uzyskują całkowicie równoważną wartość. W ten sposób wnętrze traci swój rozcięty charakter, natomiast płaszczyzny ścian, wręcz przeciwnie, zyskują na jednolitości, gdyż są wykonane tą samą techniką fakturalną (tj. Freskami). Dlatego wnętrze charakteryzuje się przesadną masywnością. W absydzie ołtarza przedstawiona jest Matka Boża Oranta, na której piersi znajduje się medalion z półpostacią Chrystusa (tzw. „Znak”). Z obu stron zbliżają się do niej procesje świętych mężczyzn i kobiet, prowadzone przez Borysa i Gleba. Wszystkie te liczby podane są w znacznie mniejszej skali. [Podobne procesje świętych w absydzie są zupełnie nieznane na Wschodzie, ale odnajdujemy je w szeregu zabytków Zachodu, np. w San Silvestro in Tivoli (ok. 1100 r.), w Santa Maria in Trastevere (ok. 1145 r.) Francesca Romana (ok. 1161) w Rzymie itd. Zob. R. van Marlee. Rozwój włoskich szkół malarskich, I. Haga, 1923, ryc. 70, 79, 80.] Pod Orantą znajdują się trzy fryzy z tradycyjną „Eucharystią” i świętymi. W dolnej części absydy ołtarza, w niszy, nad podwyższeniem dla biskupa, przedstawiony jest Chrystus stojący w postaci kapłana. Na głowie wycięto gumenzo, które jest obowiązkowe dla duchownych w randze diakonatu, kapłaństwa i biskupa. To ten sam typ ikonograficzny, jaki odnajdujemy wśród mozaik św. Zofii Kijowskiej i gruzińskich malowideł Bertubaniego. Jego usytuowanie na wzniesieniu pozwala dostrzec w nim pierwowzór obrazu „wielkiego biskupa”. Ale Chrystus z Neredicy nie jest jeszcze ubrany w strój hierarchiczny – sakkos, omoforion i mitrę, jak na pomniki XIV wiek. Na lewo od Chrystusa Kapłana medalion z Poprzednikiem, na prawo medalion z Martą. Tę dość niezwykłą „Deesis” przekonująco rozszyfrował N. P. Sychev, który wyjaśnia wizerunki Jana Chrzciciela i Marty faktem, że założyciel kościoła, wielki książę Jarosław Władimirowicz, nosił imię nadane na chrzcie Jan, a jego żona ma na imię Marta. [N. Syčev. Sur l'histoire de l'église de Sauveur à Neredicy près Novgorod. — „Deuxième recueil, dédié à la mémoire de Théodore Uspenskij, 1-re partie. Paryż, 1932, s. 84-92.] W lewym arcosolium prorok Eliasz jest karmiony przez kruka, po prawej biskup Aleksandrii Piotr. Nad głową Oranty umieszczony jest „Tron przygotowany” otoczony aniołami, a w zamku sklepienia ołtarza znajduje się niezwykle rzadki obraz Jezusa Chrystusa „Przedwiecznego”. Chrystus jest tu przedstawiony w postaci starca białego jak księżyc. Ten typ ikonograficzny niewątpliwie rozwinął się w Bizancjum, gdzie Kościół na wszelkie możliwe sposoby starał się wprowadzić do umysłów wierzących dogmat o nierozłączności trzech osób „trójcy”. Dlatego stwórca Starego Testamentu był przedstawiany jako Jezus Chrystus. Ze względu na szczególną wagę dogmatycznej treści obrazu „Przedwiecznego” umieszczono go w Neredicy na sklepieniu łuku ołtarza, skąd widzieli go wszyscy modlący się przed ołtarzem.

Apostołowie i aniołowie z Sądu Ostatecznego. Fragment malowidła na zachodniej ścianie kościoła Zbawiciela w Neredicy koło Nowogrodu. 1199 rok.

Ołtarz zdobi obraz Matki Bożej typu „Znak”, któremu oddają cześć dwie postacie. Oto znana syryjska legenda o modlitwie Aleksieja, „męża Bożego”, do „nieręcznego” obrazu Matki Boskiej w Edessie. Wzdłuż ściany ołtarza znajdują się postacie czcigodnych ojców, a na sklepieniach sceny z życia Joachima i Anny, według najstarszej wersji protoewangelickiej, która jest reprodukowana na pomniku pochodzenia syryjskiego – na kolumnach kościoła św. Marka w Wenecji, wykonane w VI wieku, a także w gruzińskich obrazach Bertubaniego z początku XIII wieku.

Piotr z Aleksandrii. Fragment obrazu kościoła Zbawiciela w Neredicy koło Nowogrodu. 1199 rok.

Konchę diakonisy wypełnia półpostać Jana Chrzciciela, sklepienia zdobią sceny z jego życia, absydę zdobią figury świętych kobiet, które nie są tu umieszczone przypadkowo, gdyż diakonisy mogły przebywać w diakonisa, w przeciwieństwie do ołtarza. Wśród wizerunków świętych kobiet uwagę zwraca Hripsimius. Choć wcześnie weszła do powszechnego kalendarza Kościoła wschodniego, na Kaukazie zawsze cieszyła się szczególną czcią. Możliwe, że w Neredicy znajdował się wizerunek innej świętej ściśle związanej z Kaukazem – Niny, którą Sh. Ya.Amiranashvili skłonny jest utożsamiać z nieznaną żoną, przedstawioną w pozie Oranty. [Ch. Amiranaschvili. - Quelques remarques sur l'origine de procédés dans les fresques de Nèredicy - "Deuxième recueil, dédié à la mémoire de Théodore Uspenskij, 1-re partie. Paryż, 1932, s. 114.]

Św.Barbara. Fragment obrazu kościoła Zbawiciela w Neredicy koło Nowogrodu. 1199 rok.

W kopule Neredicy, w odróżnieniu od kościołów kijowskich, widzimy nie Chrystusa Wszechmogącego, ale „Wniebowstąpienie”: Chrystusa siedzącego na tęczy otacza sześć aniołów, poniżej postacie apostołów; gestykulując żywo, wskazują na cud „wniebowstąpienia” i jednocześnie przejmują przywództwo nad światem (napis „Wszystkie języki podnoszą ręce” zdaje się odtwarzać ich słowa); pośrodku apostołów stoi Matka Boża, a po obu jej stronach dwaj aniołowie; prorocy są przedstawieni na ścianach bębna; prezentowane są w spokojnych pozach, pogrążone w myślach. Rozległa kompozycja kopuły jest zachowaną formą tego typu ikonograficznego, spotykanego jedynie we wczesnych zabytkach bizantyjskich, który już w IX wieku został wyparty na ziemi Konstantynopola przez nowy typ – półpostać Chrystusa Wszechmogącego . Na obrzeżach zachowano starszą wersję dekoracji kopułowej Imperium Bizantyjskie(w szczególności w Azji Mniejszej), a także na Kaukazie i na romańskim Zachodzie. Oprócz Neredycy występuje w klasztorze Spaso-Mirozhsky w Pskowie oraz w kościele św. Jerzego w Starej Ładodze. Wydanie to sprowadzono na Ruś ze Wschodu, gdzie zawsze cieszyło się dużym powodzeniem.

Żagle Neredicy wypełnione są tradycyjnymi postaciami siedzących ewangelistów, pomiędzy którymi umieszczone są wizerunki Joachima i Anny oraz „niewykonane” wizerunki Chrystusa – św. Ubrus (twarz Chrystusa na tkaninie) i św. Chrepie (twarz Chrystusa na kafelkach). Wzdłuż łuków popręgowych biegną medaliony z półfigurami męczenników Sebastiana. W lunetach północnych, południowych i zachodnich uwagę przyciągają kolosalne, półpostaciowe postacie archaniołów Rafaela, Uriela i Selafiela. W połączeniu z Michałem i Gabrielem, zapisanymi jak zwykle na wschodnim łuku, oraz postacią cheruba w lunecie wschodniej ściany ołtarza, archaniołowie ci tworzą złożoną „hierarchię anielską”, którą tu wprowadzamy najbardziej prawdopodobnie na prośbę fundatora cerkwi, wielkiego księcia Jarosława Władimirowicza. Powyżej, analizując temat bram Suzdal (por. t. I, s. 478-486), zauważono, że anioły uważano na Rusi za patronów walecznej armii, a przede wszystkim książąt. Dlatego zajmują tak ważne miejsce w kościele Nereditsa, który był budynkiem wielkoksiążęcym.

Apostoł Filip. Fragment obrazu kościoła Zbawiciela w Neredicy koło Nowogrodu. 1199 rok.

Pozostałą część kościoła zdobią sceny z Pisma Świętego. Sceny Nowego Testamentu skupiają się głównie w transepcie, natomiast sceny Starego Testamentu są przeniesione do nawy zachodniej. Do tych pierwszych należy zaliczyć „Narodziny Chrystusa”, „Spotkanie”, „Chrzest”, „Przemienienie” oraz cykl „Pasja” (z charakterystycznymi podpisami: „Uderzenie w policzek”, „Poddaj się ukrzyżowaniu”). , „Jak poddać się pasji”); wśród drugich - „Ofiara Abrahama” i „Pojawienie się Trójcy Abrahamowi”. Kompozycje wielopostaciowe przeplatają się z licznymi rzędami świętych. Bliżej ołtarza znajdują się wizerunki czcigodnych męczenników i świętych wojowników, dalej od ołtarza znajdują się święte niewiasty. W nawie zachodniej przedstawiony jest ojciec Aleksandra Newskiego, Jarosław Wsiewołodowicz, ofiarowujący model kościoła siedzącemu przed nim Chrystusowi. Fresk ten był, jak udowodnił Yu. N. Dmitriev, późniejszym dodatkiem i powstał około 1246 roku, kiedy to wykonano także zewnętrzne freski zdobiące fasadę świątyni (po bokach znajdują się postacie Włodzimierza i Olgi „Wniebowzięcie” oraz wizerunek św. Mikołaja; „Przemienienie” zostało wykonane jednocześnie z obrazami z 1199 r.). [Y. Dmitriew. Wizerunek księdza Aleksandra Newskiego na fresku Nereditskaya z XIII w. – „Nowogródskie Zbiory Historyczne”, nr. 3-4. Nowogród, 1938, s. 39-57.]

Prorok Eliasz. Fragment obrazu kościoła Zbawiciela w Neredicy koło Nowogrodu. 1199 rok.

Za najciekawszą część malowidła Neredycy należy uznać ogromną monumentalną kompozycję Sądu Ostatecznego, umieszczoną pod chórami na ścianie zachodniej oraz na przylegających do niej ścianach nawy południowej i północnej. W scenie tej, nazwanej w inskrypcji „Sądem Ostatecznym”, oprócz elementów tradycyjnych, pojawia się szereg nietypowych postaci i epizodów. Widzimy tu „piekło” w postaci Szatana siedzącego na bestii i trzymającego w rękach Judasza; apokaliptyczna nierządnica dosiadająca potwornej bestii, która gryzie człowieka; „morze” wydając zmarłych, uosabiane przez kobietę unoszącą się na smoku z naczyniem w rękach i w koronie; oddanie martwej „ziemi”, uosabianej przez kobietę dosiadającą fantastycznej bestii; różne piekielne męki, które są przedstawione w postaci ciemnych kwadratów z głowami i napisami: „Całkowita ciemność”, „Żywica”, „Szron”, „Zgrzytanie zębami”, „Mraz” itp. Scena z bogatymi Na szczególną uwagę zasługuje człowiek pełen humoru. Siedzi w ogniu i modli się do Abrahama, w którego łonie znajduje się dusza biednego Łazarza, aby złagodził jego cierpienie. Wskazując na swój język, woła do niego: „Ojcze Abramie, zmiłuj się nade mną i poślij Lazora, zanurz palec swój w wodzie i ostudź mój język, wyciągam siedem w płomieniu”. Na to stojący przed nim Szatan przynosi mu naczynie z ogniem i mówi: „Bogaczu, pij płomień płonący”.

Książę Jarosław Wsiewołodowicz ofiarowuje Chrystusowi model świątyni. Fresk zachodniej nawy kościoła Zbawiciela na Neredicy koło Nowogrodu. Około 1246.

W Neredicy, jak ustalili V.K. Myasoedov i M.I. Artamonow, pracowało około dziesięciu rzemieślników. [W. Myasojedow. Freski Snas-Nereditsa, s. 16. M. Artamonow. Mistrzowie Neredicy – ​​„Zbiór historyczny Nowogrodu”, t. 5. Nowogród, 1939, s. 33-47.] Choć każdy z nich utrzymywał swój własny styl, udało im się jednak stworzyć zespół uderzający jednością. Jednak po dokładnym przestudiowaniu fresków Nereditsy indywidualne pismo głównych mistrzów wydaje się wystarczająco jasne, co umożliwia rozdzielenie między nimi głównej kompozycji fresków. Jeden z tych artystów jest właścicielem południowej części kopułowej kompozycji, proroków Aarona, Eliasza i Jonasza w filarach okien bębna, św. Sakrament nad łukiem zachodnim, Ewangelista Marek, Archanioł Rafał w lunecie południowej, prawdopodobnie południowa część „Eucharystii” w ołtarzu, święci po tej samej stronie, Eliasz karmiony przez kruka, „Ukrzyżowanie” i „Zejście z Krzyża” na ścianie północnej. Jego pisarstwo charakteryzuje się bardzo swobodną i odważną manierą wykonania oraz szerokim wykorzystaniem ostrych świateł, przechodzących w głębokie cienie. Do tego listu słusznie podszedł V. K. Myasoedov, stosując technikę ikon enkaustycznych z IX-X wieku, przechowywanych w klasztorze Katarzyny na Synaju. Inny mistrz namalował ogromną kompozycję Sądu Ostatecznego, wykonaną w pięciu etapach (w tej części, która znajduje się na ścianie zachodniej), a także Chrzest, Narodzenie Chrystusa, Wejście do Świątyni, Gromniczne i znaczący liczba pojedynczych obrazów. Pisze swobodnie, bez presji; w jego twarzach, z dużymi zakrzywionymi nosami i dużymi, nieco wyłupiastymi oczami, jest coś stereotypowego; płynnie nakłada farby i chętnie sięga po soczyste, głębokie tony. Jego odważna, kontrowersyjna sztuka najwyraźniej najbardziej odpowiadała gustom nowogrodzkim XII wieku. Trzeci mistrz (jest autorem wizerunków Piotra z Aleksandrii, Jana Ewangelisty, apostołów Pawła, Jana, Łukasza, Jakuba i Szymona, Chrystusa Kapłana, Jana Chrzciciela z Deesis, pierwszego rzędu świętych na lewa strona apsydy do okna i drugiego rzędu, zakończonego figurą Jana Chryzostoma) pracuje w sposób bardziej graficzny, powiedziałbym nawet ozdobny. Nakłada światło cienkimi, wybielającymi pociągnięciami, tworząc wzorzyste sploty na kościach policzkowych, policzkach i czole. Jego postacie mają smukłe proporcje i małe głowy; zawsze dużą wagę przywiązuje do starannie narysowanych dłoni. Wśród malarzy pracujących w Neredicy artysta ten jest najbliższy mistrzom pracującym w klasztorze Arkażskim i kościele Jerzego w Starej Ładodze.

Głowa księcia Jarosława Wsiewołodowicza. Fragment fresku na nawie zachodniej kościoła Zbawiciela w Neredicy koło Nowogrodu. Około 1246.

Oprócz tych trzech głównych grup obrazów w Neredicy można prześledzić szereg innych sposobów, ale te ostatnie można znaleźć ze znacznie mniejszą przejrzystością. M. I. Artamonow ma tendencję do łączenia malowideł ściennych górnych części świątyni w dwie różne grupy (Chrystus Emmanuel, „Przedwieczny”, męczennicy Sewastii, lewa połowa „Eucharystii”, kompozycja konchy absydy ołtarza , prorocy Mojżesz, Zachariasz, Dawid, Salomon, Matka Boża i lewy anioł w kopule „Wniebowstąpienia” i inni) oraz freski ściany południowej, filaru południowo-zachodniego, górnych partii diakona i środkowej części kościoła ołtarz, gdzie dominują pojedyncze obrazy. Podział ten wydaje się jednak pod wieloma względami kontrowersyjny. Jaśniejsza klasyfikacja stylistyczna murali Nereditsy natrafia na duże trudności, gdyż wszystkie freski wykonano z uwzględnieniem ich odległości od widza. Na górnych freskach światłocień jest ostrzejszy, twarze pokryte są w całości zielonym sankirem, wzdłuż którego gęsto i szeroko układają się żółtawe światła. Na dolnych freskach światła są rozmieszczone zgodnie z miejscowymi żółty; miejscami pokryte są wąskimi, białymi pasemkami refleksów. Kolory są tutaj mniej nasycone. Ponadto należy pamiętać, że artyści pracujący w Neredicy utworzyli artel, na którego czele stał starszy mistrz, który nie mógł pozwolić na zbytnią rozbieżność stylów. W przeciwnym razie ten integralny zespół, który jest tak uderzający w Neredicy, nie okazałby się.

Freski w Neredicy są na ogół bardzo malownicze. Są napisane odważnym, zamaszystym i energicznym sposobem pisania. Mistrzowie Neredicy doskonale opanowali technikę fresków, którą udało im się wzbogacić o nowe techniki fakturalne i nowe rozwiązania kolorystyczne. Trzeba zobaczyć, jak zręcznie malują czarną farbą brwi, rzęsy i nozdrza, jak po mistrzowsku nakładają tę samą czarną farbę na źrenicę nad niebieskawą obwódką białek oczu, z jaką łatwością malują siwe włosy, łącząc wybielające pociągnięcia z odcień zielony lub niebieskawy, jak genialnie zmieniają się odcienie włosów za pomocą żółtych, czerwonych, czarnych i niebieskawych pociągnięć, aby docenić wkład Nowogrodczyków w średniowieczne malarstwo monumentalne.

Choć Neredica była świątynią książęcą, w jej malowidłach ściennych brakuje tych cech, które zwykle były tak cenione w najwyższych kręgach społeczeństwa feudalnego. Nie ma w nich nic wyrafinowanego, pełnego wdzięku, kruchego, obca jest im świadoma abstrakcja pomysłu, nie ujawniają żadnych punktów stycznych z zabytkami kręgu konstantynopolitańskiego. Sztuka ta jest głęboko zakorzeniona, związana z lokalnymi tradycjami. W pełnokrwistości i realizmie jego obrazów z niezwykłą siłą przebija się folkowy nurt. A to jest tym bardziej znaczące, że mamy tu do czynienia z malowidłem zdobiącym, jak już wspomniano, świątynię książęcą. W rezultacie sam dwór książęcy zmuszony był poważnie liczyć się z upodobaniami kręgów posadowych, co zamieniło się w potężną siłę.

Malowidła ścienne kościoła Zwiastowania w Arkazhy, kościoła Jerzego w Starej Ładodze i kościoła Zbawiciela na Nereditsie, połączone ścisłym pokrewieństwem stylistycznym, wyraźnie pokazują, że Nowogród miał własną szkołę fresków pod koniec XII wieku . Zamieniła wszystko zapożyczone z zewnątrz w jeden styl, który można śmiało nazwać Nowogrodem. Dlatego wszelkie próby przypisywania tych obrazów odwiedzającym greckim mistrzom są tak bezpodstawne. [Zobacz Ph. Schweinfurt. Geschichte der russischen Malerei im Mittelalter. Haag, 1930, s. 100, 108, 109.] Bez wątpienia pracowali tu nowogrodzcy artyści, mający za sobą długą lokalną tradycję.

Ślady działalności mistrzów nowogrodzkich odnaleziono w parafii Garda na Gotlandii, gdzie w kościele parafialnym zachowały się skąpe pozostałości dawnego malarstwa (figury dwóch świętych po bokach równobocznego krzyża), bardzo zbliżonego stylistycznie do obrazy Neredycy. [T. Arne. Malarstwo rosyjsko-bizantyjskie w gotyckiej cerkwi – „Prace Komisji Studiów starożytne malarstwo rosyjskie", I. 1921, s. 5-8.] Figury umieszczone są w łukach połączonych pętelkami z centralnym medalionem, w który wpisany jest krzyż. Najprawdopodobniej nowogrodzcy kupcy podczas jednej z wielu wypraw na wyspę zabrali ze sobą rosyjskiego mistrza, któremu polecono pomalować kościół.

(HISTORIA SZTUKI ROSYJSKIEJ pod redakcją generalną AKADEMIKA I.E. GRABARA, CZŁONKA KORESPONDENTA AKADEMII SZTUKI ZSRR V.S. KEMENOVA I CZŁONKA KORESPONDENTA ZSRR AS V.N. LAZAREV — Tom II WYDAWNICTWO AKADEMII NAUK ZSRR MOSKWA 1954. Rozdział pierwszy SZTUKA Nowogrodu)

Ilja Głazunow ma piękny obraz zatytułowany „Pan Wielki Nowogród”. Przedstawiona na niej świątynia, jej położenie, otaczające ją pola bardzo przypominają Kościół Zbawiciela na Neredicy. Nic dziwnego, leży także niedaleko Nowogrodu, a wokół Wołchowa rozciągają się łąki zalewowe jak na zdjęciu.

Rurikowicz – pierwsi rosyjscy książęta

Na Rusi świątynie zawsze budowano na najwyższym miejscu – bliżej Boga. W okręgu najwyższą skorupą jest Nereditsa. Na nim stoi Kościół Przemienienia Pańskiego. Poświęcony jest dwóm zmarłym synom Jarosława Władimirowicza. Niektórzy historycy uważają, że zapomnieli dodać „Okrutny” do przydomka „Mądry”. Nie ma dość palców na rękach, aby wyliczyć liczbę dzieci każdego z rządzących Rurikowiczów na Rusi. A syn Wsiewołod, ze względu na liczbę żon i dzieci, otrzymał przydomek „ duże gniazdo„. Książęta umierali, a za ich życia brat ruszył na wojnę z bratem, syn z ojcem, ojciec z synem. Pierwszymi rosyjskimi świętymi są Borys i Gleb, bracia Jarosława Mądrego i Światopełka, którzy według oficjalnej wersji ich zabili, za co otrzymał przydomek „Przeklęty”. Istnieje opinia, że ​​​​padli z rąk Jarosława. Tak czy inaczej, kościół Zbawiciela na Neredicy był częściowo im poświęcony, ponieważ w tym wyjątkowym zachowały się także twarze pierwszych rosyjskich świętych.

Położenie świątyni

Niedaleko rezydencji Jarosława, trzy kilometry od Nowogrodu, wzniesiono świątynię. Zbudował świątynię w pobliżu swojej wieży na terenie osady. Obecnie miejsce to jest zabytkiem archeologicznym, znanym jako „Grodzisko Ruryka” i znajduje się na liście dziedzictwa historycznego pod nazwą „Nowogród Wielki”, chronionym przez UNESCO. Klasztor męski, położony nieco później w pobliżu Zbawiciela Przemienienia na Neredicy, nazywany był „Zbawicielem na Osadzie”. W Nowogrodzie za panowania Jarosława prowadzono czynną budowę kościoła. W przeciwieństwie do dużej katedry św. Zofii, pod koniec XII w początek XIII wieków aktywnie budowano świątynie małe rozmiary. Kościół położony jest nad brzegiem rzeki Spasskiej. Droga do Moskwy przebiegała obok świątyni. Wzniesiony pewnego lata 1198 roku kościół Zbawiciela na Neredicy był ostatnią budowlą Jarosława na tej ziemi. Nowogródowie go wydalili. Ale stał się też w ogóle ostatnią budowlą książęcą - Nowogród stał się wolnym miastem.

Warunki gwarantujące oryginalność

Sam kościół jest niewielki, choć robi wrażenie. Jest także częścią dziedzictwa historycznego Nowogrodu Wielkiego, podobnie jak inne zachowane kościoły zbudowane przez Jarosława i jego poprzedników. Wzięte za podstawę próbki świątyń kijowskich wzbogacono lokalnymi tradycjami miasta handlowego, gustem artystycznym architektów i rzemieślników. Oryginalności nabrały dzięki specyfice kamienia budowlanego i technice murowania ścian. Było to osobliwe - na przemian układano warstwy cokołów (cegieł ze skał muszlowych), lokalnego kamienia, który był trudny w obróbce, zaprawy z dodatkiem wiórów ceglanych i wapienia wołchowskiego. Z powodu nierówności cokołów ściany były chropowate. Cała ta oryginalność wyróżniała lokalną zabudowę w osobnej niszy zwanej „architekturą ziemi nowogrodzkiej”, której charakterystycznym przedstawicielem jest Kościół Zbawiciela na Neredicy.

Podobne świątynie

Mała świątynia, do której odnosi się przymiotnik „komnata”, została wzniesiona ku pamięci pomordowanych synów i pomyślana została jako grobowiec książęcy. Budowę prowadzono w przyspieszonym tempie, terminy były rekordowe – tylko 4 miesiące, ale przez cały następny 1199 rok kościół był malowany. Swoją formą i architekturą (jednokopułowy kościół o kształcie sześcianu) Cerkiew Zbawiciela na Neredicy przypomina inne obiekty sakralne wznoszone w tym samym czasie. Bardzo podobne do nich są w Perejasławie-Zaleskim, Soborze Dmitriewskim we Włodzimierzu, Zwiastowaniu na Arkażu, Piotra i Pawła na Górze Titmouse i innych. Wszystkie są typem głównym Sobór. Budowę kamiennych kościołów z kopułami krzyżowymi na Rusi rozpoczęto wraz z budową w Kijowie pod koniec X wieku, czynna budowa tego typu kościołów jest aktywnie kontynuowana do dziś. To w naszych czasach odnawiane są budynki sakralne zniszczone przez rząd sowiecki i budowane są nowe. I dobrze, że zachowują formę charakterystyczną dla prawosławnej cerkwi rosyjskiej i dlatego przypominają obrazy Niestierowa i Głazunowa. Ciągłość zostaje zachowana, miłość do Rosji wpaja się współczesnym dzieciom od dzieciństwa, a koncepcja „Świętej Rusi” staje się bardzo bliska.

Cechy czysto narodowe

Kościół Zbawiciela na Neredicy należy do kopuły krzyżowej, z 4 nośnymi wewnętrznymi filarami kultu. On, podobnie jak wiele podobnych budynków, ma powłokę pozakomarną właściwą budownictwie rosyjskiej cerkwi. Zakomary komórkowe lub półkoliste to zakrzywiony dach, dość skomplikowany w wykonaniu, powtarzający kształt sklepienia kościoła. Sama zakomara zwieńcza przędzarkę - pionowy fragment fasady kościoła. Te pionowe fragmenty z jednej strony zdobią świątynię, z drugiej nadają jej niepowtarzalną tożsamość narodową. Ze względu na swoje niewielkie rozmiary w kościele Przemienienia Pańskiego na Neredicy znajdują się małe chóry, będące antresolami, w których mieści się chór.

Urządzenie kościoła na Nereditsa

Zwykle pomieszczenia te – chóry lub patio – usytuowane są na otwartej galerii lub balkonie wewnątrz kościoła i zawsze na poziomie drugiego piętra, na ścianie naprzeciwko ołtarza. Kościół ten ma bardzo grube mury, wąską klatkę schodową i wejście na chór, umieszczone na drewnianej szpuli, wyciętej w ścianie zachodniej. Na piętrach znajdują się dwie nawy. Sam Kościół Zbawiciela Neredicy w Nowogrodzie ma nieregularne proporcje, szorstkie ściany, ale to wcale go nie psuje, ale nadaje świątyni pewnego wyrafinowania i oryginalności. Plastyczność ścian uważana jest za niesamowitą. Pomimo wielu analogii, kościół jest wyjątkowy.

Kościół wzniesiono szybko i choć malowanie trwało cały rok, to terminy nałożenia fresków również były stosunkowo krótkie. Malowidła pokryła cała przestrzeń wewnętrzna – ściany, kopuła, kolumny nośne, i w tym nie miała sobie równych. Największy zespół malowniczy, najsłynniejszy zabytek nie tylko w Rosji, ale także w Europie - taki jest obraz, który posiada Uzdrowisko na Neredicy. Nowogród nie może pochwalić się drugim takim kościołem.

Zapomniane i zapisane

Kościół stał przez wiele stuleci, zaskakująco harmonijnie wtapiając się w otaczający krajobraz i nie było wokół niego szczególnego podniecenia. Zainteresowanie nim pojawiło się w drugiej połowie XIX wieku. W 1867 r. artysta N. Martynow otrzymał w Paryżu brązowy medal za akwarelowe kopie malowideł ściennych Neredicy. W 1910 r. Rozpoczęto renowację i aktywne badania fresków. Wszystko to trwało mniej więcej intensywnie aż do lat trzydziestych XX wieku. Prace te cały czas forsował Mikołaj Roerich, który chciał zachować taką perłę jak Uzdrowiska na Neredicy. Freski świątyni przetrwały do ​​tamtych czasów w zaskakująco dobrym stanie.

genialny wgląd

Tylko dzięki ówczesnym pracom skarby te zachowały się na fotografiach i kopiach do dziś i zostały wydane w formie odrębnej książki. Same freski i sama świątynia absolutnie zginęły w 1941 r. w wyniku faszystowskiego ostrzału, ponieważ w kościele znajdował się punkt ostrzału. Znaczenie tego kościoła było tak wielkie, że prace konserwatorskie rozpoczęto w 1944 roku. Świątynię odrestaurowano tak umiejętnie, że niewiele osób rozpoznaje w niej dzieło powojenne. Odtworzenie kościoła stało się możliwe dopiero dzięki zmierzonym rysunkom wykonanym w latach 1903-1904 przez akademika P. Pivovarova.

Jedyny w swoim rodzaju

Z daleka widać stojący na wzgórzu Kościół Zbawiciela na Neredicy. Zdjęcia istniejące w duże ilości przekazać swoje niesamowite piękno. Na zewnątrz jest to dokładna kopia swojego poprzednika, ale wystroju wnętrz nie udało się przywrócić, ponieważ zachowało się 15% oryginalnych malowideł, głównie górna część - ściany, sklepienia i kopuła.

Wyjątkowość oryginalnego źródła polega nie tylko na tym, że namalowano absolutnie wszystko – uderzający był styl pisma i tematyka fresków.

Niezwykły jak na tamte czasy i uznawany za zabytek, znajdujący się w kopule obraz „Wniebowstąpienia” przedstawiający postać Chrystusa z sześcioma aniołami. W tym czasie kopuły zdobiono „Pantokratem”. Był to z reguły półpostaciowy wizerunek Jezusa. Prawą ręką błogosławił, lewą trzymał Ewangelię. Freski kościelne umieszczono na 9 poziomach. Były tam kompozycje „Chrzest”, portrety zamordowanych książąt oraz pierwszych świętych Borysa i Gleba. Był tutaj duży portret Jarosława i obszerną kompozycję Sądu Ostatecznego, w której znalazło się miejsce na fabułę „bogaci w piekle”. Nie było ogólnego programu malarstwa, bo np. w katedrze św. Zofii nie było najmniejszej chronologii wydarzeń, ale nie umniejsza to znaczenia fresków Neredicy.

Twórczość zbiorowa

Wielu ekspertów tłumaczy ten brak systemu obecnością dużej liczby rzemieślników i pośpiechem w realizacji zamówienia. A niektórzy sugerują, że Jarosław na krótkie letnie miesiące, kiedy kościoły zwykle podpisują, zapraszał niezależnych od siebie specjalistów, wśród których był nawet obcokrajowiec. Dlatego jest taka rozbieżność.

Dokładne nazwisko artysty nie jest znane, ale (zapewne) wiele wskazuje na to, że był to malarz ikon Olisei Grechin. Archeolodzy odnaleźli jego warsztat, gdzie wiele wskazuje na jego zaangażowanie w murale Nereditsky'ego. Eksperci zauważają, że styl pisania jest rozległy, bliski raczej stylowi orientalnemu niż ścisłemu bizantyjskiemu.

Ochrona dziedzictwa

Po wojnie cerkiew Przemienienia Pańskiego w Neredicy została całkowicie odrestaurowana w 1958 r., a w 1992 r. została wpisana na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO.

Wielkim osiągnięciem jest to, że ekspozycje powstają obecnie w 3D. Korzystając z czarno-białych fotografii i szkiców zachowanych w archiwach, studentom Uniwersytetu Leningradzkiego udało się odtworzyć zarówno wystrój wewnętrzny, jak i zewnętrzny świątyni, który zmienia się z biegiem czasu. I to wszystko jest prawdą.

Obecnie sam kościół przez kilka dni w tygodniu pełni funkcję muzeum, otwartego dla zwiedzających.

Cerkiew Cerkiew Przemienienia Pańskiego przy ul. Iljina... Wikipedia

Cerkiew Cerkiew Przemienienia Pańskiego na Kowalowie „Linia życia” ur… Wikipedia

Kościół Zbawiciela na Nereditsa- ostatni książę. świątynia w Nowogrodzie, ufundowana w 1198 roku na koszt księcia. Jarosław Władimirowicz w pon. w pobliżu jego miejsca zamieszkania. Sześcienna świątynia z kopułą krzyżową, 4 filary, pojedyncza kopuła, 3 absydy, z chórami; grube ściany o nierównych płaszczyznach, ... ... Rosyjski humanitarny słownik encyklopedyczny

- (Spas Nereditsa), Kościół Zbawiciela (1198) nad rzeką Nereditsa w Nowogrodzie, pomnik nowogrodzkiej szkoły starożytnej architektury rosyjskiej. Świątynia z kopułą krzyżową o prostych lakonicznych formach jest pomalowana w 1199 roku freskami. Zniszczony podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej; ... ... Nowoczesna encyklopedia

Kościół Zbawiciela na Nereditsa- (Spas-Nereditsa), Kościół Zbawiciela (1198) nad rzeką Nereditsa w Nowogrodzie, pomnik nowogrodzkiej szkoły starożytnej architektury rosyjskiej. Świątynia z kopułą krzyżową o prostych lakonicznych formach jest pomalowana w 1199 roku freskami. Zniszczony podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej; ... ... Ilustrowany słownik encyklopedyczny

Cerkiew Przemienienia Pańskiego (Zbawiciela na Kowalowie) w Nowogrodzie Wielkim Cerkiew Klasztoru Kowalowa (Spasskiego) należącego do jednego z małych podmiejskich klasztorów w Nowogrodzie, który istniał dzięki darowiznom od bogatych i szlachetnych mieszkańców miasta. Zbudowany na zamówienie... Wikipedia

- (Znaki Matki Bożej) niezachowany kościół w Nowogrodzie Wielkim. Stał na miejscu obecnej katedry Znamenskiego. Wzniesiony w 1354 roku na cześć ikony „Matki Bożej Znakowej” z XII wieku. W 1682 roku kościół został całkowicie rozebrany, a na nim… Wikipedia

Cerkiew Znaku Matki Bożej (Znaku Matki Bożej) to niezachowana cerkiew w Nowogrodzie Wielkim. Stał na miejscu obecnej katedry Znamenskiego. Wzniesiony w 1354 roku na cześć ikony „Matki Bożej Znakowej” z XII wieku. W 1682 roku kościół był... ... Wikipedia

Każdy, kto choć trochę jest zaznajomiony z historią architektury i / lub interesuje się historią sztuki, wie / czyta / słyszał o Cerkwi Zbawiciela na Neredicy, która znajduje się nad brzegiem rzeki Wołchow w pobliżu Nowogrodu Wielkiego .
Dlatego planując wycieczkę do Nowogrodu Wielkiego, wizytę w tym kościele uznałem za obowiązkowy punkt.
W Nowogrodzie dowiedziałem się, że wszystkie zabytki architektury i muzea miasta i okolic są zjednoczone w jednym Nowogrodzkim Państwowym Zjednoczonym Rezerwacie Muzealnym.

Cerkiew Zbawiciela na Neredicy została wzniesiona przez księcia nowogrodzkiego Jarosława Władimirowicza w ciągu trzech lub czterech miesięcy w roku 1198. Świątynia została pomyślana jako budowla pamiątkowa ku pamięci dwóch zmarłych synów księcia oraz jako grobowiec rodziny książęcej. Prawdopodobnie świątynię zbudował znany z annałów mistrz Korow Jakowicz „z ulicy Łubiany”.

Świątynia Nereditsky to jasny, demonstracyjny zabytek architektury nowogrodzkiej z ostatniej trzeciej XII wieku: średniej wielkości, jednokopułowy, trójapsydowy, z pozakomarnym wykończeniem fasad, lakonicznym rozwiązaniem dekoracyjnym, czterema kwadratowymi filarami wewnątrz, chórami i schody w ścianie.

Początkowo w chórze w komorze południowo-zachodniej znajdowała się kaplica, a od strony zachodniej do budynku przylegał niższy przedsionek-żabał.

Cechą charakterystyczną pomnika są obniżone boczne absydy, przestronne chóry, posadzki z wielobarwnych płytek ceramicznych oraz wnęki grobowe arcosolium w ścianach.

9. zachowana stara belka

11.
Przetrwać starożytność drewniane detale kościoły.
12.

Wraz z katedrą św. Jerzego świątynia pełniła przez pewien czas funkcję książęcego akropolu. W 1322 r W 1552 roku pochowano tu księcia Afanasija Daniłowicza, brata wielkiego księcia moskiewskiego i wnuka Aleksandra Newskiego (sarkofag z jego szczątkami znajduje się w diakonacie). - syn gubernatora nowogrodzkiego, księcia Fedora.

Przed początkiem XX w. do świątyni dotarto bez większych przebudów, zmieniła się jedynie konstrukcja dachu, rozmieszczenie i kształt okien oraz zachodnie przybudówki. Jednak wygląd świątyni z biegiem czasu stał się inny.

W latach 1903-1904. architekt P.P. Pokryszkin przeprowadził pierwszą renowację kościoła, jedną z najlepszych w Rosji tego okresu: wzmocniono konstrukcje, odkryto i przywrócono wiele starożytnych form (dach, okna).
Ale drugie Wojna światowa udało się dokonać tego, czego nie udało się stuleciom: w 1941 r. świątynia zamieniła się w ruinę, ocalało około połowy murów i 15% fresków.

W latach czterdziestych XX wieku gruz rozebrano wraz z selekcją fragmentów fresków. Budynkowi przywrócono formę przedwojenną według dokładnych wymiarów P.P. Pokryszkina. Następnie w latach 1956-1958. przeprowadzono prace restauratorskie (architekt G.M. Shtender) i renowacja ta jest uważana za jedną z najlepszych w swoich czasach, a nawet wzorową dla zrujnowanych zabytków.
17.

W 1986 r pod przewodnictwem G.M.

Prace renowacyjne wciąż trwają. Malowidła ścienne, które przetrwały na ścianach po zniszczeniach wojennych, zostały wzmocnione i odnowione przez zespół konserwatorów dzieł sztuki MNRCU pod przewodnictwem T.A. Romaszkiewicza.
22.

Znaczna część rozproszonych fragmentów fresków jest odnawiana w Muzeum Nowogrodzkim i przygotowywana do selekcji i montażu na ścianie. Jak powiedział nam kustosz muzeum, co jakiś czas przyjeżdżają konserwatorzy i dodają przygotowane fragmenty do już istniejących fresków.
Ale nawet to, co można teraz zobaczyć, daje wyobrażenie o tym, jak piękny był kiedyś kościół.
25.

Dużo większe wrażenie zrobił na mnie kościół z zewnątrz. Jest tak harmonijnie wpisany w otaczającą przyrodę, że wydaje się być jej niezbędną częścią. Dotyczy to jednak wszystkich starożytnych świątyń. Starożytni architekci wiedzieli, jak znaleźć miejsce i zbudować tak, aby cieszyło zarówno oczy, jak i duszę.
29.

Jak dojechać do kościoła. Z nowogrodzkiego dworca autobusowego kursuje jedyny w tym kierunku autobus nr 186, który odjeżdża z Nowogrodu o 8:25 rano i wraca do miasta o 16:00. Tym razem za dużo, żeby zobaczyć kościół i osadę, która znajduje się niedaleko. Możesz spędzić czas nad brzegiem rzeki Wołchow, zanim przyjedzie autobus, lub możesz spróbować złapać autobus. Opłata za przejazd autobusem wynosi 23 ruble 60 kopiejek.
Koszt zwiedzania muzeum to 70 rubli, studenci są bezpłatnie, a fotografia 50 rubli (można używać lampy błyskowej). Kustosz muzeum może włączyć dodatkowe oświetlenie na potrzeby fotografowania.
Tekst główny i stare zdjęcia pochodzą z materiałów Nowogrodzkiego Rezerwatu Muzealnego, wszystkie pozostałe zdjęcia i bilety są mojego autorstwa.)