“Umjetnička analiza. Problematika i poetika Hugova romana "Katedrala Notre Dame" Sustav umjetničkih ideja romana Les Misérables

U tuđini, u razdoblju emigracije iz bonapartističke republike, u procvatu svojih stvaralačkih snaga, Victor Hugo stvara najveće kasnoromantičarsko platno - Jadnike. Time je pisac sažeo značajan dio svog autorskog puta. Ovaj rad i moderni svijet je njegova najpoznatija kreacija.

Namjera

Još u mladosti pisac je imao ideju za roman koji bi opisao život niže klase, nepravdu i predrasude društva. Hugo je zamolio jednog od svojih prijatelja da prikupi podatke o životu i životu osuđenika. Najvjerojatnije je interes za osuđenike probudila priča o odbjeglom robijašu koji je postao pukovnik, a koji je kasnije uhićen u glavnom gradu Francuske.

Gradski prefekt ispričao je Hugu o biskupovu rođaku koji je u svojoj kući primio oslobođenog osuđenika. Preporođen pod utjecajem svećenika, on je zauzvrat postao vojni redar, koji je kasnije umro u Waterloou. U dvadeset treće poglavlje romana Jadnici Victor Hugo smjestio je priču o osuđeniku koji se od prvih dana na slobodi suočavao s okrutnošću, predrasudama i neprijateljstvom okoline. U mnogočemu je ova priča nalikovala priči glavnog junaka djela. I tako, kad je autor već zamislio obrise romana i napisao predgovor za njega, pozornost mu je zaokupilo kazalište. No svejedno, ideja o knjizi nije napuštala Huga i nastavila je sazrijevati u njegovoj glavi, obogaćena novim dojmovima i velikim zanimanjem za društvena pitanja i probleme. U nekim djelima tog vremena možete pronaći obrise budućeg romana Les Misérables.

Povijest pisanja povijesnog romana

Pisac je toliko strastven u svom poslu da čak pokušava “produžiti” svoj radni dan tako što ručak prebacuje na večer. Ali takav naporan rad prekinut je najprije događajima revolucije, a zatim pučem. Kao rezultat toga, pisanje knjige "Les Misérables" Victor Hugo završava već u stranoj zemlji, u glavnom gradu Belgije.

Izdanja djela

U usporedbi s konačnim tekstom, prvo izdanje sadržavalo je mnogo manje autorovih digresija i epizoda. Sastojao se od četiri dijela.

Petnaest godina nakon početka rada na knjizi, konačno naslovljenoj Les Misérables, Hugo je odlučio revidirati roman i dati punu slobodu svojoj lirskoj prozi. Zbog ovakvih autorovih digresija djelo je poraslo u opsegu. Također postoje odvojci od glavne linije parcele.

U Bruxellesu je spisateljica u dva tjedna osmislila poglavlja romana koja su opisala tajno republikansko društvo sa stvorenom idealnom slikom svećenika revolucije, kao i bitku kod Waterlooa.

Što se tiče konačnog izdanja knjige, može se reći da su se autorovi demokratski pogledi do tada znatno produbili.

Ideja romana i istina načela

Roman Victora Hugoa "Jadnici" je povijesni jer su upravo takvi razmjeri, prema autoru, potrebni za postavljanje pitanja ljudske egzistencije.

Glavna ideja plana je moralni napredak kao glavna komponenta društvenih transformacija. To je ono što prožima cjelokupno zrelo spisateljsko djelo.

Promatramo kako se protagonist Victora Hugoa ("Les Misérables") moralno poboljšava. Zato je autor svoje djelo nazvao "epom duše".

Društveni problemi i romantična ideja borbe dobra i zla prelaze u etičku ravan. Prema piscu, dvije su pravde u životu: jedna je najviša ljudskost utemeljena na zakonima kršćanske vjere (biskup), a druga je određena zakonima pravosuđa (inspektor).

No, usprkos tome, roman koji je napisao Victor Hugo (“Jadnici”), ma koliko imao svezaka (djelo se sastoji od tri toma), obasjan je oreolom romantične borbe dobra i zla, milosrđa i životvorna ljubav. To je ono što je srž cijelog romana.

Roman "Les Miserables". Povijesno značenje

Povijesni značaj ovog djela je u tome što pisac ovdje uzima u zaštitu progonjeni i potlačeni narod i izopćenika, napaćenika, te osuđuje licemjerje, okrutnost, laž i bezdušnost građanskog svijeta.

Zato je nemoguće ostati ravnodušan čitajući jedno od najboljih djela Victora Hugoa - Jadnici. Recenzije o njemu ostavili su i veliki ruski klasici. Konkretno, Tolstoj, koji je veliki domaći humanist, nazvao je ovu knjigu najboljim francuskim romanom. I Dostojevski je ponovno pročitao djelo, iskoristivši dvodnevno uhićenje zbog kršenja uvjeta cenzure.

Slike likova u knjizi sastavni su dijelovi svijeta kulturna baština. Zanimanje za njih do sada nije jenjavalo. Nemoguće je ostati ravnodušan na probleme koje je Victor Marie Hugo pokrenuo u svojoj knjizi. Les Misérables još uvijek prolazi kroz sve više i više publikacija i filmskih adaptacija, od kojih je posljednja objavljena prije otprilike tri godine. U filmskom mjuziklu sudjelovali su poznati holivudski glumci.

"Odbijeno". Katedrala Notre Dame, koju je Hugo napisao u vrijeme Srpanjske revolucije, a potom i drame 30-ih godina, odražavaju piščeva revolucionarna raspoloženja, njegovu ogorčenost reakcijom razdoblja restauracije i srpanjska monarhija. U tim su radovima važnu ulogu imale narodne mase i njihov pokret. U romanima 60-ih dolazi do izražaja romantična titanska osobnost.

Radnja romana 60-ih - "Les Miserables", "Toilers of the Sea", "The Man Who Laughs" - je borba jedne osobe protiv neke vanjske sile. Dakle, Jean Valjean jedini se suprotstavlja buržoaskom pravu; jedan je Giliat u "Toilers of the Sea" protiv stihije mora; jedan se također suprotstavlja Gwynplaineu protiv engleskog plemstva.

U Les Misérables Jean Valjean, prostitutka Fantine, djeca s ulice - Cosette, Gavroche - predstavljaju svijet "izopćenika", svijet ljudi koje buržoasko društvo baca u more i prema kojima je posebno okrutno. No, crtajući taj svijet, Hugo si ne postavlja za cilj otkrivanje društvenih proturječja u svoj njihovoj raznolikosti. On ima drugačiji cilj. To proizlazi iz moralnog načela. Nije slučajno što u romanu suprotstavlja biskupa Miriela i policijskog inspektora Javerta. Istina, oni se u romanu niti ne pojavljuju; ali, sudarajući se u njihovim slikama razna načela, koju ispovijedaju, Hugo, takoreći, provjerava ta načela na sudbini glavnog junaka Jeana Valjeana.

Jean Valjean odlazi na težak rad zbog krađe kruha za gladnu djecu svoje sestre. Došavši na težak rad kao pošten čovjek, nakon 19 godina vraća se odatle kao potpuni zločinac. On je izopćenik u punom smislu riječi; nitko ga ne želi pustiti da prenoći, čak ga i pas izbacuje iz njegove kućice. Sklonio ga je biskup Miriel, koji vjeruje da njegova kuća pripada svima kojima je potrebna, pa nikada ne zaključava vrata ove kuće. Jean Valjean provede noć s njim i sljedećeg jutra nestane iz kuće, noseći sa sobom srebro. Uhvaćen od strane policije, on neće poreći svoj zločin, jer svi dokazi su protiv njega. Ali biskup kaže policiji da Jean Valjean nije ukrao srebro, već ga je dobio od njega na dar. Istodobno biskup govori Jeanu Valjeanu: „Danas sam otkupio tvoju dušu od zla i dajem je dobru“. Ovaj čin ostavlja silan dojam na osuđenika; od tog trenutka on se ponovno rađa i postaje svet poput biskupa Miriela.

Važnu ulogu u sudbini Jeana Valjeana igra policijski inspektor Javert. Ovo je poštena osoba. On je predstavnik zakona i vlasti, njegov posao je kažnjavanje zločina. Jeana Valjeana smatra kriminalcem i progoni ga. Ali onda jednog dana Valjean ima priliku ubiti Javerta, koji je zarobljen kao zarobljenik tijekom borbi na barikadama 1832. Međutim, Jean Valjean ne ubija svog neprijatelja, već ga pušta. On čini ono što je biskup Miriel učinio njemu u svoje vrijeme.

U Javertovoj duši to proizvodi potpunu revoluciju. Javert je progonio Jeana Valjeana iz osjećaja dužnosti, ali sada, nakon njegova plemenitog čina, sve policajčeve ideje o dužnosti bile su pogažene. Javert ne može podnijeti proturječje koje se pojavilo u njegovoj duši i počini samoubojstvo.

U ovom romanu Hugo, kao i drugdje, ostaje na idealističkom stajalištu u procjeni svijeta; Postoje, po njegovom mišljenju, dvije pravde: pravda višeg reda i pravda nižeg reda. Potonji je izražen u zakonu na kojem je izgrađen život društva. Zakon kažnjava osobu za počinjeni zločin. Nosilac tog principa pravednosti je Javert u romanu. Ali postoji i druga vrsta pravde. Njegov nositelj je biskup Miriel. Sa stajališta biskupa Miriela, zlo i zločin ne treba kazniti, nego oprostiti, a onda se i samom zločinu staje na kraj. Zakon ne uništava zlo, nego ga pogoršava. Tako je bilo i s Jeanom Valjeanom. Dok su ga držali na teškom radu, ostao je zločinac. Kad je biskup Miriel oprostio zločin koji je počinio, ponovno je napravio Jeana Valjeana. Javert u romanu gine i svojom smrću pokazuje nedosljednost pravde koja je izražena u ljudskom pravu i koja bi, prema Hugou, trebala ustupiti mjesto načelu vrhunske kršćanske pravde, utjelovljenoj u liku biskupa Miriela.

Dakle, prema Hugou, moralni zakoni u konačnici reguliraju međuljudske odnose; društveni zakoni igraju samo sekundarnu uslužnu ulogu.

Hugo ne nastoji u svom romanu duboko razotkriti zakonitosti društvenog života. U tom smislu on nimalo nije poput “doktora društvenih znanosti” Balzaca. Hugovi društveni procesi su u drugom planu. On to nastoji dokazati društveni problem bit će riješen tek kada se riješi moralni problem.

U predgovoru romana Hugo objašnjava čime se rukovodio kada je pisao svoj roman: “Društvo koje dopušta siromaštvo i nesreću, čovječanstvo koje dopušta rat, čini mi se društvom i čovječanstvom niže vrste, ali ja težim društvo i čovječanstvo više vrste.” U tu je svrhu, kaže, napisan roman Jadnici.

A zatim je nastavio: “Sve dok ... dok se ne riješe tri pitanja našeg vremena: poniženje proletarijata, pad žena zbog gladi, upijanje djece tamom noći, sve dok neznanje i siromaštvo postoji, knjige poput ove nisu beskorisne."

Unatoč svim proturječnostima, Hugo iu ovom romanu, kao i u drugima, ostaje vjeran svojim demokratskim simpatijama. Tribina potlačenih i prognanika, on pozdravlja revolucionarne borce naroda i stavlja njihove predstavnike glavom iznad buržoaskog svijeta.

Victor Hugo (1802.-1885.)

Victor Hugo ušao je u povijest književnosti kao demokrat i humanist, pobornik dobrote i pravde, branitelj potlačenih.

Njegova svjetska slava temelji se na njegovim romanima, ali Hugo je prije svega pjesnik – prvi pjesnik Francuske, kojemu nema ravnog u opsegu svoga stvaralaštva, građanskom intenzitetu, virtuoznosti, bogatstvu pjesničkog vokabulara i beskrajnoj raznolikosti. zapleti, osjećaji, raspoloženja.

Hugoovo djelo odlikuje se rijetkim umjetničkim jedinstvom.

Ostao je pjesnik u svemu što je napisao: iu dramaturgiji, prožetoj strastvenom lirikom, i u romanima, na čijoj se svakoj stranici čuje njegov uzbuđeni glas, i u dopisima, govorima, publicistici, kritikama, gdje je čitav arsenal romantičarskih slika iskre, sav vatromet metafora i hiperbola, sastavni dio njegova stila i poezije.

S druge strane, epski početak prisutan je ne samo u njegovim romanima i velikim pjesmama, nego iu lirici, čak i onoj najosobnijoj, najiskrenijoj.

"Predgovor" drami "Cromwell" (1827.)

Manifest romantizma

Široka teorijska utemeljenost nove romantičarske umjetnosti.

- "Ma koliko veliki bili cedar i palma, ne može se postati velik jedući samo njihov sok," - koliko god lijepa bila umjetnost drevne antike, nova književnost ne može se ograničiti na njezino oponašanje - ovo je jedan od glavnih misli “predgovora”. Umjetnost se, rekao je Hugo, mijenja i razvija zajedno s razvojem čovječanstva, a budući da odražava život, svako doba ima svoju umjetnost.

Hugo je podijelio povijest čovječanstva u 3 velike epohe: primitivnu, koja u umjetnosti odgovara "Odi" (tj. lirska poezija), onu antičku, koja odgovara epu, i onu novu, iz koje je nastala drama.

Najveći primjeri umjetnosti ova tri razdoblja su biblijske legende, Homerove pjesme i Shakespeareovo djelo.

Hugo proglašava Shakespearea vrhuncem umjetnosti modernog doba, pod riječju "drama" ne razumije samo kazališni žanr, već i umjetnost općenito, odražavajući dramatičnost novoga doba, čije glavne značajke nastoji definirati .

Nasuprot klasicizmu, koji je smatrao zastarjelim i odvojenim od živoga života, s njegovim aristokratskim suprotstavljanjem »plemenitih« junaka »neplemenitim«, »visokih« zapleta i žanrova »niskim«, Hugo je zahtijevao širenje granica umjetnosti, na u njemu slobodno spajaju tragično i komično, uzvišeno lijepo i podlo ružno (groteskno), kako to u životu biva.



Lijepo je monotono, ima jedno lice; onaj ružni ih ima na tisuće. Stoga treba dati prednost “karakternom” nego lijepom.

Hugo je važnom značajkom nove umjetnosti smatrao to što je otvorila širok put groteski.

Druga važna značajka je antiteza u umjetnosti, osmišljena da odražava kontraste same stvarnosti, prije svega suprotnost tijela i duha (ovdje se osjeća utjecaj Chateaubrianda), zla i dobra.

Hugo je u drami zahtijevao poštivanje povijesne vjerodostojnosti - lokalnog kolorita, kao u povijesnim romanima, i obrušio se na jedinstvo mjesta i vremena - neuništive kanone klasicizma, koji su mu se činili nategnutim.

Napisan s briljantnošću i strašću, pun hrabrih misli i živih slika, "Predgovor" "Cromwellu" ostavio je snažan dojam na književne suvremenike.

Utro je put romantičnoj drami koja je počela osvajati francusku pozornicu uoči 1830. godine.

Načela koja je Hugo formulirao na neki su način utjecala na djela kao što su "Henry II i njegov dvor" (1829.) Alexandrea Dumasa, "Jacquerie" (1828.) Prospera Mériméea, drame i prijevode Shakespearea Alfreda de Vignyja.

- "predgovor" je uvelike opravdao estetiku osnovnog romantičnog žanra - tabloidne melodrame, koja je postala raširena 1830-ih.

Dramaturgija:

- "Hernani" (Hernani, 1830).

- "Marion Delorme" (Marion Delorme, 1831).

- "Kralj se zabavlja" (Le Roi s'amuse, 1832).

- "Ruy Blas" (Ruy Blas, 1838).

- "Ernani" je postao povod za književne okršaje predstavnika stare i nove umjetnosti.

Vatreni branitelj svega novoga u dramaturgiji bio je Theophile Gauthier, koji je s oduševljenjem prihvatio ovo romantičarsko djelo. Ovi sporovi ostali su u povijesti književnosti pod nazivom "bitka za "Ernani"".

- "Marion Delorme", zabranjena 1828., postavljena je u kazalištu "Port-Saint-Martin";



- “kralj se zabavlja” - u “Teatre France” 1832. godine; zabranjena je i ova predstava.

Društvena aktivnost:

Godine 1841. Hugo je izabran za Francuska akademija, 1845. godine dobio čin perstva.

Godine 1848. izabran je u Narodnu skupštinu. Hugo je bio protivnik državnog udara 1851., a nakon proglašenja Napoleona III. carem bio je u egzilu.

Godine 1870. vraća se u Francusku, a 1876. izabran je za senatora

- "Katedrala Notre Dame" - prvi Hugoov povijesni roman.

Glavni lik Romana - Katedrala

Katedrala - simbol srednjeg vijeka, ljepote arhitekture i ružnoće religije

- "Knjiga će ubiti zgradu"

Glavni znak romantizma; iznimna priroda u izvanrednim okolnostima

Estetika hiperbola i kontrasta

Sukob visokog i niskog: feudalizam, kraljevski despotizam / narod, izopćenici

Tema sukoba ljubavi i mržnje, ljepote i ružnoće, kao i problem ljudi "odbačenih od društva", pojava i gubitak novih ideja - sve to i dalje ostaje aktualno, bezvremensko ...

Glavna idejna i kompozicijska jezgra romana je ljubav prema ciganki Esmeraldi dvojice junaka: arhiđakona Claudea Frolla i zvonara katedrale Quasimodo. Ova ljubav otkriva dva karaktera.
Lik Claudea Frolla izaziva sućut, sažaljenje. Treba reći da život ove osobe nije uspio od samog početka: san su srušile okolnosti. Katedrala je postala njegov dom, mjesto gdje je mladić zatočio svoju dušu i strast. Tako se dogodilo da su ga zarobili osjećaji koji su, kako mu se činilo, bili zakopani u prošlosti. Počinje se boriti sa svojom strašću, ali gubi.

Što se tiče Quasimoda, sam lik pomalo podsjeća na katedralu Notre Dame u Parizu. Izvana je ova osoba također ružna, nespretna. Iza vanjske ružnoće krije se duša djeteta.

Široko koristi u romanu tehnike groteske i kontrasta. Slika likova data je po principu kontrasta, kao i izgled likova: ružnoća Quasimoda je poništena ljepotom Esmeralde, ali, s druge strane, ružna pojava zvonara kontrastira svojom lijepom dušom.

Glavni likovi romana tijesno su povezani jedni s drugima ne samo u središtu ljubavna tema, ali i po svojoj pripadnosti katedrali Notre Dame: Claude Frollo je arhiđakon hrama, Quasimodo je zvonar, Pierre Gringoire je učenik Claudea Frolla, Esmeralda je plesačica koja nastupa na Katedralnom trgu, Phoebus de Chateauper je mladoženja Fleur-de-Lys de Gondelorier, koji živi u kući čiji prozori gledaju na Katedralu.

Na razini ljudskih odnosa, likovi se međusobno presijecaju Esmeralda, čiji umjetnička slika središnje je mjesto u cijelom romanu. Svačija je pažnja prikovana za prelijepu Ciganku u katedrali Notre Dame: pariški se građani sa zadovoljstvom dive njezinim plesovima i trikovima sa snježnobijelom kozom Djali, domaća rulja (lopovi, prostitutke, izmišljeni prosjaci i bogalji) štuje je ništa manje nego Gospa, pjesnik Pierre Gringoire i kapetan kraljevskih strijelaca Phoebus fizički su privučeni, svećenik Claude Frollo je strastvena želja, Quasimodo je ljubav.

Sama Esmeralda - čisto, naivno, djevičansko dijete - daruje svoje srce izvana lijepom, ali iznutra ružnom Phoebusu. Ljubav djevojke u romanu rađa se kao rezultat zahvalnosti za spasenje i zaleđuje se u stanju slijepe vjere u svog ljubavnika. Esmeralda je toliko zaslijepljena ljubavlju da je spremna optužiti samog Phoebusa za hladnoću, priznajući pod mučenjem ubojstvo kapetana.

Mladi zgodan muškarac Phoebe de Chateaupe- plemenita osoba samo u društvu dama. Sam s Esmeraldom - on je prijevarni zavodnik, u društvu s Jeanom Melnikom (mlađim bratom Claudea Frolla) - poprilično ružnih riječi i pijanica. Sam Phoebus je običan Don Juan, hrabar u borbi, ali kukavica kada je u pitanju njegov dobar glas. Potpuna suprotnost Febu u romanu je Pierre Gringoire. Unatoč činjenici da njegovi osjećaji prema Esmeraldi nisu posebno uzvišeni, on nalazi snage prepoznati djevojku kao više sestru nego ženu, te se na kraju zaljubi u nju, ne toliko kao ženu koliko kao osobu.

Osobu u Esmeraldi vidi i krajnje strašni zvonar katedrale Notre Dame. Za razliku od drugih heroja, on obraća pozornost na djevojku ne prije nego što se ona brine o njemu dajući vodu Quasimodu koji stoji na stupu. Tek nakon što je upoznao dobru dušu Ciganke, pogrbljeni čudak počinje primjećivati ​​njezinu tjelesnu ljepotu. Vanjski nesklad između njega i Esmeralde Kvazimodo dovoljno hrabro brine: toliko voli djevojku da je spreman učiniti sve za nju - da ne bude viđena, da dovede drugog muškarca, da je zaštiti od bijesne rulje.

Arhiđakon Claude Frollo je najtragičniji lik u romanu. Uz to je povezana psihološka komponenta "Katedrale Notre Dame". Obrazovan, pravedan, bogoljubiv svećenik, zaljubivši se, pretvara se u pravog đavla. Pod svaku cijenu želi zadobiti Esmeraldinu ljubav. U njemu se neprestano vodi borba između dobra i zla. Arhiđakon tada moli Ciganku za ljubav, zatim je pokušava silom uzeti, zatim je spašava od smrti, zatim je sam predaje u ruke krvniku. Strast, ne nalazeći izlaz, na kraju ubija samog Claudea.

U predgovoru romana "Radnici mora" V. Hugo je napisao da je glavni problem romana "Jadnici" (1862.) borba protiv ananke društvenih zakona i beskonačnosti. Crtajući pariju društva (bivši robijaš, prostitutka Fantine, siromašna mala Cosette, beskućnik Gavroche) i njihove neprijatelje, ljude također skromne, "male" (Thénardier, policajac Javert), Hugo utjelovljuje filozofske i moralne ideje vrijeme, razmišlja o čovječanstvu, o imenovanju dobrote i milosrđa. On stvara novi tip društveni roman - socijalno-herojski ep, koji prikazuje društvene sukobe generirane ugnjetavanjem i siromaštvom, političke katastrofe (poraz Napoleona kod Waterlooa), ustanak francuskog naroda 30-40-ih godina, život različitih sektora društva. Jadnici pokreću probleme siromaštva i bezakonja naroda, nezaposlenosti, prostitucije, nemilosrdnog izrabljivanja (obitelj Thenardier tlači malu Cosette), nepravde suda (priča Jeana Valjeana), beskućništva, duhovne evolucije generacije ( priča o Mariusu), itd. Hugo piše o ljubavi (loza Mariusa i Cosette), crta patos bitaka na barikadama (podvig Enjolrasa, smrt Gavrochea), pokreće probleme budućih ljudi. U Hugovoj se svijesti sve svijetlo i humano povezuje s narodom, narod i dobrota su sinonimi, siromah je dobar, bogat je zao, iza djela sirotinje stoji pravi sud naroda.

"Les Misérables" je otkrivalački, propovjednički misionarski socio-filozofski roman. U predgovoru prve verzije Jadnika V. Hugo je napisao: „Ova knjiga od početka do kraja, općenito i u pojedinostima, predstavlja kretanje od zla prema dobru, od nepravednog prema pravednom, od lažnog k istinitom, od tame. na svjetlo.” "Izopćenici" na Zapadu nazivani su "modernim evanđeljem". Tipična je sudbina junaka V. Hugoa: Valjean i Fantine imali su stvarne prototipove, priča o Mariusu donekle je slična priči samog pisca. Ali mali ljudi u Hugu se pretvaraju u heroje; događaji dobivaju filozofsko značenje. Društveni život za Huga je posebna manifestacija moralne egzistencije čovječanstva. Specifična pitanja života naroda 19. stoljeća svode se na "vječna" pitanja, iza svakodnevne borbe njegovih junaka uvijek stoji borba dobra i zla. Hugo ne slika samo slike društvenog pakla, već poziva čitatelja da o njima donese sud. Jean Valjean hrvanje

kod Javerta dobiva društveno-simboličko obilježje. U korelaciji sa društveno-povijesnom pozadinom, ova borba je simbolična, jer je pravednost potlačenih utjelovljena u svetosti Jeana Valjeana, a apsolutna okrutnost tlačitelja utjelovljena je u Javertovoj zlobi. Priča o Jeanu Valjeanu pretvara se u parabolu o patničkoj sudbini.

Sukob među likovima ne doživljava se kao metafizički, jer se u romanu povijest spaja s politikom. Privatni život junaka uključen je u veliki život naroda, sudbinu svih junaka određuje revolucija. Težnja prema univerzalnoj viziji epohe, manifestirana u katedrali Notre Dame, postaje dominantna u Les Misérables.

Dva su plana u Les Misérables: zaplet (crta Jeana Valjeana) i filozofski. Autor u roman uvodi opsežna povijesna, publicistička i filozofska poglavlja koja djelu daju epske razmjere. Iza današnjeg nesavršenog dana Hugo vidi svijetle horizonte, poistovjećuje procesiju napretka s voljom providnosti. Svrha napretka je afirmacija dobra. Nova era, sloboda, jednakost, bratstvo doći će kao rezultat moralnog usavršavanja čovječanstva.

U duhu ideja utopijskog socijalizma, V. Hugo ukazuje na načine za svladavanje zla, poboljšanje gospodarstva i morala zemlje. On vjeruje da se društvene suprotnosti mogu pomiriti ako se stvore uzorna poduzeća u duhu industrijskog sustava Saint-Simona (g. Madeleine je organizirao slično poduzeće). Hugo zagovara mirnu reformu industrijskih odnosa.

Filozofija povijesti V. Hugoa temelji se na iskustvu Francuske revolucije. Hugo sve društvene katastrofe povezuje s omraženim bonapartističkim režimom. Hugo pjeva o pročišćavajućoj moći nepobjedive revolucije, ne želi se pomiriti s pasivnošću čovjeka. Revolucija je, u tumačenju Huga, napredak: revolucija je dala slobodu misli, proglasila istinu; napredak se postiže samo po cijenu odvažnosti. Hugo se prema braniteljima barikada odnosi s poštovanjem, okružuje ih aurom heroizma i tragične veličine, oni su veliki izviđači budućnosti, nezainteresirani i težeći dobrobiti čovječanstva.

V. Hugo suprotstavlja ustanak pobuni. Pobuna služi napretku; pobuna je čin bez zakona, regresivan. Hugo idealizira republiku, a pobunu francuskih radnika iz 1848. tumači kao ilegalnu pobunu jer se dogodila kada je u Francuskoj uspostavljen republikanski sustav. Od trenutka kada je uspostavljena republika, prema Hugou, nestaje potreba za klasnom borbom, o svemu treba odlučivati ​​samo općim pravom glasa.

Les Misérables afirmira dva, na prvi pogled suprotna, ali zapravo komplementarna stajališta: “Živjela revolucija!” i “Živjela sreća voljeti, sreća činiti dobro i ne donositi zlo!”. Nakon događaja 1848.-1852., V. Hugo shvaća da je milosrđe nemoćno osloboditi narod od ugnjetavanja i nasilja. Na stranicama romana sukobljava biskupa i revolucionara. Biskup Miriel utjelovljuje ljudskost, kršćansko milosrđe, revolucionar Enjolras utjelovljuje humanistički san, tešku nepopustljivost, sposobnost suosjećanja i nepopustljivosti prema neprijatelju. Kršćanski pravednik i revolucionarni ateist nisu antagonisti: oni na različite načine teže istom cilju – preobrazbi društva i čovjeka. Kredo revolucionarnog Enjolrasa: ne smije biti naoružavanja nacije, potrebno je besplatno i obvezno obrazovanje, jedinstvena prava i rad za sve. Biskup Miriel, više propovjednik univerzalnih ideja nego katolicizma, poziva na zaštitu siromašnih, na mržnju prema bogatstvu i raskoši, na milosrđe, pomoć siročadi, na uvođenje općeg besplatnog obrazovanja, povećanje plaća učitelja u školama, ukidanje pretjerani porezi. Biskup i revolucionar u romanu ispadaju saveznici: ujedinila ih je nezainteresirana želja da služe čovječanstvu.

Ispovijedajući "Ne ubij", V. Hugo u potpunosti opravdava revolucionarne akcije potlačenih masa. Iza okrutnih postupaka vidi dobre namjere da se stane na kraj tiraniji, da se humanost uspostavi kao norma odnosa. Biskup dolazi starom ateistu-revolucionaru da ga osudi. Nakon što je saslušao ateističkog revolucionara, biskup klekne pred njim i zamoli ga za blagoslov. Kroz roman se proteže pitanje: što je važnije - neotpor zlu nasiljem ili aktivna borba. Enjolras je tražio sutrašnju sreću za sve ljude, mrzio nasilje i smrt, ali ih je protiv svoje volje donio na svijet. Humane ideje revolucije dolaze u sukob s njezinim nasilnim metodama, nasilje uništava ideale revolucije. To stvara „tragičnu krivnju“ Enjolrasa i njegovu „tešku tugu“, kobnu propast. Okolina se prema njemu odnosi “s divljenjem, u kojem se vidi simpatija”, vide u njemu krvnika i svećenika, heroja i žrtvu. V. Hugo polazi od apsolutnog ljudskog morala i osuđuje društvo zbog odstupanja od njega, pa “Ne ubij” postaje važnije. Rezultat života svih aktivnih boraca za sreću naroda u romanu je jedan: tragična smrt. Finale romana je apoteoza biskupa: njegova sjena lebdi nad Jeanom Valjeanom, koji umire uz riječi: "Na svijetu nema ničega osim sreće voljeti." Instalacija pobjeđuje: ljubav, dobrota, nezainteresiranost, popuštanje ljudskim slabostima važnije je od krvoprolića u ime dobra čovječanstva; samo će čovječanstvo spasiti svijet; revolucija duha značajnija je od društvene revolucije.

V. Hugo smatra da okolnosti života tvore ružan karakter, ali dovoljan je jedan “događaj-otkrivenje” da uništi snagu zakona društvenog određenja. "Suživot-otkrovenje" nije povezan sa sudbinom države, ali jarko ističe dobrotu i milosrđe čovjeka. Ugledavši svjetlo ove istine, čak se i najveći grešnik može ponovno roditi. "Događaj-otkrovenje" za Jeana Valjeana je Mirielin čin, kada mu je darovao srebrne svijećnjake i spasio ga od nove robije. Okaljen životom, osuđenik se preporađa u visoko moralnu osobu, grešnik postaje veliki pravednik. Nakon duhovne krize, cijeli je život Jeana Valjeana neprekidni niz samoodricanja. Žrtvuje se za sreću drugih, stavlja se u ruke pravde kako bi spasio nevinog, koji će biti osuđen kao “kažnjenik Valjean”, nesebično brine o djevojci koja nije njegova, zatim o Cosettein zaručnik, iako će Marius odvesti njegovu voljenu usvojenu kćer; nenaoružani Jean Valjean odlazi na barikade spašavati ljude od smrti i čak oslobađa svog zakletog neprijatelja, policijskog špijuna Javerta. Žrtva okružuje Jeana Valjeana, poput biskupa Miriela, aurom svetosti.

Za Mariusa je “otkrivajući događaj” podatak da ga je od smrti spasio odbjegli robijaš Jean Valjean, kojem je Marius isprva zabranio da viđa Cosette. Nakon smrti Jeana Valjeana, Marius će postati nositelj milosti.

“Događaj-otkrovenje” za Javerta je čin Jeana Valjeana, kada ga spašava od smrti, oslobađa ga s barikade.

U određenom pogledu načela Mirielinog milosrđa nastavio je Javert - antipod dobrote i humanosti, besprijekoran policajac, utjelovljenje nemilosrdnog društvenog poretka. U Javertu V. Hugo preuveličava dva jednostavna osjećaja, dovodeći ih do groteske: "Ovaj se čovjek sastojao od dva osjećaja: poštovanja prema autoritetu i mržnje prema pobuni." Javert je namjerno uništio sve ljudsko u svojoj duši: samilost, ljubav, sažaljenje prema žrtvama nepravednog društvenog poretka. Javert želi razotkriti bivšeg robijaša Valjeana, koji je postao gradonačelnik, ne obazirući se ni na njegove očite vrline ni na dobrobiti koje donosi svojim sugrađanima. Okorjeli zlikovac Javert doživio je težak šok kada je Jean Valjean oslobodio policajca koji je pao u ruke revolucionara. Hugo navodi Javerta, koji nije navikao na rasuđivanje, na za njega strašnu pomisao da se osuđenik Jean Valjean pokazao najjačim javni red. Sve u što je Javert vjerovao se ruši.
Javert se, za razliku od Jeana Valjeana, nije mogao potpuno preporoditi, ali nije mogao ni ostati isti. Činjenica da je Javert počinio samoubojstvo zorna je potvrda njegovog odbacivanja starih moralnih normi. Javert pokazuje slijepu verziju sudbine čovjeka.


Les Misérables spaja romantična i realistična obilježja. Realistične crte su ovdje neizbježne, jer ovo je društveni ep. Realno naglašeno društveni zadatak knjige, priča o glavnim likovima rođena je iz stvarnosti; realno oslikavanje sredine i okolnosti; dokumentirani su povijesni dijelovi romana, uključene su topografske karte; likovi povijesnih osoba su točni; duhovni život junaka ima mnogo zajedničkog sa životom samog V. Hugoa i njegove rodbine.

Romantični Hugo slika iznimne događaje i okolnosti. U Jadnicima antiteza postaje glavno načelo piščeva umjetničkog mišljenja. Svijet se pojavljuje u oštrim kontrastima, u izmjeni svjetla i tame, sve gravitira prema polu dobra ili zla. U romanu djeluju "sveci" (biskup Miriel, Jean Valjean) i "đavli" (Thénardier, Javert). Razmjeri dobra i zla koje čine su jednaki. Ljudske su strasti dovedene do krajnje napetosti, karakteri su sazdani samo od mana ili samo od vrlina. Hugo ističe one aspekte osobnosti koji mu pomažu u razotkrivanju ideje, pa su karakteri njegovih likova simbolični. Psihologizam romana "Les Misérables" sastoji se uglavnom u romantično preuveličanoj slici čisteće oluje koja potresa uobičajeni svjetonazor čovjeka. Hugo gotovo nikada ne analizira promjenu u mentalnom svijetu likova, već ilustrira promjenu u svojoj svijesti nizom metafora, ponekad raspoređenih kroz cijelo poglavlje. Tiha unutarnja borba odgovara obično tmurnim, strašnim tonovima romantičnog pejzaža.

Kako V. Hugo generalizira, on se sve više udaljava od stvarnosti. Jean Valjean postupno gubi specifične ljudske kvalitete: mijenja mu se ime, postaje utjelovljenje morala i milosrđa.

Pitanja i prijedlozi

za samotestiranje

1. Problematika romana V. Hugoa "Les Misérables".

2. Slika revolucije u romanu V. Hugoa "Les Misérables".

3. Kako se ideja ljudskosti i "lančane reakcije" dobrote otkriva u romanu V. Hugoa "Les Misérables"?

4. U čemu je originalnost metode romana V. Hugoa "Jadnici"?

Već trideset godina. Francuski pisac temelji radnju na dvije strogo suprotne slike svog doba - osuđenika i pravednika, ali ne kako bi pokazao njihovu moralnu razliku, već kako bi ih spojio u jedinstvenu bit Čovjeka. Hugo je svoj roman pisao s prekidima. U početku su nastali zapleti i zapleti djela, a zatim je počelo dobivati ​​povijesna poglavlja.

Glavni cilj Jadnika francuski je pisac vidio u prikazivanju puta kojim pojedinac i cijelo društvo idu „od zla ka dobru, od zla ka poštenju, od laži ka istini. Početna točka je materija, krajnja točka je duša. Središnja poveznica romana - kažnjenik Jean Valjean - utjelovljuje unutarnje ostvarenje te ideje.

Najviše "izopćeni" junak djela prolazi kroz težak put moralnog razvoja, koji je za njega započeo neočekivanim susretom s pravednim biskupom Dignea - sedamdesetpetogodišnjim Charlesom Mirielom. Ispostavilo se da je pobožni starac bio prva osoba koja se nije okrenula od Jeana Valjeana, saznavši za njegovu prošlost, sklonila ga u svoju kuću, tretirala ga kao ravnopravnog i ne samo da je oprostila krađu srebrnog posuđa, nego je i predstavila dva srebrna svijećnjaka, moleći ga da ih koristi u korist siromaha. U duši osuđenika, okorjeloj teškim radom i stalnom nepravdom, dogodio se unutarnji preokret, koji ga je doveo do prvog stupnja moralnog razvoja - počeo je voditi pošten i pobožan način života, zauzimajući industrijska proizvodnja i brigu o svojim radnicima.

Druga prekretnica u sudbini Jeana Valjeana bio je slučaj Chanmatier. Spašavanje nepoznate osobe od teškog rada i otkrivanje inkognita dato je junaku kroz tešku unutarnju borbu - Jean Valjean je patio cijelu noć, razmišljajući o tome treba li riskirati dobrobit cijele regije za dobrobit života jedne osobe , a ako stane na kraju, neće li to svjedočiti o njegovom pretjeranom ponosu. Junak ide u susret sudbini ne donoseći nikakvu odluku. Izgovara svoje ime na sudskoj raspravi, videći u Shanmatya običnog uskogrudnog starca koji nema pojma o tome što se događa oko njega.

Za Jeana Valjeana najtragičnija je treća faza njegova duhovnog razvoja, kada odbija Cosette. Voleći svoju imenovanu kćer sveobuhvatnom ljubavlju koja spaja beskrajnu raznolikost osjećaja (ljubav prema kćeri, sestri, majci i, možda, Ženi), odlazi na barikadu u ulici Chanvrerie, gdje spašava Mariusa od smrti - isti Marius kojeg mrzi žestokom mržnjom, da bi mu kasnije ne samo dao ono najdragocjenije što ima - Cosette, nego i ispričao tko je on sam.

Život Jeana Valjeana počinje nakon što je oslobođen s teškog rada. U početku uči činiti dobro ljudima, zatim se žrtvovati u ime istine, zatim se odreći onoga što voli više od svega na svijetu. Tri odricanja - od materijalnih dobara, od sebe i od zemaljskih vezanosti - čiste dušu Jeana Valjeana, čineći je ravnopravnom s pravednim biskupom Dignea i samim Gospodinom. Bivši robijaš umire pomiren s dušom, kako i priliči pravom kršćaninu.

Potpuna suprotnost Jeanu Valjeanu u romanu je policijski inspektor Javert. Strogo slijedeći slovo zakona, oko sebe ne vidi ni istinsku dobrotu ni čovjekoljublje dok se to njega samog ne tiče. Neočekivano puštanje koje mu je odobrio njegov najgori neprijatelj izbacuje Javerta iz njegove uobičajene kolotečine poštovanja prema pravdi. Počinje misliti da na svijetu postoji nešto više od zakona koje su ljudi izmislili. Javert tako oštro vidi postojanje Boga da njegova duša, mučena grijesima, nema vremena oduprijeti se otkrivenom ponoru istine, te on počini samoubojstvo.

Prošlo je osamnaest godina od oslobađanja Jeana Valjeana s teškog rada do njegove smrti. Umjetničko vrijeme romana nije ograničeno na listopad 1815. - početak ljeta 1833. godine. Hugo povremeno uranja čitatelja ili u prošlost, govoreći o bitci kod Waterlooa (18. lipnja 1815.), o povijesti samostana Petit Picpus, o razvoju pariške kanalizacije, ili u budućnost kada govori o revoluciji. iz 1848., koji je izrastao iz ustanka 1832. godine.

Glavno mjesto radnje romana je Pariz, točka sjecišta svih radnji - Gorbeauova koliba, u kojoj Thenardier upada u zasjedu Jeanu Valjeanu. Glavni i sporedni likovi romana, povezani rodbinskim i događajnim vezama, ne znaju uvijek za njih: npr. Cosette u Thenardieru ne prepoznaje svog bivšeg povjerenika, Gavroche u dvjema bebama ne prepoznaje mlađu braću, Jean Valjean, Thenardier i Javert naizmjence se ne prepoznaju.prijatelju. Posljednja okolnost služi kao osnova za stvaranje mnogih intriga zapleta.

Avanturistički početak "Jadnika" vezan je prvenstveno uz sliku Jeana Valjeana. Psihologizam romana očituje se i u ovom liku. Cosette i Marius junaci su romantičnog skladišta: njihovi se likovi gotovo ne mijenjaju tijekom cijele priče, ali glavna im je odlika ljubav jedno prema drugom. Heroji pariškog dna - obitelj Thenardier, gangsterska zajednica "Pjetlov sat", uličar Gavroche - povezani su s naturalističkim glavnim djelom. U "Les Misérables" Hugo je jednako dobar u prenošenju unutarnjih iskustava likova, i Detaljan opis prostori, zgrade, ulice, pejzažne panorame.

Ljubavna tema u romanu usko je povezana s temom smrti: ljubavna Marius Eponina poziva ga na barikade, radije vidi junaka mrtvog nego da pripada drugoj ženi, no na kraju se ona predaje i umire, spašavajući život njen voljeni; Marius odlazi na barikade jer ne može živjeti bez Cosette; iz istog razloga ga slijedi Jean Valjean. Kao što i priliči romantičnim likovima, likovi imaju malo dodira sa stvarnošću - prepušteni su na milost i nemilost svojim osjećajima i ne vide druge načine razvoja situacije osim "biti s voljenom osobom" ovdje i sada ili umrijeti.

Od društva "odbačeni" heroji konačno ga napuštaju u trenutku najvišeg unutarnjeg uzleta nižih slojeva društva: bivši crkveni upravitelj Mabeuf daje svoj život, vijoreći zastavu revolucije na barikadi, Gavroche umire, skupljajući šaržere za pobunjenici, "Prijatelji ABC-a" umiru za svijetlu budućnost cijelog čovječanstva.

Aforizam Karla Marxa o "idiotizmu seoskog života", valja misliti, zarazio je ruske pisce s početka 20. stoljeća gađenjem prema starom ruskom načinu života. Proturječan i složen odnos ruskih pisaca prema selu najbolje se vidi u djelima velikih majstora ruske književnosti. U prvoj polovici 20. stoljeća Ivan Aleksejevič Bunjin bio je jedan od tih majstora. U svom radu nije mimoišao ni razoreno rusko selo, u kojem su nakon razorne reforme 1861. godine zavladali glad i smrt. Pisac traži ideal u patrijarhalnoj prošlosti s njezinim starosvjetskim blagostanjem. lansirati

Razred kompozicije 11. U epskom romanu "Tihi Don" M. A. Šolohov je naslikao grandioznu sliku života kozačkog Dona s njegovim povijesnim tradicijama, osebujnim načinom života. Tema doma, obitelji jedna je od središnjih u romanu.Ta tema snažno zvuči već na samom početku djela. “Dvorište Melekhov je na samom rubu farme”, tako počinje epski roman, au cijeloj priči M. Sholokhov će nam pričati o stanovnicima ovog dvorišta.heroji, očeva kuća zauvijek će ostati mjesto gdje žive najbliži ljudi.

VV NabokovMašenkaProljeće 1924. Lev Glebovič Ganin živi u ruskom pansionu u Berlinu. Osim Ganina, u pansionu živi matematičar Aleksej Ivanovič Alferov, čovjek “rijetke brade i sjajnog punašnog nosa”, “stari ruski pjesnik” Anton Sergejevič Podtjagin, Klara je “punih grudi, sva u sebi. crna svila, vrlo ugodna mlada dama”, radi kao daktilografkinja i zaljubljena u Ganinu, kao i baletani Kolin i Gornocvetov. “Posebna nijansa, tajanstvena ljupkost” odvaja potonje od ostalih pansionara, ali, “po savjesti, ne može se kriviti goluba sreća ovog bezazlenog para.” Prošle godine

Gore