Obrazy rysowane przez osoby chore psychicznie. Sztuka psychicznie chora. Zdjęcia osób cierpiących na choroby psychiczne. Przerażające, dziwne, ale prawdopodobnie trafne przedstawienie tego, jak czuje się osoba cierpiąca na schizofrenię.
Są niesamowite rysunki, może ci ludzie to wciąż nierozpoznani geniusze?
MN, 36 lat, paranoidalna postać schizofrenii. Edukacja - trzy klasy. Pomimo początkowo niskiego poziomu intelektualnego u pacjentki rozwinęła się złożona koncepcja urojeniowa. Treść delirium była bardzo osobliwa: pacjentka wierzyła, że laboratorium zwane „systemem Plutona” zostało sprowadzone na Ziemię z jakiejś planety. Laboratorium to znajduje się na statku obcych, a jego celem jest badanie i zniewolenie Ziemian. Rysowała w trybie „pisania automatycznego”: stawiała kropkę na kartce, a potem „sama ręka przejeżdżała po papierze”. Jednocześnie często nie potrafiła wytłumaczyć znaczenia tego, co zostało narysowane, mówiła, że treść rysunku nie jest jej, że „ten, kto rusza ręką, zna znaczenie”.
MN, schizofrenia paranoidalna - "Palący elektroniczny człowiek".
MN, schizofrenia paranoidalna - „Zjadacz węgla. Nie śmieję się, ale wykonuję swoją pracę?!+”.
MN, schizofrenia paranoidalna - „Kim teraz jestem? Freak: albo świnia, albo osoba. Potrzebuję odosobnienia od całego świata”.
M.N., schizofrenia paranoidalna - „Aby kontrolować osobę, jej myśli, zakładają na nią niewidzialny skafander kosmiczny połączony z aparatem do konstruowania myśli”.
Rysowanie halucynacji wzrokowych. Pacjent jest narkomanem wielolekowym, zażywał haszysz, opium, eter, kokainę.
A.Z., schizofrenia - „Trudno i bardzo trudno jest być zbawionym. Ale musimy! Trzeba żyć. Wszyscy!".
A.Z., schizofrenia - „Nikt nie dostał zdobyczy. Uderz w skałę”.
A.Z., schizofrenia - „Ty też musisz uratować staruszka! Nawet ptak o tym wie.
L.T., schizofrenia. Choroba przebiegała w postaci drgawek o różnej strukturze. Były to depresje fazowe lub stany maniakalno-ekstatyczne, którym towarzyszyły wizje żywych fantastycznych obrazów, baśniowych, kosmicznych, obcych wątków. Jej rysunki i komentarze powielał jej brat, zawodowy malarz. Pacjentka żywo, emocjonalnie opowiadała mu, że „była obecna przy śmierci świata”, kiedy wszystko wokół eksplodowało i zawaliło się, „ludzkie czaszki leciały w dymie i ryczały w ogromnych sznurkach” i „nawleczone” na jej głowę, „hordy wszystkie złe duchy osiedliły się w jej głowie, węże i inne rzeczy, toczyły ze sobą wojnę”.
L.T., schizofrenia - „Śmierć świata i horror”.
L.T., schizofrenia - „Kwiat tęsknoty”.
L.T., schizofrenia - „Szaleństwo”.
L.T., schizofrenia - „Tracę swoją fizyczną skorupę i pozostaje tylko jedno – wielkie, harmonijne, bosko jasne i piękne mentalne „ja”.
A.B., 20 lat, schizofrenia. Zachowało się tylko kilka rysunków tego autora. Odzwierciedlają one takie zjawiska charakterystyczne dla tej choroby, jak „materializacja” myśli odczuwanych przez pacjenta jako coś materialnego, schizma (rozszczepienie psychiki): „tu wszystko jest rozproszone – zmysły, serce, czas i przestrzeń”.
AB, schizofrenia - „Poza czasem i przestrzenią”.
AB, schizofrenia - „Myśli są rzeczami (reifikacja myśli)”.
NP, schizofrenia z urojeniowymi ideami wynalazczości. Uważał, że całkiem możliwe jest wynalezienie urządzeń, które bez paliwa tylko dzięki wybranej formie i „grawitacji” zapewnią ruch.
S.N., 20 lat, schizofrenia paranoidalna. Choroba ujawniła się podczas służby w wojsku. Być może w przeciwieństwie do okrutnej i surowej rzeczywistości pacjentki zaczęły nawiedzać myśli o czymś innym, lepszy świat, o Bogu.
S.N., schizofrenia paranoidalna - „Moje myśli są słyszane i widziane: to, co myślę, wszyscy słyszą, a na ekranie pojawiają się myśli-obrazy”.
SN, schizofrenia paranoidalna - „Słyszę głos Boga. Wkłada mi do głowy cały układ świata i duszy”.
A oto więcej:
A.Sh., 19 lat, schizofrenia. Choroba zaczęła się w wieku 13-14 lat od zmian w charakterze: wycofał się, stracił wszelkie kontakty z przyjaciółmi, krewnymi, przestał chodzić do szkoły, opuścił dom, spędzał czas w kościołach, klasztorach, bibliotekach, gdzie „zajmował się filozofię”, sam pisał „traktaty filozoficzne”, w których wykładał swoją wizję świata. W tym czasie zaczął rysować w bardzo dziwny sposób. Według rodziców nigdy wcześniej nie malował i było dla nich nieoczekiwane, że talent malarza ujawnił się w jego synu, chociaż jego rysunki były dziwne, niezrozumiałe.
Medycyna, „Ja” i „Cytrynowy ptak” | „Wkrótce umrze (Autoportret)” |
W wieku 18 lat został powołany do wojska, rozpoczął służbę w mieście Archangielsk. To tutaj nastąpiła manifestacja choroby: pojawiły się urojenia, halucynacje, depresja, podejmował wielokrotne próby samobójcze. Po wejściu na oddział był praktycznie niedostępny do kontaktu, ale dopiero w rozmowach z lekarzem prowadzącym (Muratowa ID) odsłonił świat swoich psychopatologicznych przeżyć. Dużo rysował: część rysunków przywiózł ze sobą, inne były rysowane już w szpitalu. Lekarz prowadzący zachęcał go do rysowania, dostarczał papier, farby. Kiedy został wypisany, przedstawił lekarzowi zbiór swoich rysunków. W przyszłości kolekcja ta stała się podstawą muzeum twórczości osób chorych psychicznie i do dziś służy celom edukacyjnym.
W wielu rysunkach A.Sz. jest wizerunek ptaka, którego nazwał „cytryną”. Jest to figuratywne i symboliczne odzwierciedlenie wewnętrznego świata pacjenta, tego czym żyje, odgrodzonego od rzeczywistości. (Tego ostatniego zwykle przedstawiał w irytującej czerwieni)
"Substancja"
„Esencja malarza” |
„Zboczeńcy”
choroba
„alkoholik i alkoholizm”
"ból głowy"
"Moja głowa"
Pacjent kliniki psychiatrycznej A.R. Farbami i kredkami sięgnęłam po raz pierwszy już w szpitalu. Jego prace z pewnością zainteresują nie tylko lekarza prowadzącego, ale także szerokie grono koneserów sztuki.
AR - „Labirynty snów”
Vl.T., 35 lat, przewlekły alkoholizm. Wielokrotnie trafiał do szpitala psychiatrycznego z powodu powtarzających się psychoz alkoholowych. Jego chorobę pogarszała niekorzystna dziedziczność - jego siostra cierpiała na schizofrenię. Wszystkie rysunki odzwierciedlające doświadczenia psychopatologiczne powstały po wyjściu z psychozy iw okresie lekkim (po wyjściu z napadu). Autor miał nieukończone wykształcenie artystyczne, profesjonalnie opanował technikę malarską.
Obraz „Moje ręce zajmują cały pokój” odzwierciedla patologię percepcji, autometamorfopsję (somatognozję, „naruszenie schematu ciała”), naruszenie postrzegania wielkości własnego ciała, jego poszczególnych części. Ręce, nogi lub głowa wydają się bardzo duże/małe lub bardzo długie/krótkie. Wrażenie to korygowane jest spojrzeniem pacjenta na kończyny lub dotykiem. Obserwuje się to w schizofrenii, organicznym uszkodzeniu mózgu, zatruciu iw innych przypadkach.
Rysunki podczas przyjmowania LSD
Pierwszy rysunek był gotowy 20 minut po pierwszej dawce (50 mcg)
Eksperyment był częścią programu rządu USA mającego na celu zbadanie leków zmieniających umysł pod koniec lat pięćdziesiątych. Artysta otrzymał dawkę LSD-25 oraz pudełko ołówków i długopisów. Musiał narysować lekarza, który dał mu zastrzyk.
Zdaniem pacjenta: „Stan w normie..na razie brak efektów”
Utalentowany i osoby chore psychicznie To jak dwie strony tej samej monety. Nie bez powodu nieszablonowe myślenie, niezwykli, wyjątkowi ludzie nazywani są nienormalnymi i szalonymi, a artystom, których obrazy nie mieszczą się w ogólnie przyjętych ramach i pozostają niezrozumiałe dla widza, zaleca się poddanie się leczeniu i psychoterapia. Oczywiście, jak chcesz, możesz obwiniać ograniczoność i ograniczoność takich „doradców”, ale pod pewnymi względami mają oni rację. A żeby się o tym przekonać, wystarczy spojrzeć na obrazy, które malują pacjentów poradni neuropsychiatrycznej i apteki.
Pisaliśmy kiedyś o kreatywności w Kulturologii, porównując ją z obrazami Boscha, Dali i współczesnych surrealistów. I nie byli dalecy od prawdy. Jak wiecie, Salvador Dali był szokującym szaleńcem o niestandardowym zachowaniu i dziwnych reakcjach na innych. A dla inspiracji często odwiedzał szpitale psychiatryczne, gdzie oglądał obrazy pacjentów, które zdawały się otwierać przed nim drzwi do innego świata, dalekiego od ziemskiego, prawdziwy świat. Pod znakiem zapytania stoi też zdrowie psychiczne Van Gogha, bo nie bez powodu sam pozbawił się ucha. Ale jego obrazy podziwiamy do dziś. Być może z czasem równie popularne będą obrazy jednego z obecnych pacjentów oddziału psychoneurologii, którego prace przedstawiamy dziś naszym czytelnikom.
Autorami tych obrazów są osoby o trudnym, często tragicznym losie, z tą samą tragiczną diagnozą w dokumentacji medycznej. Schizofrenia i depresja maniakalna, nerwice i zaburzenia osobowości, stany obsesyjno-kompulsyjne i psychoza alkoholowa, skutki uzależnień od narkotyków i silnych środków odurzających, wszystko to pozostawia głęboki ślad w osobowości pacjenta, znacząco zniekształca jego myślenie i światopogląd oraz wylewa się w w formie zdjęć, schematycznych rysunków lub innego rodzaju twórczości. Nie bez powodu osobom chorym psychicznie przepisuje się kurs arteterapii i ich kreatywna praca jest gromadzony i wystawiany w muzeach i galeriach nie tylko w Rosji, ale także w innych krajach.
Jeszcze w połowie lat 70. w Rosji otwarto pierwsze (i prawdopodobnie jedyne) Muzeum Psychicznie Chorych. Dziś jest przydzielony do Oddziału Psychiatrii i Narkologii i nadal otwiera swoje podwoje zarówno dla ciekawskich zwiedzających, jak i osób zaangażowanych w badania naukowe szaleństwo i geniusz człowieka.
Tłumaczenie dla – Svetlana Bodrik
Schizofrenia to ciężka choroba psychiczna, której objawy mogą być niewystarczające zachowanie społeczne, halucynacje słuchowe i charakterystyczne zaburzenia postrzegania rzeczywistości. Często towarzyszą mu inne, mniej poważne zaburzenia psychiczne, takie jak depresja i stany lękowe.
Jest rzeczą oczywistą, że osoby ze schizofrenią zwykle nie są w stanie pracować ani utrzymywać relacji z innymi ludźmi. 50% osób ze zdiagnozowaną schizofrenią również nadużywa alkoholu lub narkotyków, próbując poradzić sobie z chorobą.
Ale są i tacy, którzy ukojenia szukają nie w narkotykach i alkoholu, ale w sztuce.
Pokazane tutaj rysunki zostały stworzone przez osoby ze schizofrenią. Przyglądając się niektórym z nich zwykły człowiek może doznać uczucia niepokoju, a twórcom te prace pomagają uwidocznić to, co ich niepokoi, dręczy, nie daje ukojenia. Chęć rysowania to próba uporządkowania i uporządkowania swojego wewnętrznego świata.
„Elektryczność sprawia, że płyniesz” – rysunek autorstwa chorej na schizofrenię Karen Blair.
Zwróć uwagę na różnorodność nastrojów, które były wyświetlane na twarzach narośli na głowie tej osoby - wyraźny przykład tego, jak zdezorientowany może być pacjent ze schizofrenią.
Te dwie fotografie wykonał nieznany schizofreniczny artysta, który próbował uchwycić przytłaczający koszmar swoich myśli.
Ta skomplikowana mieszanina twarzy została stworzona przez artystę Edmunda Monsela na początku XX wieku. Uważa się, że cierpiał na schizofrenię.
Ten rysunek został znaleziony w starymcz Szpital psychiatryczny, jegotwórca cierpiał na schizofrenię paranoidalną.
Więc Eric Bauman przedstawił swoją nikczemną chorobę.
W 1950 roku Charles Steffen podczas leczenia w szpitalu psychiatrycznym gorliwie zajął się sztuką, nawet rysowaniem na papierze pakowym. Jego rysunki wskazują, że najwyraźniej miał obsesję na punkcie idei reinkarnacji.
Ten artysta cierpi na rzadką schizofrenię paranoidalną, która powoduje halucynacje wzrokowe. Na rysunku jedną z jego wizji jest postać zwana „Zniedołężnieniem”.
Przerażające, dziwne, ale prawdopodobnie trafne przedstawienie tego, co czuje osoba cierpiąca na schizofrenię.
Ten rysunek, zatytułowany The Essence of Mania, przedstawia schizofrenię jako widmowe zagrożenie.
„Szalone” rysunki i obrazy cierpiącej na schizofrenię Karen May Sorensen stały się ostatnio dostępne do oglądania dla ogromnej liczby osób. umieściła je na swoim blogu.
Koty Louisa Waina to rysunki z początku XX wieku. Prace artysty w okresie choroby zmieniały się, ale tematyka pozostała ta sama. Seria kotów podobnych do fraktali autorstwa Louisa jest często używana jako dynamiczna ilustracja zmieniającej się natury kreatywności w rozwoju schizofrenii.
Rysunek autorstwa Jofr Draak.
Na tym obrazie artysta ucieleśnia halucynacje słuchowe związane z tą chorobą.
Ten chory artysta czuje się, jakby był własną pułapką.
Jofra Draak namalował to w 1967 roku. Tak więc z punktu widzenia chorego na schizofrenię wygląda piekło opisane w dziele Dantego.
Być może nigdy nie dowiemy się, co dzieje się w umysłach osób ze schizofrenią. Najdalej możemy zajść w zrozumieniu tego, kiedy zapoznajemy się z tego rodzaju sztuką. Większość z tych rysunków i obrazów może nam się wydawać przerażająca i pełna negatywności, ale dla samego artysty pozytywne jest to, że znalazł sposób na pozbycie się tej negatywności, przelewając swoje niepokoje i lęki na papier.
Łatwo zapamiętać fakt, że Van Gogh i Camille Claudel cierpieli na zaburzenia psychiczne. I od kogo przywódcy rosyjscy sztuce postawiono tę samą smutną diagnozę? Nie, to nie Kandinsky czy Filonow hipnotyzują swoim malarstwem, ale artyści, których płótna były czasem całkiem realistyczne. Studiujemy razem z Sofią Bagdasarową.
MICHAŁ TICHONOWICZ TICHONOW (1789–1862)
JAKOW MAKSIMOVICH ANDRIEVICH (1801–1840)
Andriejewicz, szlachcic guberni połtawskiej i artysta-amator, był członkiem Towarzystwa Zjednoczonych Słowian i jednym z najaktywniejszych dekabrystów. W czasie powstania 1825 służył w kijowskim arsenale. Został aresztowany w styczniu następnego roku, a podczas analizy sprawy okazało się, że nawoływał do królobójstwa, podniósł jednostki wojskowe do buntu i tak dalej. Andriejewicz został uznany za jednego z najniebezpieczniejszych spiskowców, w pierwszej kategorii, skazany na 20 lat ciężkich robót. Genialny porucznik został zesłany na Syberię, gdzie z czasem oszalał, a po 13 latach zesłania zmarł w miejscowym szpitalu – podobno na szkorbut. Zachowało się bardzo niewiele jego dzieł.
ALEKSANDER ANDRIJIWICZ IWANOW (1806–1858)
Przyszły autor „Ukazania się Chrystusa ludziom” przybył do Włoch jako 24-letni młodzieniec, który wygrał wyjazd na emeryturę. W tych ciepłych krainach przebywał prawie całe życie, nieustannie opierając się rozkazom powrotu. Przez ponad 20 lat uparcie malował płótno, żył w izolacji, zachowywał się ponuro.
Wśród rosyjskiej diaspory krążyły pogłoski o jego chorobie psychicznej. Gogol napisał: „Niektórym spodobało się ogłosić go szaleńcem i rozpowszechnić tę plotkę w taki sposób, że na każdym kroku mógł ją słyszeć na własne uszy”. Bronili go przyjaciele artysty, twierdząc, że to pomówienie. Na przykład hrabia Fiodor Tołstoj donosił w swoim raporcie, że artysta Lew Kiel po przybyciu cesarza do Włoch „wykorzystał wszystkie intrygi, aby uniemożliwić władcy odwiedzanie warsztatów naszych artystów, a zwłaszcza nie toleruje Iwanowa i demaskuje go jako zwariowany mistyk i zdążył już wbić to w uszy Orłowowi, Adlerbergowi i naszemu wysłannikowi, z którym ma zamiar budzić wstręt, jak wszędzie i ze wszystkimi.
Jednak zachowanie Iwanowa wyraźnie pokazuje, że pogłoski te miały jeszcze jakieś podstawy. Tak więc Aleksander Turgieniew opisał przygnębiającą scenę, kiedy wraz z Wasilijem Botkinem w jakiś sposób wezwali artystę na obiad.
– Nie, proszę pana, nie, proszę pana – powtórzył, blednąc coraz bardziej i zagubiony. - Nie pójdę; Zostanę tam otruty.<…>Twarz Iwanowa przybrała dziwny wyraz, oczy błądziły...
Botkin i ja spojrzeliśmy na siebie; uczucie mimowolnego przerażenia obudziło się w nas obu.<…>
- Nie znasz jeszcze Włochów; to okropny naród, panie, i sprytny w tym, panie. Wyjmie go zza boku fraka – w ten sposób rzuci szczyptę…i nikt nie zauważy! Tak, truli mnie wszędzie, gdziekolwiek się udałem.
Iwanow wyraźnie cierpiał na manię prześladowczą. Biografka artysty, Anna Tsomakion, pisze, że charakterystyczna dla niego wcześniej podejrzliwość stopniowo urosła do niepokojących rozmiarów: w obawie przed trucizną unikał jadania nie tylko w restauracjach, ale także z przyjaciółmi. Iwanow sam sobie gotował, brał wodę z fontanny, a czasem jadł tylko chleb i jajka. Częste silne bóle żołądka, których przyczyn nie znał, budziły w nim przekonanie, że komuś okresowo udaje się wlać w niego truciznę.
ALEKSEJ WASILIEWIC TYRANOW (1808–1859)
Były malarz ikon, który został podchwycony przez Wenecjanowa i uczył malarstwa realistycznego, wstąpił później do Akademii Sztuk Pięknych i otrzymał złoty medal. Z wyjazdu emerytalnego do Włoch wrócił w 1843 r. na skraju załamania nerwowego, jak to się mówi – z powodu nieszczęśliwej miłości do włoskiego modela. A w następnym roku trafił do szpitala psychiatrycznego w Petersburgu. Tam udało im się go ułożyć we względnym porządku. Kilka następnych lat spędził w domu, w Bezhetsku, a następnie ponownie pracował w Petersburgu. Tyranov zmarł na gruźlicę w wieku 51 lat.
PIMEN NIKITICZ ORŁOW (1812-1865)
Miłośnicy sztuki rosyjskiej XIX wieku pamiętają Pimena Orłowa jako dobrego portrecistę, który pracował na wzór Bryulłowa. Z powodzeniem ukończył Akademię Sztuk Pięknych i wygrał wyjazd emerytalny do Włoch, skąd wyjechał w 1841 roku. Wielokrotnie nakazano mu powrót do ojczyzny, ale Orłowowi żyło się dobrze w Rzymie. W 1862 roku 50-letni Orłow, wówczas akademik portretu, zachorował na załamanie nerwowe. Misja rosyjska umieściła go w zakładzie dla psychicznie chorych w Rzymie. Trzy lata później zmarł w Rzymie.
GRIGORY WASILIEWICZ SOROKA (1823–1864)
Artysta pańszczyźniany okazał się jednym z najbardziej utalentowanych uczniów prywatnej szkoły Wenecjanowa. Jednak jego właściciel, w przeciwieństwie do właścicieli wielu innych Wenecjan, odmówił Sroce wolności, zmusił go do pracy jako ogrodnik i ograniczył go jak tylko mógł. W 1861 roku artysta ostatecznie uzyskał wolność – od Aleksandra II Wyzwoliciela wraz z całym krajem. Na wolności Soroka bronił swojej społeczności, pisząc skargi na byłego mistrza. Podczas jednego z konfliktów 41-letni artysta został wezwany przed komisję volostową, która skazał go „za chamstwo i fałszywe pogłoski” na trzydniowy areszt. Ale z powodu choroby Sroka została zwolniona. Wieczorem udał się do składu ceramiki, gdzie się powiesił. Jak napisano w protokole - "od nieumiarkowanego pijaństwa i smutku z tego powodu iz szaleństwem na skutek nabytego interesu".
ALEKSEJ FILIPPOWICZ CZERNYSZEW (1824–1863)
W wieku 29 lat ten pochodzący z „dzieci żołnierzy” otrzymał Wielki Złoty Medal i przeszedł na emeryturę z Akademii Sztuk Pięknych we Włoszech. Tam pojawiły się pierwsze objawy jego choroby, którą w XIX wieku nazwano rozmiękczeniem mózgu. Jego załamaniu nerwowemu towarzyszyły choroby oczu, bóle reumatyczne, niewyraźne widzenie i oczywiście depresja. Czernyszew próbował leczyć się w Austrii, Francji i Szwajcarii, ale jego sytuacja tylko się pogorszyła. Siedem lat po wyjeździe powrócił do Rosji, a jego sukcesy wciąż były tak wielkie, że Czernyszew otrzymał tytuł akademika. Ale degradacja trwała nadal, w wyniku czego został umieszczony w zakładzie Steina dla psychicznie chorych, gdzie zmarł trzy lata po powrocie w wieku 39 lat.
PAWEŁ ANDRIJIWIC FEDOTOW (1815–1852)
Kiedy autor Swatanie Majora i innych podręcznikowych obrazów skończył 35 lat, jego stan psychiczny zaczął się gwałtownie pogarszać. Jeśli wcześniej malował obrazy satyryczne, teraz stały się one przygnębiające, pełne poczucia bezsensu życia. Bieda i ciężka praca przy braku światła prowadziły do słabego wzroku i częstych bólów głowy.
Wiosną 1852 roku zaczęły się ostre zaburzenia psychiczne. Współczesny pisze: „Nawiasem mówiąc, zamówił dla siebie trumnę i przymierzył ją, leżąc w niej”. Potem Fiedotow wymyślił dla siebie jakiś ślub i zaczął marnować pieniądze, przygotowując się do niego, poszedł do wielu znajomych i ożenił się w każdej rodzinie. Wkrótce Akademia Sztuk Pięknych została poinformowana przez policję, że „w jednostce przetrzymywany jest szaleniec, który twierdzi, że jest artystą Fiedotowem”. Umieszczono go w prywatnym zakładzie dla psychicznie chorych wiedeńskiego profesora psychiatrii Leidesdorf, gdzie bił głową w ścianę, a leczenie polegało na tym, że pięć osób biło go pięcioma batami, aby go uspokoić. Fiedotow miał halucynacje i urojenia, a jego stan się pogarszał.
Pacjenta przekazano do szpitala „Wszyscy Smutni” przy drodze Peterhof. Jego przyjaciel napisał, że tam „krzyczy i szaleje z wściekłości, pędzi myślami w przestrzeń niebieską z planetami i jest w beznadziejnej sytuacji”. Fiedotow zmarł w tym samym roku na zapalenie opłucnej. Nasz współczesny psychiatra Alexander Shuvalov sugeruje, że artysta cierpiał na schizofrenię z zespołem ostrego delirium zmysłowego z oniroidowo-katatonicznymi wtrąceniami.
MICHAŁ ALEKSANDROWICZ WRUBEŁ (1856–1910)
Pierwsze objawy choroby pojawiły się u Vrubela w wieku 42 lat. Stopniowo artysta stawał się coraz bardziej drażliwy, gwałtowny i gadatliwy. W 1902 r. rodzina namówiła go na wizytę u psychiatry Władimira Biechterewa, który zdiagnozował u niego „nieuleczalny postępujący paraliż spowodowany infekcją syfilityczną”, którą następnie leczono bardzo okrutnymi środkami, w szczególności rtęcią. Wkrótce Vrubel trafił do szpitala z objawami ostrego zaburzenia psychicznego. Ostatnie osiem lat swojego życia spędził z przerwami w klinice, całkowicie tracąc wzrok na dwa lata przed śmiercią. Zmarł w wieku 54 lat, celowo się przeziębiając.
ANNA SEMIENOWNA GOLUBKINA (1864–1927)
Najsłynniejsza z rzeźbiarek Imperium Rosyjskiego podczas studiów w Paryżu dwukrotnie próbowała popełnić samobójstwo z powodu nieszczęśliwej miłości. Do ojczyzny wróciła w głębokiej depresji i od razu została przyjęta do kliniki psychiatrycznej profesora Korsakowa. Opamiętała się, ale przez całe życie miała napady niewytłumaczalnej tęsknoty. W czasie rewolucji 1905 r. rzuciła się do zaprzęgu koni kozackich, starając się powstrzymać rozproszenie tłumu. Została postawiona przed sądem jako rewolucjonistka, ale zwolniona jako chora psychicznie. W 1907 roku Golubkina została skazana na rok twierdzy za kolportaż literatury rewolucyjnej, ale ze względu na jej stan psychiczny sprawa została ponownie umorzona. W 1915 roku ciężki atak depresji ponownie skierował ją do kliniki i przez kilka lat nie mogła tworzyć ze względu na stan umysłu. Golubkina dożył 63 lat.
IWAN GRIGORYEWICZ MYASOJEDOW (1881–1953)
Syn słynnego wędrowca Grigorija Myasojedowa również został artystą. Podczas wojna domowa walczył po stronie białych, potem trafił do Berlina. Tam wykorzystał swoje umiejętności artystyczne, aby przetrwać - zaczął podrabiać dolary i funty, których nauczył się w armii Denikina. W 1923 r. Miasojedow został aresztowany i skazany na trzy lata, w 1933 r. Ponownie złapany na fałszerstwie i skazany na rok więzienia.
W 1938 roku widzimy go już na dworze Księstwa Liechtensteinu, gdzie Myasojedow zostaje nadwornym malarzem, portretuje księcia i jego rodzinę, a także wykonuje szkice do znaczków pocztowych. Jednak w księstwie mieszkał i pracował na fałszywym paszporcie czechosłowackim na nazwisko Jewgienij Zotow, co ostatecznie się okazało i doprowadziło do kłopotów. Jego żona, włoska tancerka i artystka cyrkowa, którą poślubił w 1912 roku, była z nim przez te wszystkie lata, pomagając mu przetrwać kłopoty i sprzedawać podróbki.
Wcześniej w Brukseli Myasojedow malował portret Mussoliniego, w czasie wojny był też kojarzony z nazistami, w tym z Własowitami (Niemców interesowała jego umiejętność fałszowania alianckich pieniędzy). Związek Radziecki zażądał od Liechtensteinu ekstradycji współpracowników, ale księstwo odmówiło. W 1953 roku para, za radą Borysa Smysłowskiego, byłego dowódcy RNA niemieckiego Wehrmachtu, postanawia przenieść się do Argentyny, gdzie trzy miesiące później na raka wątroby umiera 71-letni Miasojedow. Artysta cierpiał na ciężką postać zaburzeń depresyjnych, co widać w obrazach z jego ostatniego okresu, pełnych pesymizmu i rozczarowania, np. w cyklu "koszmarów historycznych".
SIERGII IWANOWICZ KAŁMYKOW (1891-1967)
Wiek XX to czas, kiedy pojawiają się artyści, którzy nie zwariowali, a wręcz przeciwnie, stali się artystami, już szalonymi. Zainteresowanie prymitywizmem, sztuką outsidera (art brut) sprawia, że cieszą się one dużą popularnością. Jednym z nich jest Łobanow. W wieku siedmiu lat zachorował na zapalenie opon mózgowych i stał się głuchy i niemy. W wieku 23 lat trafił do pierwszego szpitala psychiatrycznego, sześć lat później do szpitala Afonino, skąd nie opuścił go do końca życia. W Afonino, dzięki wskazówkom psychiatry Władimira Gawriłowa, który wierzył w terapię sztuką, Łobanow zaczął malować. W latach 90. zaczęto wystawiać jego naiwne prace wykonane tuszem do długopisu i zyskał wielką sławę.
WŁADIMIR IGOREWICZ JAKOWLEW (1934-1998)
Jeden z najbardziej pamiętnych przedstawicieli sowieckiego nonkonformizmu prawie stracił wzrok w wieku 16 lat. Potem zaczęła się schizofrenia: od młodości Jakowlew był obserwowany przez psychiatrę i od czasu do czasu chodził do szpitali psychiatrycznych. Jego wzrok został zachowany, ale ze względu na krzywiznę rogówki Jakowlew widział świat na swój sposób - z prymitywnymi konturami i żywe kolory. W 1992 roku prawie 60-letni artysta w Instytucie Mikrochirurgii Oka Światosław Fiodorow częściowo odzyskał wzrok - co ciekawe, nie wpłynęło to na styl. Prace pozostały rozpoznawalne, tylko bardziej rozbudowane. Przez wiele lat nie opuszczał internatu psychoneurologicznego, gdzie zmarł sześć lat po operacji.
Chłopaki, wkładamy naszą duszę w stronę. Dziękuję za to
za odkrycie tego piękna. Dzięki za inspirację i gęsią skórkę.
Dołącz do nas o godz Facebook I W kontakcie z
Geniusz i szaleństwo idą w parze. Utalentowani ludzie dostrzegają świat trochę inaczej, a ich tworzenie czasem staje w obliczu nieznanego, zakazanego i tajemniczego. Być może właśnie to wyróżnia ich twórczość i czyni ją naprawdę genialną.
strona internetowa pamiętał kilku niesamowitych artystów, którzy ucierpieli różne lata swoje życie z zaburzeniami psychicznymi, co jednak nie mogło przeszkodzić im w pozostawieniu po sobie prawdziwych arcydzieł.
Michaił Wrubel
Michaił Wrubel, Liliowy (1900)
Nie próbują nawet kopiować szczególnej estetyki jego obrazów - prace Vrubela były tak oryginalne. Szaleństwo ogarnęło go w wieku dorosłym – pierwsze oznaki choroby pojawiły się, gdy artysta miał 46 lat. Przyczynił się do tego żal rodzinny - Michaił miał syna z rozszczepem wargi, a po 2 latach dziecko zmarło. Rozpoczęte ataki przemocy przeplatały się z absolutną apatią; krewni zostali zmuszeni do umieszczenia go w szpitalu, gdzie zmarł kilka lat później.
Edvard Munch
Edvard Munch, „Krzyk” (1893)
Obraz „Krzyk” został namalowany w kilku wersjach, z których każda została wykonana inną techniką. Istnieje wersja, że \u200b\u200bten obraz jest owocem zaburzenia psychicznego. Przypuszcza się, że artysta cierpiał na psychozę maniakalno-depresyjną. „Krzyk” Muncha przepisywał cztery razy, dopóki nie trafił do kliniki. Ten przypadek nie był jedynym przypadkiem, kiedy Munch znalazł się w szpitalu z zaburzeniami psychicznymi.
Vincent van Gogh
Vincent van Gogh, Gwiaździsta noc (1889)
Niezwykły obraz Van Gogha odzwierciedla duchowe poszukiwania i udręki, które dręczyły go przez całe życie. Teraz ekspertom trudno powiedzieć, jaka choroba psychiczna dręczyła artystę - schizofrenia czy choroba afektywna dwubiegunowa, ale nie raz trafiał do kliniki. Choroba ostatecznie doprowadziła go do popełnienia samobójstwa w wieku 36 lat. Nawiasem mówiąc, jego brat Theo również zmarł w zakładzie dla obłąkanych.
Paweł Fiedotow
Pavel Fedotov, Swatanie Majora (1848)
Nie wszyscy wiedzą, że autor gatunku satyrycznego malarstwa zmarł w szpitalu psychiatrycznym. Był tak kochany przez współczesnych i wielbicieli, że wielu się o niego martwiło, sam król przeznaczył fundusze na jego utrzymanie. Ale niestety nie mogli mu pomóc - nie było wówczas odpowiedniego leczenia schizofrenii. Artysta zmarł bardzo młodo - w wieku 37 lat.
Kamil Klaudel
Camille Claudel, „Walc” (1893)
W młodości rzeźbiarka była bardzo ładna i niezwykle utalentowana. Mistrz Auguste Rodin nie mógł nie zwrócić na nią uwagi. Szalony związek między uczniem a mistrzem wyczerpał obu - Rodin nie mógł opuścić swojej konkubiny, z którą mieszkał przez wiele lat. W końcu zerwali z Claudel, a ona nigdy nie była w stanie dojść do siebie po zerwaniu. Od 1905 roku zaczęła mieć gwałtowne napady padaczkowe i spędziła 30 lat w szpitalu psychiatrycznym.
Franciszka Lemoine'a
François Lemoine, „Czas chroniący prawdę przed fałszem i zazdrością” (1737)
Fizyczne przepracowanie od ciężkiej pracy, nieustanne dworskie intrygi zawistnych ludzi w Wersalu i śmierć ukochanej żony odbiły się na zdrowiu artysty i doprowadziły go do szaleństwa. W rezultacie w czerwcu 1737 roku, kilka godzin po zakończeniu pracy nad kolejnym obrazem, Czas chroniący prawdę przed kłamstwami i zazdrością, podczas ataku paranoicznego Lemoine popełnił samobójstwo, przebijając się dziewięcioma pchnięciami sztyletu.
Louisa Wayne'a
Jedna z ostatnich prac Wayne'a (przedstawiona chronologicznie), wyraźnie ilustrująca zaburzenia psychiczne artysty
Louis był najbardziej zainspirowany kotami, którym przypisywał ludzkie zachowanie w swoich kreskówkach. Wayne był uważany za dziwną osobę. Stopniowo jego ekscentryczność przerodziła się w poważną chorobę psychiczną, która z biegiem lat zaczęła się rozwijać. W 1924 roku Louis trafił do szpitala psychiatrycznego po tym, jak zepchnął ze schodów jedną ze swoich sióstr. Rok później został odkryty przez prasę i przeniesiony do szpitala Napsbury w Londynie. Ta klinika była stosunkowo przytulna, był tam ogród i cała hodowla, a Wayne spędzał swoje ostatnie lata. Chociaż choroba postępowała, wrócił do niego łagodny charakter i nadal malował. Jej główny motyw – koty – pozostawał niezmienny przez długi czas, aż w końcu został wyparty przez fraktalne wzory.
Aleksiej Czernyszew
