شعر فارسی. شعر فارسی به مثابه کلید فرهنگ ایرانی - اگر بخواهید غریبه را خیلی سریع عاشق شعر فارسی کنید، چگونه این کار را انجام می دهید؟

  1. جان رنارد.فرهنگ تاریخی تصوف. - رومن و لیتلفیلد، 2005. - ص 155.

    «شاید مشهورترین صوفی که امروزه نزد بسیاری از مسلمانان تنها با لقب او شناخته می شود، مولوی عارف ایرانی قرن هفتم و سیزدهم باشد.»

  2. آنماری شیمل."راز اعداد". - انتشارات دانشگاه آکسفورد، 1993. - S. 49.

    نماد زیبایی از دوگانگی که از طریق آفرینش نمایان می شود توسط شاعر بزرگ عرفانی پارسی جلال الدین رومی ابداع شد که کلمه خلاق خدا kun (نوشته شده به زبان عربی KN) را با یک طناب پیچ خورده از 2 رشته (که در انگلیسی ریسمان، در آلمانی Zwirn) مقایسه می کند.

  3. ریتر، اچ. باوسانی، ع.دایره المعارف اسلام - «جلال الدین رومی بن بهاءالدین سلطان العلماء ولد بن حسین بن احمد احمد احمدیبی» / Bearman, Th. Bianquis، C. E. Bosworth، E. Van Donzel و W. P. Heinrichs. - بریل آنلاین، 2007.

    معروف به مولانا (مولانا)، شاعر ایرانی و مؤسس سلسله دراویش مولوی.

  4. جولیا اسکات میثمی.پیش به فرانکلین لوئیس، مولوی گذشته و حال، شرق و غرب (نسخه اصلاح شده). - انتشارات Oneworld، 2008.
  5. فردریک هدلند دیویس."عارفان ایرانی. جلالو" d-Dín Rúmí" - Adamant Media Corporation، 30 نوامبر 2005. - ISBN 1402157681.
  6. آنماری شیمل، "من باد هستم، تو آتشی" ص. 11. او به مقاله ای از فریتز مایر در سال 1989 اشاره می کند:
    تاجیک‌ها و شیفتگان ایرانی هنوز ترجیح می‌دهند جلال‌الدین را «بلخی» خطاب کنند، زیرا خانواده‌اش قبل از مهاجرت به غرب در بلخ زندگی می‌کردند. با این حال، خانه آنها در شهر واقعی بلخ نبود، زیرا از اواسط قرن هشتم مرکز فرهنگ مسلمانان در خراسان (بزرگ) (ایران و آسیای مرکزی) بود. بلکه همانطور که مایر نشان داده است، در شهر کوچک وخش در شمال اکسوس بود که پدر بها «الدین ولد، جلال الدین» با تمایلات عرفانی به عنوان فقیه و واعظ زندگی و فعالیت می کرد. فرانکلین لوئیس، مولانا: گذشته و حال، شرق و غرب: زندگی، آموزه ها و شعر جلال الدین مولانا، 2000، صص. 47-49.
    لوئیس دو صفحه از کتاب خود را به موضوع وخش اختصاص داده است که به گفته او با شهر قرون وسطایی لیوکند (یا لواکند) یا سنگتوده که در حدود 65 کیلومتری جنوب شرقی دوشنبه، پایتخت تاجیکستان کنونی است، شناخته شده است. او می‌گوید در ساحل شرقی رودخانه وخشاب است، یکی از شاخه‌های اصلی که به رود آمودریا می‌پیوندد. وی در ادامه می‌گوید: «بهاءالدین ممکن است در بلخ به دنیا آمده باشد، اما حداقل بین ژوئن 1204 تا 1210 (شاوول 600 و 607) که در آن زمان مولانا متولد شد، بهاءالدین در خانه‌ای در وخش سکونت داشت (به 2: 143 [= بهاء وَخَش] پایگاه دائمی والدین». از بهاءالدین و خانواده اش تا زمانی که مولانا در حدود پنج سالگی (می 16-35) [= از کتابی به زبان آلمانی از محقق فریتز مایر، یادداشت در اینجا درج شده است].
  7. ویلیام هارملس، عرفا، (انتشارات دانشگاه آکسفورد، 2008)، 167.
  8. آرتور جان آربری.میراث پارس. - Clarendon Press, 1953. - ص 200. - ISBN 0-19-821905-9.
  9. فرای، R.N.دایره المعارف اسلام - «دری» (نسخه سی دی). - انتشارات بریل.
  10. دایره المعارف کتابداری و اطلاع رسانی، جلد 13(انگلیسی) . کتابهای گوگل. بازبینی شده در 18 اوت 2010.
  11. ، با. 249.
  12. مزمور پهلوی— مقاله از دایره المعارف ایرانیکا. فیلیپ ژینوکس
  13. عبدالحسین زرین کوب.نقد ادبی. - تهران، 1338. - س 374-379.
  14. عبدالحسین زرین کوب.نقد ادبی. - تهران، 1947. - س 374-379.
  15. ارمنستان در قرون III - IV. // تاریخ جهان. - ج 2، باب. XXV.:

    ارمنستان سیستم نوشتاری دریافت کرد که نه تنها با ایرانی متفاوت است، بلکه در دسترس مردم بسیار بیشتر از ایرانی است. دومی، به دلیل پیچیدگی آن، فقط برای کاتبان حرفه ای کاملاً قابل درک بود. این تا حدودی غنای ادبیات ارمنی را در مقایسه با فارسی میانه توضیح می دهد.

  16. چارلز هانری دو فوشکور. ایران viii. ادبیات فارسی (2) کلاسیک.(انگلیسی) . دایره المعارف ایرانیکا (15 دسامبر 2006). تاریخ درمان 8 آگوست 2010. بایگانی شده از نسخه اصلی در 28 آگوست 2011.

    تمایز بین شعر و نثر همیشه در ادبیات فارسی کاملاً تعمدی بوده است و شعر به آن افتخار دارد. نه تنها از نظر قافیه و ریتم، بلکه در بازی هنرمندانه بین معنی یا معانی صریح و ظرایف ضمنی، خود را به وضوح از نثر متمایز می کرد.

  17. ، پ. 2: «طبقه‌بندی رایج مکاتب ادبی کلاسیک به آسیای مرکزی، ماوراء قفقاز، ایرانی و هندی از مکاتب ی.ای برتل که به نظر می‌رسد تأکید اصلی بر مشارکت‌های قومی و منطقه‌ای بوده، سرچشمه گرفته است.»
  18. ، پ. 2: از سوی دیگر، نامگذاری متناظر مورخان ادبی فارسی، یعنی «خراسانی، آذربایجانی، عراقی» و «هندی» بیش از هر چیز نشانگر تمایز زمانی است.
  19. پیتر چلکوفسکی. ادبیات در اصفهان پیش از صفویه - صفحه 112(انگلیسی) . تاریخ درمان 18 آگوست 2010. بایگانی شده از نسخه اصلی در 19 ژوئن 2012.

    سه سبک ادبی اصلی که به طور متوالی از یکدیگر پیروی می کنند به نام های: خراسانی، عراقی و هندی شناخته می شوند. بازه های زمانی هر سبک به همان اندازه انعطاف پذیر است. در این تقسیم‌بندی‌های جغرافیایی گسترده، سپس با «مکتب‌های ادبی» خاصی مواجه می‌شویم که منعکس‌کننده ویژگی‌ها و ویژگی‌های منطقه‌ای هستند و با واحدهای کوچک‌تری مانند استان‌ها یا شهرک‌ها شناسایی می‌شوند. مثلاً عبارتند از: مدرسه آذربایجان، مدرسه تبریز، یا مدرسه شیروان.

  20. سی ای بوسورث. آدام(انگلیسی) (لینک در دسترس نیست). دایره المعارف ایرانیکا (15 دسامبر 1984). بازیابی شده در 8 اوت 2010. بایگانی شده از نسخه اصلی در 5 مه 2012.
  21. ریپکا، جان.شاعران و نثرنویسان اواخر دوره سلجوقی و مغول، در تاریخ ایران کمبریج، جلد 5، دوره سلجوقی و مغول. - ژانویه 1968.

    «یکی از ویژگی‌های بارز مدرسه ماوراء قفقازتکنیک پیچیده آن است."

  22. پیتر چلکوفسکیادبیات در اصفهان پیش از صفویه انجمن بین المللی ایران شناسی ایران شناسی، ش. 7، نه 1/2. - Taylor & Francis Ltd. به نمایندگی از انجمن بین المللی ایران شناسی، 1974. - صفحات 112-131.

    «سه سبک اصلی ادبی که به طور متوالی از یکدیگر پیروی می‌کنند به این نام‌ها شناخته می‌شوند: خراسانی، عراقی و هندی. بازه های زمانی هر سبک به همان اندازه انعطاف پذیر است. در این تقسیم‌بندی‌های جغرافیایی گسترده، ما سپس با «مکتب‌های ادبی» خاصی مواجه می‌شویم که منعکس‌کننده ویژگی‌ها و ویژگی‌های منطقه‌ای هستند و با نهادهای کوچک‌تری مانند استان‌ها یا شهرک‌ها شناسایی می‌شوند. به عنوان مثال، وجود دارد: مدرسه آذربایجان، مدرسه تبریز یا مدرسه شیروان

  23. محمد امین ریاحی.شروانی، جمال خلیل، پ. قرن 13، نزهت المجلس / جمال خلیل شروانی; تعلیف شده در نیماحی آووالی قرن هفتم، تشیح و مقدّمه و شرح حلی گویاندیگان و توضیحات و فهریستها. - تهران: اطلاعات زووار، 1366. - 764 ص.
  24. پیتر چلکوفسکیادبیات در اصفهان پیش از صفویه انجمن بین المللی ایران شناسی ایران شناسی، ش. 7، نه 1/2. - Taylor & Francis Ltd. به نمایندگی از انجمن بین المللی ایران شناسی، 1974.

    آذربایجان وارث سبک خراسانی شد.

  25. فرانسوا دو بلوآ.

    «نکته حکایت روشن است که دیوان این شاعران در آن آمده است شرق ایران(یعنی سغدی و غیره) کلماتی که برای الف نامفهوم بود فارسی غربیمانند قطران که در نتیجه از بازدیدکننده تحصیلکرده شرق به نام نصیر برای پی بردن به معنای آنها استفاده کرد.

  26. ، پ. 7-8: «اصطلاح ماوراء قفقاز در طبقه‌بندی برتل، و «آذربایجانی» در طبقه‌بندی فارسی، به شعر خوشه‌ای از شاعران مرتبط عمدتاً با شیروانشاهان قفقازی اطلاق می‌شود که در قرون یازدهم و دوازدهم از استقلال نسبی از امپراتوری سلجوقی برخوردار بودند. تعداد کمی از مورخان ادبی منشأ این سبک را به دنبال می‌کنند قطران تبریز (حدود 1009-1072) که دیکشنری آن نمایانگر خصوصیات خاصی از ایرانیان آذری پیش از مغول است.».
  27. مینورسکی.مرند در دایره المعارف اسلام / P. Bearman, Th. Bianquis، C. E. Bosworth، E. Van Donzel و W. P. Heinrichs. - 1991. - T. 6. - S. 504.

    «به گفته یکی از مراجع طبری (سوم، 1388)، مشایخ مراغه که شجاعت و توانایی ادبی (ادب) ابن بیث را ستوده اند، آیات فارسی او را نیز نقل کرده اند. این قطعه مهم که قبلاً توسط Barthold, BSOS, ii (1923) 836-8 نقل شده است، شاهدی بر وجود پرورش شعر به زبان فارسی در شمال غربی ایران در آغاز قرن نهم است. ابن بیعث باید تا حد قابل توجهی ایرانی شده باشد و چنانکه گفته شد در رستاخ های خود (الوج راساتیخی) برای حمایت از عناصر غیر عرب تکیه کرده است».

  28. جمال الدین حلیل شاروانی.نزهت المجلس، چاپ دوم / محمد امین ریاحی. - تهران، 1375.
  29. طبری.تاریخ طبری، چاپ دوم. - انتشارات اساطیر، 1372. - ج 7.

    ‌حد ثنی آن انشدنی بالمراغه جماعه من اشیاخها اشعاراً لابن البعيث والفارسيه وتذكرون ادبه و شجاعه و له اخباراً و احاديث» طبري، محمدبن ج 1363.

  30. بایگانی شده در 8 مه 2012 در Wayback Machine ریچارد دیویس.ظروف قرض گرفته شده نقوش ایرانی قرون وسطی. - ناشران Mage, 1998. - ISBN 0-934211-52-3.

    «در تهیه یادداشت‌های مختصر درباره شاعران، بدهی اصلی من به دکتر است. تاریخ ادبیات در ایران ذبیح‌الله صفا (تاریخ ادبیات ایران، جلد 5، تهران، تجدید چاپ 1366/1366). من هم از دکتر استفاده کردم. مقدمه محمد امین ریاحی بر نسخه گلچین رباعیات قرن چهاردهم، نزهت المجالس («لذت مجالس»)، و همچنین استفاده از مطالبی از منابع دیگر».

  31. پیتر چلکوفسکی"آینه دنیای نامرئی". - نیویورک: موزه هنر متروپولیتن، 1975. - S. 6. - 117 p.

    «شخصیت قوی نظامی، حساسیت اجتماعی و نبوغ شاعرانه‌اش با میراث غنی فرهنگی فارسی او آمیخته شد تا معیار جدیدی از دستاورد ادبی را ایجاد کند. اشعار او با استفاده از مضامینی از سنت شفاهی و اسناد مکتوب تاریخی، ایران پیش از اسلام و ایران اسلامی را به هم پیوند می دهد.

  32. آنا لیویا بیلرت. ĀQĀNI ŠERVĀNI(انگلیسی) . دایره المعارف ایرانیکا. بازیابی شده در 3 سپتامبر 2010. بایگانی شده از نسخه اصلی در 5 مه 2012.

    خاقانی به خاطر تصویرسازی بسیار غنی‌اش که از طیف گسترده‌ای از حوزه‌های معرفتی نشأت می‌گیرد و به آن اشاره می‌کند، در درجه‌ای بالاتر از دیگر شاعران کلاسیک فارسی، هم در نحوه جذب و دگرگونی اشعار پیشینیان و هم در عشقش به پارادوکس، مورد توجه است.

  33. : «نزدیک بودن جغرافیایی سرزمین‌های تحت سلطه ایلدگوزیان و سرزمین‌های تحت فرمان شاروانشاه، جریان روشنفکران و شاعران را از یک دربار به دربار دیگر تشویق می‌کرد. همچنین می توان از شباهت خاصی در الهام و سبک بین شاعرانی که در این مناطق متولد و تحصیل کرده اند صحبت کرد تا جایی که آنها را متعلق به «مکتب آذربایجان» تعریف کرد (ریپکا، تاریخچه ایران لیت.، صص 201-9). پیچیدگی زبان و فنون آهنگسازی، اصالت و کثرت مضامین، وجود باستان شناسی های فارسی و در عین حال گستردگی وام گیری از واژگان عربی از جمله ویژگی های سبکی است که در میان شاعران این بافت فرهنگی در مقایسه با سایر معاصران نزدیک به سبک خراسانی مشترک است.
  34. نزهت المجالس (نامعین) . بایگانی شده از دایره المعارف ایرانیکا در 28 اوت 2011.

    نزهت المجالس آینه ای از شرایط اجتماعی آن زمان است که نشان دهنده گسترش کامل زبان فارسی و فرهنگ ایران در سرتاسر آن منطقه است که استفاده رایج از اصطلاحات گفتاری در اشعار و نیز حرفه برخی از شاعران به وضوح نشان می دهد (نگاه کنید به زیر). نفوذ از زبان پهلوی شمال غربیبه عنوان مثال، که گویش گفتاری منطقه بوده است، در اشعار موجود در این گلچین به وضوح مشاهده می شود.

  35. نزهت المجالس (نامعین) . دایره المعارف ایرانیکا. تاریخ درمان 30 جولای 2010. بایگانی شده از نسخه اصلی در 28 آگوست 2011.

    «بر خلاف شاعران سایر نقاط فارس که بیشتر به رده‌های بالاتر جامعه مانند علما، بوروکرات‌ها و دبیران تعلق داشتند، تعداد زیادی از شاعران نواحی شمال غرب از میان مردم عادی با پیشینه‌های طبقه کارگر برخاستند. آنها اغلب از عبارات محاوره ای در شعر خود استفاده می کردند.به آنها آب‌رسان (سقا)، گنجشک‌فروش (اصفوری)، زین‌دار (سراج)، محافظ (جندار)، چشم‌پز (کاخال)، پتوساز (لحافی) و غیره گفته می‌شود که کاربرد کلی فارسی در آن منطقه را نشان می‌دهد.

  36. نزهت المجالس (نامعین) . دایره المعارف ایرانیکا. تاریخ درمان 30 جولای 2010. بایگانی شده از نسخه اصلی در 28 آگوست 2011.

    این آمیختگی فرهنگ ها قطعاً اثر خود را در آثار شاعران منطقه به جا گذاشت و در نتیجه آن ایجاد تعداد زیادی از مفاهیم و اصطلاحات جدیدکه نمونه های آن را می توان در اشعار قاقانی و نعامی و نیز در لغت نامه ها مشاهده کرد.

  37. ، پ. 2: "تصاویر و نمادگرایی مسیحی، نقل قول از کتاب مقدس و دیگر عبارات الهام گرفته از منابع مسیحی به طور مکرر در آثار به ویژه خاقانی و نظامی که درک آثار آنها بدون شناخت کامل مسیحیت تقریباً غیرممکن است.».
  38. پیچیدگی زبان و ترکیب، اصالت و کثرت مضامین، وجود باستان‌شناسی‌های فارسی و در عین حال گستره وام‌گیری از واژگان عربی از جمله فنون سبکی است که در مقایسه با سایر معاصران نزدیک به سبک خراسانی نزد شاعران این بافت فرهنگی رایج است.
  39. فرانسوا دو بلوآ.ادبیات فارسی - بررسی زیست کتابشناسی: جلد پنجم شعر دوره پیش از مغول جلد پنجم ادبیات فارسی، چاپ دوم. - Routledge، 2004. - S. 187.

    "نکته حکایت روشن است که دیوان هادر میان این شاعران، واژه‌های ایرانی شرقی (یعنی سغدی و غیره) وجود داشت که برای پارسی غربی مانند قطران نامفهوم بود و در نتیجه از بازدیدکننده تحصیلکرده شرق، نصیر، برای پی بردن به معنای آنها استفاده کرد.

  40. محمد امین ریاحی.شروانی، جمال خلیل، پ. قرن 13، نزهت المجلس / جمال خلیل شروانی; تعلیف شد در نیماحی آووالی قرن هفتم، تشیح و مقدّمه و شرح حلی گویاندیگان و توزیحات و فهرستة از محمّد امین ریاحی. به مقدمه مراجعه کنید. - تهران: اطلاعات زووار، 1366.
  41. Novoseltsev A.P.فصل سوم. آسیا و آفریقای شمالی در قرن X-XIII ایالات سامانیان و غزنویان //موسسه شرق شناسی آکادمی علوم روسیه شرق. در 6 جلد. جلد 2. شرق در قرون وسطی. داستان. - ادبیات شرقی، 1388. - جلد 2. - ISBN 978-5-02-036403-5، 5-02-018102-1.

    «بسیار بعد، در دوران پس از مغولستان، در شرایط جدید، این جامعه، که بخشی از آن (در آذربایجان و ماوراننخر) تحت ترکیزه شدن قرار گرفت، شروع به تجزیه شدن به دو گروه مستقل - فارس ها و تاجیک ها کرد. در IX-X و در قرن XI-XIII هیچ چیز مشابهی وجود ندارد. نبود، و تاجیک های آن زمان - نام عمومی توده جمعیت ایرانی زبان بود که با یک فرهنگ، هویت قومی و زبان واحد به هم مرتبط بودند.

  42. ریپکا.تاریخ ادبیات ایران. - S. 201-209.

    نزديکي جغرافيايي سرزمينهاي تحت امر ايلدگوزيدها و سرزمينهاي تحت فرمان شاروانشا، جريان روشنفکران و شاعران را از يک دربار به دربار ديگر تشويق کرد. همچنین می توان از شباهت خاصی در الهام و سبک شاعرانی که در این نواحی متولد و تحصیل کرده اند صحبت کرد تا جایی که آنها را متعلق به «مکتب آذربایجان» دانست.

  43. ریپکا، جان.تاریخ ادبیات ایران. - شرکت انتشارات ریدل، ژانویه 1968. - S. 76.

    گرایش مرکزگرا در وحدت ادبیات فارسی از نظر زبانی و محتوایی و نیز در معنای وحدت مدنی مشهود است. حتی نظامی قفقازی، اگرچه در حاشیه دور افتاده زندگی می کند، اما روحی متفاوت از خود بروز نمی دهد و ایران را به عنوان قلب جهان معرفی می کند.» بایگانی شده از نسخه اصلی در 28 اوت 2011.

  44. Neẓāmī." Encyclopædia Britannica. 2009. Encyclopædia Britannica Online. 28 فوریه 2009

    بزرگترین شاعر حماسی عاشقانه در ادبیات فارسی که سبک محاوره ای و واقع گرایانه را به حماسه فارسی آورد. …. نظامی به دلیل اصالت و وضوح سبک در سرزمین های فارسی زبان مورد تحسین قرار می گیرد، هرچند عشق او به زبان به خاطر خود و یادگیری فلسفی و علمی کار او را برای خواننده عادی دشوار می کند.

  45. جولی اسکات میثمی.هفت پایکار: یک عاشقانه ایرانی قرون وسطایی. - انتشارات دانشگاه آکسفورد (Oxford World's Classics)، 1995. - ISBN 0-19-283184-4.

    ابومحمد الیاس بن یوسف بن زکی مؤید، معروف به نظامی، در حدود سال 1141 در گنجه، پایتخت اران در آذربایجان ماوراء قفقاز متولد شد و تا زمان مرگش در حدود سال 1209 در آنجا ماند. مادرش دختر یکی از سرداران کرد بود. نظامی که در اوایل زندگی هر دو والدین خود را از دست داده بود، توسط عموی خود بزرگ شد. او سه بار ازدواج کرد و در اشعار خود از مرگ هر یک از همسران خود و نیز پند و اندرز به پسرش محمد می گوید. او در عصر بی‌ثباتی سیاسی و فعالیت‌های فکری شدید زندگی می‌کرد که اشعارش منعکس‌کننده آن هستند. اما اطلاعات کمی در مورد زندگی او، روابط او با حامیانش، یا تاریخ دقیق آثارش وجود دارد، زیرا روایت های زندگی نامه نویسان بعدی با افسانه های بسیاری که پیرامون شاعر ساخته شده است رنگ آمیزی شده است.

  46. یارشاطر، احسان.شعر فارسی در دوره تیموری و صفوی - تاریخ ایران کمبریج. - Cambridge: Cambridge University Press, 1986. - S. 973-974.
  47. سانجی بامبو. فراموشی زبان فارسی در تاریخ سیک ها خالی خواهد ماند(انگلیسی) . چاندیگار، هند - پنجاب. تریبون. تاریخ درمان 18 آگوست 2010. بایگانی شده از نسخه اصلی در 3 ژانویه 2008.

    او گفت که منابع فارسی برای پژوهشگران تاریخ سیک ها مهم بوده است. او در ادامه افزود که نوشته‌های فارسی بای لال کاملاً با روح سیک همخوانی دارد که کلید کشف اسرار معنوی و پروازهای عرفانی سیک را از طریق اشعار او فراهم می‌کند.

    بالکار سینگ با بیان حقایق تاریخی مختصری درباره بای نند لال، گفت که او یکی از 52 شاعر دربار گورو گوبیند سینگ بود. پسر دیوان چاجو رام، میر منشی یا منشی اعظم والی غزنی، بهای لال در مدت کوتاهی در زبان های فارسی و عربی کارایی زیادی پیدا کرد.

    پس از مرگ پدر و مادرش تصمیم گرفت به مولتان بازگردد و در آنجا با دختر سیک که گوربانی می‌خواند و گورموکی می‌شناخت ازدواج کرد. او با پشت سر گذاشتن خانواده خود به آناندپور صاحب رفت و از برکات گورو گوبیند سینگ بهره مند شد. پس از مدتی اقامت در آنجا، به دلیل آشنایی پدرش به نام واصف خان، به عنوان میر منشی در زمان شاهزاده معظم (بعدها به امپراتور بهادر شاه) خدمت کرد.

    اورنگ زیب آرزو داشت که او را مسلمان کند زیرا آیات قرآن را به زیبایی تفسیر کرده بود. بهای لال و خانواده اش از ترس آزار و اذیت به شمال هند رفتند. او با ترک خانواده خود در مولتان، بار دیگر در سال 1697 نزد گورو گوبیند سینگ در آناندپور صاحب اقامت کرد. بعداً به مولتان بازگشت و در آنجا مدرسه آموزش عالی به زبان های فارسی و عربی را افتتاح کرد.

    پروفسور سینگ گفت که هفت اثر بای لال در شعر فارسی شامل دیوان گویا، زیندگی نما، گنج نما، جوتی بیگاس، ارزالالفااز، توصیف و ثنا و خطیما، و دستورال-اینشا و سه اثر به زبان پنجابی است.

  48. اشک دالن، پادشاهی و مذهب در فورستن اشپیگل قرون وسطی: مورد چهار مقاله نظامی عروزی، Orientalia Suecana، جلد 58، اوپسالا، 2009.
  49. نظام الملک عبدالحسین سعیدیان «سرزمین و مردم ایران»پ. 447

هنرمند ویکتور مرکوشف


منتشر شده با توجه به نسخه:

غزلسرایان پارسی گوی سده های 10-15.


مسکو، نسخه M. و S. Sabashnikov، 1916.


متون مطابق با استانداردهای املایی مدرن ارائه شده اند و با مختصر اختصاری در مورد اطلاعات زندگینامه نویسندگان، که در مقاله مقدماتی توسط A. Krymsky آمده است، آورده شده است.

معرفی
(از ویراستار نسخه 1916)

یک بار گوته گفت: «پارسیان، از بین همه شاعرانشان، به مدت پنج قرن، تنها هفت نفر را شایسته تشخیص دادند؛ و بالاخره، در میان دیگرانی که توسط آنها طرد شدند، بسیاری از من پاکتر خواهند بود!»

هفتمین دوره شاعران که گوته در مورد آن صحبت می کند، ثمره یک سوء تفاهم است، نادرستی تاریخی و ادبی وجود دارد. مسئول این نادرستی، بیایید بگوییم، خود گوته نیست، بلکه مرجع مستشرق او جوس است. فون هامر، نویسنده ترجمه آلمانی "دیوان" حافظ، ترجمه آلمانی که در خدمت گوته قدیمی به عنوان ماده ای برای مجموعه بسیار معروف خود "Westostlicher Diwan" قرار گرفت. هامر، با تعظیم به عدد «7» محبوب همه مردم، تصمیم گرفت هفت شاعر بزرگ پارسی را که بیش از همه دوست داشت در یک «گردنبند هفت گانه» انتخابی، به «هفت ستاره در آسمان شعر فارسی» ترکیب کند. این هفتگی چکشی شامل شاعران قرن 10-15 یعنی دوره کلاسیک بود: نویسنده کتاب شاهان فردوسی، نظامی راوی عاشقانه، انوری عارف الهام گرفته، جلیل الدین رومی عارف الهام گرفته، حافظ اخلاق دان خردمند، سعدی، جماعت غزل سرای ملایم، غزلیات لطیف. هامر همه شاعران بزرگ ایرانی سده های 10-15 را در «هفده» خود نگذاشت - و از جمله حذف شدگان می توان به فیلسوف بدبین، خیام، حکیم پانتهیست، عطار، غزل سرا و حماسه سرا، خسروف دهلی، خواننده دین یگانه جهانی که فیضی با استعداد، و بسیاری دیگر از حقانیتش، فیضی و بسیاری دیگر، اشاره کرد. اما ایرانیان مطلقاً چنین "هفت ستاره در آسمان شعر خود" را نمی شناسند و آن استعدادهای شاعرانه ای که گوته آنها را تحسین می کرد به هیچ وجه در دسته "مردم ایرانیان" قرار نمی گیرند. با این وجود، با تمام نادرستی های تاریخی و ادبی، اظهارات "پیرمرد بزرگ" گوته از مشخصه نیست. مشخصه و بسیار آموزنده این واقعیت است که گوته در ادبیات فارسی ثروت بی‌دلیل استعدادهای درجه یک را می‌دید.

کتاب ترجمه های منتشر شده توسط Academician F. E. Korsh بسیار حجیم است. تنها از همین جا معلوم می شود که او اصلاً مدعی نیست که تمام ادبیات پارسی ها یا دست کم فقط غزلیات آنها را به پایان برساند. یک گلچین جامع فارسی حداقل باید یک جلد عظیم و فشرده باشد، شاید حتی دو جلد فشرده. و این مجموعه از ترجمه‌های شاعرانه، وظیفه‌ی ساده‌تر دیگری دارد: اجازه دهید به عموم مردم روسیه چند بارقه از شعر بسیار غنی فارسی ارائه شود - و نه بیشتر!

همچنین لازم نیست تصور کرد که نمونه های ارائه شده کاملاً مرواریدهای منتخب از غزلیات فارسی هستند که کاملاً نمونه ای از نمونه های آن هستند.

ما باید تاریخ پیدایش و ظهور ترجمه های آکاد را در نظر بگیریم. F. E. Korsha. در ابتدا، همه آنها برای سه جلدی تاریخ ایران و ادبیات آن من در نظر گرفته شده بود، جایی که برای اولین بار در قالب منظوم خود در میان بسیاری از ترجمه های علمی و منثور من منتشر شد و ادبیات فارسی را با یکنواختی کافی پوشش داد. ترجمه های شاعرانه استادانه آكاد. سپس معلوم شد که F. E. Korsha فقط یک افزوده است ، فقط تزئین بسیار ارزشمندی از "تاریخ ایران و ادبیات آن" من ، اما در این صورت نمی توان گفت که آنها تمام جوهر شعر فارسی را خسته می کنند: این لازم نبود. حال وقتی تمام ترجمه های شعری او به صورت مجزا استخراج می شود و در قالب مجموعه ای خاص و مستقل منتشر می شود که نه برای ایران پژوهان، بلکه برای عموم مردم در نظر گرفته شده است، باید مستقیماً تأکید کرد که هر آنچه که این استاد دانشگاهی فاضل به آن مشغول بوده، محبوب ترین و معمول ترین غزلیات فارسی نیست و هر آنچه از این یا آن شاعر ترجمه کرده است، بهترین و شاخص ترین کار آن شاعر نیست. ف. ای. کورش با پرداختن به برخی از شعرهای فارسی، گاه نه از ملاحظات زیبایی شناختی، بلکه از علایق صرفاً علمی، تاریخی و ادبی که همیشه منطبق بر جنبه های زیبایی شناختی نیست، سرچشمه می گرفت. البته در مورد ترجمه های او از سعدی و حافظ، مفاخر غزل فارسی، نمی توان این محدودیت را بیان کرد: آنچه ف. ای. کورش از آنها ترجمه کرده، کاملاً مشخصه کار سعدی و حافظ است و برای گسترده ترین طیف خوانندگان جذاب است. اما مثلاً از جلال‌الدین رومی، نه «غزل‌های» معروف جلال‌الدین توسط ف. ای. کورش ترجمه شد (هیچ‌کدام مورد توجه کورش قرار نگرفت)، بلکه «رباعیات» به وفور ترجمه شد، یعنی آن بخش از شعر جلال‌الدین که اصلاً مختص جلال‌الدین نیست و حتی به احتمال زیاد متعلق به او هم نیست. به هر حال، بخش قابل توجهی از «رباعیات» منسوب به جلال‌الدین، هم در خیام متقدم و هم در اخلاق‌گرایان بدبین متأخر دیده می‌شود: اینها به اصطلاح «رباعیات سرگردان» هستند که مطالعات ایرانی هنوز به تألیف آن‌ها پی نبرده‌اند. آکادمی کورش کاملاً مانند یک فیلسوف به «رباعیات» جلال‌الدین علاقه‌مند شد: اروپایی‌ها آن‌ها را کمی می‌شناسند، حتی تقریباً ناشناخته، و در عین حال می‌توانند به عنوان ماده‌ای برای درک ترکیب دیوان شاعر برجسته خیام باشند. خیام مشهورترین شاعر ایرانی قدیم کنونی است. او بت انگلیسی ها و آمریکایی هاست. اما هنوز با دقت مشخص نشده است که کدام یک از آیات منسوب به او واقعاً سروده اوست و طرز تفکر واقعی او را منعکس می کند و کدام یک بعدها به او نسبت داده می شود و می تواند نوری کاملاً نادرست بر جهان بینی او بیافزاید. هر چه رباعیات «سرگردان» با نام های مختلف نویسنده منتشر شود، مطالب بیشتری برای حل مسئله جهان بینی واقعی و نه جعلی خیام ارائه می شود. ف. ای. کورش با ترجمه رباعیات منسوب به جلال الدین رومی به این فکر افتاد که تعداد داده های تاریخی را برای حل به اصطلاح افزایش دهد. «مسئله خیام». البته هر فیلولوژیست روسی از مترجم تشکر خواهد کرد. اما اینکه آیا رباعیات جلال‌الدین برای یک خواننده غیرمتخصص معمولی به همان اندازه که برای متخصصان جالب است، جالب است، مترجم از خود در این مورد سؤال نکرد.

ترجمه از خود خیام آکادمی. کورش هیچی نداد.

در غیاب چنین ترجمه‌هایی در کتاب «غزلسرایان فارسی» که در حال حاضر منتشر شده است، خواننده معمولی روسی با این خطر مواجه می‌شود که علاقه خود را به ترجمه رباعیات جلال‌الدین کاملاً تضعیف کند: آنها به تنهایی، بدون آشنایی قبلی با رباعیات خیام، چیزهای زیادی از دست می‌دهند. بعلاوه، عدم وجود ترجمه از خیام در چاپ کنونی، شکاف قابل توجهی را به طور کلی ایجاد می کند - هم از نظر ادبی-تاریخی و هم زیبایی شناختی. خواننده برداشت درست و یکپارچه ای از تصویر کلی اشعار فارسی به دست نمی آورد. برای رفع این نقیصه لازم دانستم که ترجمه هایی از خیام را که توسط آی پی اوموف، شاگرد مشترک من و آکادمیسین F.E.Korsh تهیه شده بود، در نسخه ای که در حال ویراستاری آن هستم درج کنم. خواننده روسی با در پیش رو داشتن در ترجمه آی پی اموف، مهم ترین رباعیات خیام، هم از رباعیات منسوب به جلیل الدین و هم از رباعیات پیشینیان خیام - ابن سینا و ابوسید خراسانی - به درستی قدردانی خواهد کرد و به طور کلی اهمیت و ارزش ژانری این ادبیات را درک خواهد کرد.

البته نمی توان انکار کرد که با گنجاندن ترجمه های شخصی دیگر در مجموعه ترجمه های انجام شده توسط یک نفر، تا حدودی وحدت سبک ترجمه را زیر پا می گذارم. اما اینکه تصویر کلی شعر فارسی از گنجاندن نمونه‌هایی از خیام بزرگ سود زیادی می‌برد، همان‌طور که به نفع عموم خوانندگان روسی خواهد بود، نیازی به بحث در این مورد نیست.

در پایان، مهم نیست که در مورد ترکیب کتابی که در حال حاضر منتشر شده، در مورد ناقص بودن آن چه احتیاطی وجود دارد، باز هم می توان امیدوار بود که خواننده روسی برداشت کلی بسیار خوبی از اشعار فارسی دوره کلاسیک یعنی قرن X-XIV به دست آورد.


II. برای درک صحیح غزل کلاسیک فارسی، باید همیشه به خاطر داشت که همه آن به اصطلاح پوشیده شده است. صوفی. تصوف، عرفان مسلمانی است با رنگ‌های وحدت‌پرستانه. منشأ آن تا حدی بودایی، تا حدودی مسیحی-نوافلاطونی است (از طریق ادبیات فلسفی یونان، ترجمه شده توسط خلفا). اشعار فارسی مملو از دیدگاه های پانتهیستیک است. و علاوه بر این، زبان تمثیلی خاص و مشروط خود را دارد، مانند آنچه مسیحیان در سرود سرودهای کتاب مقدس عهد عتیق می بینند.

جهان از نظر صوفیه خروجی و تراوش الهی است و در تنوع ظاهری آن فقط وجود وهمی دارد. دنیا و خدا یکی هستند. انسان قطره ای از دریای الهی است. ارزش وابستگی به دنیای شبح‌آلود محلی را ندارد، به خصوص که دره‌ای مداوم از رنج است. می توان در این دنیا لذت برد و از یک لحظه تصادفی لذت برد. اما خیلی بهتر است که دلبسته لذت نشویم و به جای آن «من» خود را بکشیم، بدن خود را هلاک کنیم، زنده به یگانگی نزدیک شویم تا در او غرق شویم، با او درآییم، مانند قطره ای در اقیانوس تار شویم. صوفیه کوشش برای خدا، جذبه به وحدت وجدآمیز با او، عشق به عزیز یا دوست، مستی و... را مقایسه می‌کنند و از این رو شعر آنان علاوه بر اندیشه‌های فلسفی و بدبینانه، لذت‌های عرفانی را نیز تجلیل می‌کند. بنابراین، شاعر، به عنوان مثال، بهار، باغ، جشن، پیاپی زیبا، دوست عزیز را ستایش می کند - اما در واقع همه اینها به معنای آرزوی عرفانی روح یک متفکر زاهد برای وحدت با خداست. شاعر در غزلیات آرزو می کند که چرا دوست عزیزش سنگدل است و به دربارش توجهی نمی کند، اما در حقیقت این زاهد ناله می کند که چرا مدت هاست الهامات و وجد عرفانی نداشته است.

ممکن است برای خواننده اروپایی این سوال پیش بیاید: «چه، پارسی ها شعر معمولی، تحت اللفظی و غیر عرفانی ندارند؟ آیا آنها شعری ندارند که بدون هیچ تمثیلی از عشق واقعی و جهانی، زیبایی واقعی طبیعت، لذت واقعی سرود؟! ”

باید پاسخ دهیم: شاید در ادبیات فارسی چنین شعری وجود نداشته باشد. باقی نمانده است. در قرن دهم، عرف ادبی هنوز به طور کامل اجازه اروتیسم واقعی، لذت گرایی واقعی را می داد، اما پس از آن رسم نسبتاً ریاکارانه به تدریج خود را در ادبیات تثبیت کرد - نوشتن در مورد زندگی غنایی غیر عرفانی انسان به گونه ای که آیات مردم مقدس را شوکه نکند. به گونه‌ای بنویسیم که افراد متدین حتی گناه‌آلودترین لذت‌ها و نفسانیات را به عنوان یک تمثیل، به عنوان تقوای والا که در قالب عرفانی بیان می‌شود، درک کنند. معامله برعکس نیز اتفاق افتاد: افراد مقدس یا شاعران غیرقابل انکار عرفانی که می خواستند آثارشان مورد پسند حامیان سکولار هنر قرار گیرد، سعی کردند واقع بینانه بنویسند و تمثیل های بسیار خشن ایجاد نکردند. پیامد این رسم این بود که اکنون غالباً نمی توانیم تعیین کنیم که چگونه باید این یا آن شاعر را درک کرد، به ویژه که خود صوفیان به راحتی همه را در ردیف خود ثبت می کنند. و در رابطه با شیخ صوفیان حافظ، پادشاه غزلیات قرن چهاردهم، بزرگترین غزلسرای آناکرونتیک ایران، اختلاف نظر خاصی وجود دارد. نه عامه مردم و نه دانشمندان نمی توانند موافق باشند که آیا این یا آن عشق یا غزل باکی با حال و هوای عرفانی نوشته شده است یا نه؟

این سوال احتمالا برای همیشه حل نشده باقی خواهد ماند.

از یک سو، اوضاع آرام شیراز که در قرن سیزدهم به دلیل سیاست هوشمندانه اتابک‌هایش از مغول‌ها آسیب چندانی نگرفت و در قرن چهاردهم به خوبی مستقر شد، موجب ستایش شادی‌های زندگی شد. حافظ در جوانی، شاید با واقعیت کامل، هر آنچه را که غزال هایش لذت می خوانند، تجربه کرده است. اما احتمالاً حتی در جوانی، پیرو مد، به گونه‌ای می‌نوشت که ترانه‌های عشق و لذت واقعی او تأثیر ناخوشایندی بر خواننده متدین صوفی نگذارد. از سوی دیگر، در دوران پیری، زمانی که حافظ شیخ صوفی بود و روحش فقط در زهد و لذت های سخت عرفانی نهفته بود، احتمالاً از برداشت های دوران جوانی استفاده می کرد و بنابراین بسیار واقع بینانه می نوشت.

در هر حال باید توجه داشت که در حالی که صوفیان (و بسیاری از مستشرقان) حافظ را عارف ناب می دانند، اشعار حافظ توسط مردم به عنوان آهنگ های عاشقانه خوانده می شود. بدیهی است که در اشعار خیام و رباعیات جلیل الدین و غزلیات سعدی نیز چنین اقدامی باید اعمال شود. اروتیکا اصیل و باکیسم اصیل، اروتیکا عرفانی و باکیسم عرفانی در ادبیات فارسی در هم آمیخته اند و به یک پیچ و خم ناگسستنی تبدیل شده اند.

برای یک خواننده اروپایی و نه یک مورخ ادبیات، هنگام خواندن غزلیات فارسی، احتمالاً راحت‌تر است که از قاعده یکی از ناشران منتقد دیوان حافظ راهنمایی شود: «وقتی در حافظ چیزی زیبا و عمیق احساس می‌کنیم، بدون توجه به تعابیر تمثیلی که مفسران به او می‌دهند، کاملاً حق داریم آن را مطابق قوانین زیبایی و حقیقت درک کنیم.»

پروفسور A. Krymsky

ابوسید بن ابیل خیر خراسان (967 - 1049)

رباعیات
1.


غمی که روحم را عذاب می دهد - اینجاست!
عشقی که همه پزشکان را گیج می کند - اینجاست!
دردی که با خون در اشک تداخل دارد - اینجاست!
آن شبی که همیشه روز را پنهان می کند - اینجاست!

2.


برای بیماری پنهانی دارو خواستم.
دکتر گفت: برای همه چیز، ساکت شو جز دوستت. -
«غذا چیست؟ "- من پرسیدم. پاسخ این بود: «خون قلب».
«چه چیزی را باید دور انداخت؟ "-" هم این و هم آن نور.

3.
4.


پروردگارا راه را برای من به سوی دوست عزیزم باز کن
بگذار صدای غمگین من به سوی او پرواز کند
به طوری که او، در جدایی که من روزهای روشن را نمی شناسم،
او دوباره با من بود و من دوباره با او خواهم بود.

5.


ای ملا، جذبه من به شراب قضاوت نکن،
اعتیاد من به عشق و عیاشی:
در هوشیاری فقط با غریبه ها ارتباط برقرار می کنم
و معشوقه ای مست را در آغوش می گیرم.

6.


مراقب شب باشید: در شب برای اسرار، عاشقان همه با هم هستند
در اطراف خانه، جایی که - دوست آنها، مانند ازدحام سایه ها می شتابد.
همه درها در آن ساعات قفل هستند،
فقط یک در دیگر برای مهمانان باز است.

7.


در آن روزهایی که پیوند عشق بین ما غیر قابل انکار است،
سعادت بهشتی برای من خنده دار است.
هر وقت بدون تو بهشت ​​به روی من گشوده می شود
من در بهشت ​​بودم و بی حوصله و تاریک.

8.


گناهان من مانند قطرات باران است
و من از زندگی گناه آلود خود شرمنده شدم.
ناگهان صدایی به گوش رسید: «افکار پوچ را بریز!
تو کار خودت را بکن و ما کار خودمان را انجام دهیم.»

9.


به معرفت الهی از طریق راه مستقیم
خود را بیگانه می کند و کاملاً در خدا زندگی می کند.
خودتان را تصدیق نکنید! باور کن: تنها یک خدا وجود دارد!
"فقط خدا الهی است" نیز ما را صدا می کند.

ابوعلی بن سینا (ابعلی سینا) (980-1037)

رباعیات
1.


با دایره دو سه احمق فقط به همین دلیل
در خودشان که رنگ حکمت زمینی را دیده اند،
با این خرها در لباس خر:
وگرنه بدعت گذار و گناهکار هستی.

2.


ذهن من، اگرچه کمی در این دنیا سرگردان بود،
او به مو نفوذ نکرد، اما امواج را برید.
هزار خورشید در ذهن با نوری درخشان می درخشد،
اما من هنوز ساختار اتم را نمی دانستم.

3.


از پرتگاه های زمین تا بلندی های آسمان
من تمام سوالات زندگی را به طور کامل حل کرده ام.
هر ترفند و مانعی تسلیم من شد
من همه رازها را فاش کردم، فقط مرگ برای من تاریک است.

4.


آه اگه میدونستم کی هستم و چی هستم
و بعد از آن دیوانه وار در دنیا می چرخم!
آیا من برای خوشبختی مقدر شده ام؟ آنگاه در آرامش زندگی خواهم کرد،
و اگر نه، آنگاه مثل رودخانه اشک می ریختم.

عمر خیام (حدود 1048–1123)

ترجمه‌های خیام متعلق به آی‌پی اوموف، شاگرد آکادمی است. F.E. کورشا.

1.


از خانه های کفر فقط یک لحظه
به معرفت قله ها;
و از ظلمت شک به نور اطمینان
فقط یک لحظه

شیرینی را بشناسید زندگی کوتاهشادی
در ساعتی زودگذر:
معنای تمام زندگی فقط یک نفس است،
فقط یک لحظه برای ما

2.


به ما می گویند در بوته های بهشت
ما ساعت های شگفت انگیز را در آغوش خواهیم گرفت،
با سعادت خود را خوشحال می کند
خالص ترین عسل و شراب.

اوه، اگر پس از ابدی
در بهشت ​​مقدس مجاز است
آیا در دنیایی زودگذر امکان پذیر است؟
زیبایی ها و شراب را فراموش کنید؟

3.


من یک لیوان داغ می گیرم
پر از هدیه انگورهای جوان،
و من خودم را در دیوانگی می نوشم
به جنون رویاهای آتشین.

من به تو آشکار خواهم کرد، سوزان،
پس یک دنیا معجزه؛
و گفتار زنده جاری خواهد شد،
مثل آب روان.

4.


من به دنیا آمدم ... اما از آن
کائنات بی فایده است.
من خواهم مرد - و هیچ چیز در شکوه وجود ندارد
نور برنده نخواهد شد

و تا الان نشنیدم
افسوس هیچکس
چرا زندگی کردم، چرا رنج کشیدم
و برای چی میمیرم

5.


من می نوشم، بدون ترس میمیرم
و مست در زیر زمین خواهم خوابید
و عطر شراب - از خاکستر
او برمی خیزد و بالای سرم می ایستد.

مست به قبر خواهد آمد
و بوی شراب کهنه
نفس بکش - و ناگهان، انگار ضربه خورده باشد،
مست می افتد.

6.
7.


نیروهای جوان را با جذابیت نفس می کشم
و من با زیبایی لاله می درخشم.
اردوگاه من ساخته شده است، پر از آرزو،
مثل سرو جوان در باغ.

اما افسوس! هیچکس نمیداند
چرا پر از آتش
Artist Supreme من فوق العاده است
تزئین شده برای پوسیدگی من؟

8.


مقدر شدی ای دل
همیشه خونریزی کنید
مقدر برای عذاب تو
غم تلخ را عوض کن

ای جان من! چرا
آیا شما وارد این بدن شدید؟ -
یا پس از آن، به طوری که در ساعت مرگ
برگشت ناپذیر؟

9.


کتاب جوانی بسته شد
همه، افسوس، قبلا خوانده اند.
و برای همیشه تمام شد
بهار شادی پاک.

و کی رسیدی
و آماده برخاستن
پرنده فوق العاده است، چه شیرین است
«جوانی پاک» نامیده شد؟!

10.


زندگی بی دغدغه هجوم آورد
روزها، داده های سرنوشت در سرنوشت.
انگار باد زودگذر است
در سراسر میدان زندگی پرواز کرد.

برای چه سوگواری کنیم؟ - به نفسم قسم
دو روز بی اهمیت در زندگی وجود دارد:
روزی که خاطره ام شد
و - برای من نمی آید.

11.


من در دعوا با خودم، در سردرگمی،
همیشه همیشه!
باید چکار کنم؟ برای جنایات
من پر از شرم هستم!

آه، باشد که سرشار از بخشش باشید -
اما در اعماق وجود
تو همه چیز را دیدی - و من شرمنده ام،
باید چکار کنم؟!

12.


اگر امیدها بیهوده است
و امیدها و رویاها،
پس چرا زحمت بکشید؟
در این دنیای غرور!

دیر به مقصد می رسیم.
ما نمی توانیم استراحت کنیم
همانطور که سرنوشت تکرار می کند، تهدید کننده است:
"زمان آن است که دوباره به جاده بزنیم! ”

13.


و شبها تبدیل به روز شد
قبل از ما، ای دوست عزیزم.
و ستاره ها هم همین کار را کردند
حلقه شما، از پیش تعیین شده توسط سرنوشت.

آه، ساکت باش! با دقت برو
به غبار زیر پایت:
خاکستر زیبایی ها را زیر پا می گذاری،
بقایای چشمان شگفت انگیزشان

14.


به تو ای ارابه آسمانی
گریه و ناله تلخ است.
برای مدت طولانی فانی ها را مسخره می کند
قانون اجتناب ناپذیر شما

آه اگر سینه ات باز می شد
زمین، زمین! چقدر ما
ما بقایای آن را در لایه ای از غبار پیدا می کنیم،
مثل گنجی بی انتها در ورطه تاریکی.

15.


مرا زیر زمین بپوشان
وقتی برای همیشه آرام می شوم؛
به من سنگ نزن
به یاد من مرد.

اما خاکستر من، آن خاک رس فانی،
با شراب معطر مخلوط کنید
یک آجر و یک کوزه کور کنید
بعداً به عنوان پوشش عمل می کند!


دنیا ناچیز است و همه چیز ناچیز است،
در دنیای بدبختی چه می دانستی;
آنچه من شنیدم بیهوده و دروغ است،
و هر چه گفتی بیهوده است.

تو در کلبه ای محقر فکر کردی
در مورد چی؟ برای چی؟ - چیزی نیست.
شما به دور انتهای جهان رفتید -
اما همه چیز قبل از ابدیت هیچ است.

17.


ببین، من در کیهان زندگی کرده ام،
امّا او منافع دنیوی را نمی دانست;
من از زندگی آنی عذاب کشیدم،
اما او هیچ نعمتی نمی دانست;

من مثل چراغ تفریح ​​سوختم،
بدون باقی ماندن اثری خاموش شد.
مثل کاسه خماری شکست
تبدیل شدن به هیچ برای همیشه


خداحافظی با امواج دریا
انگار پیش از یک جدایی طولانی،
قطره ای گریست؛ یک دریا
خندیدن به آرد کودکانه:

"گریه نکن! من در همه جای کیهان هستم
من دریاچه ها و رودخانه ها را تغذیه می کنم:
شما بعد از یک جدایی فوری
تو برای همیشه با من خواهی بود.»


آن راز شگفت انگیز
از همه پنهان می کنم.
آن کلمه لباس کوتاه
گفتار شما ناتوان است

کشورها در برابر من می درخشند...
اما زبان زمین گنگ است:
در مورد یک معجزه رازهایی که شما نمی دانید
قادر به گفتن نیست!

خاقانی (1106–1199)

رباعیات
1.


عشق پرنده ای است که در آواز غم مهارت دارد
عشق بلبلی است که در سخنان غیر زمینی تربیت شده است
عشق این است که با بودن در مورد روح خود در یک اختلاف،
عشق چیزی است که با آن خود را نابود می کنی.

2.


دردی که قبلا تجربه کرده ام به قلب حمله می کند،
و پس از تهاجم، اکنون مانند گذشته آرام نخواهد شد.
دنبال درمان می گردم، اما بیهوده فقط از امید عذابم می دهد.
من برای صلح تلاش می کنم، اما آرامش در دسترس من نیست.

3.


غم و شادی من او فقط شراب.
و شدت و رحمت به من - تجارت او به طور کامل.
تا مرگ، با خیانت به اتحادیه، او را ناراحت نمی کنم.
پس من تصمیم گرفتم؛ و آنچه او می داند، او می داند.

4.


تو گل سرخی و من بلبلی هستم که از شوق الهام گرفته شده است.
و قلب و آهنگم را تنها به تو می سپارم.
دور از تو ساکتم، تسلیم بدبختی هستم.
فقط بعد از قرار ملاقات با تو دوباره می خوانم.

5.


امروز عشق به طرز دردناکی توسط قلب عذاب می شود،
که تا فردا رسیدن به تو سخت است.
من خودم داوطلبانه زیر پای تو انداختم...
اما سخنان زائد است. فقط می توان در مورد آن نفس کشید.

6.


زهر چشم بد به اتحاد ما نفوذ کرده است.
ما مانند غریبه ها از یکدیگر دوری می کنیم.
وقتی همدیگر را می بینیم، پیدا کردن کلمه مناسب برایمان مشکل است.
اما هر دوی ما می دانیم که چگونه هر دو در خفا غصه می خوریم.

7.


این دنیایی را ترک کن که قوی ترین ها نسبت به ضعیف ها خشن هستند،
از جای غم، با شادی در سینه فرار کن.
سرنوشت به تو روح داد و با آن قیدها را پذیرفتی.
آن را به سرنوشت برگردانید - و به عنوان یک موجود آزاد ترک کنید.

8.


وای رحم کن منو اینجوری بکش اگه ارزش مرگ دارم
به طوری که من رویای یافتن منبع زندگی را در قاتل دیدم:
با شراب لبانت و چشمان دلربای بازی
من را مست کن و سپس روزهایم را متوقف کن.

9.


در حالی که آتش در من جوانی جسورانه هنوز زنده بود،
دیوانه وار مثل پروانه بال می زدم، نمی دانستم ترس چیست.
آن آتش خاموش شد و پروانه سوخته افتاد.
آنجا که بودند، فقط خاکستر و خاکستر باقی ماند.


در اینجا گزیده ای از کتاب آمده است.
فقط بخشی از متن برای خواندن رایگان باز است (محدودیت صاحب حق چاپ). اگر کتاب را دوست داشتید، متن کامل آن را می توانید از وب سایت شریک ما دریافت کنید.

صفحات: 1 2 3 4

رودکی

حکیم، فیلسوف، شاعر زبردست، که آثارش در خاستگاه شعر بزرگ پارسی است. بیشتر عمرش شاعر درباری بخارا در دربار سامانیان بود. با این حال، در پایان عمر، بخت از او دور شد، شاعر از دربار تکفیر شد، به روستای زادگاهش بازگشت و در آنجا زندگی خود را به عنوان یک پیرمرد نابینا فقیر و شاعری ناشناخته سپری کرد.

آرامگاه رودکی در پنجاکنت / منبع عکس: wikipedia.org

استعداد رودکی تنها سال ها بعد مورد قدردانی قرار گرفت. اشعار او در ذهن یک قوم باقی ماند و قرن ها در مجموعه شاعران پارسی گوی دیگر که پاسخ و تقلید برای آنها نوشتند زنده می شود و قصارهای حکیمانه او تا به امروز زینت زبان فارسی است.

چرا از یک دوست توهین شده؟ درد به زودی میگذرد
زندگی اینگونه است: امروز - شادی و فردا - درد و غم.
توهین یک دوست توهین نیست، شرم نیست، توهین نیست.
وقتی او شما را نوازش می کند، دعوا را فراموش می کنید.
آیا یک کار بد قویتر از صد کار خوب است؟
آیا واقعاً به خاطر خارهای گل سرخ است که یک عمر با شرم زندگی کنیم؟
آیا باید هر روز به دنبال موارد دلخواه جدید باشیم؟
دوست عصبانی؟ با عرض پوزش، این اختلاف فایده ای ندارد!
زندگی در پاسخ به سوالم به من توصیه کرد، -
با فکر کردن به آن، متوجه خواهید شد که تمام زندگی نصیحت است:
جرات نکن به خوشبختی دیگری حسادت کنی،
آیا شما مورد حسادت دیگران نیستید؟
زندگی همچنین گفت: "شما خشم خود را مهار می کنید.
هر که زبانش را بگشاید، به زنجیر گرفتاری بسته است.
وای بر من! سرنوشت بدتر را نمی دانستم:
شوهر یک زن بدجنس باشید که شوهر را عوض می کند.
اگر با شیر نزد او بیایم ترسی در او ایجاد نمی کنم.
و من از مگسی که کنارش نشسته میترسم.
اگرچه او با من بدخلق و بی ادب است،
امیدوارم نمردم، اما بقیه روزهایم را حفظ کنید.
می دانیم که فقط خداوند مانند هیچ یک از انسان ها نیست.
تو شبیه کسی نیستی، اما از خدایی زیباتر!
چه کسی خواهد گفت: "روز طلوع می کند!" - خورشید را به ما نشان خواهد داد،
اما فقط او ابتدا به شما اشاره می کند.
تو همه آن چیزی هستی که انسان در قدیم ستایش می کرد،
و شما کلمات ستایش آینده هستید!

فردوسی

فردوسی - شاعر، فیلسوف، خالق بزرگترین کاردر تاریخ ادبیات فارسی، «شاهنامه» که تاریخ سلطنت همه سلسله‌های ایرانی را پوشش می‌دهد و جهان‌بینی کل یک قوم را تحت تأثیر قرار می‌دهد.


تشییع جنازه فردوسی. نقاشی غازنفر خالکوف (1934) / منبع عکس: wikipedia.org

ایران سامانی پس از دو قرن تسلط اعراب، جهش فرهنگی و رشد هویت ملی را تجربه کرد که در نتیجه ایرانیان به گذشته تاریخی مردم خود علاقه فوق العاده ای نشان دادند و در صدد بازآفرینی آن در آثار ادبی برآمدند.

طبق روایات به فردوسی به ازای هر بیت نوشته یک دینار طلا وعده داده شده بود که مبلغ بسیار زیادی بود. اما ظاهراً حاکم کار شاعر را تأیید نکرد و به او نقره پرداخت. فردوسی این را توهین به استعداد خود دانست و از دربار دور شد و تا پایان عمر در فقر به سر برد. بر اساس همین افسانه، شاه محمود غزنوی با شنیدن سهواً بیتی از شاهنامه که به خود اختصاص داده شده بود، برای دریافت ثواب سخاوتمندانه به وی عجله کرد تا هر چه زودتر نام نویسنده را دریابد. دستور داد هدیه ای گرانبها برای فردوسی بفرستند، اما روز قبل از دنیا رفت. درست در زمانی که شترهایی با هدایای شاه وارد یکی از دروازه‌های شهر می‌شدند، جسد شاعر از دروازه دیگر عبور می‌کرد.

دیگری بلد بود که چگونه یک خط را به زیبایی برش دهد،
با شوخ طبعی، دیگری به طرز فصیحی می درخشید،
و اگرچه تلاش زیادی برای این درخشش انجام شد -
کاری که من کردم هیچ کس نکرد
من سی سال است که بی وقفه کار می کنم
و در آهنگ عظمت ایران را بازآفرینی کرد.
همه چیز در جهان از غبار فراموشی پوشیده خواهد شد،
فقط دو نفر نه مرگ را می دانند و نه زوال:
فقط کار قهرمان و گفتار حکیم
قرن ها می گذرد بی آنکه از پایانش خبر داشته باشد.

نظامی

یکی از بزرگترین شاعران ادبیات قرون وسطی شرق، بزرگترین شاعر رمانتیک در ادبیات حماسی فارسی که گفتار محاوره ای و سبک واقع گرایانه را به حماسه آورد. نظامی به لطف استعداد خود توانست دو جهان بینی اساساً متفاوت - پیش از اسلام و ایران اسلامی - را در شعر ترکیب کند.


لیلی و مجنون. مینیاتور قرن شانزدهمی از نسخه خطی حمسا / منبع عکس: wikipedia.org

موفقیت اصلی ادبی او پیاتریسا (خمسا) بود، مجموعه ای از پنج شعر عاشقانه حماسی که در کنار هم تصویری ایده آل از جهان را با یک حاکم ایده آل در رأس آن ترسیم می کنند. بعدها «پنج» نظامی پایه‌های پاسخ‌گویی و تقلید را گذاشت، این سنت به یکی از اصلی‌ترین وجوه تمایز شعر فارسی در قرون وسطی تبدیل شد.

گاهی عشق خود به خود از بین می رود
نه به قلب دست زد و نه به ذهن.
این عشق نیست، لذت جوانی است.
عشق حق ندارد بدون اثری از بین برود.
او می آید تا برای همیشه زندگی کند
تا زمانی که مردی در زمین هلاک شود.

عمر خیام

حتی یک شاعر پارسی زبان نیست که شهرت او بر شهرت عمر خیام سایه افکند.

دنیای غرب آثار او را پس از انتشار «رباعات» با ترجمه ای فیتزجرالد کشف کرد، اما در ایران خیام را بیشتر به عنوان دانشمند، فیلسوف، ریاضیدان، ستاره شناس و پزشک برجسته می شناسند. اشعار خیام برای جهان بینی اسلامی بسیار خطرناک و آزاد اندیشانه بود، بنابراین او برای حلقه نزدیک از دوستان و شاگردانش نوشت و به عنوان یک شاعر برای شناخت جهانی تلاش نکرد.


بنای یادبود خیام در بخارست / منبع عکس: wikipedia.org

با این وجود، او سهم بسزایی در شعر فارسی داشت و اندیشه های فلسفی و تربیتی را در قالب رباعی - «رباعی» (از عربی «غلام» - چهار) بیان کرد که در آن دو سطر اول تز، سطر سوم بدون قافیه ضد و سطر آخر دستورالعمل و ایده اصلی است.

دیگران را عصبانی نکنید و خودتان را عصبانی نکنید
ما مهمان این دنیای فانی هستیم.
و اگر چیزی اشتباه است - خود را فروتن کنید!
باهوش باش و لبخند بزن

با سر سرد فکر کن
از این گذشته ، همه چیز در جهان طبیعی است:
بدی که تو تابش کردی
حتما به شما بازخواهد گشت

کسی که از زندگی شکست خورد، به دستاوردهای بیشتری خواهد رسید،
یک لقمه نمکی که خورده است قدر عسل را بیشتر می داند.
که اشک می ریزد، صمیمانه می خندد،
که مرد، می داند که زنده است.

نزد حکیم رفتم و از او پرسیدم:
"عشق چیست؟" گفت "هیچی"
اما می دانم که کتاب های زیادی نوشته شده است:
ابدیت توسط برخی نوشته شده است، در حالی که برخی دیگر - چه لحظه ای
از آتش خواهد سوخت، سپس مانند برف آب می شود،
عشق چیست؟ "این همه انسانی است!"
و بعد مستقیم به صورتش نگاه کردم
چگونه می توانم شما را درک کنم؟ "هیچ چیز یا همه چیز؟"
با لبخند گفت: خودت جواب دادی!:
هیچ چیز یا همه چیز! اینجا حد وسطی وجود ندارد!

اگرچه جدید نیست، اما دوباره به شما یادآوری می کنم:
در برابر دوست و دشمن
تو استاد حرف ناگفته ای
و کلام گفتاری - تو خدمتکار هستی.

سعدی

شاعر آینده زود یتیم شد و بدون اتمام تحصیلات، نیمه اول زندگی خود را در سرگردانی در خاورمیانه در جستجوی پاسخی برای سؤالات خود گذراند. سعدی حدود 25 سال را دور از زادگاهش گذراند و با افراد کاملاً متفاوتی ملاقات کرد که جهان بینی او را شکل دادند. زندگی او پر از ماجرا بود.


ورق خطی با بیت شعر از «بوستان» / منبع عکس: wikipedia.org

سعدی در بازگشت به شیراز، دو اثر آموزنده «بوستان» و «گلستان» را خلق کرد که در آن‌ها بر اساس تجربیات و مشاهدات خود در سفر، دیدگاه اخلاقی و اخلاقی خود را بیان کرد. سعدی در آثار خود از دوستی و دشمنی می گوید، اعمال انسان را در شرایط خاص زندگی مورد توجه قرار می دهد و با پرهیز از مقوله گرایی، دو گزینه برای حل یک وضعیت ارائه می دهد و برای خواننده حق انتخاب می گذارد.

گفتار بالاترین موهبت است. و خرد دوست داشتنی
خودتو با حرفای احمقانه نکش
مرد کم حرف از شرم اجتناب خواهد کرد.
یک دانه عنبر بهتر از یک توده خاک است.
نادان پرحرف ای حکیم فرار کن
افکار خود را برای فرد انتخاب شده ذخیره کنید.
صد تیر شلیک شده توسط یک تیرانداز بد، همه توسط.
یکی را رها کنید، اما به طور پیوسته روی هدف.
کسی که تهمت می بافد نمی داند
آن تهمت او را خواهد کشت.
تهمت نزن، به تهمت گوش نده!
بالاخره می گویند دیوارها گوش دارند.

حافظ

شاعر بزرگ پارسی زبان که تصویر قهرمانی نو خلق کرد، آزاداندیشی با آغازی قوی و توانا، علیرغم همه فراز و نشیب های سرنوشت، کرامت انسانی و آرزوی سعادت خود را حفظ کند. شعر فارسیدر کار حافظ به اوج پیچیدگی زبان و تصاویر استعاری رسیده است.


مقبره حافظ شیراز مدت هاست به زیارتگاه تبدیل شده است/ منبع عکس: melli.org

شمس‌الدین محمد (نام اصلی شاعر) در شیراز زندگی می‌کرد. او از جوانی به دانش کشانده شد و مدتی با تلاوت سوترهای قرآن گذران زندگی می کرد - به چنین قاری حرفه ای «حافظ» می گفتند. هنگامی که در زمان حیات خود به عنوان بزرگترین استاد غزل به شهرت رسید، تخلص حافظ نه تنها به یک نام مستعار ادبی، بلکه یک اسم رایج به معنای شاعر عامیانه تبدیل شد.

ای سینه ی من ستاره ی گریان تو را قطع مکن:
بگذار ضربان های قلبم تمام روحم را در هم بکوبد!
شما به ما خواهید گفت: "من آن زن ترک را خوب می شناسم.
خانواده اش سمرقندی هستند! اما اشتباه کردی برادر:
آن دختر از خط رودکی وارد من شد:
«جریان مولیانا بوی آن دوشیزه را برای ما به ارمغان می آورد»
به من بگو: چه کسی آرامش زیر طوفان های بهشت ​​را می شناسد؟
ای ساقی به من شراب بده! حداقل خوشحال میشم بخوابم
آیا این توهم نیست که در عشق به دنبال آرامش باشیم؟
بزرگان به ما می گویند، بالاخره عشق درمانی ندارد.
تو ضعیف هستی؟ دست از مستی بردارید! اما اگر قوی هوشیار باشد،
بگذار با دلهای برافروخته، فسق را بسوزاند!
بله، من فکر می کنم وقت آن رسیده است که مردم را بازسازی کنیم:
جهان باید از نو خلق شود - در غیر این صورت جهنم است!
اما حافظ با اشک خود چه می تواند بدهد؟
در جریانی از اشک، او به طور تصادفی مانند قطره شبنم شناور است.

پستی تبدیل به عادت شده است. در دنیا وجود ندارد
نه صداقت، نه وفاداری به عهد.
استعداد با دست دراز می ایستد،
التماس یک سکه مسی
به دنبال محافظت از فقر و مشکلات،
یک مرد دانشمند در جهان سرگردان است.
اما جاهل اکنون شکوفا شده است:
او را لمس نکنید - او فوراً او را به حساب خواهد خواند!
و اگر کسى آیه اى مانند
صدای زنگ جریان یا سحر، -
این شاعر باش مثل سنایی ماهر
و پوسته کهنه ای به شاعر داده نمی شود.
خرد با من زمزمه می کند: «از دنیا برو،
خفه شو، این توهین را تحمل کن.
در نوحه هایت مانند فلوت باش،
در صبر و استقامت - یک زاهد.
و توصیه من: "افتاد - از اول شروع کن!"
حافظ به این توصیه عمل کن.

سیر موذیانه سرنوشت نامرئی و نامفهوم است -
بالاخره همه اطرافیان ناشنوا هستند و همه به یک اندازه نابینا هستند.
بگذار خورشید و ماه پای صاحبان قدرت باشد،
تختی نیز در انتظار آنهاست - دخمه ای تیره از خاک رس.
آیا پست زنجیره ای شما را از تیرهای سرنوشت شکسته نجات خواهد داد؟
آیا ضربات مقدرات شیطانی را با سپر دفع خواهید کرد؟
با دیواری از فولاد جامد از خود محافظت کنید -
اما روزی فرا خواهد رسید و مرگ از آهنی که به هم چسبیده است می شکند.
درهای باز زندگی را از شهوت ببند،
تا راهت تو را به لانه هوس ها نرساند.
روی چرخ سرنوشت - نگاه کن چقدر گرد و غبار!
از حرص فرار کن، قدر نان ناچیزت را بدان.

من یک گوشه نشین هستم. اینجا به بازی و سیرک کاری ندارم.
برای کل کائنات، اگر خط شما باشد، برایم مهم نیست.
هی روح! شما باید حداقل یک بار از من بپرسید که چه چیزی نیاز دارم!
تا زمانی که به درهای بهشت ​​می رسم، برایم مهم نیست.
پادیشاه زیبایی! من اینجا هستم - یک گدا، یک درویش، یک مرد سوخته ...
قبل از مفاهیم: رفاه، کرامت، شرافت - برایم مهم نیست.
من یک درخواست جسورانه دارم؛ به هر چیز دیگری،
اگر نتوانم آن را در حضور خدا تلفظ کنم، برایم مهم نیست.
شما خون ما را می خواهید. با غارت به ما خیانت می کنی
در مورد وسایل فقرا - کجا ببرمشان - برایم مهم نیست.
ذهن دوست مانند جامی از جمشید است که جهان را منعکس می کند.
و اینکه این پیام به دست شما رسیده یا نه، برای من مهم نیست.
من از مروارید سپاسگزارم. بگذار دریای ظهر
تصمیم گرفته شد که این ساحل را با شن و ماسه بپوشانیم - برایم مهم نیست.
دور، شیاد! دوستانم با من هستند! قبل از اینکه تصمیم بگیرم
پس از توافق با دشمنان، شما من را آهک می کنید - برای من مهم نیست.
من یک درویش عاشق هستم. اگر سلطان مرا فراموش نکرده است
در مورد دعاها، قبل از اینکه به آسمان بلند شوند، اهمیتی نمی‌دهم.
من حافظ هستم. فضیلت من با من است. تهمت زدن و تهمت زدن
آنچه حسادت و انتقام حقیرانه به هم می بافند به من مربوط نیست.

به قیمت افکار غم انگیز و اندوه
نان روزانه خود را به سختی پیدا خواهید کرد.
غیرت که نامناسب است، فقط سزاوار نفرین است.
فقط یک فرد نادر گنج پیدا می کند، هرکس همیشه کار کند ثروتمند است.
شیرفروشی که شیر را با آب رقیق می کرد، اجناس خود را بیشتر از دیگران می ستاید.
اگر پرنده از قفس فرار کرده باشد، بهشت ​​همه جا برای اوست - روی هر شاخه.
قله هر چقدر هم که بلند باشد، مطمئناً راهی برای رسیدن به آن وجود دارد.
تعریف و تمجید بیش از حد خطرناکتر از کفرگویی است.

اگر می خواهید باهوش باشید، هوس های خود را فراموش کنید:
همه هوس ها سرگرمی بی ارزشی هستند.
خوب، اگر نوعی رویا زندگی می کنید،
رویای یافتن آرامش ذهنی، درست است!
تمام دغدغه های دنیوی جوهری خالی دارند:
همه چیز در این دنیا بیهوده، حیله گر است.
به همه ما آخرین خواب داده شده تا بخوابیم -
آه، اگر شکوه خوبی در انتظار ما بود!

جامی

شاعر عارف، صوفی و ​​فیلسوف ایرانی. او آخرین نماینده اصلی دوره کلاسیک شعر فارسی تاجیکی است که پس از آن توسعه جداگانه ادبیات فارسی و تاجیکی آغاز شد. جامی سراینده ی هفت قصیده است که مشتمل بر هفت قصیده - مثنوی است که پنج قصیده ی آن پاسخ به «پنج» نظامی و دو شعر از خود جامی بوده است. علاوه بر این، دو مبل (مجموعه آثار) غزلیات غنایی و تعداد زیادی آثار منثور هنری و فلسفی از خود به جای گذاشت.


یوسف و زلیخا. مینیاتور قرن 15 از دست نوشته ای از آثار جامی / منبع عکس: wikipedia.org

ما با آرد غیر قابل تحمل عذاب می دهیم
کسی که به دیگران حسادت می کند.
تمام عمرم در حسرت و نفس های کینه توز،
روحش گره خورده است.

مولانا

مولانا که با نام مستعار مولانا نیز شناخته می شود، شاعر برجسته ایرانی صوفی است.

خاندان مولانا به ردیف دلایل سیاسیمجبور به فرار به آسیای صغیر (روم) شد و پس از سرگردانی طولانی در دربار ترکان سلجوقی ساکن شد. جلال الدین رومی دریافت کرد یک آموزش خوبو به فارسی و عربی مسلط بود. مولانا پس از مرگ پدرش با احساسات صوفیانه عجین شد که باعث نارضایتی روحانیون شد. که در سال های گذشتهمولانا خود را وقف خلاقیت ادبی و موعظه کرد.


آرامگاه مولانا در قونیه / منبع عکس: wikipedia.org

مولانا در آثارش تصور عظمت آدمی را بدون توجه به موقعیت و موقعیت اجتماعی او آشکار می کند. او با بیان خود به زبانی بسیار استعاری و با استفاده از قالب های پیچیده شعری، به تبلیغ اندیشه های تصوف می پرداخت.

هر وقت به کلمات اعتماد نکردی،
و حقیقتی که دل می داند،
آری دلی که از حق شعله ور می شود
هیچ محدودیتی برای معجزه وجود نخواهد داشت.

گاهی اوقات سوءتفاهم همین است
قادر به جایگزینی دوستی با دشمنی،
چگونه خشم در دلها متولد می شود
در زبان های مختلف همین موضوع.
ترک ها، فارس ها، عرب ها و یونانی ها با هم قدم می زدند.
و اینجا یک فرد مهربان است
به دوستان سکه داد
و به این ترتیب اختلاف بین آنها ایجاد شد
سپس پارسی به دیگران گفت: «بیا برویم
در بازار و انگور * خواهیم گرفت!
عرب در دل حرفش را قطع کرد: «دروغ می‌گویی، یاغی».
من انگور نمی خوام! من عينب را مي خواهم!»
و ترک حرف آنها را قطع کرد: "چه سروصدایی،
دوستان من؟ آیا اوزوم بهتر نیست!»
«شما چه جور مردمی هستید! - یونانی برای آنها فریاد زد -
بیا استافیل بخریم و بخوریمش!"
و به این ترتیب آنها تصمیم گرفتند
اما آنها همدیگر را درک نکردند، دعوا کردند.
آنها نمی دانستند، نام انگورها،
آنها در مورد همین موضوع صحبت می کنند.
نادانی در آنها خشم را برانگیخت،
آسیب به دندان ها و دنده ها.
آه اگر صد زبان با آنها بود
او آنها را با یک کلمه آشتی می داد.
به آنها می گفت: با پول شما،
من آنچه را که هر چهار نفر نیاز دارید می خرم.
سکه شما را چهار برابر می کنم
و دوباره بین شما صلح برقرار خواهم کرد!
چهارگانه، هرچند تقسیم نشده،
هرچی بخوام میخرم!
سخنان جاهلان جنگ می آورد
مال من اتحاد، صلح و سکوت است.»

توضیح نقل قول:
* - انگور (تاجیکی)، عینب (عربی)، اوزوم (ترکی)، استافیل (یونانی) - انگور

امیرخسرو دهلوی

در قرن یازدهم، اسلام در شمال غربی هند گسترش یافت و منجر به تعامل فرهنگی هند و ایرانی شد. در قرن سیزدهم به دلیل حمله مغول، بسیاری از نمایندگان فرهنگ ایران به هند مهاجرت کردند. از جمله امیرخسرو دهلوی بود.


اسکندر از افلاطون حکیم دیدن می کند. مینیاتور از «خمسا» دهلوی / منبع عکس: wikipedia.org

نزدیکی به سلسله دراویش صوفی «چشتی» در آثار او نمود یافت; او در آیات، رئیس نظمیه، نظام الدین اولیا را ستود و او را مرشد معنوی نامید.

دهلوی بر اساس «پنج نظامی» 10 شعر سروده که برخی از آنها پاسخی به آثار موجود بوده است. شاعر با تلفیق ماهرانه طرح‌های فارسی و واقعیت هندی، توانست فضایی کاملاً جدید در سنت ظاهراً تزلزل‌ناپذیر ادبی فارسی بیافریند.

من به این دنیا آمدم، از قبل عاشق تو بودم،
پیشاپیش محکوم به عذاب.
من به دنبال ملاقات با شما هستم، من به دنبال بینش هستم،
اما نمی توانم یک لحظه غرورم را فراموش کنم.
اوه، رحم کن و حجاب ضخیم را کنار بگذار،
طوری که دل به رویش افتاد و خدا را گم کرد!
تکبر را دور بریز و صورتت را باز کن
پس آن غرور مرا به سرای بهشت ​​می برد.
و اگر با نگاهی به من لطف نداری،
من از این دنیایی که در طول زندگی ام جهنم شد، خواهم رفت.
نه از این به بعد اجازه نمیدم کسی قلبم رو تسخیر کنه
در اسارت او در بیابان گوشه نشین زندگی کند.
و خسرو در جواب ناله ها چه شنید:
نوبت تو می رسد، امید ای عاشق!

ناصر خسرو

یکی از نمایندگان برجسته ادبیات کلاسیک در زبان فارسی، پیرو اسماعیلیه نصیر خسرو بود. او زندگی بیهوده ای داشت و به قول خودش سفرهای زیادی می کرد و شراب فراوان می نوشید و روزها را به تفریح ​​می گذراند.


خیابانی در مرکز تهران به نام نصیر خسروف/ منبع عکس: kojaro.com

اما در اواسط زندگی تصمیم می گیرد سبک زندگی خود را به شدت تغییر دهد و به زیارت اماکن مقدس می رود. خوابی او را به چنین سرنوشتی سوق داد که در آن شخصی با اشاره به سمت کعبه او را به جستجوی حقیقت تشویق کرد. خود خسرو بعدها تعریف کرد که از خواب چهل ساله بیدار شد.

باشد که زندگی شما شادی برای دیگران باشد.
مثل خوشه انگور خودت را به دیگران بسپار.
اما اگر چنین روح بزرگی ندارید -
بگذار کوچولو مثل چراغ بدرخشد.
مردم را با کردار یا گفتار ناراحت نکنید،
گوش دادن به هر حسرت انسانی لازم است!
بیمار - شفا! رنج - راحتی!
عذاب زمین گاهی از جهنم بی رحم تر است.
تو شورش جوانی مثل حیوان اهلی
همیشه برای پدر و مادر خود مایه شادی باشید.
فراموش نکن که مادر ما را مست کرد
پدر فرزند خود را بزرگ کرد.
بنابراین در بی احتیاطی خود بترسید
در دلهای قدیمی آنها حتی یک قطره زهر بریز.
علاوه بر این، ساعت منفجر خواهد شد: شما خود یک پیرمرد خواهید شد،
برادر، نظم مقدس را نشکن.
پس برای همه زندگی کن به خودت فکر نکن
و سهم شما مانند بالاترین پاداش خواهد درخشید.

برای اسب فصاحت، یک دایره دویدن -
این افق درونی شماست.
سوار کیست؟ - روح
ذهن را مهار کن
فکر زینی آشناست،
و پیروزی از آن شماست!

دردسر برای کسی که آن را به عهده گرفته است
مسئله این است که هیچ قدرتی برای تحقق وجود ندارد.
وقتی در پرش اختلاف شرکت می کنید،
هیجان زده نشوید و به زودی زمین نخواهید خورد.
در نصیحت تلخی که یکی از دوستان به ما می کند،
خارج - تلخی، در هسته - عسل.

مواد

حافظ شیرازی (1326 - 1389)

حجه شمس الدین محمد حافظ شیرازی (1326-1389/90)

شاعر فارسی زبان

خاستگاه: از خانواده ای متواضع و فقیر.

حافظ تحصیلات حوزوی کامل و

به حافظ معروف شد (کسی که قرآن را از روی قلب می داند).

فعالیت شعری درباری باعث غنای حافظ شاعر ایرانی نشد و در طول

در آیات بسیاری از خود به عنوان فردی بدون امنیت یاد می کند.

خود شاعر پس از مرگش محبوب شد.

پس از مرگ وی، تمامی آثار حافظ به تعداد انبوه در ایران و خارج از ایران توزیع شد.

در ۲۱ سالگی در شیراز شاگرد عطار شد. او پیش از این شعر می سرود، شاعر مشهور و قاری قرآن در دربار ابواسحاق بود، وارد سلسله صوفیه - طارق شد.

در سال 1333 مبارز مظفر شیراز را اشغال کرد و حافظ به جای ترانه های اعتراضی شروع به ساختن ترانه های اعتراضی کرد.

اشعار عاشقانه که به خاطر آنها از شهر زادگاهش اخراج شد.

در سن 52 سالگی شاه از او دعوت کرد که به شیراز بازگردد.

این افسانه پخش شد که او در 60 سالگی به اتفاق دوستانش چهل روزه را ترتیب داد

مراقبه بود و روحش دوباره با عطار ملاقات کرد.

او بسیاری از غزلیات غزلی معروف را نوشت - در مورد عشق، شراب، زیبایی طبیعت و گل رز.

وی در 64 سالگی (1390) درگذشت و در باغ مصلی شیراز به خاک سپرده شد.

مقبره حافظ یکی از دیدنی های شیراز است که زائران زیادی به آنجا می آیند.

خود مقبره در پارک قرار دارد که اشعار حافظ مدام در کنار موسیقی خوانده می شود. همچنین فال روی «مبل» حافظ رایج است.

پس از مرگ او، "مبل" ظاهر می شود - مجموعه ای از 600 شعر او.

در اینجا چند بیت ترجمه شده از دیوان آورده شده است:

نه تنها به دیگران آسیب نرسانید، بلکه در غیر این صورت...

همانطور که می دانید زندگی کنید و سرنوشت به شما کمک خواهد کرد.

گناه دیگری وجود ندارد. انشالله چند برابر میشی

خودش، همچون در آینه، خیری نورانی...

*********

وقت آن است که مردم را بازسازی کنید و باغ خود را رشد دهید،

و دوباره دنیای خود را بساز - وگرنه جهنم است ...

* * *******

از جمله آنچه خالق جهان از هیچ آفریده است

یک لحظه هست! اصل آن چیست؟ معمایی از غل و زنجیر باقی مانده است.. .

**********

زندگی آنقدرها هم که در غم فکر می کردم کوتاه نیست...

به دنبال پایان می گردی، آغاز را پیدا می کنی.

************

برای کسانی که واقعا دوست دارند

جاودانگی مرگ و میر را نابود خواهد کرد...

************

در عشق به دنبال آرامش باشید - اینها توهمات شماست.

**********

گلبرگ های گل رز خوابیده را با سنبل ببندید،

یعنی صورتت را برگردان، با دستت دنیا را برس!

و قطرات شبنم عرق را بر باغ گل بچکان، مثل کاسه ای چشم،

مست از آب زنده جهان از ما پنهان است.

و حداقل به نحوی نرگس چشم های خواب آلود را باز کن،

و مژه های حسود گل های شگفت انگیز را ببند!

اگر نمی دانید چگونه چشم عاشقان را بکشید،

با دیگران بنوش، اما ما را سرزنش کن، پشیمان نمی‌شوی؟

مثل پرده ای از شراب بر چشمانت،

زندگی کور است، طبق قوانین - بدتر از دسته ترش.

وقتی روزها - گلبرگ های گل رز - فرو می ریزند، می نوشیم

شراب گل سرخ در حلقه صوفیانه، در گلاب زندگی که در آن زندگی می کنیم!

اینجا عطر بنفشه، فرهای ناز پراکنده است،

و یک دسته گل لاله برای گرم کردن روح خود بنوشید!

در اینجا حافظ دعای ملاقات می کند: - خدای من، دور نزن

تو دعای ارواح دردمندان هستی، آنها را در دهان خود بگذار. ***

*********

جسد از خاک بیرون آمد...

روح از اتر، از دم آسمانی است.

عزیزم چرا از مرگ می ترسی؟

خاک به خاکستر، و روح به دنیای دیگر!

*********

اکو

ما از مرگ نمی ترسیم پدر

و این که سرای دل هاست

روحیه نه چندان کامل ما را می پذیرد،

تا جاودانه برکت پیدا کند.. .

********

قلبم پرسید

آنچه او دارد:

می خواست تمام دنیا را در یک کاسه جادویی ببیند...

مروارید، مخلوقات مروارید - قلب بینا

مرد نابینا صدقه خواست - و بینا شد!

شبهات شما در حراب

من بزرگ ساحران را آوردم:

شوهران که می خواستند نور را ببینند، عده زیادی آنجا نشسته بودند.

حکیم موی خاکستری، مست، به کاسه خیره شد:

در آن هر آنچه روی زمین بود پر از رنگ و جوش بود.

پرسیده شد:

"چند وقت است که چشم از شراب برنداشته ای؟"

"از آنجایی که این فلک به طرز ماهرانه ای برپا شد!"

بصیرت دل معجزه ای است که از بالا بر ما نازل شده است.

تمام ترفندهای ذهن پیش روی او یک چیز خالی است.

اونی که گفت خدا منم! به قول عاقل ترین

اعدام برای برداشتن بیش از حد جسورانه حجاب.

و آن کس که آنچه از بالا نازل شده بود در دل خود پنهان کرد

خاطره لحظه حقیقت در روح دست نخورده است.

و اگر بهشت ​​به او کمک کند،

او معجزه می کند، مانند عیسی که روح را در بدن دمید.

همیشه و همه جا خدا با توست اما صوفی ترسو

او از آن خبر نداشت و هر از چند گاهی خدا را می خواند.

حافظ پرسید:

"چرا عشق به سنگینی زنجیر است؟" -

"به طوری که قلب که عقل خود را از دست داده بود، از درد شیرین آواز خواند!"

- انتخاب من قضیه را تعیین کرد. من وارد موسسه مطالعات آسیایی و آفریقایی در بخش هند شدم، اما پس از آن، در سال 1971، توزیع نهایی زبان ها به متقاضیان بستگی نداشت. در نتیجه فارسی شدم و خیلی ناراحت شدم. با این حال، همانطور که شاعر نظامی نوشته است، آنچه که طعم سرکه دارد، ممکن است شکر باشد. و همینطور هم شد. کتاب های جالبی پیدا شد و معلمان خوبی ملاقات کردند. هنگامی که من، یک دانش آموز ممتاز و یک دانش آموز باهوش، وارد مقطع تحصیلات تکمیلی انستیتوی شرق شناسی آکادمی علوم روسیه شدم، استاد راهنما، پروفسور ماگومد نوری عثمانوویچ عثمانوف، آشنایی خود را با این واقعیت آغاز کرد که با قاطعیت گفت: "شما زبان فارسی را نمی دانید!" من در تمام عمرم با سپاس از درس های او در "خواندن نزدیک" شعر یاد می کنم.

- شعر فارسی در دنیای مدرن چه جایگاهی دارد؟

«تقریباً مانند هر سنت شعری ارجمند دیگری. از آنجایی که آثار کلاسیک فارسی از قرن نوزدهم به طور فعال به زبان‌های غربی ترجمه شده‌اند، در هر نسل خوانندگان و علاقه‌مندانی برای آن‌ها وجود دارد. در مورد تحقیقات آکادمیک هم در ایران و هم در خارج از کشور اینجا کار کاملاً فعالی در حال انجام است. بسیاری از متون باقی مانده هنوز منتشر نشده و یا وارد استفاده علمی نشده اند، بنابراین، در عصر فناوری های دیجیتال، توصیف مدرن مجموعه های خطی کتابخانه ها از اهمیت ویژه ای برخوردار است.

- اگر بخواهید یک غریبه را خیلی سریع عاشق شعر فارسی کنید، چگونه این کار را انجام می دهید؟

"من این کار را برای هیچ چیز انجام نمی دهم. اجبار به عشق طبق تعریف محکوم به فناست. اما برای کسانی که قبلاً عاشق شعر فارسی در ترجمه روسی شده‌اند، پیشنهاد می‌کنم «دور بخوان»، درک خود را از تاریخ و فرهنگ ایران گسترش دهند و همچنین به یاد داشته باشند که هر ترجمه‌ای ثمره تألیف مشترک است و به نام مترجمان توجه کنید. و برای آنهایی که جوان، کنجکاو و تنبل نیستند، فقط یک توصیه وجود دارد: برای عاشق شدن به شعر فارسی، باید زبان فارسی را یاد گرفت. من به عنوان نمونه از مترجم اوسیپ رومر اشاره می کنم. او عمر خیام را با ترجمه انگلیسی فیتزجرالد خواند و در سال 1922 نسخه شعری روسی آن را منتشر کرد و متوجه شد که عاشق شده است. سپس زحمت آموختن زبان فارسی را به خرج داد و در سال 1938 ترجمه معروف او از سیصد روبی از اصل به روسی منتشر شد.

- جالب ترین – یا مهم ترین، ترسناک ترین، خنده دار ترین چیزی که در حین کار با شعر فارسی یاد گرفتید، چه بود؟

- جالب ترین - مهم، و وحشتناک، و خنده دار - برای من با فرآیند ترجمه مرتبط بود. کلاسیک های فارسی برای خواننده ماهر طراحی شده است. حتی خود حاملان سنت نیز گاهی با مشکلات هرمنوتیکی مواجه بودند; به این ترتیب، شاعر جامی، پس از دیدار با نظامی در بهشت، سرانجام از او در مورد معنای هزار جای مبهم سؤال می کند. بنابراین جالب ترین و مهم ترین چیز این است که معنای یک خط نامفهوم دیگر را باز کنید، بدترین چیز زمانی است که تمام منابع تمام شده باشد و معنی آن ردیف نشود و خنده دارترین چیز این است که ناگهان شانس بیاورید و بفهمید واقعاً همه چیز چقدر ساده است.

اگر اکنون این فرصت را داشتید که به موضوعی کاملاً متفاوت بپردازید، چه چیزی را انتخاب می کردید و چرا؟

– مطالعات هندواروپایی برای بازسازی «زبان شعری هندواروپایی» از دیرباز در حال انجام است. یونانی باستان، سانسکریت، ایرلندی باستان را یاد می‌گرفتم، تحصیلاتم را در اوستایی به پایان می‌بردم و در بناهای شعر کهن به دنبال کهن الگوهای ترکیب‌های فرمولی آشنا از مطالب فارسی می‌گشتم.

بالا