نقوش فارسی در شعر یسنین. تحلیل چرخه «نقوش ایرانی» مضمون ایرانی در آثار یسنین

در مورد ایده چرخه شعر «نقوش فارسی». این شامل یک راه حل جدید برای مضامین سنتی برای شاعر در مقایسه با چرخه "میخانه مسکو" است. خروج شاعر از راه حل طبیعت گرایانه برای موضوع عشق. معنای طعم شرقی در اشعار چرخه. تلفیقی از مضامین وطن و عشق. حالات متناقض شاعر. انگیزه های غمگینی و نارضایتی. مضمون هنر در اشعار چرخه. یگانگی ایدئولوژیک و مضمونی اشعار «فارسی» با دیگر آثار این سالهای یسنین.

1

شعر یسنین در سال های 1917-1923 جنجالی ترین شعر بود. و با این حال، یک روند پیشرو در آن قابل توجه است. شاعر با تردید و ناامیدی، واقعیت های پس از انقلاب را از نزدیک مشاهده می کند و به تدریج، هرچند نه به راحتی، به ضرورت اصلاحات لنینیستی در روسیه محبوبش پی می برد. و دیدیم که در این آگاهی کمترین جایگاهی متعلق به برداشت ها، افکار و احساسات خارجی او نیست که در نمایشنامه «سرزمین شروران» و مقاله «آهن میرگرود» بیان شده است.

آنچه او در خارج از کشور، در اروپا و آمریکا تجربه کرد، به ویژه در شرایط روزهای کاری شلوغ که شاعر پس از بازگشت به میهن خود را در آن یافت، به شدت تحقق یافت. او این فرصت را داشت تا آنچه را که در خارج از کشور دیده بود، با تصاویر دیگر مقایسه کند، واقعیتی متفاوت.

همه جا جوشش خلاقانه ای بود، شور و شوقی که مردم شوروی با آن زندگی جدیدی می ساختند. تغییرات به ویژه تغییرات سودمند در روستا اتفاق افتاد. انقلاب فرهنگی در حال آشکار شدن در کشور به دورافتاده ترین گوشه های روسیه وسیع نفوذ کرد. حکم لنین در مورد از بین بردن بی سوادی ، میلیون ها دهقانان را به زندگی معنوی سوق داد. به دنبال آغازگر ، این روستا آثاری توسط کلاسیک و همچنین بهترین نویسندگان شوروی دریافت کرد. اتاق های خواندن و کلوپ ها برای اولین بار افتتاح شد. این شهر سوسیالیست بهترین نمایندگان فرهنگ ، معلمان ، پزشکان و هنرمندان را به روستا فرستاد. سینما به روستا آمد. همکاری ایجاد شد ، مغازه ها افتتاح شدند ، تجهیزات به روستا منتقل شدند.

سرزمین مادری شاعر که قبلاً فراموش شده و متروک شده بود، به عنوان وام از دولت، پیشرفته ترین ابزار کشاورزی آن زمان را از کارخانه محلی ریازسلماش دریافت کرد. شاعر "اکتشافات زیادی" را در همه جا مشاهده کرد و این باعث ایجاد احساسات جدیدی در او شد که در اشعاری درباره روسیه شوروی صحبت کرد که چرخشی جدیدی را در زندگینامه خلاق یسنین رقم زد.

اما این چرخش بلافاصله پس از بازگشت شاعر از خارج انجام نشد. پیش از او تأملاتی عمیق درباره نقش خود در زندگی اجتماعی جدید، در مورد اهمیت شعر او، یسنین در آن وجود داشت. شاعر بارها و بارها با صراحت بی رحمانه تمام مسیر زندگی خود را ارزیابی می کند، کل کار خود را. نتیجه این خود تحلیلی نارضایتی حاد است.

شاعر از «شهرت بدی» که در مورد او منتشر شده به شدت افسرده است؛ او اکنون می‌فهمد که بیهوده تلاش کرده است «با یک رز سفید با وزغ سیاه روی زمین ازدواج کند» (شعر «فقط یک تفریح ​​برایم باقی مانده است» ، 1923). او "از نوشیدن و رقصیدن خسته شد و زندگی خود را بدون نگاه کردن به پشت سر تلف کرد" ، او دیگر نمی خواهد رسوایی کند: "برای اولین بار از عشق خواندم ، برای اولین بار از ایجاد رسوایی امتناع می کنم" ( شعر "آتش آبی فراگرفت"، 1923).

اینها خطوطی نیستند که به طور تصادفی فلش شده اند. تداوم میل به شکستن بوهمیا توسط هر شعر جدید تأیید می شود. در شعرهای "بگذار دیگران تو را بنوشند" (1923)، "عزیزم، بیا کنارت بنشینیم" (1923)، "از نگاه کردن به تو ناراحتم" (1923)، "مرا با خونسردی عذاب مکن" به نظر می رسد. " (1923)، "ابروهای سیاه عصر اخم کردند" (1923)، "شادی به بی ادبان داده می شود" (1923)، "من هرگز آنقدر خسته نبودم" (1923)، "نامه به مادر" (1924) و بسیاری دیگر .

شاعر با نگاهی به مسیر طی شده با حسرت و اندوه عمیق می گوید:

جاده های کمی طی شده، اشتباهات زیادی مرتکب شده اند. (II - 141)

و اگر در "مرد سیاه" یسنین هنوز برنامه ای برای زندگی آینده خود ندارد ، پس با محکوم کردن گذشته در اشعار 1923-1924 ، او در عین حال این برنامه را در روح خود "کلمات لطیف‌ترین و ملایم‌ترین آهنگ‌ها رشد می‌کنند» (شعر «تو به سادگی همه»). ایمان او به آرمان های روشن انسان، به عشق، به شادی، به فرصت شروع یک زندگی خلاقانه جدید و از نظر معنوی سالم به تدریج در او قوی تر می شود. ناامیدی و پوچی با میل به "آواز خواندن برای مدت طولانی" و فرزند شایسته مردم بودن جایگزین می شود (شعرهای "به پوشکین" ، "بندها") ، میل به "درک هر لحظه پرورش روسیه" به عنوان یک کمون» («ناشر باشکوه...»).

اشعار غنایی خلق شده توسط Yesenin در نیمه دوم 1923 و 1924 با وحدت عمیق درونی، ثبات احساس شاعرانه متمایز می شود و نشان دهنده یکی از کامل ترین فصل های بزرگ است، همانطور که V. Dynnik می گوید: «رمان غنایی شاعر. ”

این اشعار * را می توان در یک چرخه خاص متمایز کرد که مبتنی بر تمایل پرشور شاعر برای درک کابوس های گذشته نزدیک است.

* (این به اشعاری اشاره دارد که در جلد دوم از چاپ پنج جلدی شاعر مورد استفاده ما، صفحات 129-171 را اشغال کرده است. اولین شعر "این خیابان برای من آشناست" و آخرین شعر "روس شوروی" است.)

ایده‌های کمیسر راسوتوف انگیزه‌ای بود که به شاعر اجازه داد نگاهی متفاوت به آثار پس از اکتبر خود بیندازد و آن را با وظایفی که زندگی برای او تعیین کرده بود مرتبط کند.

در بسیاری از شعرهای این چرخه می توان تلخی، غم و حسرت را شنید. با این حال، کیفیت این احساسات جدید است، متفاوت از احساسات و حالات بیان شده در "مرد سیاه"، "سرزمین شروران"، "میخانه مسکو"، اگرچه همپوشانی آنها قابل توجه است.

در این چرخه، یسنین فعالیت ایدئولوژیک و هنری خود را خلاصه می کند، خود را شاعری ارزیابی می کند که به واسطه موهبت و توانایی هایش می توانست بیشتر از آنچه انجام می داد انجام دهد و چیزی غیر از آنچه «برای سرگرمی به او داده شده بود» بدهد. "

البته، تمام کارهای قبلی یسنین ثمره تحقیقات فشرده، کار بسیار است و چنین ارزیابی از آن حتی با شدیدترین سخت گیری ها ناعادلانه است.

شاعر این سخت گیری را در جستجوی راه هایی برای نزدیک کردن آثارش به زندگی اجتماعی معاصرش نشان می دهد. او مضامین، احساسات، ایده های غزل خود را دوباره ارزیابی می کند و از این جنبه است که زیاد او را راضی نمی کند. «روس به نظر من فرق می‌کند، گورستان‌ها و کلبه‌ها متفاوتند»، دلش مست بود از «خون متفاوت و هشیارکننده»، شاعری در او «با مضمون حماسی بزرگ» رشد می‌کرد.

در شعرهای 1923-1924 دیگر آن اندوه و ناامیدی که در «مرد سیاه» و «میخانه مسکو» مشاهده می شد، وجود ندارد.

بیت یسنین لطافت و آهنگی پیدا می کند، ساخت های ضروری، عبارات تند و «کلمات کثیف» از آن محو می شود. تنش گفتار ضعیف می شود، هیچ تغییر متضادی در احساسات، رنگ ها، لحن ها، صداها وجود ندارد. شاعر ویژگی استعاره پیچیده و دست و پا گیر "پوگاچف" و مقایسه های مخاطره آمیز را که اغلب فراتر از سانسور بود، کنار گذاشت. به جای فشار احساسات، لحن های مکالمه شروع به نفوذ در آیه می کند و گفت و گو به طور فزاینده ای تلویحا می شود.

در خطوط: "عزیزم، بیا کنار یکدیگر بنشینیم و به چشمان یکدیگر نگاه کنیم" - موقعیتی برای گفتگو وجود دارد، اگرچه خود مکالمه هنوز وجود ندارد. شاعر، به قولی، بیت خود را برای گفتار محاوره ای آماده می کند.

در «بازگشت به وطن» ویژگی‌های گفتار دیالوگ یسنین به طور کامل ارائه شده است که در «آنا سنگینا» توسعه می‌یابد و یکی از ویژگی‌های اساسی این شعر را تشکیل می‌دهد.

چرخش یسنین به جدید، مورد اشاره وی. مایاکوفسکی، در حل تعدادی از مضامین سنتی برای شاعر نیز قابل توجه است.

اگر در حل شاعرانه مضمون عشق و برخی مضامین دیگر «انگیزه‌های ایرانی» دقیقاً متضاد «میخانه مسکو» شود، در شعرهایی که پس از بازگشت از خارج (قبل از «انگیزه‌های ایرانی») خلق شده‌اند، تدریجی بودن این گذار. احساس می شود.

من نیروهای تاریکی را که مرا عذاب دادند و نابودم کردند را فراموش خواهم کرد. ظاهر محبت آمیز است! نگاه ناز! تنها کسی که فراموش نمی کنم تو هستی (II - 145)

اکنون بیشتر و بیشتر ظاهر یک زن محبوب با کلمات "عزیز" ، "عزیزم" همراه می شود و نگرش نسبت به او یکنواخت می شود ، محترمانه ، شاعر در او دوست ، گفتگو می بیند و این جا به جا می شود. در او احساساتی که قبلاً در چنین خطوطی بیان شده بود، به عنوان مثال:

بگذارید او یک زباله زیبا و جوان دیگر را ببوسد. (II - 127)

اشعار 1923-1924 نه تنها با حس جدیدی از موضوع عشق، بلکه با نزدیک شدن در حال ظهور آن با مضمون میهن مشخص می شود - روندی که به ویژه در "نقوش ایرانی" و "آنا اسنگینا" قابل توجه است. جایی که این مضامین ادغام می شوند.

همچنین تاکید بر این نکته ضروری است که یسنین در نتیجه جستجوها و تأملات طولانی به سادگی رنگارنگ تصویری که در اولین سالهای پس از انقلاب از دست داده بود، خلوص عفیف غزلیات خود و از علایق تخیلی خود به دست آورد. اکنون بیشتر و بیشتر به پوشکین، به بهترین سنت های ادبیات روسی، شاعر نزدیک و عزیز کشیده می شد.

در اشعار و اشعار دو سال اخیر، ظهور ایدئولوژیک و خلاقانه یسنین مشاهده می شود، شعر او وارد جاده بلند ادبیات شوروی می شود، امکانات پایان ناپذیر جدیدی در استعداد او آشکار می شود.

اما آنچه شاعر در سال‌های افسردگی روانی تجربه کرد، آثار عمیقی در روان‌شناسی و آگاهی او بر جای گذاشت.

تأثیرات مکرر و بی ثمر یسنین را برای مدت طولانی از تعادل خارج کرد و به فعالیت خلاقانه او آسیب زیادی وارد کرد. ایده های نادرست بیش از یک بار غنای یسنین را مجبور به تولید صداها و آهنگ هایی کرد که با ماهیت استعداد مردمی او بیگانه بودند.

در همان زمان، نزدیکی شاعر به بهترین سنت های شعر ملی روسیه، به زندگی یک فرد معمولی روسی، شیوه زندگی، افکار و آرزوهای او، و میهن پرستی عمیق به یسنین اجازه داد بر این تأثیرات غلبه کند. و سپس آثاری را خلق کرد که در آنها راه حلی هنری صادقانه برای مشکلات کلیدی تاریخ پیدا می کنیم.

چرخه شعرهایی که به آن اشاره کردیم، گذار به درک هنری متفاوت از مضامین سنتی برای شاعر و آمیختگی ارگانیک آنها با مسائلی با اهمیت اجتماعی بود.

2

پربارترین سالها در کار یسنین 1924-1925 بود. او در این دو سال آثار برجسته ای مانند چرخه شعر «نقوش ایرانی»، شعر «آنا اونگین»، «آواز راهپیمایی بزرگ»، گزیده ای از شعر «راه رفتن در میدان» - «لنین» خلق کرد. ، "شعر در مورد 36"، "تصنیف بیست و شش"، و همچنین بسیاری از شعرهای موجود در مجموعه ها: "اشعار (1920-1924)". M.-L.، 1924; "روسیه شوروی". باکو، 1925; "کشور شوروی". تفلیس، 1925.

در همین سالها تعدادی کتاب از اشعار قبلی منتشر شد. از جمله: "میخانه مسکو". L., 1924; "چنت توس." م.، 1925; «برگزیده اشعار». م.، 1925; «درباره روسیه و انقلاب». M.، 1925. Yesenin در حال آماده کردن اولین مجموعه آثار خود برای انتشار است، با مخاطبان مختلف صحبت می کند، مکاتبات پر جنب و جوشی در مورد مسائل خلاقانه انجام می دهد و سعی می کند مجله خود را ایجاد کند.

این زمان شامل سفرهای یسنین به قفقاز و همچنین ملاقات و گفتگو با افرادی بود که تأثیر زیادی در کارهای بعدی او داشتند. در باکو، شاعر با دبیر دوم کمیته مرکزی آذربایجان و سردبیر روزنامه "کارگر باکو" پی. آی. چاگین دوستی بزرگی برقرار کرد. اشعار یسنین اغلب در روزنامه چاپ می شد و او یکی از افراد آن روزنامه شد.

اس. یسنین در میان اعضای حلقه ادبی روزنامه "کارگر باکو"

پی چاگین در مورد آشنایی خود با یسنین صحبت می کند که در فوریه 1924 در مسکو در آپارتمان واسیلی ایوانوویچ کاچالوف اتفاق افتاد. "صبح زود، با ضربه ای پرانرژی به در هتل از خواب بیدار شدم. سرگئی یسنین را به عنوان یک بازدیدکننده غیرمنتظره تشخیص دادم. او با لبخندی خجالتی گفت: "ببخشید، اما به نظر می رسد که دیروز گالوش های شما را به هم ریختیم. معلوم شد که واقعاً همینطور است. و یسنین بعد از آن عجله ای برای رفتن نداشت و من سعی کردم او را نگه دارم. او ماند و مرا به ایستگاه برد. دوستی بزرگی شروع شد. او به نوبه خود آن را با قول آمدن به باکو مهر و موم کرد. و به سؤال او: "آیا ایران را نشان می‌دهی؟" - من قول دادم و ایران را نشان می‌دهم و اگر او بخواهد هند را نشان می‌دهم.

این دوستی تا پایان عمر شاعر ادامه داشت. یسنین بسیاری از اشعار جدید خود را در روزنامه "کارگر باکو" منتشر کرد.

S. M. Kirov که سپس به عنوان دبیر اول کمیته مرکزی آذربایجان کار می کرد، علاقه زیادی به شعر یسنین نشان داد. لنینیست پرشور از آثار تاریخی و انقلابی شاعر در سالهای اخیر به گرمی صحبت کرد و «نقوش فارسی» نیز توجه او را به خود جلب کرد. به ابتکار S. M. Kirov ، همه شرایط برای فعالیت خلاقانه پربار برای شاعر ایجاد شد. ملاقات Yesenin با کیروف در 1 مه 1925 انجام شد. پی چاگین در خاطراتش درباره او می نویسد. پس از راهپیمایی ها و جشن های مردمی که در مناطق صنعتی و کارخانه برگزار شد، "به خانه ای در مرداکیانی، نزدیک باکو رفتیم، جایی که یسنین، در حضور سرگئی میرونوویچ کیروف، به طور منحصر به فرد و صمیمانه اشعار جدیدی از مجموعه "نقوش ایرانی" را خواند. کیروف، یک مرد بزرگ ذوق زیبایی‌شناسی در گذشته پیش از انقلاب، نویسنده‌ای زبردست و منتقد ادبی برجسته پس از خواندن یسنین با سرزنش به من رو کرد: «چرا هنوز توهم ایرانی بودن یسنین را در باکو ایجاد نکرده‌ای؟ ببین چطور نوشتی، انگار در ایران بودی. ما به ایران نمی رویم "با در نظر گرفتن خطراتی که ممکن است در انتظارش باشد و از ترس جانش به او اجازه ورود دادند. اما به شما دستور داده شد که برای او ایجاد کنید. توهم پارسی در باکو. پس خلقش کن! آنچه کافی نیست تصورش می کند. او شاعر است و چه شاعری! *. در آغاز سپتامبر 1924، یسنین پیامی به شاعران گرجی می نویسد که در آن خود را "برادر شمالی" آنها می نامد. او با شاعران تابیدزه و یاشویلی به خوبی آشنا بود. گئورگی لئونیدزه بعداً نوشت: "برای ما، دوستان گرجی یسنین، او به عنوان تجسم نجیب شخصیت روسی، روح شاعرانه روسی، به عنوان جادوگر کلمه روسی، عزیز بود. ما نمی توانستیم فریفته شعر او نشویم. قدرت، قد، صدای استعداد، وضوح، هماهنگی شعرش. ما او را دوست داشتیم دقیقاً به این دلیل که او "با لحن و گویش خودش" می خواند و "احساسات انسانی" را بیان می کرد که همه ما را نگران می کرد. یک شاعر واقعا ملی." **

توجه دوستان قفقازی تأثیر مفیدی بر فعالیت شاعرانه Yesenin گذاشت و به او کمک کرد تا خود را دوباره کشف کند و به توانایی های خلاقانه خود اعتقاد داشته باشد. او با رضایت از موج قدرت جدید احساس می کند. در قفقاز، یسنین اشعار غنایی بسیاری، تعدادی شعر کوچک و همچنین شعر "آنا اسنگینا" را خلق کرد. همچنین تغییرات چشمگیری در محتوای آثار شعری یسنین به وجود آمده است. شعر او به طور فزاینده ای به درون مایه های اصلی آن زمان راه یافت و آنها در آن غالب شدند. خود شاعر وضعیت جدید خود را اینگونه تعریف کرد: "دید من تغییر کرد ، به خصوص پس از آمریکا ... من عاشق روسیه فقیر شدم ... من حتی بیشتر عاشق ساخت و ساز کمونیستی شدم" (IV - 257 ، 258).

در اشعار «به پوشکین»، «ناشر شکوهمند»، «بندها» برنامه خلاقانه این سالها کاملاً تعریف شده است. یسنین در موهبت قدرتمند پوشکین، در شعر گیرا و عمیقاً عامیانه خود، آرمان خلاقیت هنری را می بیند و برای پیروی از آن تلاش می کند. او در زندگی نامه خود در سال 1925 (V - 22) می نویسد: "اکنون من بیشتر و بیشتر به پوشکین کشیده می شوم." یسنین خطاب به ناشر مجموعه شعر پیشنهادی "جاده چاودار" بر معنای ایدئولوژیک برنامه جدید خود تأکید می کند:

ناشر خوب! در این کتاب من در احساسات جدید غرق می شوم، یاد می گیرم که در هر لحظه روس را در کمون پرورش دهم. (II - 172)

و در منظومه «قطعات» با قطعیت می گوید:

من می خواهم یک خواننده و یک شهروند باشم ، به طوری که همه ، به عنوان یک غرور و مثال ، واقعی و نه یک پسر پسر هستند - در ایالات بزرگ اتحاد جماهیر شوروی. (II - 191, 192)

تمایل به شهروند شایسته میهن خود و جهت گیری به سمت تجربه هنری پوشکین ، اصلی ترین مواردی است که کار Yesenin را در دو سال گذشته توصیف می کند.

جست و جوی مداوم برای شکلی کلاسیک پالایش شده برای بیان محتوای جدید در هر شعر شاعر قابل توجه است.

احساسات بیان شده در اشعار مربوط به اتحاد جماهیر شوروی و لنینیستی روس نیز پر از اشعار متن ترانه است که در آن شاعر دوباره و دوباره به مضامین عشق ، دوستی و تأملات در مورد هدف هنر باز می گردد. انگیزه های گذرا بودن زندگی در این سال ها متفاوت به نظر می رسد.

اشعار متاخر یسنین به وضوح در چرخه «نقوش فارسی» بازنمایی می شود. تجزیه و تحلیل این اشعار باعث می شود نه تنها تکامل ایدئولوژیک و روانی شاعر ، بلکه همچنین برجسته کردن برخی از ویژگی های تکامل شاعران وی.

مانند بسیاری دیگر از آثار یسنین در سالهای 1924-1925، چرخه «نقوش ایرانی» مورد بحث و بررسی منتقدان معاصر شاعر قرار گرفت. حتی یک اثر جدی در مطبوعات آن سال ها ظاهر نشد که در آن این اشعار مورد تحلیل ادبی خاصی قرار گرفت. ارزیابی ها تحت تأثیر اولین آشنایی با متن یا خواندن شاعر از آن به وجود آمد. اغلب اینها یادداشت ها و اظهارات ذهنی بودند.

اس. فومین نوشت: «انگیزه های فارسی تأثیر شدیدی بر شنوندگان گذاشت. «جدید» راسکولنیکف...، اما به جز «فارس» **.

* (سمیون فومین. از خاطرات در مجموعه: "به یاد Yesenin". م.، 1926، ص 135.)

** (تسگالی، ف. 190، او. 1، واحد ساعت 105.)

ورونسکی در میان دیگر اشعار متاخر یسنین، «نقوش ایرانی» را نام برد و خاطرنشان کرد: «آنها واقعاً مجذوب کننده هستند. ممکن است کاملاً صیقل داده نشده باشند، خطوط نپوشیده و تأیید نشده ای وجود دارد، اما همه اینها با روحیه عفونی، غزلیات عمیق و ملایم و سادگی جبران می شود. در عین حال تنش عاطفی و نشاطی دارند، بی‌حالی ندارند، زندگی روزمره شاعرانه‌ای ندارند، که برای یک هنرمند خطرناک‌ترین است. این کلمه مانند یک ریسمان محکم به نظر می‌رسد، نه بلند، بلکه بلند و خالص. تصویر احساس عالی"*.

* (A. Voronsky. سرگئی یسنین. پرتره ادبی. در کتاب: «مقالات ادبی-انتقادی». م.، «نویسنده شوروی»، 1963، ص 269.)

در مقالات و خاطرات سایر معاصران شاعر نیز جملات مشابه فراوانی وجود دارد. با این حال، آنها تصویر کاملی از نگرش محافل ادبی روسیه به "اشعار فارسی" یسنین ارائه نمی دهند. هم در مطبوعات و هم در بررسی های خصوصی، ارزیابی های مخالف در آن زمان ظاهر شد.

«نقوش فارسی» زیباست، اما البته کمتر تاثیرگذار... شما به نوعی دیگر شعرهایتان را تمام نکردید. من این احساس را داشتم و علاوه بر این، دیگران در مورد آن به من گفتند.» * این چرخه در بروشورهای A. Kruchenykh که قبلاً ذکر کردیم با استقبال منفی و ارزیابی مواجه شد.

* (G. Benislavskaya. نامه به S. Yesenin مورخ 5 دسامبر 1924. تسگالی، ف. 190، op. 1، واحد ساعت 105.)

در مقاله "متولد پایتخت ها" ، V. مایاکوفسکی اشعار چرخه فارسی را با وظایف فرهنگ اتحاد جماهیر شوروی در تضاد قرار داد. با در نظر گرفتن این گفته وی. مایاکوفسکی، اس. گایزاریان کاملاً به درستی خاطرنشان کرد: «ما به خوبی درک می کنیم که بسیاری از ارزیابی های متقابل مایاکوفسکی و یسنین در زمان برخوردهای خشونت آمیز منافع گروهی مختلف، در گرماگرم مبارزه ادبی ظاهر شد. نگرش آشکارا مغرضانه، اشتباه، مثلاً نگرش یسنین به بیت مایاکوفسکی. مایاکوفسکی همچنین در ارزیابی خود از مثلاً "نقوش ایرانی" بی انصافی بود، وقتی در این چرخه غزلی شگفت انگیز فقط عجیب و غریب، "شیرینی های شرقی..." را دید. **.

* (رجوع کنید به V. Mayakovsky. چند. مجموعه cit. ، در سیزده جلد ، جلد 9. M. ، Gihl ، 1958 ، ص 431.)

در انتقادات ادبی مدرن روسیه و انتقاد از دهه گذشته ، شعرهایی از چرخه فارسی به طور هم زمان رتبه کلی بالایی را دریافت می کنند. این در آثاری است که ما توسط K. Zelinsky، V. Pertsov، E. Naumov، A. Dymshits، A. Zhavoronkov، I. Eventov، S. Koshechkin، A. Kulinich، V. Belousov، S. Gaisaryan و دیگران نام بردیم. پژوهشگران آثار شاعر .

درست است ، این ارزیابی عمومی و به طور کلی صحیح همیشه از تجزیه و تحلیل عمیق متون اشعار پیروی نمی کند. آثار خاص در این چرخه بسیار کم است. در ادبیات انتقادی، تا کنون در دو مقاله از M. Weinstein * که مطالعه جالب و آموزنده ای در مورد تاریخ خلاقیت و شاعرانگی «نقوش ایرانی» S. Yesenin نوشته است، به دقت مورد بررسی قرار گرفته است. متأسفانه ، به طور کامل منتشر نشده است.

* (ام واینستین را ببینید. در مورد تاریخ خلاق "نقوش فارسی" توسط S. A. Yesenin. "ویستن. دانشگاه مسکو"، سر. VII، شماره 1، 1962; مال او در مورد زمان و مکان ایجاد "نقوش فارسی" ، S. A. Yesenin. «گزارش های علمی آموزش عالی». علوم فیلولوژیکی، 1962، شماره 2.)

برخی از ویژگی های خاص شاعرانگی شعرهای چرخه فارسی در آثار ای. خراسکووا، آ. کولینیچ، اس. کوشچکین ذکر شده است. A. Kulinich همچنین اظهار داشت كه "الكساندر شیریائیت ، معاصر و دوست ارشد وی ، علاقه Yesenin را به نقوش شرق و شرقی تحریک می كند." با اشاره به شعر A. Shiryaevets "Teahouse فیروزه ای" ، A. Kulinich در ادامه می نویسد: "این چرخه بسیار نزدیک به" نقوش فارسی "است و مستقیماً قبل از آنها است. Shiryaevets با ثمربخش همان تکنیک هایی را که بعداً به آن روی آورد ، استفاده کرد و آن را با موسیقی پر کرد. و روشن با رنگهای شرقی "چای خانه فیروزه ای" او. اشعار فردی در این مجموعه نه تنها باعث می شود که در مورد تداوم "چایخانه فیروزه ای" و "نقوش فارسی" ، درباره فراخوان خلاق شاعران ، بلکه این که Yesenin می تواند وام بگیرد تجربه رفیقش" *. و اگرچه این آخرین پایان نامه محقق به خوبی استدلال نشده است، با این وجود جالب است.

* (A. V. Kulinich. سرگئی یسنین. انتشارات دانشگاه کیف، 1959، ص 60.)

هنگام شروع به تجزیه و تحلیل چرخه، اول از همه تلاش می کنیم تا به اهمیت آن در تکامل خلاق شاعر پی ببریم.

3

ایده خلق «انگیزه های ایرانی» به تدریج در یسنین نضج یافت و تاریخ خاص خود را دارد. قبل از شروع اجرای خود ، شاعر خود را با اشعار نویسندگان شرقی در ترجمه ها آشنا کرد ، در زمان های مختلف و بارها با افرادی که ایران را به خوبی می شناختند صحبت می کرد.

معاصران بارها و بارها توجه بزرگ شاعر به شرق را نشان می دادند ، که او را با رمز و راز خود ، زیبایی طبیعت جنوبی ، ساختار زندگی معنوی ، که با چنین متن ترانه عمیق و روحانی در شعر فردووی ، خییام ، سدی بیان می شود ، جلب کرد. ماتوی روزمن ، که شاعر را می شناخت ، در خاطرات خود می نویسد که Yesenin در سال 1920 به اشعار شرقی علاقه دارد: "وقتی من می روم ، دیدم که او ، با داشتن یک کتاب خاکستری از قفسه ، در حال صعود بود من به پوشش نگاه کردم: این "متن ترانه های فارسی" وجود داشت که توسط Sabashnikovs در سال 1916 منتشر شد. من این کتاب نادر را دیدم ، حتی در آن زمان ، در خانه Yesenin ، در Bogoslovsky Lane. او به من گفت: "من به شما توصیه می کنم برای خواندن آن بله، همانطور که باید. و آنچه را که دوست دارید بنویسید." * .

ن.ورژبیتسکی* نیز در خاطرات خود از آشنایی یسنین با غزلسرایان فارسی می نویسد.

* (جلسات N. Verzhbitsky با سرگئی Yesenin را ببینید. "ستاره"، 1958، شماره 1; N. Verzhbitsky. ملاقات با سرگئی یسنین. تفلیس، 1961.)

همانطور که A.V. Kulinich اشاره کرد، علاقه به شرق، همچنین از ارتباط با الکساندر شیریوتس، که یسنین با او ارتباط نزدیکی داشت، به وجود آمد، به ویژه پس از اینکه شیرایوتس از آسیای مرکزی به مسکو نقل مکان کرد، جایی که تا سال 1922 در آنجا زندگی کرد. میل به آشنایی بیشتر با زندگی شرق می تواند سفر یسنین به باکو، تاشکند، بخارا در سال های 1920-1921 و همچنین تلاش ناموفق برای سفر به قفقاز در سال 1922 را توضیح دهد.

همه اینها به ما امکان می دهد ادعا کنیم که این سفر به قفقاز نبود که در شاعر میل به روی آوردن به انگیزه های اشعار شرقی را برانگیخت، بلکه برعکس، آشنایی با آن توجه او را به شرق و به ویژه جلب کرد. ، به فارس خود شاعر اقامت خود در قفقاز را با مناسب ترین فرصت برای نزدیک شدن به ایران و بازدید از آن مرتبط دانست.

"من در تفلیس نشسته اماو در 17 اکتبر 1924 به G. A. Benislavskaya می نویسد: "من منتظر پول از باکو هستم و من میرم تهران. اولین تلاش برای رانندگی از تبریز شکست خورد.(ج - 180). و در 22 اکتبر همان سال ، دوباره به G. A. Benislavskaya اشاره می کند: "به نظر من خیلی زود نمی آیم. نه به زودی زیرا کاری در مسکو ندارم. از رفتن به آنجا خسته شده ام. میخانه ها مدتی در تهران زندگی خواهم کردو سپس به باتوم یا باکو خواهم رفت.» (V - 182). شاعر در نامه ای به P.I. Chagin در 14 دسامبر 1924 از باتوم، هنوز امید خود را برای رسیدن به ایران از دست نمی دهد: «من باید در سوخوم باشم. و اریوان خدا می داند شاید به پیتر برسم * به تهران(V - 187، حروف مایل. - P. Yu.).

* (منظور شاعر، برادر پی.آی چاگین، واسیلی ایوانوویچ بولدوفکین است که در آن زمان فرمانده سفارت شوروی در تهران بود.)

حتی در آوریل 1925، زمانی که بسیاری از شعرهای چرخه فارسی ساخته شده بود، شاعر به G. A. Benislavskaya از باکو نوشت: "مهم این است که من باید به تهران پرواز کنم ... شما همچنین می فهمید که من می خواهم درس بخوانم. . حتی می خواهم بروم شیراز و فکر می کنم حتما بروم. همه بهترین غزلسرایان فارسی در آنجا متولد شدند. و بی جهت نیست که مسلمانان می گویند: اگر نخواند، یعنی اهل شوشو نیست، اگر ننویسد، شیرازی نیست» (ج - 204، 205، حروف مایل. - ص. یو.).

اکنون ثابت شده است که یسنین مجبور به دیدار از ایران نبوده است، اگرچه همانطور که از مکاتبات برمی آید، تمایل زیادی به بازدید از آن داشته است.

اشعار چرخه فارسی بین اکتبر 1924 تا اوت 1925 سروده شده است. بیشتر آنها قبل از می 1925 در قفقاز ایجاد شدند.

برداشت هایی که از خواندن شعر شرقی، از حضور در آسیای میانه، از گفتگوهای طولانی در مورد ایران، از طبیعت و زندگی قفقاز به دست می آمد، به شاعر اجازه می داد تا رنگ های اساسی برخی از جنبه های زندگی شرقی را به تصویر بکشد و منتقل کند.

در عین حال، «نقوش ایرانی» را نمی توان تقلیدی ساده از نویسندگان شرقی دانست. یسنین با احساس غزلیات عمیق و زیبایی درونی شعر فارسی، با استفاده از زبان مادری خود، می کوشد تا جذابیت کم رنگ آن را منتقل کند. شاعر در درجه اول به دنیای احساسات اشعار شرقی، لحن و رنگ های تجسم آنها در خلاقیت شاعرانه علاقه دارد.

یسنین در شعر نویسندگان فارسی، مضامینی نزدیک به خود و آن سایه هایی را در طراحی هنری آنها یافت که بیش از پیش او را جذب می کرد. اما برای غلبه آنها در اشعار شاعر، باید احساساتی را که در "میخانه مسکو" بیان می شد، کنار گذاشت. بدون این، برنامه دیرینه محقق نمی شد.

شاعر با شروع کار بر روی چرخه، آرامشی را که خود به آن نیاز داشت، پیدا کرده بود که خود آن را مهم ترین پیش نیاز برای ادامه فعالیت شعری می دانست. " من احساس روشنگری می کنم، من به این شهرت پر سر و صدا احمقانه نیاز ندارم، من به موفقیت خط به خط نیاز ندارم. من فهمیدم شعر چیست" (V - 190). خیلی کم پیش می آید که در زندگی به این سادگی و به این سادگی بنویسیم.. این فقط به این دلیل است که من تنها و خودمحور هستم. می گویند من خیلی خوش تیپ شده ام. احتمالا به این دلیل که یه چیزی دیدم و آروم شدم...برای مخالفت با همه مثل سابق مشروب نمیخورم... خدای من چه احمقی بودم تازه الان به خودم اومدم. همه اینها خداحافظی با جوانی بود. اکنون اینطور نخواهد بود.» (V - 192، 193، زیر خط ما. - P. Yu.).

یسنین این حالت ذهنی را در اولین سطرهای چرخه فارسی بیان کرد:

زخم کهنه ام فروکش کرد - هذیان مستی قلبم را نمی خورد. با گلهای آبی تهران امروز در چایخانه پذیرای آنها هستم. (III - 7)

کابوس‌هایی که شاعر را عذاب می‌داد جای خود را به احساسات دیگری داد، حالتی شاد، انتظار چیزی روشن، بزرگ و خالص. بی جهت نبود که چشمانم پلک زد و نقاب سیاهم را برداشت.

قبلاً در این اولین شعر که در اکتبر 1924 ساخته شد، می توان طعم شاعرانه ای را احساس کرد که کل چرخه را به عنوان یک کل رنگ می کند. "به جای ودکای قوی و شراب" "چای قرمز" ظاهر می شود؛ به جای یک میخانه، یک چایخانه ظاهر می شود. شاعر را گل رز، باغ، «هوای شفاف و آبی» احاطه کرده است. او خود را در جمع دختری احساس می کند که «چهره اش شبیه سحر است» و برای یک حرکت چهره جذابش حاضر است شالی از خراسان و فرش شیراز به او بدهد. حالا او از بوسیدن برای پول و نیرنگ و دعوا به دور است.

این باعث ایجاد فضایی می شود که شاعر احساس متفاوتی دارد و موضوعات نزدیک به خود را متفاوت حل می کند. او قبلاً خیلی دور از ایالت رفته بود که "با سرش مانند یک لامپ نفت سفید روی شانه های خود" ، او در امتداد یک کوچه آشنا به یک میخانه رفت ، جایی که توسط روسپی ها ، احمق مست ، سیفیلیتیک ، کسالت و ناامیدی احاطه شده بود.

همراه با کابوس "میخانه مسکو" ، طبیعت گرایی خام که قبلاً در پوشش موضوع عشق مشاهده می شد ، از شعر Yesenin ناپدید می شود. او اکنون احساس بالایی خود را به روشی متعالی عاشقانه بیان می کند ، و در طبیعت شرقی ، آداب و رسوم و خرد دنیوی عاشقانه ای که این چرخه را به خود جلب می کند ، پیدا می کند.

اگر زودتر شاعر از خود پرسید: "چرا من به عنوان شارلاتان شناخته شده ام ، چرا من به عنوان یک نزاع شناخته می شوم" ، حالا او از تغییر پول می پرسد: "چگونه می توانم" من را دوست دارم "به زبان فارسی برای لالا زیبا بگویم؟ این از چنین خطوطی دور است، مثلاً: «چرا اینطور به آن پاشیدن های آبی نگاه می کنی؟ یا مشتی به صورتت می خواهی؟» حالا عشق به شاعر «عفونت» و «طاعون» نیست و لطیف ترین واژه ها را برای گفتن از آن انتخاب می کند.

یسنین که تصمیم گرفت یک چرخه فارسی بنویسد، در نامه ای از باتومی به G. A. Benislavskaya مورخ 20 دسامبر 1924 گفت: "انگیزه های فارسی" برای من یک کتاب کامل 20 شعر است" (V - 192). و اگرچه بیست شعر نوشته نشده است، کتاب کامل شده است و سیر تحول حالات جدید نویسنده در آن به وضوح قابل مشاهده است.

لذت زندگی و خوش بینی پایدار در بسیاری از شعرهای این چرخه نفوذ می کند. اینک شاعر سرمست از «خون متفاوت و رطوبت هشیارکننده» است. حتی خود کلمه "نوشیدن" که اغلب در "میخانه مسکو" به معنای مست شدن یافت می شود، در اشعار "فارسی" معنای دیگری به خود می گیرد. شاعر دیگر نه مشروب، بلکه چای قرمز می نوشد و از عطرهای طبیعت جنوب مست می شود.

امروز برای آخرین بار عطرهایی می نوشم که مثل ماس مست هستند. (III - 24)

و فضای غیرجذاب غیرجذاب "میخانه مسکو" ("آنها دوباره اینجا می نوشند، می جنگند و گریه می کنند") با تصاویر عاشقانه شرق جایگزین شد.

و گرچه یسنین نتوانست به ایران سفر کند، آداب و رسوم و اخلاق این کشور برای او کاملاً شناخته شده بود. بنابراین، در تمام چرخه، از اولین شعر «زخم سابقم فروکش کرد» تا پایان «کشور آبی و شاد»، طعمی شرقی احساس می شود و خواننده را به دنیایی از احساسات و تجربیات دیگر می برد.

شاعر با ساخت خاص خود چرخه، به تصویر کشیدن تصاویر طبیعت و موقعیت ها و استفاده از کلمات و اصطلاحات مشخصه شرق به رنگ مورد نیاز خود دست می یابد. عجیب و غریب جنوب در چرخه با دخترانی مرموز و محجبه، صدای امواج دریا، زمزمه باغ ها، آواز بلبل ها، رنگ گل رز و حال و هوای عاشقانه کلی که در کل چرخه نفوذ می کند، نشان داده می شود.

معنویت شاعرانه در همه چیز می درخشد: صدای ملایم فلوت حسن، صدای آرام پری، آوازهای سعدی را می شنویم، نگاه دختری را می بینیم که فقط با «زیبایی زرد ماه» قابل مقایسه است، نفس می کشیم. رایحه گل رز، خرزهره و گل گلی. همه جا سکوت و آرامش است که تنها با زمزمه ها، خش خش ها و خش خش های مرموز آشفته می شود.

بیشتر و بیشتر عناصر افسانه ای در «نقوش ایرانی» ظاهر می شوند که بر عجیب و غریب بودن شرقی تأکید دارند. شعر «طلای سرد ماه» با هجوم به دنیای شهرزاده آغاز می شود. احساسات بصری در آن، مانند کل چرخه، با حس بویایی ادغام می شود. می توانی طلای ماه را ببینی، گل ها را می توانی بو کنی. حالت آرامش و آرامش، به عنوان مثال، با خطوط زیر تأکید می شود:

خوب است که در میان آرامش کشور آبی و ملایم سرگردان باشید. (III - 20)

در گرگ و میش، شیراز در شعر «شور غروب سرزمین زعفرانیه» عرضه می‌شود که در آن با نور مهتاب، «انبوهی از پروانه‌ها دور ستاره‌ها می‌چرخند».

* (بیت اول شعر چاپ دیگری دارد: «نور زعفرانی منطقه شام». ما آن را از مجموعه آثار پنج جلدی S. A. Yesenin نقل کردیم.)

چنین آرامش خواب آلودی به شاعر انگیزه می دهد تا احساسی از تحسین زیبایی را در او بیافریند، که برای بیان آن یسنین سایه های جدیدتری پیدا می کند.

منظره رمانتیک شرق بدون آمیختگی ارگانیک آن با موضوع عشق ناقص خواهد بود. در «نقوش ایرانی» توجه زیادی به این موضوع شده است، اما به گونه‌ای متفاوت از یسنین در «میخانه مسکو» آشکار شده است. در آنجا می‌توانست زن را با کلماتی بی‌رحمانه در گستاخی و ابتذال خطاب کند: "بنوش، سمور، بنوش."

اکنون با دیدن دختری با چشمانی درخشان که "چشمک می زند و پرده سیاه خود را برمی دارد" احساس لطیفی عمیقی بر شاعر فرا می رسد. عشق در ظریف ترین سایه ها قاب شده است. این دیگر احساس فیزیکی خشن "میخانه مسکو" نیست. این «عشق هولیگان» نیست که آرامش خود را در میان «استخر طلا» یافته است.

فضای غیرمنتظره «میخانه مسکو» نتوانست آن رضایت معنوی را که شاعر در تمام عمر آرزوی آن را در سر می پروراند، فراهم کند. عشق در آنجا «عفونت» بود، «طاعون» و یسنین در «نقوش ایرانی» سرود عشقی ناب و عاشقانه خلق کرد. در اینجا او یک احساس کاملا متفاوت است. شاعر لطیف ترین کلمات را برای بیان آن دارد، بوسه را مثلا با گل سرخ مقایسه می کند:

بوسه نامی ندارد، بوسه کتیبه ای روی تابوت نیست. بوسه های گل رز قرمز می دمد، گلبرگ های آب شده روی لب ها. (III - 10)

یسنین دختر را با یک پرنده قو سفید برفی همراه می کند و خلوص و شادی عشق را به ارمغان می آورد:

و بازوهای قوت مثل دو بال دور من پیچیده شد. (III - 15)

همین مقایسه در شعر «دستهای عزیز جفت قو است» تکرار شده است که در آن قو نماد لطف و حرکات صاف است.

خلق و خوی رمانتیک چرخه نیاز به یک تصویر هماهنگ هماهنگ دارد. بنابراین، دخترانی که در سریال ارائه می شوند نه تنها از نظر ظاهری زیبا هستند، بلکه سرشار از لطف، جذابیت، جذابیت شکننده و احاطه شده توسط نوعی هاله رمز و راز هستند. پری متفکر در خروسان زندگی می کند، آستان درگاهش پر از گل سرخ است، لالا آنقدر زیباست که شاعر برایش لطیف ترین و محبت آمیزترین واژه ها را می جوید. شهرزاد افسانه ای که اکنون به یک روح دور تبدیل شده است، از عشق و بوسه می خواند.

حس نفسانی و فیزیکی در «نقوش ایرانی» جایی ندارد. شعر «گفتی که سعدی...» در این زمینه نمونه است. زیبایی در او بر حسی ارجحیت دارد. حتی گل رز - نماد طراوت و زیبایی - نمی تواند با ظاهر یک دختر رقابت کند. او به این سخنان اعتراض می کند: «آن سوی فرات، گل سرخ بهتر از دوشیزگان فانی است.

من این گل رزها را می بریدم، بالاخره برای من فقط یک شادی وجود دارد - اینکه هیچ چیز بهتر از شاگانه عزیز در جهان وجود نخواهد داشت. (III - 13)

تصویر زن ایرانی شگان در «انگیزه‌های ایرانی» محوریت دارد. شعر فوق العاده "تو شگان من هستی، شگان!" به او تقدیم شده است. شاعر گویی یک دوست واقعی است، دختر را خطاب می کند که سرشار از آرزوی گفتن چیزهای زیبا از سرزمین ریازان با کشتزارهای بی نظیر، چمنزارهای بی کران، وسعت و وسعتش است:

من حاضرم از مزرعه به شما بگویم، از چاودار مواج زیر ماه. شاگان، تو مال منی، شگان. (III - 11)

در بسیاری از شعرهای این چرخه نام او ظاهر می شود که گاهی اوقات به صورت کوچک خوانده می شود - شاگا.

نمونه اولیه قهرمان Yesenin معلم Shagane Nersesovna Talyan بود. این به طور قابل اعتماد توسط محقق کار Yesenin V. Belousov * ثابت شده است. تصویر ادبی شگان با جذابیت و خلوص معنوی خود خواننده را به خود جذب می کند. Yesenin بهترین خاطرات و تداعی های مرتبط با نام خود را دارد:

* (V. Belousov را ببینید. سرگئی یسنین. م.، "دانش"، 1965.)

شاگان، تو مال منی، شگان! اونجا تو شمال یه دختر هم هست، خیلی شبیه توست. (III - 12)

عشق به شاعر الهام می بخشد و برای او روشن است که بدون آن شعری وجود ندارد:

همه مردم این دنیا آواز عشق را می خوانند و تکرار می کنند. من هم یک بار دورتر می خواندم و حالا دوباره درباره همان می خوانم، به همین دلیل است که کلمه اشباع از لطافت عمیق نفس می کشد. (III - 28)

در واقع، موضوع عشق در "میخانه مسکو" نیز وجود داشت. اما آیا چیزی در مورد "همان" وجود داشت؟ در چرخه "عشق یک هولیگان" شاعر چنین می گوید:

برای اولین بار از عشق خواندم، برای اولین بار از ساختن رسوایی امتناع کردم. (II - 133)

او در آن زمان به عشق نیاز داشت تا پناهگاهی برای مردی خسته از گرداب های پیچیده زندگی، مردی که از روحش عذاب می دهد. نیازش زیاد بود خطوط زیر در این مورد صحبت می کند:

میخانه‌ها را برای همیشه فراموش می‌کردم و شعر را رها می‌کردم، اگر می‌توانستم دست و موهایت را به رنگ پاییز زیرکانه لمس کنم. (دوم - 134) و عشق، آیا این چیز خنده‌داری نیست؟ تو میبوسی ولی لبات مثل حلبیه (II - 144)

مضمون مرگ نیز که همیشه نگران شاعر بود، به گونه ای دیگر حل شد. اگر قبلاً او تقریباً تنها فرصتی را در آن می دید که از چنگال سرسخت یک زندگی نفرت انگیز و کسل کننده فرار کند ، اکنون مرگ به گونه ای دیگر درک می شود. یسنین در آن حکمت طبیعت را می بیند.

شاعر در شعر «طلای سرد ماه...» از بغداد یاد می‌کند، «جایی که شهرزاد در آن می‌زیست و آواز می‌خواند»، جایی که «ارواح سرزمین‌های دور پر از علف قبرستان است».

اما مرگ در اینجا در تقابل با ابدیت زندگی مطرح می شود. تخته های غم انگیز گورستان، که زیر آن خاکستر مردگان آرام گرفته اند، با منظره ای از طراوت و رنگ های شگفت انگیز احاطه شده اند - گل های رز شکوفا می شوند و هوا مملو از عطر زعفران است. من نمی توانم سخنان پوشکین را به خاطر بسپارم: "و بگذار جوان در ورودی قبر زندگی کند."

یسنین در میان سنگ قبرها کلمات عمیقاً خوش بینانه ای را بر زبان می آورد:

ای مسافر، به سخنان مردگان گوش مکن، سرت را به تخته ها خم نکن. به اطراف نگاه کن، چقدر زیباست: لبانت به گل رز کشیده شده، کشیده شده است. فقط در دل خود با دشمن صلح کن - و او تو را به سعادت آغشته خواهد کرد. زندگی کردن، زندگی کردن است، دوست داشتن، عاشق شدن است، ببوسید و در طلای قمری قدم بزنید، اگر می خواهید مرده را بپرستید، پس زندگان را با آن رویا مسموم نکنید... آنهایی که به هیچ چیز نیاز ندارند. فقط در دنیا می توان ترحم کرد (III - 20, 21)

یسنین در اشعار میخانه مسکو چنین مرزی بین زنده و مرده ترسیم نکرد. در آنجا، زنده و مرده اغلب به سختی از یکدیگر جدا می شدند. آنجا، «در میخانه هنوز زنده»، «بوی مردار» و شبح انقراض بر همه چیز حکمفرماست: «خانه پایین خمیده است»، «سگ مرده» و خود شاعر نزدیک بود «روی» بمیرد. خیابان های منحنی مسکو."

همه چیز در زندگی او صاف نیست و اکنون، همیشه آسان نیست: او اغلب مجبور است رنج بکشد، شک کند و رنج بکشد. اما این "مصائب زیبا" ، همانطور که خود شاعر گفت ، نمی تواند با ناامیدی فاجعه بار "میخانه مسکو" مقایسه شود.

با این حال، تضادهای مشخصه یسنین او را در «نقوش ایرانی» نیز می گیرد. او خیانت به معشوق را تصور می کند که تا همین اواخر به او وفادار بود و به او الهام می کرد. و دوباره، ناامید، با احساس عدم حمایت، آماده است غرق شود، تبدیل به یک ولگرد شود:

خوب، خوب، من به عنوان یک ولگرد میمیرم، روی زمین، و این برای ما آشناست. (III - 27)

ما این را از "میخانه مسکو" می دانیم. شاعر پر از ناامیدی ناامیدانه در آنجا درباره خود گفت:

من همه چیز را رها خواهم کرد. من ریش خواهم گذاشت و به عنوان یک ولگرد در اطراف روسیه قدم خواهم زد. (II - 117)

انگیزه های غم و اندوه و ناامیدی در شعرهای چرخه فارسی چندان ناامیدکننده نیست، اما با این حال شنیدنی و گاه بسیار واضح است.

من کشورهای زیادی را دیده ام، همه جا به دنبال خوشبختی گشته ام، فقط سرنوشت مطلوب را دیگر نخواهم جست، - (III - 32, 33)

شاعر در شعر "دل احمق، نزن!" "عشق من هیچ فایده ای برای شجاعت ندارد. و چرا؟ برای چه کسی باید آهنگ بخوانم؟" - در شعر چنین درهایی در خروسان آمده است.

صلح و آرامش در زیر سایه طبیعت شرقی شکننده و کوتاه مدت بود. در پایان این چرخه، جدایی از وطن بر دوش شاعر بیشتر می‌شود و کمتر و کمتر به استمرار عشق به زیبایی‌های ایرانی معتقد است: «شغانه تو دیگری را نوازش کرد، شغانه دیگری را بوسید».

بنابراین این موضوع در چرخه به پایان می رسد. و اگرچه شاعر "شب های یاسی" را برکت می دهد ، اما دوباره آرامشی در روح او نیست. این پیش نیازی برای بازگشت به نقوشی درباره گذرا بودن زندگی دارد که شعرهای بسیاری را در سال های اخیر پر خواهد کرد.

مشخصه که مضمون عشق یسنین در «نقوش ایرانی» با مضمون سرزمین مادری پیوند تنگاتنگی دارد. در کلمات خطاب به شاگان ، می توان غم و اندوه را شنید ، آرزوی "گستره های ریازان" را که او حتی نمی تواند جذابیت آن را با زیبایی عجیب و غریب شرقی مقایسه کند:

شیراز هر چقدر هم زیبا باشد بهتر از وسعت ریازان نیست. (III - 11)

همپوشانی مضمون عشق و مضمون وطن در شعرهای دیگر این چرخه نیز مشاهده می شود. در شعر «من هرگز به بسفر نرفته‌ام»، در فضای کلی صلح و آرامشی که شاعر تجربه می‌کند، نت‌های حسرت سرزمین مادری‌اش روز به روز افزایش می‌یابد. آنها آنقدر قوی هستند که شاعر حتی با نگاه کردن به ماه جنوب، صدای پارس سگ ها را در روستای خود می شنود:

تالیانکا در روح من زنگ می زند، در مهتاب صدای پارس سگی را می شنوم. (III - 14)

و زن پارسی را با این جمله خطاب می کند:

ای پارسی نمی خواهی سرزمین آبی دور را ببینی؟ (III - 14)

این غم و اندوه در شعر «در خروسان چنین درهایی است» به وضوح بیان شده است. ایران با باغ هایش، بوهای گل سرخ، آواز بلبل ها، دریای گرم جنوب و دختران زیبا نتوانست شاعر را مهار کند. عشق به "روس آبی" بر تمام مزایای ایران چیره شد ، که شاعر قاطعانه تصمیم گرفت آن را ترک کند:

وقت آن است که به روسیه برگردم. فارس! من تو را ترک می کنم؟ آیا به خاطر عشق به سرزمین مادری ام برای همیشه از شما جدا می شوم؟ (III - 22, 23)

این شاعر ارتباط نزدیکی با کشور خود دارد. فارس اگرچه به او آرامش موقت داد، اما باز هم او را کاملاً راضی نکرد. اخلاق و آداب و رسوم او برای او بیگانه بود. او به بسیاری از چیزها با چشمان "روسی" نگاه می کند و آنها را به طور انتقادی ارزیابی می کند. «حیله های خنجر» دزدی دختران برای شاعر بیگانه است؛ رسم وحشیانه ای که بر اساس آن زنان باید صورت خود را با چادر بپوشانند، محکوم است. Yesenin مستقیماً می گوید:

من دوست ندارم ایرانی ها زنان و دوشیزگان را زیر چادر نگه دارند. (III - 16)

شاعر، صمیمیت احساسات و آزادی انتخاب دختران روسی را در مقابل نادرستی روابط و پرستش برده‌وار سنت‌های ایرانیان قرار می‌دهد. او با افتخار به آداب و رسوم آزادیخواهانه کشورش فریاد می زند:

در روسیه، ما دختران بهاری را مانند سگ روی زنجیر نگه نمی داریم... (III - 7)

یسنین با جلال ایران با تمام وجود در روسیه بود. او با به تصویر کشیدن عجیب و غریب شرقی، عمدا آن را با وسعت روسیه مقایسه می کند. آوازهای خیام و سعدی او را راضی نمی کرد. در شعر «شور غروب سرزمین زعفران» این سطرها آمده است:

دل آرزوی کشور دیگری دارد. من خودم برایت می خوانم عزیز، آنچه خیام هرگز نخوانده است. (III - 17)

این در حال حاضر یک انحراف از "نقوش ایرانی" به سمت علاقه روزافزون به روسیه شوروی است.

قابل توجه است که همزمان با نگارش چرخه فارسی، یسنین اشعاری را خلق کرد که در آنها مضمون سرزمین مادری با صدای بلند به نظر می رسد. شاعر با تمام وجودش می خواهد «نقطه ششم زمین را با نام کوتاه «روس» تجلیل کند. در تصویر V.I. لنین، در کمونیست ها، انقلاب پرولتری را بیدار می کند.

یسنین در "انگیزه های فارسی" موضوع مهم دیگری را برای او - هدف شاعر و شعر - نادیده نگرفت و آن را با نهایت وضوح و صراحت برای خود حل کرد. اکنون برای او تردیدی نیست که نکته اصلی در خلاقیت هنری حقیقت زندگی است و شاعر از آن جهت ارزشمند است که همیشه قادر به بیان آن است، حتی زمانی که بسیار دردناک است، وقتی حقیقت ناخوشایند و تلخ است.

در شعر «شاعر بودن...» این اندیشه به وضوح و متمرکز بیان شده است:

شاعر بودن به همین معناست، اگر حقایق زندگی را زیر پا نگذاری، خودت را بر پوست لطیفت زخمی کنی، روح دیگران را با خون احساس نوازش کنی. (III - 26)

روح شاعر غرق در خون در میخانه مسکو در برابر خواننده ظاهر شد. سپس شاعر شک کرد که شعر او مورد نیاز خوانندگان گسترده است. اکنون او بر عکس آن مطمئن است، که همه به خلاقیت واقع بینانه نیاز دارند:

دنیا به یک کلمه آهنگ نیاز دارد.

او معتقد است که قطعه ای از خود را در ایران به جا گذاشته است - ترانه هایی در مورد سرزمینش. از این پس سرزمین لطیف و گرم نه تنها سعدی و خیام را می شناسد، بلکه او را، شاعری را که از اینجا رفته است، «مگر ترانه ای از روس» می شناسد.

خلاقیت واقع گرایانه هرگز با یسنین بیگانه نبوده است. او در اشعار خود به دنبال انتقال احساسات واقعی بود. در شعر او در تمام سال ها می توان بسیاری از تصاویر واضح و قابل اعتماد از زندگی روسیه را یافت. اما واقع گرایی یسنین سازگار نبود. عدم اطمینان در مواضع ایدئولوژیک شاعر، جهت گیری به دوران باستان ایلخانی، تصاویر کتاب مقدس و تخیلی وجود داشت.

یسنین در شعرهای چرخه فارسی بیشتر رمانتیک است تا رئالیست. رئالیسمی که او در شعر «شاعر بودن...» اعلام کرد، در آثار تاریخی و انقلابی، به‌ویژه در «آنا اسنگینا» گسترش خواهد یافت.

بنابراین، یسنین در «نقوش ایرانی» نه تنها موضوعات اصلی را برای او لمس کرد، بلکه آنها را به شیوه‌ای متفاوت و خوشبینانه‌تر حل کرد.

این چرخه جنبه‌هایی از کار بعدی شاعر را که در غزلیات و اشعار این سال‌های او شکل گرفته بود، ترسیم کرد.

بسیاری از غزلیات 1924-1925 به نظر می رسد که چرخه فارسی را ادامه می دهند. این شباهت در مضامین، در شیطنت کلی خلقیات، در سبک شعری و انتخاب وسایل گفتار قابل توجه است. از لحاظ موضوعی نزدیک به چرخه شعر فارسی «به سگ کاچالوف»، «علف پر خواب است. دشت عزیز»، «یاد می‌آورم، محبوب، یادم است»، «دریای صدای گنجشک» *، «برگ در حال سقوط، برگها در حال ریزش هستند» و بسیاری دیگر.

شعر سال‌های اخیر یسنین هنوز چند موضوعی است، اما جایگاه اصلی آن را اشعار و شعرهایی اشغال کرده‌اند که در آنها دو مضمون نابرابر، اغلب متضاد و متقاطع ایجاد شده است. شعر «خداحافظ ای یار خداحافظ» به مضمون محو شدن، حسرت کوتاهی و گذرا بودن زندگی پایان می دهد. شاعر با «آواز راهپیمایی بزرگ»، «تصنیف بیست و ششم»، «شعر 36»، «آنا اسنگینا» و دیگر آثاری از این دست، تحولات تاریخی و انقلابی روسیه را تأیید می‌کند.

در چرخه «نقوش فارسی» و در دیگر اشعار این سال‌ها، یسنین کاملاً از تصویرسازی پیچیده خیالی رها شده است. لحن های هیستریک و سرکش و کلمات و عبارات رکیک مرتبط با آنها از شعر او محو می شود.

دنیای احساسات جدید و بلندی که شاعر تجربه کرده است، اکنون در رنگ های آرام و ملایم مجسم شده است. شعر یسنین لطافت و آهنگ خاص خود، غزلیات عمیق روحی و صداقت را به دست می آورد. مقایسه های دست و پا گیر و پرمشغله جای خود را به القاب و مقایسه های روشن و بدیع می دهد، استعاره های مختصر، رنگارنگ و در عین حال کاملاً قابل دسترس برای عموم خوانندگان: «دست های عزیز جفت قو هستند»، «در چشمان تو دریایی را دیدم که شعله ور بود. آتش آبی»، «زمین زعفرانی روشن شامگاهی»، «هوا صاف و آبی است»، «طلای سرد ماه»، «وطن آبی فردوسی»، «بیلستان طلایی منصرف شده با زبان شاد توس». شاعر به آن سادگی واقع گرایانه معنادار می رسد که مشخصه شعر ملی روسیه بود، به ویژه شکوفا شدن در آثار پوشکین.

«نقوش ایرانی» با موفقیت طعم غزلیات شرقی را منتقل می کند. یسنین لحن ها، نقش ها و رنگ های آن را با استفاده از ابزار زبان روسی خود بدون اشباع کردن واژگان خارجی، که فقط گهگاه برای تعیین عناوین و اسامی عمدتاً به آن ها ارجاع می دهد (خروسان، شیراز، فردوسی، سعدی، خیام، لالا، چادری) بازسازی می کند. ، چایخانه و غیره).

همانطور که قبلاً در شعرهای 1924-1925 تمایل شاعر به تصویر کردن دنیای تجربیات درونی و صمیمی به وضوح بیان شده است. در شعر آن سالها، زمانی که تمایلات شخصیت زدایی از قهرمان و جایگزینی او با ترحم انتزاعی توده بی چهره هنوز به وضوح احساس می شد، به ویژه در اشعار شاعران پرلکت، کار یسنین به خوبی از نظر انسانیت متمایز بود. اشعار یسنین به اعماق روانشناسی نفوذ کرد؛ صمیمی ترین افکار و احساسات برای او قابل دسترسی بود. شاعر با این کار به ادبیات شوروی که به دنبال راه هایی برای به تصویر کشیدن مردم شوروی در شرایط واقعیت پس از انقلاب بود، کمک کرد. و توسل او به سنت های پوشکین، به تجربه شعر ملی روسیه و استفاده موفقیت آمیز آنها در عملکرد خلاقانه اش در برابر حملات نیهیلیستی به میراث فرهنگی دوران گذشته مقاومت کرد.

یسنین این سالها نه تنها با حس متفاوت موضوع عشق، بلکه با همگرایی آن با موضوع اصلی دیگر شعرش - مضمون میهن - مشخص می شود. هم‌اکنون در نخستین شعرهای چرخه «انگیزه‌های فارسی» این مضامین در کنار هم قرار می‌گیرند و سپس در یک مضمون بزرگ و مهم برای شاعر ادغام می‌شوند و این نشان‌دهنده گامی تازه در کار شاعرانه یسنین است.

ادبیات پایه یازدهم

موضوع درس: نقوش فارسی در اشعار سرگئی یسنین.

اهداف درس:

آشنایی دانش آموزان با چرخه اشعار «نقوش فارسی»، تاریخچه آفرینش آنها، کمک به درک زیبایی سبک غنایی و تکرار اطلاعات در مورد گونه های شعر شرقی.

توانایی های خلاقانه، فعالیت ذهنی، مهارت های تجزیه و تحلیل مستقل یک اثر غنایی را توسعه دهید.

علاقه به کلام شاعرانه را در خود پرورش دهید.

در طول کلاس ها.

اسلاید 1

"مثل اینکه او یک جادوگر است،

سحر را به یک بچه گربه تبدیل کرد،

دستان عزیز در قوها،

ماه زرد در کره کره است..."

(N. Kutov.)

من . زمان سازماندهی

II . انگیزه فعالیت های یادگیری اسلاید 2

سخنرانی افتتاحیه معلم

شعر روسی عصر نقره نام های درخشان بسیاری را به جهان داد. و در این لیست از نام های بزرگ نام سرگئی یسنین است. بالاترین قاضی - زمان - همیشه کلمه سنگین خود را تلفظ می کند. و به هر هنرمندی آنچه لیاقتش را دارد داده می شود.

اس. یسنین به خوبی از پتانسیل خلاقانه عظیم شاعر روسی که با غنای فرهنگ های ملی آشنا شده بود آگاه بود. خطاب های او به قفقاز متاثر کننده و صمیمانه است: "آیه روسی مرا بیاموز که با آب کیزیلوف جاری شود". خطاب به شاعران روسی که سنت‌های باشکوه راه‌حل‌های هنری را به مضمون قفقازی رها کرده‌اند: «...من سرشار از اندیشه‌ها درباره آن‌ها، درگذشتگان و بزرگان هستم. آنها با صدای روده‌ای دره‌ها و رودخانه‌های وحشی شما شفا یافتند.»

III . در باره ارائه موضوع و اهداف درس.

موضوع و متن را در یک دفتر یادداشت بنویسید.

IV . کار روی موضوع درس.اسلاید 3

امروز در مورد چرخه اشعار "نقوش ایرانی" صحبت خواهیم کرد که توسط شاعر در سالهای 1924-1925 ساخته شده است. و الهام گرفته از سفرهای ماوراء قفقاز (باکو، تفلیس، باتومی).

ایران برای یسنین مکه غزل کلاسیک شد. تعظیم بر قبور او هدف زندگی شاعر شد. می خواست هوای شیراز را نفس بکشد. او مطمئن بود که معجزه ای رخ خواهد داد: روحش به هر چیزی که در "سرزمین گل سرخ" می دید و می شنید پاسخ می داد.

اسلاید 4خواندن یک شعر S. Yesenin "زخم سابق من فروکش کرده است -..."

اسلاید 5

تاریخ شکوه شعر کلاسیک فارسی تاجیکی شش قرن را در بر می گیرد. صفحات آن در مورد بسیاری از شاعران بزرگ صحبت می کند. برای مدت طولانی، آثار آنها فقط برای خوانندگان شرقی شناخته شده بود. پنج قرن بعد - در آغاز قرن بیستم - شعر کلاسیک ایران قرون وسطی در اروپا و روسیه رواج یافت. آثار رودکی، فردوسی، خیام، نظامی، سعدی، حافظ و دیگران ملک بشریت می شود.

یسنین در سال 1920 جذابیت غزل فارسی را شناخت و تجربه کرد.

در «انگيزه هاي فارسي» نام خيام، سعدي و فردوسي آمده است.

خواندن یک شعر س. یسنین “نور عصر منطقه زعفران...”

اسلاید 6

تصویر خیام بزرگ در افسانه ها پوشیده شده است، زندگی نامه او پر از راز و رمز است. نام کامل او به سختی در یک خط جای می گیرد: گیاس الدین ابوالفتح عمر بن ابراهیم خیام نیشاپوری. او را شاعر، خالق رباعیات اصیل فلسفی و غنایی می دانند. اخیراً بیش از هزار رباعی او شناخته شده است.

اسلاید 7

رباعیات- یکی از پیچیده ترین فرم های ژانر. حجم رباعی چهار بیت است که سه بیت آن (و گاهی هر چهار) با هم قافیه است. خیام استاد بی نظیر این ژانر است.

دانش آموزان به نوبت می خوانند:

قطره با دریا خداحافظی کرد - همه اشک!

دریا آزادانه خندید - همه چیز در پرتوها بود:

"به آسمان پرواز کن، به زمین بیفتی -

تنها یک پایان وجود دارد - در امواج من."

متعصبان می گویند: جهنم و بهشت ​​در بهشت ​​است.

به خودم نگاه کردم و از دروغ متقاعد شدم:

«جهنم و بهشت ​​دایره‌هایی در قصر جهان نیستند.

جهنم و بهشت ​​حالات روح هستند».

بیش از هر چیز دیگری عشق است.

در آهنگ جوانی حرف اول عشق است.

ای نادان در دنیای عشق ای بدبخت

بدانید که اساس کل زندگی ما عشق است!

خواندن یک شعر S. Yesenin "طلای سرد ماه ..."

اسلاید 8

خواندن یک شعر س. یسنین "وطن آبی فردوسی"

اسلاید 9

امید به فارس رفتن شاعر را رها نمی کند. 3 سپتامبر 1924 یسنین برای چهارمین بار عازم قفقاز شد. آنها را همان میل به دیدار از ایران سوق می دهد. اما این سفر دوباره انجام نشد.

خواندن یک شعر S. Yesenin "من هرگز به بسفر نرفته ام ..."

اسلاید 10

در طول اقامت خود در باتومی در ماه های زمستان 1924-1925. Yesenin با زن جوانی به نام Shagane Nersesovna Talyan آشنا شد که در آن زمان معلم یکی از مدارس باتومی بود. چند شعر به او تقدیم کرد.

خواندن یک شعر S. Yesenin "شغانه من هستی، شاگان!..."

اسلاید 11

در شعر "در خراسان چنین درهایی ..." - نهمین شعر چرخه - یسنین دوباره به نام زن ایرانی شگان (پله) باز می گردد. او با محبت از "سخنرانی متفکرانه" صحبت می کند، که صدای او لطیف و زیبا است، که به او، شاعر، "رنج زیبا" داده است.

خواندن یک شعر س یسنین «در خراسان چنین درهایی هست...»

اسلاید 12

هیجانی که هنگام آشنایی با شعر یسنین تجربه می کنیم، با خواندن چرخه اشعار فارسی شاعر به اوج خود می رسد. آهنگ های این چرخه از نظر خلوص محتوا و کمال فرم قابل توجه است. موزاییک شرقی توهم ایران را ایجاد می کند. اگر یسنین چیز دیگری نمی نوشت، پس چرخه فارسی برای جاودانه شدن نام شاعر کافی بود.

خواندن یک شعر S. Yesenin "کشور آبی و شاد ..."

اسلاید 13

اسلاید 14

اسلاید 15

VI . جمع بندی درس.

سخن پایانی معلم در مورد معنای نقوش شرقی در اشعار S.A. Yesenin.

VII . مشق شب.

شعر «شغانه من هستی، شگان!» را از زبان بیاموزید.

مشاهده محتوای ارائه
"انگیزه های ایرانی"

«نقوش ایرانی» یسنین به نوعی تحقق آرزوی دیرینه و اولیه شاعر برای نوشتن کتاب «اشعار عشق» است.

مثل اینکه او یک شعبده باز است

سحر را روشن کرد

به یک بچه گربه،

دستان عزیز -

به قوها،

ماه زرد -

به کره اسب ...

تاریخچه خلقت

«نقوش ایرانی» طی سه سفر به گرجستان و آذربایجان از پاییز 1924 تا اوت 1925 نوشته شد.

یسنین هرگز به ایران نرفته است.

S. Yesenin، 1924

زخم کهنه ام فروکش کرد - هذیان مستی قلبم را نمی خورد. با گلهای آبی تهران امروز در چایخانه پذیرای آنها هستم. خود صاحب چایخانه با شانه های گرد، برای اینکه چایخانه پیش روس ها معروف شود، به جای ودکای قوی و شراب، با چای قرمز با من پذیرایی می کند. با من رفتار کن استاد، اما نه خیلی. رزهای زیادی در باغچه شما شکوفا می شوند. بیخود نبود که چشمانم پلک زد و نقاب سیاهم را پس زد.

رباعیات - چهار بیت که سه بیت آن قافیه است.

سالها در مورد زندگی زمینی فکر کردم. زیر آفتاب هیچ چیز برای من غیر قابل درک نیست. من می دانم که هیچ چیز نمی دانم - این آخرین رازی است که آموخته ام.

در اینجا دوباره روز ناپدید شده است، مانند ناله سبک باد،

او برای همیشه از زندگی ما ناپدید شده است.

اما تا زمانی که من زنده هستم نگران نخواهم شد

درباره روزی که از دنیا رفته و روزی که زاده نشده است.

افسوس که روزهای زیادی به ما داده نمی شود که اینجا بمانیم، زندگی آنها بدون عشق و بدون شراب گناه است. نیازی نیست فکر کنیم که این دنیا پیر است یا جوان: اگر قرار است ما برویم، آیا واقعاً برایمان مهم است؟

ویژگی های خاص "چرخه فارسی"

عشق به "زیبا"

به فارسی» نقطه اصلی طرح نیست.

قهرمان نام های مختلفی دارد (لالا، شاگان، شاگا) و ظاهر یا شخصیت فردی ندارد.

او نماد "میهن آبی فردوسیا" است.

طرح "نقوش ایرانی"

جست‌وجوی «سرنوشت مطلوب» و رویارویی بین دو جهان شرق و روسیه به منصه ظهور می‌رسد.

اجزای هر دو جهان:

پرتره؛

وسایل خانه

موقعیت ها؛

سیستم کاراکتر.

در ابتدا ، این چرخه شامل ده شعر بود و از نظر نقشه کامل به پایان رسید - در پایان قهرمان خداحافظی از ایران و زن فارسی ("من برای آخرین بار گوش می دهم") و تصمیم به بازگشت به میهن خود گرفت ("وقت آن است که به روسیه برگردم").

پس از آن ، Yesenin چرخه خود را با پنج شعر دیگر تکمیل کرد (ششم ، "دریای صداهای گنجشک" ، ناتمام ماند و در چرخه گنجانده نشده است)

چرخه «نقوش فارسی» نمونه ای از غزلیات عاشقانه یسنین است.

در اینجا احساس صمیمانه قلب تازه نویسنده به صدا در آمد.

ساختار اشعار آهنگین و آهنگین است.

یسنین نه از سعدی تقلید می کند و نه فردوسی... شاعر بر اساس قوانین سنتی شعر می آفریند. خود شرق از دهان یسنین نفس می کشد و حرف می زند.

گرجستان، آذربایجان، قفقاز - شرقی که سرگئی یسنین آن را بسیار دوست داشت. چشمان درخشان دخترانه، سازهای محلی و آواز - طعمی شرقی که معلوم شد بسیار به شاعر نزدیک است. یک رویای غیرممکن برای دیدار با ایران و آشنایی با یک مدرس مدرسه ، شاگان تالیان ، همه در تولد چرخه شگفت آور حسی "نقوش فارسی" نقش داشتند.

این روابط دوستانه ای بود که به سرگئی یینین و شاگان تالیان متصل می شد که شاعر را به سمت ایجاد اشعار متن ترانه زیبا سوق داد. این دختر ارمنی با الهام از Yesenin (او در اولین جلسه به معنای واقعی کلمه از زیبایی خود برخورد کرد) ، او به او کمک کرد تا شخصیت بسیاری از زنان شرقی را فاش کند و به نمونه اولیه آنها تبدیل شود. علاوه بر این ، Shagane Talyan نه تنها به موزه ای تبدیل شد که آثار "من هرگز به Bosphorus نبوده ام" ، "شما گفتید که سعدی فقط سینه را بوسید" اختصاص داده شده است ، بلکه پشتیبانی از شاعر ، دختری که من بود نیز بود به خواسته ها، تجربیات و افکارم اعتماد کرد. در شعر "شاگان ، تو مال من ، شاگان هستی" ، اینوس نه تنها عشق خود را به قهرمان متن ترانه اعتراف می کند ، بلکه روح خود را نیز باز می کند و با همه صمیمی ترین چیزها به او اعتماد می کند. او با Shagane خاطرات خود را از میهن خود به اشتراک می گذارد ، بنابراین برای او بسیار محبوب و عزیز است. شاعر با تجلیل از منحصر به فرد بودن کشورهای شرقی و تحسین افسانه و رمز و راز آنها ، نمی تواند آرزوی سرزمین مادری خود را متوقف کند. علاوه بر این ، با مقایسه شرق و شمال ، Yesenin تأکید می کند که "مهم نیست که شیراز چقدر زیبا باشد ، بهتر از وسعت Ryazan نیست" ، از این طریق روشن می کند که برای شاعر جایی بهتر از خانه او نیست و " ماه آنجا صد برابر بزرگتر است" یسنین با مقایسه "چودار مواج" با رنگ موهایش، خود را محکم تر با مزارع بومی خود ریازان پیوند می دهد و عبارت "من حاضرم به شما مزرعه را بگویم" معادل عبارت "من آماده هستم تا". روحم را به روی تو بگشا» نه تنها میزان اعتماد شاعر به شاگان، بلکه صراحت، شور و خلق و خوی طبیعت روسی را نشان می دهد.

با این حال، برخی از خاطرات او را آزار می دهد. از آنجایی که یسنین به شاگانه اعتقاد دارد، به او اعتراف می کند که در شمال دختری وجود دارد که «شاید به من فکر می کند»، دختری که حتی در شرق هم نمی تواند او را فراموش کند، دختری که هنوز روح شاعر را هیجان زده و پریشان می کند.

شاگان خجالتی، خجالتی و متواضع برای یسنین شادی آور بود، اما حتی این دختر جذاب هم چنان عشق شدیدی را که به خانه احساس می کند در او بیدار نکرد (اگرچه در عشق شاعر به وطن خود چیزی دردناک وجود دارد). یسنین پس از لذت بردن از رمز و راز شرق و تحقق رویای خود، می خواهد به خانه بازگردد، به شمال، نزد دختری که ممکن است "بخواهد داستان را برای او تعریف کند".

جالب هست؟ آن را روی دیوار خود ذخیره کنید!

یسنین چند سالی به تدریج و آگاهانه به سمت شرق "خود" قدم برداشت. او عمیقاً متقاعد شده بود که برای بهبود مهارت های شعری خود به ادبیات کلاسیک شرق باستان نیاز دارد (او در آوریل 1924 به G. A. Benislavskaya نوشت: "من می خواهم مطالعه کنم." «نقوش ایرانی» که شامل 15 شعر است، در نتیجه سفر یسنین به تاشکند در سال 1921، زمانی که شرق «واقعی» را دید، و در سال‌های 1924-1925 به ماوراء قفقاز به وجود آمد. موضوع اصلی در چرخه موضوع عشق است: برای زن، برای وطن، برای طبیعت، برای شرق و شعر کهن آن.

در مقایسه با آثار قبلی یسنین، عشق در «نقوش ایرانی» در هاله‌ای عاشقانه ظاهر می‌شود. شاعر سخاوتمندانه از نمادهای هنری سنتی غزل فارسی (بلبل، ماه، سرو، گل رز، فلوت، قرآن، مقنعه، شلوار؛ نام ها و نام هایی چون سعدی، خیام، فردوسی، شیراز، تهران، بغداد، بسفر، خروسان و... استفاده می کند. .) . در «نقوش فارسی» تشابهات سطحی زیادی با نمونه‌های کلاسیک شعر شرقی دیده می‌شود: چند بار تصاویر متنوع از بلبل و گل سرخ (سعدی، حافظ)، مقایسه عاشق با گدا (سعدی)، گفتگو با گل ( مولانا) و غیره اما شرق در چرخه یسنین تنها پس زمینه عاشقانه آن روایت غنایی است که شخصیت اصلی آن شاعری روسی و بومی سرزمین ریازان است. از این رو استفاده از کلمات و ترکیبات محاوره ای خاص روسی در اشعار "شرقی" ("جای تعجب نیست" ، "امروزه" ، "بسیار مشابه" و غیره). عشق به روسیه به وضوح در هر یک از آنها قابل لمس است. به عنوان مثال، در شعری که چرخه را باز می کند، "نمک سابق من فروکش کرد ..." خاطره وطن در تقابل آداب و رسوم روسی با هنجارهای اخلاقی بیگانه برای شاعر قابل مشاهده است:

در روسیه، ما دختران بهاری را مانند سگ روی زنجیر نگه نمی‌داریم، ما یاد می‌گیریم بدون پول ببوسیم، بدون ترفند خنجر و دعوا.

با این حال، قبلاً در شعر سوم چرخه - "شغانه من هستی، شگان!..." اشتیاق عمیقی برای مزارع بومی و زن شمالی دور وجود دارد:

شاگان، تو مال منی، شگان! اونجا تو شمال یه دختر هم هست، خیلی شبیه توست. شاید داره به من فکر میکنه...

این چرخه به طور مداوم تکنیک های سبک استعاری را توسعه می دهد. استعاره های «نقوش ایرانی» متحرک و پویا هستند. گاهی شاعر بر اساس الگوهای خود استعاره های جدیدی می آفریند:

موتیف روسی تالیانکی همچنین به نوعی وابستگی استعاری چرخه تبدیل می شود، نمادی از یک سرزمین دور. در شعرهای ابتدایی این موتیف اصلاً وجود ندارد، اما پس از ظهور، تشدید می شود («تالیانکا در جان من زنگ می زند ...») و بیشتر و بیشتر پافشاری می کند («غمگینی تالیانکا را غرق کن در روح من...").

ویژگی بارز «نقوش ایرانی» تکرار غنایی به عنوان وسیله ای برای تقویت بیان عاطفی است. کلمات تکراری که در ابتدای فرم واحد متریک قرار می گیرند آنافورا این چرخه شامل تشابه های نحوی (توازی تشابهی)، واژگانی، استروفی- نحوی با غلبه اولی است. شاعر به ویژه اغلب در دراماتیک ترین شعرهای این چرخه - "چرا ماه تاریک می درخشد ..." از آنافورا استفاده می کند که در آن کلمات و صداهای تکراری توجه خواننده را به عباراتی جلب می کند که بار معنایی خاصی دارند.

صدای رسا نویسی بیت یسنین به همان اندازه طبیعی است که در ترانه های عامیانه طبیعی است. با تکرار صداهای یکسان در کلمات مجاور و طولانی شدن مصوت های همان سری صوتی که مشخصه این چرخه است، بیان صدایی خاصی به «نقوش فارسی» داده می شود. این مقیاس‌ها فقط به «انگیزه‌های ایرانی» تعلق ندارد. نقش حروف صدادار در زبان شعر یسنین در دهه‌های 1910-1925. به وضوح قابل درک است اساساً این هماهنگی صداهای [o]، [u]، [i]، کمتر - [e]، حتی به ندرت - [a] است. بیت یسنین از همان ابتدای کار شاعری نویسنده به عنوان یک نوع آهنگین و احساسی شکل گرفت و تمایل به طولانی شدن مصوت های یک سری صوتی در بسیاری از اشعار شاعر قابل ردیابی است. اما این اشعار "شرق" یسنین با صدای خوش بینانه آنها است که با هماهنگی صدای [a] مشخص می شود - باز، شاد، اصلی، که می توان با مثال هر یک از 15 شعر در چرخه نشان داد. بنابراین، در شعر «نور غروب سرزمین زعفران...» (سطرها شماره گذاری شده است) صدای [a] بیشتر می آید:

• 1. نور غروب سرزمین زعفران (الف-الف) 3. برایم آواز بخوان عزیزم (الف-الف) 6. شیراز به مهتاب (الف-الف) 10. شیراز روشن مهتاب (الف-الف)
• 17. به طور خلاصه این فرمان را به خاطر بسپارید (A-A)
• 18. از این گذشته ، زندگی ما در حال حاضر کوتاه است (AH-AH)
• 19. تحسین شادی کافی نیست (آه-آه)
• 20. این فرمان را به اختصار بیاموزید (الف-الف) 22- لطف خود را تحت الشعاع قرار می دهد (الف-الف)
• 27. قلب رویاهای کشور دیگری (AH-AH)
• 28. من خودم برای شما آواز خواهم خواند ، عزیزم (آه)

هماهنگی صداهای همخوان در «نقوش فارسی» به وضوح قابل توجه است. اینها تشبیهات فراوان pa [l] است که حس کنجکاوی محبت آمیز را ایجاد می کند که با آن قهرمان غنایی محیط اطراف خود را درک می کند:

یا از گرما یخ زده اند و مس بدن را پوشانده اند؟ یا برای اینکه بیشتر مورد محبت قرار گیرند، آیا نمی خواهند صورت خود را برنزه کنند و مس بدن خود را بپوشانند؟

("نور شبانگاه سرزمین زعفران")

ترکیبی از خش خش و سوت زدن با نرم [l] باعث پیشگویی اخبار غم انگیز در مورد خیانت به یک عزیز می شود - غم انگیز، اما نه غم انگیز:

"چرا ماه اینقدر غم انگیز می درخشد؟" - از گل‌ها در انبوهی آرام پرسیدم و گل‌ها گفتند: تو احساس می‌کنی اما غم خش‌خش گل سرخ.

("چرا ماه اینقدر کم نور می درخشد...")

یسنین نه تنها در نقاشی صدا، بلکه در نقاشی کلامی نیز استاد است. به نظر می رسد که «نقوش ایرانی» با آبرنگ های شفاف نقاشی شده است. آبی، آبی روشن و طلا، رنگهای مورد علاقه شاعر که دائماً در اشعار او یافت می شود و با اصول روشن همراه است ، همیشه برای یسنین به معنای لطافت بی حد و حصر بود. شاعر در «نقوش ایرانی» نماد رنگ را ادامه داد. مانند دیگر اشعار یسنین، نمادهای رنگی در چرخه، تقابل ابدی بین جنبه های روشن و تاریک زندگی را مشخص می کنند. جنبه های روشن زندگی در چرخه نشان داده شده است آبی، آبی، طلایی، زرد، یاسی، قرمز. وطنی که دل شاعر حتی در سرزمین افسانه‌ای جنوبی به آن می‌سوزد «سرزمین آبی دور» است. فارس، «وطن آبی فردوسی»، «کشور مهربان آبی» است. هوای آنجا صاف و آبی است، شب‌ها یاسی است، ماه «جذابات زرد»، «جذاب زرد» دارد، ماه «طلای سرد» می‌افکند، بوسه‌ها گل رز قرمز هستند، یک قلب عاشق «بلوک طلایی» است. رنگ سیاهی که همه چیز را تاریک، زشت، ویرانگر، شیطانی متمرکز می کند (« مشت سیاه» مهمان آهنین در شعر «من آخرین شاعر دهکده هستم...»، «وزغ سیاه» در شعر «دارم». فقط یک سرگرمی باقی مانده است...») در شعرهای چرخه «زخم کهنه ام فروکش کرد...» و «امروز از صرافی پرسیدم...» یافت می شود. این یک «حجاب سیاه» است، اما در هر دو اثر این عبارت در زمینه‌ای قرار می‌گیرد که در حال و هوای آن خوش‌بینانه است: «بیخود نبود که چشمانم پلک زد، / تکیه دادن چادر سیاه» و «تو مال منی» فقط دست ها می توانند بگویند، / چه کنده شده حجاب سیاه." همانطور که می بینیم، نماد رنگی چرخه، مبارزه بین جنبه های روشن و تاریک زندگی را با برتری آشکار اولی نشان می دهد.

نقاشي غني كلامي، ابزار سازي ماهرانه اصوات، تكرار غنايي كلمات و تركيب آنها، غناي عاطفي اشعار چرخه را افزايش مي دهد و آنها را درخشان، شاد، ستايش كننده لذت هستي مي داند. انواع تکنیک های آهنگسازی، سبکی و آهنگین ریتمیک ویژگی های بارز متن ترانه را به «نقوش فارسی» می بخشد. تصادفی نیست که تمام 15 شعر این چرخه به موسیقی تبدیل شدند و به ترانه تبدیل شدند. «نقوش ایرانی» یسنین نه تنها و نه چندان تأثیر زنده ای از آنچه او دیده و تجربه کرده است. شاعر چنان عمیقاً با جذابیت این دنیای بی‌نظیر آغشته بود که خود تا حدی به اقامتش در ایران اعتقاد داشت: "اوه، من این کشورها را می شناسم. / من خودم راه طولانی را آنجا پیموده ام" ("این خیابان برایش آشناست" من...»).

تحلیل چرخه شعر یسنین «نقوش ایرانی»

1. یسنین چند سالی به تدریج و آگاهانه به سمت شرق خود قدم برداشت.
   او عمیقاً متقاعد شده بود که ادبیات کلاسیک شرق باستان یک مطالعه ضروری برای بهبود استادی شاعرانه است.
   او نوشت: "من می روم درس بخوانم." من می خواهم حتی شیراز بروم و فکر می کنم
   حتما میرم همه بهترین غزلسرایان فارسی در آنجا متولد شدند.
   و بی جهت نیست که مسلمانان می گویند: اگر آواز نخواند، یعنی اهل شوشو نیست.
   اگر ننویسد یعنی شیرازی نیست.
   شاعر نتوانست به ایران سفر کند. نقوش فارسی او نوشته شده است
   تحت تأثیر سفرهای قفقاز در سال های 1924-1925، و آنها با انگیزه های اصلی خلاقیت Yesenin مشخص می شوند. موضوع اصلی عشق است.
   عشق به معنای گسترده کلمه، نه تنها برای یک زن، بلکه برای روسیه، برای زندگی،
   به طبیعت، به شرق

   احتمالاً هیچ نویسنده ای شرق را تا این حد رمانتیک به تصویر نمی کشد
   و مرموز، مانند سرگئی یسنین. نویسنده از چه القابی استفاده نمی کند؟ "کشور آبی و شاد" با تصاویری از شب های مهتابی شاعر را به خود جذب می کند.
   جایی که "گروهی از پروانه ها به دور ستاره ها می چرخند" و "طلای سرد ماه" می درخشد، آنها اشاره می کنند.
   ظلمت شیشه ای بخارا و وطن آبی فردوسی.
   احتمالاً اصالت شعر یسنین در این واقعیت است که او می داند چگونه زیبایی سرزمین های بیگانه را به همان شدت وطن خود درک کند.
   چرخه «نقوش ایرانی» نمونه ای بی نظیر از عشق است
   متن آهنگ یسنین. احساس صمیمانه یک قلب تازه اینجا به صدا در آمد
   نویسنده. ساختار اشعار آهنگین و آهنگین است. یسنین نه از سعدی تقلید می کند و نه فردوسی... شاعر بر اساس قوانین سنتی اشعار می آفریند.
   خود شرق از دهان یسنین نفس می کشد و حرف می زند.
   امروز از صرافی پرسیدم
   یک روبل برای نصف مه چه می دهد؟
   چگونه به من برای لالا زیبا بگویید
   به فارسی ملایم "دوست دارم"؟
   امروز از صرافی پرسیدم
   سبک تر از باد، آرام تر از نهرهای وان،
   لالای زیبا را چه بنامم؟
   کلمه محبت آمیز "بوسه"؟
   اما حتی در اینجا شاعر خواننده روسیه، وطن پرست میهن خود باقی می ماند که
   از دور او در لباس محرمانه اش شیرین تر و زیباتر به نظر می رسد.
   تالیانکا در روح من زنگ می زند،
   در مهتاب صدای پارس سگی را می شنوم.
   نمیخوای فارسی
   سرزمین آبی دور را می بینید؟
   نویسنده «نقوش ایرانی» به شکنندگی آرامش متقاعد شده است
   خوشبختی دور از سرزمین مادری و شخصیت اصلی چرخه می شود
   روسیه دور: شیراز هر چقدر هم زیبا باشد بهتر از وسعت ریازان نیست.

2. عجیب و غریب و رنگارنگ .

   پارس خسرو من می دانم که در حکومت برادرم دولت پارس از بین رفته است و از این رو حاضرم تاج را بپذیرم. سوگند می خورم که تهمت دشمنانم را تحقیر کرده ام، آن را به نفع کشورم خواهم پوشید. کریستوفر مارلو. ترجمه توسط E. Linetskaya TAMERLANE THE GREATPبخش اول
   PERSIA خسرو ای پارسا، قدرت بدبخت! زمانی قهرمانانی بر شما حکومت می‌کردند، که با خرد و شجاعت شیطانی، آفریقا را فروتن کردند و بر اروپای سردسیر غلبه کردند، جایی که خورشید ترسو از میان مه می‌درخشد. کریستوفر مارلو. ترجمه توسط E. Linetskaya TAMERLANE THE GREATPبخش اول
   PERSIA فقط دیوارهای بهشت ​​می لرزد - این هوا نفس جمعیت است. جنگجویان تخت در ترازوهای سفت برده، لاغر و پهلو، بی صدا، مانند ماهی وارد می شوند... و پشت سرشان غرش گاری می چرخد ​​و می غلتد - این گریبودوف است که با چشیدن طعم آسیایی به رویاهای اروپایی پیانو برمی گردد. کرک... ویکتور کریولین 1971 "در مرداب آبی". جلد 4B PERSIA
   فارس حتی مشخص نیست که آیا ایران بهشت ​​ایرانی است یا خیر. آه، چه خوب، چه خوب! آه آه آه! آه آه آه! نیکولای آگنیوتسف
   پارسی برای اینکه در پارسی من دوباره تلگراف را نمی کشند، بلکه فقط یک بلبل ضعیف است، که مدت هاست سوخته، عرق می کند که دو برابر دو است از هر طرف دو بنر نیکولای زوبکوف 1999 وجود دارد. 5 انعکاس
   PERSIA در حالی که Persian5 ما پیاده همه جا پرسه می زند و با حس بویایی اش دنبال شام دیگران می گردد. نویسندگان با این هدیه گرانبها آشنا هستند، او از میان دود دودکش از خانه ای به خانه دیگر می شتابد. الکساندر بستوزف تقلید از اولین طنز بویلوت 1814
   PERSIA وقت آن است که به روسیه برگردم. فارس! من تو را ترک می کنم؟ آیا به خاطر عشق به سرزمین مادری ام برای همیشه از شما جدا می شوم؟ وقت آن است که به روسیه برگردم. سرگئی یسنین 1925 در خروسان چنین درهایی وجود دارد،
   PERSIA تو بالغ شدی - مثل یک روز صاف پرتوهای خورشید است، در میان یخ ها، در میان آب ها، بازی می کنند، بازتاب می کنند، منظره باشکوه به نظر می رسد. گابریل درژاوین 1797 در بازگشت کنت زوبوف از ایران

   پارسی، وطن آبی فردوسی، نمی توانی با از دست دادن حافظه خود، اوروس مهربان و چشمان متفکر ساده، وطن آبی فردوسی را فراموش کنی. سرگئی یسنین
   پرشیا و پرشیا چشم دوزی که از ترس نقابش را برافراشته بود بر باد آبی که می وزد به پرچم زرشکی گیلان کشیده شد. سرگئی گورودتسکی 1918 پارس
   پارسیان پارسیان از جنوب ظاهر شدند. آسمان در این ساعات هولناک درخشش خود را در درخشش تمام زیبایی نیمروزی خود به میدان می‌ریخت. پادشاه گفت: ببین، گروه من، دشمن نابکار چقدر مغرور است. نیکولوز باراتاشویلی. ترجمه بی. پاسترناک سرنوشت گرجستان. شعر
   زن ایرانی همه همسران را با زمزمه ای داغ سوزاندم: "برای زن ایرانی، روس دعاهایش را پنهان نمی کند و هنوز برای او می خواند و گریه می کند..." تاتیانا اسمرتینا 1994 رقص زن ایرانی تاج اشعار دوازده زن ترحم کردند. من با ناراحتی:
   زن پارسی و زن جوان ایرانی در مقابل اوست... چشمانش پر از اشک، پر از عشق، پر از رویاهای خلسه... اینجا دستانش غرق در خون، - و هیچ زیبایی در دنیا نیست!

   فارسی! در سعادت ورتوگراد، در گلاب معروف شیراز شماست. عطر دهان لذت بخش است. چشم بادامی شکل تومن می درخشد. گغام ساریان. ترجمه پی آنتوکولسکی
   فارسی و بر فراز ولگا شب است و بر فراز ولگا خواب است. فرش های طرح دار پهن شد. و رئیس با شاهزاده خانم ایرانی - ابروهای سیاه بر روی آنها دراز کشید. مارینا تسوتاوا STENKA RAZIN
   زن ایرانی همه همسران را با زمزمه ای داغ سوزاندم: "روس دعا برای زن ایرانی پنهان نمی کند و هنوز برای او می خواند و گریه می کند..." تاتیانا اسمرتینا
   فارسی