W którym dziele Gogola nie ma mistycyzmu. Niezwykłe w życiu N. Gogola - o dzieciństwie, fobiach, homoseksualizmie i letargicznym śnie. Trudna droga do literatury

1. Folklor jako źródło obrazów mistycznych w twórczości Gogola.
2. Złe duchy w zbiorach opowiadań.
3. Mistycyzm w opowiadaniu „Portret”.

W słownikach można znaleźć kilka definicji pojęcia „mistycyzm”, ale wszyscy zgadzają się, że słowo to oznacza wierzenia w inną rzeczywistość zamieszkałą przez istoty nadprzyrodzone, a także w możliwość komunikowania się z nimi ludzi. tradycja folklorystyczna różne narody zachowały się historie o różnych stworzeniach z innego świata, zarówno dobrych, jak i bystrych, życzliwych ludziom i złych, wrogich Bogu i ludziom.

W dziełach N.V. Gogola do świata ludzi przenikają głównie wrogie istoty, a także działają ich wspólnicy - źli czarownicy i czarownice. Tylko od czasu do czasu ludzie spotykają życzliwe stworzenia z innego świata. A jednak w twórczości pisarza jest znacznie więcej złych ludzi z innego świata niż dobrych. Możliwe, że taki „rozkład sił” odzwierciedlał ostrożny stosunek ludzi do tajemniczy świat, z którymi kontakt może prowadzić do nieprzewidywalnych konsekwencji.

W zbiorze Wieczory na farmie pod Dikanką motywy mistyczne słychać w prawie wszystkich opowieściach, z wyjątkiem jednej - Iwana Fiodorowicza Szponki i jego ciotki. W innych opowieściach stopień kontaktu ludzi z tamtym światem jest inny. W opowiadaniu „Sorochinsky Fair” opowieść o tajemniczym czerwonym zwoju nadal można uznać za żart, z powodzeniem odebrany przez zakochanego młodego mężczyznę. Ale przecież przesądny Kozak Solopiy Cherevik nie ma wątpliwości, że nieszczęsny czerwony rękaw, na który co jakiś czas się potyka, to nic innego jak rękaw z porąbanego zwoju diabła! Jednak w tej historii to nie sam zły duch działa, ale ludzka wiara w jego istnienie, a ten „cień” złych duchów przynosi znacznie więcej pożytku niż szkody. Solopy zawahał się, otrząsnął się, ale wszystko dobrze się skończyło, jego córka i kozak Gritsko otrzymali zgodę Czerewika na małżeństwo, a on sam z powodzeniem sprzedał przywieziony na jarmark towar.

Spotkanie z syreną, damą, która utopiła się pod wpływem macochy, czarownicy, nieoczekiwanie zmienia życie chłopca Levko i jego ukochanej Hanny. Syrenka hojnie nagradza młody człowiek za pomoc w odnalezieniu macochy. Dzięki mocy utopionej kobiety Levko i Hanna w końcu zostają mężem i żoną, mimo sprzeciwu ojca młodzieńca.

W opowiadaniach „Zaginiony list”, „Noc przed Bożym Narodzeniem”, „Zaczarowane miejsce” złe duchy są bardzo aktywne i nieżyczliwe w stosunku do ludzi. Jednak nie jest tak potężna, aby nie można jej było pokonać. Można powiedzieć, że bohaterowie opowiadań „Zaginiony list” i „Zaczarowane miejsce” wyszli na prostą. Złe duchy spłatały im figla, ale też pozwoliły im odejść w pokoju, każdy pozostał ze swoim. A w opowiadaniu „Noc przed Bożym Narodzeniem” spotkanie z diabłem dla kowala Vakuli okazało się nawet przydatne – zastraszając diabła, kowal wykorzystał go jako pojazd i spełnił rozkaz swojej kapryśnej kochanki, przyniósł jej buciki cara Cyna.

Ale w opowiadaniach „Wieczór w wigilię Iwana Kupały” i „Straszna zemsta”, a także w opowiadaniu „Wij”, zawartym w innym zbiorze „Mirgorod”, złe duchy i ich pomocnicy - źli czarownicy są naprawdę okropni . Nie, nawet złe duchy nie są najgorsze ze wszystkich, z możliwym wyjątkiem strasznej Viy. Ludzie są o wiele straszniejsi: czarodziej Basavryuk i czarodziej z opowiadania „Straszna zemsta”, który zabił wszystkich swoich bliskich. A złowroga Viy pojawia się nie bez powodu.

Przychodzi do ciała wiedźmy, aby zniszczyć osobę, która ją zabiła.

„Diabeł nie jest taki straszny, jak go malują” — głosi powszechne powiedzenie. Rzeczywiście, można się zgodzić, że w dziełach Gogola złe duchy często nie okazują się tak straszne, jeśli sama osoba się ich nie boi. Czasami wygląda nawet bardzo komicznie (przypomnijcie sobie diabła, którego wsadziła do worka wiedźma Solokha i pobiła jej syn Vakula). dużo straszniejszy i bardziej niebezpieczny człowiek co przyczynia się do przenikania zła do naszego świata...

Mistyczne motywy słychać także w opowiadaniu „Portret”, zawartym w zbiorze „Opowieści petersburskie”. Jednak w nim nabierają one jeszcze głębszego znaczenia filozoficznego. Utalentowany artysta nieświadomie staje się winowajcą tego, że zło wnika w dusze ludzi. Oczy lichwiarza, którego portret namalował, mają złowieszczy wpływ na ludzi. Artysta nie miał jednak złych intencji, jak ci czarownicy, którzy z własnej woli pomagali złym duchom działać skandalicznie. Zdając sobie sprawę z tego, co zrobił, osoba ta odczuwa głębokie wyrzuty sumienia. A sama praca nie sprawiała mu radości – czuł coś tajemniczego i strasznego w człowieku, który za wszelką cenę chciał być uchwycony na płótnie: „Rzucił się do nóg i błagał o dokończenie portretu, mówiąc, że od tego zależy od jego losu i istnienia w świecie, że już dotknął pędzlem swoich żywych rysów, że jeśli dobrze je odda, to jego życie zostanie zachowane nadprzyrodzoną mocą w portrecie, że nie umrze przez to do końca, że musi być obecny na świecie. Mój ojciec był przerażony takimi słowami…”.

Jak można nie pamiętać okropnego, zabójczego wyglądu Viy! Kim tak naprawdę był ten lichwiarz? Gogol nie daje bezpośredniej odpowiedzi na to pytanie. Artysta, który namalował portret i został mnichem w pokucie, opowiada o tym synowi w ten sposób: „Do dziś nie mogę zrozumieć, że istniał ten dziwny obraz, z którego namalowałem ten obraz. To było na pewno jakieś diabelskie zjawisko… Napisałem to z niesmakiem…”. Tak, ukazane na portrecie oczy lichwiarza stały się swoistymi drzwiami, przez które zło wdzierało się do świata ludzi: a artysta, który nierozważnie pozostawił te drzwi otwarte, prosi syna, by przy nadarzającej się okazji zniszczył złowrogi obraz, zablokuj drogę do złego złudzenia, które paraliżuje ludzkie dusze i los. Jednak zło, przeniknąwszy do świata ludzi, nie chce go opuścić: z sali, w której odbywa się aukcja, nagle znika dziwny portret, a syn zostaje pozbawiony możliwości spełnienia woli ojca. Jakie jeszcze kłopoty sprawi złowieszcze spojrzenie? ..

Tak więc możemy podsumować wszystkie powyższe. Zainteresowanie Gogola mistycyzmem jest niezaprzeczalne: pisarz wielokrotnie rozwijał wątki, w których znaczące miejsce zajmują złe duchy i ich pomocnicy. Gogol pokazywał też różne skutki spotkania człowieka z siłami nadprzyrodzonymi – od zupełnie niegroźnego żartu po straszliwą tragedię, podkreślając przy tym rolę czynnika ludzkiego w działaniach ludzi z innego świata.

1 kwietnia przypada 200. rocznica urodzin Mikołaja Wasiljewicza Gogola. Trudno o bardziej tajemniczą postać w historii literatury rosyjskiej. Pomysłowy artysta tego słowa pozostawił po sobie dziesiątki nieśmiertelnych dzieł i tyle samo tajemnic, które wciąż pozostają poza kontrolą badaczy życia i twórczości pisarza.

Już za życia nazywany był mnichem, żartownisiem i mistykiem, a jego twórczość przeplatała fantazję z rzeczywistością, piękno z brzydotą, tragizm z komizmem.

Z życiem i śmiercią Gogola związanych jest wiele mitów. Od kilku pokoleń badaczy twórczości pisarza nie potrafią znaleźć jednoznacznej odpowiedzi na pytania: dlaczego Gogol nie był żonaty, dlaczego spalił drugi tom „Martwych dusz” i czy w ogóle go spalił, a co oczywiście, co zrujnowało genialnego pisarza.

Narodziny

Dokładna data urodzenia pisarza przez długi czas pozostawała tajemnicą dla współczesnych. Początkowo mówiono, że Gogol urodził się 19 marca 1809 r., a następnie 20 marca 1810 r. I dopiero po jego śmierci ustalono z publikacji metryki, że przyszły pisarz urodził się 20 marca 1809 r., tj. 1 kwietnia, nowy styl.

Gogol urodził się w krainie pełnej legend. Niedaleko Wasiliewki, gdzie znajdował się majątek jego rodziców, znajdowała się Dikanka, znana teraz całemu światu. W tamtych czasach we wsi pokazywano dąb, w pobliżu którego odbywały się spotkania Marii z Mazepą, oraz koszulę rozstrzelanego Koczubeya.

Jako chłopiec ojciec Nikołaja Wasiljewicza chodził do kościoła w guberni charkowskiej, gdzie znajdował się cudowny obraz Matki Bożej. Pewnego razu zobaczył we śnie Królową Niebios, która wskazała na dziecko siedzące na podłodze u Jej stóp: „...Oto twoja żona”. Wkrótce rozpoznał w siedmiomiesięcznej córce swoich sąsiadów rysy dziecka, które widział we śnie. Przez trzynaście lat Wasilij Afanasjewicz nadal podążał za swoją narzeczoną. Gdy wizja się powtórzyła, poprosił dziewczynę o rękę. Rok później młodzi pobrali się, pisze hrono.info.

Tajemniczy Karol

Po pewnym czasie w rodzinie pojawił się syn Nikołaj, nazwany na cześć św. Mikołaja z Myry cudowna ikona której ślubowała Maria Iwanowna Gogol.

Po matce Nikołaj Wasiljewicz odziedziczył dobrą organizację umysłową, zamiłowanie do bogobojnej religijności i zainteresowanie złymi przeczuciami. Jego ojciec był z natury podejrzliwy. Nic dziwnego, że od dzieciństwa Gogola fascynowały tajemnice, prorocze sny, fatalne znaki, które później pojawiły się na kartach jego dzieł.

Kiedy Gogol studiował w Szkole Połtawskiej, jego młodszy brat Iwan zmarł nagle w złym stanie zdrowia. Dla Nikołaja ten szok był tak silny, że musiał zostać zabrany ze szkoły i wysłany do gimnazjum w Niżynie.

W gimnazjum Gogol zasłynął jako aktor w teatrze gimnazjalnym. Według jego towarzyszy niestrudzenie żartował, płatał figle znajomym, zauważając ich zabawne cechy i wykonywał sztuczki, za które został ukarany. Jednocześnie pozostał skryty – nikomu nie powiedział o swoich planach, za co otrzymał przydomek Tajemniczy Carlo na cześć jednego z bohaterów powieści Waltera Scotta „Czarny karzeł”.

Pierwsza spalona książka

W gimnazjum Gogol marzy o szerokiej działalności społecznej, która pozwoliłaby mu dokonać czegoś wielkiego „dla wspólnego dobra, dla Rosji”. Z tymi szerokimi i niejasnymi planami przybył do Petersburga i przeżył pierwsze poważne rozczarowanie.

Gogol publikuje swoje pierwsze dzieło - wiersz w duchu niemieckiej szkoły romantycznej „Hans Küchelgarten”. Pseudonim W. Ałow uratował nazwisko Gogola przed ostrą krytyką, ale sam autor tak bardzo zniósł porażkę, że wykupił wszystkie niesprzedane egzemplarze książki w sklepach i spalił je. Do końca życia pisarz nie przyznał się nikomu, że Alov był jego pseudonimem.

Później Gogol otrzymał usługę w jednym z departamentów Ministerstwa Spraw Wewnętrznych. „Przepisywanie głupot panów urzędników” młody urzędnik uważnie przyglądał się życiu i życiu swoich kolegów urzędników. Te obserwacje przydadzą mu się później przy tworzeniu słynnych opowiadań „Nos”, „Notatki szaleńca” i „Płaszcz”.

„Wieczory na farmie pod Dikanką”, czyli wspomnienia z dzieciństwa

Po spotkaniu z Żukowskim i Puszkinem natchniony Gogol zaczyna pisać jedno ze swoich najlepszych dzieł - Wieczory na farmie pod Dikanką. Obie części "Wieczorów" ukazały się pod pseudonimem pszczelarza Rudy'ego Panki.

Niektóre odcinki książki, w której prawdziwe życie przeplatane legendami, inspirowane były dziecięcymi wizjami Gogola. Tak więc w opowiadaniu „Noc majowa albo utopiona” epizod, w którym macocha, która zamieniła się w czarnego kota, próbuje udusić córkę centuriona, ale w rezultacie traci łapę z żelaznymi pazurami, przypomina prawdziwa historia z życia pisarza.

W jakiś sposób rodzice zostawili syna w domu, a reszta domowników poszła spać. Nagle Nikosza - tak w dzieciństwie nazywali Gogola - usłyszał miauczenie i za chwilę zobaczył przyczajonego kota. Dziecko było śmiertelnie przerażone, ale miało odwagę złapać kota i wrzucić go do stawu. „Wydawało mi się, że utopiłem człowieka” — napisał później Gogol.

Dlaczego Gogol nie był żonaty?

Pomimo sukcesu swojej drugiej książki Gogol nadal odmawiał uznania pracy literackiej za swoje główne zadanie. Wykładał w Kobiecym Instytucie Patriotycznym, gdzie często opowiadał młodym damom zabawne i pouczające historie. Sława utalentowanego „nauczyciela-gawędziarza” dotarła nawet do uniwersytetu w Petersburgu, gdzie został zaproszony na wykłady na Wydziale Historii Świata.

W życiu osobistym pisarza wszystko pozostało niezmienione. Istnieje przypuszczenie, że Gogol nigdy nie zamierzał się żenić. Tymczasem wielu współczesnych pisarzowi wierzyło, że był zakochany w jednej z pierwszych dworskich piękności, Aleksandrze Osipovnej Smirnovej-Rosset, i pisał do niej nawet wtedy, gdy opuszczała Petersburg z mężem.

Później Gogol był zafascynowany hrabiną Anną Michajłowną Wielgorską, pisze gogol.lit-info.ru. Pisarz spotkał się z rodziną Vielgorskich w Petersburgu. Wykształceni i życzliwi ludzie serdecznie przyjęli Gogola i docenili jego talent. Pisarz szczególnie zaprzyjaźnił się z najmłodszą córką Vielgorsky'ego, Anną Michajłowną.

W stosunku do hrabiny Mikołaj Wasiljewicz uważał się za duchowego mentora i nauczyciela. Udzielał jej rad dotyczących literatury rosyjskiej, starał się zainteresować ją wszystkim, co rosyjskie. Z kolei Anna Michajłowna zawsze interesowała się zdrowiem Gogola, sukcesem literackim, co podtrzymywało w nim nadzieję na wzajemność.

Zgodnie z rodzinną tradycją Vielgorsky, Gogol postanowił oświadczyć się Annie Michajłownej pod koniec lat czterdziestych XIX wieku. „Jednak wstępne negocjacje z krewnymi od razu przekonały go, że nierówność ich pozycji społecznej wyklucza możliwość takiego małżeństwa” – czytamy w najnowszym wydaniu korespondencji Gogola z Wielgorskimi.

Po nieudanej próbie aranżacji życie rodzinne Gogol napisał do Wasilija Andriejewicza Żukowskiego w 1848 r., Że nie powinien, jak mu się wydaje, wiązać się z jakimikolwiek więzami na ziemi, w tym z życiem rodzinnym.

„Viy” - „legenda ludowa” wymyślona przez Gogola

Pasja do historii Ukrainy zainspirowała Gogola do stworzenia opowiadania „Taras Bulba”, które znalazło się w zbiorze „Mirgorod” z 1835 roku. Przekazał kopię Mirgoroda Ministrowi Edukacji Publicznej Uvarovowi do przedstawienia cesarzowi Mikołajowi I.

W kolekcji znajduje się jedno z najbardziej mistycznych dzieł Gogola - opowiadanie „Viy”. W notatce do książki Gogol napisał, że historia „jest tradycją ludową”, którą przekazał dokładnie tak, jak ją usłyszał, niczego nie zmieniając. Tymczasem badacze nie znaleźli jeszcze ani jednego fragmentu folkloru, który dokładnie przypominałby „Viy”.

Imię fantastycznego ducha podziemia – Wija – zostało wymyślone przez pisarza w wyniku połączenia imienia władcy podziemi „żelazny Nij” (z mitologii ukraińskiej) i ukraińskiego słowa „wija” – powieka. Stąd - długie powieki postaci Gogola.

Ucieczka

Dla Gogola kluczowe znaczenie miało spotkanie w 1831 roku z Puszkinem. Aleksander Siergiejewicz nie tylko wspierał początkującego pisarza w środowisku literackim Petersburga, ale także przedstawiał mu wątki Inspektora rządowego i Martwych dusz.

Spektakl Rewizor, wystawiony po raz pierwszy na scenie w maju 1836 roku, spotkał się z życzliwym przyjęciem samego cesarza, który wręczył Gogolowi pierścionek z brylantem w zamian za egzemplarz książki. Jednak krytycy nie byli tak hojni w pochwałach. Przeżyte rozczarowanie było początkiem przedłużającej się depresji pisarza, który jeszcze w tym samym roku wyjechał za granicę, „aby otworzyć swoją tęsknotę”.

Decyzję o odejściu trudno jednak wytłumaczyć jedynie jako reakcję na krytykę. Gogol wybierał się w podróż jeszcze przed premierą Inspektora. Wyjechał za granicę w czerwcu 1836 r., zjechał prawie całą Europę Zachodnią, najdłużej przebywając we Włoszech. W 1839 roku pisarz wrócił do ojczyzny, ale rok później ponownie zapowiedział przyjaciołom swój wyjazd i obiecał następnym razem przywieźć pierwszy tom Martwych dusz.

w jednym z majowe dni W 1840 roku Gogol został odprowadzony przez swoich przyjaciół Aksakowa, Pogodina i Szczepkina. Kiedy załoga zniknęła z pola widzenia, zauważyli, że czarne chmury pokrywają połowę nieba. Nagle zrobiło się ciemno, a przyjaciół ogarnęły ponure przeczucia co do losu Gogola. Jak się okazuje, to nie przypadek...

Choroba

W 1839 roku w Rzymie Gogol zachorował na najsilniejszą febrę bagienną (malarię). Cudem uniknął śmierci, ale ciężka choroba doprowadziła do postępującego rozstroju psychicznego i fizycznego. Jak piszą niektórzy badacze życia Gogola, choroba pisarza. Zaczął odczuwać drgawki i omdlenia, co jest charakterystyczne dla malarycznego zapalenia mózgu. Ale najstraszniejsze dla Gogola były wizje, które nawiedziły go podczas choroby.

Jak napisała siostra Gogola, Anna Wasiljewna, za granicą pisarz miał nadzieję otrzymać od kogoś „błogosławieństwo”, a kiedy kaznodzieja Innocenty dał mu obraz Zbawiciela, pisarz uznał to za znak z góry, aby udać się do Jerozolimy, do Świętego Grób.

Pobyt w Jerozolimie nie przyniósł jednak oczekiwanego rezultatu. „Nigdy wcześniej nie byłem tak mało zadowolony ze stanu mojego serca, jak w Jerozolimie i po Jerozolimie” - powiedział Gogol. i egoizm.

Tylko na krótki czas choroba ustąpiła. Jesienią 1850 roku, będąc w Odessie, Gogol poczuł się lepiej, znów stał się pogodny i wesoły jak poprzednio. W Moskwie czytał swoim przyjaciołom poszczególne rozdziały drugiego tomu „Martwych dusz” i widząc powszechną aprobatę i entuzjazm, ze zdwojoną energią zabrał się do pracy.

Jednak gdy tylko skończył się drugi tom Dead Souls, Gogol poczuł pustkę. Coraz bardziej zaczął ogarniać go „lęk przed śmiercią”, na który kiedyś cierpiał jego ojciec.

Trudny stan pogorszyły rozmowy z fanatycznym księdzem - Mateuszem Konstantynowskim, który wyrzucał Gogolowi jego wyimaginowaną grzeszność, demonstrował okropności Sądu Ostatecznego, o których myśli dręczyły pisarza od wczesnego dzieciństwa. Spowiednik Gogola zażądał wyrzeczenia się Puszkina, którego talent podziwiał Nikołaj Wasiljewicz.

W nocy 12 lutego 1852 roku doszło do zdarzenia, którego okoliczności do dziś pozostają dla biografów zagadką. Mikołaj Gogol modlił się do trzeciej po południu, po czym wziął teczkę, wyjął z niej kilka papierów, a resztę kazał wrzucić do ognia. Żegnając się, wrócił do łóżka i płakał w niekontrolowany sposób.

Uważa się, że tej nocy spalił drugi tom Martwych dusz. Jednak później wśród jego ksiąg odnaleziono rękopis tomu drugiego. A co spłonęło w kominku, wciąż nie jest jasne, pisze Komsomolskaja Prawda.

Po tej nocy Gogol zagłębił się we własne lęki. Cierpiał na tafofobię, strach przed pogrzebaniem żywcem. Obawa ta była tak silna, że pisarz wielokrotnie wydawał pisemne instrukcje, aby go pochować tylko wtedy, gdy pojawiły się wyraźne oznaki rozkładu zwłok.

Wtedy lekarze nie mogli go rozpoznać. choroba umysłowa i leczony lekami, które tylko go osłabiały. Gdyby lekarze zaczęli leczyć go z depresji w odpowiednim czasie, pisarz żyłby znacznie dłużej, pisze Sedmitsa.Ru, powołując się na M. I. Davidova, profesora nadzwyczajnego Akademii Medycznej w Permie, który badając chorobę Gogola, przeanalizował setki dokumentów.

tajemnica czaszki

Nikołaj Wasiljewicz Gogol zmarł 21 lutego 1852 r. Został pochowany na cmentarzu klasztoru św. Daniłowa, aw 1931 roku klasztor i cmentarz na jego terenie zostały zamknięte. Kiedy przeniesiono szczątki Gogola, odkryli, że z trumny zmarłego skradziono czaszkę.

Według profesora Instytutu Literackiego, pisarza V.G. Lidina, który był obecny przy otwarciu grobu, czaszka Gogola została usunięta z grobu w 1909 roku. W tym samym roku Aleksiej Bachruszyn, mecenas i założyciel muzeum teatralnego, namówił mnichów, aby zdobyli dla niego czaszkę Gogola. „W Muzeum Teatralnym Bachruszyńskiego w Moskwie znajdują się trzy czaszki należące do nieznanych osób: jedna z nich, zgodnie z założeniem, to czaszka artysty Szczepkina, druga to czaszka Gogola, o trzeciej nic nie wiadomo” napisał Lidin w swoich wspomnieniach „Przeniesienie prochów Gogola”.

Plotki o skradzionej głowie pisarza mógł później wykorzystać Michaił Bułhakow, wielki wielbiciel talentu Gogola, w powieści Mistrz i Małgorzata. W książce napisał o wykradzionej z trumny, odciętej kołami tramwaju na Stawach Patriarchy, głowie prezesa zarządu MASSOLIT.

Materiał został przygotowany przez redakcję rian.ru na podstawie informacji z RIA Novosti i otwartych źródeł

Prawdopodobnie nie ma bardziej tajemniczego i mistycznego pisarza niż Nikołaj Wasiljewicz Gogol. Ponowne czytanie jego biografii, wielu zadaje pytania. Dlaczego Gogol nigdy się nie ożenił? Dlaczego nigdy nie miał własnego domu? Dlaczego spalił drugi tom Dead Souls? I oczywiście największą tajemnicą jest tajemnica jego choroby i śmierci.

Życie Gogola to czysta tortura, której najstraszniejsza część, przebiegająca na płaszczyźnie mistycznej, jest poza naszym zasięgiem wzroku. Osoba, która urodziła się z poczuciem kosmicznej grozy, która dość realistycznie widziała ingerencję sił demonicznych w życie człowieka, która walczyła z diabłem do ostatniego tchnienia, ta sama osoba „wypaliła się” żarliwym pragnieniem doskonałości i niestrudzona tęsknota za Bogiem.

Wielki pisarz ukraiński i rosyjski, Gogol, jak nikt inny, miał poczucie magii, oddając w swojej twórczości działania mrocznych, złych magiczne moce. Ale mistycyzm Gogola jest nieodłączny nie tylko w jego twórczości, ale także w jego życiu, począwszy od momentu narodzin.

Historia małżeństwa jego rodziców, ojca Wasilija Gogola, z matką Marią Kosyarovską również była pokryta mistycyzmem. Jako chłopiec Wasilij Gogol udał się z matką na pielgrzymkę do guberni charkowskiej, gdzie znajdował się wspaniały obraz Matki Bożej. Po nocowaniu zobaczył we śnie tę świątynię i niebiańską królową, która przepowiedziała mu los: „Będziesz miał obsesję na punkcie wielu chorób (i tak było, cierpiał na wiele chorób), ale wszystko minie, wyzdrowiejesz , wyjdź za mąż, a oto twoja żona”. Wypowiedziawszy te słowa, podniosła rękę, a on ujrzał u jej stóp małe dziecko siedzące na podłodze, którego rysy wyryły się w jego pamięci. Wkrótce Wasilij, odwiedzając pobliskie miasteczko, zobaczył siedmiomiesięczną dziewczynkę w ramionach niani, która przypominała rysy dziewczynki ze snu. 13 lat później ponownie miał sen, w którym bramy otworzyły się w tej samej świątyni i wyszła z niej dziewczyna o niezwykłej urodzie i wskazując w lewo, powiedziała: „Oto twoja oblubienica!”. Zobaczył dziewczynę w białej sukni o tych samych rysach. Po krótkim czasie Wasilij Gogol ożenił się z trzynastoletnią Marią Kosyarovską.

Jakiś czas po ślubie w rodzinie pojawił się syn Nikołaj, nazwany na cześć św. Mikołaja z Myry, przed którego cudowną ikoną Maria Iwanowna Gogol złożyła śluby. Mikołaj dorastał w bogobojnej, religijnej rodzinie, a matka od najmłodszych lat nieustannie zabierała go do kościoła. Z drugiej strony otaczała go kultura ukraińska, bogata w legendy, wierzenia o nieziemskich siłach demonicznych. Ponadto dorastał jako bardzo chorowity chłopiec i aż do gimnazjum często miał niezrozumiałe ataki nerwowe.

Pod koniec gimnazjum Nikołaj Gogol, po przeprowadzce do Petersburga, rozpoczyna pracę z mistycznymi opowieściami, które przyniosły mu wielką popularność. Według jego zeznań, wszystkie wątki zaczerpnął ze sztuki ludowej. Jego postacie - Viy, Diabeł, Czarownica - są tak organiczne w jego utworach, jakby istniały naprawdę, mistycyzm Gogola dosłownie je przenika.

Niemniej jednak Gogol uważał Martwe dusze za główną książkę swojego życia. Patrzył na tę pracę jako na coś, co leżało poza jego mocą, gdzie musiał ujawnić powierzone mu tajemnice. „Kiedy piszę, moje oczy otwierają się z nienaturalną jasnością. A kiedy czytam komukolwiek to, co napisałem jeszcze niedokończone, jasność opuszcza moje oczy. Doświadczyłem tego wiele razy. Jestem pewien, że kiedy spełnię swoją służbę i skończę to, do czego zostałem powołany, umrę. A jeśli wypuszczę niedojrzałe na świat lub podzielę się małymi rzeczami, które robię, to umrę, zanim wypełnię to, do czego zostałem powołany na świat ”- powiedział swoim przyjaciołom.

Uważa się, że był to drugi tom Dead Souls, który spalił tej nocy. Jednak później wśród jego ksiąg odnaleziono rękopis tomu drugiego. A co spłonęło w kominku, wciąż nie jest jasne.

N. V. Gogol zmarł 21 lutego 1852 r. W Moskwie, został pochowany w klasztorze św. Daniłowa. W 1931 r., po zamknięciu klasztoru i cmentarza, szczątki Mikołaja Gogola przeniesiono na cmentarz klasztoru Nowodziewiczy. Wtedy odkryto, że zmarłemu skradziono czaszkę. Według wielu świadków szkielet zmarłego został odwrócony do góry nogami, więc istnieją powody, by sądzić, że obawy Nikołaja Wasiljewicza przed pochowaniem żywcem nie poszły na marne.

Świadomość odpowiedzialności talentu za własny los Gogola Nikołaja Wasiljewicza doprowadziła go do przekonania, że na ludzkie wady i cnoty może patrzeć z góry, a jego geniusz jest zobowiązany uświadomić sobie to wszystko jednym słowem.

„Rozbudził moją wrażliwość”

Nikołaj Wasiljewicz Gogol, jako wielkość, nie wymaga przedstawiania. Jego pracy uczy nas w szkole. A. S. Puszkin docenił Gogola tak bardzo, że przedstawiono im fabułę Generalnego Inspektora i ideę Dead Souls. Bułhakow uważał go za swojego nauczyciela. I najprawdopodobniej w Rosji nie ma ani jednej osoby, która traktowałaby Gogola obojętnie.

Jednak, jak każda gwiazda, nawet po śmierci Nikołaj Wasiljewicz jest „zdobyty” przez fanów: udaje im się kopać w jego grobie, aby zastanowić się, czy podszewka z trumny została zerwana, czy geniusz został pochowany żywcem: czy jego szkielet leży płasko lub jest obrócony na bok. I ktoś nawet, jak mówią, ukradł czaszkę pisarza z pochówku.

I nie tylko szczątki Gogola nie dają spokoju jego „fanom”: nie pozostawiają prób przekształcenia jego światopoglądu, „poprawienia” „Tarasa Bulby”, unowocześnienia produkcji jego sztuk do tego stopnia, że autorstwo staje się nie do poznania , i tak dalej.

Minęło ponad 150 lat od śmierci N.V. Gogola, a pasje wokół jego osobowości, jego losów i twórczości nie słabną. Jakby same siły ciemności walczyły o jego imię, przypominając nam o sobie. Nawet biorąc pod uwagę czas, w którym żył Gogol (1809–1852), miał dziwny stosunek do wiary, odczuwał rozdzierający lęk przed życiem pozagrobowym i próbował się tego lęku słowem pozbyć, tworząc „Zaginiony list”, „Viya”, „May Night lub Drowned Woman”, „Sorochinsky Fair” i inne podobne prace.

Gogol był pierwszym dzieckiem w rodzinie, w której urodziło się łącznie 6 chłopców i 6 dziewczynek. Niewielu przeżyło, o co naturalnie bardzo martwiła się matka Koli, Maria Iwanowna. W rodzinie Gogoli byli księża prawosławni, podczas gdy Maria Iwanowna wyróżniała się raczej pogańskim światopoglądem opartym na „cudach” i piekielnych lękach.

List Gogola do matki z 1833 roku zawiera następujące wersety: „... Kiedyś - żywo, jak teraz, pamiętam to wydarzenie - poprosiłem cię, abyś opowiedział mi o Sądzie Ostatecznym, a ty, dziecko, jesteś tak dobry, więc zrozumiałe, tak wzruszająco mówił o korzyściach, jakie czekają ludzi za cnotliwe życie, i tak uderzająco, tak strasznie opisywał męki grzeszników, że wstrząsnął mną i obudził we mnie wrażliwość, zainspirował, a następnie zrodził we mnie najwyższe myśli. Można więc powiedzieć, że to dzięki jego matce w małej Kolii zaczęły błąkać się niejasne odczucia cudowności i wzniosłości oraz chęć urzeczywistnienia ich na papierze.

"Dźwięk czasu przechodzącego w wieczność..."

Ale to było w jego dzieciństwie i wielu z najpoważniejszych lęków. Gogol wspominał jedno zdarzenie ze swojego życia: „Miałem około 5 lat, siedziałem sam w Wasiliewce. Ojciec i matka wyszli... Zapadł zmierzch. Uczepiłem się rogu sofy i wśród całkowitej ciszy wsłuchiwałem się w dźwięk długiego wahadła starego zegara ściennego.

Brzęczało mi w uszach, coś się zbliżało i gdzieś odchodziło. Wierzcie mi, już wtedy wydawało mi się, że stukanie wahadła było stukaniem czasu przechodzącego w wieczność. Nagle ciche miauczenie kota przerwało spokój, który ciążył mi na sercu. Widziałem ją, miauczącą, ostrożnie skradającą się w moją stronę. Nigdy nie zapomnę, jak szła, przeciągając się, a jej miękkie łapy słabo uderzały pazurami o deski podłogi, a jej zielone oczy błyszczały nieżyczliwym światłem. Przeraziłem się. Wdrapałam się na kanapę i oparłam o ścianę.

„Kitek, kiciuś” – mruknąłem i chcąc dodać sobie otuchy, zeskoczyłem i chwytając kota, który łatwo poddał się moim rękom, pobiegłem do ogrodu, gdzie wrzuciłem go do stawu i kilka razy, gdy próbowała wypłynąć i zejść na brzeg, pchnęła szóstą. Bałem się, drżałem, ale jednocześnie czułem satysfakcję, może zemstę za to, że mnie przestraszyła. Ale kiedy utonęła, a ostatnie kręgi na wodzie zniknęły, zapanował zupełny spokój i cisza, nagle zrobiło mi się strasznie żal „kotka”. Poczułem wyrzuty sumienia. Czułem się, jakbym utopił człowieka. Strasznie płakałam i uspokoiłam się dopiero wtedy, gdy ojciec, któremu się przyznałam, wychłostał mnie.

Oczywiście „zarodek pisarza” w Gogolu nie tylko odzwierciedlał nieświadomie okrutny czyn, ale także sprawił, że Kolya był niesamowicie zmartwiony i popełnił samobójstwo. Najprawdopodobniej to wydarzenie z dzieciństwa zainspirowało Gogola epizodem z macochą, która zamieniła się w czarnego kota, któremu pani odcięła łapę („Noc majowa, czyli utopiona kobieta”).

„Wiedz, co lubi tłum…”

Każdy geniusz chce być rozumiany przez współczesnych. A Gogol nie jest w tym sensie wyjątkiem.

W swoim artykule „Kilka słów o Puszkinie” (1834) Nikołaj Wasiljewicz zwrócił uwagę na fakt, że „proces” publiczności nad rysunkami jego dzieci był dla niego bolesny: „… Jako dziecko byłem zirytowany usłyszeć taką rozprawę, ale po tym, jak nauczyłem się mądrości: wiedzieć, co tłum lubi, a czego nie lubi… „Właśnie poznaniu i badaniu gustów czytelników Gogol poświęcił wiele czasu, wraz z geniuszem pisarskim, że pozwolił Nikołajowi Wasiljewiczowi odnieść ogromny sukces jako pisarz.

Przybywając do Petersburga, Gogol niespodziewanie poczuł tu atmosferę głębokiego zainteresowania kulturą ukraińską. Informuje matkę, że „… w Petersburgu wszyscy interesują się wszystkim po rosyjsku” i prosi ją, by do „Wieczorów na farmie pod Dikanką” przypomniała sobie jak najwięcej szczegółów z „życia małoruskiego”. Publikowane historie otrzymują potępione pochwały nie tylko od czytelników i krytyków, ale także od samego Puszkina.

"Będzie"

Gogol pisze „Mirgorod”, „Opowieści petersburskie”, sztuki teatralne, wiersz „Martwe dusze” - niektórzy krytycy nadal uważają to za najdokładniejszą penetrację rosyjskiej postaci. Drugi tom „Dead Souls” nie mógł być gorszy od pierwszego! A skandale szerzące się wokół wiersza zaszkodziły subtelnej organizacji wewnętrznej Gogola. Nawarstwiły się lęki nowa siła poza tym ciężka praca pisarza, jego własne wahanie i naciski opinii publicznej nie sprzyjały spokojowi ducha. Jedną rzeczą, co do której Gogol nie miał wątpliwości, była moc jego słowa.

W 1847 roku Gogol opublikował książkę Wybrane fragmenty z korespondencji z przyjaciółmi. Otwiera go rozdział „Testament”. To jest prawdziwy testament Nikołaja Wasiljewicza, w którym oprócz nakazów pochówku i wszelkiego rodzaju instrukcji dla przyjaciół i wielbicieli Gogol pisze: „Jestem pisarzem, a obowiązkiem pisarza jest nie tylko zapewnienie przyjemnej rozrywki umysł i smak; zostanie surowo ukarany, jeśli z jego pism nie rozprzestrzeni się jakaś korzyść dla duszy i nie pozostanie po nim nic, co mogłoby pouczać ludzi.

I… „Wybrane miejsca…” wszyscy, którzy tylko mogli, zaczęli besztać. „Jak to się stało, że wszyscy w Rosji byli na mnie źli, nadal nie mogę tego zrozumieć” - zdziwił się Gogol, odpowiadając Belinsky'emu na jego druzgocący artykuł. Zaskakujące jest to, że będąc mistykiem, Gogol nie od razu zrozumiał: po opublikowaniu „Testamentu” (który zwykle ogłasza się po śmierci), naprawdę… musiał umrzeć.

Śmierć pisarza

Decyzja o „kapitulacji” nie przyszła nagle. Myślenie zajęło dużo czasu. A Gogol grał razem z tłumem, co później nie było trudne kulturalna Rosja nie ogłosiła go swoim Mesjaszem, a Belinsky praktycznie ogłosił go wariatem (a wszyscy krytycy od razu go poparli, bo wtedy wszystko się wyjaśniło). A potem pisarz zagrał wszystko na najwyższym poziomie (nie bez powodu Gogol kochał teatr i sam był znakomitym aktorem). Geniusz po prostu… zagłodził się na śmierć. I już na progu śmierci postawił wykrzyknik – spalił drugi tom Dead Souls.

Zachowując zewnętrzną pokorę, Gogol zemścił się na wszystkich. I tych, którzy nie stawili się w jego obronie na czas, i tych, którzy choć przez chwilę zwątpili w jego geniusz. Rosja szlochała.

„Gogola nie ma na świecie, Gogola nie żyje… Dziwne słowa, które zwykle nie robią wrażenia” – napisał Siergiej Aksakow w swoim „Liście do przyjaciół Gogola” i poprzez zdanie: „Ale Gogol spalił Martwe dusze… to jest straszne słowa!" Aby pozbawić czytelników Rosji wyniku dziesięcioleci pracy!

Ale nawet w tym dziwnym na pierwszy rzut oka zachowaniu osoby „chorej psychicznie” widać oznaki geniuszu. Geniuszowi Gogolowi obce jest chwilowe ludzkie cierpienie, myśli w kategoriach wieków, aranżując śmierć Gogola-człowieka w taki sposób, że nawet po półtora wieku spierają się i myślą o niej, czytają i dyskutują o Pracuje. Jednak najbardziej podstawowa rzecz: nie dane nam jest dowiedzieć się, co geniusz spalił przed śmiercią: jego porażka czy triumf - odpowiedź jest otwarta, każdy może sam to rozgryźć. W końcu Gogol dokładnie wiedział, czego potrzebuje tłum.

Los wielkiego

1. Folklor jako źródło obrazów mistycznych w twórczości Gogola.
2. Złe duchy w zbiorach opowiadań.
3. Mistycyzm w opowiadaniu „Portret”.

W słownikach można znaleźć kilka definicji pojęcia „mistycyzm”, ale wszyscy zgadzają się, że słowo to oznacza wierzenia w inną rzeczywistość zamieszkałą przez istoty nadprzyrodzone, a także w możliwość komunikowania się z nimi ludzi. Tradycja folklorystyczna różnych ludów zachowała opowieści o różnych stworzeniach z innego świata, zarówno dobrych, jak i jasnych, życzliwych ludziom i złych, wrogich Bogu i ludziom.

W dziełach N.V. Gogola do świata ludzi przenikają głównie wrogie istoty, a także działają ich wspólnicy - źli czarownicy i czarownice. Tylko od czasu do czasu ludzie spotykają życzliwe stworzenia z innego świata. A jednak w twórczości pisarza jest znacznie więcej złych ludzi z innego świata niż dobrych. Niewykluczone, że taki „rozkład sił” odzwierciedlał ostrożny stosunek ludzi do tajemniczego świata, z którym kontakt może prowadzić do nieprzewidywalnych konsekwencji.

Spotkanie z syreną, damą, która utopiła się pod wpływem macochy, czarownicy, nieoczekiwanie zmienia życie chłopca Levko i jego ukochanej Hanny. Syrenka hojnie wynagradza młodzieńca za pomoc w odnalezieniu macochy. Dzięki mocy utopionej kobiety Levko i Hanna w końcu zostają mężem i żoną, mimo sprzeciwu ojca młodzieńca.

W opowiadaniach „Zaginiony list”, „Noc przed Bożym Narodzeniem”, „Zaczarowane miejsce” złe duchy są bardzo aktywne i nieżyczliwe w stosunku do ludzi. Jednak nie jest tak potężna, aby nie można jej było pokonać. Można powiedzieć, że bohaterowie opowiadań „Zaginiony list” i „Zaczarowane miejsce” wyszli na prostą. Złe duchy spłatały im figla, ale też pozwoliły im odejść w pokoju, każdy pozostał ze swoim. A w opowiadaniu „Noc przed Bożym Narodzeniem” spotkanie z diabłem okazało się nawet przydatne dla kowala Vakuli – po wystraszeniu diabła, kowal użył go jako pojazdu i wykonał polecenie swojej kapryśnej kochanki, przywiózł ją Caryca-Cyna Czerewiczki.

Przychodzi do ciała wiedźmy, aby zniszczyć osobę, która ją zabiła.

„Diabeł nie jest taki straszny, jak go malują” — głosi powszechne powiedzenie. Rzeczywiście, można się zgodzić, że w dziełach Gogola złe duchy często nie okazują się tak straszne, jeśli sama osoba się ich nie boi. Czasami wygląda nawet bardzo komicznie (przypomnijcie sobie diabła, którego wsadziła do worka wiedźma Solokha i pobiła jej syn Vakula). Dużo straszniejsza i bardziej niebezpieczna jest osoba, która przyczynia się do przenikania zła do naszego świata...