Shtëpi akulli. Shtëpia e akullit të Ivan Ivanovich Lazhechnikov Shtëpia e akullit Anna Ivanovna
Malet e akullit, kështjellat e borës së akullit në Rusi ndërtoheshin çdo dimër. Por në 1740 ata fillojnë një argëtim të veçantë - perandoreshë. Shtëpia e Akullit do të përjetësojë romanin me të njëjtin emër të shkrimtarit Lazhechnikov. Ai përzien fakte dhe trillime, por ka edhe përshkrime të sakta në gjermanisht të akademikut Georg Kraft, i cili mbikëqyri veprën.
Dimri i vitit 1740 ishte më i ashpër në shekullin e 18-të. Ngricat tridhjetë gradë qëndruan deri në mes të marsit.
Shtëpia e Akullit - një pallat për një "dasmë kurioze"
shtëpi akulli ndërtuar si një pallat për një "dasmë kurioze". Në Anna Ioannovna kishte një mikpritës veçanërisht të ngushtë - Avdotya Buzheninova. Një grua e mesme dhe e shëmtuar kalmyk, e cila mori një mbiemër nga pjata e preferuar e Perandoreshës, donte të martohej. Perandoresha i premtoi se do t'i gjente një dhëndër dhe zgjodhi princin 50-vjeçar Mikhail Golitsyn, të degraduar në shaka për shkak të një martese të fshehtë me një katolik. Një fisnik i familjes më fisnike, princi i shërbeu perandoreshës kvass dhe quhej Golitsyn - kvass.
Ideja për t'u martuar me një shaka me një krisur e kënaqi perandoreshën dhe ata nuk kursyen para për dasmën.
Shtëpia e akullit ishte një shtëpi e vërtetë: 2,5 sazhena e gjerë, 8 sazhena e gjatë, ose 5,5 x 17 m. Dhe lartësia e mureve ishte edhe më e madhe se gjerësia - 3 sazhen, pra më shumë se 6 m.
Si u ndërtua Shtëpia e Akullit e Anna Ioannovna
Kube akulli gjeometrikisht të rregullta u prenë nga akulli në Neva, nga i cili u palosën muret. Pastaj muret u hekurosën me një hekur të nxehtë. Ata dolën si të lëmuar, dhe më e rëndësishmja - transparente përmes dhe përmes. Rreth shtëpisë kishte pemë akulli. Dhe madje kishte një banjë akulli në të cilën ata arritën të bënin një banjë me avull.
Dera ishte e gjitha e lyer si mermeri, por, siç siguruan bashkëkohësit, dukej "shumë më simpatike". Ngjyra rrjedh nëpër akull dhe pllakat e mëdha të akullit të pikturuara dukeshin në mënyrë magjike transparente.
kortezh dasmash
Të ftuarit u sollën në dasmën e djersitur nga i gjithë vendi: dy përfaqësues nga secili fis që banonte në Perandorinë Ruse.
Procesioni i dasmës udhëhiqej nga të rinjtë: ata hipën në një kafaz që qëndronte në shpinë të një elefanti. Pas tyre janë ukrainasit në vazo, finlandezët mbi poni, tatarët për disa arsye në derra, jakutët mbi qentë, kalmikët mbi deve - gjithsej 150 palë pakica kombëtare.
Mrekullitë e Shtëpisë së Akullit të Anna Ioannovna
Përshëndetje, duke u martuar, një budalla dhe një budalla, Epo ... ajo shifër!
Tani është koha për t'u argëtuar, Tani është koha për të tërbuar në çdo mënyrë të mundshme.
Nga një ode e Vasily Tredyakovsky
Diva e mrekullueshme i priste para Shtëpisë së Akullit. Në të djathtë qëndronte një elefant akulli i madh, me përmasa reale. Frymëzonte zjarri: nga trungu rrihnin burime vaji të djegur. Në të njëjtën kohë trumbetonte edhe elefanti: brenda ishte ulur një trumbetist. Përpara hyrjes kishte edhe topa akulli - mortaja me tyta të shkurtra. Ata ishin vërtet të ngarkuar dhe qëlluan. Kishte gjithashtu delfinë dhe peshq që merrnin frymë nga zjarri.
Mes gjithë kësaj orgjie, poeti i parë i Rusisë së atëhershme, Vasily Tredyakovsky, lexon odën përkatëse për nder të porsamartuarve:
Brendësia e Shtëpisë së Akullit
Por unë shoh kulmin e marrëzisë në gjithë këtë çështje. A lejohet poshtërimi dhe tallja e njerëzimit në një mënyrë kaq të turpshme?
Konti Panin
Shtëpia kishte një dhomë ndenjeje akulli, një dhomë gjumi akulli, një qilar akulli. Të gjitha mobiljet dhe veglat ishin prej akulli dhe të lyera që të përputheshin me ato reale. Kishte një orë akulli në kabinën e akullit. Druri i zjarrit në oxhak ishte gjithashtu i ftohtë në akull, por u dogj sepse ishte lyer me vaj bruto.
Pas festimeve, të porsamartuarit u lanë në një dhomë gjumi akulli në një shtrat akulli nën roje, të cilët i lëshuan vetëm në mëngjes, pak të gjallë.
Shtëpi akulli - argëtim i patejkalueshëm i autokratëve rusë
Në mënyrën e vet, Shtëpia e Akullit do të mbetet e patejkalueshme. Asgjë e tillë nuk do të ndodhë më as në Rusi, as në Evropë. Barbari përrallore, argëtim i egër, argëtimi më mizor dhe festa më luksoze e Perandorisë Ruse gjatë kohës së Perandoreshës sonë më të shkrirë.
Shtëpia e Akullit u botua në gusht 1835. Ai lindi, siç thonë ata, me këmishë: suksesi i librit në publikun lexues i tejkaloi të gjitha pritjet, gjykimet e matura të kritikëve dhe talljet ironike të konkurrentëve letrarë të mbytur në korin e lavdërimeve. Vetë Pushkin, duke përshëndetur talentin në rritje të Lazhechnikov, parashikoi që me kalimin e kohës, kur burimet e rëndësishme historike të bëheshin publike, lavdia e krijimit të tij do të zbehej. Dhe ç'farë? Burimet historike depërtuan gradualisht në shtyp, devijimet e "Shtëpisë së Akullit" nga e vërteta u bënë gjithnjë e më të dukshme, miku më i ri i Lazhechnikov dhe admiruesi i talentit të tij - Belinsky i drejtoi fjalë të hidhura të qortimit të merituar, por lexuesi mbeti besnik te “Shtëpia e Akullit”. Interesi për të ka kaluar në zbaticën e tij, por për gati një shekull e gjysmë një brez është zëvendësuar nga një tjetër, dhe romani është i gjallë dhe ruan fuqinë e tij tërheqëse. Cili është sekreti i qëndrueshmërisë së tij?
Kushdo që dikur, në rininë e tij (dhe rinia është veçanërisht e ndjeshme ndaj patosit romantik dhe heroizmit patriotik të Lazhechnikov), lexoi Shtëpinë e Akullit, do të ruajë përgjithmonë në kujtesën e tij atmosferën shtypëse, të ftohtin fizikisht të prekshëm të një epoke të zymtë, të kaluar dhe pasioni i zjarrtë që rreh në grackat e përjetësisë Marioritsy dhe Volynsky, një pasion që pushtohet në shpirtin e Volinskit nga një ndjenjë edhe më e fuqishme - dashuria për atdheun e vuajtur. Që në faqet e para të romanit, fotografitë e të ftohtit të dimrit ndërthuren me të tjerat - me përshkrime të hutimit moral, frikës vdekjeprurëse dhe shtrëngimit, në të cilin Petersburgu i ri mbetet, deri vonë, nën Pjetrin, plot jetë dhe argëtim, tani, në mbretërimi i një vendi të huaj dhe njerëzit e Anna Ioannovna-s, të tradhtuar në vullnetin e miqve të saj - një kabale të huajsh të urryer. Një burrë guxoi të mendojë për protestën - dhe nuk ka njeri: ai u kap nga miqtë e Biron, i preferuari i plotfuqishëm i Perandoreshës, i torturuar, i ngrirë i gjallë. Nuk ka më një kërkues të së vërtetës, ai është bërë një statujë e shëmtuar akulli. Dhe, si për tallje me tragjedinë e fatit njerëzor, pamja e kësaj statuje i jep perandoreshës ruse idenë e ndërtimit të një pallati qesharak akulli, të festës së dasmës kllouni. Imazhi i shtëpisë së akullit përshkon të gjithë romanin, është endur në peripecitë e intrigave romantike, zhvillohet në personifikimin e një mbretërimi të zymtë dhe çnjerëzor, mbi të cilin autori administron gjykimin e tij historik.
Llogaritjet e gabuara të Lazhechnikov si historian shpengohen nga talenti i Lazhechnikov si artist. Ky talent i lejoi autorit të Shtëpisë së Akullit të rikrijonte në mënyrë magjepsëse dhe mbresëlënëse atmosferën, tiparet e jetës dhe zakonet e një prej epokave më dramatike në historinë ruse të shekullit të 18-të, duke u dhënë shkëlqim dhe rëndësi simbolike personazheve të personazheve kryesore. Shtëpia e Akullit ende na përcjell frymëzimin e gjallë patriotik të autorit të saj, dhe imazhi heroik i Volynsky, i cili u rebelua për drejtësi dhe dinjitet njerëzor kundër despotizmit mizor dhe të zymtë, ruan një forcë tërheqëse, magjeps dhe infekton me patosin e tij qytetar.
Krijuesi i Shtëpisë së Akullit, Ivan Ivanovich Lazhechnikov (1792-1869), lindi në Kolomna në një familje të pasur tregtare. Babai i tij u dallua nga një mall për iluminim, i forcuar dhe i drejtuar nga rasti, i cili e solli tregtarin e ri me figurën më të madhe të kulturës ruse të shekullit të 18-të, edukatorin N. I. Novikov. Novikov, me rekomandimin e të cilit një mësues me të vërtetë i arsimuar francez ishte i ftuar tek djali, romancieri i ardhshëm i detyrohej arsimimit të shkëlqyer që mori në shtëpinë e babait të tij. I varur herët nga leximi, Lazhechnikov fillimisht njihet me letërsinë ruse, më pas me letërsinë franceze dhe gjermane dhe së shpejti provon dorën e tij në fushën e letërsisë. Që nga viti 1807, veprat e tij shfaqen ose në Vestnik Evropy nga M. T. Kachenovsky, pastaj në Russkiy Vestnik nga S. N. Glinka, ose në Aglaya nga P. I. Shalikov. Tashmë në eksperimentet e para të Lazhechnikov, me gjithë imitimin dhe papërsosmërinë e tyre artistike, lidhja me epokën e tij letrare është qartësisht e dukshme. Në to mund të kapet edhe jehona e ndjenjave antidespotike e patriotike, të cilat më vonë rezultuan të ishin një tipar përcaktues i strukturës ideologjike të romaneve të tij historike.
Vitet e turbullta të luftërave të Napoleonit, kur po merrte formë dhe forcohej vetëdija kombëtare dhe bashkë me të edhe ideologjia e protestës shoqërore, përfunduan formimin e personalitetit të Lazheçnikovit. I rrëmbyer nga një shtysë patriotike, i riu iku fshehurazi nga shtëpia e tij prindërore në 1812 dhe iu bashkua ushtrisë ruse. Pjesëmarrës në fazën e fundit të Luftës Patriotike dhe fushatave evropiane të 1813-1814 dhe 1815, shkrimtari i ri vëzhgoi "veprat e bashkatdhetarëve", "duke lartësuar emrin dhe shpirtin e rusit" [I. I. Lazhechnikov. Shënimet marshuese të një oficeri rus. - M., 1836, f. 34], jeta dhe zakonet e Polonisë, Gjermanisë, Francës, krahasuan përshtypjet e tij me fotografitë e jetës ruse. Shënimet e udhëtimit të një oficeri rus të botuara prej tij në 1817-1818 janë të rëndësishme në shumë aspekte. Nëse më parë Lazhechnikov e provoi veten në zhanre të vogla prozash të fragmenteve filozofike, meditimeve ose në një histori sentimentale që i bindej kanuneve të rrepta letrare, tani ai u shfaq në një formë të madhe narrative të një "udhëtimi", të lirë nga rregullimi i zhanrit dhe i hapur ndaj përshtypjeve dhe prirjeve të gjalla. të jetës mendore të epokës. Për herë të parë, interesi i Lazhechnikov për historinë u përcaktua në Shënime Udhëtimi, dëshira e tij, nga ngjashmëria dhe kontrasti, për ta vënë atë në lidhje me modernitetin, përfshirja e tij në atë valë të lëvizjes ideologjike që mbante në kreshtën e saj Decembrists.
Në fund të vitit 1819, Lazhechnikov, një admirues entuziast i Pushkinit të ri, pati një shans për t'u takuar me poetin dhe për të parandaluar duelin e tij me majorin Denisevich. Ky incident la një përshtypje të thellë në kujtesën e shkrimtarit dhe më pas shërbeu si një rast për fillimin e korrespondencës midis Pushkin dhe Lazhechnikov, megjithëse ata nuk ishin të destinuar të takoheshin në kohën e kësaj njohjeje të vonë. Në të njëjtin 1819, Lazhechnikov doli në pension dhe një vit më vonë filloi të shërbente në Ministrinë e Arsimit Publik, të cilën ai e vazhdoi me ndërprerje deri në 1837, së pari në Penza, Saratov, Kazan, pastaj në Tver. Kur ishte drejtor i shkollave në provincën Penza, gjatë një turneu në institucionet në varësi të tij, ai tërhoqi vëmendjen te një nxënës dymbëdhjetëvjeçar i shkollës Chembarsky, i cili e tërhoqi atë me një gjallëri të jashtëzakonshme dhe saktësi të sigurt të përgjigjeve. Ky student ishte Vissarion Belinsky, me të cilin Lazhechnikov mbajti një marrëdhënie që më vonë u kthye në miqësi deri në ditët e fundit të jetës së kritikut të madh.
Në vitin 1826, shkrimtari konceptoi romanin e tij të parë historik. Në vitin 1815, kur regjimenti i Lazhechnikov ishte vendosur në Derpt, ai punoi në historinë e këtij qyteti dhe më vonë përfshiu një fragment, i cili ishte rezultat i studimeve të tij, në Shënimet e udhëtimit të një oficeri rus. Lazhechnikov gjithashtu iu drejtua Livonia, historisë së pushtimit të saj nga Pjetri I, në Novikun e Fundit, i cili u botua pjesë-pjesë në 1831-1833. Romani ishte një sukses i jashtëzakonshëm në mesin e publikut dhe menjëherë vuri emrin e autorit midis romancierëve të parë rusë. I inkurajuar nga fati i mirë, Lazhechnikov, pas romanit të parë, publikon të dytin, Shtëpia e Akullit. Pritja që iu bë, kontribuoi që autori të realizonte romancën historike si thirrjen e tij të vërtetë. Nga shekulli i 18-të, ai kthehet në thellësitë e historisë ruse, në shekullin e 15-të, kur nën dorën e fortë të Ivan III po forcohej një shtet i ri i centralizuar autokratik. Sidoqoftë, Basurman (1838) doli të ishte romani i fundit historik i përfunduar i Lazhechnikov. Pas botimit në 1840 të kapitujve fillestarë të "Magjistari në Kullën Sukharev", ku ai u kthye përsëri në epokën pas-Petrine, shkrimtari refuzoi ta vazhdonte atë. Koha e ngritjes së parë të narracionit historik rus, me të cilën lidhet kryesisht veprimtaria e Lazhechnikov si romancier, kishte përfunduar.
Që nga viti 1842, Lazhechnikov ka shërbyer përsëri. Këtë herë, fillimisht në Tver, pastaj në Vitebsk zëvendës-guvernator dhe në 1856-1858 si censor i komitetit të censurës së Shën Petersburgut. Provon dorën në fushën e dramaturgut, shkruan tragjedi dhe komedi. Nga veprat dramatike të Lazhechnikov, tragjedia poetike Oprichnik (1843) është më e famshme. I ndaluar nga censura, ai pa dritën vetëm në 1859 dhe më pas shërbeu si bazë për libretin e operës me të njëjtin emër nga P. I. Tchaikovsky. Ese autobiografike dhe kujtimesh të Lazhechnikov "Njohja ime me Pushkinin", "Shënime për biografinë e V. Belinsky" dhe të tjera janë gjithashtu me interes të rëndësishëm historik dhe kulturor. 1868), ku ai u kthye nga temat historike në ato moderne, dëshmuan për rënien. të talentit të tij dhe të konservatorizmit që fitoi pozita shoqërore e Lazheçnikovit në kushtet e reja historike. Koha e ngritjes së tij më të lartë krijuese mbeti përgjithmonë vitet 1830, dhe vepra më e mirë - "Ice House" - një roman që Ap. Grigoriev e konsideroi "shprehjen më të plotë të romantizmit rus" [Ap. Grigoriev. Kritika letrare. - M., 1967, f. 228].
Vitet 20-30 të shekullit të 19-të ishin koha kur zhanret e romanit historik dhe tregimit të shfaqur në dekadën e mëparshme fituan një vend qendror në të gjitha letërsitë evropiane. Madje, në romanin dhe tregimin historik të kësaj epoke, për herë të parë hidhen themelet e atij historicizmi artistik, i cili, duke filluar nga vitet 1830, është bërë një nga elementët e domosdoshëm të çdo rrëfimi, një histori jo vetëm për e kaluara historike, por edhe për të tashmen.
Në Perëndim, kjo ishte epoka e suksesit më të lartë të romaneve historike të Walter Scott, e cila shkaktoi një valë imitimesh. Tradita Scott u zhvillua me fryt nga amerikani F. Cooper, italiani A. Manzoni dhe më vonë në Francë nga i riu Balzac. Por në mesin e viteve 1820, romantikët francezë, të përfaqësuar nga V. Hugo, filluan të flasin edhe për faktin se pas romanit piktoresk, por në prozë të V. Scott, mbetet të krijohet një tjetër roman, më i bukur dhe më i përsosur, një “ roman poetik” dhe “ideal”. Saint-Map nga A. de Vigny, botuar në 1826, ishte përpjekja e parë për të zbatuar programin estetik të romantikëve francezë në zhanrin e romanit historik, një interpretim thelbësisht i ri i këtij zhanri.
Në Rusi, romani historik gjithashtu e gjen veten në gjysmën e dytë të viteve 1820 dhe në vitet 1830 në qendër të vëmendjes si të lexuesve ashtu edhe të pjesëmarrësve në procesin letrar, qofshin ata shkrimtarë apo kritikë. Nuk është rastësi që në 1827 Pushkin mori filmin "Mauri i Pjetrit të Madh" dhe në 1832-1836 ai punoi për "Vajzën e Kapitenit". Nga një roman historik nga epoka e Pugaçevit, Lermontov e fillon udhëtimin e tij në prozë. Në 1834 Gogol krijon "Taras Bulba". Që nga fundi i viteve 1820, në Rusi është shfaqur një galaktikë romancierësh historikë të rangut të dytë, nga të cilët M. N. Zagoskin, së bashku me Lazhechnikov, kanë qenë veçanërisht të suksesshëm, megjithë konservatorizmin e sinqertë të autorit të Yuri Miloslavsky (1829).
Dy arsye çuan në promovimin e zhanreve historike në një vend qendror në letërsinë e kësaj kohe. E para prej tyre është një përshpejtim i madh në ritmin e jetës historike, që solli me vete Revolucioni i Madh Francez, vitet e Perandorisë Napoleonike, luftërat e çlirimit kombëtar kundër dominimit Napoleonik dhe në Rusi - Lufta Patriotike e 1812, fushatat evropiane, kryengritja në Sheshin e Senatit. Ndryshimet historike pasuan njëra pas tjetrës, duke u zhvilluar me një shpejtësi të panjohur për epokat e mëparshme, më pak të trazuara. Një arsye tjetër ishte se njerëzit që ishin përfshirë në rrjedhën e ngjarjeve historike si dëshmitarë dhe pjesëmarrës në to përjetuan ndërhyrjen e historisë në jetën e përditshme, kryqëzimin dhe ndërveprimin e botës së jetës së madhe dhe të vogël, e cila deri më tani dukej se ishte e ndarë nga një vijë e pakalueshme.
Lidhja midis karakterit të veçantë të epokës dhe prirjes mbizotëruese në zhvillimin e letërsisë u kuptua mirë nga bashkëkohësit. "Ne jetojmë në një epokë historike ... nga epërsia," theksoi shkrimtari Decembrist A. A. Bestuzhev-Marlinsky. “Historia ka qenë gjithmonë, është bërë gjithmonë. Por në fillim ajo ecte në mënyrë të padëgjuar, si një mace, duke u fshehur rastësisht, si një hajdut. Ajo kishte bërë trazira më parë, kishte shkatërruar mbretëritë, kishte asgjësuar popujt, kishte hedhur heronjtë në pluhur, i kishte nxjerrë nga balta në pasuri; por popujt, pas një hangover të rëndë, harruan ahengjet e përgjakshme të pijes së djeshme dhe së shpejti historia u shndërrua në një përrallë. Tani është ndryshe. Tani historia nuk është në një gjë, por edhe në kujtesën, në mendjen, në zemrën e popujve. E shohim, e dëgjojmë, e ndjejmë çdo minutë; na përshkon me të gjitha shqisat. Ajo... gjithë njerëzit, ajo është historia, historia jonë, e krijuar nga ne, që jeton për ne. Ne u martuam me të dashje pa dashur, dhe nuk ka divorc. Historia është gjysma e jona, në gjithë peshën e kësaj fjale” [Vepra letrare-kritike të decembristëve. - M., 1978, f. 88].
Vala e ndjenjës historike e zgjuar nga kohët e trazuara kontribuoi si në lindjen e romanit historik, ashtu edhe në popullaritetin e tij. Është domethënëse që vështrimet e para të botëkuptimit historik i lindën oficerit-shkrimtar Lazhechnikov gjatë Luftës Patriotike të 1812, dhe ai iu drejtua punës për romanin e tij të parë historik menjëherë pas kryengritjes së dhjetorit.
Gjatë këtyre viteve, proza narrative ruse hodhi hapat e parë në rrugën e formimit dhe zhvillimit të saj të shpejtë. "Shtëpia e Akullit" u shkrua kur "Përrallat e Belkinit" dhe "Mbretëresha e Spades" ekzistonin tashmë, por "Vajza e Kapitenit" ishte në të ardhmen, kur Gogol, autori i tregimeve të famshme, nuk ishte marrë ende për " Shpirtrat e Vdekur", kur proza e Lermontovit u lodh nga e papërfunduara dhe e panjohura për askënd" Vadim. Vërtetë, në fund të viteve 1820, u shfaqën kapitujt e Maurit të Pjetrit të Madh - një fillim i shkëlqyer për krijimin e një romani historik rus, por kapitujt nuk janë ende një roman, dhe epoka kërkonte pikërisht një roman, të plotë, me një komplot dhe personazhe të zhvilluara, me një riprodhim të gjallë të moralit dhe ngjarjeve shtëpiake. Që nga viti 1829, romanet filluan të shfaqen - veprat e të lartpërmendurve M. N. Zagoskin, F. V. Bulgarin, N. A. Polevoy, K. P. Masalsky. Sidoqoftë, këto ishin, në rastin më të mirë, gjysmë suksese, dhe bashkëkohësit preferuan të parëlindurin e të njëjtit Lazhechnikov, duke zbuluar se autori i The Last Novik nuk "u shkonte mirë" me formën: me merita të dukshme, vepra e tij mungonte. integriteti i brendshëm dhe uniteti i interesit. Shtëpia e Akullit u perceptua me të drejtë si një hap përpara jo vetëm në zhvillimin artistik të Lazhechnikov, por edhe në formimin e romanit rus në përgjithësi.
Në prologun e "Basurman" Lazhechnikov formuloi kuptimin e tij për detyrat e romancierit historik si më poshtë: "Ai duhet të ndjekë poezinë e historisë dhe jo kronologjinë e saj. Detyra e tij nuk është të jetë skllav i numrave: ai duhet të jetë i vërtetë vetëm ndaj karakterit të epokës dhe motorit të saj, të cilin ai mori përsipër të portretizonte. Nuk është puna e tij të zgjidhë të gjithë meledën, të numërojë me mundim të gjitha hallkat e zinxhirit të kësaj epoke dhe të jetës së këtij motori: domethënë historianët dhe biografët. Misioni i romancierit historik është të zgjedhë prej tyre ngjarjet më të shkëlqyera, më argëtuese që përshtaten me personazhin kryesor të tregimit të tij dhe t'i bashkojë ato në një moment poetik të romanit të tij. A është e nevojshme të thuhet se ky moment duhet të jetë i mbushur me një ide?..» [I. I. Lazhechnikov. Cit.: Në 2 vëllime - M., 1963, vëll II, f. 322] Programi i Lazhechnikov, i përshkruar me këto fjalë, është programi i një romancieri romantik.
Duke konceptuar romanin, Lazhechnikov para së gjithash zhvilloi "idenë" e epokës historike në tërësi, personazhe dhe episode individuale. Në përputhje me "idenë", ai përzgjodhi realitetet historike, ndërtoi imazhe dhe piktura, duke u përpjekur t'u japë atyre një kapacitet simbolik dhe ekspresivitet të lartë poetik. Në këtë rrugë, romancieri Lazhechnikov bën zbulimet e tij kryesore. "Shtëpia e Akullit" kap gjallërisht atmosferën e zymtë të Petersburgut të Bironit, iluzivitetin e argëtimit në oborrin e Anna Ioannovna, farsat ogurzezë të shakave në sfondin e tmerreve të Kancelarisë Sekrete. Sidoqoftë, programi romantik jo vetëm që hodhi themelet për sukseset e Lazhechnikov, por gjithashtu përcaktoi kufijtë e historicizmit të tij.
Ashtu si romanet e tjera të Lazhechnikov, Shtëpia e Akullit bazohet në një studim serioz të burimeve historike, jetës dhe zakoneve të epokës. Romani zhvillohet në Vitin e kaluar mbretërimi i Anna Ioannovna (1730-1740). Vajza e vëllait të madh të Pjetrit I, John Alekseevich, Anna erdhi në fronin rus në rrethana që nuk mund të ndikonin në natyrën e mbretërimit të saj. Ajo, Dukesha Dowager e Courland, u thirr në fron nga të ashtuquajturit udhëheqës, anëtarë të Këshillit Suprem të Privatësisë, i cili fitoi pushtet të jashtëzakonshëm të plotë nën Perandorin e mitur Peter II. Duke dashur të konsolidojnë pushtetin e oligarkisë aristokratike dhe të kufizojnë absolutizmin në rritje, "mbikëqyrësit" e lidhën Anna Ioannovna-n me "kushte" kufizuese. Mbështetja e qarqeve të mesme të fisnikërisë dhe rojeve i lejoi perandoreshës të rimarrë frerët e sundimit autokratik, dhe megjithatë Anna Ioannovna ushqeu përgjithmonë mosbesim ndaj fisnikërisë së shqetësuar dhe të pavarur ruse dhe e rrethoi veten me mercenarë të huaj të bindur, në duart e të cilëve shumica e u përqendruan postet e rëndësishme qeveritare. Midis gjithë këtyre "gjermanëve", si rusët, të shtyrë nga froni dhe qeveria, të quajtur pa dallim alienë të huaj, të preferuarit e nxjerrë nga Perandoresha nga Courland fituan urrejtje të veçantë. Edhe pse Biron nuk mbante ndonjë post të caktuar publik, ai ndikoi në mënyrë të padukshme në rrjedhën e çdo çështjeje serioze. Të gjitha tmerret e dekadës së zymtë u shoqëruan në kujtesën e njerëzve me figurën e një punëtori të përkohshëm që qëndronte midis perandoreshës së dobët dhe vendit, dhe ishte koha që ajo të merrte pseudonimin Bironovshchina.
Edhe në vitet e fundit të mbretërimit të Pjetrit I, i cili kërkonte fonde për luftë dhe ndërtim duke vendosur gjithnjë e më shumë taksa, një krizë financiare po rritej në shtetin e rraskapitur nga epoka e transformimeve të shpejta. Në çerekun e dytë të shekullit të 18-të, me rritjen e luksit të jetës gjyqësore, institucioni i punëtorëve të përkohshëm forcohej, shpenzimet tejkaluan gjithnjë e më shumë të ardhurat dhe detyrimet e prapambetura të shtetit vazhduan të rriteshin. Anna Ioannovna krijoi rendin Doimochny, i cili, me masa ushtarake, merrte "taksa të përgjakshme dhe të përgjakshme" nga fshatarët e varfër. Vit pas viti, vendi u mundua nga dështimet e të korrave dhe uria, fshatra të tëra u larguan jashtë vendit, duke ikur nga tepricat e ekipeve të mjeljes dhe uria.
Tablonë e plotësuan dështimet dhe gjysmësukseset e mediokërve politikë e jashtme. Sa më e dukshme të bëhej jopopullariteti i mbretërimit, aq më ashpër persekutohej çdo "fjalë" dhe "vepër" që i kundërvihej rendit ekzistues. Anna Ioannovna rivendosi Zyrën Sekrete, e cila ishte përgjegjëse për punën e detektivëve dhe kryente biznesin me anë të një kontrolli në shpatull. Lidhjet dhe ekzekutimet janë bërë një fenomen i zakonshëm i përditshëm. Ato jo vetëm që shoqëruan përfundimin e çdo akti të luftës politike; kur perandoresha ishte e dyshimtë, mjaftonte një shpifje boshe për të shkatërruar në mënyrë të pakthyeshme një person, edhe nëse ai ishte një person fisnik, me lidhje dhe farefisni të lartë. Morali i gjykatës, i cili u përball brutalisht me hijen e opozitës, pati jehonë në të gjithë sektorët e shoqërisë nga spiunazhet, denoncimet, madje edhe raprezaljet e paautorizuara ndaj kundërshtarëve realë apo imagjinarë.
Në kohën kur fillon veprimi i romanit të Lazhechnikov - dimri i 1739/40 - sëmundja e perandoreshës, pasiguria në mungesë të trashëgimtarëve të drejtpërdrejtë të pyetjes se kush do ta zëvendësojë atë në fronin rus, e përkeqësuan situatën në gjykatë dhe qarqet qeveritare në ekstrem. Biron, i mësuar të luante rolin e personit të parë në shtet, ndjeu një kërcënim për pushtetin dhe të ardhmen e tij që vinte nga kundërshtarët e shumtë të punëtorit të përkohshëm. Midis tyre, për sa i përket pozicionit, inteligjencës dhe veçorive të pozicionit, ministri i kabinetit Artemy Petrovich Volynsky dukej më i rrezikshmi. Biron, në aleancë me Zëvendës-Kancelarin Osterman, arriti të gjykonte dhe dënonte Volynsky. Por suksesi i tyre ishte jetëshkurtër. Fitorja mbi Volynsky vetëm vonoi rënien e Biron: pas një regjence të shkurtër nën perandorin e mitur John Antonovich, ai u hoq nga pushteti dhe u internua në Berezov.
Takova epokës historike, imazhi i të cilit del nga faqet e “Shtëpisë së Akullit” “... Një sistem denoncimesh dhe spiunazhi, i rafinuar deri në atë pikë sa vështrimi dhe lëvizjet kanë interpretuesit e tyre të ditur, që e bënë Kancelarinë Sekrete nga çdo shtëpi. , nga çdo person - një arkivol lëvizës, ku janë dërrmuar ndjenjat e tij, mendimet e tij; lidhjet e shkëputura të dashurisë, farefisnisë, deri në atë pikë sa vëllai sheh një përgjues tek vëllai i tij, babai ka frikë të takojë një shpifës tek djali i tij; kombësia, çdo ditë e përdhosur; Rusia e Petrovit, e gjerë, sovrane, e fuqishme - Rusi, o Zot! i shtypur tani nga një vendas ”(Pjesa I, Ch. V) - kështu e sheh atdheun e tij heroi Lazhechnikov me hidhërim dhe indinjatë patriotike.
Mes personazheve të “Shtëpisë së Akullit” ka shumë figura historike dhe ngjarje reale, ndonëse ato transformohen me vështirësi nga imagjinata e autorit. Përveç Perandoreshës Anna, Biron, Volynsky, Zëvendës-Kancelar dhe kreu aktual i Kabinetit të Ministrave Osterman, Field Marshall Munnich, poeti Tredyakovsky shfaqen në faqet e Shtëpisë së Akullit. Emrat e njerëzve që kanë jetuar dikur mbahen nga persona nga mjedisi i punëtorit të përkohshëm dhe antagonistit të tij - si Lipman ose Eichler. "Të besuarit" e Volynsky kishin gjithashtu prototipe historike, dhe "nofkat" e çuditshme që u dha atyre nga Lazhechnikov u formuan nga emrat e tyre të vërtetë: de la Suda u bë Zuda në roman, Eropkin u bë Perokin, Hrushovi u bë Shchurkhov, Musin-Pushkin u bë Sumin- Kupshin.
Në realitet, ekzistonte edhe një "shtëpi akulli" - imazhi qendror, përmes imazhit të romanit, imazhi i bërthamës si për komplotin ashtu edhe për sistemin e tij poetik. Në dimrin e vitit 1740, në oborr u organizua një festë qesharake: perandoresha vendosi të martohej me shakakun e saj, një pasardhës i një familjeje fisnike të lashtë, Princi M.A. Golitsyn, me një Kalmyk Buzheninova. Duhet të supozohet se si pozicioni i kllounit, ashtu edhe kjo, "mëshira e fundit" mbretërore, i ranë në short Rurikovich, për shkak të lidhjes farefisnore me "mbikëqyrësit" e carina të urryer. Midis Admiraltit dhe Pallatit të Dimrit, u ndërtua një mrekulli që mahniti bashkëkohësit - një pallat akulli. Akademiku i Petersburgut G. V. Kraft la një përshkrim të saktë të këtij kurioziteti arkitektonik, dekorimit skulpturor dhe dekorimit të brendshëm. Lazhechnikov e njihte dhe e përdori librin e Kraft. Për t'i dhënë festivalit një shtrirje dhe shkëlqim të veçantë, disa përfaqësues të të gjithë popujve që jetonin në Rusi u dërguan në kryeqytet. Shumëllojshmëria etnografike e kostumeve, këngëve dhe valleve kombëtare jo vetëm që supozohej të dekoronin dhe të diversifikonin argëtimin: ato synonin t'i tregonin Perandoreshës dhe mysafirëve të saj të huaj pafundësinë e perandorisë së fuqishme dhe prosperitetin e të gjithë banorëve të saj të ndryshëm. Organizimi i festës iu besua Ministrit të Kabinetit Volynsky.
Lazhechnikov ishte në gjendje të ndjente gjallërisht mundësitë që përqendrimi i veprimit rreth një ngjarje kaq të jashtëzakonshme, të pasur me ngjyra i hapte romancierit historik. Shtëpia e akullit bëhet një simbol i fuqishëm në roman, duke hedhur hije mbi të gjitha peripecitë dhe intrigat politike e romantike. Njerëzimi i ftohtë dhe i nëpërkëmbur fshihet pas fasadës së tij vezulluese. Dhe një gjë tjetër: sado e bukur dhe mizore të jetë shtëpia e akullit, kjo ndërtesë është kalimtare, ditët e saj janë të numëruara. Sado madhështore të jenë dëfrimet e perandoreshës, të paguara me djersën dhe gjakun e njerëzve të vuajtur, nuk është rastësi që gjatë festës së hapjes së pallatit, mbretëresha sheh pishtarë funerali. Pallati zbavitës i Anna Ioannovna është një simbol i mbretërimit të saj, si dhe i çdo pushteti despotik. Për mrekulli, rusi i vogël i ngrirë Gordenko u ngrit në jetë, qëndroi si një statujë në paqen e shtëpisë së akullit me ankesën e tij, por klithma e njerëzve të rraskapitur u përgjua përsëri nga miqtë e Bironit, përsëri nuk arriti në veshët e autokratit rus. . Impulsi i Volynsky-t që kërkon të vërtetën u shkatërrua në fragmente akulli, fusha e betejës u la për punëtorin e përkohshëm - një pararojë simbolike e rezultatit të luftës së tyre. Qesharak i ulët Kulkovsky dhe tradhtarja e ndyrë Podachkina - personazhe të privuar nga Lazhechnikov dhe pjesëmarrja e lexuesit - janë të dënuar të kalojnë natën e tyre të "dasmës" në pallatin e akullit, madje këto vuajtje të ulëta gjysmë njerëzore fituan për një moment dhembshurinë tonë. Rrënojat e shtëpisë së akullit strehojnë ndezjen e fundit të pasionit të Biron, i cili tashmë është bërë viktimë, duke mbartur vdekjen e Marioritsa dhe Volynsky, të torturuar nga ndërlikimet e fatit të tij tragjik. Pas largimit nga rrënojat fatale, Marioritsa pritet nga shtrati i vdekjes, dhe Volynsky - nga skela. Historia e ndërtimit dhe shkatërrimit të shtëpisë së akullit Lazhechnikov përputhet me mjeshtëri me përplasjen kryesore politike të romanit - luftën e partive ruse dhe gjermane. Lutja e një vendi të rraskapitur, përcjellë në Shën Petersburg nga rusi i vogël Gordenko, vdekja e një kërkuesi të së vërtetës që ngriti dorën kundër një punëtori të përkohshëm, e pushtoi durimin e Volinskit, e shtyu atë të merrte masa. Dhe i njëjti ekzekutim i Gordenka rezulton të jetë një ogur i fatit tragjik - rënia dhe ekzekutimi - i vetë Volynsky.
Shtëpia e Akullit është një kontrast i personifikuar. Shtëpia, me vetë emrin e saj, synon të jetë një depo e vatrës, ngrohtësisë njerëzore, takohet me të ftohtin, vret të gjitha gjallesat që bien në kontakt me të. Dhe ky është simboli kryesor, por jo i vetmi në poetikën e romanit. Një artist romantik, Lazhechnikov zbulon kontradiktat e epokës në një sistem të gjerë kontrastesh simbolike: jetë - vdekje, dashuri - urrejtje, bukuri magjepsëse - shëmti e neveritshme, argëtim aristokratik - lot popullor, një princeshë e shkëlqyer - një cigane e varfër, një pallat - një konurka e papastër, pasione të zjarrta të të ftohtit jug - verior.
Sëmundja e pashërueshme e Anna Ioannovna-s, frika nga vdekja që e përndjek, shndërrohet në një etje të pangopur për argëtim dhe kënaqësi, u jep një hije argëtimi konvulsive festimeve të kota të gjykatës në mënyrë të pavullnetshme, imponon një vulë dënimi në dëfrimet, jetën e perandoresha, në gjithë tablonë e mbretërimit të saj të palavdishëm. Dhe kudo që perandoresha zbavitet, një person dhe dinjiteti i tij vuan.
Sa më shumë që këto kënaqësi pa gëzim të vërtetë të kujtojnë rënien dhe shkatërrimin, aq më shumë bie në kontrast me to aroma rinore e Volynsky, romantikisht sublime, e papërmbajtur si në dashuri ashtu edhe në kauzën e shërbimit patriotik ndaj Rusisë.
Është sistemi i simboleve që përshkojnë "Shtëpinë e Akullit", duke lidhur në mënyrën e tyre përshkrimet historike me veprimin romantik, që kontribuon në krijimin e një atmosfere të dhimbshme të përjetësisë në roman. Kjo atmosferë trashet, mbulon momentet më të ndryshme të rrëfimit për shkak të intensitetit të ngjyrosjes lirike që hyn në roman bashkë me personalitetin e autorit. Një person aktiv, me mendje përparimtare, një bashkëkohës i decembristëve (megjithëse nuk ndante aspiratat e tyre revolucionare), një romantik dhe iluminist i frymëzuar, ai shpreh gjykimin e tij për epokën "të paarsyeshme" dhe çnjerëzore. Asnjë element i vetëm, madje edhe më modest i tregimit nuk i shpëton veprimtarisë së autorit: Lazhechnikov ose stigmatizon, dënon dhe qorton, ose simpatizon, admiron dhe frymëzon kënaqësinë te lexuesi. Ky zgjerim lirik mbush “Shtëpinë e Akullit”, duke mos lënë vend për një tablo të qetë, epike të gjërave dhe ngjarjeve.
A është e mundur, pasi të keni lexuar romanin, por të përshkoheni me simpati entuziaste për Volynsky-n, urrejtje dhe përbuzje për kundërshtarët e tij?
Në interpretimin e imazhit të Volynsky, metoda romantike e romancierit Lazhechnikov ishte veçanërisht e theksuar.
Ndryshe nga Pushkin dhe Gogol (por si transmetuesit Decembrist). Lazhechnikov zgjedh për romanet e tij historike momente të tilla të së kaluarës, kur veprojnë vetmues të zjarrtë fisnikë dhe njerëzit në emër të të cilëve sakrifikojnë veten luajnë një rol vuajtës në ngjarje. Prandaj, heroi i preferuar i Lazhechnikov është një person imagjinar ose historik, por në çdo rast i pajisur me një botë komplekse të brendshme dhe një fat të jashtëzakonshëm, tragjik.
I tillë është rishtari i fundit - Vladimir, djali i paligjshëm i Princeshës Sophia dhe Princit Vasily Golitsyn. Që nga fëmijëria, ai është i dënuar me rolin e antagonistit të Pjetrit. Pas një tentative për jetën e carit të ri, Vladimir ikën në një tokë të huaj. Me kalimin e kohës, ai e kupton domethënien historike të reformave Petrine dhe e konsideron qëllimin e jetës për të shlyer fajin e tij para Rusisë dhe për t'u hakmarrë ndaj atyre që i rritën urrejtjen ndaj rendit të ri. I refuzuar nga vendi i tij i lindjes, ai i shërben fshehurazi asaj, duke kontribuar, si Providenca, në fitoret e trupave ruse në Livonia, meriton faljen e Pjetrit dhe fshihet në një manastir, ku vdes në errësirë. Të tillë janë heronjtë e "Basurman" - përfaqësues të Rilindjes Perëndimore, arkitekti Aristotle Fioravanti dhe mjeku Anton Erenstein, të tërhequr nga Moskovia e largët nga shpresa e kotë për të gjetur një aplikim për aspiratat e tyre humaniste.
Volyn "Ice House" i përket të njëjtit lloj të heronjve romantikë të zgjedhur.
Volynsky historik ishte një figurë komplekse dhe e diskutueshme. Pasi filloi veprimtarinë e tij nën Pjetrin I, ai shpejt tërhoqi vëmendjen e reformatorit me inteligjencën dhe energjinë e tij. Por jo më kot ai pati mundësinë të shijonte klubin mbretëror. Si hapat e parë ashtu edhe e gjithë karriera e mëvonshme e Volynsky-t janë një zinxhir ulje-ngritjesh. Tipi i fisnikut të epokës së tranzicionit, ai ndërthuri "zoçkën e folesë së Petrovit", një patriot që ëndërronte të mirën e Rusisë, me krenarinë dhe ambicjen e paepur, me mizorinë, shthurjen në mjete. Më shumë se një herë ai u kërcënua me një gjyq për ryshfet famëkeqe, arbitraritet dhe torturë të njerëzve që i nënshtroheshin. Përpara se të bëhej ministër kabineti dhe të dilte me projekte për reformat shtetërore, Volynsky për një kohë të gjatë ngjiti shkallët e hierarkisë zyrtare, duke u mbështetur ose në lidhjet familjare, ose në Minikh, i cili ishte në kundërshtim me punonjësin e përkohshëm, ose në Biron. kundërshtari i mbrojtësit të tij të fundit. Si një i mbrojtur i Bironit (punëtori i përkohshëm shpresonte të gjente tek ai një mjet të nënshtruar për të nënvlerësuar rolin e Ostermanit, por u mashtrua në pritjet e tij), Volynsky u prezantua në Kabinetin e Ministrave. Shumë kohë përpara se ministri i ri i kabinetit të vendoste të kundërshtonte Ostermanin dhe të prekte interesat e Bironit, ai bëri armiq të papajtueshëm midis rusëve, dhe midis kundërshtarëve të tij ishin fisnikë të tillë me ndikim si P. I. Yaguzhinsky, A. B. Kurakin, N F. Golovin.
Lazhechnikov, pa dyshim, ishte në dijeni të burimeve që vlerësuan ndryshe personalitetin e Volynsky, meritat dhe të metat e tij si burrë shteti. Por nga dëshmitë e shkruara dhe nga tradita gojore, autori i Shtëpisë së Akullit zgjodhi vetëm atë që përputhej me idealin e tij social dhe estetik. Në të njëjtën kohë, interpretimi i imazhit të Volynsky, i cili përmbahej në "Duma" të Ryleev, fitoi një rëndësi të veçantë për Lazhechnikov.
Ryleev i kushtoi dy mendime Volynsky. Njëri prej tyre - "Vizioni i Anna Ioannovna" - nuk u kalua nga censorët dhe u botua për herë të parë në "Yllin Polar" të Herzenit në 1859. Nëse ky mendim ishte i njohur për Lazhechnikov në mesin e viteve 1830, është e vështirë të gjykohet. E munduar nga pendimi, Anna Ioannovna shfaqet në kokën e saj të Volinskit të ekzekutuar dhe thërret mbretëreshën të japë llogari për vdekjen e "vuajtësit të atdheut të lavdishëm". Një tjetër mendim - "Volynsky" - citohet në "Ice House" dhe përcaktoi kryesisht imazhin e protagonistit të romanit. Volynsky shfaqet në imazhin e poetit Decembrist si "një bir besnik i atdheut", dhe lufta e tij me "të huajin e huaj", fajtorin e "fatkeqësive kombëtare" Biron si "një impuls i zjarrtë i një shpirti të bukur dhe të lirë" [ K. F. Ryleev. vjersha. Artikuj. Ese. Shënime raportuese. letra. - M., 1956, f. 141 - 143, 145] Shprehja e Lazhechnikov "një bir i vërtetë i atdheut" kthehet drejtpërdrejt në fjalët e cituara të Ryleev - një formulë e qëndrueshme e ideologjisë Decembrist.
Në romanin e Lazhechnikov, imazhi i Volynsky merr ngjyra shtesë që nuk ishin në poezinë e Ryleev. Nuk është më ekskluzive burrë shteti mbyllur në sferën e veprës patriotike. Volynsky është një njeri dhe asgjë njerëzore nuk është e huaj për të. “Në shpirtin e tij, pasionet e mira dhe të këqija, të dhunshme dhe fisnike, sundonin alternuar; gjithçka në të ishte e paqëndrueshme, përveç nderit dhe dashurisë për atdheun” (Pjesa I, K. I), thotë Lazhechnikov për heroin e tij. Dhe pastaj romancieri i atribuon politikanit më inteligjent Osterman një vlerësim të thellë të situatës historike, duke e shprehur atë me fjalë që nuk mund të ishin të rastësishme në gojën e një bashkëkohësi të Decembristëve dhe shembjen tragjike të shpresave të tyre: të zjarrtë, vetëmohues. kokat, dhe jo njerëzit, të gjallëruar nga njohja e dinjitetit të tyre njerëzor ”(Pjesa II, Kapitulli VII). Lazhechnikov i komunikon heroit të tij tiparet që përgatisin rënien e tij, por në imazhin e Volynsky, tonaliteti heroik-romantik, duke u ngjitur në mendimin e Ryleev, dominon pa ndryshim.
Një përplasje karakteristike e poezisë dhe prozës Decembrist është kontradikta midis detyrës së një qytetari patriot, që kërkon vetëmohim të plotë nga heroi, deri në refuzimin e lumturisë personale, dhe prirjeve të natyrshme të shpirtit dhe zemrës. Kjo përplasje është e pranishme edhe në Shtëpinë e Akullit. Jo vetëm Volynsky, por edhe perandoresha Anna, Marioritsa dhe Perokin, herët a vonë duhet të zgjedhin midis besnikërisë ndaj detyrës (siç e kupton secili prej këtyre personazheve të ndryshëm) dhe dashurive të tyre njerëzore, tokësore. Sidoqoftë, ky motiv duket të jetë më i efektshmi dhe më i degëzuari në tregimin për Volynsky-n, duke lidhur në mënyrë të kundërt të dy tregimet e Shtëpisë së Akullit - dashurinë dhe politikën. Pasioni "i paligjshëm" për princeshën moldave jo vetëm që e largon forcën shpirtërore të heroit nga puna e shërbimit civil dhe e çarmatos atë përballë një armiku të ftohtë e të matur. Ky pasion e bën Volynsky një viktimë të mosmarrëveshjeve të brendshme. Shpirti i tij është i hutuar tragjikisht nga vetëdija e fajit përballë një gruaje të bukur, të dashur. I dhimbshëm për të është mendimi se po shkatërron Marioicën joshëse, të përkushtuar ndaj tij. Dhe në të njëjtën kohë, lufta e ndjenjave të një qytetari, një burri dhe babai i dashur dhe një dashnor pasionant i jep imazhit të Volynsky një tërheqje të veçantë, dhe fati i tij fatal është vëllimi jetësor.
Në Volynsky ka diçka si një poet-krijues romantik. Edhe nëse natyra e tij njerëzore është e papërsosur, edhe nëse në jetën e përditshme ai u nënshtrohet pasioneve të papërmbajtshme që e përfshijnë heroin në iluzionet fatale: e gjithë kjo është "derisa Apolloni t'i kërkojë poetit sakrificën e shenjtë". Sapo Volynsky dëgjon thirrjen e atdheut të tij, ai shndërrohet në një luftëtar hero, i cili, pasi ka shkundur të gjitha lidhjet tokësore nga supet e tij, nuk peshon dhe llogarit as forcat e tij dhe as aftësitë e Bironit dhe mbështetësve të tij, me Drejtpërdrejtësia dhe entuziazmi karakteristik shkon deri në fund në luftën për të mirën e popullit, i papërmbajturit ngjitet në skelë për t'u bërë pasardhës një model i pakorruptueshëm i shërbimit civil. Dhe pasioni i tij për Marioricën! Dashuria e paligjshme e Volinskit është gjithashtu një akt lufte, një luftë për lirinë e ndjenjës njerëzore, duke u përpjekur për të gjitha pengesat dhe duke u bërë viktimë e llogaritjes së ftohtë mekanike të atyre për të cilët vetë pasioni është vetëm një mjet intrigash politike.
Dashuria për Marioricën zbulon gjerësinë e natyrës ruse të Volinskit, aftësinë dhe shtrirjen e saj, ajo rezonon me atë varg poetik që bashkon Volinsky-dashnor me Volynsky-patriot. Lazhechnikov e prezanton heroin e tij të dashur me elementin kombëtar rus, dhe jo pa arsye në një nga episodet më poetike dhe më të shenjtëruara nga tradita letrare ruse të romanit - në skenë. Parashikimi i Krishtlindjeve- Volynsky shfaqet si një rus i guximshëm, një karrocier me një këngë lirike dhe të egër në buzë. "Kjo është natyra thjesht ruse, ky është një mjeshtër rus, një fisnik rus i kohërave të vjetra!" [NË. G. Belinsky. Plot coll. op. - M., 1953, vëll III, f. 13] - admiroi Belinsky.
Një romantik i zjarrtë si në dashuri ashtu edhe në politikë, Volynsky është e kundërta e drejtpërdrejtë e pragmatistit të matur dhe të pashpirt Biron. Sipas të njëjtave ligje të poetikës romantike të kontrasteve, tashmë të njohura për ne, në "Shtëpinë e Akullit" Anna Ioannovna e dobët, "e trashë, e zymtë" dhe "një vajzë e vërtetë ruse, gjak dhe qumësht, dhe vështrimi dhe përshëndetjet e tsarina ... e bija e Pjetrit të Madh, Elizabeth” kundërshtojnë njëra-tjetrën (Pjesa IV, K. V), “shkruese” mediokër, pedanti Tredyakovsky dhe këngëtari i frymëzuar i kapjes së Khotin Lomonosov. As Elizaveta Petrovna dhe as Lomonosov nuk veprojnë në roman, ato shfaqen vetëm në reflektimet e autorit dhe personazheve të tij si një lloj "pikës fillestare" - një shenjë që tregon ekzistencën e forcave të shëndetshme kombëtare që janë të destinuara të shpërndajnë errësirën e ". e paarsyeshme” epokë që shtyp dhe vret të gjitha gjallesat.dhe njerëzore.
Në masën më të madhe, historicizmi i Lazhechnikov zbuloi kufijtë e tij në imazhin e Tredyakovskit. Tredyakovsky luajti një rol të jashtëzakonshëm në historinë e kulturës ruse dhe versifikimin rus. Megjithatë, për një kohë të gjatë emri i tij shërbeu si sinonim i mediokritetit poetik, një objektiv për tallje të pamerituar. Dhe megjithëse Radishchev, në Monumentin e Kalorësit Daktilo-Koreik, bëri një përpjekje për të rishikuar reputacionin tradicional të Tredyakovsky, një vlerësim objektiv historik i aktiviteteve të tij në vitet 1830 mbeti një çështje e së ardhmes.
Poetika romantike kërkonte një ndërthurje në roman të elementit të lartë poetik me elementin e groteskut dhe karikaturës. Imazhi i Tredyakovsky (si dhe Kulkovsky) është një haraç për këtë kërkesë programore të romantikëve. Duke u mbështetur në mënyrë jokritike në anekdotat e njëanshme për Tredyakovskin, të përcjella atij nga tradita gojore, Lazhechnikov e pajisi heroin e tij me tiparet tradicionale komike të një pedanti dhe varëse, si shpirtërisht dhe fizikisht të neveritshëm. Nuk është për t'u habitur që të gjithë kritikët e Shtëpisë së Akullit, nga Senkovsky te Pushkin, ranë dakord në refuzimin e tyre të këtij imazhi.
Në epokën e klasicizmit dhe iluminizmit, në skenën e teatrit tragjik shfaqeshin figura historike, ndërsa arritjet më të larta të romanit të shekullit të 18-të lidhen me përshkrimin e sferës së jetës private. Roman historik fillimi i XIX shekulli, për herë të parë kombinoi historinë e figurave të famshme historike me historinë e fatit të bashkëkohësve të tyre të panjohur dhe përfshiu historinë e fakteve të jetës historike brenda kornizës së një komploti imagjinar.
Kombinimi i historisë dhe trillimit në romanin historik e bëri këtë zhanër të paligjshëm në sytë e kundërshtarëve të tij. Përkundrazi, Belinsky, në polemikën që u shpalos rreth romanit historik rus të viteve 1830, mbrojti fiksionin si kusht i nevojshëm rikrijim artistik i së kaluarës. Por në tipe te ndryshme historia dhe trillimi ndërthuren ndryshe në rrëfimin historik të asaj kohe. Dhe ngarkesa poetike që i bie shumë personazheve fiktive në lëvizjen e përgjithshme të komplotit përcaktohet nga qëndrimet estetike të romancierit.
Ishte thelbësore për W. Scott të tregonte se historia është në lëvizje, së bashku me historianë të famshëm figura, përfshin shumë njerëz të zakonshëm, të panjohur në ciklin e ngjarjeve. Përplasjet dhe ndryshimet e mëdha historike pushtojnë jetën private të një individi. Nga ana tjetër, V. Scott i përcjell lexuesit veçoritë specifike, unike të kohëve të lashta, pikërisht përmes përthyerjes së tyre në fatet, zakonet, jetën dhe psikologjinë e personazheve të tij të trilluar. Është heroi imagjinar i W. Scott-it që i jepet të përjetojë përplasjen e forcave historike që luftojnë, të shohë fytyrën e vërtetë të secilës prej tyre, të kuptojë fuqinë dhe dobësinë e tyre. Pushkin ndjek të njëjtën rrugë të njohjes dhe riprodhimit të së kaluarës në "Vajza e kapitenit".
Ndryshe nga W. Scott, A. de Vigny në "Saint-Mar" - një roman komploti, rregullimi dhe lloji i të cilit aktorët përgjigjet më shumë se një herë në zhvillimin e veprimit dhe grupimin e personazheve të "Shtëpisë së Akullit" - ai vendos në qendër të rrëfimit të tij jo një person imagjinar, por një person historik. Ai transformon shkallën dhe motivet e vërteta të shfaqjes së Saint-Mar kundër Richelieu në përputhje me "idenë" e tij historike, duke modernizuar imazhin moral dhe psikologjik të heroit. Një tjetër romantik francez, V. Hugo, në Katedralen Notre Dame e Parisit“(1831) afron zhanrin e romanit historik me poemën dhe dramën romantike. Ai i ngre heronjtë e tij të trilluar lart mbi prozën e përditshmërisë, duke u dhënë atyre një shkallë simbolike dhe ekspresivitet të thellë poetik. Drama komplekse e dashurisë dhe e xhelozisë i shtyn lexuesit e Hugos të kuptojnë kontradiktat e përgjithshme të qenies, të perceptuara përmes prizmit të filozofisë romantike të historisë.
"Shtëpia e akullit" e Lazhechnikov është tipologjikisht më afër romantikëve francezë sesa V. Scott. Ashtu si autori i Saint-Mar, Lazhechnikov e bën fokusin e tregimit një person imagjinar "mesatar", atipik për W. Scott dhe një person historik, duke rimenduar imazhin moral dhe psikologjik të Volynsky në frymën e tij civile, patriotike dhe. idealet arsimore. Në të njëjtën kohë, faktori përcaktues për poetikën e Shtëpisë së Akullit është se personazhet historikë të romanit dhe fytyrat e tij fiktive - ciganja Mariula dhe princesha Lelemiko, nënë e bijë, si plaka vretish dhe Esmeralda e Notre Dame. Katedralja - i përkasin, nëse është e mundur, të themi dy botë të ndryshme: i pari - në botën e realitetit historik, siç e kupton autori i tij, i dyti - të ardhur nga vendi i poezisë romantike. Lazhechnikov nuk synon, si V. Scott apo Pushkin, të kapë në pamjen e heroinave të tij romantike veçoritë specifike të psikologjisë së njerëzve të një epoke të caktuar. Burimi i fuqisë për këto imazhe estetikisht jo të barabarta është i njëjtë: si Mariula ashtu edhe Marioritsa shfaqen në roman si bartëse të idesë poetike. Mariula është mishërimi i dashurisë së pakufishme amtare, Marioritsa është ideja e personifikuar grua e dashur që beson në shërbimin vetëmohues për të zgjedhurin e zemrës së saj qëllimin e ekzistencës dhe në vdekjen për të mirën e tij - qëllimin e saj të jetës. Belinsky, i cili gjykoi romancën e Lazhechnikov sipas ligjeve që ai njihte mbi veten e tij, zbuloi se Marioritsa është "me vendosmëri personi më i mirë në të gjithë romanin ... lulja më e bukur, më aromatike në kurorën poetike të romancierit tuaj të talentuar" [ V. G. Belinsky. Plot coll. op. - M., 1953, vëll III, f. 14].
Imazhet e princeshës Lelemiko, Mariula dhe shokut të saj cigan Vasily, mjeku i vjetër dhe mbesa e saj e çojnë romanin larg intrigave politike, formojnë një linjë të veçantë, "supra-historike". Por ata gjithashtu i japin Shtëpisë së Akullit një tërheqje shtesë, e afrojnë atë me një roman sekretesh, me një roman të vjetër aventuresk. Lazhechnikov nxjerr një efekt të veçantë nga motivi tradicional i dy rivalëve - të duash heroin dhe gratë që do. Bukuria e veriut dhe houria e jugut, përkushtimi i palëkundur martesor dhe pasioni i lirë, që gjen justifikim në thellësinë dhe mosinteresimin e tij, e anojnë shpirtin e zjarrtë dhe të paqëndrueshëm të Volynsky në njërën anë ose në tjetrën. Përplasja ndriçuese e luftës midis pasionit dhe detyrës përhapet, rrëmben të dy sferat e veprimit të romanit - si politike ashtu edhe dashurie. Vdekja e Volynsky paraqitet në Shtëpinë e Akullit si një sakrificë shpenguese në një luftë të dyfishtë: për lirinë e atdheut dhe për pastrimin moral personal.
Dhe në të njëjtën kohë, "Shtëpia e Akullit" e Volynsky nuk është vetëm një person i vetëm, në një mënyrë ose në një tjetër të lidhur me prototipin e tij real-historik. Në të, Lazhechnikov derdhi gjithë fuqinë e protestës kombëtare kundër dominimit të të huajve, duke torturuar vendin e rraskapitur, të rraskapitur nga zhvatjet dhe zhvatjet. Nëse Marioritsa në dashuri, me sharmin e saj femëror dhe vetëmohimin e pakufishëm, është më i lartë se Volynsky i ndarë mes ndjenjës dhe detyrës, atëherë Volynsky nuk ka të barabartë në fushën e qytetarisë. Si një lis i vetmuar, ai ngrihet mbi rritjen e "të besuarve" - miq dhe shokë të luftës, të cilët ndanë guximin dhe fatin e tij. Sa për kundërshtarët e Volynsky-t, poshtërsia e qëllimeve dhe mjeteve, ngushtësia shpirtërore, llogaritja e ulët egoiste i bëjnë ata krejtësisht të kundërtën e një patrioti bujar dhe të ndershëm. Nëse miqtë e Bironit i qëndrojnë besnikë nga frika dhe interesi vetjak, kundërshtari i punëtorit të përkohshëm e tërheq atë me pastërtinë e qëllimit, fisnikërinë e shpirtit dhe veprave.
Duke hyrë në një betejë të vetme me Biron, Volynsky hedh një sfidë të guximshme jo vetëm për një klikë të ardhurish që i kanë arroguar vetes të drejtën për të "grabitur, ekzekutuar dhe falur rusët". Ai denoncon përkëdheljet gjyqësore, duke kërkuar grada dhe fitime, kundërshton “shtypësit e atdheut të tyre”, kushdo qofshin ata. Por një gamë edhe më e gjerë dukurish tërhiqet në sferën e asaj që vetë autori-narrator mohon pa kushte. Këtu është fuqia e tekave të zotërisë, e lirë për ta kthyer në argëtim çdo person që jeton në çdo skaj të një shteti despotik; dhe e drejta e pamoralshme për të "pasur njerëzit e vet"; dhe pushteti i bazuar në një sistem spiunazhi dhe hetimi; dhe gjithë mbretërimin mediokër dhe të përgjakshëm të Anna Ioannovna-s në tërësi. Jo vetëm kaq: duke mos u kufizuar vetëm në kritikimin e epokës "të paarsyeshme", Lazhechnikov, përmes aludimeve transparente, hedh një urë prej saj në të tashmen. Një episod i luftës politike të shekullit të 18-të rezulton të jetë një paralajmërim i një fjalimi në Sheshin e Senatit, dhe lirimi pas vdekjes dhe lavdia civile e Volynsky - një profeci e njohjes së pashmangshme të kauzës së revolucionarëve fisnikë. E gjithë kjo kundërshtoi me vendosmëri doktrinën e "kombësisë zyrtare".
"Shtëpia e Akullit" u shfaq në momentin kur po mbyllej viti i dhjetë i mbretërimit të Nikollës I, po mbaronte një dekadë nga data e kryengritjes së dhjetorit. Shoqëria e priste këtë datë duke shpresuar në “mëshirë për të rënët”, në zbutjen e fatit të të internuarve. Roman Lazhechnikov pasqyroi dhe mishëroi këto gjendje shpirtërore në mënyrën e tij. Atmosfera ideologjike që përgatiti ngjarjet e 14 dhjetorit, vetë performanca e Decembrists, humbja dhe ekzekutimi i tyre tragjikisht i pashmangshëm, jehoi në Shtëpinë e Akullit me një sërë shenjash. Midis tyre janë një zinxhir maksimash që shkaktojnë iluzione të pashmangshme, dhe lidhja e imazhit qendror të romanit - imazhi i një heroi-qytetari - me traditën e letërsisë dhe gazetarisë dekambriste dhe një epigraf (Pjesa IV, K. XIII ) nga mendimi i Ryleev, i cili tingëllonte në vitet 1830 si një parashikim profetik i fatit të vetë poetit Decembrist, por ndoshta prova më e habitshme se, duke krijuar Shtëpinë e Akullit, Lazhechnikov krijoi një monument për aspiratat heroike të brezit të tij, ishte interpretimi që një episod i historisë së vërtetë ruse të marrë në faqet e romanit. Autori i Shtëpisë së Akullit kërkon një incident në të kaluarën e afërt të vendit që ai e percepton si precedent historik i kryengritjes së dhjetorit, si indinjatë e një grushti luftëtarësh për mirëqenien e popullit kundër despotizmit. Një gjë tjetër është gjithashtu karakteristike. Ekzekutimi i heronjve u kthye në triumfin e tyre pas vdekjes. Historia e nxori në pluhur kundërshtarin e tyre në dukje të pamposhtur dhe ata vetë fituan në sytë e pasardhësve të tyre atmosferën e të vuajturve të pafajshëm për të vërtetën dhe u bënë shembull i "xhelozisë së shenjtë të një qytetari". Të tilla janë origjinat e ndjenjës së optimizmit historik që buron nga epilogu i Shtëpisë së Akullit.
Pas publikimit të Shtëpisë së Akullit, Pushkin i shkroi Lazhechnikov: "Ndoshta, në aspektin artistik, Shtëpia e Akullit është më e lartë se Noviku i fundit, por e vërteta historike nuk vërehet në të dhe kjo do të ndodhë përfundimisht, kur çështja Volynsky do të të bëhet publike, natyrisht, do të dëmtojë krijimin tuaj; por poezia do të mbetet gjithmonë poezi dhe shumë faqe të romanit tuaj do të jetojnë derisa gjuha ruse të harrohet.
Për Vasily Tredyakovsky, rrëfej, jam gati të debatoj me ju. Ju po ofendoni një njeri që në shumë aspekte meriton respektin dhe mirënjohjen tonë. Në rastin e Volynsky, ai luan fytyrën e një martiri. Raporti i tij për Akademinë është jashtëzakonisht prekës. Është e pamundur ta lexosh pa indinjatë ndaj torturuesit të tij. Mund të flitej edhe për Biron” [A. S. Pushkin. Poln. sobr. soch. - M. - L., 1949, vëll. XVI, f. 62].
Lazhechnikov nuk i pranoi qortimet e poetit, duke këmbëngulur se personazhet historikë të romanit të tij janë besnikë ndaj prototipeve të tyre reale dhe e formuloi parimin e tij kryesor krijues në këtë mënyrë: e vërteta duhet t'i lërë gjithmonë vendin poezisë nëse ndërhyn me këtë. Kjo është një aksiomë" [A. S. Pushkin. Plot coll. op. - M. - L., 1949, v. XVI, f. 67]. Një aksiomë të estetikës romantike, shtojmë ne.
Autori i "Boris Godunov" besonte se një shkrimtar historik, "i paanshëm si fati", duke rikrijuar epokën dramatike të së kaluarës, nuk duhet "të jetë dinak dhe anuar në njërën anë, duke sakrifikuar tjetrin. Nuk është ai, as mënyra e tij e të menduarit politik, as preferenca e tij e fshehtë apo e hapur që duhet... të flasë në tragjedi, por njerëzit e ditëve të shkuara, mendjet e tyre, paragjykimet e tyre... Detyra e tij është të ringjallë shekullin e kaluar. me gjithë të vërtetën e saj" [A. S. Pushkin. Plot coll. op. - M. - L., 1949, vëll XI, f. 181].
Në tragjedinë historike të Pushkinit, Boris paraqitet si një njeri në ndërgjegjen e të cilit qëndron një krim i rëndë. Por heroi i Pushkinit nuk është vetëm një politikan i zgjuar dhe dinak egoist. Ky është një sundimtar i zgjuar, largpamës, që harton plane për reformat shtetërore dhe një baba i butë dhe i kujdesshëm. Nëse në fisnikëri ai është inferior ndaj shumë djemve Rurik, atëherë ai i tejkalon ata në inteligjencë dhe energji. Për më tepër, duke përjetuar dhembjet e ndërgjegjes, i torturuar nga pendimi, Boris mbart dënimin e tij moral jo si një kriminel ordiner, por si një person i shquar force e brendshme. Para se të thyhet nën goditjet e fatit, ai gjykon dhe dënon veten. Imazhi i Pushkinit për Pretender është po aq voluminoz, kompleks nga brenda. Një murg që lëngon në një qeli manastiri ushqen një impuls rinor për liri, një dëshirë për të njohur botën e madhe, për të shijuar gëzimet dhe kënaqësitë e saj. I dashuruar me Marinën, Pretenderi është një lloj poeti dhe me të vërtetë veprimet që e çojnë drejt krimit dhe vdekjes janë të shënuara nga vula e kalorësisë dhe e artit. Romancieri Lazhechnikov mbeti i huaj për një kuptim kaq kompleks të personazheve historikë, ai nuk ishte i interesuar për kombinimin kontradiktor të së mirës dhe së keqes historike tek një person. Në Shtëpinë e Akullit, drita dhe hija formojnë dy elementë që kundërshtojnë ashpër dhe në mënyrë të papajtueshme njëri-tjetrin. Dhe megjithëse Lazhechnikov, përmes një sërë detajesh të jashtme, të përditshme, u jep njëfarë gjallërie imazheve të heronjve të tij pozitivë dhe negativë, kjo nuk mjafton që personazhet e tij të bëhen njerëz të vërtetë të gjallë prej mishi e gjaku dhe bota e ndjenjave të tyre. dhe idetë e tyre kanë fituar vetëlëvizje të brendshme.
Mosmarrëveshja midis Pushkinit dhe Lazhechnikovit për romanin historik dhe lidhjen e tij me realitetin ishte një mosmarrëveshje midis një realisti dhe një romantiku. Imazhet e Biron, Volynsky, Tredyakovsky të krijuara nga Lazhechnikov nuk mund të takoheshin me simpatinë e realistit Pushkin: natyra e tyre me një linjë kundërshtoi idealin e Pushkinit për një përshkrim të gjerë, të shumëanshëm të personazheve.
Vetë Pushkin kaloi një periudhë të perceptimit tradicionalisht të paqartë të Tredyakovsky: emri i tij për Pushkin studentin e liceut është një simbol i metromanisë mediokre dhe të pakuptimtë, personifikimi i Besimtarëve të Vjetër të ngathët letrarë. Sidoqoftë, tashmë që nga fillimi i viteve 1820, njohja e Pushkinit me veprat e Tredyakovskit për gjuhën ruse dhe vjershat shkatërroi idetë rreth tij që ekzistonin në qarqet afër Arzamas, dhe në vitet 1830 interesi i tij për Tredyakovsky u intensifikua dhe fitoi një hije individuale. Studimet historike të Pushkinit, thellimi i pikëpamjeve të tij historike dhe letrare të lidhura me to, kontribuojnë në formimin e pikëpamjes së poetit për vendin e Tredyakovskit në zhvillimin letrar rus. Në lidhje me pozicionin gjithnjë e më të vështirë të Pushkinit në gjykatë, i perceptuar prej tij si një poshtërim duke i dhënë gradën e junkerit të dhomës dhe një sërë faktesh të tjera të biografisë së tij personale, poeti po mendon gjithnjë e më shumë për pozicionin e shkrimtarit në Rusi. Në një dritë të re, ai sheh anekdotat e njohura për poshtërimin dhe rrahjet e vazhdueshme të duruara nga Tredyakovsky.
Pikëpamja e Pushkinit për shkrimet teorike të Tredjakovskit shprehet më plotësisht në Udhëtim nga Moska në Petersburg (1834). "Kërkimet e tij filologjike dhe gramatikore janë shumë të jashtëzakonshme," lexojmë këtu në Tredyakovsky. "Ai kishte një kuptim më të gjerë të vargjeve ruse sesa Lomonosov dhe Sumarokov. Dashuria e tij për epikën Fenelon e nderon atë dhe ideja për ta përkthyer atë në vargu dhe vetë zgjedhja e vargut dëshmojnë një ndjenjë të jashtëzakonshme elegante ... Në përgjithësi, studimi i Tredyakovskit është më i dobishëm se studimi i shkrimtarëve tanë të tjerë të vjetër. Sumarokov dhe Kheraskov definitivisht nuk i vlejnë Tredyakovsky "[A. S. Pushkin. Plot coll. op. - M. - L., 1949, vëll XI, f. 253-254].
Një vlerësim sintetik i rolit të Tredyakovskit, një filolog dhe poet, në zhvillimin e shkencës dhe letërsisë ruse në të njëjtën kohë u shpreh në planet e artikullit të Pushkin "Për parëndësinë e letërsisë ruse". Në një nga planet, Pushkin përsëri vendos Tredyakovsky, një poet dhe gjuhëtar, më lart se Lomonosov dhe Sumarokov ("Në këtë kohë, Tredyakovsky është ai që e kupton biznesin e tij"), në një tjetër, ai vëren se ndikimi i Tredyakovsky "është shkatërruar nga mediokriteti” [A. S. Pushkin. Plot coll. op. - M. - L., 1949, vëll XI, f. 495].
Një aspekt i ri në këndvështrimin e Pushkinit për Tredyakovsky hapet nga letra e tij drejtuar Lazhechnikov, ku poeti mbrojti dinjitetin e shkrimtarit dhe shkencëtarit rus të shkelur në fytyrën e Tredyakovskit. Raporti i Tredyakovskiy për Akademinë, i cili, sipas Pushkinit, është "jashtëzakonisht prekës", është raporti i tij drejtuar Akademisë Perandorake të Shkencave të datës 10 shkurt 1740, duke u ankuar për "turpin dhe gjymtimin" që i është bërë nga Volynsky. Rasti hetimor i Volynsky-t lidhet me rënien e ministrit të kabinetit që pasoi menjëherë pas, burimi i dytë historik i përmendur nga Pushkin në një letër drejtuar autorit të Shtëpisë së Akullit. Të dyja këto burime nuk ishin botuar ende në vitet 1830 dhe, siç mund të shihet nga kujtimet e Lazhechnikov "Njohja ime me Pushkin", mbetën të panjohura për të në kohën e punës në Shtëpinë e Akullit.
Letra e Pushkinit drejtuar Lazhechnikov është dëshmi e një vlerësimi shumë të rreptë të Volynsky nga ai, i cili shkonte kundër jo vetëm përshkrimit të kësaj. figurë historike në romanin e Lazheçnikovit, por edhe në përgjithësi me pikëpamjen më të zakonshme të tij në atë kohë. Formimi i mendimit të tij u lehtësua nga një studim i thelluar i materialeve arkivore mbi historinë ruse të shekullit të 18-të, i cili i zbuloi Pushkinit një sërë aspektesh tonale të personalitetit dhe aktiviteteve të Volynsky dhe më në fund forcoi njohjen e poetit me prezantimin e “rasti” i ministrit të kabinetit. Qëndrimi i përmbajtur i Pushkinit ndaj "torturuesit" të Tredyakovskit lidhet me karakterizimin e Biron të shprehur prej tij në të njëjtën letër, për të cilin Pushkin shkroi se "i gjithë tmerri i mbretërimit të Anës, i cili ishte në frymën e kohës dhe në moralin e tij. i popullit, u hodh mbi të” [A. S. Pushkin. Plot coll. op. - M. - L., 1949, v. XVI, f. 62]. Kjo karakteristikë u perceptua nga Lazhechnikov si "një rrëshqitje e pakuptueshme e gjuhës së një poeti të madh" [A. S. Pushkin në kujtimet e bashkëkohësve: Në 2 vëllime - M., 1974, vëll I, f. 180-181]. Ndërkohë, kuptimi i gjykimit të Pushkinit nuk ishte aspak në ngritjen e figurës së një punëtori të përkohshëm në kurriz të Volynsky.
Në Shënime mbi Historinë Ruse të shekullit të 18-të (1822), Pushkin e përshkroi Biron si një "zuzar gjakatar". Kështu, në vlerësimin e personalitetit të Biron, ai nuk u pajtua me Lazhechnikov. Por Pushkin nuk mund të kënaqej me këndvështrimin e historiografisë zyrtare, e cila kundërshtoi punëtorin e përkohshëm zuzar te perandoresha e virtytshme dhe ia transferoi fajin vetëm atij për të gjitha tmerret e Bironovshchina. Pushkin ishte i vetëdijshëm se shkaqet e tyre ishin më të thella, të rrënjosura në "frymën e kohës", që solli në jetë monarkinë despotike të shekullit të 18-të, në veçantitë e zhvillimit kombëtar, që i dhanë absolutizmit rus tiparet e "injorancës aziatike" pas Vdekja e Pjetrit [A. S. Pushkin. Plot coll. op. - M. - L., 1949, vëll XI, f. 14]. Sa i përket kuptimit historik të veprimtarive të Biron, Pushkin e pa atë në shtypjen e patundur arbitrare të të gjitha përpjekjeve të aristokracisë ruse për të krijuar një formë oligarkike të qeverisjes, e cila dukej për poetin tendenca kryesore konservatore në historinë ruse të shekullit të 18-të. Siç mund ta shihni, mund të debatohet me Pushkin (sidomos nga pikëpamja e njohurive tona aktuale të së kaluarës) mbi thelbin e pikëpamjeve të tij historike, por nuk mund të bëhet fjalë për ndonjë "rrëshqitje të gjuhës" në mosmarrëveshjen e tij. me Lazhechnikov.
Pushkin konsideroi epoka të ndryshme të jetës ruse në ndërlidhjen e tyre historike, duke e perceptuar secilën prej tyre si një lidhje në një lëvizje të vetme historike komplekse. Prandaj, për të, tiparet specifike të personave historikë, psikologjia e tyre, shkallët dhe përmasat e vërteta të qenësishme në momentin e përshkruar fituan një rëndësi të tillë.
Çelësi i zbërthimit të karakterit të cilësdo prej figurave të epokës, qoftë historia apo moderniteti, Pushkin ishte njohja e forcave të tij shoqërore dhe kulturore-historike, të kuptuara njëkohësisht në veçantinë e tyre historike dhe në lidhjet e tyre të thella me të kaluarën dhe të kaluarën. e ardhmja. Epoka "e hamendësuar", e ringjallur në realitetin e saj jetësor duhet, sipas idealit të Pushkinit, një artist dhe historian, të shkëlqejë me poezinë e vet, objektivisht të natyrshme në të, dhe të mos shërbejë si një shprehje e bindur e idesë poetike të autorit.
Përndryshe, në dritën e ideve romantike dhe në të njëjtën kohë ndriçuese, ai e perceptoi historinë e Lazhechnikov. Në histori, ai ishte i zënë jo aq shumë me kiaroskuron e saj jetike dhe marrëdhëniet e thella shkak-pasojë, por me tablotë e gjalla dramatike dhe analogjitë me modernitetin. Hijet e plumbit të mbretërimit të Nikollës, tragjedia e brezit heroik dhe aktiv romantik të rinisë fisnike, Ostsees që u mbyllën rreth fronit perandorak - e gjithë kjo mprehte ndjeshmërinë artistike të Lazhechnikov dhe mospërputhjen e tij civile ndaj të ftohtit vdekjeprurës dhe dominimit gjerman të Bironovizmi. Një talent i ndritshëm romantik veshi patosin e gjallë qytetar dhe patriotik të Shtëpisë së Akullit në imazhe që ishin të kuptueshme si për lexuesit e viteve 1830, ashtu edhe për brezat pasardhës. Dhe Pushkin, i cili me të drejtë kundërshtoi saktësinë e tablosë historike të vizatuar nga Lazhechnikov, kishte gjithashtu të drejtë kur parashikoi krijuesin e Shtëpisë së Akullit: "... poezia do të mbetet gjithmonë poezi, dhe shumë faqe ... të romanit do të jetojnë derisa gjuha ruse të harrohet”.
Ice House - një pallat prej akulli, i ndërtuar në Shën Petersburg në vitin e fundit të mbretërimit të Anna Ioannovna, në dimrin e egër të 1740; një lloj sinonimi i plotfuqishmërisë cariste, despotizmit, tiranisë, shpërdorimit të fondeve publike. Pallati u hap më 6 shkurt 1740.Lidhur me ndërtimin e Shtëpisë së Akullit, Akademiku i zbulimeve të St. Ndoshta i vetmi vlerësim pozitiv.
Historia e Shtëpisë së Akullit
Ideja e krijimit të një pallati të vërtetë, me gjatësi të plotë prej akulli iu dorëzua Ministres së Kabinetit të Perandores Anna Ioannovna A.P. Volynsky V.N. Tatishchev - historian, gjeografi, burrë shteti dhe arkitekt rus P.M. Eropkin. Shtëpia e akullit ishte menduar të ndërtohej për një festë gjyqësore - një dasmë qesharake.
Pallati u ndërtua midis Admiraltit dhe Pallatit të Dimrit: “Akulli më i pastër, si pllaka të mëdha katrore, u pre, dekorimet arkitekturore u hoqën, matën me busulla dhe një vizore, një pllakë akulli u vendos në një tjetër me leva dhe çdo rresht u ujitet me ujë, i cili ngriu menjëherë dhe në vend të çimentos së fortë shërbehet. Kështu, në një kohë të shkurtër u ndërtua një shtëpi, e gjatë tetë, e gjerë dy e gjysmë dhe e lartë, së bashku me çatinë.
“Arkitektura e shtëpisë ishte mjaft elegante. Rreth të gjithë çatisë shtrihej një galeri e brendshme, e zbukuruar me shtylla dhe statuja; një verandë me një ballore të gdhendur të çonte në një holl që e ndante ndërtesën në dysh dhoma të mëdha; salla e hyrjes ishte e ndriçuar nga katër, secila dhomë - nga pesë dritare me xhama të akulli më i hollë. Dritaret dhe dyert e dritareve dhe shtyllat e mureve ishin lyer me bojë mermeri të gjelbër. Pas xhamit të akullt ishin "fotografi qesharake" të pikturuara në kanavacë, të ndriçuara natën nga brenda nga shumë qirinj. Përpara shtëpisë ishin vendosur gjashtë topa akulli prej tre kilogramësh dhe dy mortaja dy kilogramësh, nga të cilët gjuanin më shumë se një herë.
Në portë, gjithashtu prej akulli, dy delfinë akulli u hodhën në ajër, duke hedhur zjarr nga vaji i ndezur nga nofullat e tyre me ndihmën e pompave. Mbi portat qëndronin enë me degë dhe gjethe akulli. Zogjtë e akullit u ulën në degë akulli. Në faqet e shtëpisë, në piedestalet me ballore, ngriheshin piramida katërkëndëshe me majë.
Dekorimi i brendshëm i shtëpisë është mjaft në përputhje me pamjen e saj origjinale. Në një dhomë kishte: një tualet, dy pasqyra, disa llambadarë, një orë buhari, një krevat dopio të madh, një stol dhe një oxhak me dru akulli. Në dhomën tjetër kishte një tavolinë të gdhendur, dy divane, dy kolltuqe dhe një stendë të gdhendur, ku kishte enë çaji të gdhendura, gota, gota dhe enë. Në qoshet e kësaj dhome ishin dy statuja që përshkruanin cupids, dhe mbi tryezë qëndronte një orë e madhe dhe kishte letra me pulla. Të gjitha këto gjëra, pa përjashtim, ishin bërë me shumë mjeshtëri nga akulli dhe lyer me ngjyra natyrale. Drutë e zjarrit dhe qirinjtë e akullit u lyen me vaj dhe u dogjën.
Roman I. Lazhechnikov "Shtëpia e Akullit"
Historia e Yuri Nagibin "Kvasnik dhe Buzheninova"
Tregimi u botua në vitin 1988 në përmbledhjen "Pas bëmat e Petrovëve ..." nga shtëpia botuese "Garda e re", përmbledhja "Përrallë 86" nga shtëpia botuese "Sovremennik" në 1987, në përmbledhjen "Udhëtim. në Ishujt” nga shtëpia botuese “Garda e re” në vitin 1987
Dasma në shtëpi me akull
Pjetri i Madh vdiq në 1725. Dy vjet pas tij, mbretëroi gruaja e tij e dashur, Katerina I. Për tre vjet të tjera, nipi i Pjetrit të Madh, Pjetri II, sundoi vendin. Ai ishte 11 vjeç kur mori fronin rus dhe vetëm 14 vjeç kur vdiq në Moskë, i prekur nga lija. Dhe në 1730, Anna Ioannovna, vajza e vëllait të madh të Pjetrit, Gjonit, u ngjit në fronin mbretëror.
I. Metter thotë:
Shqyrtimet e bashkëkohësve për perandoreshën janë kontradiktore. Por të gjithë janë dakord se ajo ishte mizore, tinëzare dhe ekstravagante. I dashuri i saj, i preferuari dhe i besuari i saj - Duka i Courland Ernst Biron - doli gjithashtu të ishte një person mizor, i uritur për pushtet dhe dinak.
Shfaqja e mbretëreshës shkaktoi një vlerësim të ashpër - kryesisht te femrat. "Ajo ishte e tmerrshme në sytë e saj," shkroi Princesha Xenia Dolgorukova për Anna Ioannovna. - Ajo kishte një fytyrë të neveritshme. Ajo ishte kaq e mrekullueshme kur ecte mes zotërinjve - të gjithë kokën lart dhe jashtëzakonisht e trashë! Dhe me të vërtetë, dy metra e gjatë, një mbesë prej tetë kilogramësh e Pjetrit të Madh me gjurmë njollash në fytyrën e saj (me pika!) Mund të ishte "e neveritshme për t'u parë".
Anna Ioannovna, së bashku me Bironin e saj të preferuar, tronditën vendin me ekzekutime, tortura, internime dhe argëtime ekstravagante. Një nga historianët shkruan: "Erërat e forta tronditën vendin e madh, morën mijëra jetë, ngritën dhe rrëzuan të preferuarat e gëzuara". Oborri rus nën Pjetrin I, i dalluar nga numri i vogël dhe thjeshtësia e zakoneve, u transformua plotësisht nën Anna Ioannovna. Por kanë kaluar vetëm 5-6 vjet nga vdekja e Pjetrit! Perandoresha dëshironte që oborri i saj në shkëlqim dhe shkëlqim të mos ishte inferior ndaj gjykatave të tjera evropiane. Pritje solemne, festa, ballo dhe maskarada u zhvilluan vazhdimisht në oborr.
Ndër klientët e Anna Ioannovna ishte një shakaxhi me moshë të mesme dhe shumë të shëmtuar - një kalmyk. Emri i saj ishte Avdotya Ivanovna. Një ditë ajo i tha perandoreshës se do të martohej me kënaqësi. Perandoresha dëshironte të gjente një dhëndër për gruan kalmyk vetë. Një nga gjashtë shakatë u zgjodh për këtë rol - Princi i degraduar Mikhail Alekseevich Golitsyn - nipi i djalit të famshëm të kohës së Pjetrit të Madh.
Menjëherë u krijua një “komision maskaradë” i posaçëm. U vendos që të martoheshin me shakanë dhe krisurin në një shtëpi prej akulli të ndërtuar posaçërisht në Neva! Për fat të mirë, jashtë kishte një të ftohtë të tmerrshëm: termometri tregoi minus 35 gradë. Dasma ishte planifikuar për në shkurt 1740.
Komisioni zgjodhi një vend në Neva midis Admiraltit dhe Pallatit të Dimrit për ndërtimin e Shtëpisë së Akullit - afërsisht aty ku është tani Ura e Pallatit. Akulli pritej në pllaka të mëdha, u vendos njëra mbi tjetrën dhe u derdh me ujë, i cili ngriu menjëherë, duke i bashkuar fort pllakat.
Si rezultat, fasada e shtëpisë kishte një gjatësi rreth 16 metra, një gjerësi 5 metra dhe një lartësi rreth 6 metra. Një galeri e stolisur me statuja shtrihej rreth gjithë çatisë. Një verandë me një pediment të gdhendur e ndante ndërtesën në dy gjysma. Secila kishte dy dhoma: njëra - një dhomë ndenjeje dhe bufe, tjetra - një tualet dhe një dhomë gjumi. Përpara shtëpisë ishin vendosur gjashtë topa akulli dhe dy mortaja, të cilat, meqë ra fjala, qëlluan. Dy delfinë akulli u hodhën në porta, duke hedhur vaj të djegur nga nofullat e tyre. Mbi portat qëndronin enë me degë dhe gjethe akulli. Zogjtë e akullit u ulën në degë. Në të dyja anët e shtëpisë ngriheshin piramida akulli, brenda të cilave vareshin fenerë të mëdhenj tetëkëndësh. Natën, njerëzit ngjiteshin në piramida dhe kthenin fenerët ndriçues përpara dritareve për kënaqësinë e spektatorëve të mbushur vazhdimisht me njerëz.
Në anën e djathtë të shtëpisë qëndronte një elefant akulli në përmasa reale me një Persian akulli sipër. Pranë elefantit ishin dy gra persiane të akullta. "Ky elefant brenda ishte bosh dhe i bërë me aq dinakëri," thotë një dëshmitar okular, "sa gjatë ditës linte ujë pothuajse katër metra të lartë. Dhe natën, për habi të madhe, ai hodhi vajin që digjej!
Në shtëpinë e akullit në njërën nga dhomat kishte dy pasqyra akulli, një tavolinë zhveshjeje, disa llambadarë (shandanët), një krevat i madh dopio, një stol dhe një oxhak me dru akulli. Dhoma e dytë kishte një tavolinë akulli, dy divane, dy kolltuqe dhe një bufe të gdhendur me enë. Në qoshet e kësaj dhome ishin dy statuja që përshkruanin cupids, dhe mbi tavolinë qëndronte një orë e madhe me letra. Të gjitha këto gjëra "ishin bërë me shumë mjeshtëri prej akulli dhe të lyera me ngjyra natyrale të denja"! Drutë e zjarrit dhe qirinjtë e akullit u lyen me vaj dhe u dogjën. Për më tepër, sipas zakonit rus, një banjë akulli u ndërtua në Shtëpinë e Akullit! Ajo u mbyt disa herë dhe gjuetarët bënë një banjë me avull!
Sipas komandës personale perandorake, dy persona të të dy gjinive të "të gjitha fiseve dhe popujve" u sollën nga e gjithë Rusia në "dasmën kurioze". Gjithsej ishin treqind veta! Më 6 shkurt 1740, u bë martesa e shakasë së shquar me krisur - rendi i zakonshëm në kishë. Pas kësaj, "treni i dasmës", i drejtuar nga kancelari Tatishchev, kaloi nëpër rrugët kryesore të qytetit.
Në krye të "trenit të dasmës" ishin "të rinjtë" në një kafaz hekuri të vendosur mbi një elefant. Dhe pas elefantit ishin “trajnuesit”, pra të ftuarit që kishin ardhur. Kishte Abkazët, Ostyaks, Chuvashs, Cheremis, Vyatichi, Samoyeds, Kamchadals, Kirghiz, Kalmyks. Disa hipnin mbi deve, të tjerë mbi drerë, të tjerë mbi qen, të katërt mbi qe, të pestë mbi dhi etj.
Pas një darke të bollshme, vallëzimi filloi në pallat. Spektakli argëtues argëtoi shumë perandoreshën dhe spektatorët fisnikë. Pas topit, “çifti i ri”, i shoqëruar nga “treni” ende i gjatë i të ftuarve të fiseve të ndryshme, ka shkuar në Shtëpinë e tyre të Akullit. Aty, me ceremoni të ndryshme, ata u shtrinë në një shtrat akulli dhe në shtëpi u caktua një roje "nga frika se çifti i lumtur nuk do të mendonte të linte shtratin e tyre jo të ngrohtë dhe të rehatshëm para mëngjesit".
Fati i mëtejshëm i Shtëpisë së Akullit u gjurmua nga një nga bashkëkohësit e tij: “Për shkak se i ftohti i fortë nga fillimi i janarit deri në mars vazhdoi pothuajse vazhdimisht, atëherë kjo shtëpi qëndroi pa asnjë dëmtim deri në atë kohë. Në fund të muajit mars 1740, ai filloi të bjerë dhe gradualisht, veçanërisht nga ana e mesditës, të bjerë.
Ata folën për Shtëpinë e Akullit në mënyra të ndryshme, duke përfshirë si një "turp të trashë". “Në historinë e Shtëpisë së Akullit, shoh kulmin e marrëzisë! - shkruante një nga të ndriturit e asaj kohe. - A lejohet përdorimi i duarve të njeriut për punë kaq të kota dhe të parëndësishme? A lejohet poshtërimi dhe tallja e njerëzimit në një mënyrë kaq të turpshme? A lejohet shpenzimi i varësisë shtetërore për tekat dhe dëfrimet absurde?! Duke zbavitur popullin, nuk duhet korruptuar morali i popullit!
Ky tekst është një pjesë hyrëse. Nga libri 100 misteret e mëdha të historisë ruse autor Nepomniachtchi Nikolai NikolaevichDasma në një shtëpi akulli Në 1725, Pjetri i Madh vdiq. Dy vjet pas tij, mbretëroi gruaja e tij e dashur, Katerina I. Për tre vjet të tjera, nipi i Pjetrit të Madh, Pjetri II, sundoi vendin. Ai ishte 11 vjeç kur mori fronin rus dhe vetëm 14 vjeç kur vdiq në Moskë.
Nga libri i Stratagems. Rreth artit kinez të të jetuarit dhe të mbijetuarit. TT. 12 autor von Senger Harro1.1. Në një shtëpi mbi det Kjo strategji dhe historia e saj datojnë që nga koha e fushatës ushtarake të ndërmarrë nga perandori Tang Tai Zong (626-649) përtej detit kundër shtetit të Koguryo në Gadishullin Korean. Unë di dy versione të shëmbëlltyrës.Kur perandori me një ushtri prej 300.000 vetësh
Nga libri Petersburg: a e dinit këtë? Personalitete, ngjarje, arkitekturë autor Antonov Viktor Vasilievich Nga libri Nga Edo në Tokio dhe mbrapa. Kultura, jeta dhe zakonet e Japonisë të epokës Tokugawa autor Prasol Alexander FedorovichKafshët në shtëpi Kishte shumë lloje komunikimi midis popullsisë së Tokugawa dhe natyrës, dhe shumë japonezë preferonin ta kryenin këtë komunikim përmes kafshëve shtëpiake. Ashtu si sot, shumica e shtëpive ishin qen dhe mace. Vasily Golovnin e shkroi atë
Nga libri Vladimir Lenin. Zgjedhja e Rrugës: Biografia. autor Loginov Vladlen TerentyevichDJALI I MADH NË SHTËPI Pas funeralit dhe mbarimit të festave të Krishtlindjeve, Anna nuk shkoi në Petersburg, por qëndroi në shtëpi për gati dy muaj. Duke ecur shpesh dhe për një kohë të gjatë në kopshtin e dimrit, ku mund t'i "marrë shpirtin" pa ndërhyrje, ajo foli me Vladimirin për të përditshmen, familjen.
Nga libri Rruga Marata dhe rrethina autor Sherik Dmitry Yurievich Nga libri Eva Braun: Jeta, Dashuria, Fati autor Gan NerinDasma Në Mars Blondie u ngrit. Hitleri i dha qenushit më të bukur emrin Ujk. Në fund të fundit, në një kohë, kur ishte ende larg ardhjes në pushtet, ai mori pikërisht një pseudonim të tillë për vete. Katër këlyshët e mbetur, Hitleri do t'u jepte bashkëpunëtorëve të tij dhe Gretl. Së pari
Nga libri Sumer. Babilonia. Asiria: 5000 vjet histori autor Gulyaev Valery IvanovichNë shtëpinë e Eyanatsirit Shtëpia e parë që do të "hyjmë" i përkiste një mjeshtri dhe tregtari të pasur Eyanatsir. Një shtëpi më e pasur në Ur nuk është gjetur ende.
Nga libri TASS është autorizuar ... të heshtë autor Nikolaev Nikolai NikolaevichI kapur në akull Duhet thënë se redaktorët e gazetës Izvestia nuk guxuan menjëherë të publikonin këtë histori të tmerrshme për aeroplanin P-5 që u zhduk në Pamirs në 1942. Arsyeja për të kujtuar ishte një operacion afatgjatë për evakuimin e mbetjeve të makinës nga malësia. Pastaj,
Nga libri Perandoria Botërore Anglo-Saksone autor Margaret ThatcherPër shtëpinë e tij “Kishte pak gëzim dhe lumturi në jetën time. Përpiqem t'u jap më shumë fëmijëve të mi”. – Nga një fjalim në Grantham Girls' High School, 6 qershor 1980. “Unë u rrita shumë, shumë seriozisht. Unë kam qenë një fëmijë shumë serioz dhe nuk na llastonin argëtimet e veçanta.
autor Istomin Sergej Vitalievich Nga libri Psikologjia Familjare autor Ivleva Valeria VladimirovnaKush është shefi në shtëpi Pavarësisht se si të dilni me justifikime, kjo pyetje është e rëndësishme. Dhe zgjidhja ekziston për një kohë të gjatë. Është në fjalën e urtë të vjetër ruse që një burrë dhe një qen janë zotër në oborr, dhe një grua dhe një mace janë në shtëpi. Inati shekullor i grave ndaj burrave është një fyerje për hipokrizinë me të cilën
Nga libri Modernizimi: nga Elizabeth Tudor te Yegor Gaidar autore Margania Otar Nga libri Moska. Rruga drejt perandorisë autor Toroptsev Alexander PetrovichDasma Një periudhë e rëndësishme në jetën e Ivan III përfundoi me një ngjarje të gëzueshme - një martesë. Gruaja e tij ishte mbesa e këtij të fundit perandor bizantin Konstandin Palaiologos Sofje.Bizanti ra kur turqit morën Konstandinopojën në 1453. Konstandin Palaiologos vdiq duke u mbrojtur
Nga libri Unë njoh botën. Historia e carëve rusë autor Istomin Sergej VitalievichDasma në shtëpinë e akullit Në oborrin e Anna Ioannovna-s kishte një staf të madh shakash të oborrit. Argëtimi me shaka ishte argëtimi i preferuar i perandoreshës, ajo adhuronte shfaqjet kllouniste në rrëzë të fronit të saj. Perandoresha, si të thuash, donte të shpërblente veten për mërzitjen gjatë
Nga libri Ritet e Buharasë autor Saidov GolibTuy - dasmë - Lini mënjanë! - Shoku Sukhov, e kam seriozisht. Unë thjesht do të doja t'i hidhja një sy asaj. Dhe pastaj martoheni, dhe papritmas shfaqet një krokodil, një lloj. (Nga filmi "Dielli i bardhë i shkretëtirës") Nusja e Buharasë. Foto e vitit 2006
Çfarë përzierje rrobash dhe fytyrash
Fise, dialekte, shtete!
Ponik kokë e zhytur në mendime.
Është koha për ta pranverës me dashuri, mall
Vrapoi përpara tij. bukuroshet
sy të errët,
Dhe këngë, dhe gosti, dhe të zjarrta
Të gjithë së bashku erdhën në jetë; dhe zemra
larg ne shkojmë
O Zot! Cila është zhurma, çfarë argëtimi është në oborrin e ministrit të kabinetit dhe shefit Jägermeister Volynsky? Ndonjëherë, në kujtimin e bekuar të Pjetrit të Madh, një pyetje e tillë nuk do të bëhej, sepse argëtimi nuk konsiderohej kuriozitet. Cari ishte i tmerrshëm vetëm për vesin, dhe madje edhe atëherë ai nuk e kujtoi të keqen për një kohë të gjatë. Pastaj në gjykatë dhe mes njerëzve u argëtuan pa u kthyer prapa. Dhe tani, megjithëse jemi vetëm në ditën e katërt të kohës së Krishtlindjes (mendoni, 1739), tani i gjithë Petersburgu hesht në heshtjen e qelive, ku i dënuari me izolim lexon lutjet e tij me pëshpëritje. Pasi nuk pyesni, çfarë lloj argëtimi ka në shtëpinë e një Volynsky?
Sapo kanë pushuar gjuhët në kambana, duke lajmëruar mbarimin e meshës, të gjithë pelegrinët, një nga një, shumë nga dy, shkojnë në shtëpi, në heshtje, duke ulur kokën. Nuk guxojnë të flasin në rrugë: tani do të fluturojë një përgjues, do ta përkthen bisedën sipas mënyrës së tij, do të shtojë, do të zbresë dhe, e shihni, bashkëbiseduesit shkojnë në polici, andej e më larg, për të kapur. sables ose në shkollën e një mjeshtri të shpatullave. Këtu, thamë, njerëzit po shkojnë në shtëpi nga kishat, të trishtuar, të mërzitshëm, si nga një varrim; dhe në një cep të Petersburgut ata zbaviten hapur dhe bëjnë zhurmë deri në plasaritje në veshët e tyre. Turma lara-lara në oborr vlon dhe vezullon. Cilat rroba dhe ndajfolje nuk janë këtu? Sigurisht, të gjithë popujt që jetojnë në Rusi dërguan katër përfaqësues të tyre këtu. Çu! Po, këtu është një bjellorus që fryn me zell një gajde, një hebre që ngroh cembalet me një hark, një kozak që shtrëngon një kobza; kështu që ata kërcejnë e këndojnë, pavarësisht se ngrica u merr frymën dhe i mavijon gishtat. Një ari i tmerrshëm, duke ecur me zinxhir rreth një shtylle dhe duke gërmuar borë nga bezdia, u bën jehonë muzikantëve me zhurmën e tij. Besëlidhja e vërtetë e Satanit!
Ortodoks, duke ecur përtej kësaj argëtimi demonik, pështy dhe kryqëzo veten! Por ne, mëkatarët, do të hyjmë në oborrin e Volinskit, do të kalojmë nëpër turmë dhe do të zbulojmë në vetë shtëpinë arsyen e një konfuzioni kaq të shfrenuar të gjuhëve.
- Mordovianë! Çukhonë! Tatarët! Kamchadals! dhe kështu me radhë ... - një i madh, i madh, ose, më mirë, dikush i lartësuar, thërret nga turma në katër nga përfaqësuesit e popullit. Ky dikush që, për lartësinë e tij, mund të shfaqej në Maslenitsa në një kabinë, është një hajduk i ekselencës së tij. Ai u qetësua në sallën e hyrjes, duke kërcyer në mënyrë të pavullnetshme deri në një majë acar dhe shpesh duke fryrë në gishta një këngë mallkimi për të gjitha ndërmarrjet e zotit. Zëri i gjigantit është si tingulli i një borie deti; në thirrjen e tij me dridhje, çifti i kërkuar shfaqet në rregull. Poshtë palltot e saj të lëkurës së deleve dhe kombësia tregohet me gjithë bukurinë e saj. Këtu, jo me shumë mirësjellje, ai fshin mëngët me një leckë në një faqe tjetër ose në një faqe tjetër ose hundë që është zbardhur nga ngrica dhe, pasi e ka shkundur secilën prej tyre, ua dorëzon dy vrapuesve. Këta janë duke pritur për viktimat e tyre në shkallën e parë të shkallëve, duke vendosur topuzët e tyre të argjendtë kundër parmakut guri, me modele. Të lehta si Mërkuri, ata marrin çiftin dhe bashkë me ta ose nxitojnë të ngjiten shkallët, kështu që mezi është e mundur të mbajnë hapin e bukur që u fryn në kokë dhe shkëlqimin e shndritshëm të çorapeve të mëndafshta, ose me shkelma që tregojnë. rruga për të marrësit e tyre të ngathët. Duke folur për këmbësorët e shpejtë, nuk mund të mos kujtoj fjalët e infermieres sime, e cila dikur, kur fliste për kohët e vjetra të arta, shprehu keqardhjen që moda e vrapuesve njerëzorë u zëvendësua nga moda e troterëve dhe e rrotave. "Këta vrapues ishin vërtet një mrekulli," tha gruaja e moshuar, "ata nuk dinin gulçim, sepse mushkëritë e tyre ishin gërryer nga ilaçet. Dhe rrobat, rrobat, fëmija im, të gjitha u dogjën si ethe; në kokë ka një kapak, të qëndisur me ar, sikur me krahë; në dorën e tij ka një kallam magjik me një dorezë argjendi: do ta tundë një herë, dy herë, dhe nuk kishte asnjë vers!”. Por fillova të flas me plakën. Le të kthehemi në hollin e sipërm të Volynsky. Këtu marshalli e shikon çiftin si një vulë të vogël dritëshkurtër, i drejton, me dy gishta i heq lehtë një push, një fjollë dëbore, me një fjalë, gjithçka që është e tepërt në dhomat e zotit dhe, më në fund, shpall këlyshët nga popuj të ndryshëm. Dera është hapur plotësisht dhe thirrja e tij përsëritet në sallë. O Zot! Shiko përsëri. A do të ketë një fund? Tani. Ja ku është zonja e shtëpisë dhe shërbyesja pasi e shikon çiftin me sy të pastër dhe i shpjegon me fjalë e lëvizje se çfarë duhet të bëjë, e çon në dhomën tjetër. Një falangë shërbëtorë, të pluhurosur, me kaftanë të gjallë, me çorape mëndafshi me vija, me këpucë me kopsa të mëdha, i jep asaj një vend. Dhe këtu është çifti i varfër, i transferuar nga një shkop magjik i trilleve të fuqishme nga shkretëtira e Rusisë nga perënditë dhe familja e tyre, nga një kasolle ose yurt, në Petersburg, në një rreth prej njëqind e gjysmë çiftesh, nga të cilat atje nuk është njëra plotësisht e ngjashme me tjetrën në veshje dhe vështirë se në gjuhë; transferuar në botë e re nëpër lloje të ndryshme sprovash, duke mos ditur pse po bëhet e gjithë kjo, i mërzitur, i shqetësuar, më në fund ndodhet në sallën e fisnikut përpara oborrit të tij.
Një çift hyn në shkallët, një çift tjetër zbret dhe në këtë baticë e zbaticë të pandërprerë, një valë e rrallë, e ngritur me kokëfortësi në këmbët e pasme, i reziston për një çast forcës së erës që e nxiton; në këtë tufë, që është e shtyrë nga kamxhiku i tekave, rrallë dikush zbulon një person në vetvete.
Do të ishte diçka që bashkëkohësit tanë të mrekulloheshin në sallën e një fisniku! Dritare të thella, si kamera obscura, të zbukuruara me relieve të ndërlikuara me ngjyra të ndryshme, kolona në mure të përdredhura me thekë rrushi, soba të mëdha të bëra me pllaka shumëngjyrëshe, me piktura dhe shtylla kineze, me vazo, me barinj prej porcelani, të ngjashme me markezat, dhe markezë, të ngjashme me djemtë bari, me kukulla kineze, gjetje suvaje me model në tavan dhe në mes të tij llambadarë të mëdhenj xhami, në të cilët aspekti luhet me një shkëlqim të jashtëzakonshëm: ne mund t'i admirojmë të gjitha këto. Egërsirat e gjora nuk dinë ku të qëndrojnë që të mos shkelin figurën e tyre, të pasqyruar në dyshemenë e lëmuar. Është qesharake të shohësh sesi paraardhësit tanë me zemër të thjeshtë, duke hyrë në sallën e një fisniku, bëjnë fotografi në korniza ari për ikona dhe bëjnë me devotshmëri shenjat e kryqit përpara tyre.
Në mes të sallës, në kolltukë të pasur, ulet një burrë madhështor, me pamje tërheqëse, me një kaftan mëndafshi ngjyrë vjollce të çelur me prerje franceze. Ky është pronari i shtëpisë, Artemy Petrovich Volynsky. Ai njihet në gjykatë dhe në popull si një nga meshkujt më të bukur. Në pamje, mund t'i jepni pak më shumë se tridhjetë, megjithëse ai është shumë më i vjetër. Zjarri i syve të tij të zinj është aq i fuqishëm sa ai të cilit i ndalon i ul sytë padashur. Edhe gratë e martuara e të gjalla janë të turpëruara prej tyre; Vajzat e bukura, nënat, duke i lëshuar me shenjën e kryqit në kurtag, dënohen rëndë për t'u kujdesur nga zjarri i syrit të Volynsky, nga i cili, thonë ata, vdiqën më shumë se një nga motrat e tyre.
Pas shpinës së lartë të karrigeve, duket një kokë e zezë, me shkëlqim, e mbështjellë me një çallmë të bardhë si bora, si për t'i dhënë edhe më shumë dinjitet të zezës së saj të rrallë. Dikush mund ta nderojë atë për kokën e një kukulle, është kaq e palëvizshme, nëse në fizionominë e një arabi nuk do të derdhej një shpirt sublimisht i sjellshëm dhe sytë e tij nuk shkëlqenin as me indinjatë e as keqardhje nga shikimi i vuajtjes ose robërisë. të fqinjit të tij.
Disa hapa nga Volynsky, në anën e tij të djathtë, ulet pas tavolinë burrë i vogël që mund të fshihej në shaminë e një ariu. Fytyra e tij është tërhequr në një grusht si ajo e një majmuni të vjetër; tregon edhe dinakërinë e kësaj lloj kafshe. Ai është i shtrënguar në lëvizjet e tij, i dorëzuar ose evaziv në fjalimet e tij, sytë dhe veshët e tij janë gjithmonë në roje. Asnjë dhomë e vetme roje e përshtatshme nuk ka kohë për të përshëndetur aq shpejt sa ai të jetë gati për të gjitha përgjigjet. Kjo gërvishtje e vogël, e ditur, e sofistikuar dhe e shëmtuar si hieroglif, është sekretarja e ministrit të kabinetit, Zuda. Ai shkruan emrat dhe pseudonimet e njerëzve që janë në recension, vërejtjet që i fluturojnë nga lartësia e karrigeve dhe të tijat. Atë që Volynsky nuk e përfundon, ai e plotëson.
