بوکوفسکی یک رئالیست کثیف است. بوکوفسکی - یک رئالیست کثیف سالهای زندگی چارلز بوکوفسکی

هنری چیناسکی کیست؟ چارلز بوکوفسکی نویسنده عمدتاً آثاری اتوبیوگرافیک خلق کرد. او نمونه اولیه قهرمان بسیاری از رمان هایش است. "دفتر پست"، "زنان"، "Factotum"، "نان و ژامبون" - هنری چیناسکی در همه این آثار ظاهر می شود.

بیوگرافی نویسنده: دوران کودکی

چارلز بوکوفسکی در سال 1920 به دنیا آمد. مادر خیاطی بود. پدر یک نظامی است. کودکی نویسنده آینده را نمی توان شاد نامید. او بعدها در رمان نان و ژامبون از رابطه اش با والدینش صحبت کرد. شخصیت اصلی این اثر نیز مانند دیگران هنری چیناسکی است. نویسنده در مورد روش‌های آموزشی خشن و بی‌معنایی که پدرش استفاده می‌کرد و اینکه چقدر برای یک نوجوان آسیب‌پذیر و تأثیرپذیر مخرب بود به خوانندگان گفت. و بوکوفسکی با وجود شهرت مست و زشتی که بعدها به دست آورد دقیقاً همینطور بود.

بنابراین، در رمان "نان و ژامبون" خواننده برای اولین بار با شخصیتی به نام هنری چیناسکی آشنا شد. کتاب هایی که به ترتیب حضور این قهرمان ادبی در زیر آمده است. هر آخر هفته هنری این کار را می کرد نظافت عمومیخانه ها. برای کوچکترین تخلف، پدرش او را به شدت کتک زد. اما غم انگیزترین اتفاق که بوکوفسکی را برای همیشه از پدر و مادرش دور کرد، بعدها اتفاق افتاد، زمانی که نویسنده آینده شروع به نوشتن شعر کرد. پدرش دست نوشته های او را کشف کرد و آنها را از بین برد. هنری از او متنفر بود. کار ادبی بوکوفسکی چگونه آغاز شد؟

در کودکی از التهاب غدد چربی رنج می برد. صورتش با آکنه پوشیده شده بود که هم از نظر جسمی و هم از نظر روحی دچار مشکل شده بود. چارلی نه تنها با والدینش، بلکه با همسالانش نیز روابط دشواری داشت. شاید به لطف همین بود که یک بار به خواندن معتاد شد. بوکوفسکی شروع به بازدید از کتابخانه عمومی کرد و با آثار نویسندگان بزرگ آشنا شد.

آغاز خلاقیت

پس از اینکه پدرش دست نوشته ها را از بین برد، بوکوفسکی خانه والدینش را ترک کرد. در آن زمان او در کالج تحصیل می کرد، اما به زودی اخراج شد. واقعیت این است که حتی در آن زمان شاعر و نثرنویس مشتاق بیشتر وقت خود را در شرب خواری می گذراند.

موارد فوق آثاری هستند که هنری چیناسکی به عنوان شخصیت اصلی در آن ظاهر می شود. کتاب‌های بوکوفسکی قبلاً در دهه هفتاد بسیار محبوب بودند. اما شهرت واقعی پس از اکران فیلم "مست" به او رسید. برای دانستن حقایق بیشتر از زندگینامه اولیه نویسنده، ارزش دیدن این فیلم را دارد. نمونه اولیه هنری چیناسکی با بازی میکی رورک، نویسنده چارلز بوکوفسکی است. او در جوانی شغل دائمی نداشت و آرزوی آن را نداشت. اوقات فراغت خود را در میخانه ها می گذراند و با شرکت در دعواهای خیابانی کسب درآمد می کرد. آنها روی شاعر الکلی شرط بندی کردند. گاهی اوقات موفق می شدم پول خوبی به دست بیاورم. اما بیشتر اوقات او به سختی زنده و بی پول به خانه برمی گشت.

در اوایل دهه 50، بوکوفسکی به عنوان پستچی مشغول به کار شد. بعداً این دوره را در رمان «پست» منعکس کرد. او همیشه زیاد می نوشت و معمولاً این کار را در حین گوش دادن به موسیقی کلاسیک و مقدار زیادی آبجو انجام می داد. بسیاری از کارهای اولیه او در مجلات ادبی کوچک منتشر شد. از ویژگی های کار چارلز بوکوفسکی سادگی و صراحت است. این ویژگی ها به نویسنده اجازه داد تا در اواخر دهه 60 در کالیفرنیا محبوبیت زیادی کسب کند.

او بیش از ده سال در اداره پست کار کرد. یک روز یکی از عوامل یک انتشارات که مدت ها با او همکاری داشت با نویسنده تماس گرفت و پیشنهاد سودآوری داد. او بوکوفسکی را متقاعد کرد که اداره پست را ترک کند و خود را وقف خلاقیت ادبی کند. در همان زمان متعهد شد که ماهانه صد دلار درآمد مادام العمر به او بپردازد.

هنری چیناسکی: کتاب هایی با شخصیت معروف

این قهرمان که عاشق آمریکایی ها شد و در دهه 80 در خارج از ایالات متحده محبوب شد، در آثار زیر حضور دارد:

"اداره پست".
"زنان".
"فکتوتوم".
"نان و ژامبون."
"هالیوود".
"جنوب بدون نشانه های شمال."
"کاغذ باطله."
"موسیقی آب گرم».
فیلمنامه فیلم مستی.

"نان با ژامبون"

عنوان اصلی اثر Ham on Rye است. برخی از منتقدان این موضوع را کنایه ای از رمان معروف سلینجر می دانند. شکل گیری شخصیت چیناسکی، مشکلات رشد او - این موضوع رمان "نان و ژامبون" است. در اینجا، مانند هر کتابی از بوکوفسکی، طنز خشن، سادگی و گاهی صراحت تکان دهنده وجود دارد. هنری چیناسکی یک ضدقهرمان غنایی، روحیه ی دیگر نویسنده است. یک بار از او در مورد تفاوت چیناسکی و بوکوفسکی پرسیدند. نویسنده پاسخ داد: "تقریباً همین است، به استثنای نقاشی هایی که قهرمانم را از روی بی حوصلگی با آنها تزئین کردم."

رمان "نان و ژامبون" با جزئیات در مورد والدین شخصیت اصلی صحبت می کند. دیگر شخصیت های حاضر در اینجا پدربزرگ و مادربزرگ هنری هستند. شایان ذکر است که همه آنها شخصیت های کاملاً غیر معمولی هستند. به عنوان مثال، امیلی چیناسکی یک عبارت مورد علاقه دارد: "من همه شما را دفن خواهم کرد." صحبت های مادربزرگ مادری هنری تا آخر عمر با او باقی می ماند. این رمان اولین بار در سال 1982 منتشر شد.

"زنان"

این سومین رمان چارلز بوکوفسکی است. منتشر شده در سال 1978. نویسنده به تفصیل، گاهی بی ادبانه و بسیار واقع بینانه، در مورد رابطه هنری چیناسکی با شرکای جنسی خود صحبت می کند. سخنان خود نویسنده به عنوان یک کتیبه عمل می کند، که اگر به شکل صحیح تری قرار گیرد، چیزی شبیه به این خواهد بود: "چند تعداد مردان خوببه خاطر یک زن به زیر پل رفت!»

این رمان از بیش از صد فصل تشکیل شده است. با بیوگرافی کوتاه هنری چیناسکی شروع می شود. قهرمان اثر بیش از چهار سال است که گوشه نشین زندگی می کند و به سختی با زنان ارتباط برقرار می کند. تنها نماینده جنس منصفانه که نسبت به او احساس لطافت می کند، دختر شش ساله او است که خارج از ازدواج به دنیا آمده است.

عجیب ترین شخصیت این کتاب لیدیا ونس است. چیناسکی او را در یکی از شب های ادبی ملاقات کرد. نویسنده در مورد لیدیا صحبت می کند، سپس در مورد روابط با زنان دیگر صحبت می کند. در مجموع شش قهرمان در رمان وجود دارد. هنری چیناسکی فقط با سارا رابطه جدی برقرار می کند. نمونه اولیه این قهرمان، همسر سوم چارلز بوکوفسکی، لیندا لی بیگلی است.

"هالیوود"

بوکوفسکی این کتاب را به باربت شرودر، کارگردان فیلم «مست» تقدیم کرد. میراث ادبی نماینده رئالیسم به اصطلاح کثیف از بیش از چهل مجموعه نثر و شعر تشکیل شده است. او فیلمنامه نمی نوشت. و تنها یک بار موافقت کرد که این کار را انجام دهد، و آن هم صرفاً به خاطر شرودر، که در او روحیه خویشاوندی احساس می کرد.

نویسنده در رمان به تفصیل از چگونگی شروع کار بر روی فیلمنامه صحبت می کند. او از بازیگران مشهور زیادی نام می برد. البته از جمله میکی رورک که نقش هنری چیناسکی، یعنی بوکوفسکی را در جوانی بازی می کرد. اتفاقا این بازیگر بدون موافقت نویسنده فیلمنامه برای این نقش تایید نمی شد. در صفحات کتاب «هالیوود» طنز مرگباری نسبت به ستارگان سینمای آمریکا وجود دارد. در تصاویر شخصیت ها کمدی زیادی وجود دارد که نمونه اولیه آن تهیه کنندگان، کارگردانان و فیلمنامه نویسان معروف هستند. بوکوفسکی تبلیغات را دوست نداشت و نمی توانست ریاکاری را تحمل کند. سخت است که بعد از خواندن رمان "هالیوود" این احساس را نداشته باشید.

"اداره پست"

این رمان در سال 1971 منتشر شد. این اثر بود که چارلز بوکوفسکی را به شهرت رساند. اداره پست به پانزده زبان ترجمه شده است. محبوبیت خاصی در اروپا به دست آورد. بیش از ده سال نویسنده موقعیتی داشت که آن را کسل کننده و تحقیرآمیز می دانست. نگاه بدبینانه به جهان به او کمک کرد مانند قهرمانش هنری چیناسکی زنده بماند.

"فکتوتوم"

این کتاب در سال 1975 منتشر شد. این رمان وقایع اوایل دهه چهل را منعکس می کند. هنری چیناسکی در سراسر ایالات متحده سفر می کند و کار موقت انجام می دهد. بوکوفسکی در رمان فکتوتوم از دوران جوانی خود صحبت کرد. او در مورد تمام حرفه هایی که در طول زندگی پیچیده و نابسامان خود موفق به انجام آنها شده است به خوانندگان گفت.

نویسنده، شاعر، رمان نویس و روزنامه نگار آمریکایی آلمانی الاصل

بیوگرافی کوتاه

چارلز بوکوفسکی(انگلیسی چارلز بوکوفسکی؛ 16 اوت 1920، اندرناخ، آلمان - 9 مارس 1994، لس آنجلس، ایالات متحده آمریکا) - نویسنده، شاعر، رمان‌نویس و روزنامه‌نگار آمریکایی آلمانی الاصل. نماینده به اصطلاح "رئالیسم کثیف". نویسنده بیش از دویست داستان شامل شانزده مجموعه، شش رمان و بیش از سی دفتر شعر.

اولین تجربه های ادبی بوکوفسکی به دهه 1940 برمی گردد، اما او به طور جدی در بزرگسالی – در اواسط دهه 1950 – شروع به نوشتن کرد. به لطف اشعاری که در صفحات مجلات شعر کم تیراژ منتشر شده عمدتاً در کالیفرنیا، بوکوفسکی چهره برجستهادبیات زیرزمینی آمریکا او در اواخر دهه 1960 به عنوان نویسنده ستون "یادداشت های یک پیرمرد کثیف" به شهرت بیشتری دست یافت. یادداشت های یک پیرمرد کثیف) منتشر شده در روزنامه لس آنجلس شهر باز. در آن سال‌ها، چهره‌ی نزاع‌باز، زن‌زن و مستی که توسط او در شعر و نثر خلق و کاشته شده بود، سرانجام در بوکوفسکی استوار شد. در خارج از ایالات متحده، نویسنده پس از انتشار رمان "دفتر پست" (1971) که در اروپا بسیار محبوب بود، شناخته شد. بوکوفسکی تنها در سال 1987، زمانی که فیلم "مست" روی پرده های ایالات متحده اکران شد، به شهرت تمام آمریکایی دست یافت. این فیلم که بر اساس فیلمنامه نیمه اتوبیوگرافیک بوکوفسکی ساخته شده بود توسط باربت شرودر کارگردانی شد.

بوکوفسکی در سال 1994 درگذشت، اما آثار منتشر نشده‌اش تا به امروز ادامه دارد. تا سال 2011، دو بیوگرافی از این نویسنده منتشر شد و ده مجموعه از نامه های او منتشر شد. زندگی و کار بوکوفسکی دستمایه چندین مستند شده و نثر او چندین بار فیلمبرداری شده است.

سال های اول

چارلز بوکوفسکی (نام اصلی هاینریش کارل بوکوفسکی، به نام پدرش) در 16 اوت 1920 در شهر اندرناخ آلمان به دنیا آمد. مادرش، کاترینا فت آلمانی، یک خیاط بود، پدرش یک گروهبان ارشد ارتش آمریکا بود که در طول جنگ جهانی اول در آلمان خدمت می کرد و ریشه آلمانی داشت. والدین چارلز در 15 ژوئیه 1920، اندکی قبل از تولد پسرشان ازدواج کردند. پیامدهای بحران اقتصادی سال 1923 آنها را مجبور به نقل مکان کرد و خانواده به ایالات متحده آمریکا، به شهر بالتیمور نقل مکان کردند.

کاتارینا شروع به صدا زدن خود به نام کیت کرد تا نامش آمریکایی‌تر به نظر برسد و پسرش از هاینریش به هنری تغییر کرد. تلفظ نام خانوادگی نیز تغییر یافت: "/buːˈkaʊski/" به جای "/buːˈkɒfski/". پدر هنری سخت کار کرد تا اینکه پول کافی پس انداز کرد تا خانواده اش را به کالیفرنیا منتقل کند، جایی که خانواده بوکوفسکی در سال 1924 به آنجا نقل مکان کردند و در حومه لس آنجلس مستقر شدند. هاینریش در یک شرکت تحویل شیر شغلی پیدا کرد و کیت برای مدت طولانی بیکار ماند؛ خانواده به شدت به پول نیاز داشتند. کودک لباس های سنتی آلمانی پوشیده بود و از بازی با کودکان دیگر منع می شد "تا کثیف نشود". روابط با همسالان نیز به دلیل نارساخوانی پسر که مرتباً به خاطر لهجه آلمانی اش مورد تمسخر قرار می گرفت، بدتر شد. " من یک طرد شده بودم پدر و مادرم من را برای چیزی بدتر از همیشه آماده کردند - آنها برای من یک لباس هندی خریدند، با پرها، یک روسری و یک تاماهاوک. و من اینجا هستم، با این لهجه آلمانی خودم، مثل یک سرخپوست لعنتی لباس پوشیده ایستاده ام، و همه کاراپت های دیگر لباس های گاوچرانی پوشیده اند. باور کن خیلی خوش گذشت».

پدر هنری طرفدار روش‌های تربیتی خشن بود و مرتباً هم پسر و هم همسرش را مورد ضرب و شتم قرار می‌داد. نمونه بارز رابطه او با پسرش بازی سادیستی بود که به تفصیل در رمان «نان و ژامبون» شرح داده شد، کتابی زندگی‌نامه‌ای نوشته چارلز بوکوفسکی درباره دوران کودکی او. هر آخر هفته، بوکوفسکی‌ها خانه را تمیز می‌کردند، و یک شنبه هنری نیز به کار مشغول شد: به او گفته شد که چمن‌های جلویی را به‌قدری قیچی کند که حتی یک تیغ علف هم بالاتر از سطح تعیین‌شده نماند. سپس پدر به طور خاص به دنبال یک تیغ علف بریده نشده می‌گشت و به عنوان تنبیه، پسرش را با کمربند تیغ کتک می‌زد، که هر آخر هفته برای مدت طولانی تکرار می‌شد. در همان زمان ، مادر هنری بی تفاوت ماند ، که متعاقباً دلیل بی تفاوتی کامل پسرش نسبت به او شد. " پدرم دوست داشت با تیغ به من بزند. مادرش از او حمایت کرد. داستان غم انگیز«- Ch. Bukowski دوران کودکی خود را چندین دهه بعد توصیف کرد.

در سیزده سالگی، چارلز شروع به التهاب شدید کرد غدد چربی- آکنه. جوش ها تمام صورت، بازوها، پشت را پوشانده و حتی در حفره دهان قرار داشتند. بوکوفسکی وضعیت خود را واکنشی به وحشت دوران کودکی خود توصیف کرد، دیدگاه مشابهی توسط زندگی نامه نویس او، هوارد سونز، و همچنین محقق خلاقیت و ویراستار دیوید استفان کالن وجود داشت. در شرایط دشوار خانوادگی و مشکلات ارتباط با همکلاسی ها، چارلز شروع به بازدید از کتابخانه عمومی لس آنجلس کرد، جایی که به طور جدی به مطالعه علاقه مند شد، که تا پایان عمر یکی از سرگرمی های اصلی او باقی ماند. اولین تلاش نویسنده آینده برای نوشتن به این زمان برمی گردد: چارلز داستان کوتاهی درباره یک خلبان در طول جنگ جهانی اول نوشت. " تا آنجا که من به یاد دارم، در همان ابتدا چیزی در مورد یک هوانورد آلمانی با بازوی فولادی نوشتم که در طول جنگ جهانی اول تعدادی آمریکایی را ساقط کرد. با خودکار نوشتم و تمام صفحات یک دفترچه مارپیچ بزرگ را پر کردم. من در آن زمان سیزده ساله بودم و در رختخواب دراز کشیده بودم و با وحشتناک ترین جوش ها دراز کشیده بودم - پزشکان حتی نمی توانستند این را به خاطر بسپارند.».

یکی از معدود دوستان چارلز او را با الکل آشنا کرد. " مست بودن را دوست داشتم. فهمیدم که برای همیشه عاشق نوشیدن هستم. از واقعیت منحرف شد"- متعاقباً، اشتیاق چارلز به الکل او را به یک نوشیدنی طولانی مدت سوق می دهد، اما برای همیشه سرگرمی مورد علاقه او و موضوع اصلی کارش باقی می ماند. آخرین شکاف بزرگ در رابطه چارلز با پدرش نیز به همین زمان برمی گردد و به ضرب و شتم های مداوم اولی پایان می دهد. گلن استرلی، روزنامه‌نگار رولینگ استون، اتفاقی را که اتفاق افتاد را توضیح داد:

در شانزده سالگی، یک روز عصر مست به خانه آمد، احساس بیماری کرد و روی فرش اتاق نشیمن استفراغ کرد. پدرش از بند گردن او را گرفت و مانند سگ شروع به فرو کردن بینی او در گودال استفراغ کرد. پسر منفجر شد، تا جایی که می‌توانست تاب خورد و به فک پدرش زد. هنری چارلز بوکوفسکی پدر زمین خورد و برای مدت طولانی بلند نشد. پس از آن هرگز دستش را به سمت پسرش بلند نکرد.
گزیده ای از مصاحبه با چ.بوکوفسکی در سال 1976.

پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان، بوکوفسکی برای مدت کوتاهی به کالج شهر لس آنجلس رفت و در رشته زبان انگلیسی و روزنامه نگاری تحصیل کرد و به نوشتن داستان های کوتاه ادامه داد. در سال 1940، پدر دست نوشته هایی را که در اتاق پسرش پنهان شده بود، کشف کرد و با عصبانیت از محتویات آنها، آنها را همراه با تمام وسایل چارلز بیرون انداخت.

از زمانی شروع شد که در جوانی چیزی نوشتم و آن را در کشوی کمد پنهان کردم. پدرم آن را پیدا کرد و آن موقع بود که همه چیز شروع شد. "هیچ کس هرگز نمی خواهد این نوع مزخرفات را بخواند!" و از حقیقت دور نبود.

پس از این حادثه، بوکوفسکی خانه والدینش را ترک کرد، نقل مکان کرد و بیشتر اوقات فراغت خود را در موسسات نوشیدنی سپری کرد و به زودی از دانشگاه اخراج شد. در سال 1941، پس از حدود شش ماه کار در مشاغل مختلف کم درآمد، چارلز تصمیم گرفت به سراسر آمریکا سفر کند تا بتواند در مورد "زندگی واقعی" بنویسد - همانطور که یکی از نویسندگان مورد علاقه بوکوفسکی، جان فانته، نوشت.

جوانی و آغاز خلاقیت

چارلز برای مدت طولانی در سراسر کشور سفر کرد و از نیواورلئان، آتلانتا، تگزاس، سانفرانسیسکو و بسیاری از شهرهای دیگر دیدن کرد. شرح حرکات و مکان‌های کاری متعدد او، که چارلز اغلب مجبور به تغییر آن‌ها بود، متعاقباً اساس رمان فکتوتوم را تشکیل داد. در همان زمان، بوکوفسکی ابتدا سعی کرد آثار خود را منتشر کند. بوکوفسکی که به شدت تحت تأثیر داستان ویلیام سارویان "مرد جوان شجاع بر روی ذوزنقه پرنده" (1934) قرار گرفته بود، داستان "پس از یک لغزش طولانی رد" را به مجله استوری که سردبیر آن مسئول انتشار آثار سارویان بود، ارسال کرد. مطالب پذیرفته شد و چارلز نامه‌ای از ویراستار دریافت کرد که در آن می‌گفت که داستان در شماره مارس 1944 منتشر می‌شود - نویسنده مشتاق از این رویداد بسیار هیجان‌زده و خوشحال شد و شروعی شاد برای حرفه نویسندگی خود را تصور کرد. بوکوفسکی به نیویورک رفت تا شخصاً آن را ببیند، اما بسیار ناامید شد زیرا داستان در صفحات پشتی مجله منتشر شد و در بدنه اصلی نشریه گنجانده نشد. این اتفاق چنان بر نویسنده تأثیر گذاشت که او مدت زمان طولانینوشتن را کنار گذاشتم و بالاخره از آن ناامید شدم. تنها دو سال بعد، اثر بعدی بوکوفسکی منتشر شد: داستان کوتاه"20 تانک از کاسلداون" در پورتفولیو منتشر شد. پس از او چندین شعر در مجله فیلادلفیا ماتریکس منتشر شد، اما خوانندگان تمایلی به پذیرش نویسنده جوان نداشتند. " ده سال نوشتن را کنار گذاشتم - فقط مشروب می خوردم، زندگی می کردم و می رفتم و با زنان بد زندگی می کردم.<…>من مطالب را جمع آوری کردم، البته نه آگاهانه. اصلا نوشتن را فراموش کردم.بوکوفسکی پس از شکست در دنیای ادبی به لس آنجلس بازگشت تا با والدینش زندگی کند. " حدود سال 1945 شروع شد. من تسلیم شدم. نه به این دلیل که خود را نویسنده بدی می دانست. فقط فکر می کردم هیچ راهی برای شکستن وجود ندارد. با انزجار نوشتن را به تعویق انداختم. هنر من مستی و همزیستی با زنان شد».

چارلز در بیست و هفت سالگی در یکی از کافه های شهر با جین کونی بیکر، الکلی سی و هشت ساله ای آشنا می شود که با او ازدواج کرد. بیکر به یکی از مهم‌ترین الهام‌بخش‌های بوکوفسکی تبدیل شد (کتاب روزی که مانند اسب‌ها بر فراز تپه‌ها فرار می‌کنند به یاد او تقدیم می‌شود و همچنین با نام‌های مستعار مختلف در رمان‌های اداره پست و فکتوتوم ظاهر می‌شود). بزرگترین عشقدر طول زندگی نویسنده او در مورد او اینگونه صحبت کرد: او اولین زن شد - به طور کلی، اولین کسی که حداقل کمی عشق را برای من به ارمغان آورد».

در سال 1952، بوکوفسکی به عنوان پستچی برای خدمات پستی ایالات متحده، در ترمینال انکس (که بیش از ده سال در آن کار می کرد) شغلی پیدا کرد و به دلیل نوشیدن مداوم، دو سال بعد در بیمارستان دچار خونریزی شدید شد. " نزدیک بود بمیرم من در حالی که خون از دهان و الاغم فوران می کرد به بیمارستان شهرستان رفتم. من باید میمردم - و نکشیدم. مقدار زیادی گلوکز و ده تا دوازده پیمانه خون مصرف شدپس از ترک بیمارستان، بوکوفسکی به خلاقیت بازگشت، اما هرگز نوشیدن را متوقف نکرد. در سال 1955، او از بیکر طلاق گرفت و در همان سال دوباره ازدواج کرد، این بار با سردبیر مجله کوچک تگزاس هارلکین، باربارا فرای. " او زیبا بود - این تمام چیزی است که به یاد دارم. مدتی دور و برم ماندم، اما هیچ چیز برایمان درست نشد. او نمی‌توانست مست شود، و من نمی‌توانستم هوشیار شوم، "و آنها نمی‌توانستند دور هم جمع شوند." سرانجام او به تگزاس خود بازگشت و من دیگر هرگز او را ندیدم یا چیزی از او نشنیدم." این زوج در سال 1958 از هم جدا شدند.

بوکوفسکی، در حالی که به کار در اداره پست ادامه می داد، به طور فعال درگیر خلاقیت شد. آثار او در مجلات کوچکی مانند Nomad، Coastlines، Quicksilver و Epos منتشر شده است. در همان زمان، او با جان ادگار و جیپسی وب، بنیانگذاران انتشارات نیواورلئان، لوجون پرس آشنا شد، که اولین انتشاراتی بود که کتاب‌های بوکوفسکی، مجموعه‌های شعر It Catch my Heart in It Hands (1963) و Crucifix in را منتشر کرد. دست مرگ (1965). به موازات این، وبز شروع به انتشار مجله The Outsider کرد، انتشاراتی که در اواسط دهه 1960 اولین شهرت و شناخت بوکوفسکی را به عنوان یک شاعر به ارمغان آورد. رابطه عاشقانه جدید شاعر مشتاق به همان دوره بازمی گردد - در سال 1963، چارلز با فرانسیس اسمیت ملاقات کرد، که یک سال بعد با او صاحب یک دختر به نام مارینا لوئیز بوکوفسکی شد. بوکوفسکی در سال 1965 از اسمیت جدا شد.

در سال 1967، بوکوفسکی پیشنهاد جان بریون برای نوشتن یک ستون نظر برای روزنامه شهر باز را پذیرفت، که محبوبیت او را در کالیفرنیا تقویت کرد. بوکوفسکی در حالی که برای نشریه شهر باز کار می‌کرد، تحت هیچ موضوع یا سانسور خاصی قرار نمی‌گرفت - او آشکارا و صادقانه درباره زندگی‌اش می‌نوشت، بدون اینکه چیزی را تزئین کند. صراحت نویسنده به او این امکان را داد که در بین خوانندگانش محبوبیت پیدا کند، بسیاری از آنها شخصاً به بوکوفسکی آمدند تا یکدیگر را بشناسند. بر اساس ستون نویسی نویسنده، دو مجموعه داستان متعاقبا منتشر خواهد شد - "یادداشت های یک پیرمرد کثیف" (یادداشت های انگلیسی یک پیرمرد کثیف، 1969، ترجمه روسی 2006) و "یادداشت های بیشتر یک پیرمرد کثیف" (2011) ).

به موازات آن، حدود ده کتاب کوچک دیگر با اشعار بوکوفسکی در مؤسسات انتشاراتی مختلف منتشر می شود. مهمترین رویداد، از دیدگاه زندگی آینده شاعر، نیز به این دوره بازمی گردد - او با جان مارتین ملاقات کرد. مارتین که از آثار شاعر تحسین شده بود، تصمیم گرفت ناشر اصلی او شود و Black Sparrow Press را تشکیل داد و قصد داشت تا اشعار بوکوفسکی را منتشر کند.

کار برای Black Sparrow Press

در سال 1970، مارتین یک پیشنهاد تجاری به بوکوفسکی پنجاه ساله داد و او را متقاعد کرد که شغلش را در اداره پست رها کند و کاملاً خود را وقف خلاقیت کند و درآمد ماهیانه مادام العمر 100 دلار را تضمین کند. چارلز بدون اینکه دوبار فکر کند این شرایط را پذیرفت. بوکوفسکی داستان را اینگونه بیان کرد:

قبلاً برای خودم نوشتم و هر از گاهی با او تماس می گرفت: "بیشتر برای من بفرست، بگذار نگاهی بیندازم." و یه چیزی براش فرستادم در نهایت می گوید: "این را به تو می گویم، هنک." می گویم: «چی؟» و می گوید... و در عین حال یازده سال و نیم در اداره پست کار می کردم... و بنابراین می گوید: «این را به شما می گویم. اگر پستت را رها کنی صد دلار مادام العمر به تو می پردازم.» می گویم: «چی؟» و او: «خب، بله. اگر حتی چیز دیگری ننویسی، تا آخر عمرم ماهی صد دلار به تو می‌پردازم.» من می گویم: "خب، این بد نیست. بگذار یک لحظه فکر کنم؟» می گوید: البته. نمی‌دانم چه مدت فکر کردم - احتمالاً چند آبجو دیگر نوشیده‌ام و بعد با او تماس گرفتم و گفتم: "ما توافق کردیم."

یک واقعیت قابل توجه این است که "یادداشت های یک بز پیر" به عنوان یکی از دلایل توجه دقیق مدیریت اداره پست (که در آن زمان بوکوفسکی در آن کار می کرد) به نویسنده - و مستلزم نوع خاصی از دشواری است. همانطور که هاوارد سونز خاطرنشان می کند، اخراج بوکوفسکی از خدمت، که چندین سال بعد دنبال شد، نه با پیشنهاد مارتین، بلکه به دلیل غیبت سیستماتیک انجام شد، که نویسنده آینده بارها در مورد آن مطلع شد. به روش مقرربا این حال، او تمام هشدارها را نادیده گرفت (این مورد در فصل های پایانی اداره پست ذکر شده است). سونز همچنین خاطرنشان می کند که بوکوفسکی زمانی که مارتین پیشنهاد او را پذیرفت، در مورد این وضعیت صحبت نکرد.

اولین اثر مهم بوکوفسکی پس از ترک اداره پست، رمان «دفتر پست» (دفتر پست انگلیسی، 1971، ترجمه روسی 2007) بود که او آن را در سه هفته نوشت. این رمان اولین موفقیت بزرگ بوکوفسکی به عنوان نویسنده شد - این کتاب در اروپا محبوبیت زیادی به دست آورد و متعاقباً به بیش از پانزده زبان ترجمه شد. از جمله، بوکوفسکی در طول کار بر روی "دفتر پست" سرانجام سبک نگارش نویسنده خود را توسعه داد، که پس از آن در تمام آثار منثور خود به آن پایبند بود. همانطور که هاوارد سونز اشاره می کند، بوکوفسکی نوشتن را به شیوه ای صریح و صادقانه با دیالوگ های فراوان از آشنایی اش با آثار ارنست همینگوی و جان فانته آموخت. از طرف دوم بود که بوکوفسکی ایده شکستن متن روایی را به بخش های بسیار کوچک اتخاذ کرد. اولین رمان نویسنده اغلب نقدهای مثبتی در مطبوعات دریافت کرد؛ منتقدان به ویژه به طنز کار و شرح مفصل روال کار یک کارمند پست اشاره کردند. پس از انتشار دفتر پست، انتشارات بلک اسپارو به انتشاراتی اصلی تبدیل شد که بوکوفسکی در آن شروع به انتشار کرد: او به عنوان تأثیرگذارترین شاعر شورشی شهرت داشت و از آن لحظه به بعد، کتاب‌هایی از او سرازیر شد که با رمانی درباره کابوس بوروکراسی، اداره پست شروع شد، که بوکوفسکی تنها در بیست شب آن را نوشت. شرکتی از بیست بطری ویسکی».

با این حال، چارلز همچنان به وفاداری به شرکت‌های چاپ کوچک ادامه می‌دهد، به توزیع اشعار و داستان‌ها در مجلات ادبی کوچک ادامه می‌دهد. سه مجموعه شعر و دو کتاب داستان منتشر شده است. اولین آنها "نعوظ ها، انزال ها، نمایشگاه ها و داستان های عمومی جنون معمولی" (1972) است که بعداً توسط ناشر به دو کتاب "داستان های جنون معمولی" تقسیم می شود (Eng. Tales of Ordinary Madness، 1983، ترجمه روسی 1999) و "بیشترین زن زیبادر شهر» (به انگلیسی: The Beautiful Woman in Town، 1983، ترجمه روسی 2001). نسخه 1972 کتاب با استقبال خوانندگان روبرو شد و در منطقه خلیج سانفرانسیسکو بسیار محبوب شد. دومین مجموعه منتشر شده، "جنوب بدون نشانه های شمال" (انگلیسی South of No North، 1973، ترجمه روسی 1999)، برای خواننده قابل توجه است که نویسنده تا حد زیادی از طرح های خودزندگی نامه دور شده است - کتاب، به گفته او، عمدتاً از داستان های ساختگی تشکیل شده بود.

رمان بعدی، Factotum (انگلیسی Factotum، 1975، ترجمه روسی 2000)، بازتاب آن سال‌هایی بود که بوکوفسکی یک نوشیدنی استثنایی بود و شغلش را بیشتر از دستکش تغییر می‌داد. این نویسنده در مصاحبه ای با روزنامه نگاری از مجله لندن خاطرنشان کرد که ایده نوشتن "Factotum" پس از خواندن داستان زندگی نامه جورج اورول "Pounds of Dashing in Paris and London" درباره سرگردانی در انتهای پایتخت های اروپایی به وجود آمد. بوکوفسکی فریاد زد: این مرد فکر می کند چیزی دیده است؟ بله، در مقایسه با من، او فقط خراشیده بود" "Factotum"، مانند اولین رمان بوکوفسکی، مورد استقبال مثبت منتقدان قرار گرفت - نویسنده به دلیل توصیفات واقع گرایانه از زندگی "طبقه پایین"، کنایه در رابطه با کار، و صراحت و صمیمیت بوکوفسکی در میان مزیت ها مورد ستایش قرار گرفت. این زمان همچنین شامل اولین رابطه عاشقانه طولانی مدت چارلز با شاعر و مجسمه ساز آمریکایی لیندا کینگ می شود. این زوج از سال 1970 تا 1973 با هم بودند. کتاب بوکوفسکی "من و شعرهای عاشقانه تو" (1972) به رابطه او با کینگ اختصاص دارد.

از زمان انتشار فکتوتوم، چهار مجموعه شعر دیگر منتشر شده است، و در سال 1978، رمان زنان (زنان انگلیسی، 1978، ترجمه روسی 2001)، که موضوع اصلی آن روابط عاشقانه متعدد بوکوفسکی بود. نویسنده با خواندن «دکامرون» نوشته جیووانی بوکاچیو برانگیخت تا کتاب را بسازد. بوکوفسکی گفت یکی از ایده های کار این است "سکس آنقدر مسخره است که هیچ کس نمی تواند آن را تحمل کند"- تأثیر شدیدی بر «زنان» او داشت. نویسنده رمان در حال آماده شدن برای انتشار را اینگونه توصیف کرد:

اسمش را می گذارم «زنان». اگر بنویسم خنده می آید. و باید خنده وجود داشته باشد. اما در آنجا باید بسیار صادق باشید. برخی از زنانی که من می شناسم نیازی به دانستن این موضوع ندارند. اما من می خواهم چیزی بگویم ... من آن را اعلام نمی کنم! اونوقت مشکلات من شروع میشه

این کتاب از همه آثار قبلی بوکوفسکی فروش بهتری داشت، اما بارها به دلیل تبعیض جنسی مورد انتقاد قرار گرفت. خود نویسنده اما چنین ادعاهایی را رد کرد و گفت: این تصویر[زن گریز] دهان به دهان در میان کسانی سرگردان است که همه صفحات را نخوانده اند. این بیشتر شبیه تبلیغات دهان به دهان، شایعات است." چند سال قبل از انتشار رمان، در یکی از شعرخوانی ها، بوکوفسکی با لیندا لی بیگل، صاحب یک غذاخوری کوچک آشنا شد - با بیگلی در سال 1985، نویسنده وارد ازدواجی شد که آخرین ازدواج او بود.

پس از «زنان»، چهار کتاب شعر دیگر منتشر شد و در سال 1982، رمان «ژامبون روی چاودار» (انگلیسی: Ham on Rye، 1982، ترجمه روسی: 2000)، که در آن چارلز بر دوران کودکی خود تمرکز کرد. خود بوکوفسکی این کتاب را "رمان ترسناک" نامید و خاطرنشان کرد که نوشتن آن از دیگران دشوارتر است - به دلیل "جدی بودن" متن ، نویسنده طبق گفته خود سعی کرد آن را خنده دارتر کند تا تمام وحشت های دوران کودکی خود را پنهان کند.

پس از آن سه مجموعه داستان و چندین کتاب شعر ارائه شد. از جمله اولین آنها کتاب "موسیقی آب داغ" (انگلیسی موسیقی آب داغ، 1983، ترجمه روسی 2011) است که مضامین اصلی آن طرح های آشنا برای بوکوفسکی خواهد بود: "این کتاب همه چیزهایی را دارد که ما پیرمرد هنری چیناسکی را برای آن دوست داریم: کنایه، انگیزه، رابطه جنسی، اعتیاد به الکل و حساسیت دردناک.» اولین زندگینامه نویسنده، نیلی چرکوفسکی، نظر متفاوتی داشت و خاطرنشان کرد که «موسیقی آب داغ» برای بوکوفسکی کتاب بسیار غیرمعمولی است - سبکی جدید و آزادتر از نوشتن را نشان می دهد. خود بوکوفسکی گفت: این داستان ها با داستان های قبلی بسیار متفاوت است. آنها پاک ترند، به حقیقت نزدیک ترند. سعی می کنم متن را شفاف نگه دارم. و به نظر من کار می کند».

کتاب بعدی نویسنده رمان "هالیوود" (هالیوود انگلیسی، 1989، ترجمه روسی 1994) خواهد بود که در آن بوکوفسکی کار روی فیلمنامه فیلم "مست" و روند فیلمبرداری را توصیف کرد. افراد دخیل در تولید فیلم بارها با نام های ساختگی در رمان ذکر شده اند - جک بلدسو (میکی رورک)، فرانسین باورز (فی داناوی)، جان پینچات (باربت شرودر) و برخی دیگر. خود بوکوفسکی درباره کتابش بسیار مثبت صحبت کرد: هالیوود چهارصد برابر بدتر از هر چیزی است که در مورد آن نوشته شده است. البته اگر من[رمان] من تمام می کنم، آنها احتمالا از من شکایت خواهند کرد، حتی اگر همه چیز درست باشد. سپس می توانم یک رمان در مورد سیستم قضایی بنویسم».

سالهای پایانی زندگی او با انتشار سه مجموعه شعر دیگر مشخص شد. چارلز رمان «کاغذ باطله» (انگلیسی پالپ، 1994، ترجمه روسی 1996) را اندکی قبل از مرگش به پایان رساند، اما این کتاب پس از مرگ نویسنده منتشر شد. سونز خاطرنشان کرد که بوکوفسکی در نهایت تمام توطئه های زندگی خود را خسته کرد - و شروع به کار بر روی ژانر جدیدی برای خود کرد، کارآگاهی، بدون در نظر گرفتن عناصری از طبیعت زندگی نامه ای. با این حال، در همان زمان، چندین نفر در این اثر ظاهر می شوند که توسط بوکوفسکی از دوستانش کپی شده است - جان مارتین (که در رمان با نام "جان بارتون ظاهر می شود")، شولوم استودولسکی (یک دوست نزدیک نویسنده، در کتاب با نام مستعار "قرمز")، و همچنین انتشارات Black Sparrow Press، که در متن "کاغذ باطله" در تصویر "گنجشک سرخ" منعکس شده است. علاوه بر این، کتاب حاوی اظهارات و شوخی‌های کنایه‌آمیز زیادی درباره شخصیت همیشگی بوکوفسکی، هنری چیناسکی است. روایت رمان با بسیاری از آثاری که قبلاً منتشر شده بود - عمدتاً در زمینه خود کنایه آمیز - در هم تنیده است. «کاغذ باطله» برای بوکوفسکی به نوعی آزمایشی خلاقانه بود. او این را گفت:

ناشران عصبی هستند زیرا کتاب در حال پیشرفت است. به نظر من، آنها مرا در آنجا خیلی دوست داشتند، بنابراین من آنها را با این "کاغذ باطله" کمی قلقلک خواهم داد. یا مرا به صلیب می کشند یا همه مثل من شروع به نوشتن می کنند. این ارزش یک نوشیدنی را دارد!..

مرگ

این نویسنده از سال 1988 به شدت بیمار بود. در سال 1993، بهبودی بیماری متوقف شد و بوکوفسکی به بیمارستان منتقل شد و مدتی در آنجا ماند تا اینکه پزشکان موافقت کردند که او در خانه در سن پدرو احساس راحتی کند. نویسنده به سرعت ضعیف شد و به زودی دیگر نتوانست یک خط بنویسد - او می دانست که به زودی خواهد مرد. بوکوفسکی در تمام دوران خلاقیت خود مطمئن بود که مرگ در لحظه ای فرا می رسد که دیگر نمی تواند خلق کند. نویسنده چهار سال قبل از مرگش گفت: اگر از نوشتن دست بردارم به این معنی است که من مرده ام. من میمیرم - اینجاست که متوقف خواهم شد" سیستم ایمنی عملاً نابود شد، بوکوفسکی ابتدا به ذات الریه مبتلا شد، برای درمان به بیمارستان منتقل شد، جایی که نویسنده به سرطان خون مبتلا شد. چارلز بوکوفسکی در ساعت 11:55 صبح 9 مارس 1994 در سن 73 سالگی درگذشت.

این نویسنده در شهر رانچو پالو وردس، در پارک یادبود تپه های سبز، نه چندان دور از خانه ای که آخرین سال های زندگی خود را در آن گذراند، به خاک سپرده شد. بر روی سنگ قبر، به عنوان یک سنگ نوشته، کتیبه "سعی نکنید" (به انگلیسی: DON"T TRY) حک شده است و یک بوکسور را در حالت مبارزه نشان می دهد.

زندگی شخصی

چارلز بوکوفسکی سه بار ازدواج کرد. او برای اولین بار در سن بیست و هفت سالگی در سال 1947 با جین کونی بیکر ازدواج کرد. بیکر ده سال از شوهرش بزرگتر بود و در زمان ملاقات آنها از اعتیاد به الکل رنج می برد که او را به بوکوفسکی نزدیکتر کرد. این زوج رسوایی های زیادی داشتند و چندین بار از هم جدا شدند؛ هشت سال بعد طلاق گرفتند. در همان سال (1955)، نویسنده برای دومین بار با باربارا فرای، سردبیر یک مجله ادبی کوچک ازدواج کرد. آنها از طریق نامه با بوکوفسکی آشنا شدند: فرای با اشتیاق کار شاعر را پذیرفت و می خواست او را ببیند، پس از آن بلافاصله یک رابطه عاشقانه را آغاز کردند.

در نهایت ما ازدواج کردیم<...>من او را دوست نداشتم. اگر زنی هیچ سودی از شما دریافت نکند - شهرت یا پول - فقط برای مدت طولانی شما را تحمل می کند. و از ازدواج ما او چیزی دریافت نکرد - نه شهرت و نه پول. من چیزی به او پیشنهاد نکردم<...>من به خودم، به نوشته هایم گره خورده بودم. به طور کلی، او چیزی به او نداد، و به همین دلیل است که او گیر کرده است. این تقصیر او نیست، اگرچه او واقعاً چیزی به من نداد.

ازدواج با فرای تا سال 1958 ادامه داشت. پنج سال بعد، بوکوفسکی برای مدت کوتاهی با فرانسیس اسمیت، یکی از طرفداران کار او، قرار ملاقات گذاشت، تا اینکه سرانجام در سال 1963 با او ملاقات کرد. از اسمیت، نویسنده یک دختر به نام مارینا-لوئیز بوکوفسکی خواهد داشت. اما به زودی آنها بدون ازدواج قانونی از هم جدا می شوند. " بلافاصله پس از این من از فی دریافت کردم[فرانسیس اسمیت با این نام در رمان "دفتر پست" ظاهر می شود] حرف. او و کودک اکنون در یک کمون هیپی در نیومکزیکو زندگی می کردند. جای خوبی بود، او نوشت. حداقل مارینا می تواند اینجا نفس بکشد. او یک نقاشی کوچک در نامه ای که دختر برای من کشیده بود گنجاند."- بوکوفسکی جدایی آنها را توصیف کرد.

نویسنده با آخرین همسرش، لیندا لی بیگلی، در فرآیند نوشتن رمان «زنان»، به طور اتفاقی در یک غذاخوری متعلق به بیگلی توقف کرد. (به گفته منبع، این در سال 1976 در یک کتابخوانی در مکانی به نام تروبادور بود.) قبل از عروسی، عشق آنها حدود هفت (9؟) سال به طول انجامید. در سال 1985 ازدواج کردند. یک روزنامه نگار Village View بیگلی را اینگونه توصیف کرد: به عنوان یک دختر، لیندا بیگلی خانه را ترک کرد و یک رستوران غذای سالم تأسیس کرد - تعداد زیادی از آنها در سراسر L.A. در دهه 1970 اگرچه لیندا در سال 1978، دو ماه قبل از اینکه هنک از او خواستگاری کند، لوکیشن خود را در ساحل ردوندو بست، اما می‌گوید که هنوز به شوهرش در موردش مشاوره می‌دهد. تغذیه مناسب. او موفق شد او را متقاعد کند که گوشت قرمز را کنار بگذارد و رژیم مایع خود را به میزان قابل توجهی به شراب و آبجو محدود کند.».

نیهیلیسم سیاسی

نویسنده سیاست را بیهوده می دانست؛ بوکوفسکی هرگز رأی نداد. او این را گفت: سیاست مانند زنان است: شما به طور جدی تحت تأثیر آن قرار می گیرید و در نهایت خواهید دید که نوعی کرم خاکی هستید که توسط یک کفش بارانداز له شده اید.او در مورد "چپ" آمریکایی زمان خود نیز نظر مشابهی داشت: همه آنها احمقهای تغذیه شده از دهکده وست وود هستند و فقط شعار می دهند. کل زیرزمینی رادیکال هیاهوی روزنامه ای است، پچ پچ خالص. و هر کسی که در آنجا غواصی می کند به سرعت به سمت چیزی که سودآورتر است عقب نشینی می کندبوکوفسکی همچنین در مورد محبوبیت ال اس دی اظهار منفی کرد و این سرگرمی را در انحصار "توده های ابله" می دانست.

اسب دوانی و موسیقی کلاسیک

علاوه بر الکل، که بوکوفسکی در طول زندگی اش هوس کرده بود، دو علاقه دیگر نویسنده عبارت بودند از موسیقی کلاسیکو بازی اسب دوانی

موسیقی کلاسیک همیشه بخشی جدایی ناپذیر از فرآیند خلاقیت چارلز بوکوفسکی بوده است. " من عاشق کلاسیک هستم. آنجاست، اما آنجا نیست. او کار را جذب نمی کند، اما در آن حضور دارد" به گفته نویسنده، یکی از دلایلی که او بسیار عاشق موسیقی شد این بود که به او کمک کرد زنده بماند. بوکوفسکی در مورد زمان توصیف شده در فکتوتوم به یاد می آورد: خوب بود که عصرها از کارخانه ها به خانه برگردیم، لباس بپوشیم، در تاریکی روی تخت برویم، آبجو بریزیم و گوش کنیم." آهنگساز مورد علاقه نویسنده ژان سیبلیوس بود که بوکوفسکی از او قدردانی کرد. شوری که چراغ های شما را خاموش می کند».

پیست مسابقه ای سانتا آنیتا که در رمان اداره پست به تفصیل شرح داده شده است

بوکوفسکی در رابطه با مسابقه اسب دوانی، عمدتاً در ابتدای کار نویسندگی خود، گفت که بازدید از پیست مسابقه برای او یک موضوع صرفاً مالی بود. او معتقد بود که این می تواند به او اجازه دهد تا همان اندازه برنده شود دیگر در کشتارگاه ها، ادارات پست، اسکله ها، کارخانه ها کار نکنید" پس از آن، این سرگرمی به تلاشی برای جایگزینی مستی تبدیل شد، اما کارساز نشد. نگرش نسبت به بازی متعاقباً تغییر کرد و چند سال بعد بوکوفسکی قبلاً گفت که مسابقه اسب دوانی برای او انگیزه ای برای نوشتن است:

یک روز از دویدن به خانه می آیی... معمولاً از صد دلار بهتر است از دست دادن <…>از دست دادن صد دلار در مسابقات کمک بزرگی به هنر است.

برای بوکوفسکی، مسابقه به یک آزمون تبدیل شد - او گفت که اسب ها می آموزند که آیا یک شخص قدرت شخصیت دارد یا خیر. نویسنده بازی در مسابقات را «عذاب» نامید، اما همیشه تأکید می کرد که از آنها مطالبی به دست می آید. " اگر به مسابقات بروم و در آنجا یک لرزش خوب بگیرم، بعداً برمی‌گردم و می‌توانم بنویسم. این یک مشوق است"- بوکوفسکی احساسات خاصی را نه تنها از بازی، بلکه از خود پیست‌های مسابقه نیز تجربه کرد. نویسنده گفت که وقتی به چهره ها نگاه می کنید، به خصوص آنهایی که در حال بازنده شدن هستند، شروع به دیدن بسیاری از چیزها در نور دیگری می کنید.

ایجاد

پیشینیان ادبی

چ. بوکوفسکی در طول زندگی خود بسیار مطالعه کرد، اما به سرعت از نویسندگان و شاعران موجود ناامید شد، که تا حدی دلیل شروع خلاقیت او بود. علی‌رغم این واقعیت که بوکوفسکی تقریباً همیشه نگرش بسیار منفی نسبت به شاعران داشت، او تعدادی از نویسندگان را از توده‌های عمومی جدا کرد و آنها را تحسین کرد.بوکوفسکی ازرا پاوند و تی. از معاصران نویسندگی - لری ایگنر، جرالد لاکلین و رونالد کرچه. در ابتدای کار نویسندگی خود، او دی اچ لارنس و توماس ولف را به عنوان الگو معرفی کرد - اما بعدها، بوکوفسکی از دومی ناامید شد و آنها را "خسته کننده" خواند. نویسنده همچنین از دیوید سالینجر اولیه، استفان اسپندر، آرچیبالد مک لیش بسیار تمجید کرد - با این حال، او گفت که آنها ابتدا او را تحسین می کردند و سپس خسته کننده شدند. بوکوفسکی ارنست همینگوی و شروود اندرسون را نویسندگانی می‌دانست که به سرعت رو به وخامت رفتند، اما «آغاز خوبی داشتند». بوکوفسکی آثار نیچه، شوپنهاور و سلین اولیه را آثار کلاسیک می‌دانست.

بیت گرایی

در مقالاتی که به Ch. Bukowski و آثار او اختصاص داده شده است، نویسنده اغلب به اشتباه به عنوان یک بیت نیک طبقه بندی می شود. علیرغم این واقعیت که حتی برخی از معاصران شاعر او را نماینده نسل بیت می دانستند، محققان بعدی این گروه از شاعران خاطرنشان می کنند که بوکوفسکی در اصل هرگز متعلق به آنها نبود. خود بوکوفسکی نیز نظر مشابهی داشت - طی مصاحبه ای در سال 1978 گفت: من تنها هستم، کار خودم را انجام می دهم. بلا استفاده. آنها همیشه از من در مورد کرواک می پرسند، و آیا من واقعا نیل کسیدی را نمی شناسم، آیا با گینزبرگ بوده ام و غیره؟ و باید اعتراف کنم: نه، من تمام بیت نیک ها را امتحان کردم. اون موقع چیزی ننوشتم».

دیوید استفان کالون بوکوفسکی را اینگونه توصیف کرد:

ایدئولوژی ها، شعارها، تعصب دشمنان او بودند، و او از تعلق به هیچ گروهی، اعم از بیت نیک، اعترافگر، کوه سیاه، دموکرات، جمهوری خواه، سرمایه داری، کمونیست، هیپی، پانک خودداری کرد. بوکوفسکی عمیق ترین رنج روحی و روانی خود را به سبک بی نظیر خود ثبت کرد.

زندگینامه ای

اکثریت قریب به اتفاق آثار سی. بوکوفسکی آثار زندگینامه ای هستند. در شعر و مخصوصاً در نثر، آلتر ایگوی نویسنده بیشتر ظاهر می شود، ضد قهرمان غنایی او - هنری چیناسکی. نویسنده در مورد اینکه آیا می توان بین او و چیناسکی علامت مساوی گذاشت یا خیر پاسخ داد: آنها می دانند که این بوکوفسکی است، اما اگر چیناسکی را به آنها بدهید، می توانند به نوعی بگویند: "اوه، او خیلی باحال است!" خود را Chinaski می نامد، اما ماما می دانیم که این بوکوفسکی است. در اینجا من به نوعی به پشت آنها دست می زنم. آنها آن را دوست دارند. و بوکوفسکی به تنهایی همچنان بیش از حد عادل خواهد بود. می دانید، به معنای " منهمه اینها را انجام داد."<…>و اگر چیناسکی این کار را انجام دهد، پس شاید من این کار را نکردم، می دانید، شاید این فقط یک تصور ساختگی باشد" بوکوفسکی گفت، از هر صد اثر، نود و نه اثر، زندگی نامه ای هستند. نویسنده در پاسخ به سوال یک روزنامه نگار در مورد اینکه هنری چیناسکی به کجا ختم می شود و چارلز بوکوفسکی کجا شروع می کند، نویسنده پاسخ داد که آنها عملاً یکسان هستند، به استثنای عکس های کوچکی که قهرمان خود را از روی بی حوصلگی تزئین می کرد. با این حال، بوکوفسکی انکار نکرد که تقریباً همه آثار او حاوی مقدار کمی داستان هستند.

جاهایی را که نیاز به شستن دارد می‌مالم و چیزی را دور می‌ریزم... نمی‌دانم. گزینش پذیری خالص به طور کلی، همه چیزهایی که من می نویسم بیشتر واقعیت است، اما آنها همچنین با داستان های تخیلی تزئین شده اند، پیچ و تاب هایی اینجا و آنجا برای جدا کردن یکی از دیگری.<…>واقعیت نه دهم، یک دهم داستان، تا همه چیز را در جای خود قرار دهیم.

موضوعات اصلی

دیوید استفن کالون، محقق آثار بوکوفسکی و ویراستار چندین کتاب او، خاطرنشان می کند که در طول زندگی اش موضوعات اصلی آثار نویسنده موسیقی کلاسیک، تنهایی، اعتیاد به الکل، نویسندگانی که او تحسین می کرد، صحنه هایی از دوران کودکی خود، نوشتن، الهام بود. ، جنون ، زنان ، سکس ، عشق و اسب دوانی. خود نویسنده طی مصاحبه ای در پاسخ به سوالی درباره موضوع اصلی نثر خود گفت: زندگی - با یک "w" کوچک" بوکوفسکی منکر این بود که فحاشی نوشته است؛ نویسنده معتقد بود که بسیاری از آثار او را به درستی آشکارتر از جنبه ناخوشایند زندگی می نامند، همان چیزی که خود او در آن زندگی می کرد. " من با الکلی ها زندگی می کردم. تقریباً بدون پول زندگی کرد. نه زندگی، بلکه جنون محض باید در این مورد بنویسم" این نویسنده خاطرنشان کرد که او از افرادی الهام می گیرد که توسط زندگی شکست خورده اند - و در آنها بود که خوانندگان اصلی خود را دید.

شعر و نثر

در ایالات متحده آمریکا و اروپا، جایی که بوکوفسکی بیشترین محبوبیت را به دست آورد، او در درجه اول به عنوان یک شاعر شناخته می شود. خود نویسنده گفته است که به دلیلی پیش پا افتاده به این شکل رسیده است - شعر برای او کمتر وقت تلف می کند (در مقایسه با داستان یا رمان). بوکوفسکی گفت که شروع به نوشتن کرد نه به این دلیل که خیلی خوب بود، بلکه به این دلیل که دیگران از نظر او بد بودند: من کار را برای دیگران آسان کردم. من به آنها یاد دادم که شما می توانید به همان روشی که نامه می نویسید، شعر بنویسید، یک شعر حتی می تواند سرگرم کننده باشد و لزومی ندارد که مقدس باشد." نویسنده عملاً بین نثر و شعر در آثار خود تمایز قائل نشد - برای او این فقط یک خط بود. بوکوفسکی گفت که اگر نوشته‌های او در یک سطر باشد، تقریباً یکسان خواهد بود، او اهمیت چندانی برای فرم قائل نیست. برای نویسنده، خط جداکننده نثر و شعر همیشه فقط یک موضوع راحت بوده است. تنها عامل مهم برای نویسنده وضعیت فعلی او بود: او می گفت که فقط زمانی که احساس خوبی داشته باشد می تواند نثر بنویسد و زمانی که احساس بدی داشته باشد شعر.

ویژگی های سبکی

اصل اصلی کار بوکوفسکی سادگی بود. نویسنده گفت: این دقیقاً همان چیزی است که من سعی می کنم: ساده تر، بدون ... هر چه ساده تر، بهتر. شعر. شعر بیش از حد در مورد ستاره ها و ماه زمانی که در جای خود نیست، فقط مزخرفات بدی است" بوکوفسکی نوشتن را آغاز کرد زیرا شعر مدرن او را افسرده می کرد - او آن را ساختگی و کلاهبرداری می دانست، بنابراین مسیر روشن ترین بیان افکار را بدون تزئینات و شعرهای غیرضروری برای خود انتخاب کرد. منتقدان ادبی آثار بوکوفسکی را به جنبش «رئالیسم کثیف» نسبت می‌دهند که ویژگی‌های بارز آن حداکثر صرفه‌جویی در کلمات، مینیمالیسم در توصیف، تعداد زیادی دیالوگ، فقدان استدلال، به معنای دیکته شده توسط محتوا و به ویژه شخصیت‌های غیرقابل توجه است.

همچنین از آثار بوکوفسکی گاهی به عنوان جنبش «مدرسه گوشت» یاد می شود (نمایندگان برجسته آن علاوه بر بوکوفسکی، استیو ریچموند و داگلاس بلازک هستند). نمایندگان این جنبش با شعر تهاجمی و "مردانه" مشخص می شوند.

فرآیند نوشتن

بوکوفسکی بارها اعتراف کرده است که بیشتر اوقات در حالت مستی نوشته است. او گفت: " وقتی حالم خوب است و وقتی حالم بد است، هوشیار، مست می نویسم. حالت شعری خاصی ندارم" بوکوفسکی در طول فرآیند نوشتن، در میان چیزهای دیگر، تقریباً هرگز ویرایش یا تصحیح نکرد، فقط گاهی خطوطی را که بد بودند خط زد، اما چیزی اضافه نکرد. روند تصحیح منحصراً مختص شعر بود، اما نویسنده در یک جلسه، بدون تغییر آنچه نوشته بود، نثر نوشت. بوکوفسکی درباره روند خلق یک اثر گفت که او هرگز چیزی را از روی عمد اختراع نمی‌کند؛ او خود را عکاسی می‌دانست که آنچه را که می‌بیند و اتفاقاتی که برایش می‌افتد را توصیف می‌کند.

کتابشناسی به زبان روسی

رمان ها

مجلات ضخیم اولین کسانی بودند که نثر عمده بوکوفسکی را در روسیه منتشر کردند. در پایان سال 1994 - آغاز سال 1995، رمان "هالیوود" با ترجمه نینا تسیرکون در صفحات "سینما هنر" منتشر شد و در سال 1996 "ادبیات خارجی" خوانندگان روسی را با رمان "کاغذ باطله" آشنا کرد. ترجمه ویکتور گولیشف. در سال 1999-2001 این آثار به صورت کتاب های جداگانه منتشر شد و در همان زمان بقیه رمان های بوکوفسکی به زبان روسی منتشر شد.

اداره پست = اداره پست / پر. از انگلیسی یوری مدودکو. - سن پترزبورگ: فضای فرهنگی جدید، 1999. - 204 ص. - 3000 نسخه.
فکتوتوم = فکتوتوم / ترجمه. از انگلیسی ولادیمیر کلبلیف. - سن پترزبورگ: فضای فرهنگی جدید. Litera, 2000. - 256 p. - 1000 نسخه.
زنان = زنان / ترجمه. از انگلیسی ولادیمیر کلبلیف. - سن پترزبورگ: فضای فرهنگی جدید. Litera, 2001. - 320 p. - (کتاب الکتاب). - 1000 نسخه.
نان با ژامبون = ژامبون بر چاودار / ترجمه. از انگلیسی یوری مدودکو. - سن پترزبورگ: فضای فرهنگی جدید. Litera, 2000. - 270 p. - (کتاب الکتاب). - 2000 نسخه.
هالیوود = هالیوود / ترجمه از انگلیسی نینا سیرکون. - م.: گلاگول، 1999. - 224 ص. - 5000 نسخه.
کاغذ باطله = خمیر / ترجمه. از انگلیسی ویکتور گولیشف. - م.: گلاگول، 2001. - 192 ص. - 3000 نسخه.

مجموعه داستان

اولین انتشار نثر کوتاه بوکوفسکی به زبان روسی در سال 1992 در سالنامه آمریکایی-روسی "Sagittarius" انجام شد. برای این نشریه، سرگئی یورینن، نویسنده و مترجم، مجموعه کوچکی از متون بوکوفسکی را آماده کرد که با داستان «عشقت را برای من بیاور» آغاز شد. عشقت را برای من بیاور). جورجنن در مقدمه خود خاطرنشان کرد که "روسی سیزدهمین زبانی است که بوکوفسکی به آن ترجمه شده است." متعاقباً چندین مقاله دیگر از این نویسنده آمریکایی در نشریات روسی منتشر شد که قابل توجه ترین آنها منتخبی بود که در سال 1995 در مجله ادبیات خارجی منتشر شد. با ترجمه های ویکتور گولیشف، واسیلی گولیشف و ویکتور کوگان گردآوری شده است. از سال 1997، مجموعه‌های نثر کوتاه بوکوفسکی در روسیه در نسخه‌های جداگانه منتشر شد.

Stories of Ordinary Madness = Tales of Ordinary Madness / ترجمه. از انگلیسی ویکتور کوگان - م.: گلاگل، 1997. - 256 ص. - 1000 نسخه.
جنوب بدون علامت شمال = جنوب بدون شمال / پر. از انگلیسی ویکتور کوگان - م.: شادی، 1997. - 360 ص.
زیباترین زن شهر = زیباترین زن شهر / ترجمه. از انگلیسی ویکتور کوگان و ویکتور گولیشف. - سنت پترزبورگ: ABC-classics, 2001. - 352 p. - 10000 نسخه. ایکس.
یادداشت های یک پیرمرد کثیف / ترجمه. از انگلیسی یوری مدودکو. - سن پترزبورگ: فضای فرهنگی جدید، 2006. - 232 ص. - (کتاب جیبی). - 500 نسخه. ایکس.
موسیقی آب داغ = موسیقی آب داغ / ترجمه. از انگلیسی ماکسیم نمتسوف. - M.-SPb.: Eksmo; دومینو، 2011. - 304 ص. - (پرفروش روشنفکری). - 5000 نسخه.
اولین زیبایی در شهر. - م.: اکسمو، 2012. - 480 ص. - 10000 نسخه.

شعر

اشعار بوکوفسکی تنها در دهه 2000 در روسیه منتشر شد. تا این زمان، اشعار او در ترجمه روسی تقریباً منحصراً در اینترنت یافت می شد. به گفته مترجم سوتلانا سیلاکوا، این وضعیت برای شاعرانگی «شبکه‌ای» بوکوفسکی، که با «وسیله‌های کم‌هزینه، ایجاز و نوعی سادگی سرکشی» متمایز می‌شود، ارگانیک بود. در سال 2000، چندین شعر بوکوفسکی توسط مجله ادبیات خارجی منتشر شد. در مقاله مقدماتی خود، مترجم کریل مدودف ابراز تاسف کرد که بوکوفسکی شاعر برای خوانندگان روسی ناشناخته است، اگرچه در غرب او "به سختی از نظر محبوبیت کمتر از بوکوفسکی نثرنویس است." یک سال بعد، همان مدودف جلدی از اشعار منتخب بوکوفسکی را با عنوان «بانوی استفراغ» گردآوری و ترجمه کرد. بعدها دو کتاب شعری دیگر از یک نویسنده آمریکایی در روسیه منتشر شد.

بانوی استفراغ کننده / ترجمه. از انگلیسی کریل مدودف، ویرایش. ایلیا کورمیلتسف. - M.: Adaptec/T-ough Press, 2001. - 192 p. - 1000 نسخه.
بوکوفسکی زندگی می کند! برگزیده اشعار چارلز بوکوفسکی / ترجمه. از انگلیسی یوری مدودکو. - سن پترزبورگ: فضای فرهنگی جدید، 2003. - 95 ص. - 500 نسخه.
درخشش رعد و برق پشت کوه = رعد و برق پشت کوه / ترجمه. از انگلیسی نانا اریستوی. - م.: AST، 2008. - 352 ص. - (جایگزین). - 4000 نسخه.
خنده دل / ترجمه. از انگلیسی آندری شچتنیکوف. - نووسیبیرسک: آرتل "کار بیهوده"، 2018. - 64 ص. - 100 نسخه.

فیلم شناسی و ضبط صدا

اقتباس های سینمایی از کتاب ها و داستان ها

The Story of Ordinary Madness (eng. Tales of Ordinary Madness، 1981، ایتالیا/فرانسه) - نقاشی از مارکو فرری بر اساس داستان های بوکوفسکی.
مست (به انگلیسی: Barfly، 1987، ایالات متحده آمریکا) یک فیلم بلند از باربه شرودر است که بر اساس فیلمنامه ای از بوکوفسکی ساخته شده است.
عشق دیوانه (به انگلیسی: Crazy Love, 1987, Belgium) فیلمی از کارگردان بلژیکی Dominique Derudder (روسی) داچ است که بر اساس رمان بوکوفسکی "Ham Bread" و داستان کوتاه او "The Copulating Mermaid from Venice, California" ساخته شده است.
ماه سرد (فرانسوی لون فروید، 1991، فرانسه) - نقاشی از پاتریک بوشیت، اقتباسی سینمایی از چندین داستان توسط بوکوفسکی.
Factotum (eng. Factotum، 2005، نروژ/فرانسه) - فیلمی از بنت هامر، اقتباسی از رمانی به همین نام.
عشق برای 1750 (2010، روسیه) - یک فیلم کوتاه از سرگئی رودنوک، بر اساس داستانی از بوکوفسکی.

فیلم های مستند

بوکوفسکی در بلیو (1970، ایالات متحده آمریکا) - یکی از اولین ضبط‌های شعرخوانی که در سال 1970 در کالج بلوو برگزار شد.
بوکوفسکی (eng. Bukowski، 1973، ایالات متحده آمریکا) - فیلم سیاه و سفید به کارگردانی تیلور هاکفورد، ضبط خوانش های بوکوفسکی در سانفرانسیسکو
چارلز بوکوفسکی - هالیوود شرقی (1976، ایالات متحده آمریکا) - فیلمی از توماس اشمیت، ضبط شده از بوکوفسکی و پاملا میلر وود، یکی از معشوقه های نویسنده.
نوارهای چارلز بوکوفسکی (1987، ایالات متحده آمریکا) مجموعه ای از مصاحبه های ویدئویی کوتاه با نویسنده است که در فیلمی توسط باربت شرودر گردآوری شده است.
I'm Still Here (eng. I "m Still Here, 1990, Germany) - فیلمی مستند از تی. اشمیت با فیلمبرداری بوکوفسکی در سن پدرو در سالهای آخر عمرش.
جنون معمولی چارلز بوکوفسکی (1995، ایالات متحده آمریکا) - مستند بی بی سی به عنوان بخشی از یک سری فیلم درباره نویسندگان معاصر
Bukowski: Born into This (eng. Bukowski: Born into This، 2003، ایالات متحده آمریکا) - یک اثر مستند از جان دالیگان، یک فیلم بیوگرافی درباره زندگی بوکوفسکی.

ضبط های صوتی

بوکوفسکی Poems and Insults (eng. Bukowski/Poems & Insults!, 1972) - ضبط شده از شعرخوانی در تئاتر شاعران نیویورک در سال 1972
گروگان (1994) - ضبط خواندن در ساحل ردوندو در سال 1980
بوکوفسکی شعر خود را می خواند (1995) - خوانش های آرشیو شده توسط Black Sparrow Press گردآوری شده است.
زندگی و دوران خطرناک چارلز بوکوفسکی (2000)
بوکوفسکی زندگی می کند! برگزیده اشعار چارلز بوکوفسکی (2003) - مجموعه اشعار نویسنده بوکوفسکی، گردآوری شده توسط انتشارات روسی "فضای فرهنگی جدید"
مجموعه استادان: چارلز بوکوفسکی (Eng. Charles Bukowski. Masters Collection, 2010)

دسته بندی ها:

چارلز بوکوفسکی نویسنده، شاعر، نویسنده و روزنامه نگار آمریکایی است. نماینده به اصطلاح "رئالیسم کثیف". نویسنده بیش از دویست داستان شامل شانزده مجموعه، شش رمان و بیش از سی دفتر شعر.

اولین تجربه های ادبی بوکوفسکی به دهه 1940 برمی گردد، اما او به طور جدی در بزرگسالی – در اواسط دهه 1950 – شروع به نوشتن کرد. بوکوفسکی به لطف شعرهایش که در صفحات مجلات شعر کم تیراژ چاپ شده عمدتاً در کالیفرنیا منتشر می شد، به یک چهره برجسته در زیرزمینی ادبی آمریکا تبدیل شد. او در اواخر دهه 1960 به عنوان نویسنده ستون "یادداشت های یک پیرمرد کثیف" که در روزنامه شهر باز لس آنجلس منتشر شد، به شهرت بیشتری دست یافت. و توسط او در نظم و نثر کاشته شد، سرانجام تثبیت شد. در خارج از ایالات متحده، نویسنده پس از انتشار رمان "دفتر پست" (1971) که در اروپا بسیار محبوب بود، شناخته شد. بوکوفسکی تنها در سال 1987، زمانی که فیلم "مست" روی پرده های ایالات متحده اکران شد، به شهرت تمام آمریکایی دست یافت. این فیلم که بر اساس فیلمنامه نیمه اتوبیوگرافیک بوکوفسکی ساخته شده بود توسط باربت شرودر کارگردانی شد.

چارلز بوکوفسکی (نام اصلی هاینریش کارل بوکوفسکی، به نام پدرش) در 16 اوت 1920 در شهر اندرناخ آلمان به دنیا آمد. مادرش، کاترینا فت آلمانی، خیاطی بود، پدرش یک گروهبان ارتش آمریکا بود که در طول جنگ جهانی اول در آلمان خدمت می کرد و ریشه آلمانی داشت. والدین چارلز در 15 ژوئیه 1920، اندکی قبل از تولد پسرشان ازدواج کردند. پیامدهای بحران اقتصادی سال 1923 آنها را مجبور به نقل مکان کرد و خانواده به ایالات متحده آمریکا، به شهر بالتیمور نقل مکان کردند.

کاتارینا شروع به صدا زدن خود به نام کیت کرد تا نامش آمریکایی‌تر به نظر برسد و پسرش از هاینریش به هنری تغییر کرد. تلفظ نام خانوادگی نیز تغییر یافت: "/buːˈkaʊski/" به جای "/buːˈkɒfski/". پدر هنری سخت کار کرد تا اینکه پول کافی پس انداز کرد تا خانواده اش را به کالیفرنیا منتقل کند، جایی که خانواده بوکوفسکی در سال 1924 به آنجا نقل مکان کردند و در حومه لس آنجلس مستقر شدند. هاینریش در یک شرکت تحویل شیر شغلی پیدا کرد و کیت برای مدت طولانی بیکار ماند؛ خانواده به شدت به پول نیاز داشتند. کودک لباس های سنتی آلمانی پوشیده بود و از بازی با کودکان دیگر منع می شد "تا کثیف نشود". روابط با همسالان نیز به دلیل نارساخوانی پسر که مرتباً به خاطر لهجه آلمانی اش مورد تمسخر قرار می گرفت، بدتر شد. "من یک طرد شده بودم. پدر و مادرم من را برای چیزی بدتر از همیشه آماده کردند - آنها برای من یک لباس هندی خریدند، با پرها، یک روسری و یک تاماهاوک. و من اینجا هستم، با این لهجه آلمانی خودم، مثل یک سرخپوست لعنتی لباس پوشیده ایستاده ام، و همه کاراپت های دیگر لباس های گاوچرانی پوشیده اند. باور کنید روزهای سختی را پشت سر گذاشتم.»

پدر هنری طرفدار روش‌های تربیتی خشن بود و مرتباً هم پسر و هم همسرش را مورد ضرب و شتم قرار می‌داد. نمونه بارز رابطه او با پسرش بازی سادیستی بود که به تفصیل در رمان «نان و ژامبون» شرح داده شد، کتابی زندگی‌نامه‌ای نوشته چارلز بوکوفسکی درباره دوران کودکی او. هر آخر هفته، بوکوفسکی‌ها خانه را تمیز می‌کردند، و یک شنبه هنری نیز به کار مشغول شد: به او گفته شد که چمن‌های جلویی را به‌قدری قیچی کند که حتی یک تیغ علف هم بالاتر از سطح تعیین‌شده نماند. سپس پدر به طور خاص به دنبال یک تیغ علف بریده نشده می‌گشت و به عنوان تنبیه، پسرش را با کمربند تیغ کتک می‌زد، که هر آخر هفته برای مدت طولانی تکرار می‌شد. در همان زمان ، مادر هنری بی تفاوت ماند ، که متعاقباً دلیل بی تفاوتی کامل پسرش نسبت به او شد. «پدرم دوست داشت با کمربند تیغ به من بزند. مادرش از او حمایت کرد. چارلز بوکوفسکی چند دهه بعد دوران کودکی خود را توصیف کرد، داستانی غم انگیز.

در سیزده سالگی، چارلز شروع به التهاب شدید غدد چربی - آکنه کرد. جوش ها تمام صورت، بازوها، پشت را پوشانده و حتی در حفره دهان قرار داشتند. بوکوفسکی وضعیت خود را واکنشی به وحشت دوران کودکی خود توصیف کرد، نظر مشابهی توسط زندگی نامه نویس او، هوارد سونز، و همچنین محقق خلاقیت و ویراستار دیوید استفان کالن وجود داشت. در شرایط دشوار خانوادگی و مشکلات در برقراری ارتباط با همکلاسی ها، چارلز شروع به بازدید از کتابخانه عمومی لس آنجلس (انگلیسی) روسی کرد، جایی که به طور جدی به مطالعه علاقه مند شد، که تا پایان عمر یکی از سرگرمی های اصلی او باقی ماند. اولین تلاش نویسنده آینده برای نوشتن به این زمان برمی گردد: چارلز داستان کوتاهی درباره یک خلبان در طول جنگ جهانی اول نوشت. «تا آنجایی که من به یاد دارم، در همان ابتدا چیزی در مورد یک هوانورد آلمانی با بازوی فولادی نوشتم که در طول جنگ جهانی اول تعدادی آمریکایی را ساقط کرد. با خودکار نوشتم و تمام صفحات یک دفترچه مارپیچ بزرگ را پر کردم. من در آن زمان حدوداً سیزده ساله بودم و در رختخواب دراز کشیده بودم و با وحشتناک ترین کورک دراز کشیده بودم - پزشکان حتی نمی توانستند این را به خاطر بسپارند.

یکی از معدود دوستان چارلز او را با الکل آشنا کرد. «مست بودن را دوست داشتم. فهمیدم که برای همیشه عاشق نوشیدن هستم. حواس او را از واقعیت منحرف کرد، - بعداً، اشتیاق چارلز به الکل او را به یک نوشیدنی طولانی مدت سوق داد، اما برای همیشه سرگرمی مورد علاقه او و موضوع اصلی کارش باقی خواهد ماند. آخرین شکاف بزرگ در رابطه چارلز با پدرش نیز به همین زمان برمی گردد و به ضرب و شتم های مداوم اولی پایان می دهد. گلن استرلی، روزنامه‌نگار رولینگ استون، اتفاقی را که اتفاق افتاد را توضیح داد:

در شانزده سالگی، یک روز عصر مست به خانه آمد، احساس بیماری کرد و روی فرش اتاق نشیمن استفراغ کرد. پدرش از بند گردن او را گرفت و مانند سگ شروع به فرو کردن بینی او در گودال استفراغ کرد. پسر منفجر شد، تا جایی که می‌توانست تاب خورد و به فک پدرش زد. هنری چارلز بوکوفسکی پدر زمین خورد و برای مدت طولانی بلند نشد. پس از آن هرگز دستش را به سمت پسرش بلند نکرد.

گزیده ای از مصاحبه با چ.بوکوفسکی در سال 1976.

از زمانی شروع شد که در جوانی چیزی نوشتم و آن را در کشوی کمد پنهان کردم. پدرم آن را پیدا کرد و آن موقع بود که همه چیز شروع شد. "هیچ کس هرگز نمی خواهد این نوع مزخرفات را بخواند!" و از حقیقت دور نبود.

چارلز برای مدت طولانی در سراسر کشور سفر کرد و از نیواورلئان، آتلانتا، تگزاس، سانفرانسیسکو و بسیاری از شهرهای دیگر دیدن کرد. شرح حرکات و مکان‌های کاری متعدد او، که چارلز اغلب مجبور به تغییر آن‌ها بود، متعاقباً اساس رمان فکتوتوم را تشکیل داد. در همان زمان، بوکوفسکی ابتدا سعی کرد آثار خود را منتشر کند. بوکوفسکی که به شدت تحت تأثیر داستان «مرد جوان شجاع بر روی ذوزنقه پرنده» (1934) اثر ویلیام سارویان قرار گرفته بود، داستان «پس از یک رد طولانی مدت» را به مجله استوری ارسال کرد که سردبیر آن مسئول انتشار آثار سارویان بود. مطالب پذیرفته شد و چارلز نامه‌ای از ویراستار دریافت کرد که در آن می‌گفت که داستان در شماره مارس 1944 منتشر می‌شود - نویسنده مشتاق از این رویداد بسیار هیجان‌زده و خوشحال شد و شروعی شاد برای حرفه نویسندگی خود را تصور کرد. بوکوفسکی به نیویورک رفت تا شخصاً آن را ببیند، اما بسیار ناامید شد زیرا داستان در صفحات پشتی مجله منتشر شد و در بدنه اصلی نشریه گنجانده نشد. این اتفاق به قدری بر نویسنده تأثیر گذاشت که برای مدتی طولانی نوشتن را رها کرد و سرانجام از آن ناامید شد. تنها دو سال بعد اثر بعدی بوکوفسکی منتشر شد. داستان کوتاه "20 تانک از کاسلداون" در پورتفولیو منتشر شد. پس از او چندین شعر در مجله فیلادلفیا ماتریکس منتشر شد، اما خوانندگان تمایلی به پذیرش نویسنده جوان نداشتند. "من ده سال نوشتن را کنار گذاشتم - فقط مشروب می‌نوشیدم، زندگی می‌کردم و حرکت می‌کردم، و با زنان بد زندگی می‌کردم. من مطالب را جمع آوری کردم، البته نه آگاهانه. بوکوفسکی که در دنیای ادبی شکست خورده بود، به لس آنجلس بازگشت تا با والدینش زندگی کند. «از حدود سال 1945 شروع شد. من تسلیم شدم. نه به این دلیل که خود را نویسنده بدی می دانست. فقط فکر می کردم هیچ راهی برای شکستن وجود ندارد. با انزجار نوشتن را به تعویق انداختم. هنر من تبدیل به مستی و همزیستی با زنان شد.»

چارلز در بیست و هفت سالگی در یکی از کافه های شهر با جین کونی بیکر، الکلی سی و هشت ساله ای آشنا می شود که با او ازدواج کرد. بیکر به یکی از مهم‌ترین الهام‌بخش‌های بوکوفسکی تبدیل شد (کتاب روز فرار مانند اسب‌ها بر فراز تپه‌ها به یاد او تقدیم می‌شود، او همچنین با نام‌های مستعار مختلف در رمان‌های «پست‌خانه» و «فکتوتوم» ظاهر می‌شود. بزرگترین عشق زندگی نویسنده او این را در مورد او گفت: "او اولین زن شد - به طور کلی ، اولین کسی که حداقل کمی عشق را برای من به ارمغان آورد."

ترمینال الحاقی، لس آنجلس

در سال 1952، بوکوفسکی به عنوان پستچی برای خدمات پستی ایالات متحده در ترمینال انکس شغلی پیدا کرد. (جایی که بیش از ده سال در آن کار می کرد) و به دلیل مستی مداوم، دو سال بعد با خونریزی شدید در بیمارستان بستری شد. «نزدیک بود بمیرم. من در حالی که خون از دهان و الاغم فوران می کرد به بیمارستان شهرستان رفتم. من باید میمردم - و نکشیدم. مقدار زیادی گلوکز و ده تا دوازده پیمانه خون مصرف شد.» پس از ترک بیمارستان، بوکوفسکی به خلاقیت بازگشت، اما هرگز نوشیدن را متوقف نکرد. در سال 1955، او از بیکر طلاق گرفت و در همان سال دوباره ازدواج کرد، این بار با سردبیر مجله کوچک تگزاس هارلکین، باربارا فرای. "او زیبا بود - این تنها چیزی است که به یاد دارم. مدتی دور و برم ماندم، اما هیچ چیز برایمان درست نشد. او نمی‌توانست مست شود، و من نمی‌توانستم هوشیار شوم، "و آنها نمی‌توانستند دور هم جمع شوند." سرانجام او به تگزاس خود بازگشت و من دیگر هرگز او را ندیدم یا چیزی از او نشنیدم." این زوج در سال 1958 از هم جدا شدند.

در سال 1967، بوکوفسکی پیشنهاد جان بریون را پذیرفت. یک ستون نظر در روزنامه شهر باز (انگلیسی) روسی بنویسید که محبوبیت او را در کالیفرنیا تقویت کرد. بوکوفسکی در حالی که برای نشریه شهر باز کار می‌کرد، تحت هیچ موضوع یا سانسور خاصی قرار نمی‌گرفت - او آشکارا و صادقانه درباره زندگی‌اش می‌نوشت، بدون اینکه چیزی را تزئین کند. صراحت نویسنده به او اجازه داد تا سطح بالایی از اعتماد را در میان خوانندگان خود جلب کند، بسیاری از آنها شخصاً برای آشنایی با یکدیگر به بوکوفسکی آمدند. بر اساس ستون نویسی نویسنده، دو مجموعه داستان متعاقبا منتشر خواهد شد - "یادداشت های یک پیرمرد کثیف" (انگلیسی: یادداشت های یک پیرمرد کثیف، 1969، ترجمه روسی: 2006) و "یادداشت های بیشتر یک پیرمرد کثیف" (2011).

به موازات آن، حدود ده کتاب کوچک دیگر با اشعار بوکوفسکی در مؤسسات انتشاراتی مختلف منتشر می شود. مهمترین رویداد، از نظر زندگی آینده شاعر، نیز به این دوره برمی گردد - او با جان مارتین (انگلیسی) روسی آشنا شد. مارتین که از آثار شاعر تحسین شده بود، تصمیم گرفت ناشر اصلی او شود و سیاه را سازماندهی کرد. اسپارو پرس (انگلیسی) روسی برنامه ریزی برای شروع انتشار اشعار بوکوفسکی.

[ویرایش] کار در Black Sparrow Press

قبلاً برای خودم نوشتم و هر از گاهی با او تماس می گرفت: «بیشتر برای من بفرست، بگذار نگاهی بیندازم.» و یه چیزی براش فرستادم در نهایت می گوید: "این را به تو می گویم، هنک." می گویم: «چی؟» و می گوید... و در عین حال یازده سال و نیم در اداره پست کار می کردم... و بنابراین می گوید: «این را به شما می گویم. اگر پستت را رها کنی صد دلار مادام العمر به تو می پردازم.» می گویم: «چی؟» و او: «خب، بله. اگر حتی چیز دیگری ننویسی، تا آخر عمرم ماهی صد دلار به تو می‌پردازم.» من می گویم: "خب، این بد نیست. بگذار یک لحظه فکر کنم؟» می گوید: البته. نمی‌دانم چه مدت فکر کردم - احتمالاً چند آبجو دیگر نوشیده‌ام و بعد با او تماس گرفتم و گفتم: "ما توافق کردیم."

یک واقعیت قابل توجه این است که "یادداشت های یک سگ پیر" به عنوان یکی از دلایل توجه دقیق مدیریت اداره پست (که در آن زمان بوکوفسکی در آن کار می کرد) به نویسنده - و مستلزم نوع خاصی از دشواری است. همانطور که هاوارد سونز خاطرنشان می کند، اخراج بوکوفسکی از خدمت، که چندین سال بعد دنبال شد، نه با پیشنهاد مارتین، بلکه به دلیل غیبت سیستماتیک انجام شد، که نویسنده آینده بارها و بارها به روش مقرر در مورد آن مطلع شد، اما او همه هشدارها را نادیده گرفت (یک مورد وجود دارد). ذکر این موضوع در فصول پایانی "دفتر پست"). سونز همچنین خاطرنشان می کند که بوکوفسکی زمانی که مارتین پیشنهاد او را پذیرفت، در مورد این وضعیت صحبت نکرد.

اولین اثر مهم بوکوفسکی پس از ترک اداره پست، رمان «دفتر پست» (دفتر پست انگلیسی، 1971، ترجمه روسی 2007) بود که او آن را در سه هفته نوشت. این رمان اولین موفقیت بزرگ بوکوفسکی به عنوان نویسنده شد - این کتاب در اروپا محبوبیت زیادی به دست آورد و متعاقباً به بیش از پانزده زبان ترجمه شد. از جمله، بوکوفسکی در طول کار بر روی "دفتر پست" سرانجام سبک نگارش نویسنده خود را توسعه داد، که پس از آن در تمام آثار منثور خود به آن پایبند بود. همانطور که هاوارد سونز اشاره می کند، بوکوفسکی نوشتن را به شیوه ای صریح و صادقانه با دیالوگ های فراوان از آشنایی اش با آثار ارنست همینگوی و جان فانته آموخت. از طرف دوم بود که بوکوفسکی ایده شکستن متن روایی را به بخش های بسیار کوچک اتخاذ کرد. اولین رمان نویسنده اغلب نقدهای مثبتی در مطبوعات دریافت کرد؛ منتقدان به ویژه به طنز کار و شرح مفصل روال کار یک کارمند پست اشاره کردند. پس از انتشار دفتر پست، انتشارات بلک اسپارو به انتشارات اصلی بوکوفسکی تبدیل شد: «او به عنوان تأثیرگذارترین شاعر شورشی شهرت داشت و از آن لحظه به بعد، کتاب‌هایی به‌طور پیوسته از او سرازیر شد، که با رمانی در مورد شروع شد. کابوس بوروکراسی، اداره پست."، که بوکوفسکی فقط در بیست شب در جمع بیست بطری ویسکی نوشت."

با این حال، چارلز همچنان به وفاداری به شرکت‌های چاپ کوچک ادامه می‌دهد، به توزیع اشعار و داستان‌ها در مجلات ادبی کوچک ادامه می‌دهد. سه مجموعه شعر و دو کتاب داستان منتشر شده است. اولین آنها، "نعوظ ها، انزال ها، نمایشگاه ها و داستان های عمومی جنون معمولی" (Eng. Erections, Ejaculations, Exhibitions and General Tales of Ordinary Madness, 1972) - که بعداً توسط ناشر به دو کتاب "داستان ها" تقسیم شد. of Ordinary Madness» (Eng. Tales of Ordinary Madness، 1983، ترجمه روسی 1999) و «The Beautiful Woman in Town، 1983، ترجمه روسی 2001». نسخه 1972 کتاب با استقبال خوانندگان روبرو شد و در منطقه خلیج سانفرانسیسکو بسیار محبوب شد. دومین مجموعه منتشر شده، "جنوب بدون نشانه های شمال" (انگلیسی South of No North، 1973، ترجمه روسی 1999)، برای خواننده قابل توجه است که نویسنده تا حد زیادی از طرح های خودزندگی نامه دور شده است - کتاب، به گفته او، عمدتاً از داستان های ساختگی تشکیل شده بود.

رمان بعدی، Factotum (انگلیسی Factotum، 1975، ترجمه روسی 2000)، بازتاب آن سال‌هایی بود که بوکوفسکی یک نوشیدنی استثنایی بود و شغلش را بیشتر از دستکش تغییر می‌داد. در مصاحبه با خبرنگاری از مجله لندن (انگلیسی) روسی. نویسنده خاطرنشان کرد که ایده نوشتن "Factotum" پس از خواندن "Pounds of Dashing in Paris and London" (انگلیسی) روسی به وجود آمد. - رمان بیوگرافی جورج اورول در مورد سرگردانی در انتهای پایتخت های اروپایی. بوکوفسکی فریاد زد: «این مرد فکر می‌کند چیزی دیده است؟ بله، در مقایسه با من، او فقط خراشیده بود.» "Factotum"، مانند اولین رمان بوکوفسکی، مورد استقبال مثبت منتقدان قرار گرفت - نویسنده به دلیل توصیفات واقع گرایانه از زندگی "طبقه پایین"، کنایه در رابطه با کار، و صراحت و صمیمیت بوکوفسکی در میان مزیت ها مورد ستایش قرار گرفت. اولین رابطه عاشقانه طولانی مدت چارلز با شاعر و مجسمه ساز آمریکایی لیندا کینگ نیز به همین زمان برمی گردد. این زوج از سال 1970 تا 1973 با هم بودند. کتاب بوکوفسکی "من و شعرهای عاشقانه تو" (1972) به رابطه او با کینگ اختصاص دارد.

از زمان انتشار فکتوتوم، چهار مجموعه شعر دیگر منتشر شده است، و در سال 1978، رمان زنان (زنان انگلیسی، 1978، ترجمه روسی 2001)، که موضوع اصلی آن روابط عاشقانه متعدد بوکوفسکی بود. نویسنده با خواندن «دکامرون» نوشته جیووانی بوکاچیو برانگیخت تا کتاب را بسازد. بوکوفسکی گفت که یکی از ایده های کار - "سکس آنقدر مضحک است که هیچ کس نمی تواند با آن کنار بیاید" - به ویژه بر "زنان" او تأثیر گذاشت. این نویسنده رمان در حال آماده شدن برای انتشار را اینگونه توصیف کرد:

من آن را "زنان" می نامم. اگر بنویسم خنده می آید. و باید خنده وجود داشته باشد. اما در آنجا باید بسیار صادق باشید. برخی از زنانی که من می شناسم نیازی به دانستن این موضوع ندارند. اما من می خواهم چیزی بگویم ... من آن را اعلام نمی کنم! اونوقت مشکلات من شروع میشه

این کتاب از همه آثار قبلی بوکوفسکی فروش بهتری داشت، اما بارها به دلیل تبعیض جنسی مورد انتقاد قرار گرفت. خود نویسنده اما چنین ادعاهایی را رد کرد و گفت: «این تصویر [از یک زن ستیز] دهان به دهان در میان کسانی می‌چرخد که همه‌چیز، همه صفحات را نخوانده‌اند. این بیشتر شبیه سخنان دهان به دهان، شایعات است.» چند سال قبل از انتشار رمان، در یکی از شعرخوانی ها، بوکوفسکی با لیندا لی بیگل، صاحب یک غذاخوری کوچک آشنا شد - با بیگلی در سال 1985، نویسنده وارد ازدواجی شد که آخرین ازدواج او شد.

پس از آن سه مجموعه داستان و چندین کتاب شعر ارائه شد. از جمله اولین آنها کتاب "موسیقی آب داغ" (انگلیسی موسیقی آب داغ، 1983، ترجمه روسی 2011) است که مضامین اصلی آن طرح های معمول برای بوکوفسکی خواهد بود: "این کتاب همه چیز را دارد که ما پیرمرد هنری چیناسکی را برای آن دوست داریم: کنایه، انگیزه، رابطه جنسی، اعتیاد به الکل و حساسیت دردناک.» اولین بیوگرافی نویسنده، نیلی چرکوفسکی (انگلیسی) روسی، نظر متفاوتی داشت و اشاره کرد که «موسیقی آب داغ» کتابی بسیار غیرعادی برای بوکوفسکی است - که سبک جدید و آزادتر نوشتن را نشان می دهد. خود بوکوفسکی می‌گوید: «این داستان‌ها با داستان‌هایی که قبلا منتشر شده بودند بسیار متفاوت است. آنها پاک ترند، به حقیقت نزدیک ترند. سعی می کنم متن را شفاف نگه دارم. و به نظرم می رسد که دارد کار می کند.»

کتاب بعدی نویسنده رمان "هالیوود" (هالیوود انگلیسی، 1989، ترجمه روسی 1994) خواهد بود که در آن بوکوفسکی کار روی فیلمنامه فیلم "مست" و روند فیلمبرداری را توصیف کرد. افراد دخیل در تولید فیلم بارها با نام های ساختگی در رمان ذکر شده اند - جک بلدسو (میکی رورک)، فرانسین باورز (فی داناوی)، جان پینچات (باربت شرودر) و برخی دیگر. خود بوکوفسکی درباره کتابش بسیار مثبت صحبت کرد: «هالیوود چهارصد برابر بدتر از هر چیزی است که در مورد آن نوشته شده است. البته اگر آن را [رمان] را تمام کنم، احتمالاً از من شکایت خواهند کرد، هرچند همه چیز در آن درست باشد. سپس می توانم رمانی درباره سیستم قضایی بنویسم.»

«ناشران عصبی هستند زیرا کتاب در حال زیاده‌روی است. به نظر من، آنها مرا در آنجا خیلی دوست داشتند، بنابراین من آنها را با این "کاغذ باطله" کمی قلقلک خواهم داد. یا مرا به صلیب می کشند یا همه مثل من شروع به نوشتن می کنند. این ارزش یک نوشیدنی را دارد!..

این نویسنده از سال 1988 به شدت بیمار بود. در سال 1993، بهبودی بیماری متوقف شد و بوکوفسکی به بیمارستان منتقل شد و مدتی در آنجا ماند تا اینکه پزشکان موافقت کردند که او در خانه راحت‌ترین احساس را داشته باشد، به زبان روسی سن پدرو (انگلیسی). نویسنده به سرعت ضعیف شد و به زودی او دیگر نمی توانست یک خط بنویسد - او می دانست که به زودی خواهد مرد. بوکوفسکی در تمام دوران خلاقیت خود مطمئن بود که مرگ در لحظه ای فرا می رسد که دیگر نمی تواند خلق کند. چهار سال قبل از مرگش، نویسنده گفت: «اگر نوشتن را متوقف کنم، به این معنی است که من مرده ام. اگر بمیرم، می ایستم.» سیستم ایمنی عملاً نابود شد، بوکوفسکی ابتدا به ذات الریه مبتلا شد، برای درمان به بیمارستان منتقل شد، جایی که نویسنده به سرطان خون مبتلا شد. چارلز بوکوفسکی در ساعت 11:55 صبح 9 مارس 1994 در سن 73 سالگی درگذشت.

این نویسنده در شهر رانچو پالو وردس (انگلیسی) روسی، در پارک یادبود تپه‌های سبز، نه چندان دور از خانه‌ای که سال‌های آخر عمر خود را در آن گذراند، به خاک سپرده شد. بر روی سنگ قبر، به عنوان یک سنگ نوشته، کتیبه "سعی نکنید" (به انگلیسی: DON "T TRY) حک شده است و یک بوکسور را در حالت مبارزه نشان می دهد.

«ما در نهایت ازدواج کردیم.<...>من او را دوست نداشتم. اگر زنی هیچ سودی از شما دریافت نکند - شهرت یا پول - فقط برای مدت طولانی شما را تحمل می کند. و از ازدواج ما او چیزی دریافت نکرد - نه شهرت و نه پول. من چیزی به او پیشنهاد نکردم<...>من به خودم، به نوشته هایم گره خورده بودم. به طور کلی، او چیزی به او نداد، و به همین دلیل است که او گیر کرده است. این تقصیر او نیست، اگرچه او واقعاً چیزی به من نداد.»

ازدواج با فرای تا سال 1958 ادامه داشت. پنج سال بعد، بوکوفسکی برای مدت کوتاهی با فرانسیس اسمیت، یکی از طرفداران کار او، قرار ملاقات گذاشت، تا اینکه سرانجام در سال 1963 با او ملاقات کرد. از اسمیت، نویسنده یک دختر به نام مارینا-لوئیز بوکوفسکی خواهد داشت. اما به زودی آنها بدون ازدواج قانونی از هم جدا می شوند. اندکی بعد از این نامه نامه ای از فی دریافت کردم [با این نام در رمان «فرانسیس اسمیت» در رمان «دفتر پست» آمده است). او و کودک اکنون در یک کمون هیپی در نیومکزیکو زندگی می کردند. جای خوبی بود، او نوشت. حداقل مارینا می تواند اینجا نفس بکشد. او یک نقاشی کوچک در نامه ای که دختر برای من کشیده بود گنجاند.

نویسنده با آخرین همسرش، لیندا لی بیگلی، در فرآیند نوشتن رمان «زنان»، به طور اتفاقی در یک غذاخوری متعلق به بیگلی توقف کرد. (به گفته منبع، این در سال 1976 در یک مطالعه در مکانی به نام تروبادور بود). قبل از عروسی، عاشقانه آنها حدود هفت (9؟) سال به طول انجامید. در سال 1985 ازدواج کردند. یک روزنامه نگار ویلیج ویو بیگلی را این گونه توصیف کرد: «لیندا بیگلی به عنوان یک دختر، خانه را ترک کرد و یک رستوران غذای سالم تأسیس کرد - رستورانی که به وفور در لس آنجلس پراکنده بود. در دهه 1970 اگرچه لیندا تاسیسات خود در ساحل ردوندو را در سال 1978 تعطیل کرد، دو ماه قبل از اینکه "هنک" از او خواستگاری کند، او ادعا می کند که هنوز به شوهرش در مورد تغذیه سالم توصیه می کند. او توانست او را متقاعد کند که گوشت قرمز را کنار بگذارد و رژیم غذایی مایع خود را به میزان قابل توجهی به شراب و آبجو محدود کند.

نویسنده سیاست را بیهوده می دانست؛ بوکوفسکی هرگز رأی نداد. او می‌گوید: «سیاست مانند زنان است، جدی گرفتار آن می‌شوید و در نهایت معلوم می‌شود که نوعی کرم خاکی هستید که با کفش بارانداز له می‌شوید». او در مورد «چپ‌های» معاصر آمریکایی‌اش نیز نظر مشابهی داشت: «آن‌ها همه احمق‌های اهل روستای وست‌وود هستند، تنها کاری که می‌کنند شعار دادن است. کل زیرزمینی رادیکال هیاهوی روزنامه ای است، پچ پچ خالص. و هر کس که در آنجا شیرجه می‌زند به سرعت به چیزی که سودآورتر است عقب نشینی می‌کند.» بوکوفسکی همچنین در مورد محبوبیت ال اس دی اظهار منفی کرد و این سرگرمی را در انحصار "توده های ابله" دانست.

علاوه بر الکل، که بوکوفسکی در طول زندگی اش هوس کرده بود، دو علاقه دیگر نویسنده موسیقی کلاسیک و اسب دوانی بود.

موسیقی کلاسیک همیشه بخشی جدایی ناپذیر از فرآیند خلاقیت چارلز بوکوفسکی بوده است. "من عاشق کلاسیک هستم. آنجاست، اما آنجا نیست. او کار را جذب نمی کند، اما در آن حضور دارد.» به گفته نویسنده، یکی از دلایلی که او بسیار عاشق موسیقی شد این بود که به او کمک کرد زنده بماند. بوکوفسکی در مورد زمان توصیف شده در فکتوتوم به یاد می آورد: "خوب بود که عصرها از کارخانه ها به خانه برمی گشتیم، لباس ها را در می آوردیم، در تاریکی روی تخت می رویم، برای خود آبجو می ریختی و گوش می دادی." آهنگساز مورد علاقه این نویسنده ژان سیبلیوس بود که بوکوفسکی از او به خاطر "شوری که چراغ های جلوی شما را خاموش می کند" قدردانی کرد.

پیست مسابقه ای سانتا آنیتا (انگلیسی) روسی که در رمان "دفتر پست" به تفصیل شرح داده شده است.

بوکوفسکی در رابطه با مسابقه اسب دوانی، عمدتاً در ابتدای کار نویسندگی خود، گفت که بازدید از پیست مسابقه برای او یک موضوع صرفاً مالی بود. او معتقد بود که این می تواند به او اجازه دهد تا آنقدر برنده شود "که دیگر مجبور نباشد در کشتارگاه ها، اداره های پست، اسکله ها، کارخانه ها کار کند." پس از آن، این سرگرمی به تلاشی برای جایگزینی مستی تبدیل شد، اما کارساز نشد. نگرش نسبت به بازی متعاقباً تغییر کرد و چند سال بعد بوکوفسکی قبلاً گفت که مسابقه اسب دوانی برای او انگیزه ای برای نوشتن است:

یک روز از مسابقات به خانه می آیید... معمولاً بهتر است صد دلار از دست بدهید.از دست دادن صد دلار در مسابقات کمک بزرگی به هنر است.

برای بوکوفسکی، مسابقه به یک آزمون تبدیل شد - او گفت که اسب ها می آموزند که آیا یک شخص قدرت شخصیت دارد یا خیر. نویسنده بازی در مسابقات را «عذاب» نامید، اما همیشه تأکید می کرد که از آنها مطالبی به دست می آید. «اگر به مسابقات بروم و در آنجا یک لرزش خوب داشته باشم، بعداً برمی‌گردم و می‌توانم بنویسم. این یک مشوق است. نویسنده گفت که وقتی به چهره ها نگاه می کنید، به خصوص آنهایی که در حال بازنده شدن هستند، شروع به دیدن بسیاری از چیزها در نور دیگری می کنید.

چ. بوکوفسکی در طول زندگی خود بسیار مطالعه کرد، اما به سرعت از نویسندگان و شاعران موجود ناامید شد، که تا حدی دلیل شروع خلاقیت او بود. علیرغم این واقعیت که بوکوفسکی تقریباً همیشه نگرش بسیار منفی نسبت به شاعران داشت، او تعدادی از نویسندگان را از میان جمعیت جدا کرد و آنها را تحسین کرد. بوکوفسکی ازرا پاوند و تی اس الیوت را بزرگترین معاصران خود خواند. از نوشتن معاصران - لری ایگنر (انگلیسی) روسی، جرالد لاکلین (انگلیسی) روسی. و رونالد کورچی در ابتدای کار نویسندگی خود، او دی اچ لارنس و توماس ولف را به عنوان الگو معرفی کرد - اما بعدها، بوکوفسکی از دومی ناامید شد و آنها را "خسته کننده" خواند. نویسنده همچنین از سالینجر اولیه، استفان اسپندر (انگلیسی) روسی، آرچیبالد مک‌لیش بسیار تمجید کرد - با این حال، او گفت که آنها ابتدا او را خوشحال کردند و سپس خسته شدند. بوکوفسکی ارنست همینگوی و شروود اندرسون را نویسندگانی می‌دانست که به سرعت رو به وخامت رفتند، اما «آغاز خوبی داشتند». بوکوفسکی آثار نیچه، شوپنهاور و سلین اولیه را آثار کلاسیک می دانست. در میان نویسندگانی که بیشترین تأثیر را بر آثار او گذاشتند، بوکوفسکی شامل سلین، جان فانته و ویلیام سارویان بود.

[ویرایش]بیتیسم

در مقالاتی که به Ch. Bukowski و آثار او اختصاص داده شده است، نویسنده اغلب به اشتباه به عنوان یک بیت نیک طبقه بندی می شود. علیرغم این واقعیت که حتی برخی از معاصران شاعر او را نماینده نسل بیت می دانستند، محققان بعدی این گروه از شاعران خاطرنشان می کنند که بوکوفسکی در اصل هرگز متعلق به آنها نبود. خود بوکوفسکی نیز نظر مشابهی داشت - در طی مصاحبه ای در سال 1978، او گفت: "من تنها هستم، کار خودم را انجام می دهم. بلا استفاده. آنها همیشه از من در مورد کرواک می پرسند، و آیا من واقعا نیل کسیدی را نمی شناسم، آیا با گینزبرگ بوده ام و غیره؟ و باید اعتراف کنم: نه، من تمام بیت نیک ها را امتحان کردم. من آن موقع چیزی ننوشتم.»

دیوید استفان کالون بوکوفسکی را اینگونه توصیف کرد:

ایدئولوژی ها، شعارها، تعصب دشمنان او بودند، و او از تعلق به هیچ گروهی، اعم از بیت نیک، اعتراف کننده، کوه سیاه، دموکرات، جمهوری خواه، سرمایه داری، کمونیست، هیپی و پانک امتناع کرد. بوکوفسکی عمیق ترین رنج روحی و روانی خود را به سبک بی نظیر خود ثبت کرد.

اکثریت قریب به اتفاق آثار سی. بوکوفسکی آثار زندگینامه ای هستند. در شعر و مخصوصاً در نثر، آلتر ایگوی نویسنده بیشتر ظاهر می شود، ضد قهرمان غنایی او - هنری چیناسکی. نویسنده در مورد اینکه آیا می توان او را با چیناسکی یکسان کرد یا خیر پاسخ داد: "آنها می دانند که این بوکوفسکی است، اما اگر چیناسکی را به آنها بدهید، می توانند به نوعی بگویند: "اوه، او خیلی باحال است!" او خود را Chinaski می نامد، اما ما می دانیم که این بوکوفسکی است. در اینجا من به نوعی به پشت آنها دست می زنم. آنها آن را دوست دارند. و بوکوفسکی به تنهایی همچنان بیش از حد عادل خواهد بود. می دانید، به معنای "من همه کارها را انجام دادم." و اگر چیناسکی این کار را انجام دهد، پس شاید من این کار را نکردم، می دانید، شاید این فقط یک تصور ساختگی باشد. بوکوفسکی گفت، از هر صد اثر، نود و نه اثر، زندگی نامه ای هستند. نویسنده در پاسخ به سوال یک روزنامه نگار در مورد اینکه هنری چیناسکی به کجا ختم می شود و چارلز بوکوفسکی کجا شروع می کند، نویسنده پاسخ داد که آنها عملاً یکسان هستند، به استثنای عکس های کوچکی که قهرمان خود را از روی بی حوصلگی تزئین می کرد. با این حال، بوکوفسکی انکار نکرد که تقریباً همه آثار او حاوی مقدار کمی داستان هستند.

جاهایی را که نیاز به شستن دارد می‌مالم و چیزی را دور می‌ریزم... نمی‌دانم. گزینش پذیری خالص به طور کلی، همه چیزهایی که من می نویسم بیشتر واقعیت است، اما آنها همچنین با داستان های تخیلی تزئین شده اند، پیچ و تاب هایی اینجا و آنجا برای جدا کردن یکی از دیگری. واقعیت نه دهم، یک دهم داستان، تا همه چیز را در جای خود قرار دهیم.

دیوید استفن کالون، محقق آثار بوکوفسکی و ویراستار چندین کتاب او، خاطرنشان می کند که در طول زندگی اش موضوعات اصلی آثار نویسنده موسیقی کلاسیک، تنهایی، اعتیاد به الکل، نویسندگانی که او تحسین می کرد، صحنه هایی از دوران کودکی خود، نوشتن، الهام بود. ، جنون ، زنان ، سکس ، عشق و اسب دوانی. خود نویسنده طی مصاحبه ای در پاسخ به سوالی در مورد موضوع اصلی نثرش گفت: زندگی با یک «و» کوچک است. بوکوفسکی منکر این بود که فحاشی نوشته است؛ نویسنده معتقد بود که بسیاری از آثار او را به درستی آشکارتر از جنبه ناخوشایند زندگی می نامند، همان چیزی که خود او در آن زندگی می کرد. من با الکلی ها زندگی می کردم. تقریباً بدون پول زندگی کرد. نه زندگی، بلکه جنون محض باید در موردش بنویسم.» این نویسنده خاطرنشان کرد که او از افرادی الهام می گیرد که توسط زندگی شکست خورده اند - و در آنها بود که خوانندگان اصلی خود را دید.

[ویرایش]شعر و نثر

در ایالات متحده آمریکا و اروپا، جایی که بوکوفسکی بیشترین محبوبیت را به دست آورد، او در درجه اول به عنوان یک شاعر شناخته می شود. خود نویسنده گفته است که به دلیلی پیش پا افتاده به این شکل رسیده است - شعر برای او کمتر وقت تلف می کند (در مقایسه با داستان یا رمان). بوکوفسکی گفت که نوشتن را نه به این دلیل که خیلی خوب بود، بلکه به این دلیل که دیگران از نظر او بد بودند شروع کرد: «من کار را برای دیگران آسان کردم. من به آنها یاد دادم که شما می توانید به همان شکلی که نامه می نویسید، شعر بنویسید، که یک شعر حتی می تواند سرگرم کننده باشد و لازم نیست که مقدس باشد.» نویسنده عملاً بین نثر و شعر در آثار خود تمایز قائل نشد - برای او این فقط یک خط بود. بوکوفسکی گفت که اگر نوشته‌های او در یک سطر باشد، تقریباً یکسان خواهد بود، او اهمیت چندانی برای فرم قائل نیست. برای نویسنده، خط جداکننده نثر و شعر همیشه فقط یک موضوع راحت بوده است. تنها عامل مهم برای نویسنده وضعیت فعلی او بود: او می گفت که فقط زمانی که احساس خوبی داشته باشد می تواند نثر بنویسد و زمانی که احساس بدی داشته باشد شعر.

اصل اصلی کار بوکوفسکی سادگی بود. نویسنده گفت: «این دقیقاً همان چیزی است که من سعی می کنم: ساده تر، بدون ... هر چه ساده تر، بهتر. شعر. شعر بیش از حد در مورد ستاره ها و ماه وقتی که در جای خود نیست فقط مزخرفات بدی است. بوکوفسکی نوشتن را آغاز کرد زیرا شعر مدرن او را افسرده می کرد - او آن را ساختگی و کلاهبرداری می دانست، بنابراین مسیر روشن ترین بیان افکار را بدون تزئینات و شعرهای غیرضروری برای خود انتخاب کرد. منتقدان ادبی آثار بوکوفسکی را به جنبش "رئالیسم کثیف (انگلیسی) روسی" نسبت می دهند که ویژگی های بارز آن حداکثر صرفه جویی در کلمات، مینیمالیسم در توصیف ها، تعداد زیادی دیالوگ، فقدان استدلال، معنای دیکته شده توسط محتوا و به ویژه غیرقابل توجه است. شخصیت ها.

همچنین از آثار بوکوفسکی گاهی به عنوان جنبش «مدرسه گوشت» یاد می شود (نمایندگان برجسته آن علاوه بر بوکوفسکی، استیو ریچموند (انگلیسی) روسی و داگلاس بلاژک (انگلیسی) روسی هستند). نمایندگان این جنبش با شعر تهاجمی و "مردانه" مشخص می شوند.

بوکوفسکی بارها اعتراف کرده است که بیشتر اوقات در حالت مستی نوشته است. او گفت: «من هوشیار، مست، وقتی حالم خوب است و وقتی حالم بد است، می نویسم. حالت شعری خاصی ندارم.» بوکوفسکی در طول فرآیند نوشتن، در میان چیزهای دیگر، تقریباً هرگز ویرایش یا تصحیح نکرد، فقط گاهی خطوطی را که بد بودند خط زد، اما چیزی اضافه نکرد. روند تصحیح منحصراً مختص شعر بود، اما نویسنده در یک جلسه، بدون تغییر آنچه نوشته بود، نثر نوشت. بوکوفسکی درباره روند خلق یک اثر گفت که او هرگز چیزی را از روی عمد اختراع نمی‌کند؛ او خود را عکاسی می‌دانست که آنچه را که می‌بیند و اتفاقاتی که برایش می‌افتد را توصیف می‌کند.

اداره پست = اداره پست / پر. از انگلیسی یوری مدودکو. - سن پترزبورگ: فضای فرهنگی جدید، 1999. - 3000 نسخه. - شابک 5-88925-019-1

فکتوتوم = فکتوتوم / ترجمه. از انگلیسی ولادیمیر کلبلیف. - سن پترزبورگ: فضای فرهنگی جدید. Litera, 2000. - 256 p. - 1000 نسخه. - شابک 5-900786-36-6

زنان = زنان / ترجمه. از انگلیسی ولادیمیر کلبلیف. - سن پترزبورگ: فضای فرهنگی جدید. Litera, 2001. - 320 p. - (کتاب الکتاب). - 1000 نسخه. - شابک 5-900786-47-1

نان با ژامبون = ژامبون بر چاودار / ترجمه. از انگلیسی یوری مدودکو. - سن پترزبورگ: فضای فرهنگی جدید. Litera, 2000. - 270 p. - (کتاب الکتاب). - 2000 نسخه. - شابک 5-86789-128-3

هالیوود = هالیوود / ترجمه از انگلیسی نینا سیرکون. - م.: گلاگول، 1999. - 224 ص. - 5000 نسخه. - شابک 5-87532-044-3

کاغذ باطله = خمیر / ترجمه. از انگلیسی ویکتور گولیشف. - م.: گلاگول، 2001. - 192 ص. - 3000 نسخه. - شابک 5-87532-048-6

[ویرایش] مجموعه داستان

اولین انتشار نثر کوتاه بوکوفسکی به زبان روسی در سال 1992 در سالنامه آمریکایی-روسی "Sagittarius" انجام شد. برای این نسخه، سرگئی یورژنن، نویسنده و مترجم، مجموعه کوچکی از متون بوکوفسکی را آماده کرد که با داستان «عشقت را برای من بیاور» آغاز شد. جورجنن در مقدمه خود خاطرنشان کرد که "روسی سیزدهمین زبانی است که بوکوفسکی به آن ترجمه شده است." متعاقباً چندین مقاله دیگر از این نویسنده آمریکایی در نشریات روسی منتشر شد که قابل توجه ترین آنها منتخبی بود که در سال 1995 در مجله ادبیات خارجی منتشر شد. با ترجمه های ویکتور گولیشف، واسیلی گولیشف و ویکتور کوگان گردآوری شده است. از سال 1997، مجموعه‌های نثر کوتاه بوکوفسکی در روسیه در نسخه‌های جداگانه منتشر شد.

یادداشت های یک پیرمرد کثیف / ترجمه. از انگلیسی یوری مدودکو. - سن پترزبورگ: فضای فرهنگی جدید، 2006. - 232 ص. - (کتاب جیبی). - 500 نسخه. - شابک 5-902404-10-X

جنوب بدون علامت شمال = جنوب بدون شمال / پر. از انگلیسی ویکتور کوگان - م.: شادی، 1997. - 360 ص. - شابک 5-89351-003-8

موسیقی آب داغ = موسیقی آب داغ / ترجمه. از انگلیسی ماکسیم نمتسوف. - M.-SPb.: Eksmo; دومینو، 2011. - 304 ص. - (پرفروش روشنفکری). - 5000 نسخه. - شابک 978-5-699-46667-2

Stories of Ordinary Madness = Tales of Ordinary Madness / ترجمه. از انگلیسی ویکتور کوگان - م.: گلاگل، 1997. - 256 ص. - 1000 نسخه. - شابک 5-87532-014-1

زیباترین زن شهر = زیباترین زن شهر / ترجمه. از انگلیسی ویکتور کوگان و ویکتور گولیشف. - سنت پترزبورگ: ABC-classics, 2001. - 352 p. -10000 نسخه - ISBN 5-352-00029-X

[ویرایش] شعر

بانوی استفراغ کننده / ترجمه. از انگلیسی کریل مدودف، ویرایش. ایلیا کورمیلتسف. - M.: Adaptec/T-ough Press, 2001. - 192 p. - 1000 نسخه. - شابک 5-93827-002-2

بوکوفسکی زندگی می کند! برگزیده اشعار چارلز بوکوفسکی / ترجمه. از انگلیسی یوری مدودکو. - سن پترزبورگ: فضای فرهنگی جدید، 2003. - 95 ص. - 500 نسخه. - شابک 5-902404-04-5

درخشش رعد و برق پشت کوه = رعد و برق پشت کوه / ترجمه. از انگلیسی نانا اریستوی. - م.: AST، 2008. - 352 ص. - (جایگزین). - 4000 نسخه. - شابک 978-5-17-040295-3

زندگینامه

بوکوفسکی بتیسم نویسنده آمریکایی

چارلز بوکوفسکی- نویسنده، شاعر، نویسنده، روزنامه نگار آمریکایی، حامی زیبایی شناسی صداقت هستی شناختی مستقیم و وحشیانه، که توسط بیت نیک ها، محافل بوهمی و حاشیه ای آمریکا در دهه 40-60 - نمایندگان مکتب به اصطلاح "طبیعت گرایانه" توسعه یافته است.

بعد از قسمتی از زندگی مدرسه‌اش، وقتی معلم جلوی کلاس داستانی نوشته چیناسکی (شخصیت اصلی رمان، آلتر ایگوی نویسنده) درباره ملاقات ساختگی با رئیس‌جمهور هوور را ستایش کرد. او که یک «جعلی» کامل بود، نتیجه‌گیری مهمی برای خودش کرد:

پس این چیزی است که آنها واقعاً به آن نیاز دارند: دروغ. یک دروغ فوق العاده

بی میلی فعال دیگران به دیدن حقیقت ناخوشایند، فرار از آن به شکل های مختلف بازی های اجتماعی، برای بوکوفسکی به تجربه ای از زندگی تبدیل می شود که بعداً بر شخصیت او تأثیر می گذارد، سرنوشت او و جهت کلی کارش را تعیین می کند.

پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان در سالهای 1939-1941، در کالج شهر لس آنجلس تحصیل کرد و در رشته روزنامه نگاری و انگلیسی تحصیل کرد. در آغاز جنگ جهانی دوم، او کالج را رها کرد، به نیویورک رفت، سپس به فیلادلفیا رفت، جایی که روانپزشکان به دلیل «ضد اجتماعی بودن» او را برای خدمت سربازی نامناسب اعلام کردند. او در سراسر کشور سرگردان بود و کارهای عجیب و غریب انجام می داد. او در یک کشتارگاه، در یک خدمه تعمیر راه آهن، در صلیب سرخ آمریکا - در بیش از صد مکان در شهرها و ایالت های مختلف کار می کرد. با گرسنگی و محدود کردن خود به یک شکلات در روز، هفته‌ای 4 تا 5 داستان و شعر می‌نوشت و پس از کپی‌برداری از آنها، با حروف بلوک، برای مجلات مختلف ارسال می شود. داستان ها برگردانده شدند و تنها در سال 1944 دو مورد از آنها در مجلات History و Portfolio منتشر شد.

پس از این مدت ده سال از نویسندگی فاصله گرفت. این سالها به سرگردانی "در میان مردم" و کسب تجربه شخصی سپری شد. او یک سبک زندگی سرگردان یا، همانطور که می گویند، پر هرج و مرج است - عشق کوتاه و روابط جنسی، اعتیاد به الکل، رقابت با آشنایان معمولی و جستجوی مداوم برای درآمدهای کوچک آسان. او عمدتاً توسط افراد "پایین" احاطه شده است - افرادی ناامید که هیچ معنای شایسته ای در وجود خود نمی یابند. در ذهن بوکوفسکی، حداقل آنها دروغ نگفتند، از آنچه نمی خواستند ببینند چشم پوشی نکردند، و از این نظر به "حقیقت زندگی" بسیار نزدیکتر بودند، یعنی. به هستی شناسی عمیق آن نسبت به اساتید و سایر افراد دانش آموخته. این دوره از زندگی برای نویسنده در بخش خیریه بیمارستان شهرستان لس آنجلس به پایان رسید، جایی که او با زخم معده خونریزی بستری شد - به او تزریق خون داده شد و به شدت توصیه شد که تحت عمل جراحی قرار گیرد.

پس از بستری شدن در بیمارستان، به نوشتن باز می گردد - وقتی از سر کار به خانه می آید، شعر می گوید و برای مجلات شعر می فرستد. یکی از شماره های مجله هارلکین تماماً از اشعار او تشکیل شده بود و سفر به تگزاس و آشنایی با سردبیر مجله با ازدواج و تولد دخترش مارینا در سال 1955 به پایان رسید. حقیقت، با هم زندگی می کنندطولانی نشد بوکوفسکی به سبک زندگی معمول خود ادامه می دهد و بسیار می نویسد. حالا او با انتشارات شانس بیشتری دارد. داستان‌های او در نشریه Evergreen Review منتشر شده‌اند و انجمن عاشقان شعر کالیفرنیا Eureka آن‌ها را در نسخه 200 نسخه‌ای در mimeograph منتشر می‌کند. اولین مجموعه 30 صفحه ای شعر او گل، مشت و ناله حیوانی است و پس از آن شعرهای لانگ شات برای بازیکنان شکسته. مجموعه های اصلی شعری که توجه منتقدان و خوانندگان را به آثار او جلب کرد توسط یک انتشارات خصوصی کوچک به نام Lujon Press منتشر شد.

اولین کتاب‌های بوکوفسکی - مجموعه‌های داستان و شعر - عمدتاً در مؤسسات انتشاراتی مستقل خصوصی منتشر شد، صاحبان آنها به اندازه‌ای مستقل بودند که توسط ارزیابی‌های نهاد ادبی هدایت نشوند. آثار بوکوفسکی کاملاً برعکس بخش‌های فکری پالایش شده‌ای بود که در آن زمان به عنوان یک الگوی ادبی پذیرفته شد.

انتشارات نیواورلئان Lujohn Press توسط همسران وب، نویسنده جان ادگار و هنرمند جیپسی تأسیس شد و اساساً در انتشار آثار بوکوفسکی از سال 1954 تا 1967 شرکت داشت. فعالیت انتشاراتی آنها با انتشار دو مجموعه شعر از بوکوفسکی آغاز شد: قلب من را در دستانش می گیرد با پیشگفتاری از استاد دانشگاه لوئیزیانا جی. کورینگتون، حاوی قدردانی از شعر او، و صلیب در دست مرگ. مجموعه‌ها با دست روی کاغذ بافت‌دار چند رنگ نازک در نسخه محدود تایپ شدند (در حال حاضر کمیاب کتابشناختی است). زندگی نامه نویس نیل تشیرکوفسکی در مورد تأثیر این مجموعه می نویسد - این مجموعه "یک موج شوک واقعی در جهان شعر ایجاد کرد. همه چیز به شهرت بوکوفسکی کمک کرد تا یک جهش کوانتومی ایجاد کند - چاپ، کاغذ، صحافی، آن کلمه مقدماتی از بیل کورینگتون: خود شعر با مراقبت عاشقانه تولید مطابقت داشت.

در اوایل دهه 60، Lujon Press مجله معروف رادیکال چپ "The Outsider" را منتشر کرد - در مجموع 6 شماره منتشر شد. در فهرست مطالب شماره اول (1961) می توانید نام تقریباً تمام نویسندگان برجسته بیت را بیابید - جی. کرواک، جی. میلر، دبلیو باروز و غیره. در شماره اول "بیگانه" یکی از اولین مجموعه 11 شعر کوتاه بوکوفسکی منتشر شد. در اواسط دهه 60، صدها مجله کوچک شعر مشتاق چاپ اشعار او بودند. در سال 1966، بر اساس نتایج یک نظرسنجی توسط مجله Outsider، بوکوفسکی عنوان "بیگانه سال" را دریافت کرد.

زندگینامه تحسین شده نیل سیرکوفسکی، هنک: زندگی چارلز بوکوفسکی (1999)، که نویسنده آن شخصاً در سن 16 سالگی پس از خواندن The Outsider و اولین مجموعه های شعرش با معبود خود آشنا شد، پدیده منحصر به فرد آن زمان را توصیف کرد - دوستی دو نویسنده از شهرهای مختلف:

در طول آن سال‌های «بیگانه»، تنها دو شهر واقعی در ایالات متحده وجود داشت: لس آنجلس بوکوفسکی و نیواورلئان جان وب. وبز بوکوفسکی را در رده‌های مشابهی با بیت‌نیک‌ها نشان می‌داد: زیرا بوکوفسکی واقعاً از جهان‌بینی دهه 40 بیرون آمد و صدایی به بی‌صدا داد. پس از این، ادگار وب برداشت های این نویسنده را با آثار نویسندگان دهه 50 ترکیب کرد و والتر لوونفلز در نامه های خود دیدگاه های این جنبش چپ رادیکال را در ادبیات رسمیت بخشید. این بود: یک نگرش غیرقانونی و زیرزمینی.

در این زمان، بوکوفسکی عمدتاً به عنوان شاعری شناخته می‌شد که شعرهایی پرانرژی، عصبی، سرشار از شوخ طبعی و تلخی می‌نوشت، تا حدی یادآور والت ویتمن، تا حدودی «نوشتن خودکار» سوررئالیست‌ها و بیت‌نیک‌ها.

اولا شعرش خیلی خشن و خام بود. از طرفی آن را ساده و در دسترس ساخت.

شعر بوکوفسکی محصول فلسفه ولگردی قرن بیستم است؛ جست‌وجو برای یافتن پایه‌های هستی خود، بی‌میلی از قرار گرفتن در «نمایش غرور» زمان خود و «رانش» بی‌هدف را با جریان ترکیب کرد. از زندگی

در همان زمان، قهرمانان و قهرمانان غمگین نثر این "شاعر بیگانگی و نویسنده تحقق واقعی" (K. Resroth) - جنایتکاران، روسپی ها، قماربازان، مست ها، ساکنان زاغه ها و کافه های لس آنجلس - توسط درک شدند. منتقدان جدی تر از شعرهای او.

زبان آمریکایی، همانطور که بوکوفسکی آن را می شنود، در واقع بسیار آسان است که "میخ بر روی کاغذ" انجام شود - بسیار ملموس و "مستحکم" است.

سبک او را با ای.

گاهی بوکوفسکی را بیت نیک می نامند، گاهی طبیعت گرا، اما او طوری می نوشت که انگار یک لوله کش است.

او «آماد» و پرمدعا را تحقیر می‌کرد و در استفاده‌های ادبی بیش از حد متظاهر به هم می‌خورد. سبک ساده و سرراست است، عبارات لاکونیک و متمرکز هستند، بدون استعاره یا کنایه. شعار او این است: "من دوست دارم آنچه را که باید بگویم و لعنت می کنم."

در سال 1966، در سانتا روزا، جان مارتین، یکی از ستایشگران سرسخت آثار بوکوفسکی، انتشارات گنجشک سیاه را تأسیس کرد، عمدتاً برای انتشار آثار بوکوفسکی - طرح های زندگی نامه ای، داستان های روزمره، مشاهدات، اشعار. اینجاست که مجموعه‌های او در خیابان وحشت و راه آگونی، روزهای فرار مانند اسب‌های وحشی بر فراز تپه‌ها و غیره در دهه 60 منتشر شد. از آنجایی که بوکوفسکی به پول نیاز داشت و دائماً به دنبال درآمد بود، جان مارتین در سال 1969 به او پیشنهاد پرداخت پول داد. 100 دلار در ماه تا حواسش از نوشتن پرت نشود. بوکوفسکی از این پیشنهاد بسیار خوشحال بود.

اکنون «Black Sparrow» 23 عنوان از آثار بوکوفسکی را در کارنامه خود دارد و یکی از معتبرترین مؤسسات انتشاراتی مستقل در ایالات متحده است. کتابهای او را می توان با طراحی مشخص جلدهای چند رنگ شل - ترکیبات فونت زاهدانه در روح سازندگی روسی تشخیص داد. درآمد حاصل از کتاب های بوک هنوز حدود یک سوم از فروش سالانه 800000 انتشاراتی را تشکیل می دهد. جان مارتین، که زمانی در یک تحویل کالا کار می کرد، گفت: "او به من کمک کرد تجارت انتشاراتم را بسازم، من به او کمک کردم نویسنده موفق و مردی ثروتمند شود. درست است - هنک به عنوان یک بلا جان داد، اما نه یک بلای بد." شرکت، تا انتشارات نوپا او بتواند کتاب های چارلز بوکوفسکی را که کمتر شناخته شده است چاپ کند.

در آغاز سال 1970، در سن 50 سالگی، بوکوفسکی رمان "دفتر پست" را در 20 روز نوشت که در مورد زندگی روزمره یکنواخت و خسته کننده هنری چیناسکی است که در اداره پست کار می کند - در واقع، قهرمان ثابت آثارش. این بر اساس تجربه زندگی واقعی بوکوفسکی است - در سال 1958 او خودش به عنوان مرتب کننده پست کار می کرد. با توجه به ظاهر «دفتر پست»، برخی از منتقدان خاطرنشان کردند که مجموع اپیزودهای توصیف شده در آن هرگز یک کل واحد را تشکیل نمی‌داد، در حالی که برخی دیگر معتقد بودند که چنین روایت «خارش‌آمیزی» منعکس‌کننده بی‌هدف بودن زندگی قهرمان داستان است. به گفته جان مارتین، اولین رمان بوکوفسکی 75 هزار نسخه در ایالات متحده و 500 هزار نسخه در سراسر جهان فروخته شد.

بین سالهای 1969 و 1972، بوکوفسکی و تشیرکوفسکی سه مجموعه شعر منتشر کردند. در سال 1974، بوکوفسکی بورسیه تحصیلی بنیاد ملی هنرها را دریافت کرد و به آپارتمانی در هالیوود نقل مکان کرد. او به صورت پاره وقت برای مجلات مردانه، از جمله هاستلر، و همچنین برای روزنامه های زیرزمینی لس آنجلس فری پرس، نولا اکسپرس و شهر باز کار می کند، جایی که ستون "یادداشت هایی از یک سگ پیر" را می نویسد - هیپی هایی که او را می پرستند.

رمان بعدی، فکتوتوم، ماجراهای هنری چیناسکی را توصیف می کند، که صمیمانه در تلاش برای یافتن یک شغل دائمی مناسب است (فکتوتوم یک کاردان است، یک جک از همه حرفه ها). در مقایسه با کارهای قبلی، تصویر او با جزئیات بیشتری ارائه شده است. چیناسکی آرزوهای بلند خود را بی ارزش می کند و آنها را به سفتی مضحک تقلیل می دهد و همراهی با مست ها و انواع افراد "بی قرار" را ترجیح می دهد. آنها در تنهایی خود به سادگی با بودن در نزدیکی یکدیگر از یکدیگر حمایت می کنند. در عین حال، میل به "بالا" در زندگی آنها وجود دارد و گاهی اوقات آن را با رنگ های غم انگیز رنگ می کند. او آنها را به الکل سوق می دهد:

بدون کر، خیلی وقت پیش گلوی خودم را می بریدم. نوشیدن نوعی خودکشی است که در آن شما اجازه دارید به زندگی برگردید و روز بعد همه چیز را از نو شروع کنید.

سپس رمان‌های «زنان» (1978)، «نان با ژامبون» (1982)، مجموعه‌های آفریقا، پاریس، یونان، همه احمق‌های جهان و من و غیره او منتشر شد و دوباره به توصیف یورش به دنیای کارگران سخت پرداخت. ، کوون ها، فاحشه ها و بارفروشان. قهرمان او از درستی سیاسی و این "فرهنگ پلاستیکی" خسته شده است، جایی که همه به یکدیگر دروغ می گویند و نمی توانید یک کلمه ساده و صادقانه دریافت کنید. یک شادی یک نوشیدنی خوب، یک دوست دختر دلسوز و چند سکه برای شرط بندی در مسابقات است. هنری چیناسکی در رمان "زنان" به عشق خود به زنان "ش" اعتراف می کند.

در پایان دهه 70، بوکوفسکی محبوب شد. به طور فزاینده ای از او دعوت می شود تا با خوانندگان صحبت کند و شعر بخواند (با 200 دلار). و سفرهای او به اروپا - بازدید از آلمان و فرانسه - به رویدادهای فرهنگی مهمی تبدیل شد که به طور فعال در تلویزیون و مطبوعات پوشش داده شد.

منتقدان با تجزیه و تحلیل مجموعه بزرگ داستان های کوتاه نعوظ ها، انزال ها، نمایشگاه ها و داستان های عمومی جنون معمولی که در سال 1972 منتشر شد، سعی کردند جهت اصلی جستجوهای نوآورانه بوکوفسکی را برجسته کنند. آیا نوآوری های رسمی مانند عدم وجود حروف بزرگ در نام های خاص یا دیالوگ هایی که با حروف مورب تایپ می شوند را باید چنین دانست؟ یا این تازگی در یک طنز خاص رابلی نهفته است که همه و همه چیز را مسخره می کند - نویسندگان، سیاستمداران، فمینیست ها، همجنس گرایان، که در میان آنها مرد ساده ای مانند هنک احساس می کند یک طرد شده و یک فسیل؟

بر اساس آثار موجود در این مجموعه، فیلم داستانی "داستان های جنون معمولی" (فرانسه-ایتالیا، 1981) ساخته شد - یکی از بهترین اقتباس های سینمایی از بوکوفسکی. خط اصلی فیلم داستانی از داستان معروف او «زیباترین زن شهر» است. نسخه سینمایی دیگری از آثار او که در ژانر کمدی سیاه و درام روانشناختی فیلمبرداری شده است را می توان موفق در نظر گرفت - فیلم "ماه سرد" (فرانسه ، 1991) که در مورد ماجراهای دو دوست "غیره" می گوید. با وجود تمام "حماقت" طنز آنها، قهرمانان با افکار متعالی در مورد هستی و زیبایی جهان که می تواند برای هر کسی و به غیرمنتظره ترین شکل آشکار شود بیگانه نیستند.

ساخت فیلم مستند هم از بوکوفسکی نگذشت. به گفته بوکوفسکی، در اوایل دهه 70، تیلور هاکفورد یک مستند "صادقانه و مستقیم" درباره او ساخت. در سال 1983، ران مان، کارگردان کانادایی، فیلم مستند شعر در حرکت را ساخت که به رنسانس شاعرانه آمریکای شمالی اختصاص داشت. این فیلم یک ساعت و نیم که چند ده تن از مشهورترین شاعران آمریکا را در حال خواندن اشعار خود با همراهی موسیقی مورد علاقه خود به تصویر می کشد، همراه با تفسیری از چارلز بوکوفسکی است.

بوکوفسکی برای کار در هالیوود به عنوان فیلمنامه نویس دعوت نامه دریافت می کند. بر اساس فیلمنامه زندگینامه ای که او برای Cannon Group Inc نوشته است. فیلم مستی (آمریکا، 1987) فیلمبرداری شد. این فیلم تا حدی در بین تماشاگران موفق بود. بوکوفسکی به نوبه خود از این فرصت استفاده کرد و از تمام نیروی هالیوود استفاده کرد - او در حال نوشتن رمان دیگری به نام "هالیوود" است که نظم حاکم در "کارخانه رویا" معروف را به تصویر می کشد. او تصویری از نابغه محلی، ویکتور نورمن، نویسنده‌ای را به تصویر می‌کشد که با هزینه‌های تهیه‌کنندگان زندگی می‌کند. او نمونه اولیه خود، نویسنده نیویورکی نورمن میلر را از نظر سبک و جهان بینی شبیه به خود، بوکوفسکی کالیفرنیایی می دانست.

بتدریج نهاد ادبی شروع کرد «به ملایمت، هر چند با اندکی دلهره، او را به سینه وسیع خود فشار دهد». بیوگرافی بوکوفسکی، نوشته هیو فاکس، منتشر شد؛ در فرانسه، شعر او مورد تحسین J. - P. Sartre و J. Janet قرار گرفت. در اواخر عمرش، او شیک پوش شده بود، هم طرفداران و هم مخالفانی داشت که هنوز عجله ای نداشتند تا نام او را در ردیف «ادبیات بزرگ» قرار دهند.

او خود ادبیات کلاسیک و مدرن را عمدتاً پرمدعا، بدیع، بیش از حد متعادل و کاذب می‌دانست. او معتقد بود که «زیرزمینی و نه غنی» می نویسد، یعنی. نه آنطور که باید باشد در همان زمان، پی. نرودا، همینگوی اولیه، جی. سلینجر، ال. - اف. سلین، کنوت هامسون، اف. ویلون، اف. داستایوفسکی.

در سطح انسانی، علی‌رغم شخصیت ستیزه‌جو، ستیزه‌جو و مجادله‌آمیزش، همواره از شفافیت مطلق ذهن و کنترل ذهن برخوردار بود، و همچنین از چنان سرشت، شجاعت و سخاوت دوست‌داشتنی برخوردار بود که او را «تنها شاعر واقعاً محبوب» می‌نامیدند. زیر زمین."

در سال 1993، انتشارات گنجشک سیاه آخرین گلچین بوکوفسکی را منتشر کرد. این شامل، به ترتیب زمانی، بیشتر مطالب منظوم و منثور منتشر شده توسط انتشارات است. آخرین رمان او، کاغذ باطله، مانند رمان های قبلی، با حس شوخ طبعی، گفتار آزاد، تأکید بر جنسیت و عبارات عامیانه مشخص می شود. رمان با حال و هوای نزدیک شدن به مرگ آغشته است:

من می خواهم در نزدیکی هیپودروم دفن شوم: جایی که آخرین مسابقه در آن شنیده می شود.

به ویژه در اروپا طرفداران زیادی از آثار بوک وجود داشت، جایی که او با کمال میل ترجمه و ترجمه شد - این فروش کتاب‌های او در اروپا بود که میلیون‌ها نسخه فروخت، که بوکوفسکی را به مردی ثروتمند تبدیل کرد. در روسیه از دهه 90 آثار او توسط انتشارات "گلاگول" و "فضای فرهنگی جدید" منتشر شده است. طرفداران داخلی آثار او شباهت هایی را در سبک نوشتن و قسمت های زندگی نامه بوکوفسکی با سرگئی دولتوف پیدا می کنند ، به تأثیر "بوک" بر خلاقیت و خلاقیت توجه می کنند. موقعیت زندگیادوارد لیمونوف.

سبکی مستقیم و بی ادبانه پدیدار شده است که کمتر شبیه شعر است و بیشتر شبیه پسری است که روبروی شما در یک بار می نشیند و مکالمه را شروع می کند.

بوکوفسکی نویسنده‌ای است که هرگز به ارزش‌های سنتی آمریکا اعتقاد نداشت و الهام‌بخش خود را از زندگی هموطنان ولگرد خود گرفت. لومپن های رنگارنگ تخریب شده کمتر از نمایندگان طبقه متوسط و بالا عمیق و جالب نیستند. آنها همچنین مجموعه ای از ارزش های انسانی و کد افتخار خود را دارند. از آنجایی که آنها از این فرمان پیروی می کنند: «با حقیقت رو به رو شوید و احساس بهتری خواهید کرد»، شجاعت این را دارند که چیزها را به نام های زشت خود صدا کنند بدون اینکه حقیقت را زینت دهند یا سر خود را در شن فرو کنند.

کار بوکوفسکی نوعی طنز و تحریک آنارشیستی است:

او به چالش می کشد. او مدام یک لیوان آب سرد را مستقیم به صورت شما می اندازد و از شما می خواهد که به این فکر کنید که چه کسی هستید و زندگی شما چیست.

او به حقیقت برهنه و صریح زندگی علاقه مند بود، حقایق خام و اساسی که در اساس آن نهفته است. او بر پایه‌های هستی تمرکز کرد که اغلب در زیر یک بوته پنهان هستند، اما آن‌هایی هستند که تمام ساختار وجودی انسان را پشتیبانی می‌کنند. بوکوفسکی به «بنیان هستی‌شناختی» انسان علاقه دارد، زیرا انسان با وجود همه تفاوت‌ها در تربیت، آموزش و فرهنگ اساساً یکی است.

زندگی شخصی

ازدواج با فرای تا سال 1958 ادامه داشت. پنج سال بعد، بوکوفسکی برای مدت کوتاهی با فرانسیس اسمیت، یکی از طرفداران کار او، قرار ملاقات گذاشت، تا اینکه سرانجام در سال 1963 با او ملاقات کرد. از اسمیت، نویسنده یک دختر به نام مارینا-لوئیز بوکوفسکی خواهد داشت. اما به زودی آنها بدون ازدواج قانونی از هم جدا می شوند. " بلافاصله پس از این من از فی دریافت کردم[فرانسیس اسمیت با این نام در رمان "دفتر پست" ظاهر می شود] حرف. او و کودک اکنون در یک کمون هیپی در نیومکزیکو زندگی می کردند. جای خوبی بود، او نوشت. حداقل مارینا می تواند اینجا نفس بکشد. او یک نقاشی کوچک در نامه ای که دختر برای من کشیده بود گنجاند.بوکوفسکی جدایی آنها را توصیف کرد.

نویسنده در حین نوشتن رمان «زنان» با آخرین همسرش، لیندا لی بیگلی، تصادفاً در یک غذاخوری متعلق به بیگلی توقف کرد. (به گفته منبع، این در سال 1976 در یک قرائت در محلی به نام تروبادور بود). قبل از عروسی، عاشقانه آنها حدود هفت (9؟) سال به طول انجامید. در سال 1985 ازدواج کردند. یک روزنامه نگار Village View بیگلی را اینگونه توصیف کرد: به عنوان یک دختر، لیندا بیگلی خانه را ترک کرد و یک رستوران غذای سالم تأسیس کرد - رستورانی که در دهه 1970 کل لس آنجلس را پر از زباله کرد. اگرچه لیندا تاسیسات خود در ساحل ردوندو را در سال 1978 تعطیل کرد، دو ماه قبل از اینکه "هنک" از او خواستگاری کند، او ادعا می کند که هنوز به شوهرش در مورد تغذیه سالم توصیه می کند. او موفق شد او را متقاعد کند که گوشت قرمز را کنار بگذارد و رژیم مایع خود را به میزان قابل توجهی به شراب و آبجو محدود کند.".

نیهیلیسم سیاسی

نویسنده سیاست را بیهوده می دانست؛ بوکوفسکی هرگز رأی نداد. وی چنین گفت: سیاست مانند زنان است: شما به طور جدی تحت تأثیر آن قرار می گیرید و در نهایت خواهید دید که نوعی کرم خاکی هستید که توسط یک کفش بارانداز له شده اید.او در مورد "چپ" معاصر آمریکا نیز نظر مشابهی داشت: همه آنها احمقهای تغذیه شده از دهکده وست وود هستند و فقط شعار می دهند. کل زیرزمینی رادیکال هیاهوی روزنامه ای است، پچ پچ خالص. و هر کسی که در آنجا غواصی می کند به سرعت به سمت چیزی که سودآورتر است عقب نشینی می کندبوکوفسکی همچنین در مورد محبوبیت ال اس دی اظهار منفی کرد و این سرگرمی را در انحصار "توده های ابله" می دانست.

منافع

علاوه بر الکل، که بوکوفسکی در طول زندگی اش هوس کرده بود، دو علاقه دیگر نویسنده موسیقی کلاسیک و اسب دوانی بود.

موسیقی کلاسیک همیشه بخشی جدایی ناپذیر از فرآیند خلاقیت چارلز بوکوفسکی بوده است. " من عاشق کلاسیک هستم. آنجاست، اما آنجا نیست. او کار را جذب نمی کند، اما در آن حضور داردبه گفته نویسنده، یکی از دلایلی که او بسیار عاشق موسیقی شد این بود که به زنده ماندن او کمک کرد؛ بوکوفسکی با صحبت در مورد زمان توصیف شده در Factotum یادآور شد: خوب بود که عصرها از کارخانه ها به خانه برگردیم، لباس بپوشیم، در تاریکی روی تخت برویم، آبجو بریزیم و گوش کنیم.آهنگساز مورد علاقه نویسنده ژان سیبلیوس بود که بوکوفسکی از او قدردانی کرد. شوری که چراغ های شما را خاموش می کند".

بوکوفسکی در رابطه با مسابقه اسب دوانی، عمدتاً در ابتدای کار نویسندگی خود، گفت که بازدید از پیست مسابقه برای او یک موضوع صرفاً مالی بود. او معتقد بود که این می تواند به او اجازه دهد که خیلی پیروز شود. دیگر در کشتارگاه ها، ادارات پست، اسکله ها، کارخانه ها کار نکنیدپس از آن، این سرگرمی به تلاشی برای جایگزینی مستی تبدیل شد، با این حال، کارساز نشد. نگرش نسبت به بازی متعاقباً تغییر کرد و چند سال بعد بوکوفسکی قبلاً گفت که مسابقه اسب دوانی برای او انگیزه ای برای نوشتن است.

برای بوکوفسکی، مسابقه به یک آزمون تبدیل شد - او گفت که اسب ها می آموزند که آیا یک شخص قدرت شخصیت دارد یا خیر. نویسنده بازی در مسابقات را «عذاب» نامید، اما همیشه تأکید می کرد که از آنها مطالبی به دست می آید. " اگر به مسابقات بروم و در آنجا یک لرزش خوب بگیرم، بعداً برمی‌گردم و می‌توانم بنویسم. این یک مشوق است"، - بوکوفسکی نه تنها از بازی، بلکه از خود پیست‌های مسابقه نیز احساسات خاصی را تجربه کرد؛ نویسنده می‌گوید وقتی به چهره‌ها نگاه می‌کنید، به‌ویژه آنهایی که می‌بازند، چیزهای زیادی را در نور دیگری می‌بینید.

ویژگی های خلاقیت

پیشینیان ادبی

چ. بوکوفسکی در طول زندگی خود بسیار مطالعه کرد، اما به سرعت از نویسندگان و شاعران موجود ناامید شد، که تا حدی دلیل شروع خلاقیت او بود. علیرغم این واقعیت که بوکوفسکی تقریباً همیشه نگرش بسیار منفی نسبت به شاعران داشت، او تعدادی از نویسندگان را از میان جمعیت جدا کرد و آنها را تحسین کرد. بوکوفسکی بزرگترین معاصر خود را ازرا پاوند، T.S. الیوت؛ از نوشتن معاصران - لری ایگنر (انگلیسی) روسی. ، جرالد لاکلین (انگلیسی) روسی. و رونالد کورچی او در ابتدای کار نویسندگی از دی.جی به عنوان الگو نام برد. لارنس و توماس ولف - اما بعداً بوکوفسکی از دومی ناامید شد و آنها را "خسته کننده" خواند. نویسنده همچنین از سالینجر اولیه، استفان اسپندر (انگلیسی) روسی صحبت کرد. آرچیبالد مک لیش - با این حال، او گفت که آنها ابتدا او را خوشحال کردند و سپس خسته شدند. بوکوفسکی ارنست همینگوی و شروود اندرسون را نویسندگانی می‌دانست که به سرعت رو به وخامت رفتند، اما «آغاز خوبی داشتند». بوکوفسکی آثار نیچه، شوپنهاور و سلین اولیه را آثار کلاسیک می دانست. در میان نویسندگانی که بیشترین تأثیر را بر آثار او گذاشتند، بوکوفسکی شامل سلین، جان فانته و ویلیام سارویان بود.

بیت گرایی

در مقالاتی که به Ch. Bukowski و آثار او اختصاص داده شده است، نویسنده اغلب به اشتباه به عنوان یک بیت نیک طبقه بندی می شود. علیرغم این واقعیت که حتی برخی از معاصران شاعر او را نماینده نسل بیت می دانستند، محققان بعدی این گروه از شاعران خاطرنشان می کنند که بوکوفسکی در اصل هرگز متعلق به آنها نبود. خود بوکوفسکی نیز نظر مشابهی داشت - طی مصاحبه ای در سال 1978، او گفت: من تنها هستم، کار خودم را انجام می دهم. بلا استفاده. آنها همیشه از من در مورد کرواک می پرسند، و آیا من واقعا نیل کسیدی را نمی شناسم، آیا با گینزبرگ بوده ام و غیره؟ و باید اعتراف کنم: نه، من تمام بیت نیک ها را امتحان کردم. اون موقع چیزی ننوشتم".

دیوید استفان کالون بوکوفسکی را اینگونه توصیف کرد:

ایدئولوژی ها، شعارها، تعصب دشمنان او بودند و او از تعلق به هیچ گروهی، اعم از بیت نیک ها، اعتراف کنندگان، کوه سیاه، خودداری کرد. دموکرات ها، جمهوری خواهان، سرمایه داران، کمونیست ها، هیپی ها، پانک ها. بوکوفسکی عمیق ترین رنج روحی و روانی خود را به سبک بی نظیر خود ثبت کرد.

زندگینامه ای

اکثریت قریب به اتفاق آثار سی. بوکوفسکی آثار زندگینامه ای هستند. در شعر و مخصوصاً در نثر، آلتر ایگوی نویسنده بیشتر ظاهر می شود، ضد قهرمان غنایی او - هنری چیناسکی. نویسنده در مورد اینکه آیا می توان بین او و چیناسکی علامت مساوی گذاشت یا خیر پاسخ داد: " آنها می‌دانند که این بوکوفسکی است، اما اگر چیناسکی را به آنها بدهید، می‌توانند به نوعی بگویند: "اوه، او خیلی باحال است! او خود را چیناسکی می‌خواند، اماما - ما می دانیم که این بوکوفسکی است." در اینجا من به نوعی به پشت آنها دست می زنم. آنها آن را می ستایند. و خود بوکوفسکی همچنان بیش از حد عادل است؛ می دانید، منظورم این است "من همه را انجام داد.»<…>و اگر چیناسکی این کار را انجام دهد، پس شاید من این کار را نکردم، می دانید، شاید این فقط یک تصور ساختگی باشدبوکوفسکی گفت: «از هر صد اثر، نود و نه اثر، زندگی‌نامه‌ای هستند. نویسنده در پاسخ به سؤال یک روزنامه‌نگار در مورد اینکه هنری چیناسکی به کجا ختم می‌شود و چارلز بوکوفسکی کجا شروع می‌شود، نویسنده پاسخ داد که اینها عملاً یکسان هستند، به استثنای عکس‌های کوچکی که با آن نوشته شده است. با این حال، بوکوفسکی انکار نکرد که تقریباً همه آثار او حاوی مقدار کمی داستان هستند.

جاهایی را که نیاز به شستن دارد می‌مالم و چیزی را دور می‌ریزم... نمی‌دانم. گزینش پذیری خالص به طور کلی، همه چیزهایی که من می نویسم بیشتر واقعیت است، اما آنها همچنین با داستان های تخیلی تزئین شده اند، پیچ و تاب هایی اینجا و آنجا برای جدا کردن یکی از دیگری.<…>واقعیت نه دهم، یک دهم داستان، تا همه چیز را در جای خود قرار دهیم.

موضوعات اصلی

دیوید استفن کالن دیوید استفن کالن) - یک محقق آثار بوکوفسکی و ویراستار چندین کتاب او خاطرنشان می کند که در طول زندگی اش اهداف اصلی خلاقیت نویسنده موسیقی کلاسیک، تنهایی، اعتیاد به الکل، نویسندگانی که او آنها را تحسین می کرد، صحنه هایی از دوران کودکی خود، نوشتن، الهام، جنون، زنان، سکس، عشق و اسب دوانی خود نویسنده در مصاحبه ای در پاسخ به سوالی درباره موضوع اصلی نثر خود گفت: زندگی - با یک "w" کوچک". بوکوفسکی منکر این بود که او فحاشی نوشته است؛ نویسنده معتقد بود که بسیاری از آثار او را به درستی آشکارتر از جنبه ناخوشایند زندگی می نامند، همان چیزی که خود او در آن زندگی می کرد." من با الکلی ها زندگی می کردم. تقریباً بدون پول زندگی کرد. نه زندگی، بلکه جنون محض باید در این مورد بنویسم"نویسنده اشاره کرد که از افرادی الهام می گیرد که توسط زندگی شکست خورده اند - و در آنها بود که خوانندگان اصلی خود را دید.

شعر و نثر

در ایالات متحده آمریکا و اروپا، جایی که بوکوفسکی بیشترین محبوبیت را به دست آورد، او در درجه اول به عنوان یک شاعر شناخته می شود. خود نویسنده گفته است که به دلیلی پیش پا افتاده به این شکل رسیده است - شعر برای او کمتر وقت تلف می کند (در مقایسه با داستان یا رمان). بوکوفسکی گفت که نوشتن را نه به این دلیل که خیلی خوب بود، بلکه به این دلیل که دیگران از نظر او بد بودند شروع کرد: من کار را برای دیگران آسان کردم. من به آنها یاد دادم که شما می توانید به همان روشی که نامه می نویسید، شعر بنویسید، یک شعر حتی می تواند سرگرم کننده باشد و لزومی ندارد که مقدس باشد.نویسنده عملاً بین نثر و شعر در آثار خود تمایز قائل نشد - برای او این فقط یک خط بود. بوکوفسکی گفت که اگر نوشته‌هایش در یک سطر قرار می‌گرفت، تقریباً یکسان به نظر می‌رسید. اهمیت چندانی به فرم قائل نیست؛ برای نویسنده، خط تقسیم نثر و شعر برای نویسنده همیشه فقط یک موضوع راحت بود. تنها عامل مهم برای نویسنده وضعیت فعلی او بود: او می گفت که فقط زمانی می تواند نثر بنویسد که خوب باشد. ، و شعر - زمانی که او بد بود.

ویژگی های سبکی

اصل اصلی کار بوکوفسکی سادگی بود. نویسنده گفت: این دقیقاً همان چیزی است که من سعی می کنم: ساده تر، بدون ... هر چه ساده تر، بهتر. شعر. شعر بیش از حد در مورد ستاره ها و ماه زمانی که در جای خود نیست، فقط مزخرفات بدی استبوکوفسکی شروع به نوشتن کرد زیرا شعر مدرن او را افسرده کرد - او آن را ساختگی و کلاهبرداری یافت، بنابراین راه روشن ترین بیان افکار را بدون تزئینات و شاعرانگی های غیر ضروری برای خود انتخاب کرد. منتقدان ادبی کار بوکوفسکی را در جهت "کثیف" طبقه بندی می کنند. رئالیسم (انگلیسی). ) روسی "، که ویژگی های متمایز آن حداکثر صرفه جویی در کلمات، مینیمالیسم در توصیف، تعداد زیادی دیالوگ، عدم استدلال، معنای دیکته شده توسط محتوا و به خصوص شخصیت های غیرقابل توجه است.

فرآیند نوشتن

بوکوفسکی بارها اعتراف کرده است که بیشتر اوقات در حالت مستی نوشته است. او گفت: " وقتی حالم خوب است و وقتی حالم بد است، هوشیار، مست می نویسم. حالت شعری خاصی ندارم". در روند نوشتن، از جمله موارد دیگر، بوکوفسکی تقریباً هرگز ویرایش یا تصحیح نکرد، فقط گهگاه خطوط بدی را خط زد، اما چیزی اضافه نکرد. روند تصحیح منحصراً مختص شعر بود، اما نویسنده نثر را در یکی نوشت. نشسته، بدون تغییر درباره روند خلق یک اثر، بوکوفسکی گفت که او هرگز چیزی را از روی عمد اختراع نمی کند، او خود را عکاسی می دانست که توصیف می کند چه می بیند و چه اتفاقی برایش می افتد.

حقایق جالب

در دهه 1960، بوکوفسکی به اداره پست لس آنجلس بازگشت و بیش از ده سال در آنجا به عنوان یک کارگر اداری کار کرد.

در سال 1962، بوکوفسکی از مرگ جین کونی بیکر شوکه شد. او اولین وابستگی عاشقانه واقعی او بود. بوکوفسکی غم و اندوه و ویرانی خود را در مجموعه ای غم انگیز از شعرها و داستان های کوتاه در سوگ مرگ او ریخت.

در سال 1964، چارلز بوکوفسکی صاحب یک دختر به نام مارینا لوئیز بوکوفسکی از شریک زندگی خود فرانسیس اسمیت شد که او را «هیپی مو خاکستری»، «خدمت‌کار» و «پیرزن دندان‌های نرم» نامید.

جان و لوئیس وب، که اکنون به عنوان چهره‌های برجسته «جنبش نشر مستقل» پس از جنگ شناخته می‌شوند، چندین شعر از بوکوفسکی را در مجله ادبی The Outsider منتشر کردند. آنها همچنین It Catches My Heart In It Hands (1963) و Crucifix in a Deathhand (1965) را از طریق Loujon Press منتشر کردند.

در آغاز سال 1967، بوکوفسکی ستون "یادداشت های یک پیرمرد کثیف" را برای روزنامه زیرزمینی شهر لس آنجلس نوشت. هنگامی که شهر باز در سال 1969 جمع شد، ستون توسط مطبوعات آزاد لس آنجلس و NOLA Express از نیواورلئان برداشته شد.

در سال 1969، بوکوفسکی و دوستش نلی چرکوفسکی مجله ادبی خود را با نام های Laugh Literary و Man the Humping Guns راه اندازی کردند. آنها در بیش از دو سال سه شماره منتشر کردند. این مجله هیچ تأثیری بر حرفه یا ادبیات آنها نداشت و تنها به این دلیل به یاد می‌آید که بوکوفسکی با آن ارتباط داشت.

هنک مودی از مجموعه تلویزیونی Californication بر اساس چارلز بوکوفسکی ساخته شده است.

نویسنده اغلب به اشتباه به عنوان یک بیت نیک طبقه بندی می شود.

بوکوفسکی تمام عمر خود را در لس آنجلس زندگی کرد.

نویسنده در ژانر هایپررئالیسم کار می کرد و قهرمانان را در فضایی از اعتیاد به الکل، هرزگی و خشونت توصیف می کرد.

شخصیت اصلی تقریباً تمام کتاب‌های او (عمدتاً زندگی‌نامه‌ای) نویسنده هنری چیناسکی است.

آثار بوکوفسکی چندین بار فیلمبرداری شده است (مشهورترین اقتباس سینمایی "مست" (بارفلای) است که خود بوکوفسکی فیلمنامه آن را نوشته است.

فیلم‌های مستندی درباره زندگی چارلز بوکوفسکی ساخته شده است: بوکوفسکی: متولد شده در این (2003، به کارگردانی جان دالاگان) و بوکوفسکی (1973، کارگردانی تیلور هاکفورد).

نام اصلی نویسنده هاینریش کارل بوکوفسکی است.

در سال 2007 و 2008 جنبشی برای نجات خانه ییلاقی بوکوفسکی در خیابان 5124 De Longpre از ویرانی وجود داشت. این کمپین توسط وکیل مدافع لورن اورت رهبری شد. دلیل آن به طور گسترده در مطبوعات محلی و بین المللی پوشش داده شد، از جمله در مجله "Beatdom"، و در نهایت موفقیت آمیز بود، به طوری که خانه ییلاقی به عنوان یک بنای تاریخی-فرهنگی لس آنجلس ثبت شد.

کتابشناسی - فهرست کتب

اداره پست (1971)

فکتوتوم (1975)

زنان / زنان (1978)

هام روی چاودار (1982)

هالیوود/هالیوود (1989)

کاغذ باطله / خمیر کاغذ (1994)

مجموعه داستان

یادداشت های یک پیرمرد کثیف (1969)

داستان های جنون معمولی / نعوظ ها، انزال ها، نمایشگاه ها و داستان های عمومی جنون معمولی (1972)

جنوب هیچ شمالی (1973)

زیباترین زن شهر (1978)

مجموعه های شعر

ترجمه روسی از اشعار فردی از این مجموعه ها در کتاب "بانوی استفراغ" (2000) گنجانده شد.

مرغ مقلد، برای من آرزوی خوشبختی کن (1972)

سوختن در آب، غرق شدن در شعله (1974)

عشق سگی از جهنم است (1977)

نواختن پیانو مستی مانند ساز کوبه ای تا زمانی که انگشتان شروع به خونریزی کنند (1979)

جنگ تمام وقت (1984)

گاهی اوقات آنقدر تنهاست که حتی منطقی است / شما در مواقعی آنقدر تنها می شوید که منطقی است (1986)

Roominghouse Madrigals (1988)

رقص در مردگان / باله قصر استخوان (1997)

فلش رعد و برق پشت کوه (2004)

تدریس خصوصی

برای مطالعه یک موضوع به کمک نیاز دارید؟

متخصصان ما در مورد موضوعات مورد علاقه شما مشاوره یا خدمات آموزشی ارائه خواهند کرد.
درخواست خود را ارسال کنیدبا نشان دادن موضوع در حال حاضر برای اطلاع از امکان اخذ مشاوره.

شاعر، رمان نویس و فیلمنامه نویس آمریکایی چارلز بوکوفسکی(چارلز بوکوفسکی) در 16 اوت 1920 در شهر اندرناخ (آلمان) در خانواده یک کارمند ارتش اشغالگر به دنیا آمد. در سال 1922، خانواده به ایالات متحده به بالتیمور، سپس به پاسادنا نقل مکان کردند و بعداً در نهایت در لس آنجلس ساکن شدند. تجربیات دوران کودکی و مدرسه بوکوفسکی اساس رمان زندگی‌نامه‌ای او نان و ژامبون (ژامبون بر چاودار، 1982) را تشکیل داد.

پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان در سال های 1939-1941. چارلز در کالج شهر لس آنجلس در بخش روزنامه نگاری و زبان انگلیسی تحصیل کرد. در آغاز جنگ جهانی دوم، او کالج را رها کرد، به نیویورک رفت، سپس به فیلادلفیا رفت، جایی که روانپزشکان او را به دلیل «ضداجتماعی» برای خدمت سربازی نامناسب اعلام کردند.

او در سراسر کشور سرگردان بود و کارهای عجیب و غریب انجام می داد. او در یک کشتارگاه، در یک خدمه تعمیر راه آهن، با صلیب سرخ آمریکا کار کرد - بیش از صد مکان در شهرها و ایالت های مختلف. او که گرسنه مانده بود و خود را به یک شکلات در روز محدود می کرد، هفته ای 4 تا 5 داستان و شعر می نوشت و با کپی دستی آن ها را با حروف بلوک، برای مجلات مختلف می فرستاد. داستان ها برگردانده شدند و تنها در سال 1944 دو مورد از آنها در مجلات History و Portfolio منتشر شد.

پس از این، بوکوفسکی تصمیم گرفت از نویسندگی فاصله بگیرد که حدود ده سال به طول انجامید. این سالها که از آن به عنوان «ده سال مشروب خواری» یاد کرد، به سرگردانی و کسب تجربه شخصی سپری شد. تنها پس از اینکه بوکوفسکی در آستانه مرگ قرار گرفت، دوباره به کار ادبی روی آورد.

از سال 1955، اشعار او شروع به چاپ کردند. یکی از شماره های مجله هارلکین تماماً از اشعار او تشکیل شده بود. Evergreen Revue داستان‌های بوکوفسکی را منتشر می‌کند، انجمن شعر کالیفرنیا Eureka اولین مجموعه شعر 30 صفحه‌ای او را با نام گل، مشت و ناله حیوانی (1960) در 200 نسخه منتشر می‌کند. مجموعه های اصلی شعری که توجه منتقدان و خوانندگان را به آثار او جلب کرد توسط یک انتشارات خصوصی کوچک به نام Lujon Press منتشر شد.

در اوایل سال 1970، در سن 50 سالگی، بوکوفسکی رمان "دفتر پست" (دفتر پست، 1971) را در 20 روز نوشت که در مورد زندگی روزمره یکنواخت و خسته کننده هنری چیناسکی است که در اداره پست کار می کند - در واقع قهرمان ثابت آثارش. این بر اساس تجربیات واقعی زندگی بوکوفسکی است. بین سال‌های 1969 تا 1972، بوکوفسکی و نیل سیرکوفسکی زندگی‌نامه‌نویس سه مجموعه به نام‌های خنده ادبی و مرد تا دندان مسلح را منتشر کردند.

در سال 1974، بوکوفسکی بورسیه تحصیلی بنیاد ملی هنرها را دریافت کرد و به آپارتمانی در هالیوود نقل مکان کرد. او به صورت پاره وقت برای مجلات مردانه، از جمله هاستلر، و همچنین برای روزنامه های زیرزمینی لس آنجلس فری پرس، نولا اکسپرس و شهر باز کار می کرد، جایی که ستون "یادداشت هایی از یک بز پیر" را نوشت.

رمان بعدی بوکوفسکی، فکتوتوم (1976) ماجراهای هنری چیناسکی را توصیف می کند که صمیمانه در تلاش برای یافتن شغل دائمی مناسب است (فکتوتوم - کاوشگر، جک همه حرفه ها). سپس رمان‌های «زنان» (1978)، «ژامبون روی نان» (1982) و مجموعه‌های «آفریقا، پاریس، یونان» منتشر شد. "گوشت اسب" و غیره

در پایان دهه 1970، بوکوفسکی محبوب شد. به طور فزاینده ای از او دعوت می شود تا با خوانندگان صحبت کند و شعر بخواند. و سفرهای او به اروپا - بازدید از آلمان و فرانسه - به رویدادهای فرهنگی مهمی تبدیل شد که به طور فعال در تلویزیون و مطبوعات پوشش داده شد.

در سال 1972، مجموعه بزرگی از داستان های بوکوفسکی، نعوظ ها، انزال ها، نمایشگاه ها و داستان های عمومی جنون معمولی منتشر شد. بر اساس آثار موجود در این مجموعه، فیلم داستانی "تاریخ جنون معمولی" (ایتالیا - فرانسه به کارگردانی مارکو فررا) در سال 1983 فیلمبرداری شد - یکی از بهترین اقتباس های بوکوفسکی. خط اصلی فیلم داستانی از داستان معروف او «زیباترین زن شهر» است.

ساخت فیلم مستند هم از بوکوفسکی نگذشت. به گفته بوکوفسکی، در اوایل دهه 1970، تیلور هاکفورد یک مستند «صادقانه و مستقیم» درباره او ساخت. در سال 1983، ران مان، کارگردان کانادایی، فیلم مستند شعر در حرکت را ساخت که به رنسانس شاعرانه آمریکای شمالی اختصاص داشت. این فیلم یک ساعت و نیم که چند ده تن از مشهورترین شاعران آمریکا را در حال خواندن اشعار خود با همراهی موسیقی مورد علاقه خود به تصویر می کشد، همراه با تفسیری از چارلز بوکوفسکی است.

بر اساس فیلمنامه زندگینامه ای نوشته شده توسط بوکوفسکی برای گروه کانن. در سال 1987 فیلم مستی (بارفلای به کارگردانی باربت شرودر) فیلمبرداری شد. این فیلم در بین تماشاگران موفقیت خاصی داشت. دو سال بعد، رمان بعدی بوکوفسکی، "هالیوود" (هالیوود، 1989)، منتشر شد که نظم حاکم بر "کارخانه رویا" معروف را به تصویر می‌کشد.

در سال 1993، انتشارات گنجشک سیاه آخرین گلچین بوکوفسکی را به نام Run With The Hunted منتشر کرد. این شامل، به ترتیب زمانی، بیشتر مطالب منظوم و منثور منتشر شده توسط انتشارات است.

چارلز بوکوفسکی درگذشت سرطان خون 9 مارس 1994 در خانه اش در سن پدرو که از سال 1979 در آنجا زندگی می کرد.

آخرین جلد از نوشته های او که پس از مرگ منتشر شد، مجموعه شعر خمیده به سوی نیروانا بود که توسط انتشارات ECCO منتشر شد.