Missä Gogolin teoksessa ei ole mystiikkaa. Epätavallista N. Gogolin elämässä - lapsuudesta, fobioista, homoseksuaalisuudesta ja unettomuudesta. Vaikea tie kirjallisuuteen

1. Folklore mystisten kuvien lähteenä Gogolin teoksessa.
2. Pahat henget novellikokoelmissa.
3. Mystiikkaa tarinassa "Muotokuva".

Sanakirjoista löytyy useita määritelmiä "mystiikan" käsitteelle, mutta ne kaikki ovat yhtä mieltä siitä, että tämä sana tarkoittaa uskomuksia erilaiseen todellisuuteen, jossa yliluonnolliset olennot asuvat, sekä ihmisten mahdollisuuteen kommunikoida heidän kanssaan. kansanperinnettä eri kansoja säilyneitä tarinoita toisen maailman erilaisista olennoista, niin ystävällisistä ja valoisista, ihmisille hyväntahtoisista ja pahoista, vihamielisistä Jumalaa ja ihmisiä kohtaan.

N. V. Gogolin teoksissa ihmisten maailmaan tunkeutuvat pääosin pahantahtoiset olennot, ja myös heidän rikoskumppaninsa toimivat - pahat velhot ja noidat. Vain satunnaisesti ihmiset tapaavat hyväntahtoisia olentoja toisesta maailmasta. Ja silti kirjailijan teoksissa on paljon enemmän pahoja ihmisiä toisesta maailmasta kuin hyviä. On mahdollista, että tällainen "voimien jakautuminen" heijasti ihmisten varovaista asennetta mystinen maailma, jonka kanssa koskettaminen voi johtaa arvaamattomiin seurauksiin.

Kokoelmassa Illat maatilalla lähellä Dikankaa mystisiä aiheita kuullaan melkein kaikissa tarinoissa, paitsi yhtä - Ivan Fedorovich Shponka ja hänen tätinsä. Muissa tarinoissa ihmisten ja toisen maailman välinen kontaktiaste on erilainen. Tarinassa "Sorochinsky Fair" tarinaa salaperäisestä punaisesta kirjakääröstä voidaan edelleen pitää vitsinä, jonka rakastunut nuori mies onnistui poimimaan. Mutta loppujen lopuksi taikauskoisella kasakalla Solopiy Cherevikillä ei ole epäilystäkään siitä, etteikö huonoonninen punainen hiha, johon hän silloin tällöin törmää, on vain hiha paholaisen pilkotusta kirjakääröstä! Tässä tarinassa ei kuitenkaan toimi itse paha henki, vaan ihmisen usko sen olemassaoloon, ja tämä pahojen henkien "varjo" tuo paljon enemmän hyötyä kuin haittaa. Solopy epäröi, ravisti itseään, mutta kaikki meni hyvin, hänen tyttärensä ja kasakka Gritsko saivat Cherevikin suostumuksen avioliittoon, ja hän itse myi menestyksekkäästi messuille tuodut tavarat.

Tapaaminen merenneidon kanssa, joka hukkui äitipuolensa, noidan, sorron vuoksi, muuttaa yllättäen Levkon ja hänen rakkaan Hannan elämän. Merenneito palkitsee anteliaasti nuorimies siitä, että auttoi häntä löytämään äitipuolensa. Hukkuneen naisen voiman ansiosta Levkosta ja Hannasta tulee vihdoin aviomies ja vaimo nuoren miehen isän vastalauseista huolimatta.

Tarinoissa "Kadonnut kirje", "Yö ennen joulua", "Lumottu paikka" pahat henget ovat erittäin aktiivisia ja epäystävällisiä ihmisiä kohtaan. Hän ei kuitenkaan ole niin voimakas, ettei häntä voitaisi. Voidaan sanoa, että tarinoiden "Katonen kirje" ja "Lumottu paikka" sankarit pääsivät kevyesti. Pahat henget leikkivät heille vitsin, mutta he myös antoivat heidän mennä rauhassa, kukin pysyi omiensa kanssa. Ja tarinassa "Yö ennen joulua" tapaaminen paholaisen kanssa seppä Vakulalle osoittautui jopa hyödylliseksi - paholaista uhkailemalla seppä käytti häntä ajoneuvoa ja täytti omituisen rakastajansa käskyn, toi hänelle tsaari Tsynin pienet saappaat.

Mutta tarinoissa "Ilta Ivan Kupalan aattona" ja "Kauhea kosto" sekä tarinassa "Viy", joka sisältyy toiseen kokoelmaan "Mirgorod", pahat henget ja heidän avustajansa - pahat velhot ovat todella kauheita . Ei, edes pahat henget eivät ole kaikista pahimpia, mahdollisesti poikkeuksena kauhea Viy. Ihmiset ovat paljon kauheampia: velho Basavryuk ja velho tarinasta "Kauhea kosto", joka tappoi kaikki rakkaansa. Ja pahaenteinen Viy ilmestyy syystä.

Hän tulee noidan ruumiin luo tuhotakseen henkilön, joka tappoi hänet.

"Paholainen ei ole niin pelottava kuin se on maalattu", sanoo yleinen ilmaus. Voi todellakin olla samaa mieltä siitä, että Gogolin teoksissa pahat henget eivät useinkaan ole niin kauheita, jos henkilö itse ei pelkää sitä. Joskus hän näyttää jopa erittäin koomiselta (muistakaa paholainen, jonka noita Solokha istutti pussiin ja jonka hänen poikansa Vakula hakkasi). paljon pelottavampi ja vaarallisempi mies joka edistää pahan tunkeutumista maailmaamme ...

Mystisiä aiheita kuullaan myös tarinassa "Muotokuva", joka sisältyy kokoelmaan "Petersburg Tales". Siinä he saavat kuitenkin vielä syvemmän filosofisen merkityksen. Lahjakkaasta taiteilijasta tulee tahattomasti syyllinen siihen, että paha tunkeutuu ihmisten sieluihin. Koronkantajan, jonka muotokuvan hän maalasi, silmät vaikuttavat ihmisiin pahaenteisesti. Taiteilijalla ei kuitenkaan ollut pahoja aikomuksia, kuten niillä velhoilla, jotka omasta tahdostaan ​​auttoivat pahoja henkiä toimimaan törkeästi. Tajuttuaan, mitä hän on tehnyt, tämä henkilö tuntee syvää katumusta. Ja itse työ ei ollut hänelle ilo - hän tunsi jotain salaperäistä ja kauheaa miehessä, joka halusi kaikin keinoin vangittua kankaalle: "Hän heittäytyi jalkojensa juureen ja pyysi viimeistelemään muotokuvan sanoen, että tästä lähtien riippuu hänen kohtalostaan ​​ja olemassaolostaan ​​maailmassa, että hän on jo koskettanut siveltimellään eläviä piirteitään, että jos hän välittää ne oikein, hänen elämänsä säilyy muotokuvassa yliluonnollisen voiman avulla, ettei hän kuole kokonaan siihen, että hänen täytyy olla läsnä maailmassa. Isäni kauhistui sellaisista sanoista…”

Kuinka kukaan ei muista Viyn kauheaa, tappavaa ilmettä! Kuka tämä koronkisäntä oikein oli? Gogol ei anna suoraa vastausta tähän kysymykseen. Muotokuvan maalannut ja katuessa munkkiksi ryhtynyt taiteilija kertoo siitä pojalleen näin: ”Tänäkään päivänä en voi ymmärtää, että siellä oli se outo kuva, josta maalasin kuvan. Se oli varmasti jonkinlainen pirullinen ilmiö... Kirjoitin sen inhottuneena...". Kyllä, muotokuvassa kuvatun koronkiskon silmistä tuli eräänlainen ovi, jonka kautta pahuus tunkeutui ihmisten maailmaan: ja taiteilija, joka salli näiden ovien harkitsemattomasti jäädä auki, pyytää poikaansa, jos tilaisuus tulee, tuhoamaan pahaenteinen kuva, estä tie pahaan harhaan, joka lamauttaa ihmissielut ja kohtalon. Ihmisten maailmaan tunkeutunut paha ei kuitenkaan halua jättää sitä: outo muotokuva katoaa yhtäkkiä salista, jossa huutokauppa pidetään, ja pojalta viedään mahdollisuus täyttää isänsä tahto. Mitä muita ongelmia pahaenteinen ilme tekee? ..

Joten voimme tiivistää kaikki edellä mainitut. Gogolin kiinnostus mystiikkaa kohtaan on kiistaton: kirjailija on toistuvasti kehittänyt juonia, joissa merkittävä paikka annetaan pahoille hengille ja heidän auttajilleen. Gogol osoitti myös erilaisia ​​​​tuloksia ihmisen kohtaamisesta yliluonnollisten voimien kanssa - täysin vaarattomasta vitsistä kauheaseen tragediaan, samalla kun hän korosti inhimillisen tekijän roolia toisesta maailmasta tulevien ihmisten toiminnassa.

1. huhtikuuta tulee kuluneeksi 200 vuotta Nikolai Vasilyevich Gogolin syntymästä. Venäjän kirjallisuuden historiasta on vaikea löytää salaperäisempää hahmoa. Sanan nerokas taiteilija jätti jälkeensä kymmeniä kuolemattomia teoksia ja yhtä monta salaisuutta, jotka ovat edelleen kirjailijan elämän ja työn tutkijoiden hallinnan ulkopuolella.

Jo elinaikanaan häntä kutsuttiin munkina, jokeriksi ja mystikkoksi, ja hänen työssään kietoutuivat fantasia ja todellisuus, kaunis ja ruma, traaginen ja koominen.

Monet myytit liittyvät Gogolin elämään ja kuolemaan. Useiden sukupolvien kirjailijan työn tutkijat eivät pysty antamaan yksiselitteistä vastausta kysymyksiin: miksi Gogol ei ollut naimisissa, miksi hän poltti "Kuolleiden sielujen" toisen osan ja polttiko hän sen ollenkaan, ja tietenkin, mikä tuhosi loistavan kirjailijan.

Syntymä

Kirjailijan tarkka syntymäaika pysyi pitkään mysteerinä hänen aikalaisensa. Aluksi sanottiin, että Gogol syntyi 19. maaliskuuta 1809, sitten 20. maaliskuuta 1810. Ja vasta hänen kuolemansa jälkeen mittareiden julkaisemisesta todettiin, että tuleva kirjailija syntyi 20. maaliskuuta 1809, ts. 1. huhtikuuta, uusi tyyli.

Gogol syntyi maassa, joka on täynnä legendoja. Lähellä Vasilievkaa, jossa hänen vanhempiensa kartano oli, oli Dikanka, joka nyt tunnetaan koko maailmalle. Niinä päivinä kylässä näytettiin tammi, jonka lähellä Marian tapaamiset Mazepan kanssa, ja teloitettun Kochubeyn paitaa.

Poikana Nikolai Vasiljevitšin isä meni kirkkoon Kharkovin maakunnassa, jossa oli ihmeellinen kuva Jumalan äidistä. Kerran hän näki unessa taivaan kuningattaren, joka osoitti lasta, joka istui lattialla Hänen jalkojensa juuressa: "...Tässä on vaimosi." Pian hän tunnisti naapureidensa seitsemän kuukauden ikäisessä tyttäressä unessa nähnyt lapsen piirteet. Kolmetoista vuoden ajan Vasili Afanasjevitš jatkoi kihlattujen seuraamista. Näön toistumisen jälkeen hän pyysi tytön kättä. Vuotta myöhemmin nuoret menivät naimisiin, kirjoittaa hrono.info.

Salaperäinen Carlo

Jonkin ajan kuluttua Nikolai-poika ilmestyi perheeseen, joka oli nimetty Pyhän Nikolauksen Myralaisen mukaan ihmeellinen ikoni jonka Maria Ivanovna Gogol antoi lupauksen.

Nikolai Vasiljevitš peri äidiltään hienon henkisen organisaation, taipumuksen jumalaapelkäävään uskonnollisuuteen ja kiinnostuksen aavistukseen. Hänen isänsä oli luonnostaan ​​epäluuloinen. Ei ole yllättävää, että Gogol oli lapsuudesta lähtien kiehtonut salaisuuksia, profeetallisia unia, kohtalokkaita merkkejä, jotka myöhemmin ilmestyivät hänen teostensa sivuille.

Kun Gogol opiskeli Poltava-koulussa, hänen nuorempi veljensä Ivan kuoli äkillisesti huonossa kunnossa. Nikolaille tämä shokki oli niin voimakas, että hänet piti viedä pois koulusta ja lähettää Nizhynin lukioon.

Kuntosalilla Gogolista tuli kuuluisa näyttelijänä kuntosaliteatterissa. Tovereidensa mukaan hän vitsaili väsymättä, teki pilaa ystäville, huomaten heidän hauskoja piirteitään ja teki temppuja, joista häntä rangaistiin. Samanaikaisesti hän pysyi salassa - hän ei kertonut kenellekään suunnitelmistaan, joista hän sai lempinimen Mysterious Carlo Walter Scottin romaanin "Musta kääpiö" sankareista.

Ensimmäinen poltettu kirja

Kuntosalissa Gogol haaveilee laajasta sosiaalisesta toiminnasta, jonka avulla hän voisi saavuttaa jotain suurta "yhteisen hyvän, Venäjän hyväksi". Näillä laajoilla ja epämääräisillä suunnitelmilla hän saapui Pietariin ja koki ensimmäisen vakavan pettymyksensä.

Gogol julkaisee ensimmäisen teoksensa - runon saksalaisen romanttisen koulukunnan "Hans Küchelgarten" hengessä. Pseudonyymi V. Alov pelasti Gogolin nimen ankaralta kritiikiltä, ​​mutta kirjailija itse otti epäonnistumisen niin lujasti, että osti kaikki kirjan myymättömät kopiot kaupoista ja poltti ne. Elämänsä loppuun asti kirjailija ei myöntänyt kenellekään, että Alov oli hänen salanimensä.

Myöhemmin Gogol sai palvelun yhdellä sisäministeriön osastolla. "Uudelleenkirjoitetaan virkailijaherrojen typeryksiä", nuori virkailija katseli huolellisesti virkamiestovereidensa elämää ja elämää. Nämä havainnot ovat hyödyllisiä hänelle myöhemmin luodessaan kuuluisia tarinoita "Nenä", "Hullun muistiinpanot" ja "Päätakki".

"Iltat maatilalla lähellä Dikankaa", tai lapsuuden muistoja

Tapattuaan Žukovskin ja Puškinin inspiroitunut Gogol alkaa kirjoittaa yhtä parhaista teoksistaan ​​- Illat maatilalla lähellä Dikankaa. Molemmat "Ilta"-osat julkaistiin mehiläishoitaja Rudy Pankan salanimellä.

Jotkut kirjan jaksot, joissa oikea elämä legendoihin kietoutuneita, inspiroivat Gogolin lapsuuden visiot. Joten tarinassa "May Night eli Hukkunut nainen" muistelee jaksoa, jossa mustaksi kissaksi muuttunut äitipuoli yrittää kuristaa sadanpäällikön tytärtä, mutta menettää sen seurauksena tassun rautakynnillä. tositarina kirjailijan elämästä.

Jotenkin vanhemmat jättivät poikansa kotiin, ja muu perhe meni nukkumaan. Yhtäkkiä Nikosha - jota he kutsuivat Gogoliksi lapsuudessa - kuuli miau, ja hetken kuluttua hän näki kyyryvän kissan. Lapsi pelästyi puoliksi kuoliaaksi, mutta hänellä oli rohkeutta tarttua kissaan ja heittää se lampeen. "Minusta näytti, että olin hukuttanut miehen", Gogol kirjoitti myöhemmin.

Miksi Gogol ei ollut naimisissa?

Toisen kirjansa menestyksestä huolimatta Gogol kieltäytyi silti pitämästä kirjallista työtä päätehtävänään. Hän opetti Women's Patriotic Institutessa, jossa hän kertoi usein nuorille naisille viihdyttäviä ja opettavia tarinoita. Lahjakkaan "opettajan tarinankertojan" maine saavutti jopa Pietarin yliopiston, jonne hänet kutsuttiin luennoimaan maailmanhistorian laitokselle.

Kirjailijan henkilökohtaisessa elämässä kaikki pysyi ennallaan. Oletetaan, että Gogol ei koskaan aikonut mennä naimisiin. Sillä välin monet kirjailijan aikalaiset uskoivat hänen ihastuneen yhteen ensimmäisistä hovin kaunottareista, Alexandra Osipovna Smirnova-Rossetiin, ja kirjoittivat hänelle, vaikka hän lähti Pietarista miehensä kanssa.

Myöhemmin Gogolia kiehtoi kreivitär Anna Mikhailovna Vielgorskaja, kirjoittaa gogol.lit-info.ru. Kirjoittaja tapasi Vielgorsky-perheen Pietarissa. Koulutetut ja ystävälliset ihmiset ottivat sydämellisesti vastaan ​​Gogolin ja arvostivat hänen kykyjään. Kirjoittaja ystävystyi erityisesti Vielgorsky Anna Mikhailovnan nuorimman tyttären kanssa.

Suhteessa kreivitär Nikolai Vasilyevich kuvitteli olevansa henkinen mentori ja opettaja. Hän antoi hänelle neuvoja venäläisestä kirjallisuudesta, yritti pitää hänet kiinnostuneena kaikesta venäläisestä. Anna Mikhailovna puolestaan ​​oli aina kiinnostunut Gogolin terveydestä, kirjallisesta menestyksestä, mikä tuki hänessä vastavuoroisuuden toivoa.

Vielgorsky-perinteen mukaan Gogol päätti kosia Anna Mikhailovnaa 1840-luvun lopulla. "Alustavat neuvottelut sukulaisten kanssa saivat hänet kuitenkin heti vakuuttuneeksi siitä, että heidän yhteiskunnallisen asemansa epätasa-arvoisuus sulkee pois tällaisen avioliiton mahdollisuuden", sanotaan Gogolin Vielgorskyjen kanssa käydyn kirjeenvaihdon viimeisimmässä laitoksessa.

Epäonnistuneen järjestelyyrityksen jälkeen perhe-elämä Gogol kirjoitti Vasili Andrejevitš Žukovskille vuonna 1848, että hänen ei pitäisi, kuten hänestä näyttää, sitoa itseään millään siteillä maan päällä, perhe-elämä mukaan lukien.

"Viy" - Gogolin keksimä "kansanlegenda".

Intohimo Ukrainan historiaa kohtaan inspiroi Gogolia luomaan tarinan "Taras Bulba", joka sisältyi vuoden 1835 kokoelmaan "Mirgorod". Hän luovutti kopion Mirgorodista opetusministeri Uvaroville esitettäväksi keisari Nikolai I:lle.

Kokoelma sisältää yhden Gogolin mystisimmistä teoksista - tarinan "Viy". Kirjan muistiinpanossa Gogol kirjoitti, että tarina "on kansanperinne", jonka hän välitti täsmälleen sellaisena kuin hän kuuli sen muuttamatta mitään. Sillä välin tutkijat eivät ole vielä löytäneet yhtään kansanperinnettä, joka muistuttaisi tarkasti "Viyä".

Fantastisen maanalaisen hengen nimen - Viya - keksi kirjailija yhdistämällä alamaailman hallitsijan nimen "rauta Niy" (ukrainalaisesta mytologiasta) ja ukrainalaisen sanan "viya" - silmäluomen. Siksi - Gogolin hahmon pitkät silmäluomet.

Paeta

Tapaaminen Puškinin kanssa vuonna 1831 oli Gogolille ratkaisevan tärkeä. Aleksanteri Sergeevich ei vain tukenut noviisi kirjailijaa Pietarin kirjallisessa ympäristössä, vaan esitteli hänelle myös The Government Inspectorin ja Dead Soulsin juonet.

Näytelmä Hallituksen tarkastaja, joka esitettiin ensimmäisen kerran lavalla toukokuussa 1836, sai suotuisan vastaanoton keisarilla itse ja antoi Gogolille timanttisormuksen vastineeksi kirjan kappaleesta. Kriitikot eivät kuitenkaan kehuneet niin anteliaasti. Koettu pettymys oli kirjailijan pitkittyneen masennuksen alku. Hän lähti samana vuonna ulkomaille "avaamaan kaipuutaan".

Päätöstä lähteä on kuitenkin vaikea selittää vain reaktiona kritiikkiin. Gogol oli matkalla jo ennen Hallituksen tarkastajan ensi-iltaa. Hän matkusti ulkomaille kesäkuussa 1836, matkusti lähes koko Länsi-Euroopassa viettäen pisimpään aikaa Italiassa. Vuonna 1839 kirjailija palasi kotimaahansa, mutta vuotta myöhemmin hän ilmoitti jälleen lähdöstä ystävilleen ja lupasi tuoda seuraavan kerran Dead Souls -sarjan ensimmäisen osan.

Yhdessä niistä Toukokuun päivät Vuonna 1840 hänen ystävänsä Aksakov, Pogodin ja Shchepkin karkoittivat Gogolin. Kun miehistö oli poissa näkyvistä, he huomasivat mustien pilvien peittävän puolet taivasta. Yhtäkkiä tuli pimeä, ja synkät aavistelut Gogolin kohtalosta valtasivat ystävät. Kuten kävi ilmi, se ei ole sattumaa...

Sairaus

Vuonna 1839 Roomassa Gogol sai voimakkaimman suokuumeen (malaria). Hän onnistui ihmeellisesti välttämään kuoleman, mutta vakava sairaus johti etenevään henkiseen ja fyysiseen terveyshäiriöön. Kuten jotkut Gogolin elämän tutkijat kirjoittavat, kirjailijan sairaus. Hän alkoi kokea kohtauksia ja pyörtymistä, mikä on tyypillistä malariaenkefaliitille. Mutta kauheimmat Gogolille olivat näyt, jotka vierailivat häntä hänen sairautensa aikana.

Kuten Gogolin sisar Anna Vasilyevna kirjoitti, ulkomailla kirjailija toivoi saavansa "siunauksen" joltakulta, ja kun saarnaaja Innocentius antoi hänelle Vapahtajan kuvan, kirjailija otti sen ylhäältä merkkinä mennä Jerusalemiin, Pyhään. hauta.

Jerusalemissa oleskelu ei kuitenkaan tuottanut odotettua tulosta. "En ole koskaan ennen ollut niin vähän tyytyväinen sydämeni tilaan, kuin Jerusalemissa ja Jerusalemin jälkeen", sanoi Gogol. ja itsekkyyttä.

Vain lyhyeksi ajaksi tauti väistyi. Syksyllä 1850, kerran Odessassa, Gogol tunsi olonsa paremmaksi, hänestä tuli jälleen iloinen ja iloinen kuten ennen. Moskovassa hän luki ystävilleen "Kuolleiden sielujen" toisen osan yksittäisiä lukuja ja, nähdessään yleisen hyväksynnän ja innostuksen, alkoi työskennellä kaksinkertaisella energialla.

Heti kun Dead Soulsin toinen osa valmistui, Gogol tunsi kuitenkin olevansa tyhjä. Yhä enemmän hän alkoi ottaa haltuunsa "kuolemanpelkoa", josta hänen isänsä kerran kärsi.

Vaikeaa tilaa pahensivat keskustelut fanaattisen papin kanssa - Matvey Konstantinovsky, joka moitti Gogolia kuvitteellisesta syntisyydestään, osoitti viimeisen tuomion kauhuja, joiden ajatukset kiusasivat kirjailijaa varhaisesta lapsuudesta lähtien. Gogolin tunnustaja vaati luopumaan Pushkinista, jonka lahjakkuutta Nikolai Vasilievich ihaili.

Helmikuun 12. päivän yönä 1852 tapahtui tapahtuma, jonka olosuhteet ovat elämäkerran kirjoittajille edelleen mysteeri. Nikolai Gogol rukoili kello kolmeen asti, minkä jälkeen hän otti salkun, otti siitä useita papereita ja määräsi loput heittämään tuleen. Hän meni ristiin, palasi sänkyyn ja itki hillittömästi.

Uskotaan, että sinä yönä hän poltti Dead Souls -kirjan toisen osan. Myöhemmin hänen kirjojensa joukosta löytyi kuitenkin toisen osan käsikirjoitus. Ja mitä takassa poltettiin, on edelleen epäselvää, kirjoittaa Komsomolskaja Pravda.

Tuon yön jälkeen Gogol meni syvemmälle omiin pelkoihinsa. Hän kärsi tafofobiasta, pelkosta elävältä haudatuksi tulemisesta. Tämä pelko oli niin voimakas, että kirjoittaja antoi toistuvasti kirjallisia ohjeita haudata hänet vasta, kun oli selviä merkkejä ruumiin hajoamisesta.

Tuolloin lääkärit eivät voineet tunnistaa häntä. mielisairaus ja hoidettiin lääkkeillä, jotka vain heikensivät häntä. Jos lääkärit olisivat alkaneet hoitaa häntä masennuksesta ajoissa, kirjoittaja olisi elänyt paljon pidempään, kirjoittaa Sedmitsa.Ru viitaten Permin lääketieteellisen akatemian apulaisprofessoriin M. I. Davidoviin, joka analysoi satoja asiakirjoja tutkiessaan Gogolin sairautta.

kallon mysteeri

Nikolai Vasilyevich Gogol kuoli 21. helmikuuta 1852. Hänet haudattiin Pyhän Danilovin luostarin hautausmaalle, ja vuonna 1931 luostari ja sen alueella oleva hautausmaa suljettiin. Kun Gogolin jäännökset siirrettiin, he havaitsivat, että vainajan arkusta oli varastettu kallo.

Kirjallisuusinstituutin professorin, kirjailija V.G. Lidinin mukaan, joka oli läsnä haudan avaamisessa, Gogolin kallo poistettiin haudasta vuonna 1909. Tuona vuonna Aleksei Bakhrushin, suojelija ja teatterimuseon perustaja, suostutteli munkit hankkimaan hänelle Gogolin kallon. "Moskovan Bakhrushinsky-teatterimuseossa on kolme kalloa, jotka kuuluvat tuntemattomille henkilöille: yksi niistä on oletuksen mukaan taiteilija Shchepkinin kallo, toinen on Gogolin kallo, kolmannesta ei tiedetä mitään." kirjoitti Lidin muistelmissaan "Gogolin tuhkan siirtäminen".

Huhuja kirjailijan varastetusta päästä saattoi myöhemmin käyttää Mihail Bulgakov, Gogolin lahjakkuuden suuri ihailija, romaanissaan Mestari ja Margarita. Kirjassa hän kirjoitti arkusta varastetusta MASSOLITin hallituksen puheenjohtajan päästä, jonka raitiovaunupyörät leikkaavat Patriarkan lammilla.

Materiaalin ovat laatineet rian.ru:n toimittajat RIA Novostin ja avoimien lähteiden tietojen perusteella

Luultavasti ei ole salaperäisempää ja mystisempää kirjailijaa kuin Nikolai Vasilyevich Gogol. Lukeessaan uudelleen hänen elämäkertaansa monet kysyvät kysymyksiä. Miksi Gogol ei koskaan mennyt naimisiin? Miksi hänellä ei ole koskaan ollut omaa taloa? Miksi hän poltti Dead Soulsin toisen osan? Ja tietysti suurin mysteeri on hänen sairautensa ja kuolemansa mysteeri.

Gogolin elämä on silkkaa kidutusta, jonka kauhein osa mystisellä tasolla etenee näkemättämme. Henkilö, joka syntyi kosmisen kauhun tunteen kanssa, joka näki melko realistisesti demonisten voimien puuttumisen ihmisen elämään, joka taisteli paholaista vastaan ​​viimeiseen hengenvetoon asti, tämä sama henkilö "palasi" intohimoisesta täydellisyyden janosta ja väsymätön Jumalan kaipuu.

Suurella ukrainalaisella ja venäläisellä kirjailijalla Gogolilla, kuten kenelläkään muulla, oli taikuuden tunne, joka välitti teoksessaan synkän, pahan teot. taikavoimat. Mutta Gogolin mystiikka ei ole ominaista vain hänen teoksiinsa, vaan myös hänen elämäänsä syntymähetkestä alkaen.

Tarina hänen vanhempiensa, isänsä Vasily Gogolin, avioliitosta äidin Maria Kosyarovskajan kanssa oli myös mystiikan peitossa. Poikana Vasily Gogol meni äitinsä kanssa pyhiinvaellukselle Kharkovin maakuntaan, jossa oli upea kuva Jumalan äidistä. Yöpyessään hän näki unessa tämän temppelin ja taivaallisen kuningattaren, joka ennusti hänen kohtalonsa: ”Olet pakkomielle moniin sairauksiin (ja niin oli, hän kärsi monista sairauksista), mutta kaikki menee ohi, sinä paranet. , mene naimisiin ja tässä on vaimosi." Sanottuaan nämä sanat hän kohotti kätensä, ja hän näki hänen jaloissaan lattialla istuvan pienen lapsen, jonka piirteet olivat kaiverrettu hänen muistokseen. Pian Vasily vieraillessaan läheisessä kaupungissa näki lastenhoitajan sylissä seitsemän kuukauden ikäisen tytön, joka muistutti unen tytön piirteitä. 13 vuotta myöhemmin hän näki jälleen unen, jossa portit avautuivat samassa temppelissä, ja sieltä tuli poikkeuksellisen kaunis tyttö ja sanoi vasemmalle osoittaen: "Tässä on morsiamesi!". Hän näki tytön valkoisessa mekossa, jolla oli samat piirteet. Lyhyen ajan kuluttua Vasily Gogol meni naimisiin 13-vuotiaan Maria Kosyarovskayan kanssa.

Jonkin ajan kuluttua avioliitosta Nikolai-poika ilmestyi perheeseen, joka nimettiin Pyhän Nikolauksen Myralaisen mukaan, jonka ihmekuvakkeen edessä Maria Ivanovna Gogol teki lupauksen. Nicholas varttui jumalaapelkäävässä uskonnollisessa perheessä, ja hänen äitinsä vei hänet jatkuvasti kirkkoon varhaisesta iästä lähtien. Toisaalta häntä ympäröi ukrainalainen kulttuuri, joka on täynnä legendoja, uskomuksia toismaailman demonisista voimista. Lisäksi hän varttui erittäin sairaana poikana, ja aina lukioon asti hän sai usein käsittämättömiä hermokohtauksia.

Kuntosalin lopussa Pietariin muuttanut Nikolai Gogol aloittaa työnsä mystisilla tarinoilla, jotka toivat hänelle suuren suosion. Hänen tunnustuksensa mukaan hän otti kaikki juonet kansantaiteesta. Hänen hahmonsa - Viy, paholainen, noita - ovat niin orgaanisia hänen teoksissaan, kuin ne olisivat todella olemassa, Gogolin mystiikka tunkeutuu niihin kirjaimellisesti.

Siitä huolimatta Gogol piti Dead Souls -kirjaa elämänsä pääkirjana. Hän piti tätä työtä hänen voimiensa ulkopuolella, jossa hänen täytyi paljastaa hänelle jätetyt salaisuudet. ”Kun kirjoitan, silmäni avautuvat luonnottomalla selkeydellä. Ja jos luen kenellekään, mitä olen kirjoittanut vielä keskeneräiseksi, selkeys jättää silmäni. Olen kokenut tämän monta kertaa. Olen varma, että kun olen tehnyt palvelukseni ja suorittanut sen, mihin minut on kutsuttu, kuolen. Ja jos päästän kypsymättömän maailmaan tai jaan pienet asiat, joita teen, kuolen ennen kuin täytän sen, mitä varten minut on kutsuttu maailmaan ”, hän kertoi ystävilleen.

Helmikuun 12. päivän yönä 1852 tapahtui tapahtuma, jonka olosuhteet ovat elämäkerran kirjoittajille edelleen mysteeri. Nikolai Gogol rukoili kello kolmeen asti, minkä jälkeen hän otti salkun, otti siitä useita papereita ja määräsi loput heittämään tuleen. Hän meni ristiin, palasi sänkyyn ja itki hillittömästi.

Uskotaan, että se oli Kuolleiden sielujen toinen osa, jonka hän poltti sinä yönä. Myöhemmin hänen kirjojensa joukosta löytyi kuitenkin toisen osan käsikirjoitus. Ja mitä takassa paloi, on edelleen epäselvää.

Tuon yön jälkeen Gogol meni syvemmälle omiin pelkoihinsa. Hän kärsi tafofobiasta, pelkosta elävältä haudatuksi tulemisesta. Tämä pelko oli niin voimakas, että kirjoittaja antoi toistuvasti kirjallisia ohjeita haudata hänet vasta, kun oli selviä merkkejä ruumiin hajoamisesta.

N. V. Gogol kuoli 21. helmikuuta 1852 Moskovassa, hänet haudattiin Pyhän Danilovin luostariin. Vuonna 1931, luostarin ja hautausmaan sulkemisen jälkeen, Nikolai Gogolin jäännökset siirrettiin Novodevitšin luostarin hautausmaalle. Silloin selvisi, että vainajalta oli varastettu kallo. Monien todistajien mukaan vainajan luuranko käännettiin ylösalaisin, joten on syytä uskoa, että Nikolai Vasiljevitšin pelko elävältä haudatuksi ei ollut turha.

Gogol Nikolai Vasiljevitšin tietoisuus lahjakkuuden vastuusta omasta kohtalostaan ​​johti vakaumukseen, että hän voi katsoa ihmisten paheita ja hyveitä ylhäältä, ja hänen neronsa on pakko ymmärtää tämä kaikki yhdellä sanalla.

"herättänyt herkkyyteni"

Nikolai Vasilyevich Gogol suuruusluokkana ei esittelyjä kaipaa. Hänen työtään opetetaan meille koulussa. A. S. Pushkin arvosti Gogolia niin paljon, että heille esitettiin The Inspectorin juoni ja Dead Souls -idea. Bulgakov piti häntä opettajanaan. Ja todennäköisimmin Venäjällä ei ole yhtään henkilöä, joka kohtelisi Gogolia välinpitämättömästi.

Kuitenkin, kuten mikä tahansa tähti, myös Nikolai Vasilyevich on fanien "saanut" kuolemansa jälkeen: he onnistuvat kaivamaan hänen hautaan pohtiakseen, onko arkun vuori revitty pois, haudattiinko nero elävältä: onko hänen luuranko on tasainen tai kääntynyt sivuun. Ja joku jopa, he sanovat, varasti kirjailijan kallon hautaamisesta.

Eivätkä vain Gogolin jäännökset anna lepoa hänen "faneilleen": ne eivät jätä yrityksiä muokata hänen maailmankuvaansa, "oikeaa" "Taras Bulbaa", modernisoimalla hänen näytelmiensä tuotantoa siinä määrin, että kirjoittajasta tulee tuntematon. , ja niin edelleen.

N. V. Gogolin kuolemasta on kulunut yli 150 vuotta, eivätkä intohimot hänen persoonallisuutensa, kohtalonsa ja teostensa ympärillä laantu. Ikään kuin itse pimeyden voimat taistelevat hänen nimestään muistuttaen meitä itsestään. Ottaenkin huomioon ajan, jolloin Gogol eli (1809–1852), hänellä oli outo asenne uskoa kohtaan, hän koki tuskallista tuonpuoleisen pelon ja yritti päästä eroon tästä pelosta sanalla luoden "Kadonneen kirjeen". "Viya", "May Night, or the Drowned Woman", "Sorochinsky Fair" ja muita vastaavia teoksia.


Gogol oli perheen ensimmäinen lapsi, ja siihen syntyi yhteensä 6 poikaa ja 6 tyttöä. Harvat selvisivät, mistä Koljan äiti Maria Ivanovna oli luonnollisesti erittäin huolissaan. Gogol-perheessä oli ortodoksisia pappeja, kun taas Maria Ivanovna erottui melko pakanallisesta maailmankuvasta, joka perustui "ihmeisiin" ja helvetin pelkoon.

Gogolin kirje äidilleen vuonna 1833 sisältää seuraavat rivit: "... Kerran - muistan elävästi, kuten nytkin - tämän tapauksen, pyysin sinua kertomaan minulle viimeisestä tuomiosta, ja sinä, lapsi, olet niin hyvä, niin ymmärrettävästi, niin koskettavalla tavalla puhui niistä eduista, jotka odottavat ihmisiä hyveelliseen elämään, ja kuvaili niin silmiinpistävästi, niin kauheasti syntisten piinaa, että se järkytti ja herätti minussa herkkyyttä, inspiroi ja myöhemmin synnytti minussa korkeimpia ajatuksia. Voidaan siis sanoa, että hänen äitinsä ansiosta pienessä Kolyassa alkoivat vaeltaa epämääräiset ihmeellisen ja ylevän tunteet ja halu toteuttaa ne paperilla.

"Ajan ääni, joka kulkee ikuisuuteen..."

Mutta se oli hänen lapsuudessaan ja monet vakavimmista peloistaan. Gogol muisti yhden tapauksen elämästään: "Olin noin 5-vuotias. Istuin yksin Vasilievkassa. Isä ja äiti lähtivät... Hämärä laskeutui. Pidin kiinni sohvan kulmasta ja kuuntelin täydellisen hiljaisuuden keskellä vanhan seinäkellon pitkän heilurin ääntä.

Korvissani kuului surinaa, jotain lähestyi ja lähti jostain. Uskokaa minua, minusta tuntui jo silloin, että heilurin koputus oli ajan koputus ikuisuuteen. Yhtäkkiä kissan heikko miau rikkoi minua painavan rauhan. Näin hänen naukuvan, varovasti hiipivän minua kohti. En koskaan unohda, kuinka hän käveli venytellen, ja hänen pehmeät tassut naputtivat heikosti kynsillään lattialaudoille, ja hänen vihreät silmänsä loistivat epäystävällistä valoa. Minä pelästyin. Kiipesin sohvalle ja nojasin seinää vasten.

"Kitty, kitty", mutisin ja rohkaisin itseäni, hyppäsin pois ja tarttuen kissasta, joka antautui helposti käsiini, juoksin puutarhaan, missä heitin sen lampeen ja useita kertoja, kun se yritti uida ulos ja mennä maihin, työnsi hänet kuudenneksi. Olin peloissani, vapisin, mutta samalla tunsin tyydytystä, ehkä kostoa siitä, että hän pelotti minua. Mutta kun hän hukkui ja viimeiset ympyrät vedessä pakenivat, täydellinen rauha ja hiljaisuus asettuivat, tunsin yhtäkkiä kauhean sääliä "kissua". Tunsin katumusta. Tuntui kuin olisin hukkunut miehen. Itkin kauheasti ja rauhoittuin vasta kun isäni, jolle tunnustin tekoni, ruoski minua.

Ilmeisesti Gogolin "kirjailijan alkio" ei vain heijastanut alitajuisesti julmaa tekoa, vaan myös sai Koljan uskomattoman huolestuneeksi ja teloitti itsensä. Todennäköisesti tämä lapsuudesta peräisin oleva tapaus inspiroi Gogolia jaksolla äitipuolistaan, joka muuttui mustaksi kissaksi, jonka tassun nainen katkaisi ("May Night, tai Hukkunut nainen").

"Tiedä mistä yleisö pitää..."

Jokainen nero haluaa tulla aikalaistensa ymmärtämään. Ja Gogol ei ole poikkeus tässä mielessä.

Artikkelissaan "Muutama sana Pushkinista" (1834) Nikolai Vasilievich kiinnitti huomion siihen, että yleisön "oikeudenkäynti" hänen lastensa piirustuksista oli hänelle tuskallinen: "... Lapsena minua ärsytti kuulla sellaista koettelua, mutta sen jälkeen, kun opin viisautta: tietää, mistä yleisö pitää ja mistä ei pidä ... ”Se oli lukijoiden maun tunteminen ja tutkiminen, jolle Gogol käytti paljon aikaa kirjailijan nerouden ohella antoi Nikolai Vasilyevichille mahdollisuuden saavuttaa huomattavan menestyksen kirjailijana.

Pietariin saapuessaan Gogol tunsi täällä odottamatta syvän kiinnostuksen ilmapiiriä ukrainalaista kulttuuria kohtaan. Hän ilmoittaa äidilleen, että "... Pietarissa kaikki ovat kiinnostuneita kaikesta pikkuvenäläisestä", ja pyytää häntä muistamaan "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa" mahdollisimman monta yksityiskohtaa "pikkuvenäläisestä elämästä". Julkaistut tarinat saavat tuomittua kiitosta paitsi lukijoilta ja kriitikoilta myös itse Pushkinilta.

"Tahtoa"

Gogol kirjoittaa "Mirgorod", "Petersburg Tales", näytelmiä, runon "Kuolleet sielut" - jotkut kriitikot pitävät sitä edelleen tarkimpana tunkeutumisena venäläiseen hahmoon. "Dead Soulsin" toinen osa ei voisi olla huonompi kuin ensimmäinen! Ja runon ympärille leviävät skandaalit loukkasivat Gogolin hienovaraista sisäistä organisaatiota. Pelot kasautuivat uutta voimaa, lisäksi kirjailijan kova työ, hänen oma epäröintinsä ja yleisen mielipiteen painostus eivät edistäneet mielenrauhaa. Yksi asia, josta Gogol ei epäillyt, oli hänen sanansa voima.

Vuonna 1847 Gogol julkaisi kirjan Valittuja kohtia kirjeenvaihdosta ystävien kanssa. Se alkaa luvulla "Testamentti". Tämä on Nikolai Vasiljevitšin todellinen testamentti, jossa hautauskäskyjen ja kaikenlaisten ystäville ja ihailijoille annettujen ohjeiden lisäksi Gogol kirjoittaa: "Olen kirjailija, eikä kirjailijan velvollisuus ole vain tarjota miellyttävää ajanvietettä mieli ja maku; häntä rangaistaan ​​ankarasti, jos hänen kirjoituksistaan ​​ei leviä jotakin sielulle hyödyttävää eikä hänestä jää jäljelle mitään, mikä voisi opettaa ihmisiä.

Ja ... "Valitut paikat ..." kaikki, jotka vain pystyivät, alkoivat moittia. "Kuinka tapahtui, että kaikki Venäjällä olivat vihaisia ​​minulle, en vieläkään ymmärrä tätä itse", Gogol oli yllättynyt ja vastasi Belinskylle hänen tuhoiseen artikkeliinsa. On yllättävää, että mystikkona Gogol ei heti ymmärtänyt: julkaisi "testamentin" (joka yleensä julkistetaan kuoleman jälkeen), hänen todella ... täytyi kuolla.

Kirjailijan kuolema

Päätös "antautua" ei tullut yhtäkkiä. Ajattelemiseen meni paljon aikaa. Ja Gogol pelasi yhdessä yleisön kanssa, mikä ei ollut vaikeaa sen jälkeen kulttuurinen Venäjä ei julistanut häntä Messiaakseen, ja Belinsky julisti hänet käytännössä hulluksi (ja kaikki kriitikot tukivat välittömästi, koska sitten kaikki selitettiin). Ja sitten kirjailija pelasi kaiken korkeimmalla tasolla (ei turhaan, että Gogol rakasti teatteria ja oli itse erinomainen näyttelijä). Nero vain… kuoli itsensä nälkään. Ja jo kuoleman kynnyksellä hän laittoi huutomerkin - hän poltti Dead Souls -kirjan toisen osan.

Säilyttäen ulkoisen nöyryyden Gogol kosti kaikille. Ja ne, jotka eivät puolustaneet häntä ajoissa, ja ne, jotka epäilivät hänen nerouttaan edes hetken. Venäjä itki.

"Gogol ei ole maailmassa, Gogol on kuollut... Outoja sanoja, jotka eivät yleensä tee vaikutelmaa", Sergei Aksakov kirjoitti "Kirjeessään Gogolin ystäville" ja lauseen kautta: "Mutta Gogol poltti kuolleita sieluja... nämä ovat kauheita sanat!" Ristää Venäjän lukijat vuosikymmenien työn tuloksesta!

Mutta jopa tässä oudossa, ensi silmäyksellä "mielisesti sairaan" ihmisen teossa, nerouden merkkejä näkyy. Nero Gogolille on vieras hetkellinen inhimillinen kärsimys, hän ajattelee vuosisatoja ja järjestää Gogol-miehen kuoleman siten, että puolentoista vuosisadan jälkeenkin väitellään ja mietitään, luetaan ja keskustellaan kirjoittajan kirjoituksista. toimii. Kuitenkin alkeellisinta: meille ei anneta selvittää, mitä nero poltti ennen kuolemaansa: tappionsa vai voittonsa - vastaus on avoin, jokainen voi vapaasti pohtia sitä itse. Loppujen lopuksi Gogol tiesi tarkalleen, mitä yleisö tarvitsi.

Suuren kohtalo

1. Folklore mystisten kuvien lähteenä Gogolin teoksessa.
2. Pahat henget novellikokoelmissa.
3. Mystiikkaa tarinassa "Muotokuva".

Sanakirjoista löytyy useita määritelmiä "mystiikan" käsitteelle, mutta ne kaikki ovat yhtä mieltä siitä, että tämä sana tarkoittaa uskomuksia erilaiseen todellisuuteen, jossa yliluonnolliset olennot asuvat, sekä ihmisten mahdollisuuteen kommunikoida heidän kanssaan. Eri kansojen kansanperinne on säilyttänyt tarinoita toisen maailman erilaisista olennoista, niin hyvistä ja valoisista, ihmisiä kohtaan hyväntahtoisista ja pahoista, Jumalaa ja ihmisiä kohtaan vihamielisistä.

N. V. Gogolin teoksissa ihmisten maailmaan tunkeutuvat pääosin pahantahtoiset olennot, ja myös heidän rikoskumppaninsa toimivat - pahat velhot ja noidat. Vain satunnaisesti ihmiset tapaavat hyväntahtoisia olentoja toisesta maailmasta. Ja silti kirjailijan teoksissa on paljon enemmän pahoja ihmisiä toisesta maailmasta kuin hyviä. On mahdollista, että tällainen "voimien jakautuminen" heijasti ihmisten varovaista asennetta salaperäiseen maailmaan, jonka koskettaminen voi johtaa arvaamattomiin seurauksiin.

Kokoelmassa Illat maatilalla lähellä Dikankaa mystisiä aiheita kuullaan melkein kaikissa tarinoissa, paitsi yhtä - Ivan Fedorovich Shponka ja hänen tätinsä. Muissa tarinoissa ihmisten ja toisen maailman välinen kontaktiaste on erilainen. Tarinassa "Sorochinsky Fair" tarinaa salaperäisestä punaisesta kirjakääröstä voidaan edelleen pitää vitsinä, jonka rakastunut nuori mies onnistui poimimaan. Mutta loppujen lopuksi taikauskoisella kasakalla Solopiy Cherevikillä ei ole epäilystäkään siitä, etteikö huonoonninen punainen hiha, johon hän silloin tällöin törmää, on vain hiha paholaisen pilkotusta kirjakääröstä! Tässä tarinassa ei kuitenkaan toimi itse paha henki, vaan ihmisen usko sen olemassaoloon, ja tämä pahojen henkien "varjo" tuo paljon enemmän hyötyä kuin haittaa. Solopy epäröi, ravisti itseään, mutta kaikki meni hyvin, hänen tyttärensä ja kasakka Gritsko saivat Cherevikin suostumuksen avioliittoon, ja hän itse myi menestyksekkäästi messuille tuodut tavarat.

Tapaaminen merenneidon kanssa, joka hukkui äitipuolensa, noidan, sorron vuoksi, muuttaa yllättäen Levkon ja hänen rakkaan Hannan elämän. Merenneito palkitsee nuoren miehen avokätisesti hänen auttamisestaan ​​löytämään äitipuolensa. Hukkuneen naisen voiman ansiosta Levkosta ja Hannasta tulee vihdoin aviomies ja vaimo nuoren miehen isän vastalauseista huolimatta.

Tarinoissa "Kadonnut kirje", "Yö ennen joulua", "Lumottu paikka" pahat henget ovat erittäin aktiivisia ja epäystävällisiä ihmisiä kohtaan. Hän ei kuitenkaan ole niin voimakas, ettei häntä voitaisi. Voidaan sanoa, että tarinoiden "Katonen kirje" ja "Lumottu paikka" sankarit pääsivät kevyesti. Pahat henget leikkivät heille vitsin, mutta he myös antoivat heidän mennä rauhassa, kukin pysyi omiensa kanssa. Ja tarinassa "Yö ennen joulua" tapaaminen paholaisen kanssa osoittautui jopa hyödylliseksi seppä Vakulalle - peloteltuaan paholaista seppä käytti häntä ajoneuvona ja täytti oikeiden rakastajansa tilauksen, toi hänet. Tsarina-tsyna Cherevichki.

Mutta tarinoissa "Ilta Ivan Kupalan aattona" ja "Kauhea kosto" sekä tarinassa "Viy", joka sisältyy toiseen kokoelmaan "Mirgorod", pahat henget ja heidän avustajansa - pahat velhot ovat todella kauheita . Ei, edes pahat henget eivät ole kaikista pahimpia, mahdollisesti poikkeuksena kauhea Viy. Ihmiset ovat paljon kauheampia: velho Basavryuk ja velho tarinasta "Kauhea kosto", joka tappoi kaikki rakkaansa. Ja pahaenteinen Viy ilmestyy syystä.

Hän tulee noidan ruumiin luo tuhotakseen henkilön, joka tappoi hänet.

"Paholainen ei ole niin pelottava kuin se on maalattu", sanoo yleinen ilmaus. Voi todellakin olla samaa mieltä siitä, että Gogolin teoksissa pahat henget eivät useinkaan ole niin kauheita, jos henkilö itse ei pelkää sitä. Joskus hän näyttää jopa erittäin koomiselta (muistakaa paholainen, jonka noita Solokha istutti pussiin ja jonka hänen poikansa Vakula hakkasi). Paljon pelottavampi ja vaarallisempi on henkilö, joka myötävaikuttaa pahan tunkeutumiseen maailmaamme...

Mystisiä aiheita kuullaan myös tarinassa "Muotokuva", joka sisältyy kokoelmaan "Petersburg Tales". Siinä he saavat kuitenkin vielä syvemmän filosofisen merkityksen. Lahjakkaasta taiteilijasta tulee tahattomasti syyllinen siihen, että paha tunkeutuu ihmisten sieluihin. Koronkantajan, jonka muotokuvan hän maalasi, silmät vaikuttavat ihmisiin pahaenteisesti. Taiteilijalla ei kuitenkaan ollut pahoja aikomuksia, kuten niillä velhoilla, jotka omasta tahdostaan ​​auttoivat pahoja henkiä toimimaan törkeästi. Tajuttuaan, mitä hän on tehnyt, tämä henkilö tuntee syvää katumusta. Ja itse työ ei ollut hänelle ilo - hän tunsi jotain salaperäistä ja kauheaa miehessä, joka halusi kaikin keinoin vangittua kankaalle: "Hän heittäytyi jalkojensa juureen ja pyysi viimeistelemään muotokuvan sanoen, että tästä lähtien riippuu hänen kohtalostaan ​​ja olemassaolostaan ​​maailmassa, että hän on jo koskettanut siveltimellään eläviä piirteitään, että jos hän välittää ne oikein, hänen elämänsä säilyy muotokuvassa yliluonnollisen voiman avulla, ettei hän kuole kokonaan siihen, että hänen täytyy olla läsnä maailmassa. Isäni kauhistui sellaisista sanoista…”

Kuinka kukaan ei muista Viyn kauheaa, tappavaa ilmettä! Kuka tämä koronkisäntä oikein oli? Gogol ei anna suoraa vastausta tähän kysymykseen. Muotokuvan maalannut ja katuessa munkkiksi ryhtynyt taiteilija kertoo siitä pojalleen näin: ”Tänäkään päivänä en voi ymmärtää, että siellä oli se outo kuva, josta maalasin kuvan. Se oli varmasti jonkinlainen pirullinen ilmiö... Kirjoitin sen inhottuneena...". Kyllä, muotokuvassa kuvatun koronkiskon silmistä tuli eräänlainen ovi, jonka kautta pahuus tunkeutui ihmisten maailmaan: ja taiteilija, joka salli näiden ovien harkitsemattomasti jäädä auki, pyytää poikaansa, jos tilaisuus tulee, tuhoamaan pahaenteinen kuva, estä tie pahaan harhaan, joka lamauttaa ihmissielut ja kohtalon. Ihmisten maailmaan tunkeutunut paha ei kuitenkaan halua jättää sitä: outo muotokuva katoaa yhtäkkiä salista, jossa huutokauppa pidetään, ja pojalta viedään mahdollisuus täyttää isänsä tahto. Mitä muita ongelmia pahaenteinen ilme tekee? ..

Joten voimme tiivistää kaikki edellä mainitut. Gogolin kiinnostus mystiikkaa kohtaan on kiistaton: kirjailija on toistuvasti kehittänyt juonia, joissa merkittävä paikka annetaan pahoille hengille ja heidän auttajilleen. Gogol osoitti myös erilaisia ​​​​tuloksia ihmisen kohtaamisesta yliluonnollisten voimien kanssa - täysin vaarattomasta vitsistä kauheaseen tragediaan, samalla kun hän korosti inhimillisen tekijän roolia toisesta maailmasta tulevien ihmisten toiminnassa.

Ylös