Džiovintų gėlių nuotraukos. Aplikacija-džiovintų gėlių nuotraukos (42 nuotraukos). Kaip išdžiovinti gėles, kad jos išlaikytų ryškią spalvą

Kuriant gyvenamųjų patalpų interjerą, svarbi kiekviena detalė, padedanti papildyti jos stilių ir suteikti kambario dizainui reikiamo potraukio. Tai tokia unikali daugelio stilių interjero detalė, kuria gali tapti paveikslai iš džiovintų žiedynų, žolelių ir medžių lapų. įvairių veislių.

Tokių drobių kūrimo technika buvo žinoma nuo seniausių laikų ir yra pelnytai populiari daugelyje pasaulio šalių. Iš pradžių Japonijoje pasirodė paveikslai iš džiovintų augalų, pagaminti aplikacijos metodu.

Tekančios saulės šalyje jie visada vertino gamtos grožį ir galėjo mėgautis kiekvienos gėlės apmąstymu. Būtent japonai išmoko ilgą laiką išsaugoti žiedynų grožį, juos išdžiovinti ir naudoti kaip pagrindinę medžiagą paveikslams gaminti – aplikacijai.

Menas yra neteisingas.

Menas kurti paveikslėlius iš sausų augalų vadinamas europiečiams įdomiu ir neįprastu japonišku žodžiu „Obshibana“ (arba „Oshibana“). Oshibana yra viena iš gėlių kompozicijų kūrimo mokslo šakų – floristika.

Ošigano menas Japonijoje atsirado daugiau nei prieš šešis šimtmečius, o daug vėliau atkeliavo iš ten Europos šalys. Ypač Viktorijos epochoje Europoje ši meno rūšis buvo labai paplitusi.

Prabangūs turtingų didikų apartamentai ir kuklūs vargšų būstai buvo papuošti džiovintomis gėlėmis, lapais ir žolelėmis. Jie skyrėsi tiek meninio atlikimo laipsniu, tiek kokybe ir išvaizda rėmeliai – paveikslų rėmeliai turtingiesiems buvo gaminami iš prabangių, brangių medžiagų.

IN modernus pasaulis klystančiųjų menas išgyvena dar vieną populiarumo viršūnę. Tik pagalvokite – iš įprastų amatų teikiamų mokyklos mokymo programa pradinio ir vidurinio mokyklinio amžiaus vaikams paveikslai - aplikacijos iš džiovintų augalų pradėjo tarnauti kaip gyvenamųjų patalpų puošmena. Daugelis meistrų atkreipė dėmesį į klystančiųjų meną ir daro nuostabias aukštos meninės vertės drobes.

Paveikslo kūrimo ypatybės.

Norėdami sukurti džiovintų gėlių paveikslą, jums nereikia specialių įgūdžių ar brangių medžiagų. Tereikia iš anksto paruošti augalines žaliavas ir tinkamai jas išdžiovinti. Tinkamos gėlės, įvairių rūšių medžių lapai, vaistažolės ir augalų sėklos.

Paveikslo surinkimo procesas yra juokingai paprastas: džiovinti augalai turi būti sulankstyti harmoninga kompozicija ir pritvirtinkite ant kartono ar audinio pagrindo klijais. Po to paveikslą reikia gerai išdžiovinti, o tada įkišti į gatavą rėmelį su stiklu – taip paveikslas išliks ilgiau, o ant žiedynų nesikaups dulkės.

Paveikslų iš džiovintų gėlių gamyba oshiban technika yra prieinama beveik kiekvienam. Tačiau, nepaisant atrodančio paprastumo, suklydimo menas vis dar turi tam tikrų paslapčių.

Svarbiausias dalykas kuriant paveikslus iš džiovintų gėlių yra teisingas augalinių medžiagų paruošimas. Džiovintos gėlės ir lapai turi išlaikyti savo spalvą, tekstūrą ir natūralią formą.

Todėl gėles, žoleles, lapus, sėklas ir tuopų pūkus geriausia džiovinti spaudžiant arba specialiame aplanke, kad būtų sukurtas herbariumas. Tinka ir lengviausias būdas, kurį daugelis prisimena iš mokyklos laikų – džiovinti augalus tarp senos knygos puslapių. Tokiu atveju lapai ir gėlės turėtų įgyti plokščią formą.

Džiūvimo metu augalai beveik visada keičia spalvą, tampa nuobodu ir išblunka. Kad taip neatsitiktų, gėlės ir lapai turi būti termiškai apdoroti, kol jie dar švieži.

Namuose juos galima švelniai išlyginti karštu lygintuvu. Patyrę floristai žino, kad jauni lapai ir žiedai turi ryškiausią ir stabiliausią spalvą. Todėl geriausia naudoti šviežiausius ir jauniausius augalus.

Svarbu ir gėlių įvairovė – bijūnai, astrai, jurgonai, pelargonijos, taip pat ryškiaspalviai rudens lapai jie labai ilgai išlaiko natūralią spalvą, todėl geriausiai tinka kuriant kompozicijas.

Tačiau lelijos, nasturtės ir našlaitės negali ilgai išlaikyti savo spalvos – saulėje greitai išblunka ir išblunka. Augalus reikia labai greitai išdžiovinti, nes taip jie maksimaliai išlaiko natūralią spalvą.

Džiovintoms augalinėms medžiagoms laikyti geriausia naudoti stiklą arba metaliniai konteineriai kurie hermetiškai uždaryti dangteliais. Medžiagą paveikslams geriausia laikyti tamsioje vietoje, nes pagal veiksmą saulės šviesa augalinė medžiaga gali greitai perdegti ir prarasti spalvą. Tai taip pat taikoma Oshigano paveikslams, kurie laikui bėgant taip pat gali išblukti.

Reikalingi įrankiai.

Norėdami padaryti paveikslus iš džiovintų augalų klaidinga technika, jums reikės šių įrankių:

• PVA klijai ar bet koks kitas, kuris po džiovinimo nepalieka likučių;
• teptukas klijams tepti;
• paprastas pieštukas;
• pincetai;
• aštrios žirklės;
• storo kartono arba audinio pagrindas paveikslui.

Ant kartoninio ar audinio pagrindo, pasirinkto būsimam paveikslui sukurti, reikia nubraižyti planą – būsimos kompozicijos eskizą. Po to kruopščiai išdėliokite augalo komponentus, kruopščiai parinkdami jų spalvą ir tekstūrą.

Būtina pasirinkti harmoningą spalvų deriniai ir augalinės medžiagos atspalvio parinktys, kad vaizdas būtų labai gražus ir unikalus. Patyrę meistrai, ilgą laiką praktikuojantys netinkamų paveikslėlių kūrimo techniką, rekomenduoja iš pradžių kompoziciją išlankstyti neklijuojant, keičiant, jei reikia – ir tik pasirinkus. geriausias variantas paveikslėlių, kad pradėtumėte klijuoti kompoziciją.

Gėlių ir lapų dažymas „neteisingas“. Meistriškumo klasė „Tyli prieplauka“

Tikslinė auditorija: vaikai nuo 12 metų, mokytojai, tėvai
Paskirtis: tapyba kaip dovana
Meistriškumo klasės tikslas: dekoratyvinių ir taikomųjų darbų atlikimas „Planarinės floristikos“ technika.
Užduotys:
1. Mokyti:
Išmok dirbti su natūralia medžiaga (augalų rinkimas ir džiovinimas)
2. Sukurti:
Ugdykite emocinę sferą, kūrybinį mąstymą, vaizduotę ir fantaziją.
Lavinti smulkiąją motoriką.
3. Auklėti:
Ugdyti vaikų savarankiškumą, kūrybiškumą, estetinius jausmus.

Bet kokia augalinė medžiaga yra gera pati savaime, taip sakant, originalia forma. Gamta jame pateikė visas įmanomas formas su simetrija ir asimetrija, spalva ir tekstūra ir net aromatais. Todėl noras įsinešti šį tobulumą į savo namus ir kaip nors įamžinti nuotraukose yra suprantamas.
Floristika yra ypatinga kūrybiškumo rūšis. Jame dera pagarbus požiūris į viską, kas gyva, stebėjimas, gebėjimas kiekviename mažame žolyne įžvelgti tai, kas gražu, nepakartojama, ir meninis viso pasaulio suvokimas. Gėlių paveikslėlis turi tokį arsenalą išraiškos priemones, su tiek daug technikų ir kūrybinių metodų, kurių, ko gero, neturi jokia kita vaizduojamojo meno rūšis.
Džiovintų gėlių kompozicijos Japonijoje buvo tradicinė meno forma šimtus metų. Ten jis gavo pavadinimą „oshibana“ (oshibana), kuris vertime reiškia „presuotos gėlės“. Kinijoje ir jos kaimyninėse šalyse Tailande, Korėjoje ir kitose gėlių spaudimas nuo seno buvo atskiras, labai gerbiamas amatas.
Augalai, tinkami plokštuminei gėlininkystei, gali būti skinami viduje ištisus metus nes kiekvienas sezonas turi savo grožio ir galimybių. Pavasaris duos džiovintų lapų iš laukiniai augalai. Vasarą galima džiovinti gėles, rinkti tuopų pūkus kompozicijoms. Ruduo yra „raudonas“, o tai reiškia spalvingus rudens lapus nuo medžių, tokių kaip ąžuolas, klevas, šermukšnis ir ryškius vaisius. Žiemą sėklos renkamos iš uosio ir klevo. Kaip pagrindinį foną galite naudoti visas turimas priemones - gražų popierių, piešimo popierių, įdomius tapetų gabalus, viskas tiks.
Plokštuminė floristika Tai ne tik kruopštus darbas, bet ir maloni, jaudinanti veikla. Norint prisijungti prie šio meno, nebūtina būti profesionaliu menininku. Tereikia perprasti natūralių medžiagų tekstūrą ir išmokti jas organiškai derinti ir taip tapti pačios gamtos bendraautoriu.
Naudodami turimus įrankius ir medžiagas galite sukurti savo unikalias kompozicijas, kurios gali papuošti interjerą ar pasitarnauti kaip nuostabi dovana.

Augalų rinkimo ir džiovinimo taisyklės

Už kūrimą įdomių darbų būtina, kad natūrali medžiaga būtų kuo įvairesnė, skirtinga tekstūra, forma ir spalva.
Surinkite augalus, kurie vėliau taps „dažais“ nuo ankstyvo pavasario iki vėlyvo rudens, net ir žiemos pradžioje. Būtina atsiminti keletą augalų rinkimo ir džiovinimo taisyklių.
1. Augalus galima skinti tik esant sausam orui.
2. Stiebus ir lapus džiovinkite atskirai nuo žiedų. Compositae (medetkos, aguonos, lelijos) džiūsta dalimis, atskiriant žiedlapius. Saulėgrąžos, žibuoklės, skėčiai, javai, verės sausos sveikos.
3. Padėkite augalus tarp popieriaus lapų, kad jie nesusiglamžytų. Paspauskite iš viršaus su kroviniu, kurio svoris gali būti nuo 4-5 iki 10-15 kg. Oro temperatūra ne žemesnė kaip 22–24 laipsniai šilumos. Rudenį ir žiemą augalus reikia džiovinti šalia šildomų baterijų. Po paros patikrinkite džiūstančių augalų kokybę, jei reikia, pakeiskite popierių – ir taip, kol augalai visiškai išdžius 2-3 savaites.
4. Nereikia išmesti pamestų augalų natūrali išvaizda. Darbe gali praversti visa pastelinių atspalvių paletė.

Meistriškumo klasė

Norėdami naudoti džiovintus augalus, jums reikės šių įrankių ir medžiagų:
- žirklės (didelės ir manikiūrinės);
- pincetas;
- vidutinio minkštumo pieštukas;
- medžiaga pagrindui (storas kartonas);
- medžiaga paveikslo dizainui (rėmas su stiklu, 2-3 mm storio);
- PVA klijai;
- teptukai arba ploni pagaliukai klijams;
- spaudžiant džiovinti augalai (kukurūzų įvyniokliai, viburnum, tuopos, varnalėšos, klevo lapai, braškės, vynuogės, alyvos, rožių žiedlapiai, pelyno, beržo, beržo žievės, katžolės šakelės).

Dėmesio! Visi augalai yra keičiami, todėl jei išvardintų augalų nėra po ranka, juos galima pakeisti panašiais pagal spalvą ir tekstūrą.
Prieš pradėdami darbą, lengvais potėpiais ant storo kartono padarome eskizą su minimaliu įdirbimu, atsižvelgiant į galimybę improvizuoti. Nubrėžiame vaizdo kontūrus, ypatingą dėmesį skirdami pagrindinėms linijoms ir formoms – horizontui, pirmajam planui.

Dangų vaizduojame su įvairių atspalvių beržo žieve (nuo baltos iki smėlio spalvos). Tam naudojame vidinę ir išorinę beržo žievės dalis. Stengiamės derinti spalvas, kad jos sklandžiai susilietų viena su kita, pasiekiame debesų suliejimo efektą. Gausus kailis viduje beržo žievė klijais ir priklijuoti prie pagrindo pagal nubrėžtus kontūrus. Norint kruopštesnio klijavimo po kiekvieno etapo, reikia kuriam laikui darbą pakišti po presu.

Uždenkite pirminį sluoksnį, kad pavaizduotų vandens paviršių. Taikyti vidinė dalisšiek tiek supuvusio beržo žievė. Jau turi spalvas ir atspalvius, reikalingus raibulių ant vandens įvaizdžiui.

Pirmame plane vaizduojame pakrantę. Naudojame įvairių augalų žalių atspalvių (nuo šviesių iki tamsių) lapų rinkinį.

Fone vaizduojame mišką. Norėdami gauti vaizdingą foną kitam darbo etapui, naudojame geltonus ir lapus žalios gėlės. Mes juos išdėstome horizontaliai.

Grįžtame prie išsamesnio vandens paviršiaus tyrimo. Sukuriame saulės taką. Tai lengviausia dalis, todėl ją išklojame naudodami beržo žievės išorę balta spalva. Tamsesnėms vandens dalims reikia beržo žievės tamsūs atspalviai. Tam puikiai tinka vidinis supuvusios žievės sluoksnis.

Mes kreipiamės į išsamesnį fone esančio miško tyrimą. Pavaizduoti daugybę oro planų ir įvairių skirtingi tipai medžių, naudosime tamsius tuopos lapus; vynuogės, alyvinės, rudeninių beržų geltoni lapai, raudonieji klevo lapai. Spygliuočių miško įvaizdžiui tinka įvairios pelynų rūšys (baltos ir žalios). Visi lapai klijuojami vertikaliai.

Pradedame dirbti su laivu, kuris yra fone. Pirmiausia nupieškite jį ant popieriaus, iškirpkite ir šiek tiek priklijuokite į kairę nuo vidurio.

Laivelio įvaizdžiui naudojame sausus rudeninius katžolės lapus. Pradėkime nuo kūno. Valtis pagaminta iš medžio, todėl reikia pavaizduoti ją veikiant. Valties išorėje išdėliokite pilkai rudų lapų lentas, padėkite jas horizontaliai. Valties viduje esančios lentos yra pavėsyje, todėl naudojame tamsiai rudus lapus. Priklijuokite šviesias juosteles aplink visą viršutinės valties dalies perimetrą, kad atspindėtų medinio pagrindo storį. Valties viduje taip pat būtina pavaizduoti tris lentas sėdėjimui: laivagalio, irklavimo ir lanko. Norėdami tai padaryti, mes naudojame smėlio spalvos lapus, pastatydami juos statmenai.

Pakrantėje, pirmame plane, turime tris beržus iš išorinio baltos beržo tošies sluoksnio. Iškirpti žirklėmis norima forma bagažinė ir klijai pagal kompoziciją.

Dirbame ties medžio žievės sandara. Seni medžiai turi daug nelygumų, įvairių įtrūkimų, gumbų, kurių, žinoma, nevalia palikti be dėmesio. Juos ištepame skirtingų atspalvių beržo žieve. Tamsesnius beržo žievės gabalėlius dedame šešėlinėje kamienų pusėje. Ant medžio žievės pažymime tamsius brūkšnelius ir dėmes, stengdamiesi jas išdėstyti kuo atsitiktiniau.

Pereikime prie karūnos. Vaizduodami medžius turime atsižvelgti anatominė struktūra ir beržams būdinga šakų forma. Karūną formuojame iš tuopos ir beržo lapų skindami rankomis. Ant medžio vainiko pridedame plonų kabančių šakų. Tuo pačiu fone vaizduojame beržus. Mes naudojame tą patį lapų rinkinį. Mes laikomės tos pačios technologijos.

Mes dirbame su antruoju laivu, naudodami tą pačią techniką, medžiagas ir darbo metodus kaip ir pirmajame. Šešėlį iš valties vaizduojame ant vandens paviršiaus, kuris padengtas lengvais raibuliais. Norėdami tai pabrėžti, naudojama medžiaga yra nelygi ir sulūžusi. Dėl šis efektas buvo panaudota tamsios žievės vidinės dalies suplyšusi beržo žievė, ir išorinė dalis, šviesesnis naudojamas akcentams.

Pereikime prie išsamesnio priekinio plano detalių tyrimo. Medžio papėdėje ir šalia valties turime krūmą. Žolinės dangos tankumą perteikiame įvairių formų ir tekstūrų augalais: baltaisiais dobilais, paprastaisiais raudonėliais, kiaulpienėmis, javų augalais. Garbanotas dekoratyvus kambariniai augalai fone išdėlioti mažas salas.
Dabar viskas stojo į savo vietas, o kompoziciją galima laikyti užbaigta.

Baigtas paveikslas įterpiamas į rėmą po stiklu.

Iš arti valčių.

Beržų lajos iš arti.

Natūralių medžiagų naudojimas amatuose ir vaizduojamajame mene kasmet įgauna vis didesnį populiarumą. Presuota floristika (oshibana) – tai senovinė japonų piešinių iš džiovintų gėlių kūrimo technika. Naudodami įvairius džiovintus augalus dekoratoriai kuria unikalius paveikslus ir istorijas, o visas procesas vyksta nenaudojant jokių dažų.

Norint sukurti vaizdą iš sausų gėlių, nereikia jokių specialių įrankių. Iš tikrųjų visas darbines žaliavas galima surinkti lauke, šalia esančiame parke, miške arba užsiauginti ant palangės. Įjungus fantaziją, medžiagų galima rasti bet kur: išdžiovinus banano ar baklažano žievelę, atidarius arbatos maišelius su hibisku ar kita arbata, taip pat nusausinant mandarino, agurko žievelę ar nuimant ją nuo svogūno.

Džiovinami lapai, žiedai, pūkai, žievelės ir kitos medžiagos Skirtingi keliaiįskaitant standartinį džiovinimą presu, džiovinimą vakuume ir džiovinimą geležimi. Paprastai po apdorojimo augalai praranda savo natūralią spalvą ir nublanksta arba patamsėja keliais atspalviais. Tokios medžiagos kaip bananas po džiovinimo tampa tamsiai rudos spalvos, todėl prieš pradedant darbą reikia apytiksliai įsivaizduoti, kokio rezultato autorius nori pasiekti, o tada pasirinkti reikiamus augalus. spalvos.
Pasirinkus medžiagas, džiovinti augalai tvirtinami prie audinio ar popierinės drobės, suformuojant unikalią kompoziciją.
Kaip geras pavyzdys rekomenduojame sekti paveikslo „Ponia su puokšte“ kūrimo procesą, atliktą suklydimo technika.

1. Darbo pradžia, be sausų medžiagų, turite paruošti šiuos įrankius:
Bespalviai klijai (galima naudoti PVA);
Mažos žirklės;
Pincetai;
aštrus daiktas;
Klijų pistoletas (stambiems augalams klijuoti);
Baltas kartonas (jei reikia - spalvotas)

2. Paveikslui sukurti reikalingos šios medžiagos:
Džiovintų rožių žiedlapių arba mėlynių varpelių;
Violetiniai žiedlapiai;
Bet kokie geltoni lapai;
Sausos bananų žievelės;
Sausų kukurūzų stigmos (kitaip tariant, plaukai iš kukurūzų);
Kitos apdailos medžiagos, kurios bus po ranka.

3. Prieš pradėdami dirbti, turėtumėte padaryti nedidelį būsimos nuotraukos eskizą ant popieriaus;

4. Užtepkite keletą rožių žiedlapių ant gatavo eskizo. Lapelius tvirtiname vienas prie kito, kad rezultatas būtų sijonas, bent šiek tiek pakartojantis nupieštą siluetą;

5. Klijais ištepame visą sijono ilgį, o žiedlapius suklijuojame pincetu;

6. Pereikime prie rankovių. Juos iškerpame iš šviesesnio atspalvio žiedlapių ir taip pat klijuojame. Anksčiau ant žiedlapių buvo galima nupiešti rankoves, o tada iškirpti. Rezultatas turėtų būti toks.

7. Iškirpiame iškirptę. Iš banano žievelės iškirpkite reikiamos formos biustą ir priklijuokite jį ant piešinio;

9. Iš geltono lapo iškirpkite rankas ir priklijuokite jas panelei;

10. Iš smulkių gėlių dalelių suformuojame veidą ir pistoletu užtepame lašelį klijų ant galvos srities. Sutvirtiname kuokštą kukurūzų plaukų, kurį laiką palaikydami aštriu daiktu, kad plaukai gerai priliptų. Nedelsdami papuoškite sausa violetine;

Prisimenate herbariumus, kuriuos vaikystėje džiovinome gamtos mokslų pamokoms? Menas kurti puikias suklydusio žmogaus nuotraukas iš esmės prilygsta tokio herbariumo kūrimui. Skirtumas tas, kad koliažo metodu iš augalų ir jų detalių daromi vaizdai: peizažai, portretai, natiurmortai, istorijų paveikslai, abstraktūs raštai ir raštai...

Oshibana: kas yra ši technika ir kaip ji atsirado

Oshibana arba oshibana yra floristikos rūšis, gimusi Japonijoje prieš daugelį šimtmečių. Iš japonų kalbos šis žodis gali būti išverstas kaip „presuota“ arba „plokštuminė floristika“. Galima sakyti, kad tai paveikslas, pagamintas naudojant augalus, kurie buvo iš anksto nuimti ir išdžiovinti specialia technologija.

Kultūroje minimas paveikslėlių piešimas iš džiovintų augalų Senovės Egiptas ir Judėja, Kinija, Korėja ir Tailandas. Šis įgūdis labiausiai išsivystė Japonijoje maždaug prieš šešis šimtmečius.

Tada oshibana buvo laikoma samurajų menu. Kadangi šiai veiklai reikalingas ir subtilus gamtos supratimas, ir išlavintas meninis skonis, ir gebėjimas kuo daugiau susikaupti ir būti juvelyrui, samurajus praktikavo oshibaną siekdamas pusiausvyros, lavinti dėmesį ir tikslumą, suprasti natūralią harmoniją. .

XIX amžiaus antroje pusėje, Viktorijos epochoje, ši rankdarbių rūšis tapo žinoma Didžiojoje Britanijoje, vėliau išplito Europoje ir kituose žemynuose. Nors ir šiandien ji yra labiausiai paplitusi Japonijoje, pastaraisiais dešimtmečiais ši meno rūšis išpopuliarėjo visame pasaulyje kaip įdomus pomėgis.

Pasistenkite pasielgti neteisingai, jei...

Jei mylite gamtą, žavitės augalų ir gėlių grožiu, jei mėgstate kurti herbariumus, jei jus traukia vaizduojamieji menai – išbandykite save klysti. Norint įvaldyti šį meną, nereikia profesionalių meninių įgūdžių: pati gamta padės „piešti“ augalų lapais, žiedais ir sėklomis. Rezultatai įspūdingi net pradedantiesiems.

Ko reikia norint pradėti?

Tikri suklydę meistrai naudoja daugybę profesionalių technikų ir paslapčių ruošdami medžiagą ir kurdami savo darbą. Specialiose svetainėse ir forumuose aistringai šio meno mėgėjai aptaria specialias instrumentų konfigūracijas ir geriausios dienos, laikrodis ir oras augalų pjaustymui. Ilgalaikiam gatavų paveikslų išsaugojimui jie dedami į sandarų rėmą po stiklu, iš kurio išpumpuojamas oras. Taip pat galite pasinerti į visas šias paslaptis, jei jus rimtai nuvilia ne ta. Norėdami pradėti, jums reikia labai nedaug.

Pirmiausia reikia surinkti medžiagą. Tai gali būti sveiki augalai, jų lapai, žiedai, sėklos ir sėklos, stiebai, ausys, tuopos pūkai, beržo žievė ir kitų medžių žievė – variantų yra daug. Profesionalai rekomenduoja rinkti medžiagą sausu oru. Tada medžiaga turi būti išdžiovinta, dedama į specialų herbariumo tinklą arba tarp popieriaus lapų spaudžiant. Tada jau nuo idėjos ir būsimo įvaizdžio eskizo – jį galima aplikuoti pieštuku ant popieriaus ar audinio. Galiausiai pincetu ir klijais (pavyzdžiui, PVA) paveikslas „nupieštas“ džiovintais augalais ir jų detalėmis. Lapai virsta kalnų siluetais ir medžių vainikėliais, pūkai virsta debesimis ir sniegu, stiebai leidžia „nubrėžti“ tiesias linijas, sėklos ir gėlių žiedlapiai sukuria tekstūruotus paviršius ...

Kaip netinkama technika pasidaryti monogramas iš augalų ir gėlių: meistriškumo klasė

Paprasta, bet įspūdinga dovana ar interjero puošmena Jūsų namams – lapų ir gėlių paveikslas.

Jums reikės:

Džiovinimo augalai ir gėlės;

Popieriaus lakštai ir storos knygos džiovinimui;

Žirklės arba maži sekatoriai;

PVA klijai ir teptukas;

Nuotraukų rėmelis ir bazinis popierius darbui.

Darbo seka:

1. Surenkame, pjauname, džioviname augalus.

2. Sugalvojame eskizą, dėliojame augalus.

3. Priklijuojame augalus prie popieriaus, išdžioviname darbelį ir įkišame į rėmą.

Idėjos įkvėpimui:

Nuotrauka: thehousethatlarsbuilt.com

Vis labiau populiarėja šiandien Rusijoje vėl įgauna senovinį meną - neteisingą arba gėlių tapybą, paveikslų ir plokščių kūrimą iš gėlių ir lapų.

Tokius darbus galima pamatyti daugelyje parodų, kuriami būreliai, mokyklos, vyksta meistriškumo kursai. Tai nenuostabu, nes kiekvienas gali padaryti gėlių ir lapų paveikslėlį, net neturėdamas ypatingų menininko įgūdžių ir talento. Toks darbas iš natūralių medžiagų taps gamtos kampeliu Jūsų namuose, įneš į juos šilumos ir žavesio.

Knygos autorė – žinoma floristė, daugelio tarptautinių konkursų laureatė, Tarptautinės floristų gildijos WWPFG narė ir Tarptautinės presuotų floristų organizacijos IPFAS narė – pasakoja apie pagrindinius darbo su įvairiomis gėlėmis metodus. . natūralių medžiagų (lapai, žiedai, žievė, beržo žievė, žolės...), apie jų paruošimą, džiovinimą, laikymą, naudojimo ypatumus, įrankius.

Knyga turi žingsnis po žingsnio meistriškumo pamokos, kuri aiškiai ir lengvai parodys, kaip savarankiškai padaryti gėlių paveikslus kiekvienam skoniui - ar tai būtų natiurmortas, peizažas, animacija.

Norėdami pradėti kurti peizažą, natiurmortą ar portretą, turite išmokti piešimo pagrindus. Dabar pasirodė daug kokybiškos literatūros, iš kurios galima sužinoti apie perspektyvą, proporcijas, spalvą, taip pat pasiskaityti apie šviesos ir šešėlių vaizdą, apie šviesos atspindį ir lūžį. Čia trumpai apžvelgiame pagrindines taisykles ir konkrečių pavyzdžių Išmokime juos pritaikyti.

Lapų geriau nekarpyti žirklėmis, o nupjauti rankomis. Stenkitės nenaudoti paklodės dalių su gyslomis, nupjaukite ir jo kraštus. Tada gabalai atrodys kaip dažų potėpiai, o vaizdas pasirodys tikroviškesnis.

Eskizą visada reikia pradėti nuo kompozicinio vaizdo išdėstymo. Labai svarbu visą objektų grupę išdėstyti taip, kad popieriaus lapas būtų užpildytas tolygiai. Norėdami tai padaryti, mes mintyse sujungiame visą objektų grupę į vieną visumą ir pagalvojame apie jos išdėstymą pagal popieriaus lapo formatą.

Viršuje būtina palikti daugiau erdvės nei apačioje – tada žiūrovui susidarys įspūdis, kad objektai tvirtai stovi plokštumoje. Tuo pat metu reikia pasirūpinti, kad pavaizduoti objektai nesiremtų į popieriaus lapo kraštus ir, atvirkščiai, pakraščiuose neliktų daug tuščios vietos.

Šviesa ir šešėlis

Kuriant natiurmortą reikia atsižvelgti iš kurios pusės kris šviesa. Ta paveikslo dalis, kuri yra apšviesta, yra šviesi, ta, kuri yra šešėlyje, yra tamsi. Perėjimas nuo tamsiausios prie šviesiausios turi būti sklandus.

Kiekvienas objektas turi šešėlį. To negalima pamiršti. Objektas be šešėlio kabo erdvėje ir atrodo plokščias.

Priklausomai nuo apšvietimo, šešėlis yra skirtingos formos. Padėkite vazą su puokšte ant stalo ir pabandykite nukreipti šviesą į ją iš skirtingų krypčių.

Apšvietus iš viršaus, iš apačios bus matomas didžiulis šešėlis nuo puokštės, jei nukreipsite šviesą iš priekio, šešėlis išnyks. Dauguma menininkų deda objektus taip, kad šešėlis būtų šone.

perspektyva, spalva

Jei stalas vaizduojamas natiurmorte, jis turi būti pagamintas pagal perspektyvos dėsnius. Apvalus stalas vizualiai atrodo kaip elipsė. Stačiakampis brėžinys trapecijos pavidalu.

Spalvos sprendimas.

Apie koloristiką (spalvų santykį ir jų ryšį) išsamiau parašyta daug knygų. Trumpai tariant, bendras nuotraukos įspūdis labai priklauso nuo spalvinis sprendimas. Visi žino, kad spalva turi įtakos suvokimui ir nuotaikai.

Šiltos spalvos suvokiamos kaip aktyvios, linksmos ir ryškios. Tai yra raudona, geltona, oranžinė. Vizualiai tokios spalvos priartina objektus prie mūsų, sunku juos prislopinti kitais atspalviais.

Kita vertus, šaltos spalvos priverčia objektus tolti. Be to, tokios spalvos suvokiamos kaip pasyvios ir liūdnos.

Kitos knygos šia tema:

Antrasis gėlės gimimas.

Originalūs gėlių ir lapų paveikslai.

Iš gėlių, lapų ir žievės gabalėlių nesunku sukurti puikių paveikslų galeriją!