Teksty miłosne Bunina. Oryginalność artystyczna poezji Bunina Główne motywy tekstów Bunina

Iwan Aleksiejewicz Bunin – największy pisarz przełom XIX i XX wieku. Wszedł do literatury jako poeta, stworzył wspaniałe dzieła poetyckie. 1895... Ukazuje się pierwsze opowiadanie „Na koniec świata”. Zachęcony pochwałami krytyków Bunin zaczyna angażować się w pracę literacką. Ivan Alekseevich Bunin jest laureatem różnych nagród, w tym laureatem nagroda Nobla uzyskał stopień doktora literatury w 1933 r. W 1944 r. pisarz tworzy jedną z najwspanialszych opowieści o miłości, o najpiękniejszych, najbardziej znaczących i […]
Przez całą swoją działalność twórczą Bunin tworzył dzieła poetyckie. Oryginalne, niepowtarzalne pod względem artystycznym teksty Bunina nie można mylić z wierszami innych autorów. Indywidualny styl artystyczny pisarza odzwierciedla jego światopogląd. Bunin w swoich wierszach odpowiadał na złożone problemy życia. Jego teksty są wieloaspektowe i głęboko filozoficzne pytania o sens życia. Poeta wyrażał nastroje zmieszania, rozczarowania, a jednocześnie wiedział, jak wypełnić swoje […]
Do ulubionych opowiadań autora należy opowiadanie „Czysty poniedziałek”, napisane w 1944 roku. I.A. Bunin opowiada wydarzenia z odległej przeszłości w imieniu narratora – młodego, zamożnego człowieka bez dużej pracy. Bohater jest zakochany, a bohaterka, jak ją widzi, robi na czytelniku dziwne wrażenie. Jest ładna, kocha luksus, wygodę, drogie restauracje, a jednocześnie spaceruje jako „skromna studentka”, jada śniadania w wegetariańskiej stołówce na Arbacie. Ma bardzo krytyczny stosunek do wielu elementów mody […]
Opowieść „Dżentelmen z San Francisco” jest efektem refleksji pisarza na temat sensu ludzkiej egzystencji, istnienia cywilizacji, losów Rosji podczas I wojny światowej. Historia ukazała się drukiem w 1915 roku, kiedy miała już miejsce ogólnoświatowa katastrofa. Fabuła i poetyka opowiadania Bunin opisuje ostatni miesiąc życia zamożnego amerykańskiego biznesmena, który zorganizował dla swojej rodziny długą i „przyjemną” podróż do Europy. Za Europą miał pójść Bliski Wschód i […]
Opowiadanie „Łatwe oddychanie” zostało napisane przez I. Bunina w 1916 roku. Odzwierciedlała filozoficzne motywy życia i śmierci, piękna i brzydoty, na których skupiał się pisarz. W tej historii Bunin rozwija jeden z głównych problemów swojej twórczości: miłość i śmierć. Przez doskonałość artystyczna„Łatwe oddychanie” uważane jest za perłę prozy Bunina. Narracja biegnie w przeciwnym kierunku, od teraźniejszości do przeszłości, początek historii jest jej finałem. Już od pierwszych linijek autor zanurza czytelnika w [...]
Wiele opowiadań I.A. poświęconych jest tematowi miłości. Bunina. Na jego obraz miłość jest potężną siłą, która może wywrócić całe życie człowieka do góry nogami i przynieść mu wielkie szczęście lub wielki smutek. Taką historię miłosną ukazuje on w opowiadaniu „Kaukaz”. Bohater i bohaterka sekretny romans. Muszą ukrywać się przed wszystkimi, bo bohaterka jest zamężna. Boi się męża, który według niej coś podejrzewa. Mimo to bohaterowie są razem szczęśliwi i marzą o wspólnej odważnej ucieczce nad morze, na kaukaskie wybrzeże. I […]
„Każda miłość jest wielkim szczęściem, nawet jeśli nie jest podzielona” – w tym zdaniu patos obrazu miłości Bunina. Prawie we wszystkich pracach na ten temat wynik jest tragiczny. Właśnie dlatego, że miłość została „ukradziona”, nie była pełna i doprowadziła do tragedii. Bunin zastanawia się nad faktem, że szczęście jednego może doprowadzić do tragedii drugiego. Podejście Bunina do opisu tego uczucia jest nieco inne: miłość w jego opowieściach jest bardziej szczera, naga, a czasem nawet niegrzeczna, pełna nieugaszonej namiętności. Problematyczne […]
Po rewolucji 1905 r. Bunin jako jeden z pierwszych odczuł zmiany w życiu Rosji, a mianowicie nastrój porewolucyjnej wsi, i odzwierciedlił je w swoich opowiadaniach i powieściach, zwłaszcza w opowiadaniu „Wioska”, który ukazał się w 1910 r. Na kartach opowiadania „Wioska” autor maluje przerażający obraz biedy narodu rosyjskiego. Bunin napisał, że ta historia była „początkiem całej serii dzieł, które ostro przedstawiały rosyjską duszę, jej osobliwe sploty, jej światło i ciemność, ale prawie zawsze […]
Cykl opowiadań Bunina „Ciemne zaułki” obejmuje 38 opowiadań. Różnią się gatunkowo, kreacją postaci bohaterów, odzwierciedlają różne warstwy czasu. Cykl ten, ostatni w swoim życiu, autor pisał przez osiem lat, podczas I wojny światowej. Bunin pisał o wiecznej miłości i sile uczuć w czasie, gdy świat walił się w wyniku najkrwawszej wojny w znanej mu historii. Bunin uznał książkę „Ciemne zaułki” za „najdoskonalszą pod względem warsztatowym” i zaliczył ją do swoich najwyższych osiągnięć. To jest księga pamięci. W opowieściach […]
Opowieść „Czysty poniedziałek” znajduje się w cyklu opowiadań Bunina „Ciemne zaułki”. Cykl ten był ostatnim w życiu autora i zajął osiem lat twórczości. Powstanie cyklu przypadło na okres II wojny światowej. Świat się walił, a wielki rosyjski pisarz Bunin pisał o miłości, o wieczności, o jedynej sile zdolnej zachować życie w jego wysokim przeznaczeniu. Tematem przekrojowym cyklu jest miłość w całej jej różnorodności, połączenie dusz dwóch wyjątkowych, niepowtarzalnych światów, dusz kochanków. Opowieść „Czysty poniedziałek” […]
Temat wsi i życia szlachty w ich rodzinnych majątkach był jednym z głównych w twórczości prozaika Bunina. Jako twórca prozy Bunin ogłosił się w 1886 roku. Już w wieku 16 lat pisał opowiadania liryczno-romantyczne, w których oprócz opisu młodzieńczych impulsów duszy zarysowano już problemy społeczne. Proces rozpadu szlacheckich gniazd w twórczości Bunina poświęcony jest opowieści „Jabłka Antonowa” i opowieści „Sucha ziemia”. Bunin dobrze znał życie rosyjskiej wsi. Dzieciństwo i młodość spędził na […]
Temat krytyki rzeczywistości burżuazyjnej znalazł odzwierciedlenie w twórczości Bunina. Jedno z najlepszych dzieł na ten temat można słusznie nazwać opowiadaniem „Dżentelmen z San Francisco”, które zostało wysoko ocenione przez W. Korolenko. Pomysł napisania tej historii przyszedł do Bunina w trakcie pracy nad opowiadaniem „Bracia”, kiedy dowiedział się o śmierci milionera, który spoczął na wyspie Capri. Początkowo pisarz tak nazwał tę historię – „Śmierć na Capri”, ale później zmienił jej nazwę. Był to pan z San Francisco ze swoim […]
Iwan Aleksiejewicz Bunin to znany rosyjski pisarz i poeta przełomu XIX i XX wieku. Szczególne miejsce w jego twórczości zajmuje opis rodzimej przyrody, piękna regionu rosyjskiego, jego chwytliwości, jasności z jednej strony, a skromności, smutku z drugiej. Tę cudowną burzę emocji Bunin przekazał w swojej opowieści „Jabłka Antonowa”. Utwór ten jest jednym z najbardziej lirycznych i poetyckich dzieł Bunina, który ma nieokreślony gatunek. Jeśli ocenimy dzieło według objętości, to jest to historia, ale z […]
Indywidualność pisarza V. Bunina charakteryzuje się w dużej mierze takim światopoglądem, w którym ostre, godzinne „poczucie śmierci”, ciągłe wspomnienie o niej łączy się z silnym pragnieniem życia. Pisarz być może nie przyznał się do tego, co napisał w notatce autobiograficznej: „Księga mojego życia” (1921), gdyż samo jego dzieło mówi o tym: „Ciągła świadomość lub uczucie tej grozy / śmierci / trochę mnie prześladuje nie od dzieciństwa, pod tym fatalnym znakiem żyję całe […]
Historia skomponowana przez I. Bunina w kwietniu 1924 r. jest prosta. Nie dotyczy to jednak tych, które wszyscy znamy na pamięć i przywykliśmy do dyskusji, kłótni na ich temat i wyrażania własnego (czasem wyczytanego z podręczników) zdania. Dlatego warto dać 2-liniową opowieść. Czyli zima, noc, wolnostojący, z dala od wsi, gospodarstwo rolne. Od prawie tygodnia pada śnieg, wszystko jest zasypane śniegiem, nie da się wezwać lekarza. W domu pani z małym synkiem i kilkoma służącymi. Nie ma mężczyzn (z jakiegoś powodu przyczyny nie są jasne z tekstu). Mówię o […]
„Słowo jest władcą ludzkiej siły…” V.V. Majakowski. Język rosyjski - co to jest? Sądząc po historii, stosunkowo młody. Niepodległość uzyskała w XVII w., a ostatecznie uformowała się dopiero w XX w. Jednak jej bogactwo, piękno i melodię dostrzegamy już w dziełach XVIII i XIX w. Po pierwsze, język rosyjski wchłonął tradycje swoich poprzedników - języków starosłowiańskiego i staroruskiego. Pisarze i poeci wnieśli ogromny wkład w mowę pisaną i ustną. Łomonosow i jego doktryna […]
Rosja, XVII wiek. Światopogląd, obyczaje i przekonania religijne w państwie są konserwatywne i niezmienne. Wydają się być zamrożeni jak mucha w bursztynie. I mogliby pozostać tą muchą przez kolejne pięć tysięcy lat, gdyby... Gdyby do steru nie stanął aktywny i aktywny, dociekliwy i niespokojny, zainteresowany wszystkim na świecie i nie bojący się pracy młody człowiek. Którego my, potomkowie, nazywamy „Piotrem I”. A za granicą nazywają naszego władcę niczym innym jak „Wielkim”. Jeśli chodzi o „lub”. Wydaje mi się, że w […]
XVII wiek, Rosja, a dokładniej - nadal „Rus”. Społeczeństwo i państwo, przez wiele stuleci zamknięte od obcych kontaktów i wpływów, zaczynają spokojnie, dosłownie milimetr po milimetrze, wychylać się ze swojej grubej skorupy, niczym ślimak z niepokojem i niechęcią, prostując swoje „rogi” i „oczka”, co moment gotowy, aby zanurkować i zamknąć się na zawsze. Kultura Rusi jest bardzo konserwatywna i tradycyjna. Sposób życia, światopogląd i postawa zdecydowanej większości mieszkańców tego terytorium nie zmieniły się od setek lat. […]
„Zawsze pamiętamy tylko o szczęściu. A szczęście jest wszędzie…” – powiedział kiedyś Iwan Bunin, który był nie tylko poetą, ale także wspaniałym prozaikiem. W jego zbiorach znajduje się wiele opowiadań i nowel, których motywy zapożyczyli nieco później Kuprin i Czechow. Jest to odwieczny problem szczęścia, który znajduje odzwierciedlenie w twórczości tych trzech pisarzy. Bohaterowie opowiadań Bunina nie uważają, że szczęście można znaleźć we wszystkim wokół. Każda historia ma nieszczęśliwe zakończenie, które pozostawia czytelnika […]
Nikołaj Michajłowicz Rubcow urodził się w 1936 roku we wsi Jemets w obwodzie archangielskim. Później jego rodzina przeniosła się do Wołogdy. Rozpoczęła się wojna, a ojciec małego Mikołaja poszedł na front, skąd nigdy nie wrócił; rok później chłopiec stracił matkę. Znaczna część dzieciństwa przyszłego poety spędziła w jednym z sierocińców w regionie Wołogdy. To właśnie w małej ojczyźnie Mikołaja Rubcowa należy szukać początków jego głęboko narodowych w duchu tekstów. Losy poety są nierozerwalnie związane z rosyjską Północą. Tutaj studiował w […]

1. Teksty krajobrazowe

Jest to charakterystyczne dla poezji I. Bunina przełomu wieków i dominuje w całej twórczości I. Bunina.

Wierny tradycji realistycznego krajobrazu XIX wieku I. Bunin podkreśla jednocześnie samowystarczalność i niezależność natury od człowieka. Bez względu na to, jak zmienia się geografia wierszy Bunina: od rozległych stepów i dzikiej przyrody wczesnego okresu po krajobrazy Azji, Bliskiego Wschodu i Pacyfiku z lat 1903–1916, poeta doświadcza samotności człowieka wśród natury i samotności przyroda bez człowieka, „błoga melancholia” pustyni2. I. Bunin woli opisywać przyrodę w „granicznej” porze dnia – wieczór, mglisty poranek.

Przede wszystkim odmienność Bunina od poezji symbolistów jest wyczuwalna w tekstach pejzażowych. Tam, gdzie symbolista widział w naturze „znaki” innej, wyższej rzeczywistości, Bunin starał się obiektywnie odtworzyć rzeczywistość, którą był idolem. Stąd malownicza dokładność i wyrafinowanie szkiców Bunina. To teksty krajobrazowe I. Bunina charakteryzują się bardziej wizualną i bogactwem efektów kolorystycznych, a także oszałamiającą pełnią efektów dźwiękowych.

2. Temat Rosji.

Żywo wyrażone w całej pracy.

Nostalgia i filozofia Bunina znajdują odzwierciedlenie w tym temacie. Stara się odczytać i rozwikłać tajne prawa narodu, które jego zdaniem są wieczne. Legendy, legendy, przypowieści - mądrość ludowa staje się poezją.

„Ojczyzna” to wiersz reprezentujący jeden z wiodących tematów poezji Bunina – temat Rosji. Jest ona, mimo że napisana przez stosunkowo młodego poetę (21 lat), niezwykle charakterystyczna dla całej późniejszej twórczości liryka. Trzy epitety o Ojczyźnie – „zmęczony, nieśmiały i smutny” – to cecha charakterystyczna Rosji w wielu jego wierszach. Poeta nie idealizuje obrazu Ojczyzny, wręcz przeciwnie, wyraźnie widzi wszystkie jej problemy i na nich skupia się w swojej twórczości lirycznej. A w niektórych wierszach ostro mówi o swojej ojczyźnie – zubożałej, głodnej, ale ukochanej. Ujawnienie metafory „Ojczyzna” – stara kobieta wędrująca zakurzoną drogą, matka udająca się do moralnie chorego dziecka – to jeden z najbardziej przejmujących i przejmujących obrazów.

Podobnie jak wiele innych wątków tekstu, temat Ojczyzny ujawnia się za pomocą elementów krajobrazu. Poeta łączył obraz natury i ojczyzny. Dla niego naturą Rosji są stepy regionu Orle, gdzie urodził się i wychował pisarz - zdaniem autora prawdziwie rosyjska natura.

3. Teksty filozoficzne

Odwołanie do liryki filozoficznej następuje po pierwszej rewolucji rosyjskiej (1906-1911).Najważniejszym motywem liryki poety jest wyższość bytu naturalnego nad życie towarzyskie. W swoich wierszach Bunin występuje jako wielki miłośnik życia. Miłość dla niego jest świętym uczuciem, stanem jego duszy. Życie Bunina to podróż wspomnień. Życie ziemskie, istnienie przyrody i człowieka postrzegane są przez poetę jako część akcji rozgrywającej się w bezmiarze wszechświata. To, co wieczne (to natura i piękno) na obrazie Bunina, nie jest wrogie temu, co doczesne, jest utkane z nici tego, co doczesne. Bunin nie śpiewa nieba, ale wieczną tęsknotę ziemi za niebem. Wieczność, zjednoczona harmonia, piękno, Bóg to dla Bunina niezmienne wartości. Poczucie proporcji pomogło mu połączyć w harmonijną całość marzenie o wieczności z zainteresowaniem doczesnością, pragnieniem nieba i miłością do ziemi.

Szczególną atmosferą wierszy filozoficznych Bunina jest atmosfera ciszy. Hałas, zamieszanie odwracają uwagę od najważniejszej rzeczy – od życia duchowego. Bohater liryczny Bunina ciężko radzi sobie z samotnością; w wierszach bohater liryczny stara się uchwycić przemijalność ludzkiego życia i czasu.

Jednym z kierunków liryki filozoficznej I. Bunina były wiersze poświęcone Bogu6. Bóg objawia się jako Miłość – ciepło, świeżość, światło. Atmosfera ciszy jest okazją do usłyszenia Boga. Pośród powszechnej ciemności jedynym nosicielem światła jest boskość. Poezję cechuje wykorzystanie motywów biblijnych7.

Wykorzystywane są motywy: śmierć, smutek, samotność, cisza, trudność na drodze do prawdy, motywy biblijne itp.; często używa się patosowych inwektyw.

4. Linia poety i poezja.

Jak każdy poeta, I. Bunin próbował zrozumieć cel siebie, rolę twórcy, istotę poezji. Wiersz programowy dla niego na ten temat to utwór liryczny „Do poety” – kod jego poetyckiego honoru. Autor nie przeciwstawia się poecie tłumowi, nalega, aby nie tracić daru mowy, a dar ten, zdaniem Bunina, jest diamentem danym człowiekowi przez Boga. Muzą Bunina jest natura. Dlatego pisze o niej więcej, a temat poety i poezji nie był szeroko zawarty w twórczości lirycznej Bunina.

5. Teksty miłosne.

Wątek miłości w tekstach jest mniej zauważalny. Autor celowo w nim unika piękne frazy

Kameralne teksty I. Bunina są tragiczne, brzmią jak protest przeciwko niedoskonałości świata. I znowu w tekstach miłosnych pojawia się motyw samotności, tak charakterystyczny dla całej poetyki Bunina. Koncepcja miłości Bunina jest również zawarta w jego wierszach. Bohater liryczny rozstaje się z ukochaną, przeżywając tragiczne uczucie i nadal kochając. Temat miłości w poezji Bunina nie doczekał się wystarczająco szerokiego wcielenia, a autor kontynuował go w prozie.

SPECYFIKA POETYKI POETÓW A.I.BUNINA

Poetyka dojrzałego poety Bunina to konsekwentna i uparta walka z symboliką. Pismo poety Bunina jest ścigane, wyraźne, rysunek zwięzły i skoncentrowany, sposób bycia powściągliwy, niemal zimny. Jego tematyka, język, sposoby rymowania pozbawione są ostrej odnowy podjętej przez symbolistów. „Na tle rosyjskiego modernizmu poezja Bunina wyróżnia się jako stara, dobra” – pisał Y. Aikhenwald. W poezji Bunin śpiewa piękno i pokój, stąd orientacja w stronę poetyki klasycznej.

Poezja Bunina wyraźnie nawiązuje do tradycji rosyjskich poetów, jego poprzedników, przede wszystkim Puszkina, Tyutczewa i Feta. Wczesne teksty były naśladowcze. Bunin, podobnie jak Puszkin, widzi w życiu różne tendencje, które wchodzą ze sobą w konflikt, i stara się te sprzeczności ukazać. Podobnie jak Puszkin emocjonalnie zbliża się do natury, wierzy, że prawdziwa poezja tkwi w prostocie, naturalności realnych uczuć, zjawisk i nastrojów. Podobnie jak Tyutczew, Bunina pociąga natura w jej katastrofalnych stanach, w walce sił żywiołów, światła i ciemności. Od Feta Bunin przejął skupienie na przedstawianiu nieuchwytnych, tajemniczych i nie do końca jasnych wrażeń, jakie daje natura, kontemplacji piękna.

Jedną z głównych tendencji stylistycznych w twórczości Bunina jest ciąg słów, dobór synonimów, wyrażeń synonimicznych w celu niemal fizjologicznego wyostrzenia wrażeń czytelnika (rozwiązanie na korzyść zadań naturalizmu). Jego wiersze są raczej rymowaną prozą zorganizowaną w określony sposób niż poezją w jej klasycznej formie. Charakterystyka detalu poetyckiego I. Bunina: wyraźna widoczność, widzialność, wyraźny obraz. Poezja Bunina jest na ogół surowa i powściągliwa emocjonalnie. Niezwykle rzadko zdarza się znaleźć lirycznego bohatera, liryczne „ja”. Bezpośrednie uczucie zostaje powierzone postaci.

Ogólnie poetykę poety Bunina charakteryzują:

1. zachowanie tradycji poezji mistrzów XIX wieku

2. jasność i „trafność” doboru epitetów

3. prostota i naturalność języka poetyckiego

4. techniki (malowanie dźwiękiem, malowanie (kolor), oksymoron, „trzy epitety” – technika wyboru trzech kolejnych epitetów dostatecznie charakteryzujących obraz, personifikacja, metafora, wysokie słownictwo cytatów biblijnych (w przypadku tekstów filozoficznych)

5.motywy egzystencjalne

Bunin to wyjątkowa osobowość twórcza w historii literatury rosyjskiej koniec XIX- pierwsza połowa XX wieku. Jego genialny talent, kunszt poety i prozaika, który stał się klasykiem, zadziwił współczesnych i podbił nas, żyjących dzisiaj. Prawdziwy rosyjski jest zachowany w jego dziełach język literacki które teraz zostało utracone.

Duże miejsce w twórczości Bunina zajmują dzieła o miłości. Pisarza zawsze interesowała tajemnica tego najsilniejszego z ludzkich uczuć.

Szukam kombinacji na tym świecie

Piękne i tajemnicze, jak sen.

Kocham ją za szczęście połączenia

W jednej miłości z miłością wszechczasów!

I. Bunin „Noc”

Bunin jest pewien istnienia prawdziwej miłości. Jest dla niego prawdziwa we wszystkich przejawach: zarówno szczęśliwa, wzajemna (co u Bunina jest niezwykle rzadkie), jak i niepodzielna i destrukcyjna. Ale cokolwiek to jest, istnieje. Co więcej, dla Bunina jest jedyną rzeczą, która jest znaczeniem życia, jego siłą napędową. Ale jak żyć bez najważniejszej rzeczy w życiu?

W końcu to, co jest w Tobie, istnieje.

Tutaj drzemiesz i masz to w oczach

Wieje tak cudownie miękki wiatr -

Jak nie ma miłości?

I. Bunin. „W wiejskim fotelu, w nocy, na balkonie…”

Miłość na obrazie Bunina uderza nie tylko siłą artystycznego przedstawienia, ale także podporządkowaniem jakimś wewnętrznym prawom nieznanym człowiekowi. Rzadko przedostają się na powierzchnię: większość ludzi nie doświadczy ich fatalnych skutków aż do końca swoich dni. Taki obraz miłości nieoczekiwanie nadaje trzeźwemu, „bezlitosnemu” talentowi Bunina romantyczny blask.

Teksty miłosne Bunina nie są duże ilościowo. Odzwierciedla pomieszane myśli i uczucia poety dotyczące tajemnicy miłości... Jednym z głównych motywów tekstów miłosnych jest samotność, niedostępność lub niemożność szczęścia. Na przykład w wierszach „Jak jasna, jak elegancka wiosna! ..”, „Spokojny wygląd, jak wygląd łani…”, „O późnej godzinie byliśmy z nią na polu…” „Samotność”, „Smutek rzęs, lśniących i czarnych…” i itp.

Miłosne teksty Bunina są namiętne, zmysłowe, przesiąknięte pragnieniem miłości i zawsze pełne tragedii, niespełnionych nadziei, wspomnień przeszłej młodości i przemiłej miłości.

Jutro znów obudzi się

I jeszcze raz przypomnij, samotny,

Wiosnę i pierwsza miłość,

A twój obraz, słodki i odległy...

I. A. Bunin „Zachód słońca jeszcze nie zniknął…”

Katastrofalny charakter życia, kruchość relacji międzyludzkich i samo istnienie - wszystkie te ulubione motywy Bunina po gigantycznych kataklizmach społecznych, które wstrząsnęły Rosją, nabrały nowego, budzącego grozę znaczenia. Bliskość miłości i śmierci, ich koniugacja były dla Bunina oczywistymi faktami, nigdy nie budziły wątpliwości.

Biorę Twoją dłoń i patrzę na nią długo,

podnosisz oczy nieśmiało w słodkiej senności:

w tej dłoni jest cała twoja istota,

Czuję Was wszystkich – duszę i ciało.

Czego więcej potrzebujesz? Czy można być szczęśliwszym?

Ale zbuntowany Anioł, cały burza i płomień,

Lecąc nad światem by niszczyć ze śmiertelną pasją,

Już nad nami biega!

I. Bunin „Biorę cię za rękę…”

Od dawna i bardzo słusznie zauważono, że miłość w twórczości Bunina jest tragiczna. Autorka stara się rozwikłać tajemnicę miłości i tajemnicy śmierci, dlaczego często spotykają się one w życiu, jaki jest tego sens. Autor nie odpowiada na te pytania, ale poprzez swoje dzieła daje do zrozumienia, że istnieje w tym pewien sens ziemskiego życia człowieka.

Z reguły w Buninie widzimy dwie drogi rozwoju związek miłosny. Albo po szczęściu miłości następuje rozstanie, albo śmierć. Bliskość prowadzi do separacji, śmierci, morderstwa. Szczęście nie może być wieczne.

Godziny, ostatnie dla nich! -

Wydmy świecą coraz jaśniej.

Są panną młodą i panem młodym

Czy jeszcze kiedyś się spotkają?

I. A. Bunin „Separacja”

Lub początkowo uczucie miłości jest z jakiegoś powodu nieodwzajemnione lub niemożliwe.

Jesteś cichy i pokorny

Podążałem za nim z korony.

Ale pochyliłeś twarz

Nie widział twarzy.

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Nie możesz się nawet ukryć

Że jesteś dla niego obcy...

Nie zapomnisz mnie

Nigdy przenigdy!

I. A. Bunin „Obcy”

Miłość Bunina nie trafia do kanału rodzinnego, jest niedozwolona szczęśliwe małżeństwo. Bunin pozbawia swoich bohaterów wiecznego szczęścia, pozbawia ich, ponieważ się do tego przyzwyczajają, a nawyk prowadzi do utraty miłości. Miłość z przyzwyczajenia nie może być lepsza niż miłość błyskawiczna, ale szczera. Jednak pomimo krótkiego trwania miłość nadal pozostaje wieczna: jest wieczna w pamięci właśnie dlatego, że jest ulotna w życiu.

„Miłość jest piękna” i „Miłość jest skazana na zagładę” – w końcu te pojęcia

połączywszy się, zbiegli się, niosąc w głębinach smutek emigranta Bunina.

Wyjątki są niezwykle rzadkie, ale zdarzają się. A potem finał historii staje się albo koroną małżeńską:

Złota wierzba, gwiazdy

Obciążone zakręty

Z narzeczoną Alisafią

Chodzenie do kościoła Bożego.

I. Bunin „Alisafiya”

Lub poczucie całkowitego, wszechogarniającego szczęścia:

Tylko przy Tobie jestem szczęśliwy

I nikt Cię nie zastąpi

Tylko Ty mnie znasz i kochasz,

I rozumie się - po co!

I. A. Bunin „Wiosną gwiazdy nocą są delikatniejsze”

Teksty miłosne I. Bunina mają wiele cech. Autor celowo unika w nim pięknych zwrotów:

Wszedłem do niej o północy.

Spała, księżyc świecił

Do jej okna - i koce

Spłaszczona satyna lśniła.

I. A. Bunin „Poszedłem do niej o północy…”

Natura Bunina nie jest tłem, nie ozdobą, ale jedną z aktorzy, w tekstach miłosnych w większości przypadków pełni rolę beznamiętnego obserwatora. Cokolwiek się stanie, niezależnie od sytuacji opisanej przez Bunina, przyroda w większości przypadków zachowuje pogodny wyraz, który jednak różni się niuansami, ponieważ za ich pośrednictwem autor zaskakująco trafnie przekazuje uczucia, nastroje i przeżycia.

Ulubioną porą roku autora jest wiosna. Bunin kojarzy ją z uczuciem miłości, ona sama symbolizuje miłość. Co więcej, miłość jest zupełnie inna: szczęśliwa, wzajemna, „żywa” miłość (jak na przykład w wierszu „Wiosną gwiazdy są delikatniejsze…” i miłość, która przeminęła, prawie zapomniana, ale wciąż przechowywana w głębi serca:

Jak jasna, jak elegancka wiosna!

Spójrz mi w oczy, tak jak kiedyś

I powiedz mi: dlaczego jesteś smutny?

Dlaczego jesteś taki czuły?

Ale ty milczysz, słaby jak kwiat...

Och, zamknij się! Nie potrzebuję spowiedzi

Poznałem tę pieszczotę pożegnalną, -

Znowu jestem sam!

I. A. Bunin „Jak jasna, jak elegancka wiosna…”

I miłość, w której właśnie nastąpiło rozstanie:

A ona łaskawie skinęła mi głową,

Lekko odchyliła twarz od wiatru

I zniknął za rogiem... Był...

Wybaczyła mi i zapomniała.

I. A. Bunin

Co dziwne, dla Bunina pewnym znakiem autentyczności miłości jest, można by rzec, niemoralność w miłości, ponieważ zwykła moralność okazuje się, jak wszystko ustanowione przez ludzi, schematem warunkowym, który nie pasuje do elementów naturalnego , żyjąc życiem.

Kameralne teksty I. A. Bunina są tragiczne, brzmią jak protest przeciwko niedoskonałości świata.

Opisując ryzykowne szczegóły dotyczące ciała, gdy autor musi zachować bezstronność, aby nie przekroczyć delikatnej granicy oddzielającej sztukę od pornografii, Bunin wręcz przeciwnie, za bardzo się martwi – skurczem gardła, namiętnym drżeniem :

Leżała na plecach

Nagie rozwidlone piersi...

I cicho jak woda w naczyniu,

Jej życie było snem.

I. Bunin „Wszedłem do niej o północy…”

Dla Bunina wszystko, co wiąże się z seksem, jest czyste i znaczące, wszystko owiane jest tajemnicą, a nawet świętością.

Miłość to tajemniczy pierwiastek, który przemienia życie człowieka, nadając jego losowi wyjątkowości na tle zwyczajnych, codziennych historii, wypełniając jego ziemską egzystencję szczególnym znaczeniem.

Tak, miłość ma wiele twarzy i często jest niewytłumaczalna. To odwieczna zagadka i każdy czytelnik dzieł Bunina szuka własnych odpowiedzi, zastanawiając się nad tajemnicami miłości. Odbiór tego uczucia jest bardzo osobisty, dlatego ktoś potraktuje to, co ukazane w książce, jako „wulgarną historię”, a kogoś zszokuje wielki dar miłości, który niczym talent poety czy muzyka, nie jest dane każdemu. Ale jedno jest pewne: wiersze Bunina, które opowiadają o tym, co najbardziej intymne, nie pozostawią czytelnika obojętnym. Każdy znajdzie w twórczości Bunina coś zgodnego z własnymi przemyśleniami i doświadczeniami, dotknie wielkiej tajemnicy miłości.

Temat natury jest jednym z głównych tematów wczesnych dzieł I.A. Bunina. W tekstach krajobrazowych poeta uchwycił cechy natury ukochanego regionu Oryol. Wiele wierszy poświęconych naturze przywołuje wspomnienia kolorowych obrazów I. Lewitana („Pustka woda szaleje…”, „Wiosenna opowieść”, „Rosyjska wiosna”). Bunin stworzył wiele wspaniałych obrazów o mrocznej rosyjskiej naturze, pełnych miłości i podziwu. Jesień, zima, wiosna, lato - w tym niekończącym się cyklu czasu, w radosnej odnowie przyrody, Bunin czerpie do swoich wierszy wrażenia i kolory. Jego pejzaże wyróżniają się niesamowitą konkretnością i trafnością opisów:

W niebieskawych rdzach kwitną chabry, widać turkusowy len, jęczmień uszaty jest srebrzysty, owies swobodnie zielenieje...

Do tekstów krajobrazowych autorstwa I.A. Bunina charakteryzuje uduchowienie zjawisk naturalnych: I wiosna w zielonym gaju

Czekam na świt, wstrzymując oddech,

Z wyczuciem wsłuchuje się w szum drzew,

Czujnie spogląda w ciemne pola.

Personifikację zjawisk naturalnych uzupełnia pisanie Wielka litera: A Jesień jest cichą wdową

Wchodzi do swojej pstrokatej wieży.

I nieruchoma Noc siedzi Nad cichym morzem: Opierając się na kolanie, patrzy

Na głazach, gdzie topi się piana.

Prawie wszystkie wiersze młodego poety są niestrudzonym hymnem na cześć piękna i harmonii życia naturalnego. Jednym z motywów przewodnich wczesnych tomików poetyckich Bunina jest motyw jedności lirycznego bohatera ze światem przyrody. Wiersze pisane na początku drogi twórczej są pełne radosnej akceptacji życia, jedności z naturą:

Otwierasz moje ramiona, naturo, abym zjednoczył się z Twoim pięknem! .

Jedność poety ze światem natury brzmi także w jego wierszu „Odwilż”: I rozkoszując się pięknem,

Tylko w nim oddycha pełniej i szerzej,

Wiem, że wszystkie istoty żyjące na świecie Żyją w tej samej miłości co ja.

Piękno natury jest dla Bunina wartością wieczną, dlatego motyw piękna jest także motywem przewodnim tekstów pejzażowych:

A świat jest wszędzie pełen piękna.

Wszystko w nim jest mi teraz drogie i bliskie: I blask wiosny za błękitnymi morzami,

I północne, skromne pola... .

Człowiek w wierszach Bunina jawi się nie jako obserwator przyrody, ale, jak powiedział Tyutczow, „myśląca trzcina”, część natury:

Nie, to nie krajobraz mnie przyciąga,

Chciwe oko nie dostrzeże kolorów, Ale to co w tych kolorach błyszczy: Miłość i radość istnienia.

Harmonia naturalnego życia zawsze rodzi poczucie szczęścia w duszy lirycznego bohatera: Jest tęcza… Fajnie jest żyć

I fajnie jest myśleć o niebie

O słońcu, o dojrzewającym chlebie

I pielęgnuj proste szczęście: Z otwartą głową na wędrówkę, By patrzeć, jak dzieci się rozproszyły

W altanie złoty piasek...

Nie ma innego szczęścia na świecie.

Motyw szczęścia w wielu wczesnych wierszach Bunina przekształca się w ideę szczęścia. Tak więc liryczny bohater wiersza „Wieczór”, zastanawiając się, próbuje zrozumieć, czym jest szczęście. Okazuje się, że ludzie szczęścia nie zauważają, albo o nim marzą, albo szukają go we wspomnieniach. Ale bohater liryczny dokonuje odkrycia, że „szczęście jest wszędzie”: w pięknie jesienny ogród, na bezdennym niebie z lśniącą białą chmurą, w śpiewie ptaków. Poczucie piękna i harmonii otaczającej przyrody prowadzi lirycznego bohatera do świadomości, że ludzie widzą i wiedzą za mało, „a szczęście dają tylko tym, którzy wiedzą”, że szczęście jest w duszy człowieka: „Widzę , słyszę, jestem szczęśliwy. Wszystko jest we mnie.”

« cecha charakterystyczna wiele wierszy panteistycznych tekstów Bunina jest motywem podziwu dla Boskiego piękna i harmonii natury ”, dlatego wersety wierszy Bunina brzmią czasami jak pieśni, jak na przykład końcowa część wiersza „W kościele” , w którym brzmi apel do Boga:

Wspaniały świat jest Twój! Kwitnie, ogrzana przez Ciebie,

Na Twych niebiosach słońce świeci światłością wieczną,

Hymn natury życiodajnej

Lecąc w stronę nieba...

W nim jest Twoja świątynia, nie zrobiona rękami, Twoja wielka świątynia! .

Poczucie tęsknoty za szczęściem, harmonią i jednością z naturą to charakterystyczny motyw tekstów pejzażowych Bunina, który rozwija się także w liryce XX wieku. Tak więc liryczny bohater wiersza „Dzieciństwo” odczuwa szczęście na wspomnienie otwartości dzieci na przyrodę. Jest głęboko przywiązany do natury, co napełnia go szczęściem. Wiersz w najdrobniejsze szczegóły oddaje piękno natury. Wszystko to przesiąknięte jest mocą i majestatem. Liryczny bohater Bunina niepokoi się każdym przejawem natury. Wszystko zauważa, wszystko pamięta, wszystko przechowuje w swoim sercu. Każdy, nawet przelotny jej obraz ma dla niego trwałe znaczenie. Wiersz przesiąknięty jest motywami ciepła, światła, radości, poczucia pokrewieństwa z piękną przyrodą. Wydawało się, że światło słoneczne zmieszało się z żywicznym aromatem i nabrało jego zapachu:

...I zdaje się, że to nie sosna pachnie,

I upał i suchość światło słoneczne.

Ale krajobraz, który pokazuje nam Bunin, jest także obrazem jego duszy. Bliski kontakt z przyrodą, zrozumienie jej życia czyni człowieka młodym i szczęśliwym.

W tekstach krajobrazowych Bunin starał się uchwycić kolorowe życie naturalne w całej jego pełni i różnorodności. Stąd w poezji Bunina jest mnóstwo epitetów, personifikacji, metafor, maksymalne nasycenie figuratywnym szczegółem.

Bibliografia

1. Bunin I. A. Dzieła zebrane: w 6 tomach T.1. - M.: Fikcja, 1987.

2. Kovaleva T.N. Modelująca funkcja początku powieści I.A. Bunin „Życie Arseniewa” (doświadczenie semiotycznych badań czasoprzestrzeni artystycznej) // Biuletyn Państwowego Uniwersytetu Lingwistycznego w Piatigorsku. - 2002. nr 1. - s. 54-55.

3. Kovaleva T.N. „Wszystko zostało stworzone przez Ciebie…”: teksty panteistyczne I.A. Bunin // Czytania uniwersyteckie - 2016. Materiały lektur naukowych i metodologicznych PSLU. - Piatigorsk: PSLU, 2016. - s. 25-30. 35-39.

4. Kovaleva T.N. Rodzaje czasu artystycznego i ich rola w powieści I.A. Bunin „Życie Arseniewa” // Problemy poetyki historycznej. Wydanie. 14. 2016. - s. 14. 354-376.

5. Przestrzeń oceanu (morza) i jej potencjał znakowy w opowiadaniu I.A. Bunina „Dreams of Chang” // Perspektywy rozwoju współczesnej humanistyki i kolekcji nauk ścisłych publikacje naukowe w oparciu o wyniki międzynarodowej konferencji naukowo-praktycznej. 2016. S. 15-18.

W twórczości I. A. Bunina poezja zajmuje znaczące miejsce, choć zyskał sławę jako prozaik. Twierdził, że jest przede wszystkim poetą. Od poezji zaczęła się jego przygoda z literaturą.

Kiedy Bunin miał 17 lat, w magazynie Rodina ukazał się jego pierwszy wiersz „Żebrak z wioski”, w którym młody poeta opisał stan rosyjskiej wsi:

Przykro patrzeć, ile cierpienia

I tęsknoty i potrzeby na Rusi!

Poeta od samego początku swojej działalności twórczej odnalazł swój styl, swoją tematykę, swój oryginalny sposób działania. Wiele wierszy odzwierciedlało stan umysłu młodego Bunina, jego wewnętrzny świat, subtelny i bogaty w odcienie uczuć. Inteligentne, spokojne teksty przypominały rozmowę z bliskim przyjacielem, ale zadziwiały współczesnych wysoką techniką i kunsztem. Krytycy jednogłośnie podziwiali wyjątkowy dar Bunina wyczucia słowa, jego umiejętności w dziedzinie języka. Wiele trafnych epitetów i porównań poeta czerpie z dzieł sztuki ludowej – zarówno ustnej, jak i pisanej. K. Paustowski bardzo cenił Bunina, mówiąc, że każda jego linijka jest wyraźna jak struna.

Bunin zaczynał od tekstów obywatelskich, pisał o trudnym życiu ludzi, całym sercem pragnął zmian na lepsze. W wierszu „Spustoszenie” stary dom mówi do poety:

Czekam na wesołe dźwięki siekiery,

Czekając na zniszczenie zuchwałej pracy,

Czekam na życie, nawet w brutalnej sile,

Rozkwitła ponownie z kurzu na grobie.

W 1901 roku ukazał się pierwszy zbiór poezji Bunina „Spadające liście”. Zawiera także wiersz o tym samym tytule. Poeta żegna się z dzieciństwem, światem marzeń. Ojczyzna pojawia się w wierszach zbioru w cudownych obrazach natury, wywołując morze uczuć i emocji. W tekstach pejzażowych Bunina najczęściej pojawia się obraz jesieni. Od niego zaczęła się twórczość poetycka poety i do końca życia obraz ten rozświetla jego wiersze złotym blaskiem. W wierszu „Spadające liście” jesień „ożywa”:

Las pachnie dębem i sosną,

Latem wyschło od słońca,

A jesień jest cichą wdową

Wchodzi do swojej pstrokatej wieży.

A. Blok napisał o Buninie, że „niewiele osób potrafi tak poznać i pokochać przyrodę” i dodał, że Bunin „uważa się za jedno z głównych miejsc w poezji rosyjskiej”. Bogate artystyczne postrzeganie natury, świata i człowieka w nim stało się cechą charakterystyczną zarówno poezji, jak i prozy Bunina. Gorki porównał artystę Bunina do Lewitana pod względem umiejętności tworzenia krajobrazu.

Bunin żył i tworzył na przełomie XIX i XX wieku, kiedy w poezji szybko rozwijały się nurty modernistyczne. Wielu poetów zajmowało się tworzeniem słowa, szukając niezwykłych form wyrażenia swoich myśli i uczuć, co czasami szokowało czytelników. Bunin natomiast pozostał wierny tradycjom rosyjskiej poezji klasycznej, rozwijanych przez Feta, Tyutczewa, Baratyńskiego, Połońskiego i innych. Pisał realistyczną poezję liryczną i nie próbował eksperymentować ze słowem. Poecie wystarczyło bogactwo języka rosyjskiego i wydarzenia rzeczywistości.

W poezji Bunin próbował znaleźć harmonię świata, sens ludzkiej egzystencji. Uznawał wieczność i mądrość natury, określał ją jako niewyczerpane źródło piękna. Życie Bunina zawsze jest wpisane w kontekst natury. Był przekonany o racjonalności wszystkich żywych istot i argumentował, że „nie ma natury oddzielonej od nas, że każdy najmniejszy ruch powietrza jest ruchem naszego własnego życia”.

Teksty krajobrazowe stopniowo stają się filozoficzne. W wierszu najważniejsza dla autora jest myśl. Temat życia i śmierci poświęcony jest wielu wierszom poety:

Moja wiosna przeminie i przeminie ten dzień,

Ale fajnie jest wędrować i wiedzieć, że wszystko przemija,

Choć szczęście życia wiecznego nie umrze,

Dopóki świt przyniesie świt nad ziemię

A młode życie narodzi się z kolei.

Warto zauważyć, że kiedy w kraju rozpoczęły się już procesy rewolucyjne, nie znalazły one odzwierciedlenia w wierszach Bunina. Kontynuował wątek filozoficzny. Ważniejsze było dla niego wiedzieć nie co, ale dlaczego to czy tamto przydarza się danej osobie. Poeta skorelował problemy współczesności z odwiecznymi kategoriami – dobrem, złem, życiem i śmiercią. Próbując odnaleźć prawdę, w swojej twórczości odwołuje się do historii. różne kraje i narody. Są więc wersety o Mahomecie, Buddzie, starożytnych bóstwach. W wierszu „Sabaoth” pisze:

Starożytne słowa brzmiały martwo.

Wiosenne odbicie było na śliskich płytach -

I potężna, szara głowa

Płynęło pomiędzy gwiazdami, skręcone mgłami.

Poeta chciał zrozumieć ogólne prawa rozwoju społeczeństwa i jednostki. Rozpoznawał życie ziemskie jedynie jako wycinek życie wieczne Wszechświat. Stąd rodzą się motywy samotności, losu. Bunin przewidział katastrofę rewolucji i uznał ją za największe nieszczęście. Poeta stara się spojrzeć poza rzeczywistość, rozwikłać tajemnicę śmierci, której ponury oddech wyczuwalny jest w wielu wierszach. Poczucie zagłady wywołuje w nim zniszczenie szlacheckiego trybu życia, zubożenie i zniszczenie majątków ziemskich. Pomimo pesymizmu Bunin widział wyjście w połączeniu człowieka z mądrą matką naturą, w jej spokoju i wiecznym pięknie.