Prezentacija na temu koncepta arhitektonskih stilova. stilovi arhitekture. Stilovi u arhitekturi

slajd 1

slajd 2

slajd 3

SADRŽAJ ROKOKO CARSTVO ARHITEKTURA BAROK RENESANSA (RENESANSA) GOTIČKI RIMSKI STIL DO POGLAVLJA II ROKOKO FOTO CARSTVO FOTO BAROKNI STIL FOTO RENESANSA FOTO GOTIČKI STIL FOTO ROMSKI STIL" EXIT

slajd 4

ROKOKO Rokoko je stil umjetnosti i arhitekture nastao u Francuskoj početkom 18. stoljeća i proširio se Europom. Odlikovao se gracioznošću, lakoćom, intimno-koketnim karakterom. Smijenivši glomazni barok, rokoko je bio logičan rezultat njegova razvoja i njegov umjetnički antipod. S baroknim stilom, rokoko je ujedinjen željom za potpunošću oblika, ali ako barok teži monumentalnoj svečanosti, onda rokoko preferira eleganciju i lakoću. Više tamne boje i bujna, teška pozlata baroknog dekora zamijenjena je svijetlim bojama - ružičastom, plavom, zelenom, s veliki iznos bijeli detalji. Rokoko je uglavnom ornamentalan; sam naziv dolazi od kombinacije dviju riječi: "barok" i "rocaille" (motiv ornamenta, kompliciran ukrasne obloge kamenčići i školjke špilja i fontana). Slikarstvo, kiparstvo i grafiku karakteriziraju erotski, erotsko-mitološki i pastoralni (pastoralni) motivi. Prvi značajni majstor slikarstva u rokoko stilu bio je Watteau, a daljnji razvoj dobio je u radu umjetnika poput Bouchera i Fragonarda. Najupečatljiviji predstavnik ovog stila u francuskom kiparstvu je možda Falcone, iako su njegovim radom dominirali reljefi i kipovi za ukrašavanje interijera, biste, uključujući i one od terakote. Inače, sam Falcone bio je upravitelj poznate manufakture porculana u Sevresu. (Tvornice u Chelseaju i Meissenu također su bile poznate po svojim prekrasnim porculanskim proizvodima). U arhitekturi je ovaj stil našao svoj najupečatljiviji izraz u ukrasni ukras interijeri. Najsloženiji asimetrični rezbareni i štukaturni uzorci, zamršene kovrče unutarnjeg uređenja u suprotnosti su s relativno strogim izgledom zgrada, poput Petit Trianona, koju je u Versaillesu izgradio arhitekt Gabriel (1763.-1769.). Rođen u Francuskoj, stil rokokoa brzo se proširio u druge zemlje zahvaljujući francuskim umjetnicima koji rade u inozemstvu, kao i objavljivanju dizajna francuskih arhitekata. Izvan Francuske, rokoko je cvjetao u Njemačkoj i Austriji, gdje je apsorbirao tradicionalne elemente baroka. U arhitekturi crkava, poput crkve u Vierzenheiligenu (1743.-1772.) (arhitekt Neumann), prostorne strukture, svečanost baroka savršeno se spajaju s izvrsnom skulpturalnošću i slikovitošću rokokoa. uređenje interijera, stvarajući dojam lakoće i nevjerojatne obilja. Pristaša rokokoa u Italiji - arhitekt Tiepolo - pridonio je njegovom širenju u Španjolskoj. Što se tiče Engleske, ovdje je rokoko uglavnom utjecao na primijenjenu umjetnost, na primjer, intarzirani namještaj i proizvodnju srebrnog posuđa, a dijelom i na rad majstora poput Hogartha ili Gainsborougha, čija je profinjenost slika i umjetnički način pisanja u potpunosti u skladu s duh rokokoa. Stil rokokoa bio je vrlo popularan u srednjoj Europi sve do kraja 18. stoljeća, dok je u Francuskoj i drugim zapadnim zemljama interes za njega oslabio već 1860-ih. Do tog vremena percipiran je kao simbol lakoće i istisnut je neoklasicizmom. SADRŽAJ POGLAVLJA I. FOTOGRAFIJA STILA "ROKOKO".

slajd 5

slajd 6

Empire arhitektura Naziv dolazi od francuskog empire – carski. Stil koji je nastao u Francuskoj na prijelazu iz XVIII-XIX stoljeća. To je organski završetak dugog razvoja europskog klasicizma. Glavna značajka ovog stila je kombinacija masivnih jednostavnih geometrijskih oblika s vojnim amblemima. Izvor mu je rimska skulptura, od koje je A. naslijedio svečanu strogost i jasnoću kompozicije. Ampir. izvorno razvijen u Francuskoj na prijelazu XVIII-XIX stoljeća. u doba Velikog Francuska revolucija a odlikovao se naglašenim građanskim patosom. U razdoblju Napoleonova carstva umjetnost je trebala veličati vojne uspjehe i dostojanstvo vladara. Otuda strast za gradnjom raznih vrsta slavoluka, komemorativnih stupova, obeliska. Portici postaju važni elementi dekorativnog uređenja zgrada. Brončano lijevanje, slikanje plafona, niša često se koriste u uređenju interijera. Ampir. nastojao približiti antici više nego klasicizmu. U XVIII stoljeću. Arhitekt B. Vignon sagradio je crkvu La Madeleine po uzoru na rimski peripter, koristeći korintski red. Interpretacija oblika odlikovala se suhoćom i naglašenim racionalizmom. Iste značajke karakteriziraju Arc de Triomphe (Zvjezdani luk) na Place des Stars u Parizu (arhitekt Chalgrin). Podigli su ga Leper i Gonduin, spomen stup Vendôme (stup "Velike vojske") prekriven je brončanim pločama od austrijskog oružja. Spiralni bareljef prikazuje događaje pobjedničkog rata. Stil carstva. razvijao kratko vrijeme, zamjenjuje ga vrijeme eklekticizma. SADRŽAJ FOTOGRAFIJA AMPERA ARHITEKTURE

Slajd 7

Slajd 8

KLASICIZAM Stil u europskoj umjetnosti 17.-početka 19. st. koji se okreće antičkom nasljeđu kao normi i idealnom uzoru. Naziv stila dolazi od latinskog classicus - uzoran. Obično se u razvoju K. razlikuju dva razdoblja. Oblikuje se u XVII. u Francuskoj, odražavajući uspon apsolutizma. 18. stoljeće smatra se novom etapom u njezinu razvoju, budući da u to vrijeme odražava druge građanske ideale utemeljene na idejama filozofskog racionalizma prosvjetiteljstva. Oba razdoblja spaja ideja o razumnim zakonima svijeta, o lijepoj, oplemenjenoj prirodi, težnja za izražavanjem velikih društvenih sadržaja, uzvišeni herojski i moralni ideali. Arhitekturu K. karakteriziraju strogost oblika, jasnoća prostornih rješenja, geometrizam interijera, mekoća boja i lakonizam vanjskog i uređenje interijera strukture. Za razliku od baroknih građevina, majstori K. nikada nisu stvarali prostorne iluzije koje su narušavale proporcije građevine. I u parkovnoj arhitekturi, tzv redoviti stil gdje svi travnjaci i cvjetnjaci imaju ispravan oblik, a zelene površine su postavljene strogo u ravnoj liniji i pažljivo podrezane. (Vrtna i parkovna cjelina Versaillesa.) SADRŽAJ I. POGLAVLJA FOTOGRAFIJA STILA "KLASICIZAM"

Slajd 9

slajd 10

BAROK Stil u umjetnosti koji se razvio u europskim zemljama u 16.-17. st. (u nekim zemljama - do sredine 18. st.). Ime dolazi od talijanskog barocco - bizaran, čudan. Postoji još jedno objašnjenje podrijetla ovog izraza: nizozemski mornari su tako nazivali neispravne bisere. Dugo vremena limeni "barok" nosio je negativnu ocjenu. U 19. stoljeću promijenio se odnos prema baroku, čemu je poslužio rad njemačkog znanstvenika Wölfflina. Ako su u renesansnoj umjetnosti veličali snagu i ljepotu čovjeka, onda su na prijelazu iz 16. u 17. stoljeće te ideje ustupile mjesto razmišljanjima o složenosti i nesavršenosti društvenih odnosa, razmišljanjima o razjedinjenosti ljudi. Stoga je glavni zadatak umjetnosti bio odražavati unutarnji svijet osobe, otkriti njegove osjećaje i iskustva. Tako su utvrđene glavne značajke B. - dramatični patos, sklonost zaoštrenim kontrastima, dinamičnost, ekspresija, sklonost kićenosti i dekorativnosti. Sve te značajke također su karakteristične za arhitekturu B. Zgrade su nužno bile ukrašene bizarnim pročeljima, čiji je oblik bio skriven iza ukrasa. Ceremonijalni interijeri također su dobili različite oblike, čija je neobičnost naglašena skulpturom, kalupljenjem i raznim ukrasima. Sobe su često gubile svoje poznate pravokutnog oblika. Ogledala i murali proširili su stvarne dimenzije prostora, a šareni plafoni stvorili su iluziju nepostojanja krova. Arhitekti B. usmjerili su pozornost na ulicu, koja se počela promatrati kao cjeloviti arhitektonski organizam, kao jedan od oblika cjeline. Početak i kraj ulice obilježavali su trgovi ili spektakularni arhitektonski ili kiparski naglasci. Zakrivljena linija postaje dominanta u kompoziciji građevine, vraćaju se volute, pojavljuju se eliptične plohe. FOTOGRAFIJA "BAROKNOG" STILA SADRŽAJ POGLAVLJA I

slajd 11

slajd 12

PREPOROD (RENESANSA) Početkom XV.st. u Firenci se stvara novi arhitektonski stil - renesansa (od francuskog Renaissance) koji se temelji na racionalizmu i krajnjem individualizmu karakterističnom za njezine ideologije. U epohi R. prvi put se formira osobnost arhitekta u suvremenom smislu riječi, za razliku od ovisnosti srednjovjekovnog arhitekta o zidarskoj radionici. Postoje rani R. i visoki; prva se razvila u Firenci, središte druge bio je Rim. Arhitekti Italije kreativno su promislili drevni sustav reda, koji je izgledu zgrade donio proporcionalnost, jasnoću kompozicije i praktičnost. Prvi R.-ov arhitekt bio je Filippo Brunelleschi (1377-1446). Njegov rad je najjasnije odražavao glavna postignuća ovog doba. On je prvi stvorio palaču (palazzo), koja je bila temelj sve kasnije arhitekture, pa tako i naše. Glavno postignuće renesansne palače je konačno oblikovanje poda kao horizontalnog prostornog sloja namijenjenog životu i djelovanju ljudi. Zid se prvi put tumači u modernom smislu riječi, tj. kako geometrijski ispravan septum konstantne debljine između unutarnjeg arhitektonskog prostora i prostora izvan zgrade. Prozori se tretiraju kao oči zgrade, fasada - kao lice zgrade; oni. izvana izražava unutarnji arhitektonski prostor. Visoki R. povezuje se u arhitekturi s imenom Bramante (1444-1514). Od svih građevina R., njegov Tempietto je bliži antičkoj arhitekturi u smislu organske punoće oblika i skladne potpunosti, temeljene na zlatnom presjeku proporcija. Glavno postignuće R. arhitekture u humanizaciji proporcija zgrada. FOTOGRAFIJA PREPORODNOG STILA SADRŽAJ

slajd 13

slajd 14

GOTIKA Od talijanskog gotico - gotika, barbar. Stil u zapadnoeuropskoj umjetnosti 12.-15. stoljeća, koji je završio svoj razvoj u srednjem vijeku. Pojam su uveli renesansni humanisti koji su htjeli naglasiti "barbarski" karakter cjelokupne srednjovjekovne umjetnosti; u stvarnosti, gotički stil nije imao nikakve veze s Gotima i bio je prirodni razvoj i modifikacija načela romaničke umjetnosti. Kao i romanička umjetnost, gotička je umjetnost bila pod najjačim utjecajem crkve i bila je pozvana utjeloviti crkvenu dogmu u simboličkim i alegorijskim slikama. Ali umjetnost gotike razvila se u novim uvjetima, od kojih je glavni bio jačanje gradova. Stoga je vodeći tip gotičke arhitekture bila gradska katedrala, okrenuta prema gore, strijeljastih lukova, sa zidovima pretvorenim u kamenu čipku /što je postalo moguće zahvaljujući sustavu letećih kontrafora koji prenose pritisak svoda na vanjske stupove – kontrafore. /. Gotička katedrala simbolizirala je jurnjavu u nebo; istoj je svrsi trebao poslužiti i njegov najbogatiji ukrasni ukras - kipovi, reljefi, vitraji. FOTOGRAFIJA GOTIČKOG STILA SADRŽAJ I. POGLAVLJA

slajd 15

slajd 16

RIMSKI STIL Riječ dolazi od latinske riječi romanus - rimski. Englezi ovaj stil zovu "normanski". R.S. razvijen u zapadnoeuropskoj umjetnosti 10.-11.st. Najpotpunije se izrazio u arhitekturi. Romaničke građevine karakterizira kombinacija jasne arhitektonske siluete i konciznog vanjskog ukrasa. Građevina se oduvijek pažljivo uklopila u okolnu prirodu i stoga je izgledala posebno čvrsto i čvrsto. Tome su pridonijeli masivni glatki zidovi s uskim prozorskim otvorima i stepenasto dubokim portalima. Glavne građevine u tom razdoblju bile su hram-tvrđava i dvorac-tvrđava. Glavni element kompozicije po izboru, samostana ili dvorca je kula - donžon. Oko njega su bile ostale građevine, sastavljene od jednostavnih geometrijskih oblika - kocke, prizme, valjci. Glavni razlikovni element R. zgrade je polukružni luk. FOTOGRAFIJA SADRŽAJA I. POGLAVLJA "ROMANSKI STIL"

slajd 17

slajd 18

slajd 19

SADRŽAJ STIL "EKLEKTIKA" STIL "HIGH-TECH" STIL "FUNKCIONALIZAM" STIL "ORGANIKA" STIL "NEOKLASICIZAM" STIL "MODERNA" DO I. POGLAVLJA FOTOGRAFIJA STILA "EKLEKTIKA" FOTOGRAFIJA STILA "HIGH-TECH" FOTOGRAFIJA STILA "FUNKCIONALIZAM" FOTO STIL LA "ORGANIKA" FOTOGRAFIJA STILA "NEOKLASICIZAM" FOTO STILA "MODERNA" AUTORSKI IZLAZ

slajd 20

Eklekticizam Eklekticizam nije zaseban arhitektonski stil. Riječ je o kombinaciji nekoliko ranijih stilova arhitekture, od kojih su preuzeti samo neki elementi, uz njihovo naknadno usklađivanje teksturom i bojom. Eklekticizam je u nekim zemljama postao sasvim prirodna pojava. Uostalom, stil Empire, koji su tako voljeli neki monarsi i u kojem su izgrađeni čitavi gradovi, izazvao je sasvim razumljiv protest, što ne iznenađuje. Uostalom, Empire je svečani stil. Gradovi izgrađeni u ovom stilu bili su bezlični, bez svojih jedinstvenih arhitektonskih spomenika. N. V. Gogol, koji je, usput, bio prilično dobro upućen u arhitekturu, oštro je kritizirao stil Empire. Sve kuće građene u tom stilu sličile su, po njegovim riječima, na šupe ili barake, i bile su toliko slične jedna drugoj da su se spajale u jedan čvrsti zid. U eklekticizmu su stil i oblik zgrada bili gotovo izravno određeni njegovim praktična funkcija. Na primjer, stil K.A. Tona je priznata kao službena za izgradnju hramova, ali se gotovo nikada nije koristila u dizajnu privatnih dvoraca. Osim toga, glavna razlika u odnosu na Carstvo, koje je diktiralo uvjete za izgradnju zgrade bilo koje vrste, eklekticizam je nudio izbor. Odnosno, konačni izgled objekta diktirali su odabrani stilovi, njegova funkcionalna namjena, kao i želja naručitelja. SADRŽAJ II. POGLAVLJA FOTOGRAFIJA STILA "ECLECTIQUE"

slajd 21

slajd 22

Hi-Tech u arhitekturi Tehnološki napredak 70-ih godina XX. stoljeća počeo je imati prilično značajan utjecaj na arhitekturu. Bio je personifikacija ulaska u doba visoke tehnologije. Iako se high-tech razvio u zaseban arhitektonski stil, od njih se razlikovao samo po načinu arhitektonskog oblikovanja i korištenim materijalima. Konstruktivizam se odlikovao upotrebom konstrukcija na bazi stakla i armiranog betona. A visoka tehnologija koristi različite kombinacije metala i stakla, što sugerira korištenje inženjerskih i tehničkih struktura zgrade u dekorativne svrhe. Korištenje različitih boja za bojanje cjevovoda, ventilacijskih okana omogućuje im da izgledaju kao strukturni i ukrasni elementi zgrade, koji ga funkcionalno i estetski nadopunjuju. Do 90-ih godina XX. stoljeća jedan od smjerova postaje dominantan. Vrlo je primjetan odmak od složenih kompozicija karakterističnih za high-tech stil 70-ih. Jedan od naj jasni primjeri Visokotehnološki sastav je zgrada u kojoj se danas nalazi Europski sud za ljudska prava (Strasbourg). SADRŽAJ II. POGLAVLJA FOTOGRAFIJA STILA "HIGH-TECH"

slajd 23

slajd 24

Funkcionalizam Početkom 20. stoljeća počeo se ubrzano razvijati arhitektonski stil funkcionalizma. Arhitekti koji su projektirali u ovom žanru koristili su se tezom "forma mora odgovarati namjeni". Smatralo se neukusnim postavljati bilo kakve ukrase ako nisu nosili praktičnu korist. Značajan doprinos razvoju funkcionalizma dao je Charles-Edouard Jeanneret, poznat i kao Le Corbusier. Oblikovao je pet temeljnih načela za projektiranje zgrada u stilu funkcionalizma. Osim toga, pronašao je različita funkcionalna i estetska rješenja koja su se desetljećima široko koristila u projektiranju zgrada. A neka od njegovih rješenja koriste se i danas, pri projektiranju zgrada u stilu funkcionalizma. Osim toga, neki od principa funkcionalizma mogli bi se koristiti u gotovo svakoj zemlji, odgovaraju im nacionalne karakteristike. Tako je, primjerice, u Engleskoj središte grada izgrađeno višekatnicama, dok su vikendice sačuvane na periferiji, dok su u Berlinu i Parizu radije gradili višekatnice na periferiji tih gradova. Paralelno s funkcionalizmom razvilo se još nekoliko arhitektonskih pravaca, ali oni nisu imali značajnijeg utjecaja na razvoj arhitekture u cjelini. SADRŽAJ II POGLAVLJE FOTO STIL "FUNKCIONALIZAM"

slajd 25

slajd 26

Organsko Korištenje organskog u arhitekturi isprva je zbunjujuće. Kakve veze ova znanost ima s gradnjom zgrada? Najizravniji. Dok se zgrada obično sastoji od gotovih blokova, zgrada dizajnirana organskom arhitekturom sastoji se od mnogo različitih blokova koji su samo gotovi kao dio zgrade. Osim toga, organska arhitektura podrazumijeva odbacivanje strogih geometrijskih oblika. Pri projektiranju svake građevine vodi se računa o vrsti okolnog prostora i njegovoj namjeni. Osim toga, u takvoj zgradi sve je podređeno harmoniji. Spavaća soba ovdje će biti spavaća soba, a dnevna soba će biti dnevna soba. Svaka soba ima svoju namjenu, koja se pogađa na prvi pogled. Ako želite razumjeti koja je razlika između organske arhitekture i bilo koje druge, samo usporedite uobičajenu visoka zgrada i, recimo, koliba hobita u filmu "Gospodar prstenova", iako je tu korišten samo vanjski dizajn. Ideje organske arhitekture u novije su vrijeme naišle na izuzetnu popularnost. Djelomično zbog dostupnosti novih strukturnih materijala koji vam omogućuju stvaranje najbizarnijih arhitektonskih oblika. Drugi razlog koji je dao poticaj razvoju organske arhitekture bio je osjećaj jedinstva s prirodom koji daje takva građevina. SADRŽAJ II. POGLAVLJA FOTOGRAFIJA "ORGANSKOG" STILA

slajd 27

slajd 28

Neoklasicizam Ovaj arhitektonski stil bio je popularan u kasnom 18. i ranom 19. stoljeću. Jasno pokazuje pokušaj povratka nekim "vječnim" vrijednostima, suprotstavljajući ih uznemirujućoj stvarnosti. Kao polazište u arhitekturi neoklasicizma odabrane su starogrčke građevine koje do tada nitko nije proučavao. Unatoč činjenici da su različiti arhitekti proučavali iste građevine, izvukli su prilično različite zaključke, što je dovelo do različitog razvoja neoklasicizma u različite zemlje. Dakle, u Francuskoj se neoklasični stil koristio uglavnom u izgradnji javnih zgrada. Takva je građevina, primjerice, bio Petit Trianon u Versaillesu, koji se smatrao najsavršenijom kreacijom Jacquesa Ange Gabriela. Britanci su, naprotiv, u neoklasicizmu vidjeli povratak laganim, otvorenim oblicima. U skladu s tim idejama građene su kuće i privatna imanja. Za javne zgrade neoklasicizam se praktički nije koristio. Najpoznatiji engleski neoklasicistički arhitekti bili su William Chambers i Robert Adam, koji su odigrali vrlo važnu ulogu u razvoju engleskog neoklasicizma. Ideje neoklasicizma dugo su utjecale raznim zemljama, poput Rusije (i kasnije Sovjetskog Saveza), Skandinavije, Mađarske, Bugarske, Čehoslovačke i drugih.

slajd 29

slajd 30

Secesija Želja za stvaranjem jednako estetski lijepih i funkcionalnih građevina početkom 19. stoljeća dovela je do pojave arhitektonskog stila secesije. U snažnom je kontrastu s drugim arhitektonskim stilovima. Najistaknutiji predstavnici ovog stila bili su Victor Horta, Belgijanac po nacionalnosti i Francuz Hector Guimard. Ali najviše se ističe Antonia Gaudí. Zgrade podignute prema njegovim nacrtima toliko su savršene i tako se organski uklapaju u okolni krajolik da se čini kao da je priroda stvorila takvo remek-djelo. obilježja Stil Art Nouveau je oblaganje pročelja zgrada s uzorkom, korištenje vitraža, kao i raznih ukrasnih detalja od kovanog željeza. za prozore i vrata karakteristični su složeni geometrijski oblici koji pridonose stvaranju holističkog stila, funkcionalnog i lijepog u isto vrijeme. U stilu Art Nouveau izgrađene su i uređene dače, seoske vile, skupe visoke zgrade i gradske vile. SADRŽAJ POGLAVLJA II FOTOGRAFIJA STILA "ROKOKO".

slajd 31

slajd 32

RAD JE SASTAVIO: STUDENT MOU-Gimnazije br. 2 Kirill Orekhov Slajdšou na temu - “stilovi arhitekture” IZLAZAK NA SAM POČETAK NA POGLAVLJE I DO POGLAVLJA II

Razvoj lekcije "Stilovi arhitekture" za 8. razred MHC-a.

Svrha lekcije: sistematizirati i razjasniti znanja učenika o stilovima u arhitekturi.

Materijal sadrži potpuni pregled lekcije, koji vam omogućuje učvršćivanje znanja o arhitektonskim stilovima u kontekstu kulturnih i povijesnih razdoblja. Prezentacija za lekciju je prilično cjelovita, ima tekstualni sadržaj teme. Prezentacija je podijeljena u 4 dijela. Nakon preuzimanja, dijelovi moraju biti povezani. To se radi kako se crteži ne bi komprimirali, jer to pogoršava njihovu kvalitetu.

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

Predmet : Stilovi arhitekture.

Svrha lekcije: usustaviti i pojasniti znanja studenata o stilovima u arhitekturi.

Zadaci:

Učvrstiti znanja o arhitektonskim stilovima u kontekstu kulturnih i povijesnih razdoblja.
Razvijati interes za arhitekturu kao temelj svih umjetnosti.
Razvijati sposobnost rada s informacijama.

Oprema: multimedijalni projektor, platno, računalo.

DER: prezentacije "Arhitektonski stilovi".

Naslovi slajdova:

arhitektonski stilovi

Sadržaj 1. Jedinstvo funkcionalnog sadržaja i umjetnička slika 2. Rođenje arhitektonskih stilova i njihova uzastopna promjena u povijesti čovječanstva 2.1 Kanonski stil drevni Egipt 2.2 Klasičan stil arhitektura antičke Grčke i Rima 2.3 Romanički stil zapadnoeuropske arhitekture srednjeg vijeka 2.4 Gotički stil arhitekture 2.5 Arhitektonski stil renesanse 2.6 Barokni stil 2.7 Rokoko 2.7 Klasicizam u arhitekturi 2.8 Empire kao stil Napoleonovog carstva 2.9 Eklekticizam 2.10 Secesijski stil je kvalitativno nova faza u razvoju arhitekture 2.11 Arhitektonski konstruktivizam

Graditeljstvo je jedna od najstarijih vrsta ljudske djelatnosti, što znači da su već prije mnogo tisućljeća postavljeni temelji cjelokupnog daljnjeg razvoja arhitekture.

Dolazeći u bilo koji grad, vidimo palače, gradske vijećnice, privatne vikendice izgrađene u različitim arhitektonskim stilovima. I upravo po tim stilovima određujemo doba njihove izgradnje, socioekonomsku razinu zemlje, običaje, tradiciju i običaje određenog naroda, njegovu kulturu, povijest, nacionalno i duhovno nasljeđe, čak i temperamente i karaktere. naroda ove zemlje.

Arhitektonski stil je jedinstvo sadržaja i umjetničke slike Arhitektura je umjetnost neodvojiva od Svakidašnjica osoba. Služi našim domaćim potrebama, raznim društvenim potrebama. A u isto vrijeme daje nam radost, stvara raspoloženje, utječe na osjećaje ljudi.

Arhitektura je jedno od najopsežnijih područja ljudskog djelovanja koje se bavi organizacijom prostora i rješavanjem svih prostornih problema.

Prema starorimskom arhitektu Vitruviju, arhitektura se temelji na tri principa: lat. firmitas - snaga lat. utilitas - upotreba lat. venustas - ljepota - i nalazi se u određenom harmoničnom odnosu s proporcijama ljudskog tijela.

Stari Egipat Povijest Starog Egipta obuhvaća nekoliko tisućljeća – od kraja 5. tisućljeća pr. e. do 4.st. n. e. Za tako značajno vrijeme u drevnom Egiptu stvoren je ogroman broj veličanstvenih građevina, skulptura, slika, umjetnosti i obrta.

Glavni građevinski materijal u Egiptu je kamen. Egipćani su od kamena klesali visoke vitke kamene blokove u obliku obeliska, koji su bili simboli sunca - velikog Ra, kao i ogromne stupove i stupove. Odvojeni pomno klesani kameni blokovi savršeno su nalijegani jedan na drugi, suhi, bez žbuke.

Težinu teških podnih greda nosili su zidovi, piloni i stupovi. Egipćani nisu koristili lukove, iako su poznavali ovaj dizajn. Položeno na grede kamene ploče preklapanje. Podrške su bile najrazličitije; ponekad su to monolitni kameni stupovi jednostavnog kvadratnog presjeka, u drugim slučajevima su to stupovi koji se sastoje od baze, trupa i kapitela. Jednostavna debla imala su kvadratni presjek, složenija su bila poliedri i često su prikazivali snopove stabljika papirusa, ponekad su imali žljebove (vertikalne utore).

Egipatsku arhitekturu karakterizirao je osebujan oblik kapitela s prikazom cvijeta papirusa, lotosa ili palminog lišća.

U nekim je slučajevima na kapitelima bila urezana glava božice plodnosti Hator.

Drevni egipatski hram Odsjek

Antička umjetnost Remek-djela talentiranih majstora antičkog svijeta nekoliko su stoljeća nadahnjivala pjesnike, skladatelje, dramatičare i umjetnike svih europskih zemalja, a danas nam pružaju umjetnički užitak i služe kao norma i nedostižni uzor. Umjetnička baština Drevna grčka i Stari Rim - arhitektura, skulptura, slikarstvo, umjetnost i obrt te nakit - zadivljuje svojim bogatstvom i raznolikošću. U njoj su živo izražene estetske ideje, moralni ideali i ukusi karakteristični za drevnu civilizaciju, koja je zaokružila dugu povijest. drevni svijet. Tvorci antičke kulture bili su stari Grci.

Arhajsko razdoblje - prije V. po Kr Na ruševinama mikenskih gradova, koje su uništila osvajačka dorska plemena, nastala je nova kultura. .Palače i tvrđave zamijenile su brojne hramske građevine. Prekrasni kipovi olimpskih bogova imaju veličanstvenije i raskošnije nastambe od starih primitivnih idola. Svjetovna gradnja povukla se u drugi plan. Tijekom tog razdoblja formirana je planska shema koja je bila osnova za kasniju arhitekturu grčkih hramova, koju karakterizira okruživanje glavnog volumena hrama kolonadom.

Dorski red povezan je s muškim, teškim stilom ("muški"). Strogi i moćni dorski stup, koji stoji izravno na platformi, bez ikakve obloge, može se usporediti s trupom sportaša koji drži veliku težinu na glavi . Od vrha do dna stup je isklesan okomitim utorima - kanelurama. Pod svjetlošću sunca rađaju igru svjetla i sjene i tako oživljavaju kameno deblo. Kako bi se naglasila težnja samog stupa i cijele zgrade prema gore, vrh debla je uži od baze. Ona je, takoreći, spojena na samom vrhu vodoravnim utorima. Olimpija, ruševine Herinog hrama

Jonski red - povezan s mekim i razmaženim stilom ("ženstvenim") Jonski stup rođen je u grčkim gradovima na maloazijskoj obali Sredozemno more. Sjaj i raskoš Istoka djelovali su na nju. Sam stup je postao vitkiji, žljebovi su bili dublji, imao je okruglu bazu - bazu, a ehin (spljošteni jastuk na vrhu stupa) dobio je spiralne kovrče na rubovima. hram Nike Apteros (443.-420., arhitekt Kalikrat)

Korintski red – pojavio se u 5. st. pr. proporcije su se uspoređivale s djevojačkim tijelom ("djevojačko") Predstavlja varijantu jonskog reda, više zasićenog dekorom. Ima zvonoliki kapitel prekriven stiliziranim akantovim lišćem. Ruševine hrama Zeusa Olimpijskog u Ateni. Započeo 175.-164. pr. e., dovršen 129.-132. e.

Redovi: 1 - dorski 2 - jonski 3 - koritski

Srednji vijek Romanički stil (od lat. romanus - rimski) razvio se u zapadnoeuropskoj umjetnosti 10.-12.st. Ovaj umjetnički stil jedna je od najvažnijih faza u razvoju srednjovjekovne europske umjetnosti. bamberška katedrala

Romanički stil karakterizira želja za potpunim integritetom, strogošću i jednostavnošću, odsutnošću ukrasa i ukrasa. Njegov karakterističan element je lučni oblik otvora vrata i prozora. U obrisima dominiraju okomite i vodoravne crte. Složena struktura izvana izgleda oštro i jasno. Kameni hramovi stvaraju se jednostavnim volumenima i oblicima. Kapela pokajnika, Francuska

Dakle, romaničke građevine karakteriziraju: kombinacija jasne arhitektonske siluete i lakonskog vanjskog ukrasa - zgrada se oduvijek pažljivo uklapala u okolnu prirodu masivni glatki zidovi s uskim prozorskim otvorima i stepenasto-uvučenim portalima prisutnost kamenog svoda debeli zidovi prorezana prozorčićima, prevlast vodoravne raščlanjenosti nad okomitom kružni i polukružni lukovi.

Gotika Gotika je razdoblje u razvoju srednjovjekovne umjetnosti od 12. do 15. stoljeća, koje je zamijenilo romanički stil, postupno ga zamjenjujući. Gotika je nastala u 12. stoljeću u sjevernoj Francuskoj. Gotička katedrala u Coutancesu, Francuska

Gotiku karakteriziraju: lukovi sa šiljastim vrhom, uski i visoki tornjevi i stupovi, bogato ukrašena fasada s izrezbarenim detaljima i raznobojnim vitrajima - svi elementi stila naglašavaju vertikalu. Katedrala Notre Dame u Parizu, Pariz, Francuska

Arhitekti renesanse, u skladu s humanističkim svjetonazorom svoga doba, stvarali su novi stil- Renesansa, koja je koristila naslijeđe antičke umjetnosti, grčke arhitektonske naredbe. korištene su slobodnije, s odmakom od antičkih kanona, u drugim omjerima i veličinama, u kombinaciji s drugim arhitektonskim elementima. Bazilika Santa Croce, Firenca

Naglasak je stavljen na simetriju, proporciju, geometriju i red. sastavni dijelovi, o čemu zorno svjedoče sačuvani primjeri rimske arhitekture. Složeni udio srednjovjekovnih građevina zamijenjen je urednim rasporedom stupova, pilastara i nadvratnika, asimetrične obrise zamijenjene su polukrugom luka, polukuglom kupole, nišom. Katedrala Svetog Pavla. Rim

Barok Barok (talijanski barocco - "čudno") je stil europske umjetnosti i arhitekture 17.-18. stoljeća. Rođena je u Italiji i rasprostranjena je u većini europskih zemalja, stječući u svakoj svoje posebne nacionalne značajke. Crkva Svete Suzane u Rimu

Ako su zgrade u renesansnom stilu bile stroge forme, s jasnim ravnim linijama, onda se zgrade u baroknom stilu, koje su zamijenile renesansu, odlikuju obiljem krivuljastih oblika. Zwinger Peppelmann, Permoser, poč. XVIII stoljeće Njemačka, Dresden

Ravne linije gotovo da i ne postoje. arhitektonski oblici zakrivljene, naslagane jedna na drugu i isprepletene sa skulpturom. Time se stvara dojam stalne pokretljivosti oblika.

Rokoko (1715. - XVIII. stoljeće) Rokoko stil (francuski rokoko, rocaille - školjka, budući da su najuočljivija vanjska manifestacija ovog stila bili ukrasni motivi u obliku školjke) - prepun bizarnih ukrasa, krivudavih linija, kovrča, poput pudera perika plemenite dame ili njezinog kavalira / Paviljon Rinaldi "Brdo klizača" 1762.-1774. Oranienbaum

Pregled:

Empire Empire (od francuskog empire - carstvo) - stil u arhitekturi i umjetnosti (uglavnom dekorativni) prva tri desetljeća 19. stoljeća, dovršavajući evoluciju klasicizma. Kazanska katedrala

Stil empire formiran je u utrobi klasicizma, u kojem se potraga za elegantnom jednostavnošću oblika i dekora postupno zamjenjuje željom za njihovom krajnjom lapidarnošću i monumentalnom izražajnošću.

Eklekticizam Eklekticizam (eklekticizam, historicizam) u arhitekturi je trend u arhitekturi koji je dominirao Europom i Rusijom 1830-ih-1890-ih. Eklekticizam je svojstven značajkama europske arhitekture XV-XVIII stoljeća. Eklekticizam zadržava arhitektonski red, ali je u njemu izgubio svoju ekskluzivnost. Privatna kuća-palača Beloselskog-Belozerskog u Sankt Peterburgu

Raznolika arhitektura povijesnih stilizacija, zajednička od sred. XIX do kraja XX. stoljeća, poznata kao arhitektura "razdoblja historicizma". Styling po izboru kupca za klasiku, renesansu, barok, rokoko, gotiku itd., kao i za nacionalne stilove

Moderna Moderna (od francuskog moderne - moderno) jedan je od arhitektonskih stilova, popularniji u drugoj polovici 19. - ranom 20. stoljeću. Njegovo razlikovna obilježja su: odbacivanje ravnih linija i kutova u korist prirodnijih, "prirodnijih" linija, interes za nove tehnologije u izgradnji zgrada.

Arhitekturu secesije također odlikuje želja za stvaranjem estetski lijepih i funkcionalnih zgrada. Mnogo je pažnje posvećeno ne samo izgled zgrade, ali i interijera koji je pomno projektiran. Svi konstruktivni elementi: stepenice, vrata, stupovi, balkoni - umjetnički su obrađeni.

Konstruktivizam Konstruktivizam je sovjetski avangardni stil, smjer koji je razvijen 1920. - rano. 1930-ih.

Funkcionalna metoda je teorijski koncept konstruktivizma, koji se temelji na znanstvenoj analizi značajki funkcioniranja zgrada, struktura, urbanih kompleksa. Svaka funkcija odgovara najracionalnijoj prostorno-planerskoj strukturi (forma odgovara funkciji)

Zaključak: Arhitektonski stil je skup glavnih značajki i znakova arhitekture određenog vremena i mjesta, koji se očituju u značajkama njezinih funkcionalnih, konstruktivnih i umjetničkih aspekata (tehnike izrade planova i volumena građevnih kompozicija, Građevinski materijali i strukture, oblici i dekoracija fasada, ukras interijeri; uključena je u opći pojam stila kao umjetničkog svjetonazora koji pokriva sve aspekte umjetnosti i kulture društva u određenim uvjetima njegove društvene i ekonomski razvoj; ukupnost glavnih idejnih i umjetničkih obilježja majstorova djela.

Za korištenje pregleda prezentacija kreirajte Google račun (račun) i prijavite se: https://accounts.google.com

Naslovi slajdova:

Arhitektura - kamena kronika svijeta

1. Klasični stil

Klasicizam (uzorni) umjetnički stil i estetski pravac u europskoj umjetnosti 17.-19.

Partenon

Trijumfalna kapija Konstantina

Glavna značajka arhitekture klasicizma Poziv na oblike antičke arhitekture kao standard sklada, jednostavnosti, strogosti.

Arhitektura klasicizma - Jasnoća trodimenzionalne forme - Simetrično-osne kompozicije. suzdržanost ukrasa

2. Romanički stil

Romanički (rimski) umjetnički stil koji je dominirao zapadnom Europom od 9. do 12. stoljeća. Postao je to jedna od najvažnijih faza u razvoju srednjovjekovne europske umjetnosti.

Katedrala Notre Dame la Grande, Poitiers

Notre Dame la Grande. Zapadno krilo

Kraljevska palača Alcazar

„Klasičan" od svih, ovaj stil će se proširiti u umjetnosti Njemačke i Francuske. Ova srednjovjekovna arhitektura nastala je za potrebe crkve i viteštva, a crkve, samostani, dvorci postaju vodeći tipovi građevina.

Normanska tvrđava, X-XI stoljeća. Francuska

Kombinacija jasne arhitektonske siluete i lakonskog vanjskog uređenja - zgrada se oduvijek skladno uklopila u okolnu prirodu. Tome su pridonijeli masivni zidovi s uskim prozorskim otvorima i portalima u dubini. Takvi su zidovi imali obrambenu svrhu. - glavne građevine u ovom razdoblju su hram-tvrđava i dvorac-tvrđava. Glavni element kompozicije samostana ili dvorca je kula. Oko njega su bile ostale građevine, sastavljene od jednostavnih geometrijskih oblika - kocke, prizme, valjci. Karakteriziraju se romaničke građevine

3. Gotički stil

Gotika je jedini stil koji je stvorio potpuno originalan sustav oblika i novo shvaćanje organizacije prostora i volumetrijske kompozicije. 12-15 stoljeće

Katedrala Notre Dame u Parizu

karakteristične značajke gotički stil su karakteristične značajke gotičkog stila su okomiti sastav, lancetasti svijetli, složeni sustav nosača okvira i rebrasti svod.

Pogled na Notre Dame s otoka Ile Saint Louis

Gotička katedrala u Coutancesu, Francuska

4. Barok

Kontrast, napetost, dinamizam slika, želja za veličinom i raskošnošću, za spojem stvarnosti i iluzije - za spojem umjetnosti (urbane i palače i parkovne cjeline baroka su karakteristične

godine pojavio se barokni stil XVI-XVII stoljeća u talijanskim gradovima: Rim, Venecija, Firenca. Barok karakteriziraju kontrast, napetost, dinamičnost slika, želja za veličinom i raskošnošću, za spajanjem stvarnosti i iluzije, za spojem umjetnosti (urbane i dvorsko-parkovne cjeline baroka („sklone ekscesima“)

Katarinina palača

Carsko Selo

aktivno korištenje kiparskih i arhitektonskih i dekorativnih motiva; - stvaranje bogate igre chiaroscura, kontrasta boja

Crkvena zgrada Velike palače

Rokoko (lomljeni kamen, ukrasna školjka, školjka) 18.st.

Interijeri Zimskog dvorca

Malahitna dvorana

jordanske stepenice

Rokoko karakterizira ukrasna školjka, fragmenti kamenja, školjka - ornament, ukras u obliku kombinacije prirodnog kamenja sa školjkama i lišćem biljaka. - glatke zakrivljene stabljike, hirovite linije ukrasa uklapaju se u sve detalje interijera, tvoreći jedinstvenu ukrasnu pozadinu.

Feldmaršalska dvorana

Dvorana Georgievsky

Empire stil ("carski stil") Empire stil je završna faza klasicizma koji je nastao u drugoj polovici 19. stoljeća.

Arch Glavnog stožera

Stil Empire karakterizira prisutnost stupova, pilastara, štukaturnih vijenaca i drugih klasičnih elemenata, kao i motiva koji reproduciraju antičke skulpture gotovo nepromijenjene, poput grifona, sfingi, lavljih šapa. Ovi elementi raspoređeni su u stilu Empire na uredan način, s ravnotežom i simetrijom.

Dvorski trg

Glavni ukrasni motivi stila Empire bili su upravo atributi rimske vojne povijesti: masivni trijemovi ukrašeni reljefima, legionarski znački s orlovima, lavovima, snopovi kopalja i štitova.

Moderna (moderna) Umjetnički pravac u umjetnosti 2. polovice 19. stoljeća - početka 20. stoljeća.

Vila Rjabušinskog

Posebnosti -Odbijanje ravnih linija i kutova -Interes za nove tehnologije -Velika pažnja posvećena je ne samo izgledu zgrada, već i interijeru koji je pažljivo dizajniran. Svi konstruktivni elementi: stepenice, vrata, stupovi, balkoni - umjetnički su obrađeni.

Casa Batlló (1906., arhitekt Antoni Gaudí)

8. Hi-tech

Guggenheimov muzej

Hi-tech (visoka tehnologija) stil u arhitekturi i dizajnu, koji je nastao 1970-ih, a naširoko se koristio 1980-ih.

Glavne značajke - Korištenje visokih tehnologija u projektiranju, izgradnji i inženjeringu zgrada i konstrukcija. -Korištenje ravnih linija i oblika.

Široka upotreba srebrne metalik boje. - Široka primjena stakla, plastike, metala. -Korištenje funkcionalnih elemenata: dizala, stepenica, ventilacijskih sustava.

Muzej Guggenheim (projekt)

Kao što znate, arhitektura je, uz kvalitetu i izradu alata, slikarstvo i plastiku, najstarija ljudska vještina. Pretpostavlja se da su počeci arhitekture kao umjetnosti nastali u razdoblju primitivnog društva. Čovjek je u doba neolitika počeo graditi prve nastambe koristeći prirodni materijali. Kao područje umjetnosti arhitektura se oblikuje u kulturama Mezopotamije i Egipta, a kao autorska umjetnost formira se do 5. st. pr. PRIJE KRISTA. u antičkoj Grčkoj.

Sve do sredine 12. stoljeća, budući da je u sintezi sa slikarstvom, kiparstvom, dekorativnom umjetnošću i zauzimajući među njima dominantan položaj, arhitektura je određivala stil, a svoj je razvoj odvijala od "stila epohe", zajedničkog za sve vrste umjetnosti. i za sve svoje vrijeme, estetski podređujući znanost, svjetonazor, filozofiju, svakodnevicu i još mnogo toga, velikim stilovima i konačno - individualnim autorskim stilovima. "Stil epohe" (romanika, gotika i renesansa) nastaje uglavnom u onim povijesnim razdobljima kada je percepcija umjetničkih djela relativno nefleksibilna, kada se još uvijek lako prilagođava promjenama stila.

Veliki stilovi - romanika, gotika, renesansa, barok, klasicizam, ampir /varijacija kasnog klasicizma/ - obično se prepoznaju kao jednaki i ekvivalentni. Naime, veliki stilovi pokrivaju ili veće ili manje područje kulture, zatim su ograničeni na pojedine umjetnosti, zatim podjarmljuju sve umjetnosti ili čak sve glavne aspekte kulture - zahvaćaju znanost, teologiju, svakodnevni život. Oni mogu biti određeni bilo širim ili manje širokim društvenim okruženjem, bilo značajnijom ili manje značajnom ideologijom. Istodobno, niti jedan od velikih stilova nije u potpunosti odredio kulturno lice doba i zemlje.

Razvoj stilova je asimetričan, što se izvana izražava u tome što svaki stil postupno prelazi iz jednostavnog u složeniji, ali se iz složenog u jednostavniji vraća tek kao rezultat određenog skoka. Stoga se stilske promjene događaju na različite načine: polako - od jednostavnog do složenog i naglo - od složenog do jednostavnog. Romanički stil zamijenjen je gotikom više od sto godina - od sredine XII. do sredine trinaestog stoljeća. Jednostavni oblici romaničke arhitekture postupno prelaze u sofisticirani gotički stil. Romanički i gotički stilovi tijesno su povezani u svom razvoju, a najkreativnije razdoblje u razvoju ovih stilova je prvo. Upravo u romaničkom razdoblju nastaju tehnički izumi i jasna je veza s filozofijom i teologijom, tj. ideološka osnova stila. Gotika je ideološki mnogo manje određena. Njegova težnja prema gore može izraziti religioznost katoličanstva i krivovjerja. Romanički gotički stil

Unutar gotike sazrijeva renesansa. Elementi oslobođenja pojedinca, iako u granicama religije, očituju se već u gotici, osobito kasnije. A opet, gotika i revival, oštro raznim stilovima. Ono što je tada sazrelo u gotici zahtijevalo je oštru promjenu cjelokupnog stilskog sustava. Novi sadržaj digao je u zrak staru formu i oživio novi stil - renesansu (ili revival). renesansa Dolaskom renesanse ponovno počinje razdoblje ideoloških traganja, nastanak cjelovitog sustava svjetonazora. A pritom ponovno počinje proces postupnog usložnjavanja i raspada jednostavnog. Renesansa postaje složenija, a iza nje dolazi barok. Barok pak, usložnjavajući se, prelazi u rokoko u nekim vrstama umjetnosti (arhitektura, slikarstvo, primijenjena umjetnost, književnost). Zatim opet dolazi do povratka jednostavnosti i kao rezultat skoka, barok zamjenjuje klasicizam, čiji je razvoj u nekim zemljama dovršio carstvo. BarokKokokoKlasicizamCarstvo

ROKOKO Naziv stila koji se razvio uglavnom u Francuskoj u 18. stoljeću preuzet je iz njemački jezik. Francuski naziv dolazi od riječi rocaille - školjka, budući da su najuočljivija vanjska manifestacija ovog stila bili ukrasni motivi u obliku školjke. R. je nastao uglavnom kao dekorativni stil povezan s dvorskim svečanostima i zabavom aristokracije. Područje distribucije R.-a bilo je usko, nije imao narodne korijene i nije mogao postati pravi nacionalni stil. Razigranost, lagana zabava, hirovita elegancija osobine su R. a posebno se ogledaju u ornamentalnoj i dekorativnoj interpretaciji arhitekture i primijenjene umjetnosti. Ornamentika se sastojala od zamršeno isprepletenih vijenaca školjki, cvijeća, kovrča. Umjetno zakrivljene linije kamufliraju konstrukciju znanja. U osnovi, R. se očitovao u oblikovanju interijera zgrada, a ne njihove eksterijere. R. karakterizira sklonost prema asimetriji kompozicija, kao i finoj detaljizaciji oblika, bogatoj i istodobno uravnoteženoj strukturi dekora u interijerima, kombinaciji svijetlih i čistih tonova boja s bijelom i zlatnom, kontrastu između strogosti vanjskog izgleda zgrada i finoće njihova unutarnjeg uređenja. Graciozan, ćudljiv, ukrasni ritam dominira umjetnošću R. Raširen na dvoru Luja XV (rad arhitekata J. M. Oppenora, J. O Meissoniera, G. J. Boffranda) R. stil do sred. XIX. nazvan "stil Luja XV".

KLASICIZAM Stil u europskoj umjetnosti 17.-početka 19. st. koji se okreće antičkom nasljeđu kao normi i idealnom uzoru. Naziv stila dolazi od latinskog classicus - uzoran. Obično se u razvoju K. razlikuju dva razdoblja. Oblikuje se u XVII. u Francuskoj, odražavajući uspon apsolutizma. 18. stoljeće smatra se novom etapom u njezinu razvoju, budući da u to vrijeme odražava druge građanske ideale utemeljene na idejama filozofskog racionalizma prosvjetiteljstva. Oba razdoblja spaja ideja o razumnim zakonima svijeta, o lijepoj, oplemenjenoj prirodi, težnja za izražavanjem velikih društvenih sadržaja, uzvišeni herojski i moralni ideali. Arhitekturu K. karakteriziraju strogost oblika, jasnoća prostornih rješenja, geometrizam interijera, mekoća boja, lakonizam vanjskog i unutarnjeg uređenja zgrada. Za razliku od baroknih građevina, majstori K. nikada nisu stvarali prostorne iluzije koje su narušavale proporcije građevine. A u parkovnoj arhitekturi se oblikuje takozvani pravilni stil, gdje svi travnjaci i cvjetnjaci imaju pravilan oblik, a zelene površine su postavljene strogo u ravnoj liniji i pažljivo obrezane. (Vrtlarska i parkovna cjelina Versaillesa.)

CARSTVO Naziv dolazi od francuskog empire – carski. Stil koji je nastao u Francuskoj na prijelazu iz XVIII-XIX stoljeća. To je organski završetak dugog razvoja europskog klasicizma. Glavna značajka ovog stila je kombinacija masivnih jednostavnih geometrijskih oblika s vojnim amblemima. Izvor mu je rimska skulptura, od koje je A. naslijedio svečanu strogost i jasnoću kompozicije. A. izvorno razvijen u Francuskoj na prijelazu XVIII-XIX stoljeća. u doba Francuske revolucije i odlikovao se naglašenim građanskim patosom. U razdoblju Napoleonova carstva umjetnost je trebala veličati vojne uspjehe i dostojanstvo vladara. Otuda strast za gradnjom raznih vrsta slavoluka, komemorativnih stupova, obeliska. Portici postaju važni elementi dekorativnog uređenja zgrada. Brončano lijevanje, slikanje plafona, niša često se koriste u uređenju interijera. A. se nastojao više približiti antici nego klasicizmu. U XVIII stoljeću. Arhitekt B. Vignon sagradio je crkvu La Madeleine po uzoru na rimski peripter, koristeći korintski red. Interpretacija oblika odlikovala se suhoćom i naglašenim racionalizmom. Iste značajke karakteriziraju Arc de Triomphe (Zvjezdani luk) na Place des Stars u Parizu (arhitekt Chalgrin). Podigli su ga Leper i Gonduin, spomen stup Vendôme (stup "Velike vojske") prekriven je brončanim pločama od austrijskog oružja. Spiralni bareljef prikazuje događaje pobjedničkog rata. Stil A. nije se dugo razvijao, zamijenilo ga je vrijeme eklekticizma.