ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್ಸ್ ಅವರ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ - ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಡಚ್ ಕಲಾವಿದನ ಬಗ್ಗೆ ನೀವು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾದ ಎಲ್ಲವೂ. ಮಾರ್ಟಿಯರ್ ಮಾರ್ಟೆನ್ಸ್ ಡೋಮರ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ

Rembrandt Harmenszoon van Rijn ಅವರು "ಸುವರ್ಣಯುಗ" ದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಎಚ್ಚರ್ ಮತ್ತು ಡ್ರಾಫ್ಟ್ಸ್‌ಮ್ಯಾನ್. ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮನ್ನಣೆ ಮತ್ತು ಖ್ಯಾತಿ, ತೀವ್ರ ಕುಸಿತ ಮತ್ತು ಬಡತನ - ಕಲೆಯ ಮಹಾನ್ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು ಹೀಗೆ ನಿರೂಪಿಸಬಹುದು. ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ಮೂಲಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮವನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು; ವದಂತಿಗಳು ಮತ್ತು ಊಹೆಗಳು ಇನ್ನೂ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹರಡುತ್ತವೆ, ರಹಸ್ಯವಾಗಿ ಮುಚ್ಚಿಹೋಗಿವೆ.

ಕ್ರಾಂತಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗಣರಾಜ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಪಡೆದ ಡಚ್ ರಾಜ್ಯಕ್ಕೆ 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭವು ಶಾಂತವಾಗಿತ್ತು. ದೇಶ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಾಯಿತು ಕೈಗಾರಿಕಾ ಉತ್ಪಾದನೆ, ಕೃಷಿ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಾರ.

ದಕ್ಷಿಣ ಹಾಲೆಂಡ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯದಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರಾಚೀನ ನಗರವಾದ ಲೀಡಿನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಜುಲೈ 15, 1607 ರಂದು ಜನಿಸಿದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್, ತನ್ನ ಬಾಲ್ಯವನ್ನು ವೆಡೆಶ್ಟೆಗ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು.

ಹುಡುಗ ಬೆಳೆದ ದೊಡ್ಡ ಕುಟುಂಬಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಆರನೇ ಮಗು. ಭವಿಷ್ಯದ ಕಲಾವಿದ ಹರ್ಮೆನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರ ತಂದೆ ಶ್ರೀಮಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ಗಿರಣಿ ಮತ್ತು ಮಾಲ್ಟ್ ಮನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಇತರ ವಿಷಯಗಳ ಪೈಕಿ, ವ್ಯಾನ್ ರೀನ್ ಅವರ ಆಸ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಎರಡು ಮನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ಪತ್ನಿ ಕಾರ್ನೆಲಿಯಾ ನೆಲ್ಟಿಯರ್ ಅವರಿಂದ ಗಮನಾರ್ಹ ವರದಕ್ಷಿಣೆಯನ್ನು ಪಡೆದರು, ಆದ್ದರಿಂದ ದೊಡ್ಡ ಕುಟುಂಬವು ಹೇರಳವಾಗಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿತ್ತು. ಭವಿಷ್ಯದ ಕಲಾವಿದನ ತಾಯಿ ಬೇಕರ್ ಮಗಳು ಮತ್ತು ಅಡುಗೆಯಲ್ಲಿ ಪಾರಂಗತರಾಗಿದ್ದರು, ಆದ್ದರಿಂದ ಕುಟುಂಬದ ಟೇಬಲ್ ರುಚಿಕರವಾದ ಭಕ್ಷ್ಯಗಳಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು.

ಅವರ ಸಂಪತ್ತಿನ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಹಾರ್ಮೆನ್ ಕುಟುಂಬವು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಪಾಲಿಸುತ್ತಾ ಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಕಲಾವಿದನ ಪೋಷಕರು, ಡಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರವೂ ನಂಬಿಕೆಗೆ ತಮ್ಮ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲಿಲ್ಲ.

23 ರಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ತನ್ನ ತಾಯಿಗೆ ದಯೆ ತೋರಿದ. ಇದನ್ನು 1639 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಬುದ್ಧಿವಂತ ಮುದುಕಿಯನ್ನು ದಯೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ದುಃಖದ ನೋಟದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.

ಕುಟುಂಬವು ಸಾಮಾಜಿಕ ಘಟನೆಗಳು ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಜನರ ಐಷಾರಾಮಿ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಪರಕೀಯವಾಗಿತ್ತು. ಸಂಜೆ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ಸ್ ಮೇಜಿನ ಬಳಿ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿದರು ಮತ್ತು ಪುಸ್ತಕಗಳು ಮತ್ತು ಬೈಬಲ್ ಅನ್ನು ಓದುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಊಹಿಸಲು ಸಮಂಜಸವಾಗಿದೆ: ಸುವರ್ಣ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಡಚ್ ನಾಗರಿಕರು ಇದನ್ನು ಮಾಡಿದರು.

ಹಾರ್ಮೆನ್ ಒಡೆತನದ ವಿಂಡ್ಮಿಲ್ ರೈನ್ ದಡದಲ್ಲಿದೆ: ಹುಡುಗನ ನೋಟದ ಮೊದಲು ಆಕಾಶ ನೀಲಿ ನದಿಯ ಸುಂದರವಾದ ಭೂದೃಶ್ಯವು ತೆರೆದುಕೊಂಡಿತು, ಅದು ಸೂರ್ಯನ ಕಿರಣಗಳಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಕಟ್ಟಡದ ಸಣ್ಣ ಕಿಟಕಿಯ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತದೆ. ಹಿಟ್ಟಿನ ಧೂಳಿನ ಮಂಜುಗಳ ಮೂಲಕ. ಬಹುಶಃ, ಬಾಲ್ಯದ ನೆನಪುಗಳಿಂದಾಗಿ, ಭವಿಷ್ಯದ ಕಲಾವಿದ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಬಣ್ಣಗಳು, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಲಿತರು.

ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಗಮನಿಸುವ ಹುಡುಗನಾಗಿ ಬೆಳೆದ. ಲೀಡಿನ್ ಬೀದಿಗಳ ತೆರೆದ ಸ್ಥಳಗಳು ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಿದವು: ವ್ಯಾಪಾರ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಗಳ ಅಸಮಾನ ಜನರನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಅವರ ಮುಖಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಬೇಕೆಂದು ಕಲಿಯಬಹುದು.

ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಹುಡುಗ ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಶಾಲೆಗೆ ಹೋದನು, ಆದರೆ ಅವನಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಆಸಕ್ತಿ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಯಂಗ್ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ನಿಖರವಾದ ವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡಲಿಲ್ಲ, ರೇಖಾಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು.

ಭವಿಷ್ಯದ ಕಲಾವಿದನ ಬಾಲ್ಯವು ಸಂತೋಷವಾಗಿತ್ತು, ಏಕೆಂದರೆ ಪೋಷಕರು ತಮ್ಮ ಮಗನ ಹವ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ನೋಡಿದರು, ಮತ್ತು ಹುಡುಗನಿಗೆ 13 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಾಗಿದ್ದಾಗ, ಡಚ್ ಕಲಾವಿದ ಜಾಕೋಬ್ ವ್ಯಾನ್ ಸ್ವಾನೆನ್ಬರ್ಗ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಮೊದಲ ಶಿಕ್ಷಕರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯಿಂದ ಸ್ವಲ್ಪ ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ; ದಿವಂಗತ ಮ್ಯಾನರಿಸಂನ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯು ದೊಡ್ಡ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಶೈಲಿಯ ರಚನೆಯ ಮೇಲೆ ಜಾಕೋಬ್ನ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿದೆ.

1623 ರಲ್ಲಿ, ಯುವಕ ರಾಜಧಾನಿಗೆ ಹೋದನು, ಅಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಪೀಟರ್ ಲಾಸ್ಟ್‌ಮನ್ ಅವನ ಎರಡನೇ ಶಿಕ್ಷಕನಾದನು, ಅವನು ಆರು ತಿಂಗಳ ಕಾಲ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಯನ್ನು ಕಲಿಸಿದನು.

ಚಿತ್ರಕಲೆ

ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕರೊಂದಿಗಿನ ತರಬೇತಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು, ಲಾಸ್ಟ್‌ಮ್ಯಾನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತನಾದ ಯುವಕನು ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ತಂತ್ರವನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡನು. ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಬಣ್ಣಗಳು, ನೆರಳುಗಳು ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ಆಟ, ಹಾಗೆಯೇ ಅತ್ಯಂತ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ವಿವರಣೆ ಸಣ್ಣ ಭಾಗಗಳುಸಸ್ಯವರ್ಗ - ಅದನ್ನೇ ಪೀಟರ್ ಪ್ರಖ್ಯಾತ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ಕೊಟ್ಟನು.

1627 ರಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನಿಂದ ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ನಗರಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು. ತನ್ನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ ಜಾನ್ ಲಿವೆನ್ಸ್ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶಾಲೆಯನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತಾನೆ. ಕಡಿಮೆ ಸಮಯಡಚ್ಚರಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಲೈವೆನ್ಸ್ ಮತ್ತು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ಟ್ ಒಬ್ಬರಿಗೊಬ್ಬರು ಸಮಾನರಾಗಿದ್ದರು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಯುವಕರು ಒಂದು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಶೈಲಿಯ ಭಾಗವನ್ನು ರೇಖಾಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಹಾಕಿದರು.

20 ವರ್ಷದ ಯುವ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ವಿವರವಾದ ಆರಂಭಿಕ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದನು, ಇದರಲ್ಲಿ ಇವು ಸೇರಿವೆ:

"ದಿ ಸ್ಟೋನ್ನಿಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ಹೋಲಿ ಅಪೊಸ್ತಲ ಸ್ಟೀಫನ್" (1625),
"ಪಲಮಿಡಿಯಾ ಬಿಫೋರ್ ಅಗಮೆಮ್ನಾನ್" (1626),
"ಡೇವಿಡ್ ವಿಥ್ ದಿ ಹೆಡ್ ಆಫ್ ಗೋಲಿಯಾತ್" (1627),
"ಯುರೋಪ್ನ ಅಪಹರಣ" (1632),

ಯುವಕನು ನಗರದ ಬೀದಿಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆಯುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತಾನೆ, ಯಾದೃಚ್ಛಿಕ ದಾರಿಹೋಕನನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಲು ಮತ್ತು ಮರದ ಹಲಗೆಯ ಮೇಲೆ ಉಳಿಯೊಂದಿಗೆ ಅವನ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಚೌಕಗಳ ಮೂಲಕ ನಡೆಯುತ್ತಾನೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಸಂಬಂಧಿಕರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆತ್ತನೆಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಸಹ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಯುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಪ್ರತಿಭೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅನ್ನು ಕವಿ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಹೆಗೆನ್ಸ್ ಗಮನಿಸಿದರು, ಅವರು ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಮತ್ತು ಲಿವೆನ್ಸ್ ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದರು, ಅವರನ್ನು ಭರವಸೆಯ ಕಲಾವಿದರು ಎಂದು ಕರೆದರು. 1629 ರಲ್ಲಿ ಡಚ್‌ಮನ್ ಬರೆದ "ಜುದಾಸ್ ಮೂವತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ತುಂಡುಗಳನ್ನು ಹಿಂದಿರುಗಿಸುತ್ತಾನೆ," ಅವರು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ರೇಖಾಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನ್ಯೂನತೆಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಕಾನ್‌ಸ್ಟಂಟೈನ್‌ನ ಸಂಪರ್ಕಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಶ್ರೀಮಂತ ಕಲಾ ಅಭಿಮಾನಿಗಳನ್ನು ಸಂಪಾದಿಸುತ್ತಾನೆ: ಹೇಗೆನ್ಸ್‌ನ ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯಿಂದಾಗಿ, ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಆಫ್ ಆರೆಂಜ್ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಬಿಫೋರ್ ಪಿಲೇಟ್ (1636) ನಂತಹ ಹಲವಾರು ಧಾರ್ಮಿಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ನಿಜವಾದ ಯಶಸ್ಸು ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತದೆ. ಜೂನ್ 8, 1633 ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಶ್ರೀಮಂತ ಬರ್ಗರ್ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ವ್ಯಾನ್ ಉಯ್ಲೆನ್‌ಬರ್ಚ್‌ನ ಮಗಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಬಲವಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಗಳಿಸುತ್ತಾನೆ. ನೆದರ್ಲೆಂಡ್ಸ್‌ನ ರಾಜಧಾನಿಯಲ್ಲಿದ್ದಾಗ ಕಲಾವಿದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಪ್ರಿಯತಮೆಯ ಸೌಂದರ್ಯದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದ್ದಾನೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವಳ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮದುವೆಯ ಮೂರು ದಿನಗಳ ನಂತರ, ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಬೆಳ್ಳಿಯ ಪೆನ್ಸಿಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಗಲವಾದ ಅಂಚುಳ್ಳ ಟೋಪಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಡಚ್‌ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ನೇಹಶೀಲ ಮನೆಯ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಈ ಕೊಬ್ಬಿದ ಕೆನ್ನೆಯ ಮಹಿಳೆಯ ಚಿತ್ರವು ಅನೇಕ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ನೈಟ್ ವಾಚ್" ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢ ಹುಡುಗಿ ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಿಯತಮೆಯನ್ನು ಬಲವಾಗಿ ಹೋಲುತ್ತದೆ.

1632 ರಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ "ದಿ ಅನ್ಯಾಟಮಿ ಲೆಸನ್ ಆಫ್ ಡಾ. ಟುಲ್ಪ್" ಎಂಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಿಂದ ವೈಭವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ಸತ್ಯವೆಂದರೆ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಪ್ರಮಾಣಿತ ಗುಂಪಿನ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ನಿಯಮಗಳಿಂದ ನಿರ್ಗಮಿಸಿದರು, ಅದನ್ನು ವೀಕ್ಷಕರ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗಿಸಿದ ಮುಖಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ವೈದ್ಯರು ಮತ್ತು ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಅತ್ಯಂತ ವಾಸ್ತವಿಕ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಪ್ರಸಿದ್ಧಗೊಳಿಸಿದವು.

1635 ರಲ್ಲಿ, "ಅಬ್ರಹಾಂನ ತ್ಯಾಗ" ಎಂಬ ಬೈಬಲ್ನ ಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಜಾತ್ಯತೀತ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆಯಿತು.

1642 ರಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಹೊಸ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲು ಗುಂಪಿನ ಭಾವಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಶೂಟಿಂಗ್ ಸೊಸೈಟಿಯಿಂದ ಕಮಿಷನ್ ಪಡೆದರು. ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ತಪ್ಪಾಗಿ "ನೈಟ್ ವಾಚ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ಇದು ಮಸಿ ಬಣ್ಣದಿಂದ ಕೂಡಿತ್ತು, ಮತ್ತು 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಕ್ರಿಯೆಯು ಹಗಲಿನ ವೇಳೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ ಎಂಬ ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ಸಂಶೋಧಕರು ಬಂದರು.

ಚಲನೆಯಲ್ಲಿರುವ ಮಸ್ಕಿಟೀರ್‌ಗಳ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿವರವನ್ನು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ: ಮಿಲಿಟರಿಯು ಡಾರ್ಕ್ ಅಂಗಳವನ್ನು ತೊರೆದಾಗ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲಿಸಿದಂತೆ, ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿದನು.

ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ನಿಯಮಗಳಿಂದ ನಿರ್ಗಮಿಸುವುದನ್ನು ಗ್ರಾಹಕರು ಇಷ್ಟಪಡಲಿಲ್ಲ. ನಂತರ ಗುಂಪಿನ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ವಿಧ್ಯುಕ್ತವಾಗಿದ್ದವು, ಮತ್ತು ಭಾಗವಹಿಸುವವರನ್ನು ಯಾವುದೇ ಸ್ಥಿರತೆ ಇಲ್ಲದೆ ಪೂರ್ಣ ಮುಖವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಯಿತು.

ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು 1653 ರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ದಿವಾಳಿತನಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಸಂಭಾವ್ಯ ಗ್ರಾಹಕರನ್ನು ಹೆದರಿಸಿತು.

ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು

ಕಲಾವಿದನ ನಿಜವಾದ ಗುರಿ ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು ಎಂದು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ನಂಬಿದ್ದರು, ಆದ್ದರಿಂದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ತುಂಬಾ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದವು: ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಭಾವನೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಡಚ್ಚರು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

ಸುವರ್ಣ ಯುಗದ ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಗುರುಗಳಂತೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಧಾರ್ಮಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್‌ನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಮುಖಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಇತಿಹಾಸದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ಲಾಟ್‌ಗಳು.

1645 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ “ದಿ ಹೋಲಿ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ” ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಪಾತ್ರಗಳ ಮುಖಗಳು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿವೆ, ಡಚ್ಚರು ಕುಂಚ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಸರಳ ರೈತ ಕುಟುಂಬದ ಸ್ನೇಹಶೀಲ ವಾತಾವರಣಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ. ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆಡಂಬರವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಮಡೋನಾವನ್ನು ಡಚ್ ರೈತ ಮಹಿಳೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ಜನರಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದನು, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಮಹಿಳೆ, ಸೇವಕಿಯಿಂದ ನಕಲು ಮಾಡಿ, ಮಗುವನ್ನು ನಿದ್ರೆಗೆ ತಳ್ಳುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿದೆ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ಸ್ ದಿ ಹೋಲಿ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ, 1646

ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರಂತೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ರಹಸ್ಯಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ್ದಾನೆ: ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ಮರಣದ ನಂತರ, ಸಂಶೋಧಕರು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ರಹಸ್ಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಆಲೋಚಿಸಿದರು.

ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಡಾನೆ" (ಅಥವಾ "ಏಜಿನಾ") ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ 1636 ರಿಂದ 11 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ನಿದ್ರೆಯಿಂದ ಎಚ್ಚರವಾದ ನಂತರ ಯುವ ಕನ್ಯೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಕಥಾವಸ್ತುವು ಅರ್ಗೋಸ್ ರಾಜನ ಮಗಳು ಮತ್ತು ಪರ್ಸೀಯಸ್ನ ತಾಯಿಯಾದ ಡಾನೇಯ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಪುರಾಣವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ.

ಬೆತ್ತಲೆ ಕನ್ಯೆ ಸಾಸ್ಕಿಯಾದಂತೆ ಏಕೆ ಕಾಣುತ್ತಿಲ್ಲ ಎಂದು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಸಂಶೋಧಕರಿಗೆ ಅರ್ಥವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕ್ಷ-ಕಿರಣದ ನಂತರ, ಡಾನೆಯನ್ನು ಮೂಲತಃ ಐಲೆನ್‌ಬರ್ಚ್‌ನ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಯಿತು, ಆದರೆ ಅವನ ಹೆಂಡತಿಯ ಮರಣದ ನಂತರ, ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಮರಳಿದನು ಮತ್ತು ಡಾನೆಯ ಮುಖದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದನು.

ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ನಾಯಕಿಯ ಬಗ್ಗೆ ವಿವಾದಗಳಿವೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗೆ ಸಹಿ ಹಾಕಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ದಂತಕಥೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಜೀಯಸ್ ಡಾನೆಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಚಿನ್ನದ ಮಳೆಯ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಅಡ್ಡಿಯಾಯಿತು. ಅಲ್ಲದೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಪುರಾಣಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗದ ಹುಡುಗಿಯ ಉಂಗುರದ ಬೆರಳಿನಲ್ಲಿ ನಿಶ್ಚಿತಾರ್ಥದ ಉಂಗುರದಿಂದ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಮುಜುಗರಕ್ಕೊಳಗಾದರು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಮೇರುಕೃತಿ "ಡಾನೆ" ರಷ್ಯಾದ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿದೆ.

ಯಹೂದಿ ವಧು (1665) ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರ ಮತ್ತೊಂದು ನಿಗೂಢ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಈ ಹೆಸರನ್ನು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗೆ ನೀಡಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಯಾರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದು ಇನ್ನೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಚಿಕ್ಕ ಹುಡುಗಿ ಮತ್ತು ಪುರುಷ ಬೈಬಲ್ನ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸುವ ಪ್ರಾಚೀನ ವೇಷಭೂಷಣಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. "ದಿ ರಿಟರ್ನ್ ಆಫ್ ದಿ ಪ್ರಾಡಿಗಲ್ ಸನ್" (1669) ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕೂಡ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ರಚಿಸಲು 6 ವರ್ಷಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ "ದಿ ರಿಟರ್ನ್ ಆಫ್ ದಿ ಪ್ರೊಡಿಗಲ್ ಸನ್" ನ ತುಣುಕು

ನಾವು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವ ಶೈಲಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರೆ, ಕಲಾವಿದನು ಕನಿಷ್ಟ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದನು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು "ಜೀವಂತವಾಗಿ" ಮಾಡಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದಾಗ, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳುಗಳ ಆಟಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು.

ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ: ಮಹಾನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಜನರು ಜೀವಂತವಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಯಸ್ಸಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ - ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ತಂದೆ (1639), ಪ್ರತಿ ಸುಕ್ಕುಗಳು ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ, ಜೊತೆಗೆ ಬುದ್ಧಿವಂತ ಮತ್ತು ದುಃಖದ ನೋಟ.

ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನ

1642 ರಲ್ಲಿ, ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಕ್ಷಯರೋಗದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು, ಪ್ರಿಯರಿಗೆ ಟೈಟಸ್ ಎಂಬ ಮಗನಿದ್ದನು (ಮೂರು ಮಕ್ಕಳು ಶೈಶವಾವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು), ಅವರೊಂದಿಗೆ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಸ್ನೇಹ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡರು. 1642 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಯುವ ವಿಶೇಷ ಗೆರ್ಟಿಯರ್ ಡಿರ್ಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ. ವಿಧುರನು ಐಷಾರಾಮಿ ಜೀವನ ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದಾಗ ತನ್ನ ವರದಕ್ಷಿಣೆಯನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಿದ ರೀತಿಯಿಂದ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಪೋಷಕರು ಅಸಮಾಧಾನಗೊಂಡರು. ಡಿರ್ಕ್ಸ್ ನಂತರ ತನ್ನ ಪ್ರೇಮಿಯನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗುವ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲಂಘಿಸಿದ್ದಕ್ಕಾಗಿ ಮೊಕದ್ದಮೆ ಹೂಡುತ್ತಾನೆ. ಎರಡನೇ ಮಹಿಳೆಯಿಂದ, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಕಾರ್ನೆಲಿಯಾ ಎಂಬ ಮಗಳು ಇದ್ದಳು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಫ್ಲೋರಾ ದೇವತೆಯ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ"

1656 ರಲ್ಲಿ, ಹಣಕಾಸಿನ ತೊಂದರೆಗಳಿಂದಾಗಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನನ್ನು ದಿವಾಳಿ ಎಂದು ಘೋಷಿಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ರಾಜಧಾನಿಯ ಹೊರವಲಯದಲ್ಲಿರುವ ಏಕಾಂತ ಮನೆಗೆ ತೆರಳಿದರು.

ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರ ಜೀವನವು ಬೆಳೆಯುತ್ತಲೇ ಇರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಅವನತಿಗೆ ಹೋಯಿತು: ಸಂತೋಷದ ಬಾಲ್ಯ, ಸಂಪತ್ತು ಮತ್ತು ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಅಗಲಿದ ಗ್ರಾಹಕರು ಮತ್ತು ಭಿಕ್ಷುಕ ವೃದ್ಧಾಪ್ಯದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಕಲಾವಿದನ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಅವನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಬಹುದು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಾ, ಅವರು ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಮತ್ತು ಬಿಸಿಲಿನ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಅವರ ಮೊಣಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ" (1635). ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ನಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ನಗುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ವಿಕಿರಣ ಬೆಳಕು ಕೋಣೆಯನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೊದಲು ಕಲಾವಿದನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಿದ್ದರೆ, ನಂತರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವಿಶಾಲವಾದ ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಸೂರ್ಯನ ಕಿರಣಗಳನ್ನು ಕತ್ತಲೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

1661 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾದ "ದಿ ಕಾನ್ಸ್ಪಿರಸಿ ಆಫ್ ಜೂಲಿಯಸ್ ಸಿವಿಲಿಸ್" ಎಂಬ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಗ್ರಾಹಕರಿಂದ ಪಾವತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಪಿತೂರಿಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ಮುಖಗಳು ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರ ಹಿಂದಿನ ಕೃತಿಗಳಂತಲ್ಲದೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಟೈಟಸ್ ಮಗನ ಭಾವಚಿತ್ರ"

ಅವನ ಸಾವಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಮೊದಲು, ಬಡತನದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ, 1665 ರಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಜ್ಯೂಕ್ಸಿಸ್ನ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ. ಜ್ಯೂಕಿಸ್ ಒಬ್ಬ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಅವನು ವ್ಯಂಗ್ಯವಾಗಿ ಮರಣಹೊಂದಿದನು: ಕಲಾವಿದನು ಅಫ್ರೋಡೈಟ್ನ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಮುದುಕಿಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಅವನು ನಗೆಯಿಂದ ಮರಣಹೊಂದಿದನು. ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ನಗುತ್ತಾನೆ, ಕಲಾವಿದ ಕಪ್ಪು ಹಾಸ್ಯದ ಪಾಲನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗೆ ಹಾಕಲು ಹಿಂಜರಿಯಲಿಲ್ಲ.

ಸಾವು

1668 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಲೇಗ್‌ನಿಂದ ಮರಣ ಹೊಂದಿದ ತನ್ನ ಮಗ ಟೈಟಸ್‌ನನ್ನು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆ ಮಾಡಿದರು. ಈ ದುಃಖದ ಘಟನೆಯು ಕಲಾವಿದನ ಮನಸ್ಸಿನ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಹದಗೆಡಿಸಿತು. ವಾನ್ ರಿಜ್ನ್ 4 ಅಕ್ಟೋಬರ್ 1669 ರಂದು ನಿಧನರಾದರು ಮತ್ತು ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನ ನೆದರ್‌ಲ್ಯಾಂಡ್‌ನ ವೆಸ್ಟರ್‌ಕರ್ಕ್ ಚರ್ಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ಆಮ್‌ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ಪ್ಲಿನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ಪ್ರತಿಮೆ

ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಸುಮಾರು 350 ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು ಮತ್ತು 100 ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಈ ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಪ್ರಶಂಸಿಸಲು ಮನುಕುಲಕ್ಕೆ ಎರಡು ಶತಮಾನಗಳು ಬೇಕಾಯಿತು.

ಮತ್ತು ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾದ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಿಗೆ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತದೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್ಸ್ಜ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ (ಜೀವನದ ವರ್ಷಗಳು - 1606-1669) - ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಎಚ್ಚರ್ ಮತ್ತು ಡ್ರಾಫ್ಟ್ಸ್‌ಮ್ಯಾನ್. ಅವನ ಕೆಲಸವು ಜೀವನದ ಸಾರವನ್ನು ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಬಯಕೆಯಿಂದ ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ. ಜನರಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅನುಭವಗಳ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಈ ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸವು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಡಚ್ ಕಲೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಪುಟಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯಿಂದ ದೂರವಿರುವ ಜನರು ಸಹ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಒಬ್ಬ ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದನಾಗಿದ್ದು, ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸವು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ನಿಮಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನುಂಟು ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಂಪರೆ

ಅವರು ನಮಗೆ ಬಿಟ್ಟು ಹೋದ ಕಲಾ ಪರಂಪರೆಯು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ಇನ್ನೂ ಜೀವನ, ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಅವರು ಪೌರಾಣಿಕ, ಬೈಬಲ್, ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಕೃತಿಗಳ ಮೇಲೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಎಚ್ಚಣೆ ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಮೀರದ ಮಾಸ್ಟರ್.

ಲೈಡೆನ್‌ನಲ್ಲಿ ಜೀವನ

1620 ರಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಜೀವನವನ್ನು ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ ಅಧ್ಯಯನದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಯಿತು, ನಂತರ ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಲೆಗೆ ವಿನಿಯೋಗಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮೊದಲು ಲೈಡೆನ್‌ನಲ್ಲಿ J. ವ್ಯಾನ್ ಸ್ವಾನೆನ್‌ಬರ್ಚ್ (ಸುಮಾರು 1620-23), ಮತ್ತು ನಂತರ ಆಮ್‌ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನಲ್ಲಿ P. ಲಾಸ್ಟ್‌ಮನ್‌ನೊಂದಿಗೆ (1623 ರಲ್ಲಿ) ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1625 ರಿಂದ 1631 ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಲೈಡೆನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ರಚಿಸಿದರು.

ಲೈಡೆನ್ ಅವಧಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಲೇಖಕರ ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಹುಡುಕಾಟದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು, ಅವರು ಲಾಸ್ಟ್‌ಮನ್‌ನ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಮತ್ತು ಡಚ್ ಕ್ಯಾರವಾಜಿಸಂನ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. 1628-29 ರ ಸುಮಾರಿಗೆ ರಚಿಸಲಾದ "ದೇವಾಲಯಕ್ಕೆ ತರುವ" ಕೃತಿಯು ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. "ದಿ ಅಪೊಸ್ತಲ್ ಪಾಲ್" (ಸುಮಾರು 1629-30), ಹಾಗೆಯೇ "ಸಿಮಿಯೋನ್ ಇನ್ ದಿ ಟೆಂಪಲ್" (1631) ನಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದರು ಚಿತ್ರಗಳ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ ಸಾಧನವಾಗಿ ಚಿಯರೊಸ್ಕುರೊವನ್ನು ಮೊದಲು ಆಶ್ರಯಿಸಿದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಶ್ರಮಿಸಿದರು. ಅವರು ಮುಖಭಾವಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಜೀವನದಲ್ಲಿ 1630 ವರ್ಷಗಳು

ಮಾಸ್ಟರ್ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆ 1632 ರಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿತು. ಆಮ್‌ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ಗೆ ತೆರಳುವುದು ಕಲಾವಿದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ಜೀವನ ಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ಈ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಈ ಕೆಳಗಿನಂತಿದೆ.

ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನಲ್ಲಿ, ನಮಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯ ಕಲಾವಿದ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ವಿವಾಹವಾದರು. ಅವರು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದವರು ಶ್ರೀಮಂತ ದೇಶಪ್ರೇಮಿಯಾದ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ವ್ಯಾನ್ ಉಯ್ಲೆನ್‌ಬರ್ಗ್ (ಅವಳ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಮೇಲೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ). ಈ ಮಹಿಳೆ ಅನಾಥಳಾಗಿದ್ದಳು. ಆಕೆಯ ತಂದೆ ಫ್ರೈಸ್‌ಲ್ಯಾಂಡ್ ಕೌನ್ಸಿಲ್‌ನ ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದರು, ಲೀವರ್ಡನ್‌ನ ಬರ್ಗೋಮಾಸ್ಟರ್. ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಅವರ ಇಬ್ಬರು ಸಹೋದರರು ವಕೀಲರಾಗಿದ್ದರು. ಈ ಮಹಿಳೆಯ ಸಂಬಂಧಿಕರಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಸರ್ಕಾರಿ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಇದ್ದಾರೆ. ಅವಳು ಕಲಾವಿದನ ಏಕಾಂಗಿ ವಾಸಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಸಂತೋಷದ ಕಿರಣವನ್ನು ತಂದಳು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಮನೆಗೆ ಅನೇಕ ಅಪರೂಪದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಿದನು, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅವನು ನಿಜವಾದ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವಾಯಿತು. ಮಾಸ್ಟರ್ ಜಂಕ್ ಅಂಗಡಿಗಳು, ಮಾರಾಟ ಮತ್ತು ಹರಾಜುಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯವನ್ನು ಕಳೆದರು. ಅವರು ಮುದ್ರಣಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಭಾರತೀಯ ಮತ್ತು ಚೈನೀಸ್ ಕೆತ್ತಿದ ಟ್ರಿಂಕೆಟ್‌ಗಳು, ಹಳೆಯ ಆಯುಧಗಳು, ಪ್ರತಿಮೆಗಳು, ಬೆಲೆಬಾಳುವ ಸ್ಫಟಿಕ ಮತ್ತು ಪಿಂಗಾಣಿಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು. ಇವೆಲ್ಲವೂ ಅವರು ರಚಿಸಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದವು. ಅವರು ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿದರು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಯನ್ನು ವೆಲ್ವೆಟ್, ಬ್ರೊಕೇಡ್ ಮತ್ತು ರೇಷ್ಮೆಯಲ್ಲಿ ಧರಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟನು. ಅವನು ಅವಳಿಗೆ ಮುತ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ವಜ್ರಗಳಿಂದ ಸುರಿಸಿದನು. ಅವರ ಜೀವನವು ಸುಲಭ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದಾಯಕವಾಗಿತ್ತು, ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, 1630 ರ ದಶಕವು ಕುಟುಂಬದ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಯಶಸ್ಸಿನ ಸಮಯವಾಗಿದೆ.

1630 ರ ದಶಕದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು

1630 ರ ದಶಕದ ಹಿಂದಿನ ಎಲ್ಲಾ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಣೆಯ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತವೆ. ಇದು ಅವನನ್ನು ಕೀಸರ್, ವ್ಯಾನ್ ಡೆರ್ ಹೆಲ್ಸ್ಟ್, ರೂಬೆನ್ಸ್ ಮತ್ತು ವ್ಯಾನ್ ಡಿಕ್‌ಗೆ ಹತ್ತಿರ ತರುತ್ತದೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತಿಳಿ ಬೂದು ಸಹ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಂಡಾಕಾರದ ಸ್ವರೂಪವು ಅವರ ಕೃತಿಗಳು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅಗಾಧವಾದ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸುವ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊ ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು-ಬಿಳುಪು ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಸರಳಗೊಳಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಮಾದರಿಯ ನೇರ ನೋಟದಿಂದ ಇದನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳು ಘನತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿವೆ, ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸುಲಭವಾಗಿ ಗಮನ ಸೆಳೆಯುತ್ತವೆ. ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್ ಅವಧಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಲೈಡೆನ್‌ಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಮೃದುವಾದ ವಿನ್ಯಾಸ. ಕೈಗಳ ಲಯವು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ (ಕಲಾವಿದ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಒಂದು ಕೈಯನ್ನು ತೋರಿಸುವುದಿಲ್ಲ). ಇದು, ಹಾಗೆಯೇ ಆಕೃತಿಯ ತಲೆಯ ತಿರುವು, ಬರೊಕ್‌ನ ವ್ಯತ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ.

1630 ರ ಕೆಲವು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು

ಈ ಅವಧಿಯ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸವನ್ನು ವಿವರಿಸುವಾಗ, ಅವರು ರಚಿಸಿದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲು ಒಬ್ಬರು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ದಿ ಅನ್ಯಾಟಮಿ ಲೆಸನ್ ಆಫ್ ಡಾ. ಟುಲ್ಪ್ (ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ) ಅನ್ನು 1632 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಅದರಲ್ಲಿ, ಗುಂಪಿನ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಲೇಖಕರು ನವೀನವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕಿಸಿದರು, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಶಾಂತವಾಗಿದೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಎಲ್ಲಾ ಜನರನ್ನು ಒಂದೇ ಕ್ರಿಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಒಂದುಗೂಡಿಸಿದರು. ಈ ಕೆಲಸವು ಅವರಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ತಂದುಕೊಟ್ಟಿತು.

ಹಲವಾರು ಆದೇಶಗಳ ಮೇಲೆ ರಚಿಸಲಾದ ಇತರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಬಟ್ಟೆ, ಮುಖದ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ತಿಳಿಸಿದನು. ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ "ಪೋಟ್ರೇಟ್ ಆಫ್ ಎ ಬರ್ಗ್ರೇವ್" ಕೃತಿ, ಇದನ್ನು 1636 ರಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್ಸ್ಜ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಯಾವುದೇ ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸವು ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ಗೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಜನರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಅವರ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು (ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು 1634 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮೇಲೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ), ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಮತ್ತು ಮುಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಪ್ರಯೋಗ ಮಾಡಲು ಹೆದರುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ, ಮಾನಸಿಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಿದ್ದನು. ಇಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು 1634 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ ಮತ್ತು 1633 ರಲ್ಲಿ ಬರೆದ "ಸ್ಮೈಲಿಂಗ್ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ" ಅನ್ನು ಸಹ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬೇಕು.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಮೆರ್ರಿ ಸೊಸೈಟಿ", ಅಥವಾ "ಸಾಸ್ಕಿಯಾದೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ" (ಈ ಕೆಲಸದ ಫೋಟೋವನ್ನು ಮೇಲೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ), ಈ ಅವಧಿಯ ಹುಡುಕಾಟವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದೆ. ಇದನ್ನು ಸುಮಾರು 1635 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸವನ್ನು ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅದರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ನಿಯಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಮುರಿಯುತ್ತಾರೆ. ಚಿತ್ರವು ಅದರ ಮುಕ್ತವಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ತ್ವರಿತತೆ, ಜೊತೆಗೆ ಬೆಳಕು ತುಂಬಿದ, ಪ್ರಮುಖ, ವರ್ಣರಂಜಿತ ಪ್ರಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ.

ಬೈಬಲ್ನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಮತ್ತು ಪೌರಾಣಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳು 1630

1630 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಬೈಬಲ್ನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಿದನು. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದದ್ದು "ಅಬ್ರಹಾಮನ ತ್ಯಾಗ". ಇದು 1635ಕ್ಕೆ ಸೇರಿದೆ. ಈ ಸಮಯದ ಬೈಬಲ್ನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಬರೊಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ (ಸ್ವಲ್ಪ ಬಲವಂತವಾಗಿ), ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆ, ಕೋನಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆಯಲ್ಲಿ ಇದರ ಪ್ರಭಾವವು ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ.

ಈ ಸಮಯದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಪೌರಾಣಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ನಿಯಮಾವಳಿಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಲಿಲ್ಲ, ಅವರಿಗೆ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಸವಾಲನ್ನು ಎಸೆದರು. ಇಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸಬಹುದಾದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ದಿ ರೇಪ್ ಆಫ್ ಗ್ಯಾನಿಮೀಡ್ (1635).

"ಡಾನೆ"

"ಡಾನೆ" ಎಂಬ ಸ್ಮಾರಕ ಸಂಯೋಜನೆಯು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಸೌಂದರ್ಯದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿತು. ಈ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ನವೋದಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ವಾದಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದಂತಿದೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಡಾನೆಯ ನಗ್ನ ಆಕೃತಿಯು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಆದರ್ಶಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದನು ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ವಾಸ್ತವಿಕ ತತ್ಕ್ಷಣದಿಂದ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದನು, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ. ಅವರು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೌಂದರ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ರಚಿಸಿದ ಚಿತ್ರಗಳ ಆದರ್ಶ, ಇಂದ್ರಿಯ-ದೈಹಿಕ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಭಾವನೆಯ ಉಷ್ಣತೆಯನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದರು.

ಇತರೆ ಕೆಲಸಗಳು

1630 ರಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಕೆತ್ತನೆ ಮತ್ತು ಎಚ್ಚಣೆ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯವನ್ನು ವಿನಿಯೋಗಿಸಿದರು. ಅವರ "ದಿ ಟ್ರಾವೆಲಿಂಗ್ ಕಪಲ್" ಮತ್ತು "ದಿ ಸೆಲ್ಲರ್ ಆಫ್ ರ್ಯಾಟ್ ಪಾಯಿಸನ್" ನಂತಹ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಬ್ಬರು ಗಮನಿಸಬಹುದು. ಕಲಾವಿದ ಪೆನ್ಸಿಲ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಿದನು, ಸಾಮಾನ್ಯ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ತುಂಬಾ ದಪ್ಪವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

1640 ರ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸ

ಈ ವರ್ಷಗಳು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ನವೀನ ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರ ಸೀಮಿತ ಬೇಡಿಕೆಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಘರ್ಷದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಈ ಸಂಘರ್ಷವು 1642 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ನಂತರ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ "ನೈಟ್ ವಾಚ್" ಕೆಲಸವು ಗ್ರಾಹಕರಿಂದ ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು. ಅವರು ಕಲಾವಿದನ ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್, ಸಾಮಾನ್ಯ ಗುಂಪಿನ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಬದಲಿಗೆ, ವೀರೋಚಿತವಾಗಿ ಎತ್ತರಿಸಿದ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಸಂಕೇತದಲ್ಲಿ, ಶೂಟರ್‌ಗಳ ಸಂಘವು ಮುಂದೆ ಹೆಜ್ಜೆ ಹಾಕುತ್ತದೆ. ಅಂದರೆ, ಡಚ್ ಜನರು ನಡೆಸಿದ ವಿಮೋಚನೆಯ ಯುದ್ಧದ ಬಗ್ಗೆ ಸಮಕಾಲೀನರ ನೆನಪುಗಳನ್ನು ಅವಳು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸಿದಳು ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ಹೇಳಬಹುದು.

ಈ ಕೆಲಸದ ನಂತರ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನಿಂದ ಆರ್ಡರ್‌ಗಳ ಒಳಹರಿವು ನಿರಾಕರಿಸಿತು. ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಸಾವಿನಿಂದ ಅವನ ಜೀವನವೂ ಮುಳುಗಿತು. 1640 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸವು ಅದರ ಬಾಹ್ಯ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು. ಈ ಹಿಂದೆ ಅವರ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಪ್ರಮುಖ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಸಹ ಕಣ್ಮರೆಯಾಯಿತು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಶಾಂತ ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಬೈಬಲ್ನ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅನ್ಯೋನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಉಷ್ಣತೆ ತುಂಬಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅನುಭವಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು, ಸಂಬಂಧಿ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅನ್ಯೋನ್ಯತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ 1645 ರಲ್ಲಿ "ದಿ ಹೋಲಿ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ", ಹಾಗೆಯೇ "ಡೇವಿಡ್ ಮತ್ತು ಜೊನಾಥನ್" (1642) ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಗಮನಿಸಬೇಕು.

ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಎರಡರಲ್ಲೂ, ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊದ ಅತ್ಯಂತ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ನಾಟಕವು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಿದೆ. ಇದು ವಿಶೇಷ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ - ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಉದ್ವಿಗ್ನತೆ, ನಾಟಕೀಯ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಸ್ಮಾರಕ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಶೀಟ್ "ಕ್ರೈಸ್ಟ್ ಹೀಲಿಂಗ್ ದಿ ಸಿಕ್", ಹಾಗೆಯೇ "ಲೀಫ್ ಆಫ್ ಎ ಹಂಡ್ರೆಡ್ ಗಿಲ್ಡರ್ಸ್" ಅನ್ನು 1642-46 ರ ಸುಮಾರಿಗೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. 1643 ರ ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು "ಮೂರು ಮರಗಳು" ಎಂದು ಹೆಸರಿಸುವುದು ಸಹ ಅಗತ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಗಾಳಿಯ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಪೂರ್ಣವಾಗಿದೆ.

1650 ರ ದಶಕ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ

ಈ ಸಮಯವನ್ನು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಸಂಭವಿಸಿದ ತೀವ್ರವಾದ ಜೀವನ ಪ್ರಯೋಗಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. 1650 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಿಪಕ್ವತೆಯ ಅವಧಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಭಾವಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ತಿರುಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಅವನು ತನ್ನ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಜನರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಎರಡನೇ ಪತ್ನಿ ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ಜೆ ಸ್ಟೋಫೆಲ್ಸ್ ಅವರ ಹಲವಾರು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. 1654 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ "ಓಲ್ಡ್ ವುಮನ್ ಭಾವಚಿತ್ರ" ಸಹ ಸಾಕಷ್ಟು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. 1657 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ - "ಸನ್ ಟೈಟಸ್ ರೀಡಿಂಗ್".

ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರು ಮತ್ತು ವೃದ್ಧರ ಚಿತ್ರಗಳು

ಚಿತ್ರಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಯಸ್ಸಾದವರು, ಕಲಾವಿದರತ್ತ ಹೆಚ್ಚು ಆಕರ್ಷಿತರಾಗುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಪತ್ತು ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಸಾಕಾರರಾಗಿದ್ದಾರೆ. 1654 ರಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ "ಕಲಾವಿದನ ಸಹೋದರನ ಹೆಂಡತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ" ಮತ್ತು 1652-1654 ರಲ್ಲಿ - "ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಹಳೆಯ ಮನುಷ್ಯನ ಭಾವಚಿತ್ರ" (ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ) ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಕೈ ಮತ್ತು ಮುಖದ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದು ಮೃದುವಾದ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅವರು ಕತ್ತಲೆಯಿಂದ ಹೊರಬಂದಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಮುಖಗಳು ಕೇವಲ ಗಮನಿಸಬಹುದಾದ ಮುಖಭಾವಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಇದು ಅವರ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಚಲನೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಲೈಟ್ ಮತ್ತು ಪೇಸ್ಟಿ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳ ನಡುವೆ ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ವರ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ವರ್ಣವೈವಿಧ್ಯಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ

1656 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನನ್ನು ದಿವಾಳಿಯಾದ ಸಾಲಗಾರ ಎಂದು ಘೋಷಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅವನ ಎಲ್ಲಾ ಆಸ್ತಿ ಸುತ್ತಿಗೆಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಹೋಯಿತು. ಆಮ್‌ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್ ನಗರದ ಯಹೂದಿ ಕ್ವಾರ್ಟರ್‌ಗೆ ಹೋಗಲು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಬಲವಂತಪಡಿಸಿದರು. ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಉಳಿದ ಜೀವನವನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಇಕ್ಕಟ್ಟಾದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್ ಹಾರ್ಮೆನ್ಸ್ಜ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ 1660 ರ ಕೆಲಸ

1660 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಬೈಬಲ್ನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಜೀವನದ ಅರ್ಥದ ಮೇಲೆ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ನ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ಸಮಯದ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮಾನವ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಗಾಢ ತತ್ವಗಳ ಘರ್ಷಣೆಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿವೆ. ಈ ವಿಷಯದ ಕುರಿತು ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್ಸ್ಜ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪಟ್ಟಿ ನಮಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನುಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಅಂತಹ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, 1660 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ "ಅಸ್ಸೂರ್, ಹಾಮಾನ್ ಮತ್ತು ಎಸ್ತರ್" ಕೃತಿಯನ್ನು ಗಮನಿಸಬೇಕು; ಮತ್ತು ಡೇವಿಡ್ ಮತ್ತು ಉರಿಯಾ, ಅಥವಾ ದಿ ಫಾಲ್ ಆಫ್ ಹಾಮಾನ್ (1665). ಅವು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಶೈಲಿಯ ಬರವಣಿಗೆ, ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಶ್ರೇಣಿ, ಸಂಕೀರ್ಣ ಮೇಲ್ಮೈ ವಿನ್ಯಾಸ, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನ ತೀವ್ರವಾದ ಆಟದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳು ಮತ್ತು ಘರ್ಷಣೆಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು, ಕೆಟ್ಟದ್ದರ ಮೇಲೆ ಒಳ್ಳೆಯದ ವಿಜಯವನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸಲು ಇದೆಲ್ಲವೂ ಅವಶ್ಯಕ.

"ದಿ ಪಿತೂರಿ ಆಫ್ ಜೂಲಿಯಸ್ ಸಿವಿಲಿಸ್" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು "ಬಟಾವಿಯನ್ನರ ಪಿತೂರಿ" ಎಂದೂ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು 1661 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಇದು ವೀರತ್ವ ಮತ್ತು ತೀವ್ರ ನಾಟಕದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ.

"ಪೋಡಿಗಲ್ ಸನ್ ರಿಟರ್ನ್"

IN ಹಿಂದಿನ ವರ್ಷಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ "ದಿ ರಿಟರ್ನ್ ಆಫ್ ದಿ ಪ್ರಾಡಿಗಲ್ ಸನ್" ಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಇದು 1668-69 ರ ಕಾಲಾವಧಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಈ ಸ್ಮಾರಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಮೇರುಕೃತಿಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಎಲ್ಲಾ ನೈತಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳುಅವರ ಕೆಲಸದ ಕೊನೆಯ ಅವಧಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆ. ಅತ್ಯುನ್ನತ ಕೌಶಲ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ಕಲಾವಿದ ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕ್ಷಮೆ, ಸಹಾನುಭೂತಿ, ತಿಳುವಳಿಕೆಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಅವರು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಅಧೀನಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸನ್ನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಭಂಗಿಗಳಲ್ಲಿ, ಭಾವನೆಗಳ ಉದ್ವೇಗದಿಂದ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ಯಶಸ್ವಿ ನಿರ್ಣಯಕ್ಕೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ ಸಾಕಾರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಮೇಲಿನ ಫೋಟೋದಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಈ ಕೊನೆಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೀವು ನೋಡಬಹುದು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಮರಣ, ಅವರ ಕೆಲಸದ ಅರ್ಥ

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಎಚ್ಚರ್ ಮತ್ತು ಡ್ರಾಫ್ಟ್ಸ್‌ಮ್ಯಾನ್ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 4, 1669 ರಂದು ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಹಾರ್ಮೆನ್ಸ್ಜ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಅನೇಕರಿಂದ ತಿಳಿದಿರುವ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು, ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮುಂದಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಇದು ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅವರಲ್ಲಿ ಕರೆಲ್ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಸಿಯಸ್ ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್ ಅನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಹತ್ತಿರವಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಪ್ರತಿ ಡಚ್ ಕಲಾವಿದನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಹೆಚ್ಚು ಕಡಿಮೆ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ. ಅನೇಕ ಗುರುಗಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರಂತಹ ಕಲಾವಿದರ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ. "ಸ್ವಾಂಪ್" ಕೃತಿ, ಇದರ ಲೇಖಕ ಜಾಕೋಬ್ ವ್ಯಾನ್ ರುಯ್ಸ್ಡೇಲ್, ಬಹುಶಃ ಈ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ನೀರಿನಿಂದ ತುಂಬಿರುವ ಅರಣ್ಯ ಪ್ರದೇಶದ ನಿರ್ಜನ ಭಾಗವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಚಿತ್ರವು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ, ಮಹಾನ್ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಬಲವಾದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಇಂದಿಗೂ ಅನೇಕ ಜನರಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನುಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಇದು ಅವರ ಕೆಲಸವು ಬಹಳ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲಾದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಮೇರುಕೃತಿಗಳು ಇನ್ನೂ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತವೆ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್ಸ್ಝೂನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್

ಸುವರ್ಣಯುಗದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಪ್ರತಿನಿಧಿ, ಕಲಾವಿದ, ಕೆತ್ತನೆಗಾರ, ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಮಾಸ್ಟರ್ - ಮತ್ತು ಇವೆಲ್ಲವೂ ಒಂದೇ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಜುಲೈ 15, 1606 ರಂದು ಲೈಡೆನ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಈ ಮಹಾನ್ ಡಚ್ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಲಲಿತಕಲೆ ಅವರಿಗೆ ಮೊದಲು ತಿಳಿದಿಲ್ಲದ ಅಂತಹ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಮಾನವ ಅನುಭವಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದನು.

ಜೀವನ

ಅವರು ಶ್ರೀಮಂತ ಗಿರಣಿ ಮಾಲೀಕ ಹರ್ಮೆನ್ ಗೆರಿಟ್ಝೋನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರ ದೊಡ್ಡ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದರು. ಇತರ ವಿಷಯಗಳ ಪೈಕಿ, ವ್ಯಾನ್ ರೀನ್ ಅವರ ಆಸ್ತಿಯು ಇನ್ನೂ ಎರಡು ಮನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ಪತ್ನಿ ಕಾರ್ನೆಲಿಯಾ ನೆಲ್ಟಿಯರ್ ಅವರಿಂದ ಗಮನಾರ್ಹ ವರದಕ್ಷಿಣೆಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಭವಿಷ್ಯದ ಕಲಾವಿದನ ತಾಯಿ ಬೇಕರ್ ಮಗಳು ಮತ್ತು ಅಡುಗೆಯಲ್ಲಿ ಪಾರಂಗತರಾಗಿದ್ದರು.ಡಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರವೂ ತಾಯಿಯ ಕುಟುಂಬವು ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಧರ್ಮಕ್ಕೆ ನಿಷ್ಠರಾಗಿ ಉಳಿಯಿತು.

ಲೈಡೆನ್‌ನಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದಲ್ಲಿ ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಸಂಗ ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ನಿಖರವಾದ ವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡಲಿಲ್ಲ, ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು. ಈ ಸತ್ಯವನ್ನು ಅರಿತುಕೊಂಡ ಅವರ ಪೋಷಕರು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನನ್ನು 13 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಲಲಿತಕಲೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಆಗಿದ್ದ ಲೈಡೆನ್ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜಾಕೋಬ್ ವ್ಯಾನ್ ಸ್ವಾನೆನ್‌ಬರ್ಚ್‌ಗೆ ಕಳುಹಿಸಿದರು. ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ನೈತಿಕತೆ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಘನತೆ, ಅವರ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯ ತಿಳುವಳಿಕೆ, ಅವರ ಬೌದ್ಧಿಕ ಸಂಪತ್ತಿನ ಬಹುಮುಖತೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳ ಆಳದ ವಿಚಾರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿವೆ. ಜಾಕೋಬ್ ಬಗ್ಗೆ ನಮಗೆ ಬಹಳ ಕಡಿಮೆ ಮಾಹಿತಿ ಬಂದಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಮತ್ತು ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಾನೆನ್‌ಬರ್ಗ್‌ನ ಪ್ರಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ ಖಚಿತವಾಗಿ ಹೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ನಂತರ, 1623 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಆಗಿನ ಫ್ಯಾಶನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಪೀಟರ್ ಲಾಸ್ಟ್‌ಮ್ಯಾನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ನಂತರ, ಲೈಡೆನ್‌ಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ, 1625 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಹವರ್ತಿ ಜಾನ್ ಲಿವೆನ್ಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ತೆರೆದರು.

ಪಿಟೆರಾ ಲಾಸ್ಟ್‌ಮನ್ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ, ಪೌರಾಣಿಕ ಮತ್ತು ಬೈಬಲ್‌ನ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿ ಪಡೆದರು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ತೆರೆದಾಗ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಅವರು ಕಡಿಮೆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗಣನೀಯವಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು. ನೀವು ಕಲಾವಿದನ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ಲಾಸ್ಟ್‌ಮ್ಯಾನ್ನ ಶೈಲಿ - ವೈವಿಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಕ್ಷುಲ್ಲಕತೆಯ ಉತ್ಸಾಹವು ಯುವ ಕಲಾವಿದನ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದೆ ಎಂದು ನೀವು ತಕ್ಷಣ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅವರ ಕೃತಿ “ದಿ ಸ್ಟೋನಿಂಗ್ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್. ಸ್ಟೀಫನ್" (1629), "ದೃಶ್ಯದಿಂದ ಪುರಾತನ ಇತಿಹಾಸ"(1626) ಮತ್ತು" ದಿ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸಮ್ ಆಫ್ ಎ ಯೂನಚ್ "(1626), ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವರ್ಣರಂಜಿತ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವಸ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿವರವನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಬರೆಯಲು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ. ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಪಾತ್ರಗಳು ವೀಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿ, ಆಭರಣಗಳಿಂದ ಹೊಳೆಯುತ್ತವೆ, ಇದು ಬಹುಮತ, ವೈಭವ, ಹಬ್ಬದ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.

1628 ರಲ್ಲಿ, ಇಪ್ಪತ್ತೆರಡು ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಕಲಾವಿದನನ್ನು "ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ" ಮಾಸ್ಟರ್, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಎಂದು ಗುರುತಿಸಲಾಯಿತು.

"ಜುದಾಸ್ ರಿಟರ್ನ್ಸ್ ದಿ ಸಿಲ್ವರ್ ಪೀಸಸ್" (1629) ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಆರೆಂಜ್‌ನ ಸ್ಟಾಡ್‌ಹೋಲ್ಡರ್ ಫ್ರೆಡ್ರಿಕ್ ಹೆಂಡ್ರಿಕ್‌ನ ಕಾರ್ಯದರ್ಶಿ ಕಾನ್ಸ್ಟಂಟೈನ್ ಹ್ಯೂಜೆನ್ಸ್‌ನಿಂದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಾನಸರ್‌ನಿಂದ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ವಿಮರ್ಶೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದೆ: “... ಈ ದೇಹವು ಶೋಚನೀಯ ನಡುಕದಿಂದ ನಡುಗುತ್ತಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ಕಾಲದ ರುಚಿ."

ಕಾನ್‌ಸ್ಟಂಟೈನ್‌ನ ಸಂಪರ್ಕಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಶ್ರೀಮಂತ ಕಲಾ ಅಭಿಮಾನಿಗಳನ್ನು ಸಂಪಾದಿಸುತ್ತಾನೆ: ಹೇಗೆನ್ಸ್‌ನ ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯಿಂದಾಗಿ, ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಆಫ್ ಆರೆಂಜ್ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಹಲವಾರು ಧಾರ್ಮಿಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಪಿಲೇಟ್ ಮೊದಲು (1636).

ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್ - ಗಲಭೆಯ ಬಂದರು ಮತ್ತು ಕೈಗಾರಿಕಾ ನಗರ, ಇದು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಸರಕುಗಳು ಮತ್ತು ಕುತೂಹಲಗಳನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಜನರು ವ್ಯಾಪಾರ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಂಕಿಂಗ್ ವಹಿವಾಟುಗಳಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮಂತರಾದರು, ಅಲ್ಲಿ ಊಳಿಗಮಾನ್ಯ ಯುರೋಪಿನ ಬಹಿಷ್ಕಾರಗಳು ಆಶ್ರಯವನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಧಾವಿಸಿ, ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮಂತರ ಯೋಗಕ್ಷೇಮ ಬರ್ಗರ್ಸ್ ಖಿನ್ನತೆಯ ಬಡತನದೊಂದಿಗೆ ಸಹಬಾಳ್ವೆ ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಬಲವಾದ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತಾರೆ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ಕೆಲಸದ ಆಂಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್ ಅವಧಿಯು ಡಾ. ಟುಲ್ಪ್‌ನ ಅನ್ಯಾಟಮಿ ಲೆಸನ್ (1632, ದಿ ಹೇಗ್, ಮಾರಿಟ್‌ಶುಯಿಸ್) ಅವರಿಗೆ ತಂದ ಅಗಾಧ ಯಶಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಇದು ಡಚ್ ಗುಂಪಿನ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು. ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಪೋಸ್ ಕೊಡುವ ಜನರ ಅಭ್ಯಾಸದ ಪ್ರದರ್ಶನ ಸಾಮಾನ್ಯ ವೃತ್ತಿರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ದೃಶ್ಯದ ನಾಟಕೀಯತೆಯನ್ನು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತಗೊಳಿಸಿದರು, ಅದರಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರು - ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸಕರ ಸಂಘದ ಸದಸ್ಯರು, ತಮ್ಮ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಯನ್ನು ಆಲಿಸುತ್ತಾರೆ, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಂಶೋಧನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ ಬೌದ್ಧಿಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ಒಂದಾಗುತ್ತಾರೆ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮೂವತ್ತರ ವರ್ಷವು ಖ್ಯಾತಿ, ಸಂಪತ್ತು ಮತ್ತು ಕುಟುಂಬದ ಸಂತೋಷದ ಅವಧಿಯಾಗಿದೆ. ಅವರು ಅನೇಕ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದಿದ್ದರು, ಇಟಾಲಿಯನ್, ಫ್ಲೆಮಿಶ್ ಮತ್ತು ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಕೃತಿಗಳು, ಪುರಾತನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಖನಿಜಗಳು, ಸಮುದ್ರ ಸಸ್ಯಗಳು, ಪ್ರಾಚೀನ ಆಯುಧಗಳು, ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಕಲೆಯ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸುವ ಮೂಲಕ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಒಯ್ಯಲಾಯಿತು; ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಸಂಗ್ರಹದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ರಂಗಪರಿಕರಗಳಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ.

ಈ ಅವಧಿಯ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿವೆ; ಅವರು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ತಿಳುವಳಿಕೆಗಾಗಿ ದಣಿವರಿಯದ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನೋವಿನ ಹುಡುಕಾಟಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗುತ್ತಾರೆ ಸಾಮಾಜಿಕ ಘಟಕಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ಪಟ್ಟುಬಿಡದೆ, ಹಂತ ಹಂತವಾಗಿ, ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಸಮಾಜದೊಂದಿಗೆ ಸಂಘರ್ಷಕ್ಕೆ ತರುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ.

"ತನಗಾಗಿ" ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊ ಪರಿಣಾಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಪ್ರಯೋಗಿಸುತ್ತಾನೆ, ಬಣ್ಣದ ಸ್ಕೀಮ್ನ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದ್ಭುತ ಅಥವಾ ವಿಲಕ್ಷಣವಾದ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ತನ್ನ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಭಂಗಿಗಳು, ಸನ್ನೆಗಳು, ಪರಿಕರಗಳು ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ ("ಫ್ಲೋರಾ", 1634 , ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ಸ್ಟೇಟ್ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ).

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ದುರಂತ ಬದಲಾವಣೆಗಳು (1642 ರಲ್ಲಿ ನವಜಾತ ಮಕ್ಕಳು, ತಾಯಿಯ ಸಾವು - ಒಂಬತ್ತು ತಿಂಗಳ ಮಗ ಟೈಟಸ್ ಅನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಹೋದ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಅವರ ಅನಾರೋಗ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾವು), ಅವರ ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಕ್ಷೀಣತೆ ಬರ್ಗರ್‌ಗಳ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಅಭಿರುಚಿಗಳ ಪರವಾಗಿ ಚೈತನ್ಯ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ತ್ಯಾಗಮಾಡಲು ಮೊಂಡುತನದ ಇಷ್ಟವಿಲ್ಲದಿರುವಿಕೆ, ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಸಮಾಜದ ನಡುವಿನ ಕ್ರಮೇಣ ಮಾಗಿದ ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ಉಲ್ಬಣಗೊಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಬೇರ್ಪಡಿಸಿತು.

1640 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಖಾಸಗಿ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾಹಿತಿ. ದಾಖಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಅವಧಿಯ ಶಿಷ್ಯರಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಡ್ರೆಕ್ಟ್‌ನಿಂದ ನಿಕೋಲಸ್ ಮಾಸ್ ಮಾತ್ರ ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ. ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಕಲಾವಿದ ಮೊದಲಿನಂತೆ ಭವ್ಯವಾದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಬದುಕುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದನು. ದಿವಂಗತ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಅವರ ಕುಟುಂಬವು ತನ್ನ ವರದಕ್ಷಿಣೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ವಿಲೇವಾರಿ ಮಾಡಿದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಕಳವಳ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿತು. ಟೈಟಸ್ ನ ದಾದಿ, ಗೆರ್ಟ್ಜೆ ಡಿರ್ಕ್ಸ್, ಮದುವೆಯಾಗುವ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲಂಘಿಸಿದ್ದಕ್ಕಾಗಿ ಅವನ ಮೇಲೆ ಮೊಕದ್ದಮೆ ಹೂಡಿದಳು; ಈ ಘಟನೆಯನ್ನು ಇತ್ಯರ್ಥಗೊಳಿಸಲು, ಕಲಾವಿದನು ಕವಲೊಡೆಯಬೇಕಾಯಿತು.

1640 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಯುವ ಸೇವಕ ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ಜೆ ಸ್ಟೋಫೆಲ್ಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸ್ನೇಹಿತರಾದರು, ಅವರ ಚಿತ್ರವು ಈ ಅವಧಿಯ ಅನೇಕ ಭಾವಚಿತ್ರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಿನುಗುತ್ತದೆ: (ಫ್ಲೋರಾ (1654), ಸ್ನಾನದ ಮಹಿಳೆ (1654), ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ಜೆ ಅಟ್ ದಿ ವಿಂಡೋ (1655)). ಪ್ಯಾರಿಷ್ ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ಜೆಯನ್ನು "ಪಾಪಿ ಸಹಜೀವನ" ಕ್ಕಾಗಿ ಖಂಡಿಸಿತು, 1654 ರಲ್ಲಿ ಅವಳ ಮಗಳು ಕಾರ್ನೆಲಿಯಾ ಕಲಾವಿದನೊಂದಿಗೆ ಜನಿಸಿದಳು. ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಭವ್ಯವಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಅಥವಾ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವಿಷಯಗಳಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯುತ್ತಾರೆ.

ಬರ್ಗ್‌ಮಾಸ್ಟರ್ ಜಾನ್ ಸಿಕ್ಸ್ (1647) ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಭಾವಿ ಬರ್ಗರ್‌ಗಳ ಕೆತ್ತಿದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ಕಲಾವಿದ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಅವನಿಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಕೆತ್ತನೆಯ ಎಲ್ಲಾ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ರಚಿಸಲಾದ "ಕ್ರಿಸ್ಟ್ ಹೀಲಿಂಗ್ ದಿ ಸಿಕ್" ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಇದನ್ನು "ನೂರರ ಗಿಲ್ಡರ್ಸ್ ಎಲೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ - ಇದು 17 ನೇ ದಿನಕ್ಕೆ ಇಷ್ಟು ದೊಡ್ಡ ಬೆಲೆಗೆ ಇತ್ತು. ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಅದು ಒಮ್ಮೆ ಮಾರಾಟವಾಯಿತು. ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನ ಆಟದ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯಿಂದ ಹೊಡೆಯುವ ಈ ಎಚ್ಚಣೆಯ ಮೇಲೆ, ಅವರು 1643 ರಿಂದ 1649 ರವರೆಗೆ ಏಳು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

1653 ರಲ್ಲಿ, ಹಣಕಾಸಿನ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾ, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ತನ್ನ ಮಗ ಟೈಟಸ್‌ಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಿದನು, ನಂತರ ಅವನು 1656 ರಲ್ಲಿ ದಿವಾಳಿತನವನ್ನು ಘೋಷಿಸಿದನು. 1657-58 ರಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟವಾದ ನಂತರ. ಮನೆ ಮತ್ತು ಆಸ್ತಿ (ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಆರ್ಟ್ ಕಲೆಕ್ಷನ್) ಕಲಾವಿದ ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನ ಹೊರವಲಯಕ್ಕೆ, ಯಹೂದಿ ಕ್ವಾರ್ಟರ್‌ಗೆ ತೆರಳಿದನು, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಉಳಿದ ಜೀವನವನ್ನು ಕಳೆದನು.

1668 ರಲ್ಲಿ ಟೈಟಸ್‌ನ ಮರಣವು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಅದೃಷ್ಟದ ಕೊನೆಯ ಹೊಡೆತಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ; ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ ಅವನೇ ಹೋದ.

ಅಕ್ಟೋಬರ್ 1669 ರಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್ಸ್ಝೂನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ನಿಧನರಾದರು. ಅವರಿಗೆ 63 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಾಗಿತ್ತು. ಅವನು ವಯಸ್ಸಾದ, ಅನಾರೋಗ್ಯ ಮತ್ತು ಬಡವನಾಗಿದ್ದನು. ನೋಟರಿ ಕಲಾವಿದನ ಆಸ್ತಿಯ ದಾಸ್ತಾನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಹೆಚ್ಚು ಸಮಯ ಕಳೆಯಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ. ದಾಸ್ತಾನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿತ್ತು: "ಮೂರು ಧರಿಸಿರುವ ಜರ್ಸಿಗಳು, ಎಂಟು ಕರವಸ್ತ್ರಗಳು, ಹತ್ತು ಬೆರೆಟ್ಗಳು, ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಸರಬರಾಜುಗಳು, ಒಂದು ಬೈಬಲ್."

ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು

ಪೋಲಿ ಮಗನ ಹಿಂತಿರುಗುವಿಕೆ

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ದಿ ರಿಟರ್ನ್ ಆಫ್ ದಿ ಪ್ರಾಡಿಗಲ್ ಸನ್", ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ಅವನ ಮರಣದ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿತು ಮತ್ತು ಅವನ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯಾಯಿತು.

ಇದು ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ಪೋಡಿಗಲ್ ಮಗನ ಹೊಸ ಒಡಂಬಡಿಕೆಯ ನೀತಿಕಥೆಯ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಮೇಲೆ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ.

ಪೋಲಿಹೋದ ಮಗನ ದೃಷ್ಟಾಂತವು ಲ್ಯೂಕ್ನ ಸುವಾರ್ತೆಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಮನೆಯನ್ನು ತೊರೆದು ಅವನ ಆನುವಂಶಿಕತೆಯನ್ನು ಹಾಳುಮಾಡಿದ ಯುವಕನ ಬಗ್ಗೆ ಅವಳು ಹೇಳುತ್ತಾಳೆ. ಆಲಸ್ಯ, ದುರ್ವರ್ತನೆ ಮತ್ತು ಕುಡಿತದಲ್ಲಿ, ಅವನು ಹಂದಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅದೇ ತೊಟ್ಟಿಯಿಂದ ತಿನ್ನುವ ಗದ್ದೆಯಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುವವರೆಗೂ ತನ್ನ ದಿನಗಳನ್ನು ಕಳೆದನು. ಹತಾಶ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ಬಡತನದಲ್ಲಿರುವ ಯುವಕನು ತನ್ನ ಕೊನೆಯ ಗುಲಾಮನಾಗಲು ಸಿದ್ಧನಾಗಿ ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಬಳಿಗೆ ಹಿಂದಿರುಗುತ್ತಾನೆ. ಆದರೆ ತಿರಸ್ಕಾರದ ಬದಲಿಗೆ, ಅವರು ಕೋಪದ ಬದಲಿಗೆ ರಾಜಮನೆತನದ ಸ್ವಾಗತವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ - ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಷಮಿಸುವ, ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ನವಿರಾದ ತಂದೆಯ ಪ್ರೀತಿ.

1669. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವೀಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಮಾನವ ನಾಟಕವನ್ನು ಆಡುತ್ತಾನೆ. ಬಣ್ಣಗಳು ದಪ್ಪವಾದ ಹೊಡೆತಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ಮಲಗಿರುತ್ತವೆ. ಅವರು ಕತ್ತಲೆಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಸಣ್ಣಪುಟ್ಟ ಪಾತ್ರಗಳಿದ್ದರೂ ಕಲಾವಿದರು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ತಲೆಕೆಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಗಮನವು ಮತ್ತೆ ತಂದೆ ಮತ್ತು ಮಗನ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ದುಃಖದಿಂದ ಕುಣಿದು ಕುಪ್ಪಳಿಸಿದ ಮುದುಕ ತಂದೆ ನೋಡುಗರ ಎದುರು ನಿಂತಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಮುಖದಲ್ಲಿ ನೋವು ಇದೆ, ಮತ್ತು ಕಣ್ಣೀರಿನಿಂದ ದಣಿದ ಕಣ್ಣುಗಳು ಮತ್ತು ಬಹುನಿರೀಕ್ಷಿತ ಸಭೆಯ ಸಂತೋಷ. ಮಗ ನಮಗೆ ಬೆನ್ನೆಲುಬಾಗಿ ನಿಂತಿದ್ದಾನೆ. ಅವನು ತನ್ನ ತಂದೆಯ ರಾಜವೇಷದಲ್ಲಿ ಮಗುವಿನಂತೆ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಿದನು. ಅವನ ಮುಖವು ಏನನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಒಡೆದ ಹಿಮ್ಮಡಿಗಳು, ಅಲೆಮಾರಿಯ ಬರಿಯ ತಲೆಬುರುಡೆ, ಕಳಪೆ ಉಡುಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಹೇಳುತ್ತವೆ. ತಂದೆಯ ಕೈಗಳಂತೆ, ಯುವಕನ ಭುಜಗಳನ್ನು ಹಿಸುಕುವುದು. ಈ ಕೈಗಳ ಶಾಂತತೆಯ ಮೂಲಕ, ಕ್ಷಮಿಸುವ ಮತ್ತು ಬೆಂಬಲಿಸುವ ಮೂಲಕ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಕೊನೆಯ ಬಾರಿಗೆ ಸಂಪತ್ತು, ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು ಮತ್ತು ದುರ್ಗುಣಗಳು, ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪ ಮತ್ತು ಕ್ಷಮೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ನೀತಿಕಥೆಯನ್ನು ಜಗತ್ತಿಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ. "... ನಾನು ಎದ್ದು, ನನ್ನ ತಂದೆಯ ಬಳಿಗೆ ಹೋಗಿ ಅವನಿಗೆ ಹೇಳುತ್ತೇನೆ: ತಂದೆಯೇ! ನಾನು ಸ್ವರ್ಗಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಮತ್ತು ನಿನ್ನ ಮುಂದೆ ಪಾಪ ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ನಿನ್ನ ಮಗನೆಂದು ಕರೆಯಲು ನಾನು ಅರ್ಹನಲ್ಲ; ನನ್ನನ್ನು ನಿನ್ನ ಕೂಲಿಯಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬನನ್ನಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸು. ಅವನು ಎದ್ದು ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಬಳಿಗೆ ಹೋದನು. ಮತ್ತು ಅವನು ಇನ್ನೂ ದೂರದಲ್ಲಿರುವಾಗ, ಅವನ ತಂದೆ ಅವನನ್ನು ನೋಡಿ ಕನಿಕರಪಟ್ಟನು; ಮತ್ತು, ಓಡಿ, ಅವನ ಕುತ್ತಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಬಿದ್ದು ಅವನನ್ನು ಚುಂಬಿಸಿದನು.

ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ತಂದೆ ಮತ್ತು ಮಗನ ಜೊತೆಗೆ ಇನ್ನೂ 4 ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇವು ಡಾರ್ಕ್ ಸಿಲೂಯೆಟ್‌ಗಳಾಗಿದ್ದು, ಡಾರ್ಕ್ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಅಷ್ಟೇನೂ ಗುರುತಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರು ಯಾರೆಂಬುದು ನಿಗೂಢವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಕೆಲವರು ಅವರನ್ನು ನಾಯಕನ "ಸಹೋದರರು ಮತ್ತು ಸಹೋದರಿಯರು" ಎಂದು ಕರೆದರು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುವುದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ: ನೀತಿಕಥೆಯು ವಿಧೇಯ ಮಗನ ಅಸೂಯೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದ ಸಾಮರಸ್ಯವು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮುರಿಯಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ.

ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಳ ನಿಖರವಾಗಿ ಹೇಳಿದರು: “ಆ ರೀತಿ ಸೆಳೆಯಲು ನೀವು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಸಾಯಬೇಕು ... ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ರಹಸ್ಯವನ್ನು ಎಷ್ಟು ಆಳವಾಗಿ ಭೇದಿಸುತ್ತಾನೆಂದರೆ ಅವನು ಯಾವುದೇ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಪದಗಳಿಲ್ಲದ ವಸ್ತುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ: ಜಾದೂಗಾರ. ಮತ್ತು ಇದು ಸರಳವಾದ ಕರಕುಶಲವಲ್ಲ.

ರಾತ್ರಿ ಕಾವಲು

1642 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ರ ಗುಂಪಿನ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಹೆಸರು "ಸ್ಪೀಚ್ ಆಫ್ ದಿ ರೈಫಲ್ ಕಂಪನಿ ಆಫ್ ಕ್ಯಾಪ್ಟನ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಬ್ಯಾನಿಂಗ್ ಕಾಕ್ ಮತ್ತು ಲೆಫ್ಟಿನೆಂಟ್ ವಿಲ್ಲೆಮ್ ವ್ಯಾನ್ ರುಯೆಟೆನ್‌ಬರ್ಗ್", ಇದನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಡಚ್ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನೇಕ "ಆಶ್ಚರ್ಯಗಳಿಂದ" ತುಂಬಿದೆ. ನಮಗೆ ಪರಿಚಿತವಾಗಿರುವ ಚಿತ್ರದ ಹೆಸರು ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸೋಣ: ಅದರ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಗಸ್ತು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹಗಲಿನಲ್ಲ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ವಾರ್ನಿಷ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಈ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಅದು ಹೆಚ್ಚು ಕತ್ತಲೆಯಾಯಿತು. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಸುಮಾರು 100 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ (18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಿಂದ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದವರೆಗೆ), ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್ ಸಿಟಿ ಹಾಲ್‌ನ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅದು ಅಗ್ಗಿಸ್ಟಿಕೆ ಮುಂದೆ ನೇತಾಡುತ್ತಿತ್ತು, ಮಸಿ ವರ್ಷದಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ವರ್ಷದ ನಂತರ. ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ ಆರಂಭಿಕ XIXಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, "ನೈಟ್ ವಾಚ್" ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ಚಿತ್ರದ ಹಿಂದೆ ದೃಢವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು: ಈ ಹೊತ್ತಿಗೆ ಅದರ ರಚನೆಯ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮರೆತುಬಿಡಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಟರ್ ದಿನದ ಕರಾಳ ಸಮಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಖಚಿತವಾಗಿತ್ತು. 1947 ರಲ್ಲಿ, ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನ ರಿಜ್ಕ್ಸ್‌ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇಂದಿಗೂ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಇದೆ, ಅದರ ಬಣ್ಣವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಂಬಿದ್ದಕ್ಕಿಂತ ಹೋಲಿಸಲಾಗದಷ್ಟು ಹಗುರವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಪಾತ್ರಗಳು ಎರಕಹೊಯ್ದ ಸಣ್ಣ ನೆರಳುಗಳು ಕ್ರಿಯೆಯು ಮಧ್ಯಾಹ್ನ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಾಹ್ನ ಎರಡು ಗಂಟೆಯ ನಡುವೆ ನಡೆಯುತ್ತದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪುನಃಸ್ಥಾಪಕರು ಡಾರ್ಕ್ ಮೆರುಗೆಣ್ಣೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಪದರಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲಿಲ್ಲ, ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹಾನಿಗೊಳಿಸಬಹುದೆಂದು ಭಯಪಡುತ್ತಾರೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಈಗ ನೈಟ್ ವಾಚ್ ಬದಲಿಗೆ ಟ್ವಿಲೈಟ್ ಆಗಿದೆ.

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನ ನಿಜವಾದ ಹೆಸರು "ಕ್ಯಾಪ್ಟನ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಬ್ಯಾನಿಂಗ್ ಕಾಕ್ ಮತ್ತು ಲೆಫ್ಟಿನೆಂಟ್ ವಿಲ್ಹೆಮ್ ವ್ಯಾನ್ ರೀಟೆನ್‌ಬರ್ಗ್‌ನ ರೈಫಲ್ ಕಂಪನಿಯಿಂದ ಭಾಷಣ." ಇದು ಆಮ್‌ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನ ಜಿಲ್ಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಮಸ್ಕಿಟೀರ್ಸ್-ಮಿಲಿಷಿಯಾಗಳ ಗುಂಪು ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ 1618 ರಿಂದ 1648 ರವರೆಗೆ ಇತ್ತು ಮೂವತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಯುದ್ಧ, ಮತ್ತು ಡಚ್ ನಗರಗಳ ನಿವಾಸಿಗಳು ತಮ್ಮ ಮನೆಗಳನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. ಇತರ ರೈಫಲ್ ಕಂಪನಿಗಳ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ರಚನೆಯು ನಗರದ ರೈಫಲ್‌ಮೆನ್‌ಗಳ ಪ್ರಧಾನ ಕಛೇರಿಯಾದ ಕ್ಲೋವೆನಿಯರ್ಸ್‌ಡೊಲೆನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಮುಖ್ಯ ಸಭಾಂಗಣವನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಬೇಕಿತ್ತು. ಆದರೆ ಗ್ರಾಹಕರು ನಿರಾಶೆಗೊಂಡರು: ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರು ಸ್ಮಾರಕ ಔಪಚಾರಿಕ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಪಡೆಯಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಮುಖಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಒಂದು ಪ್ರಕಾರದ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಇತರ ಪಾತ್ರಗಳಿಂದ ಅರ್ಧ-ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಇನ್ನೂ ಎಂದು! ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದ, 18 ಗ್ರಾಹಕರ ಜೊತೆಗೆ (ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಸುಮಾರು 100 ಗೋಲ್ಡನ್ ಗಿಲ್ಡರ್‌ಗಳನ್ನು ಹಾಕಿದರು - ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಮೊತ್ತ), ಇನ್ನೂ 16 ಜನರನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗೆ ಹಿಂಡಿದರು! ಅವರು ಯಾರು ಎಂಬುದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ.

ಮ್ಯೂಸಿಯಂ - ಆಂಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್ ಹಿಸ್ಟರಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ?

ಮೂರು ಶಿಲುಬೆಗಳು

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಎಚ್ಚಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಇದು ಐದು ರಾಜ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸಹಿ ಮತ್ತು ದಿನಾಂಕ ಕೇವಲ ಮೂರನೇ, ಆದ್ದರಿಂದ, ಉಳಿದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಮಧ್ಯಂತರ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಐದನೇ ಸ್ಥಿತಿಯು ಬಹಳ ಅಪರೂಪವಾಗಿದೆ, ಕೇವಲ ಐದು ಮಾದರಿಗಳು ಮಾತ್ರ ತಿಳಿದಿವೆ.

ಸುವಾರ್ತೆಗಳಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲಾದ ಕ್ಯಾಲ್ವರಿ ಶಿಲುಬೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಮರಣದ ನಾಟಕೀಯ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಎಚ್ಚಣೆ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಎಚ್ಚಣೆಯಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್, ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ, ಕಟ್ಟರ್ ಮತ್ತು "ಶುಷ್ಕ ಸೂಜಿ" ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿದರು, ಇದು ಚಿತ್ರದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿತು.

ಡಿಸೆಂಬರ್ 2, 2008 ರಂದು, ಈ ಎಚ್ಚಣೆ (ರಾಜ್ಯ IV) ಅನ್ನು ಕ್ರಿಸ್ಟೀಸ್‌ನಲ್ಲಿ £421,250 ಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ಶಿಲುಬೆಯಿಂದ ಇಳಿಯುವುದು

1814 ರಲ್ಲಿ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ I ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ ಜೋಸೆಫೀನ್ ಅವರಿಂದ ಮಾಲ್ಮೈಸನ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು. ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಡಿಸೆಂಟ್ ಫ್ರಮ್ ದಿ ಕ್ರಾಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕ್ಯಾಸೆಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಿಂದ ಬಂದವು. ಹಿಂದೆ, ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳು ಡೆಲ್ಫ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಶ್ರೀಮತಿ ಡಿ ರುವರ್ ಅವರ ಆಸ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರ ಸಂಗ್ರಹದ ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೆಸ್ಸೆ-ಕ್ಯಾಸೆಲ್ ಲುಡ್ವಿಗ್ VII ನ ಲ್ಯಾಂಡ್‌ಗ್ರೇವ್‌ನಿಂದ ಖರೀದಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. 1806 ರಲ್ಲಿ, ಅವನ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಜೋಸೆಫೀನ್ಗೆ ನೀಡಲಾಯಿತು.

1815 ರಲ್ಲಿ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ I ರ ಮಾಜಿ ಮಿತ್ರರಾಗಿದ್ದ ಹೆಸ್ಸೆ-ಕ್ಯಾಸೆಲ್ ಲುಡ್ವಿಗ್ VII ನ ಲ್ಯಾಂಡ್‌ಗ್ರೇವ್‌ನ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ, ನೆಪೋಲಿಯನ್ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹಿಂದಿರುಗಿಸಲು ಚಕ್ರವರ್ತಿಗೆ ಬೇಡಿಕೆಯನ್ನು ಮಂಡಿಸಿದರು. ಈ ಬೇಡಿಕೆಯನ್ನು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ I ದೃಢವಾಗಿ ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದರು, ಅವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಹಣವನ್ನು ಪಾವತಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಾಧ್ಯವಿರುವ ಎಲ್ಲ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಜೋಸೆಫೀನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಮಗಳು ಹಾರ್ಟೆನ್ಸ್ಗೆ ಗಮನವನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು. 1829 ರಲ್ಲಿ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಡಚೆಸ್ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್-ಲ್ಯೂ ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಹಾರ್ಟೆನ್ಸ್, ಮಾಲ್ಮೈಸನ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಿಂದ ಮೂವತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು.
"ಡಿಸೆಂಟ್ ಫ್ರಮ್ ದಿ ಕ್ರಾಸ್" ಎಂಬ ವಿಷಯವು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಆಂಟ್ವೆರ್ಪ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ನಲ್ಲಿ ರೂಬೆನ್ಸ್ ಅವರ ಬಲಿಪೀಠದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಆಕೆಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸಾಧನೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ವರ್ಸ್ಟರ್‌ಮ್ಯಾನ್‌ನ ಕೆತ್ತನೆಯಿಂದ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ತಿಳಿದಿದೆ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಿಂತನೆಯು ಈ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಬಳಿ ಎಲ್ಲೋ ಅಲೆದಾಡುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಇತರ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಹಿಂದಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯ, ಅವರು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸೃಜನಶೀಲ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು "ಶಿಲುಬೆಯಿಂದ ಇಳಿಯುವುದು" ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ "ಅಪೊಸ್ತಲ ಥಾಮಸ್ನ ಅಪನಂಬಿಕೆ" ಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ.
ರೂಬೆನ್ಸ್ ಭವ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ನಾಯಕನ ಬಗ್ಗೆ ಭವ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಜನರ ಗುಂಪಿನ ಭವ್ಯವಾದ ದುಃಖವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ; ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಸಾಮೂಹಿಕ ರಾತ್ರಿ ದೃಶ್ಯ. ಹಲವಾರು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಕತ್ತಲೆಯಲ್ಲಿ ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟುತ್ತಾರೆ, ಅಥವಾ ಬೆಳಕಿನ ಕಿರಣಕ್ಕೆ ಬೀಳುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಜನಸಮೂಹವು ಚಲಿಸುತ್ತಿದೆ, ವಾಸಿಸುತ್ತಿದೆ, ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸಿದವರಿಗಾಗಿ ದುಃಖಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವನ ತಾಯಿಯನ್ನು ಕರುಣಿಸುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಜನರ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಆದರ್ಶ ಏನೂ ಇಲ್ಲ, ಅವರಲ್ಲಿ ಹಲವರು ಅಸಭ್ಯ, ಕೊಳಕು. ಅವರ ಭಾವನೆಗಳು ತುಂಬಾ ಪ್ರಬಲವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರ ಭಾವನೆಗಳು, ರೂಬೆನ್ಸ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿರುವ ಆ ಭವ್ಯವಾದ ಕ್ಯಾಥರ್ಸಿಸ್ನಿಂದ ಪ್ರಬುದ್ಧವಾಗಿಲ್ಲ.

ಸತ್ತ ಕ್ರಿಸ್ತನು ಅವರಂತೆಯೇ ಒಬ್ಬ ಮನುಷ್ಯ; ಅವರ ದುಃಖದ ಬಲದಿಂದಾಗಿ ಅವರ ಸಂಕಟ ಮತ್ತು ಸಾವು ವಿಶೇಷ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರದ ವಿಷಯದ ಕೀಲಿಯು ಬಹುಶಃ, ತುಂಬಾ ಕ್ರಿಸ್ತನಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವನನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುವ ಮತ್ತು ಅವನ ವಿರುದ್ಧ ಕೆನ್ನೆಯನ್ನು ಒತ್ತುವ ವ್ಯಕ್ತಿ.
ಕಲಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ವಿಘಟಿತ, ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಸಂಯೋಜನೆಯು ರೂಬೆನ್ಸ್ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಿಂತ ಕೆಳಮಟ್ಟದ್ದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಅಪೊಸ್ತಲ ಥಾಮಸ್ನ ಅಪನಂಬಿಕೆ", ಅದರ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ, ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸಮಗ್ರವಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ದಿ ಡಿಸೆಂಟ್ ಫ್ರಮ್ ದಿ ಕ್ರಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಬೈಬಲ್‌ನ ಸುವಾರ್ತೆ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ಅಂತರ್ಗತ ತಿಳುವಳಿಕೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ.

ಯುವ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ಕೆಲಸವು ಅದರ ಮೂಲಮಾದರಿಯಿಂದ ಮೂಲಭೂತ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಇದನ್ನು ಔಪಚಾರಿಕವಾಗಿ ಅಥವಾ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಬಲಿಪೀಠದ ಚಿತ್ರವಾಗಿ ರಚಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಅದರ ಕ್ಯಾಬಿನೆಟ್ ಗಾತ್ರವು ಗುಂಪಿನ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅನುಭವಕ್ಕೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ಈ ಮನವಿ, ವೀಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವುದು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಹೊಸ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿತು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರು ಸುವಾರ್ತೆ ದಂತಕಥೆಯ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ದುರಂತ ನೈಜ ಘಟನೆಯಾಗಿ ನೋಡಿದರು, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಮತ್ತು ವೀರರ ಪಾಥೋಸ್ನಿಂದ ವಂಚಿತರಾದರು.

ಚಿತ್ರದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ ಮತ್ತು ಸತ್ಯತೆಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಕ್ರಾಸ್ ಬಳಿ ಹತ್ತಿರದ ಜನರ ಗುಂಪನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು, ದುಃಖದಿಂದ ಆಘಾತಕ್ಕೊಳಗಾದರು, ಭಯಾನಕ ಸಾವಿನ ಮುಖಾಂತರ ಪರಸ್ಪರ ಕುಟುಂಬ ಐಕ್ಯತೆಯನ್ನು ಬಯಸಿದರು. ಕಂದು-ಆಲಿವ್ ಟೋನಲ್ ಬಣ್ಣವು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ಹರಿವು ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಕೇಂದ್ರವನ್ನು ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಿತು. ಶ್ರಮಜೀವಿಯ ತೆಳ್ಳಗಿನ, ಸಣಕಲು ಮುಖದಿಂದ ಪ್ರಜ್ಞಾಹೀನರಾಗಿ ಬಿದ್ದ ದೇವರ ತಾಯಿಯ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಂಕಟದ ದೊಡ್ಡ ಆಳವು ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ. ಶೋಕಾಚರಣೆಯ ಎರಡನೇ ಗುಂಪು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಕರ್ಣೀಯ ಎಡ ತುದಿಯಲ್ಲಿದೆ - ಮಹಿಳೆಯರು ಗೌರವದಿಂದ ಹೆಣವನ್ನು ಹಾಕುತ್ತಾರೆ, ಸತ್ತವರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ತಮ್ಮ ನೇರ ಕರ್ತವ್ಯವನ್ನು ಪೂರೈಸುತ್ತಾರೆ. ಮುದುಕನಿಂದ ಬೆಂಬಲಿತವಾದ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಇಳಿಬೀಳುವ ದೇಹ - ಚಿತ್ರಹಿಂಸೆಗೊಳಗಾದ ಮಾನವ ಮಾಂಸದ ಸಾಕಾರ - ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಆಳವಾದ ಸಹಾನುಭೂತಿಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಯಹೂದಿ ವಧು

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ನಿಗೂಢ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್ ಸಂಗ್ರಾಹಕ ವ್ಯಾನ್ ಡೆರ್ ಹಾಪ್ ಅವರು 1825 ರಲ್ಲಿ ಈ ಹೆಸರನ್ನು ಅವಳಿಗೆ ನೀಡಿದರು. ತಂದೆಯೊಬ್ಬ ತನ್ನ ಯಹೂದಿ ಮಗಳ ಮದುವೆಗೆ ಹಾರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ತಪ್ಪಾಗಿ ನಂಬಿದ್ದರು. ಬಹುಶಃ ಇದು ಕಸ್ಟಮ್ ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಪಾತ್ರಗಳ ಬಟ್ಟೆಗಳು ಹಳೆಯ, ಬೈಬಲ್ನ ಪದಗಳಿಗಿಂತ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಹೋಲುತ್ತವೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅರ್ಟಾಕ್ಸೆಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎಸ್ತರ್, ಜಾಕೋಬ್ ಮತ್ತು ರಾಚೆಲ್, ಅಬ್ರಾಮ್ ಮತ್ತು ಸಾರಾ, ಬೋಜ್ ಮತ್ತು ರುತ್ ಹೆಸರನ್ನು ಸೂಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಫ್ಲೋರಾ ಆಗಿ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ

1634 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಇದು ಬಹುಶಃ ಕಲಾವಿದನ ಪತ್ನಿ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ವ್ಯಾನ್ ಉಯ್ಲೆನ್‌ಬುಚ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಇಟಾಲಿಯನ್ ದೇವತೆಯ ಹೂವುಗಳು, ಹೂಬಿಡುವಿಕೆ, ವಸಂತ ಮತ್ತು ಹೊಲದ ಹಣ್ಣುಗಳು ಫ್ಲೋರಾ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.

1633 ರಲ್ಲಿ, ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ವ್ಯಾನ್ ಉಯ್ಲೆನ್‌ಬರ್ಚ್ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರ ವಧುವಾದರು. ಫ್ಲೋರಾದಂತೆ ಧರಿಸಿರುವ ಯುವ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಅವರ ಆಕರ್ಷಕ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಅದ್ಭುತವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಈ "ವಸಂತ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ ಋತುವಿನ" ಒಂದು ಮೂಕ ಆದರೆ ನಿರರ್ಗಳ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.

ಹುಡುಗಿಯ ಚಿಂತನಶೀಲ, ಆದರೆ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಸಂತೋಷದ ಮುಖವು ವಧುವಿನ ಭಾವನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅವಳು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಚುರುಕಾದ ಮಗು ಅಲ್ಲ, ದೇವರ ಜಗತ್ತನ್ನು ಅಜಾಗರೂಕತೆಯಿಂದ ನೋಡುತ್ತಾಳೆ. ಅವಳ ಮುಂದೆ ಗಂಭೀರವಾದ ಕಾರ್ಯವಿದೆ: ಅವಳು ಆರಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾಳೆ ಹೊಸ ದಾರಿಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು, ಅವಳು ಪ್ರೌಢಾವಸ್ಥೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಮೊದಲು ತನ್ನ ಮನಸ್ಸನ್ನು ಬದಲಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಮರು-ಅನುಭವಿಸಬೇಕು. ಹೂವುಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದ ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣ ಮತ್ತು ದಂಡವು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ವಸಂತಕಾಲದ ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮನ್ ದೇವತೆಯಾದ ಫ್ಲೋರಾವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ದೇವಿಯ ಉಡುಪನ್ನು ಅದ್ಭುತ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ನಿಜವಾದ ಹಿರಿಮೆ ಕಲಾವಿದ ಅವಳ ಮುಖಕ್ಕೆ ನೀಡಿದ ಮೃದುತ್ವದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ.

ಪ್ರೀತಿಯ ಹೆಂಡತಿ ಸಾಧಾರಣ ಕಲಾವಿದನ ಏಕಾಂಗಿ ವಾಸಕ್ಕೆ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಹೃತ್ಪೂರ್ವಕ ತೃಪ್ತಿಯ ಬೆಳಕನ್ನು ತಂದರು. ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್ ಸಾಸ್ಕಿಯಾವನ್ನು ವೆಲ್ವೆಟ್, ರೇಷ್ಮೆ ಮತ್ತು ಬ್ರೊಕೇಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಧರಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು, ಆ ಕಾಲದ ಪದ್ಧತಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರು ವಜ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಮುತ್ತುಗಳಿಂದ ಅವರನ್ನು ಧಾರೆ ಎರೆದರು, ಅದ್ಭುತವಾದ ಉಡುಪಿನಿಂದ ಅವಳ ಸುಂದರ, ಯುವ ಮುಖವು ಹೇಗೆ ಗೆಲ್ಲುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರು.

ಮ್ಯೂಸಿಯಂ - ರಾಜ್ಯ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್

ಶೈಲಿ

ಅದರ ಸಾರದಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ಮಾನವೀಯತೆ ಮತ್ತು ಅದರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಕಲಾತ್ಮಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪರಿಪೂರ್ಣ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಮಾನವ ನಾಗರಿಕತೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ನೈತಿಕತೆ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಘನತೆ, ಅವರ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯ ತಿಳುವಳಿಕೆ, ಅವರ ಬೌದ್ಧಿಕ ಸಂಪತ್ತಿನ ಬಹುಮುಖತೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳ ಆಳದ ವಿಚಾರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿವೆ. ಈ ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದನ ಅನೇಕ ಬಿಡಿಸಲಾಗದ ರಹಸ್ಯಗಳು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಎಚ್ಚಣೆಗಳು ತಮ್ಮಲ್ಲಿ ಅಡಗಿಕೊಂಡಿವೆ, ಪಾತ್ರಗಳ ಒಳನೋಟವುಳ್ಳ ಮಾನಸಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು, ವಾಸ್ತವದ ತಾತ್ವಿಕ ಸ್ವೀಕಾರ, ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಸಮರ್ಥನೆಯನ್ನು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಹಾರಗಳು. ಬೈಬಲ್, ಪುರಾತನ ಪುರಾಣಗಳು, ಪುರಾತನ ದಂತಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಅವನ ಸ್ಥಳೀಯ ದೇಶದ ಹಿಂದಿನ ಕಥೆಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಸಮಾಜದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಘಟನೆಗಳು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜನರ ಜೀವನದ ಘರ್ಷಣೆಗಳು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕತೆಯ ಮುಕ್ತ ಮತ್ತು ಅಸ್ಪಷ್ಟ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟವು. ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಥೀಮ್ಗಳು.

ಲವ್ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ಟ್ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮ್ಯೂಸ್ ಲೀವಾರ್ಡನ್ ನಗರದ ಬರ್ಗೋಮಾಸ್ಟರ್‌ನ ಕಿರಿಯ ಮಗಳು. ಈ ಬಿಳಿ ಚರ್ಮದ ಕೆಂಪು ಕೂದಲಿನ ಸೌಂದರ್ಯವು ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದಿದೆ. ಹುಡುಗಿ 12 ವರ್ಷದವಳಿದ್ದಾಗ, ಕುಟುಂಬದ ತಾಯಿ ನಿಧನರಾದರು. ಆದರೆ ಹುಡುಗಿ ಇನ್ನೂ ನಿರಾಕರಿಸಲು ಏನನ್ನೂ ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಸಮಯ ಬಂದಾಗ, ಅವಳು ತುಂಬಾ ಅಪೇಕ್ಷಣೀಯ ವಧುವಾದಳು.

ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಯುವತಿಯ ನಡುವಿನ ಹೆಗ್ಗುರುತು ಸಭೆಯು ಹುಡುಗಿಯ ಸೋದರಸಂಬಂಧಿ, ಕಲಾವಿದ ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ ವ್ಯಾನ್ ಉಲೆನ್‌ಬರ್ಗ್ ಅವರ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು, ಅವರು ಪ್ರಾಚೀನ ವಸ್ತುಗಳ ವ್ಯಾಪಾರಿಯೂ ಆಗಿದ್ದರು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅಕ್ಷರಶಃ ಹುಡುಗಿಯೊಂದಿಗೆ ಹೊಡೆದಿದ್ದಾನೆ: ಹೊಳೆಯುವ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಚರ್ಮ, ಚಿನ್ನದ ಕೂದಲು ... ಕ್ಯಾಶುಯಲ್ ಸಂಭಾಷಣೆ ನಡೆಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಇದಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಿ. ತಮಾಷೆಯಾಗಿ, ಅವಳು ತನ್ನ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದಳು. ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕೆ ಬೇಕಾಗಿರುವುದು ಇಷ್ಟೇ: ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಡಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಟ್ ಟೋನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಆದರ್ಶ ಮಾದರಿಯಾಗಿದೆ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ಅಧಿವೇಶನಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾರೆ. ತನ್ನ ತತ್ವವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತಾ, ಅವನು ಸಂತೋಷದ ನಡಿಗೆ ಮತ್ತು ಪಾರ್ಟಿಗಳಿಗೆ ಹೋಗಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ. ಭಾವಚಿತ್ರದ ಕೆಲಸ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಾಗ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಭೆಗಳು ಸ್ಥಗಿತಗೊಂಡಾಗ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ: ಅವನು ಮದುವೆಯಾಗಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ. 1633 ರಲ್ಲಿ, ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ವ್ಯಾನ್ ಉಯ್ಲೆನ್ಬರ್ಗ್ ಕಲಾವಿದನ ವಧುವಾದರು, ಮತ್ತು ಜುಲೈ 22, 1634 ರಂದು ಬಹುನಿರೀಕ್ಷಿತ ವಿವಾಹ ನಡೆಯಿತು.

ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ವಿವಾಹವು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಉನ್ನತ ಸಮಾಜಕ್ಕೆ ದಾರಿ ತೆರೆಯುತ್ತದೆ. ಬರ್ಗೋಮಾಸ್ಟರ್‌ನ ತಂದೆ ತನ್ನ ಪ್ರಿಯತಮೆಗೆ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಆನುವಂಶಿಕತೆಯನ್ನು ಬಿಟ್ಟರು: 40,000 ಫ್ಲೋರಿನ್‌ಗಳು. ಈ ಮೊತ್ತದ ಸ್ವಲ್ಪ ಭಾಗದಲ್ಲಿಯೂ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಆರಾಮವಾಗಿ ಬದುಕಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.

ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ ಸಂಗಾತಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯ ಮನೆಯನ್ನು ಸಜ್ಜುಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಇದು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಮತ್ತು ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಳು, ಅವಳು ತನ್ನ ಗಂಡನನ್ನು ತುಂಬಾ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದಳು. ಮತ್ತು ಅವನು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ಅವಳಿಗೆ ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಸುರಿದು, ಅತ್ಯಂತ ಸೊಗಸಾದ ಶೌಚಾಲಯಗಳಿಗೆ ಪಾವತಿಸಿದನು. ಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ನೆಚ್ಚಿನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್, ಒಬ್ಬರು ಹೇಳಬಹುದು, ಅವರ ಚರಿತ್ರಕಾರರಾದರು ಕೌಟುಂಬಿಕ ಜೀವನ. ದಂಪತಿಗಳ ಹನಿಮೂನ್‌ನ ಆರಂಭಿಕ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ "ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ತನ್ನ ಮೊಣಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು" ಚಿತ್ರಿಸಲಾಯಿತು.

1635 ರಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಮಗ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದನು, ಆದರೆ ಅವನು ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಬದುಕಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಇದು ಯುವ ತಾಯಿಗೆ ಭಯಾನಕ ಹೊಡೆತವಾಗಿತ್ತು.

ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಅವಳು ತನ್ನ ಮಗನ ದೇಹದಿಂದ ಭಾಗವಾಗಲು ಬಯಸಲಿಲ್ಲ, ಸತ್ತ ಮಗುವನ್ನು ಬಿಡದೆ ಎಲ್ಲರನ್ನೂ ಅವಳಿಂದ ದೂರ ಓಡಿಸಿದಳು. ದುರದೃಷ್ಟಕರ ತಾಯಿ ಅವನೊಂದಿಗೆ ಮನೆಯ ಸುತ್ತಲೂ ನಡೆದಳು, ಅವನನ್ನು ನಿದ್ರಿಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಅವಳು ಮತ್ತು ಅವಳ ಪತಿ ಮೊದಲ ಸಂತೋಷದ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಟಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಿದ್ದ ಎಲ್ಲಾ ಕೋಮಲ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಅವನಿಗೆ ಕರೆದಳು.

ಈಸೆಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಳೆದ ಗಂಟೆಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಅವರು ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಬಳಿ ಮಾತ್ರ ವಾಸಿಸಬಹುದು ಎಂದು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ಗೆ ತಿಳಿದಿತ್ತು. ಅವಳೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಅವನು ಮನುಷ್ಯನಂತೆ ಭಾವಿಸುತ್ತಾನೆ: ಪ್ರೀತಿಯು ಜೀವನದ ಮೂಲವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವನು ಸಾಸ್ಕಿಯಾವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಬೇರೆ ಯಾರೂ ಅಲ್ಲ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಟಸ್ನ ಮರಣದ ನಂತರ, ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಹುಟ್ಟುವಾಗಲೇ ಇನ್ನೂ ಎರಡು ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡರು. 1641 ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ನಾಲ್ಕನೇ ಮಗು ಟೈಟಸ್ ಮಾತ್ರ ಶೈಶವಾವಸ್ಥೆಯ ಕಷ್ಟದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಬದುಕಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಹುಡುಗನಿಗೆ ಸಾಸ್ಕಿಯ ಸಹೋದರಿ ದಿವಂಗತ ಟಿಜಿಯಾ ಹೆಸರನ್ನು ಇಡಲಾಯಿತು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಿರಂತರ ಹೆರಿಗೆಯು ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಅವರ ಆರೋಗ್ಯದ ಮೇಲೆ ಹಾನಿಕಾರಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರಿತು. 1630 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಚಿತ್ರಗಳ ನೋಟವನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಹೆಂಡತಿಯ ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಕಾರಣ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವಳೊಂದಿಗೆ ನಗರದ ಹೊರಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯವನ್ನು ಕಳೆದರು. 1640 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾನೆ.

ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ವ್ಯಾನ್ ಉಯ್ಲೆನ್ಬರ್ಗ್ 1642 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಆಕೆಗೆ ಕೇವಲ ಮೂವತ್ತು ವರ್ಷ. ಶವಪೆಟ್ಟಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಅವಳು ಜೀವಂತವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದಳು ...

ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ನೈಟ್ ವಾಚ್" ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹೌಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ

ಆಂಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನ ಯಹೂದಿ ಕ್ವಾರ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಜೋಡೆನ್‌ಬ್ರೀಸ್ಟ್ರಾಟ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ. ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವು 1911 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ 1639 ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಖ್ಯಾತಿಯ ಉತ್ತುಂಗದಲ್ಲಿ ಖರೀದಿಸಿದನು ಮತ್ತು 1656 ರಲ್ಲಿ ಅವನ ದಿವಾಳಿತನದವರೆಗೂ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದನು.

ಜೋಡೆನ್‌ಬ್ರೆಸ್ಟ್ರಾಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಸುಮಾರು 20 ವರ್ಷಗಳ ಜೀವನದಲ್ಲಿ (1639 ರಿಂದ 1658 ರವರೆಗೆ), ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅನೇಕ ಸುಂದರವಾದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು, ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅಪರೂಪದ ಅನನ್ಯ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದರು, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಸಂಪಾದಿಸಿದರು, ಅವರ ಮೊದಲ ಹೆಂಡತಿಯ ಅದೃಷ್ಟವನ್ನು ಹಾಳುಮಾಡಿದರು. ತನ್ನ ಮುಖ್ಯ ಗ್ರಾಹಕರನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡು, ದೊಡ್ಡ ಸಾಲಗಳನ್ನು ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಮನೆಯನ್ನು ಸುತ್ತಿಗೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಬಹುಪಾಲು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪುರಾತನ ವಸ್ತುಗಳ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಅದರಲ್ಲಿ ಮಹಾನ್ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳು, ಚಕ್ರವರ್ತಿಗಳ ರೋಮನ್ ಬಸ್ಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಜಪಾನಿನ ಯುದ್ಧ ರಕ್ಷಾಕವಚಗಳೂ ಸೇರಿವೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಧಾರಣವಾದ ಮನೆಗೆ ತೆರಳಬೇಕಾಯಿತು. ಇಬ್ಬರು ಹೆಂಡತಿಯರು ಮತ್ತು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಮಗನನ್ನು ಸಹ ಬದುಕಿದ ನಂತರ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಬಡತನ ಮತ್ತು ಒಂಟಿತನದಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು.

ಎರಡೂವರೆ ಶತಮಾನಗಳ ನಂತರ, 1911 ರಲ್ಲಿ, ರಾಣಿ ವಿಲ್ಹೆಲ್ಮಿನಾ ಅವರ ಆದೇಶದಂತೆ, ಮನೆಯನ್ನು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲಾಯಿತು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಕಲಾ ಗ್ಯಾಲರಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದನ ಅಪಾರ್ಟ್‌ಮೆಂಟ್‌ಗಳು: ಮೊದಲ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಅಡುಗೆಮನೆ, ಸ್ವಾಗತ ಕೊಠಡಿ, ಮಾಸ್ಟರ್ ಬೆಡ್‌ರೂಮ್ ಮತ್ತು ಅತಿಥಿ ಮಲಗುವ ಕೋಣೆ ಎರಡನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿದೆ, ಮಹಲಿನ ದೊಡ್ಡ ಕೋಣೆ - ಸ್ಟುಡಿಯೋ - ಮೂರನೆಯದು, ಮತ್ತು ಬೇಕಾಬಿಟ್ಟಿಯಾಗಿ ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳು.

ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾವಿದನ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಹರಾಜಿನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವಾಗ ನೋಟರಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಆಸ್ತಿಯ ದಾಸ್ತಾನು ಸಹಾಯದಿಂದ ಒಳಾಂಗಣವನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ಅದರ ಮೇಲೆ ಅವನು ತನ್ನ ವಾಸಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದನು.

ಇಲ್ಲಿ ನೀವು ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ವಸ್ತುಗಳು, 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಎಚ್ಚಣೆ ಯಂತ್ರ ಅಥವಾ ಸಾಗರೋತ್ತರ ಅಪರೂಪದ ಇತರ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೋಡಬಹುದು.

ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವು ಗ್ರೇಟ್ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ - 280 ರಲ್ಲಿ 250, ಕಲಾವಿದನ ಭವ್ಯವಾದ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಅವರ ಪೋಷಕರು, ಹೆಂಡತಿ ಮತ್ತು ಮಗ ಟೈಟಸ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್ ಮತ್ತು ಅದರ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಅದ್ಭುತ ನೋಟಗಳು.

ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಶೌಚಾಲಯಕ್ಕೆ ಸಹ ವಿಶೇಷ ಗಮನ ಬೇಕು: ಅಲ್ಲಿ ನೀವು ಅನುಗುಣವಾದ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡಬಹುದು: ಪೊದೆಗಳಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವ ಮಹಿಳೆ ಮತ್ತು ಈ ಸಂಸ್ಥೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಭಂಗಿಯಲ್ಲಿ ನಿಂತಿರುವ ಪುರುಷ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ - ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಡಚ್ ಕಲಾವಿದನ ಬಗ್ಗೆ ನೀವು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾದ ಎಲ್ಲವೂನವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ: ನವೆಂಬರ್ 13, 2017 ಇವರಿಂದ: ಜಾಲತಾಣ

ಕಲೆ ನಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮತ್ತು ಸುಂದರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿ ಉಳಿಯುವ ಜನರಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹೊಸ ತಲೆಮಾರುಗಳು ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆಯುತ್ತವೆ.

ಈ ಲೇಖನವನ್ನು ಓದಿದ ನಂತರ, ಮಹಾನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ - ಕಲಾವಿದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಬಿಟ್ಟುಹೋದ ವಿಶ್ವ ಕಲೆಯ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನೀವು ಹತ್ತಿರವಾಗುತ್ತೀರಿ.

ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ

ಇಂದು ಅವರನ್ನು ನೆರಳುಗಳ ಮಾಸ್ಟರ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹಾಕಬಲ್ಲ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಮುಂದೆ, ಅವನು ಸಾಗಬೇಕಾದ ಜೀವನ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ನಾವು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್ಸ್‌ಜೂನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ (1606-1669) ನೆದರ್‌ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಲೈಡೆನ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೂ ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು 13 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದ ಅವರು ಐತಿಹಾಸಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿದ್ದ ಜಾಕೋಬ್ ವ್ಯಾನ್ ಸ್ವಾನೆನ್ಬರ್ಚ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಲಲಿತಕಲೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.

ಅದರ ನಂತರ, ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ಗೆ ಆಗಮಿಸಿದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ 17 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಪೀಟರ್ ಲಾಸ್ಟ್‌ಮ್ಯಾನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ. ಅವರ ಶಿಕ್ಷಕರು ಬೈಬಲ್ನ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಪುರಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು.

ನನ್ನದೇ ವ್ಯವಹಾರಕ್ಕೆ ಮನಸ್ಸು ಮಾಡಿದೆ

ಈಗಾಗಲೇ 21 ನೇ ವಯಸ್ಸಿಗೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತನೊಂದಿಗೆ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ತೆರೆದರು ಮತ್ತು ಲಲಿತಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ತರಗತಿಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ಇದು ಕೆಲವೇ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು, ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ಕರಕುಶಲತೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿ ಇತರರಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯರಾದರು.

ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತ ಲಿವೆನ್ಸ್ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಆರೆಂಜ್ ರಾಜಕುಮಾರನ ಕಾರ್ಯದರ್ಶಿಯಾಗಿದ್ದ ಕಾನ್ಸ್ಟಂಟೈನ್ ಹ್ಯೂಜೆನ್ಸ್ ಅವರನ್ನು ಗಮನಿಸಿದರು. ಅವರು ಜುದಾಸ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಕರೆದರು. ಶ್ರೀಮಂತ ಗ್ರಾಹಕರೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಕಲಾವಿದನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದರು.

ಆಂಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಜೀವನ

1631 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಈಗಾಗಲೇ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಆಂಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸಲು ತೆರಳಿದ್ದರು. ಈ ನಗರದ ಜೀವನವು ಅವರನ್ನು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಯುವ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ನೋಡಿದ ಗಮನಾರ್ಹ ಗ್ರಾಹಕರ ಆದೇಶಗಳಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಹೋದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೊಸ ಶಿಕ್ಷಕರ ಆಶ್ರಯದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಕಲಾವಿದ ಮುಖಗಳ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಜನರ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ತಲೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರು ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ಬರೆದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಕಣ್ಣುಗಳು ಹೇಳುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಿಖರವಾಗಿ ತಿಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.

ಆ ಕಾಲದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳೇ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ವಾಣಿಜ್ಯ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ತಂದುಕೊಟ್ಟವು. ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಿದ್ದರು. ನೀವು ಅವರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಉಡುಪುಗಳು, ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಭಂಗಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ವೈಭವದ ಸಮಯ

Rembrandt Harmenszoon van Rijn ಅವರು 1632 ರಲ್ಲಿ "ದಿ ಅನ್ಯಾಟಮಿ ಲೆಸನ್ ಆಫ್ ಡಾ. ಟುಲ್ಪ್" ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ನಂತರ ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಶವದ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ವೈದ್ಯರು ಛೇದಿಸಲು ಕಲಿಸಿದ ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸಕರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು.

ನೀವು ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದರ ಮುಖಭಾವವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ರೇಖೆಯನ್ನು ನೀವು ನೋಡಬಹುದು. ಇವು ಕೇವಲ ಜನರ ಮುಖಗಳಲ್ಲ, ಇಡೀ ಗುಂಪಿನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುವಲ್ಲಿ ಅವರು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು.

ಮತ್ತು ಅವರು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನೆರಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ರೀತಿ ಆ ಕಾಲದ ಅನೇಕ ತಜ್ಞರನ್ನು ಬೆರಗುಗೊಳಿಸಿತು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್ಸ್‌ಝೂನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಬುದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಅವರು ಸರ್ವಾನುಮತದಿಂದ ಹೇಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

ಈ ಸಮಯವನ್ನು ಯುವ ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಅನುಕೂಲಕರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು. 1634 ರಲ್ಲಿ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ವ್ಯಾನ್ ಉಯಿಲೆನ್‌ಬರ್ಚ್‌ನೊಂದಿಗಿನ ಅವನ ಮದುವೆಯ ನಂತರ, ಅವನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಅವನ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಕಮಿಷನ್‌ಗಳು ಸುರಿದವು.

ಹೊಸ ನಗರದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಜೀವನದ ಮೊದಲ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಯುವ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ 50 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಚಿತ್ರಗಳು ವಿಶೇಷ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿದ್ದವು, ಬರಹಗಾರರು ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳನ್ನು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಜೋಸ್ಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಡೆನ್ ವೊಂಡೆಲ್, ಆಗ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕವಿ ಮತ್ತು ನಾಟಕಕಾರ, ಕಾರ್ನೆಲಿಸ್ ಆನ್ಸ್ಲೋ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರಿಗೆ ಗೌರವ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು.

ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಮಹಲು ಖರೀದಿಸಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಹಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಒಲವು ಹೊಂದಿದ್ದ ಮತ್ತು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ಅವರು ಸಮಕಾಲೀನರು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದ ಸೃಷ್ಟಿಗಳ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ತಮ್ಮ ಮನೆಯನ್ನು ತುಂಬಿದರು.

ಕೌಟುಂಬಿಕ ಜೀವನ

ಇಂದಿನ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಬರೆದ ಆ ಕಾಲದ ಉತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ. ವಿವಿಧ ಬಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳ ವಿರುದ್ಧ ಅವರ ಪತ್ನಿ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮಾಸ್ಟರ್ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರಬುದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ದುಃಖವೂ ಉಂಟಾಯಿತು - ಮದುವೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವನಿಗಿದ್ದ ಮೂವರು ಮಕ್ಕಳು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಯೇ ಸತ್ತರು. ಆದರೆ 1641 ರಲ್ಲಿ, ದಂಪತಿಗೆ ಟೈಟಸ್ ಎಂಬ ಮಗನಿದ್ದನು, ಅವರು ಯುವ ಪೋಷಕರಿಗೆ ಔಟ್ಲೆಟ್ ಆಗಿದ್ದರು. ಆ ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಸಮಯವನ್ನು ಕಲಾವಿದನ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ದಿ ಪ್ರೋಡಿಗಲ್ ಸನ್ ಇನ್ ಎ ಟಾವೆರ್ನ್" ನಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುದ್ರಿಸಲಾಯಿತು.

ಅಹಿತಕರ ಘಟನೆ

ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದನ ಕಲ್ಪನೆಯು ಯಾವಾಗಲೂ ಕೆಲವು ಬೈಬಲ್ನ ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅವನನ್ನು ತಳ್ಳಿತು. 1635 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ "ಅಬ್ರಹಾಂನ ತ್ಯಾಗ" ಎಂಬ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಎಷ್ಟು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ! ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಎಷ್ಟು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತಿಳಿಸಲಾಗಿದೆ, ನೀವು ಕಣ್ಣು ಮಿಟುಕಿಸಿದ ತಕ್ಷಣ, ಚಾಕು ತಕ್ಷಣವೇ ಮಾಂಸಕ್ಕೆ ಧುಮುಕುತ್ತದೆ ಎಂದು ನೀವು ಚಿಂತೆ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತೀರಿ.

ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕರಿಂದ ಮಾತ್ರ ಈ ಭಾವನೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸಬಹುದು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಮಹಾನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಅವರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.

ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಆರಂಭ

ಕಲಾವಿದನ ವೈಫಲ್ಯಗಳು ಅವನ ಹೆಂಡತಿಯ ಸಾವಿನೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಕ್ರಮೇಣ ಬದಲಾಯಿತು. ಆ ಯುವ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್, ಅವರ ಕೆಲಸವು ತನ್ನ ಸಮಕಾಲೀನರನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಕೊಂಡಿತು, ಕ್ರಮೇಣ ಕಣ್ಮರೆಯಾಯಿತು.

1642 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಸ್ಕಿಟೀರ್ಸ್‌ನ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರಸ್ತಾಪವನ್ನು ಪಡೆದರು, ಅದನ್ನು ಶೂಟಿಂಗ್ ಸೊಸೈಟಿಯ ಹೊಸದಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಯಿತು. ಇದು ಮಾಸ್ಟರ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ - ಇದು ನಾಲ್ಕು ಮೀಟರ್ ತಲುಪಿತು.

ಗ್ರಾಹಕರ ದೃಷ್ಟಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಕಲಾವಿದ ಸೈನಿಕರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಅದು ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ಹೊರಸೂಸುತ್ತದೆ. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಕಲಾವಿದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ.

ಕೆಳಗೆ ತೋರಿಸಿರುವ "ನೈಟ್ ವಾಚ್" ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನೋಡಬಹುದಾದಂತೆ, ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಭಾವಚಿತ್ರ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಹಠಾತ್ ಪ್ರಚಾರಕ್ಕಾಗಿ ರೈಫಲ್ ಕಂಪನಿಯನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವ ಸಂಪೂರ್ಣ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿನ ಚಲನೆಯು ಹೇಗೆ ಫ್ರೀಜ್ ಆಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ನೋಡಬಹುದು. ಇದು ಸೈನಿಕರ ಜೀವನದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾದ ಚೌಕಟ್ಟು. ಈ ಬಗ್ಗೆ ಗ್ರಾಹಕರಿಂದ ತೀವ್ರ ಆಕ್ರೋಶ ವ್ಯಕ್ತವಾಗಿತ್ತು. ಕೆಲವು ಮಸ್ಕಿಟೀರ್‌ಗಳನ್ನು ಹಿನ್ನೆಲೆಗೆ ಇಳಿಸಲಾಯಿತು, ಇತರರು ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲ್ಪಟ್ಟರು.

ಇದಲ್ಲದೆ, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಆಟ, ಬಹುಶಃ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಯಾರೂ ಅಷ್ಟು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಇದು ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಲಿಲ್ಲ.

ಅದರ ನಂತರ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್, ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿನ್ನೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಉನ್ನತ ಶ್ರೇಣಿಯ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿರಹಿತವಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಮತ್ತು ಇದರರ್ಥ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯಾರೂ ಅವನೊಂದಿಗೆ ದುಬಾರಿ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ.

ಈಗ ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ದೊಡ್ಡ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬದುಕಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಊಹಿಸಿ, ಮತ್ತು ನಂತರ ಥಟ್ಟನೆ ತನ್ನ ಆದಾಯದ ಮೂಲವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡನು. ಅವನು ತನ್ನ ಎಂದಿನ ಜೀವನವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವೇ?

ಆಧುನಿಕತೆಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ವಿವರಗಳ ಅಗತ್ಯವಿದೆ

ಅವನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಕ್ರಮೇಣ ಅವನನ್ನು ತೊರೆಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಆ ಕಾಲದ ಫ್ಯಾಷನ್‌ನೊಂದಿಗೆ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ದೃಷ್ಟಿ ಕ್ರಮೇಣ ಹೊರಗುಳಿಯುತ್ತಿದೆ - ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಗರಿಷ್ಠ ವಿವರಗಳತ್ತ ಸಾಗುತ್ತಿವೆ. ಅಂದರೆ, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರೆ, ಅವನಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಬೇಡಿಕೆ ಇರುತ್ತದೆ.

ಆದರೆ ನಿಜವಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿಯಂತೆ ಜೀವನವು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿದೆ. ಅವನ ಕೈ ಗಟ್ಟಿಯಾಗುತ್ತಿದೆ, ಅವನು ನೆರಳಿನೊಂದಿಗೆ ಆಟವಾಡಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟನು, ವಸ್ತುಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟ ಅಂಚುಗಳನ್ನು ಮಸುಕುಗೊಳಿಸಿದನು.

ಉತ್ತಮ ಹಣವನ್ನು ಗಳಿಸಲು ಅಸಮರ್ಥತೆಯು ಅವನ ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. ಅವನ ದಿವಂಗತ ಹೆಂಡತಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಕುಟುಂಬದ ಮಹಿಳೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಅವಳ ವರದಕ್ಷಿಣೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅವನ ಸ್ವಾಧೀನಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು. ಮತ್ತು, ಯಾವುದೇ ಆದಾಯವಿಲ್ಲದೆ, ಅವನು ಅದನ್ನು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಅಗತ್ಯಗಳಿಗಾಗಿ ಖರ್ಚು ಮಾಡಿದನು, ಅಥವಾ "ಸುಟ್ಟು".

17 ನೇ ಶತಮಾನದ ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಅವನು ತನ್ನ ಸೇವಕಿ ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ಜೆಯೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಂಡನು. ಅವರ ಕೆಲವು ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕುಟುಂಬ ಸಂಬಂಧಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಕಾನೂನುಗಳು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿದ್ದವು, ಮತ್ತು ಅವರು ಬೇಬಿ ಕಾರ್ನೆಲಿಯಾವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಗ ಅವರ ಮ್ಯೂಸ್ ಅನ್ನು ನ್ಯಾಯಾಲಯವು ಖಂಡಿಸಿತು.

ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನದ ಈ ಅವಧಿಯಿಂದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಕಷ್ಟ. ಅವರು ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆದ ಅನೇಕ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯಗಳಿಂದ ಕ್ರಮೇಣ ದೂರ ಸರಿದರು.

ಆದರೆ ಅವರು ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಇತರ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ತೋರಿಸಿಕೊಂಡರು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಎಚ್ಚಣೆಗಳನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. "ಕ್ರೈಸ್ಟ್ ಹೀಲಿಂಗ್ ದಿ ಸಿಕ್" ಎಂಬ ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ಅವರಿಗೆ 7 ವರ್ಷಗಳು ಬೇಕಾಯಿತು.

ಅವರು ಅದನ್ನು 100 ಗಿಲ್ಡರ್‌ಗಳಿಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಅದು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ದೊಡ್ಡದಾಗಿತ್ತು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ರಚಿಸಬಹುದಾದವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಸೂರ್ಯಾಸ್ತ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್

ವಯಸ್ಸಾದ ಕಲಾವಿದರು ವಸ್ತು ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಎದುರಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. 1656 ರಲ್ಲಿ ಅವನು ಸಂಪೂರ್ಣ ದಿವಾಳಿಯಾದನು, ಅವನ ಎಲ್ಲಾ ಆನುವಂಶಿಕತೆಯನ್ನು ತನ್ನ ಮಗನಿಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಿದನು. ಬದುಕಲು ಏನೂ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಅವನು ತನ್ನ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಮಾರಬೇಕಾಯಿತು. ಆದಾಯವು ಆಮ್‌ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನ ಶಾಂತ ಹೊರವಲಯಕ್ಕೆ ತೆರಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ಅವರು ಯಹೂದಿ ತ್ರೈಮಾಸಿಕದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು.

ಅವರ ವೃದ್ಧಾಪ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಹತ್ತಿರದ ವ್ಯಕ್ತಿ ಅವರ ಮಗ. ಆದರೆ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅದೃಷ್ಟಶಾಲಿಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ತನ್ನ ಸಾವನ್ನು ನೋಡಲು ಬದುಕಿದನು. ಅವರು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ವಿಧಿಯ ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ಸಹಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ ಅವರು ನಿಧನರಾದರು.

ಇಂದಿನ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್

ಕಲೆ ಎಂದಿಗೂ ಸಾಯುವುದಿಲ್ಲ. ರಚನೆಕಾರರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾರೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಕಲಾವಿದರು ಯಾವಾಗಲೂ ತಮ್ಮ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳ ಭಾಗವಾಗಿರುತ್ತಾರೆ. ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾರವನ್ನು ಅವನ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ತಿಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ಟ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಅಕ್ಷರದೊಂದಿಗೆ ಕಲಾವಿದ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅವರ ಕೆಲಸವು ಹೆಚ್ಚು ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 2009 ರಲ್ಲಿ, ಹರಾಜಿನಲ್ಲಿ, 1658 ರಲ್ಲಿ ಬರೆದ “ಅಜ್ಞಾತ ಮನುಷ್ಯನ ಅರ್ಧ-ಉದ್ದದ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಸೊಂಟದ ಮೇಲೆ ನಿಂತಿದೆ”, ಇದನ್ನು 41 ಮಿಲಿಯನ್ ಯುಎಸ್ ಡಾಲರ್‌ಗಳ ದಾಖಲೆ ಬೆಲೆಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು (ವಿನಿಮಯ ದರದ ಪ್ರಕಾರ ಆ ಸಮಯ).

2000 ರಲ್ಲಿ ಸುಮಾರು 32 ಮಿಲಿಯನ್ ಡಾಲರ್‌ಗಳಿಗೆ ಮಾರಾಟವಾದ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಪೋಟ್ರೇಟ್ ಆಫ್ ಆನ್ ಎಲ್ಡರ್ಲಿ ವುಮನ್" ಸಹ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದಿದೆ. ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು "ಚಿತ್ರ" ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಸಹ ಧೈರ್ಯವಿಲ್ಲ. ಇದು ಕೇವಲ ದೊಡ್ಡ ಛಾಯಾಚಿತ್ರದಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ - ಒಬ್ಬ ಮಹಾನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮಾತ್ರ ಮುಖವನ್ನು ತುಂಬಾ ವಿವರವಾಗಿ ವಿವರಿಸಬಹುದು.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn ರಂತಹ ಜನರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸ್ಪೂರ್ತಿದಾಯಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನಾಗುವುದು ಅನಿವಾರ್ಯವಲ್ಲ, ನೀವು ಇಷ್ಟಪಡುವದನ್ನು ನೀವು ಮಾಡಬೇಕಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ - ಹೃದಯದಿಂದ.

ಅದ್ಭುತವಾದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್ಸ್‌ಜೂನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ವಿಶ್ವ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಶ್ರೇಣಿಯ ಅಸಾಧಾರಣ ವಿಸ್ತಾರ, ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುವ ಆಳವಾದ ಮಾನವತಾವಾದ, ಕಲೆಯ ನಿಜವಾದ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ, ಅತ್ಯಂತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಧನಗಳ ನಿರಂತರ ಹುಡುಕಾಟ, ಮೀರದ ಕೌಶಲ್ಯವು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಆ ಕಾಲದ ಅತ್ಯಂತ ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿತ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡಿತು. ಪ್ರಬುದ್ಧ ಮತ್ತು ತಡವಾದ ಅವಧಿಯ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಬಣ್ಣ, ಬೆಚ್ಚಗಿನ ನಿಕಟ ಸ್ವರಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಛಾಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ ವರ್ಣವೈವಿಧ್ಯ, ಬೆಳಕು, ಬೀಸುವ ಮತ್ತು ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ, ವಸ್ತುಗಳು ಸ್ವತಃ ಹೊರಸೂಸಲ್ಪಟ್ಟಂತೆ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಅಸಾಧಾರಣ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತವೆ. ಆದರೆ ಅವರಿಗೆ ಉನ್ನತ, ಉದಾತ್ತ ಭಾವನೆಗಳಿಂದ ವಿಶೇಷ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ದೈನಂದಿನ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಕಾವ್ಯ ಮತ್ತು ಭವ್ಯವಾದ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಅಪ್ರೆಂಟಿಸ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಬೋಧಕ, 1629-1630, ಗೆಟ್ಟಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್, ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾ

ಜೆರುಸಲೆಮ್ನ ವಿನಾಶದ ಬಗ್ಗೆ ದುಃಖಿಸುತ್ತಿರುವ ಜೆರೆಮಿಯಾ, 1630, ರಿಜ್ಕ್ಸ್ಮ್ಯೂಸಿಯಂ

ಮಿನರ್ವಾ, ಸುಮಾರು 1631, ರಾಜ್ಯ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯ, ಬರ್ಲಿನ್

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಐತಿಹಾಸಿಕ, ಬೈಬಲ್, ಪೌರಾಣಿಕ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ; ಅವರು ಎಚ್ಚಣೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು. ಆದರೆ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಯಾವ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರೂ, ಅವನ ಗಮನದ ಕೇಂದ್ರವು ಯಾವಾಗಲೂ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಅವನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚ, ಅವನ ಅನುಭವಗಳೊಂದಿಗೆ. ಡಚ್ ಬಡವರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಆಗಾಗ್ಗೆ ತನ್ನ ವೀರರನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು, ಅವರಲ್ಲಿ ಅವರು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು, ಅಕ್ಷಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಪತ್ತನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದರು. ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಜೀವನ, ಕಷ್ಟಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಗಗಳ ಮೂಲಕ ಮನುಷ್ಯನಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು. ಡಚ್ ಜನರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅವನ ಕೊನೆಯ ದಿನಗಳವರೆಗೂ ಅವಳು ಅವನಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದಳು.

ದಿ ರೇಪ್ ಆಫ್ ಪ್ರೊಸೆರ್ಪಿನಾ, ಸಿರ್ಕಾ 1631, ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್

ಡಾ. ನಿಕೋಲಸ್ ಟುಲ್ಪ್ ಅವರಿಂದ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಪಾಠ, 1632, ಮಾರಿಟ್‌ಶುಯಿಸ್, ದಿ ಹೇಗ್

ದಿ ರೇಪ್ ಆಫ್ ಯುರೋಪಾ, 1632, ಗೆಟ್ಟಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್

Rembrandt Harmenszoon van Rijn 1606 ರಲ್ಲಿ ಲೈಡೆನ್‌ನಲ್ಲಿ ಗಿರಣಿ ಮಾಲೀಕರ ಮಗನಾಗಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರ ಶಿಕ್ಷಕರು ಸ್ವಾನೆನ್‌ಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ನಂತರ ಲಾಸ್ಟ್‌ಮನ್. 1625 ರಿಂದ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳು ಲಾಸ್ಟ್‌ಮನ್, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಉಟ್ರೆಕ್ಟ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು, ಕ್ಯಾರವಾಗ್ಗಿಯೊ ಅವರ ಅನುಯಾಯಿಗಳ ಪ್ರಭಾವದ ಕುರುಹುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ, ಯುವ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡನು, ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟನು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ಮತ್ತು ಅವನ ಪ್ರೀತಿಪಾತ್ರರನ್ನು ಮಾಡಿದನು. ಈಗಾಗಲೇ ಈ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊ ಅವರಿಗೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅವರು ಪಾತ್ರಗಳ ವಿವಿಧ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.

ಡೇನಿಯಲ್ ಮತ್ತು ಪರ್ಷಿಯನ್ ರಾಜ ಸೈರಸ್ ಬಾಲ್ ವಿಗ್ರಹದ ಮುಂದೆ, 1633, ಗೆಟ್ಟಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ

ಯುದ್ಧದ ದೇವತೆ ಬೆಲ್ಲೋನಾ, 1633, ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್

ಶಿಪ್ ಬಿಲ್ಡರ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ, 1633, ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಬಕಿಂಗ್ಹ್ಯಾಮ್ ಅರಮನೆ

1632 ರಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು ಮತ್ತು ಡಾ. ಟುಲ್ಪ್ನ ಅನ್ಯಾಟಮಿ ಲೆಸನ್ (1632, ದಿ ಹೇಗ್, ಮಾರಿಟ್ಶೂಯಿಸ್) ಚಿತ್ರಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ತಕ್ಷಣವೇ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಇದು ಡಾ. ಟುಲ್ಪ್ ಅವರನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಮತ್ತು ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಶವದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಗಮನವಿಟ್ಟು ಆಲಿಸಿದ ವೈದ್ಯರ ದೊಡ್ಡ ಗುಂಪಿನ ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ಈ ನಿರ್ಮಾಣವು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವೈಯಕ್ತಿಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ಉಚಿತ ಗುಂಪಿಗೆ ಲಿಂಕ್ ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ಥಿತಿಆಳವಾದ ಆಸಕ್ತಿ, ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಜೀವಂತಿಕೆಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡಿ. ಹಾಲ್ಸ್‌ನ ಗುಂಪು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಚಿತ್ರವು ಸಮಾನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಪಾತ್ರಗಳು ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ತುಲ್ಪಾಗೆ ಅಧೀನವಾಗಿವೆ, ಅವರ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ವಿಶಾಲವಾದ ಸಿಲೂಯೆಟ್ ಮತ್ತು ಉಚಿತ ಹ್ಯಾಂಡ್ ಗೆಸ್ಚರ್ ಮೂಲಕ ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬೆಳಕು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕೇಂದ್ರವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಗುಂಪಿನ ಹಿಡಿತದ ಅನಿಸಿಕೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೊದಲ ಚಿತ್ರದ ಯಶಸ್ಸು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಅನೇಕ ಆಯೋಗಗಳನ್ನು ತಂದಿತು, ಮತ್ತು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಂಪತ್ತು, ಇದು ಪೇಟ್ರಿಶಿಯನ್ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ವ್ಯಾನ್ ಉಲೆನ್‌ಬರ್ಗ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ವಿವಾಹದೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು. ಒಂದರ ನಂತರ ಒಂದರಂತೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅಬ್ರಹಾಂನ ತ್ಯಾಗದಂತಹ ದೊಡ್ಡ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ (1635, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ಹರ್ಮಿಟೇಜ್), ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪಾಥೋಸ್, ವಿಧ್ಯುಕ್ತ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು. ವೀರೋಚಿತ-ನಾಟಕೀಯ ಚಿತ್ರಗಳು, ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ ಅದ್ಭುತವಾದ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು, ಭವ್ಯವಾದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಉಡುಪುಗಳು, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆ ಮತ್ತು ಚೂಪಾದ ಕೋನಗಳಿಂದ ಅವರು ಆಕರ್ಷಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ಟ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಮತ್ತು ತನ್ನನ್ನು, ಯುವ, ಸಂತೋಷ, ಪೂರ್ಣ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವುಗಳೆಂದರೆ “ಪೋಟ್ರೇಟ್ ಆಫ್ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ” (ಸುಮಾರು 1634, ಕ್ಯಾಸೆಲ್, ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ), “ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ” (1634, ಪ್ಯಾರಿಸ್, ಲೌವ್ರೆ), “ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಅವರ ಮೊಣಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ” (ಸಿರ್ಕಾ 1636, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್, ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ). ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಎಚ್ಚಣೆ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಪ್ರಕಾರದ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಒಲವು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಕೆಳವರ್ಗದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಚಿತ್ರಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಹೋಲೋಫರ್ನೆಸ್‌ನ ಸ್ವಾಗತದಲ್ಲಿ ಜುಡಿತ್ (ಚಿತ್ರಕಲೆ ಹಿಂದೆ ಆರ್ಟೆಮಿಸಿಯಾ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು), 1634, ಪ್ರಾಡೊ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್

ಡಯಾನಾ ಮತ್ತು ನಿಂಫ್ಸ್ ಬಾತ್ ಟೆಲ್ಲಿಂಗ್ ಸ್ಟೋರೀಸ್ ಆಫ್ ಆಕ್ಟಿಯಾನ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ, 1635, ವಾಸರ್ಬರ್ಗ್ ಅನ್ಹೋಲ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ

ಅರ್ಕಾಡಿಯನ್ ವೇಷಭೂಷಣದಲ್ಲಿ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ವ್ಯಾನ್ ಉಯ್ಲೆನ್‌ಬರ್ಗ್, 1635, ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಲಂಡನ್

1630 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಮಾಣದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ನೈಜ ಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಕಲಾವಿದನ ಆಕರ್ಷಣೆಯು ಬಹಿರಂಗವಾಯಿತು. ಡಾನೆ (1636) ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಪೌರಾಣಿಕ ವಿಷಯವು 1640 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪುನಃ ಬಣ್ಣ ಬಳಿಯಲಾಯಿತು, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ಹರ್ಮಿಟೇಜ್) ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಮನವೊಪ್ಪಿಸುವ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ರೋಗಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಮಾನಸಿಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸಿದರು. ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಬಣ್ಣಗಳು ಉತ್ಕೃಷ್ಟವಾಗಿವೆ, ಬೆಳಕು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ, ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ವಿಶೇಷ ನಡುಕ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಮ್ಯಾನ್ ಇನ್ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಕಾಸ್ಟ್ಯೂಮ್, 1633, ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್

ಧರ್ಮಪ್ರಚಾರಕ ಥಾಮಸ್ ಅಪನಂಬಿಕೆ, 1634, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಮಾಸ್ಕೋ

ಸ್ಯಾಮ್ಸನ್ ತನ್ನ ಮಾವ, 1635, ರಿಜ್ಕ್ಸ್‌ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಬರ್ಲಿನ್‌ಗೆ ಬೆದರಿಕೆ ಹಾಕುತ್ತಾನೆ

ಕಲಾವಿದನ ವಾಸ್ತವಿಕ ಕೌಶಲ್ಯದ ಆಳವಾಗುವುದರೊಂದಿಗೆ, ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಬೂರ್ಜ್ವಾ-ಪೇಟ್ರೀಷಿಯನ್ ಪರಿಸರದೊಂದಿಗೆ ಅವನ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಗಳು ಬೆಳೆಯಿತು. 1642 ರಲ್ಲಿ, ರೈಫಲ್‌ಮೆನ್‌ಗಳ ಕಂಪನಿಯಿಂದ ನಿಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಅವರು, ಕಾಲಕಾಲಕ್ಕೆ ಬಣ್ಣಗಳ ಕಪ್ಪಾಗುವಿಕೆಯಿಂದಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು (3.87 x 5.02 ಮೀ) ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಇದು ನಂತರ "ನೈಟ್ ವಾಚ್" (ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್, ರಿಜ್ಕ್ಸ್‌ಮ್ಯೂಸಿಯಂ) ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಅದರ ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಹಬ್ಬದ ಬದಲಿಗೆ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರನ್ನೂ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಕಾಳಜಿಯೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮೊದಲು ಮಾಡಿದಂತೆ, ಕಲಾವಿದರು ಅಭಿಯಾನದಲ್ಲಿ ಶೂಟರ್‌ಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕ್ಯಾಪ್ಟನ್ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾನರ್ ಅನ್ನು ಎತ್ತಿ, ಅವರು ಗಿಲ್ಡ್ ಕಟ್ಟಡದ ಬಳಿಯ ಅಗಲವಾದ ಸೇತುವೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಡ್ರಮ್ ಶಬ್ದಕ್ಕೆ ಮೆರವಣಿಗೆ ನಡೆಸಿದರು. ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬೆಳಕಿನ ಕಿರಣ, ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತದೆ, ಮೆರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ಮುಖಗಳು ಮತ್ತು ಸೊಂಟದಲ್ಲಿ ರೂಸ್ಟರ್ ಹೊಂದಿರುವ ಪುಟ್ಟ ಹುಡುಗಿ, ಶೂಟರ್‌ಗಳ ಶ್ರೇಣಿಯ ಮೂಲಕ ತನ್ನ ಹಾದಿಯನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವಂತೆ, ಚಿತ್ರದ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತತೆ, ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ವೀರರ ಪ್ರಚೋದನೆಯಿಂದ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಜನರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಡಚ್ ಜನರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರಣದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಏಕತೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಶಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾಗಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಗುಂಪಿನ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಪ್ರಸ್ತುತವನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಹೋರಾಡಲು ಏರಿದ ಜನರ ಉನ್ನತ ನಾಗರಿಕ ಆದರ್ಶಗಳ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದ್ದಾರೆ. ದೇಶವನ್ನು ವಿಭಜಿಸುವ ಆಂತರಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಬಹಿರಂಗಗೊಂಡ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ನಾಗರಿಕ ಸಾಧನೆಗೆ ಕರೆ ನೀಡಿದರು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವೀರೋಚಿತ ಹಾಲೆಂಡ್‌ನ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಅದರ ನಾಗರಿಕರ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಉನ್ನತಿಯನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಕಲ್ಪನೆಯು ಈಗಾಗಲೇ ಅವರ ಗ್ರಾಹಕರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅನ್ಯವಾಗಿತ್ತು.

1640 ರ ದಶಕದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ, ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಸಮಾಜದ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಬೆಳೆಯುತ್ತಿದ್ದವು. ಇದು ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಘಟನೆಗಳು, ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಅವರ ಮರಣದಿಂದ ಸುಗಮಗೊಳಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆದರೆ ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಬುದ್ಧತೆಯ ಸಮಯ ಬಂದಿತು. ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಅದ್ಭುತ ನಾಟಕೀಯ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಕಾವ್ಯೀಕರಣದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ: ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳು ಪ್ರಧಾನವಾಗುತ್ತವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ "ಡೇವಿಡ್ ಟು ಜೊನಾಥನ್" (1642), "ದಿ ಹೋಲಿ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ" (1645, ಎರಡೂ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ , ಹರ್ಮಿಟೇಜ್), ಇದರಲ್ಲಿ ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ಆಳವು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾದ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ಅವತಾರದೊಂದಿಗೆ ಜಯಿಸುತ್ತದೆ. ಸರಳವಾದ ದೈನಂದಿನ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಬಿಡುವಿನ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುವ ಸನ್ನೆಗಳು ಮತ್ತು ಚಲನೆಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜೀವನದ ಸಂಕೀರ್ಣತೆ, ಪಾತ್ರಗಳ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಹರಿವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಅವನು "ಪವಿತ್ರ ಕುಟುಂಬ" ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಬಡ ರೈತ ಮನೆಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅಲ್ಲಿ ತಂದೆ ಬಡಗಿಯಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಯುವ ತಾಯಿ ಮಗುವಿನ ನಿದ್ರೆಯನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಕಾಪಾಡುತ್ತಾನೆ. ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿಷಯವೂ ಕಾವ್ಯದ ಉಸಿರಿನಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಮೌನ, ಶಾಂತಿ, ನೆಮ್ಮದಿಯ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಇದು ಮೃದುವಾದ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಸುಗಮಗೊಳಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಅದು ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಮಗುವಿನ ಮುಖಗಳನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತದೆ, ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಚಿನ್ನದ ಬಣ್ಣದ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಛಾಯೆಗಳು.

ಕ್ರಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಮೇರಿ ಮ್ಯಾಗ್ಡಲೀನ್ ಸಮಾಧಿಯಲ್ಲಿ, 1638, ರಾಯಲ್ ಕಲೆಕ್ಷನ್, ವಿಂಡ್ಸರ್

ಕಿಟಕಿಯ ವಿರುದ್ಧ ಅಗಾಥಾ ಬಾಸ್, 1641, ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಬಕಿಂಗ್ಹ್ಯಾಮ್ ಅರಮನೆ

ಬೋಧಕ ಕಾರ್ನೆಲಿಸ್ ಕ್ಲೇಸ್ ಆನ್ಸ್ಲೋ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ ಎಲ್ಟ್ಜೆ ಗೆರಿಟ್ಸ್‌ಡರ್ ಸ್ಚೌಟೆನ್, 1641, ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಬರ್ಲಿನ್-ಡಹ್ಲೆಮ್

ಆಳವಾದ ಆಂತರಿಕ ಮಹತ್ವವು ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕೃತಿಗಳುರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ - ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಎಚ್ಚಣೆಗಳು. ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬಲದೊಂದಿಗೆ, ಅವರ ಕಲೆಯ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವವನ್ನು "ಕ್ರಿಸ್ಟ್ ಹೀಲಿಂಗ್ ದಿ ಸಿಕ್" ಎಚ್ಚಣೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ (ಸುಮಾರು 1649, "ನೂರು ಗಿಲ್ಡರ್ಸ್ನ ಹಾಳೆ", ಅವರು ಹರಾಜಿನಲ್ಲಿ ಖರೀದಿಸಿದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೆಲೆಯಿಂದಾಗಿ ಇದನ್ನು ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ). ಸ್ಟ್ರೈಕಿಂಗ್ ಎನ್ನುವುದು ಅನಾರೋಗ್ಯ ಮತ್ತು ನರಳುತ್ತಿರುವ, ಭಿಕ್ಷುಕರು ಮತ್ತು ಬಡವರ ಚಿತ್ರಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವಾಗಿದೆ, ಅವರು ಸ್ವಯಂ-ತೃಪ್ತರಾದ, ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿ ಧರಿಸಿರುವ ಫರಿಸಾಯರಿಂದ ವಿರೋಧಿಸುತ್ತಾರೆ. ನಿಜವಾದ ಸ್ಮಾರಕ ವ್ಯಾಪ್ತಿ, ಚಿತ್ರಕತೆ, ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊದ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ವೈರುಧ್ಯಗಳು, ನಾದದ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಮತ್ತು ಭೂದೃಶ್ಯದ ಎಚ್ಚಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಪೆನ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಕೊನೆಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸರಳವಾದ ಆದರೆ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಂದ ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಕರು ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತರ ತಲೆಮಾರಿನ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಇದರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ಜೆ ಸ್ಟೋಫೆಲ್ಸ್‌ಗೆ ಅನೇಕ ಬಾರಿ ಬರೆಯುತ್ತಾನೆ, ಅವಳ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ದಯೆ ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಪರತೆ, ಉದಾತ್ತತೆ ಮತ್ತು ಘನತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ - ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ಜೆ ಅಟ್ ದಿ ವಿಂಡೋ" (ಬರ್ಲಿನ್, ಮ್ಯೂಸಿಯಂ). ಆಗಾಗ್ಗೆ ಮಾದರಿಯು ಅವನ ಮಗ ಟೈಟಸ್, ಸೌಮ್ಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮುಖವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅನಾರೋಗ್ಯ, ದುರ್ಬಲ ಯುವಕ. ಪುಸ್ತಕದೊಂದಿಗೆ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ (ಸುಮಾರು 1656, ವಿಯೆನ್ನಾ, ಕುನ್ಸ್ಥಿಸ್ಟೋರಿಸ್ಚೆಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ), ಚಿತ್ರವು ಚುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ ಸೂರ್ಯನ ಕಿರಣಗಳು. ಬ್ರೂನಿಂಗ್ (1652, ಕ್ಯಾಸೆಲ್, ಗ್ಯಾಲರಿ) ನ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಒಳಗಿನ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮೊಬೈಲ್ ಮುಖವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಯುವ ಚಿನ್ನದ ಕೂದಲಿನ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಮುಚ್ಚಿದ-ದುಃಖದ ಜನವರಿ ಸಿಕ್ಸ್ (1654, ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್, ಸಿಕ್ಸ್ ಸಂಗ್ರಹಣೆ) ನ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ಷ್ಮಗ್ರಾಹಿಯಾಗಿದೆ. , ಆಲೋಚನೆಯಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲಿಸಿದಂತೆ, ಕೈಗವಸು ಎಳೆಯುವುದು.

ಫೆಲ್ಟ್ ಹ್ಯಾಟ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ, 1642, ರಾಯಲ್ ಕಲೆಕ್ಷನ್, ವಿಂಡ್ಸರ್ ಕ್ಯಾಸಲ್, ಲಂಡನ್

ಟಾಯ್ಲೆಟ್ ಆಫ್ ಬಾತ್‌ಶೆಬಾ, 1643, ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್

ಕ್ಲ್ಯಾಸ್ಪ್ಡ್ ಹ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಹೊಂದಿರುವ ಮಹಿಳೆಯ ಭಾವಚಿತ್ರ (ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ಜೆ ಸ್ಟೋಫೆಲ್ಸ್?), ಸಿರ್ಕಾ 1650, ರಾಯಲ್ ಕಲೆಕ್ಷನ್, ಲಂಡನ್

ಕಲಾವಿದನ ತಡವಾದ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಸಹ ಈ ರೀತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಸೇರಿವೆ, ಮಾನಸಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ವೈವಿಧ್ಯತೆ, ಆತ್ಮದ ಅತ್ಯಂತ ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಚಲನೆಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಹೊಡೆಯುವುದು. ವಿಯೆನ್ನಾ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದ "ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ" (ಸುಮಾರು 1652) ಉದಾತ್ತ ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಘನತೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು; ಲೌವ್ರೆ (1660) ನಿಂದ "ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ" ದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನನ್ನು ಧ್ಯಾನಿಸುತ್ತಿರುವಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ, ತೀವ್ರ ದುಃಖದಿಂದ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆಯ ಭಾವಚಿತ್ರ, ಅವನ ಸಹೋದರನ ಹೆಂಡತಿ (1654, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ಹರ್ಮಿಟೇಜ್) ಚಿತ್ರಿಸಲಾಯಿತು, ಒಂದು ಭಾವಚಿತ್ರ-ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯು ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಜೀವನ, ಕಠಿಣ ದಿನಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ, ಅದು ಅವರ ನಿರರ್ಗಳ ಕುರುಹುಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿತು. ಬದುಕುಳಿದ ಈ ಮಹಿಳೆಯ ಸುಕ್ಕುಗಟ್ಟಿದ ಮುಖ ಮತ್ತು ಕಷ್ಟಪಟ್ಟು ದುಡಿಯುವ ಕೈಗಳು. ಮುಖ ಮತ್ತು ಕೈಗಳ ಮೇಲೆ ಬೆಳಕನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಕಲಾವಿದರು ವೀಕ್ಷಕರ ಗಮನವನ್ನು ಅವರತ್ತ ಸೆಳೆಯುತ್ತಾರೆ, ಚಿತ್ರಿಸಿದವರ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಘನತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಕಸ್ಟಮ್-ನಿರ್ಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ: ಪ್ರತಿ ವರ್ಷವೂ ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಆದೇಶಗಳಿವೆ.

ಕಳೆದ ದಶಕವು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ದುರಂತದ ಸಮಯವಾಗಿದೆ; ದಿವಾಳಿಯಾಗದ ಸಾಲಗಾರ ಎಂದು ಘೋಷಿಸಲಾಯಿತು, ಅವನು ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನ ಬಡ ಕ್ವಾರ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸುತ್ತಾನೆ, ತನ್ನ ಉತ್ತಮ ಸ್ನೇಹಿತರು ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಪಾತ್ರರನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ಜೆ ಮತ್ತು ಮಗ ಟೈಟಸ್ ಸಾಯುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಅವನಿಗೆ ಸಂಭವಿಸಿದ ದುರದೃಷ್ಟವು ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ತಡೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. "ಸಿಂಡಿಕಿ" ಗುಂಪಿನ ಭಾವಚಿತ್ರ (ಬಟ್ಟೆ ಗಿಲ್ಡ್ನ ಹಿರಿಯರು, 1662, ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್, ರಿಜ್ಕ್ಸ್ಮ್ಯೂಸಿಯಂ) ಈ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ಚೈತನ್ಯವು ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಪ್ರತಿಯೊಂದರ ಆಳ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಸಮತೋಲಿತವಾಗಿದೆ, ವಿವರಗಳ ಆಯ್ಕೆಯ ಜಿಪುಣತೆ ಮತ್ತು ನಿಖರತೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಯಮದ ಸಾಮರಸ್ಯದಲ್ಲಿದೆ. ಬಣ್ಣ ಪರಿಹಾರಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ರಕ್ಷಿಸುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳಿಂದ ಒಂದುಗೂಡಿದ ಜನರ ಗುಂಪಿನ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ. ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಕೋನವು ಚಿತ್ರದ ಸ್ಮಾರಕ ಸ್ವರೂಪ, ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಮಹತ್ವ ಮತ್ತು ಗಂಭೀರತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.

ಯುವತಿ ಕಿವಿಯೋಲೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, 1657, ಹರ್ಮಿಟೇಜ್, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್

ಅರ್ಟಾಕ್ಸೆರ್ಕ್ಸ್, ಹಾಮನ್ ಮತ್ತು ಎಸ್ತರ್, 1660, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಮಾಸ್ಕೋ

ಕುಟುಂಬದ ಭಾವಚಿತ್ರ, 1668, ಡ್ಯೂಕ್ ಆಂಟನ್ ಉಲ್ರಿಚ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಬ್ರೌನ್ಸ್‌ವೀಗ್

ಮಾಸ್ಟರ್‌ನ ಹಲವಾರು ದೊಡ್ಡ ಗಾತ್ರದ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಹ ಕೊನೆಯ ಅವಧಿಗೆ ಸೇರಿವೆ: “ದಿ ಪಿತೂರಿ ಆಫ್ ಜೂಲಿಯಸ್ ಸಿವಿಲಿಸ್” (1661, ಸ್ಟಾಕ್‌ಹೋಮ್, ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ), ಪೂರ್ವಜರೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಬಟಾವ್ ಬುಡಕಟ್ಟಿನ ನಾಯಕನನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸಂಯೋಜನೆ 1 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ರೋಮ್ ವಿರುದ್ಧ ದಂಗೆ ಏಳಲು ಜನರನ್ನು ಬೆಳೆಸಿದ ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್, ಹಾಗೆಯೇ ಬೈಬಲ್ನ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು: "ಅರ್ಟಾಕ್ಸೆರ್ಕ್ಸ್, ಹಾಮನ್ ಮತ್ತು ಎಸ್ತರ್" (1660, ಮಾಸ್ಕೋ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ). ಪೋಡಿಗಲ್ ಮಗನ ಬೈಬಲ್ನ ನೀತಿಕಥೆಯ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಮೊದಲು ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು, ಅದು ಅವನ ಒಂದು ಕೆತ್ತನೆಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅವನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಆಳವಾದ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಗೆ ಬಂದನು. ದಣಿದ, ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪ ಪಡುವ ಮನುಷ್ಯನ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಮುಂದೆ ಮೊಣಕಾಲು ಬಿದ್ದು, ಜೀವನವನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವ ದುರಂತ ಮಾರ್ಗವು ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪೋಷಕ ಮಗನನ್ನು ಕ್ಷಮಿಸಿದ ತಂದೆಯ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಲಭ್ಯವಿರುವ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸಂತೋಷ, ಮಿತಿ. ಹೃದಯವನ್ನು ತುಂಬುವ ಭಾವನೆಗಳ, ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ. ಈ ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಮಾಣದ ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ಪರಿಹಾರವು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಸರಳವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳು ಆಂತರಿಕ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ಮರಳಿ ಪಡೆದ ತಂದೆಯ ಕೈಗಳ ಸನ್ನೆಯು ಅವನ ಅನಂತ ದಯೆ ಮತ್ತು ಇಳಿಬೀಳುವ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಕೊಳಕು ಬಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಅಲೆದಾಡುವವನು, ತನ್ನ ತಂದೆಗೆ ಅಂಟಿಕೊಂಡಿರುವುದು, ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪ, ಹುಡುಕಾಟದ ದುರಂತ ಮತ್ತು ನಷ್ಟಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಇತರ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನೇಪಥ್ಯಕ್ಕೆ ತಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ, ಪೆನಂಬ್ರಾದಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಅವರ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಮತ್ತು ಚಿಂತನಶೀಲತೆಯು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಹೊಳಪು, ತಂದೆಯ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಕ್ಷಮೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೊಳೆಯುವಂತೆ, ಮಹಾನ್ ಡಚ್ ಕಲಾವಿದ ಜನರಿಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿ ಬಿಟ್ಟರು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವ ಅಗಾಧವಾಗಿತ್ತು. ಇದು ಅವರ ನೇರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು, ಅವರಲ್ಲಿ ಕರೇಲ್ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಟಿಯಸ್ ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಹತ್ತಿರವಾಗಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಪ್ರತಿ ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಮಹತ್ವದ ಡಚ್ ಕಲಾವಿದರ ಕಲೆಯ ಮೇಲೂ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಕಲೆಯು ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಪಂಚದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಆಳವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು. ಶ್ರೇಷ್ಠ ಡಚ್ ಕಲಾವಿದ, ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಸಮಾಜದೊಂದಿಗೆ ಸಂಘರ್ಷಕ್ಕೆ ಒಳಗಾದ ನಂತರ, ಅಗತ್ಯದಲ್ಲಿ ಮರಣಹೊಂದಿದಾಗ, ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು, ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಸತ್ಯವಾದ ಪ್ರಸರಣದ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ಜೀವಮಾನದ ಮಾನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಯೋಗಕ್ಷೇಮವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಪ್ರಕಾರದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವರಲ್ಲಿ ಹಲವರು ತಮ್ಮ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ.