“Umjetnička analiza. Problematika i poetika Hugovog romana "Katedrala Notr Dam" Sistem umjetničkih ideja romana Les Misérables
U tuđini, u periodu emigracije iz bonapartističke republike, u vrijeme procvata svojih stvaralačkih moći, Viktor Igo je stvorio najveće kasnoromantično platno - Misérables. Time je pisac sažeo značajan dio svog autorskog puta. Ovaj rad i savremeni svet je njegova najpoznatija kreacija.
Namjera
Još u mladosti pisac je imao ideju za roman koji opisuje život niže klase, nepravdu i predrasude društva. Hugo je zamolio jednog od svojih prijatelja da prikupi informacije o životu i životu osuđenika. Interesovanje za osuđenike najvjerovatnije je probudila priča o odbjeglom osuđeniku koji je postao pukovnik, a koji je kasnije uhapšen u glavnom gradu Francuske.
Župan je Hugu ispričao o rođaku biskupa koji je dočekao oslobođenog osuđenika u njegovu kuću. Preporođen pod uticajem sveštenika, on je zauzvrat postao vojni redar, koji je kasnije umro u Vaterlou. U dvadeset treće poglavlje romana Jadnici Viktor Igo je smestio priču o osuđeniku koji se od prvih dana na slobodi suočavao sa okrutnošću, predrasudama i neprijateljstvom okoline. Po mnogo čemu ova priča je ličila na priču glavnog junaka djela. I tako, kada je autor već zamislio obrise romana i napisao mu predgovor, skrenuo mu je pažnju pozorište. Ali svejedno, ideja o knjizi nije napustila Huga i nastavila je sazrijevati u njegovoj glavi, obogaćena novim utiscima i velikim zanimanjem za društvena pitanja i probleme. U nekim djelima tog vremena možete pronaći obrise budućeg romana Les Misérables.
Istorija pisanja istorijskog romana
Pisac je toliko strastven za svoj posao da čak pokušava da „produži“ radni dan prebacujući ručak za veče. Ali takav naporan rad prekinut je prvo događajima revolucije, a potom pučem. Kao rezultat toga, pisanje knjige "Les Misérables" Victor Hugo završava već u stranoj zemlji, u glavnom gradu Belgije.
Izdanja djela
U odnosu na konačni tekst, prvo izdanje sadržalo je znatno manje autorskih digresija i epizoda. Sastojao se od četiri dijela.
Petnaest godina nakon što je započeo rad na knjizi, koja je konačno nazvana Les Misérables, Hugo je odlučio da revidira roman i da potpunu slobodu svojoj lirskoj prozi. Zbog ovakvih autorovih digresija, djelo je uvećano. Tu su i ogranci sa glavne parcele.
Dok je bio u Briselu, pisac je za dve nedelje stvorio poglavlja u romanu koja su opisivala tajno republikansko društvo sa stvorenom idealnom slikom sveštenika revolucije, kao i bitku kod Vaterloa.
Što se tiče konačnog izdanja knjige, može se reći da su se autorovi demokratski stavovi do tog vremena značajno produbili.
Ideja romana i istina principa
Roman Viktora Igoa "Jadnici" je istorijski, jer je upravo takva razmera, prema autoru, neophodna da bi se pokrenula pitanja ljudske egzistencije.
Glavna ideja plana je moralni napredak kao glavna komponenta društvenih transformacija. To je ono što prožima čitavo zrelo stvaralaštvo pisca.
Promatramo kako se protagonista Viktora Igoa ("Misérables") moralno poboljšava. Zato je autor svoje delo nazvao „epom duše“.
Društveni problemi i romantična ideja borbe između dobra i zla prelaze u etičku ravan. Prema piscu, u životu postoje dvije pravde: jedna je najviša ljudskost zasnovana na zakonima kršćanske religije (biskup), a druga je određena zakonima jurisprudencije (inspektor).
No, uprkos tome, roman koji je napisao Victor Hugo ("Les Misérables"), ma koliko svezaka sadržavao (djelo se sastoji od tri toma), prošaran je oreolom romantične borbe između dobra i zla, milosrđa i ljubav koja daje život. To je ono što je u osnovi čitavog romana.
Roman "Les Miserables". Istorijsko značenje
Istorijski značaj ovog djela je u tome što ovdje pisac uzima pod zaštitu proganjani i potlačeni narod i izopćene, stradalnike, a takođe osuđuje licemjerje, okrutnost, laž i bezdušnost građanskog svijeta.
Zato je nemoguće ostati ravnodušan čitajući jedno od najboljih djela Viktora Igoa - Jadnici. Recenzije o njemu ostavili su i veliki ruski klasici. Konkretno, Tolstoj, koji je veliki domaći humanista, nazvao je ovu knjigu najboljim francuskim romanom. I Dostojevski je ponovo pročitao delo, iskoristivši dvodnevno hapšenje zbog kršenja uslova cenzure.
Slike likova u knjizi sastavni su dijelovi svijeta kulturno nasljeđe. Interes za njih do sada ne jenjava. Nemoguće je ostati ravnodušan na probleme koje je Victor Marie Hugo pokrenuo u svojoj knjizi. Les Misérables i dalje prolazi kroz sve više publikacija i filmskih adaptacija, od kojih je posljednja objavljena prije otprilike tri godine. U filmskom mjuziklu učestvovali su poznati holivudski glumci.
"Odbijeno". Katedrala Notre Dame, koju je Hugo napisao u vrijeme Julske revolucije, a potom i drame 30-ih, odražavala je revolucionarna raspoloženja pisca, njegovo ogorčenje reakcijom perioda restauracije i julska monarhija. U ovim djelima važnu su ulogu imale narodne mase i njihov pokret. U romanima 60-ih do izražaja dolazi romantična titanska ličnost.
Radnja romana 60-ih godina - "Jadnici", "Morski radnici", "Čovjek koji se smije" - je borba jedne osobe protiv neke vanjske sile. Dakle, samo Jean Valjean se protivi buržoaskom pravu; jedan je Gilijat u "Toilers of the Sea" protiv elemenata mora; jedan se također suprotstavlja Gwynplaineu protiv engleskog plemstva.
U Les Misérables, Jean Valjean, prostitutka Fantine, djeca ulice - Cosette, Gavroche - predstavljaju svijet "izopćenika", svijet ljudi koje buržoasko društvo izbacuje u more i prema kojima je posebno okrutno. Ali, crtajući ovaj svijet, Hugo sebi ne postavlja cilj da otkrije društvene kontradikcije u svoj njihovoj raznolikosti. On ima drugačiji cilj. Dolazi iz moralnog principa. Nije slučajno što u romanu suprotstavlja biskupa Miriela i policijskog inspektora Javerta. Istina, oni se čak i ne pojavljuju u romanu; ali, sudarajući se u njihovim slikama razni principi, koju oni ispovijedaju, Hugo, takoreći, testira ove principe na sudbini glavnog junaka Jeana Valjeana.
Jean Valjean odlazi na teški rad zbog krađe kruha za gladnu djecu svoje sestre. Došavši na teški rad kao pošten čovjek, nakon 19 godina odatle se vraća kao potpuni kriminalac. On je izopćenik u punom smislu te riječi; niko ne zeli da ga pusti da prenoci, cak ga i pas izbaci iz kuce. Uklonio ga je biskup Miriel, koji vjeruje da njegova kuća pripada svima kojima je potrebna, pa nikada ne zaključava vrata ove kuće. Jean Valjean provodi noć s njim i sljedećeg jutra nestaje iz kuće, ponijevši srebro sa sobom. Uhvaćen od strane policije, neće negirati svoj zločin, jer su svi dokazi protiv njega. Ali biskup kaže policiji da Jean Valjean nije ukrao srebro, već ga je dobio na poklon od njega. Istovremeno, biskup kaže Jeanu Valjeanu: "Danas sam kupio tvoju dušu od zla i dajem je dobru." Ovaj čin ostavlja ogroman utisak na osuđenika; od tog trenutka on se ponovo rađa i postaje svet kao biskup Miriel.
Važnu ulogu u sudbini Jeana Valjeana igra policijski inspektor Javert. Ovo je poštena osoba. On je predstavnik zakona i vlasti, njegov posao je da kažnjava zločin. On smatra Jeana Valjeana kriminalcem i progoni ga. Ali jednog dana Valjean ima priliku da ubije Javerta, koji je zarobljen kao zarobljenik tokom bitaka na barikadama 1832. Međutim, Jean Valjean ne ubija svog neprijatelja, već ga pušta. On čini ono što mu je biskup Miriel učinio u svoje vrijeme.
U Javertovoj duši to proizvodi potpunu revoluciju. Javert je progonio Jeana Valjeana iz osjećaja dužnosti, ali sada, nakon njegovog plemenitog čina, sve policajčeve ideje dužnosti bile su narušene. Javert ne može podnijeti kontradikciju koja se pojavila u njegovoj duši i izvrši samoubistvo.
U ovom romanu, Hugo, kao i drugdje, ostaje na idealističkoj tački gledišta u procjeni svijeta; Prema njegovom mišljenju, postoje dvije pravde: pravda višeg reda i pravda nižeg reda. Ovo posljednje je izraženo u zakonu na kojem se gradi život društva. Zakon kažnjava osobu za počinjeno krivično djelo. Nosilac ovog principa pravde je Žaver u romanu. Ali postoji i druga vrsta pravde. Njegov nosilac je biskup Miriel. Sa stanovišta biskupa Miriela, zlo i zločin ne treba kazniti, već oprostiti, a onda se sam zločin zaustavi. Zakon ne uništava zlo, već ga pogoršava. Tako je bilo i sa Jeanom Valjeanom. Dok je držan na teškom radu, ostao je kriminalac. Kada je biskup Miriel oprostio zločin koji je počinio, prepravio je Jeana Valjeana. Žaver gine u romanu i svojom smrću pokazuje nedoslednost pravde koja je izražena u ljudskom pravu i koja bi, prema Hugu, trebalo da ustupi mesto principu vrhovne hrišćanske pravde, oličenom u liku biskupa Mirijela.
Dakle, prema Hugu, moralni zakoni na kraju regulišu međuljudske odnose; društveni zakoni igraju samo sekundarnu uslužnu ulogu.
Hugo ne nastoji u svom romanu duboko otkriti zakone društvenog života. U tom smislu on uopšte nije nalik „doktoru društvenih nauka“ Balzaku. Hugoovi društveni procesi su u pozadini. On to nastoji da dokaže društveni problem bit će riješeno tek kada se riješi moralni problem.
U predgovoru romana, Hugo objašnjava čime se rukovodio kada je pisao roman: „Društvo koje dopušta siromaštvo i nesreću, čovječanstvo koje dopušta rat, čini mi se društvom i čovječanstvom niže vrste, ali ja težim društvo i čovječanstvo više vrste.” U tu svrhu je, kako kaže, napisan roman Misérables.
A onda je nastavio: „Sve dok se ne riješe tri pitanja našeg vremena: poniženje proletarijata, pad žena zbog gladi, apsorpcija djece u tami noći, sve dok neznanje i siromaštvo postoji, ovakve knjige nisu beskorisne."
I pored svih kontradiktornosti, Hugo u ovom romanu, kao i u drugim, ostaje vjeran svojim demokratskim simpatijama. Tribun potlačenih i izopćenih, on pozdravlja revolucionarne narodne borce i postavlja njihove predstavnike glavom i ramenima iznad buržoaskog svijeta.
Viktor Igo (1802-1885)
Viktor Igo je ušao u istoriju književnosti kao demokrata i humanista, pobornik dobrote i pravde, branilac potlačenih.
Njegova svjetska slava temelji se na njegovim romanima, ali Hugo je prvenstveno pjesnik - prvi pjesnik Francuske, koji nema premca po obimu svog rada, svom građanskom intenzitetu, virtuoznosti, bogatstvu svog poetskog rječnika i beskrajnoj raznolikosti zapleta, osećanja, raspoloženja.
Hugoov rad odlikuje se rijetkim umjetničkim jedinstvom.
Ostao je pjesnik u svemu što je pisao: i u dramaturgiji, prožetom strasnom lirikom, i u romanima, na čijoj se svakoj stranici čuje njegov uzbuđeni glas, i u prepisci, govorima, publicistici, kritičkim spisima, gdje je čitav arsenal romantičnih slika. iskri, sav vatromet metafora i hiperbola, sastavni dio njegovog stila i poezije.
S druge strane, epski početak je prisutan ne samo u njegovim romanima i velikim pjesmama, već iu lirici, čak i najličnijoj, najiskrenijoj.
"Predgovor" drami "Kromvel" (1827.)
Manifest romantizma
Široko teorijsko utemeljenje nove romantične umjetnosti.
- "Koliko god bili kedar i palma, ne može se postati velik jedući samo njihov sok", - ma koliko lijepa umjetnost antike, nova književnost se ne može ograničiti na njeno oponašanje - ovo je jedan od glavnih misli o "predgovoru". Umjetnost se, - rekao je Hugo, - mijenja i razvija zajedno sa razvojem čovječanstva, a budući da odražava život, svako doba ima svoju umjetnost.
Hugo je podijelio istoriju čovječanstva na 3 velike epohe: primitivnu, koja u umjetnosti odgovara "Odi" (tj. lirska poezija), onaj antički, koji odgovara epu, i onaj novi, koji je izveo dramu.
Najveći primjeri umjetnosti ove tri ere su biblijske legende, Homerove pjesme i Šekspirovo djelo.
Hugo proglašava Shakespearea vrhuncem umjetnosti modernog doba, pod riječju "drama" razumije ne samo pozorišni žanr, već i umjetnost općenito, odražavajući dramatičnost nove ere, čije glavne karakteristike nastoji definirati. .
Za razliku od klasicizma, koji je smatrao zastarjelim i odvojenim od živog života, sa aristokratskim suprotstavljanjem “plemenitih” junaka “neplemenitim”, “visokih” zapleta i žanrova “niskom”, Hugo je zahtijevao proširenje granica umjetnosti, u njemu slobodno spoji tragično i komično, uzvišeno lepo i prizemno ružno (groteskno), kako to biva u životu.
Lijepo je monotono, ima jedno lice; ružni ih ima na hiljade. Stoga, „karakteristika“ treba dati prednost pred lijepom.
Hugo je smatrao važnom odlikom nove umjetnosti to što je otvorila širok put za grotesku.
Druga važna karakteristika je antiteza u umjetnosti, osmišljena da odražava kontraste same stvarnosti, prije svega opoziciju tijela i duha (ovdje je pogođen Chateaubriandov utjecaj), zla i dobra.
Hugo je zahtijevao poštovanje u drami povijesne vjerodostojnosti - lokalne boje, kao u povijesnim romanima, i padao je na jedinstvo mjesta i vremena - neuništive kanone klasicizma, koji su mu se činili nategnutim.
Napisan sa sjajem i strašću, pun smelih misli i živopisnih slika, „Predgovor“ „Kromvelu“ ostavio je ogroman utisak na književne savremenike.
To je utrlo put romantičnoj drami koja je počela osvajati francusku pozornicu uoči 1830. godine.
Principi koje je Hugo formulisao nekako su uticali na djela poput “Henry II i njegov dvor” (1829) Alexandrea Dumasa, “Jacquerie” (1828) Prospera Mériméea, drame i prijevode iz Shakespearea Alfreda de Vignyja.
- "predgovor" je umnogome opravdavao estetiku osnovnog romantičnog žanra - tabloidne melodrame, koja je postala široko rasprostranjena 1830-ih.
dramaturgija:
- "Hernani" (Hernani, 1830).
- "Marion Delorme" (Marion Delorme, 1831).
- "Kralj se zabavlja" (Le Roi s'amuse, 1832).
- "Ruy Blas" (Ruy Blas, 1838).
- "Ernani" je postao povod za književne borbe između predstavnika stare i nove umetnosti.
Vatreni branilac svega novog u dramaturgiji bio je Theophile Gauthier, koji je s oduševljenjem prihvatio ovo romantično djelo. Ovi sporovi ostali su u istoriji književnosti pod nazivom "bitka za "Ernanija"".
- "Marion Delorme", zabranjena 1828. godine, postavljena je u pozorištu "Port-Saint-Martin";
- “Kralj se zabavlja” – u “Teatre France” 1832; ova predstava je takođe zabranjena.
Društvena aktivnost:
Godine 1841. Hugo je izabran za Francuska akademija, 1845. godine dobio vršnjačku titulu.
Godine 1848. izabran je u Narodnu skupštinu. Hugo je bio protivnik državnog udara 1851. i nakon proglašenja Napoleona III za cara bio je u egzilu.
Godine 1870. vratio se u Francusku, a 1876. je izabran za senatora.
- "Katedrala Notr Dam" - Hugov prvi istorijski roman.
Glavni lik Romana - Katedrala
Katedrala - simbol srednjeg vijeka, ljepote arhitekture i ružnoće religije
- "Knjiga će ubiti zgradu"
Glavni znak romantizma; izuzetna priroda u vanrednim okolnostima
Estetika hiperbole i kontrasta
Sukob visokog i niskog: feudalizam, kraljevski despotizam / ljudi, izopćenici
Tema Sukoba ljubavi i mržnje, ljepote i ružnoće, kao i problem ljudi "odbačenih od društva", pojava i gubitak novih ideja - sve to i dalje ostaje aktuelno, bezvremensko...
Glavna ideološka i kompoziciona srž romana je ljubav prema Ciganki Esmeraldi dvaju junaka: arhiđakona Claudea Frolla i zvonara Kvazimodoove katedrale. Ova ljubav otkriva dva karaktera.
Lik Claudea Frolla izaziva simpatiju, sažaljenje. Treba reći da život ove osobe nije uspio od samog početka: san su srušile okolnosti. Katedrala je postala njegov dom, mjesto gdje je mladić zatočio svoju dušu i strast. Desilo se da su ga zarobila osjećaji koji su, kako mu se činilo, zakopani u prošlost. Počinje da se bori sa svojom strašću, ali gubi.
Što se tiče Kvazimoda, sam lik pomalo podsjeća na katedralu Notre Dame u Parizu. Izvana, ova osoba je takođe ružna, nespretna. Iza spoljašnje ružnoće krije se duša deteta.
Široko koristi u romanu tehnike groteske i kontrasta. Slika likova data je po principu kontrasta, kao i izgled likova: ružnoću Kvazimoda povlači ljepota Esmeralde, ali, s druge strane, ružna pojava zvona je kontrastna. sa svojom predivnom dušom.
Glavni likovi romana usko su povezani jedni s drugima ne samo u središnjem dijelu ljubavna tema, ali i po pripadnosti Katedrali Notre Dame: Claude Frollo je arhiđakon hrama, Quasimodo je zvonar, Pierre Gringoire je učenik Claudea Frolla, Esmeralda je plesačica koja nastupa na Katedralnom trgu, Phoebus de Chateauper je mladoženja Fleur-de-Lys de Gondelorier, koja živi u kući čiji prozori gledaju na Katedralu.
Na nivou ljudskih odnosa, likovi se međusobno ukrštaju Esmeralda, čiji umjetnička slika je centralno za ceo roman. Pažnja svih je prikovana za prelepu ciganku u katedrali Notr Dam: pariski građani se sa zadovoljstvom dive njenim plesovima i trikovima sa snežnobelom kozom Đali, lokalna rulja (lopovi, prostitutke, izmišljeni prosjaci i bogalji) ne manje je nego Gospu, pjesnika Pjer Gringoara i kapetana kraljevskih strijelaca Phoebus fizički privlače, svećenik Claude Frollo je strastvena želja, Quasimodo je ljubav.
Sama Esmeralda - čisto, naivno, nevino dijete - daje svoje srce izvana lijepom, ali iznutra ružnom Phoebu. Ljubav djevojke u romanu se rađa kao rezultat zahvalnosti za spas i smrzava se u stanju slijepe vjere u svog ljubavnika. Esmeralda je toliko zaslijepljena ljubavlju da je spremna optužiti samu Phoebusa za hladnoću, priznajući pod mučenjem ubistvo kapetana.
Mladi zgodan muškarac Phoebe de Chateaupe- plemenita osoba samo u društvu dama. Sam sa Esmeraldom - on je varljivi zavodnik, u društvu sa Žanom Melnikom (mlađim bratom Kloda Frola) - dosta psovki i pijanica. I sam Phoebus je običan Don Žuan, hrabar u borbi, ali kukavički kada je u pitanju njegovo dobro ime. Potpuna suprotnost od Phoebusa u romanu je Pierre Gringoire. Unatoč činjenici da njegova osjećanja prema Esmeraldi nisu posebno povišena, on nalazi snagu da prepozna djevojku više kao sestru nego suprugu, i na kraju se zaljubi u nju ne toliko kao ženu koliko kao osobu.
Osobu u Esmeraldi vidi i izuzetno strašni zvonar katedrale Notre Dame. Za razliku od drugih heroja, on obraća pažnju na djevojku tek prije nego što se ona pobrine za njega dajući vodu Kvazimodu koji stoji na stubu. Tek nakon što upozna dobru dušu cigana, pogrbljena nakaza počinje da primjećuje njenu fizičku ljepotu. Vanjski nesklad između njega i Esmeralde Quasimodo brine se dovoljno hrabro: toliko voli djevojku da je spreman sve učiniti za nju - da je ne vide, da dovede drugog muškarca, da je zaštiti od ljute rulje.
Arhiđakon Claude Frollo je najtragičniji lik u romanu. Psihološka komponenta "katedrale Notre Dame" je povezana s tim. Dobro obrazovan, pravedan, bogoljubiv sveštenik, zaljubivši se, pretvara se u pravog đavola. Želi po svaku cijenu osvojiti Esmeraldinu ljubav. U njemu se vodi stalna borba dobra i zla. Arhiđakon zatim moli Ciganku za ljubav, pa pokušava da je uzme silom, pa je spasava od smrti, a onda je sam predaje u ruke krvniku. Strast, ne pronalazeći izlaz, na kraju ubija i samog Claudea.
U predgovoru romana "Morski radnici" V. Hugo je napisao da je glavni problem romana "Les Misérables" (1862) borba protiv ananke društvenih zakona i beskonačnosti. Crtajući pariju društva (bivšu osuđenicu, prostitutku Fantinu, siromašnu malu Cosette, dječaka beskućnika Gavrochea) i njihove neprijatelje, ljude također skromne, "male" (Thénardier, policajac Javert), Hugo utjelovljuje filozofske i moralne ideje vrijeme, razmišlja o ljudskosti, o imenovanju dobrote i milosti. On stvara novi tip socijalni roman - socijalno-herojski ep, koji prikazuje društvene sukobe nastale ugnjetavanjem i siromaštvom, političke katastrofe (poraz Napoleona kod Waterlooa), ustanak francuskog naroda 30-40-ih godina, život različitih sektora društva. Les Misérables pokreće probleme siromaštva i bezakonja naroda, nezaposlenosti, prostitucije, nemilosrdne eksploatacije (porodica Thenardier tlači malu Cosette), nepravde suda (priča o Jeanu Valjeanu), beskućništva, duhovne evolucije generacije ( priča o Marijusu), itd. Hugo piše o ljubavi (loza Mariusa i Cosette), crta patos barikadnih bitaka (podvig Enjolrasa, smrt Gavrochea), pokreće probleme budućih ljudi. U Hugovom umu, sve svijetlo i humano asocira na narod, narod i dobro su sinonimi, siromašni su dobri, bogati su zli, iza postupaka siromašnih stoji pravi sud naroda.
"Les Misérables" je misionarski socio-filozofski roman koji otkriva i propovijeda. U predgovoru prve verzije Les Misérables, V. Hugo je napisao: „Ova knjiga od početka do kraja, općenito i u pojedinostima, predstavlja kretanje od zla ka dobru, od nepravednog ka pravednom, od lažnog ka istinitom, od tame upaliti.” "Izopćenici" na Zapadu su nazvani "modernim jevanđeljem". Tipične su sudbine junaka V. Huga: Valjean i Fantine su imali prave prototipe, priča o Marijusu donekle je slična priči samog pisca. Ali mali ljudi se u Hugu pretvaraju u heroje; događaji dobijaju filozofski značaj. Društveni život za Huga je posebna manifestacija moralnog postojanja čovječanstva. Konkretna pitanja života naroda 19. vijeka svode se na "vječna" pitanja, iza svakodnevne borbe njegovih junaka uvijek se krije borba dobra i zla. Hugo ne samo da slika društvenog pakla, već poziva čitaoca da donese sud o njima. Jean Valjean hrvanje
sa Javertom poprima društveno-simbolički karakter. U korelaciji sa društveno-istorijskom pozadinom, ova borba je simbolična, jer je pravednost potlačenih oličena u svetosti Jeana Valjeana, a apsolutna okrutnost tlačitelja oličena je u zlobi Javerta. Priča o Jeanu Valjeanu pretvara se u parabolu o stradalnoj sudbini.
Sukob između likova ne doživljava se kao metafizički, jer je u romanu istorija spojena sa politikom. Privatni život heroja uključen je u veliki život naroda, sudbinu svih heroja određuje revolucija. Trend ka univerzalnoj viziji tog doba, manifestiran u katedrali Notre Dame, postaje dominantan u Les Misérables.
Postoje dva plana u Les Misérables: zaplet (linija Jeana Valjeana) i filozofski. Autor u roman unosi opsežna istorijska, publicistička i filozofska poglavlja koja delu daju epske razmere. Iza današnjeg nesavršenog dana, Hugo vidi svijetle horizonte, poistovjećuje proces napretka sa voljom proviđenja. Svrha napretka je da se afirmiše dobro. Nova era, sloboda, jednakost, bratstvo će doći kao rezultat moralnog usavršavanja čovječanstva.
U duhu ideja utopijskog socijalizma, V. Hugo ukazuje na načine za prevazilaženje zla, unapređenje ekonomije i morala zemlje. On smatra da se društvene kontradikcije mogu pomiriti ako se modelna preduzeća kreiraju u duhu industrijskog sistema Saint-Simona (gospodin Madeleine je organizovao slično preduzeće). Hugo se zalaže za mirnu reformu industrijskih odnosa.
Filozofija istorije V. Hugoa zasnovana je na iskustvu Francuske revolucije. Hugo povezuje sve društvene katastrofe sa omraženim bonapartističkim režimom. Hugo pjeva o pročišćavajućoj moći nepobjedive revolucije, ne želi da trpi pasivnost čovjeka. Revolucija je, u tumačenju Huga, napredak: revolucija je dala slobodu misli, proglasila istinu; napredak se postiže samo po cenu smelosti. Hugo se s poštovanjem odnosi prema braniocima barikada, okružuje ih oreolom herojstva i tragične veličine, oni su veliki izviđači budućnosti, nezainteresovani i teže dobrobiti čovječanstvu.
V. Hugo suprotstavlja ustanak pobuni. Pobuna služi napretku; pobuna je čin bezakonja, regresivna. Hugo idealizira republiku i tumači pobunu francuskih radnika 1848. kao ilegalnu pobunu jer se dogodila kada je u Francuskoj uspostavljen republikanski sistem. Od trenutka kada je republika uspostavljena, prema Hugu, nestaje potreba za klasnom borbom, o svemu treba odlučivati samo opšte pravo glasa.
Les Misérables potvrđuje dva, na prvi pogled, suprotna, ali zapravo komplementarna gledišta: „Živjela revolucija!“ i “Živjela sreća voljeti, sreća činiti dobro a ne donositi zlo!”. Nakon događaja 1848-1852, V. Hugo shvata da je milosrđe nemoćno da oslobodi narod ugnjetavanja i nasilja. Na stranicama romana suočava se s biskupom i revolucionarom. Biskup Miriel oličava ljudskost, hrišćansko milosrđe, revolucionar Enjolras oličava humanistički san, tešku nefleksibilnost, sposobnost saosećanja i nepopustljivosti prema neprijatelju. Kršćanski pravednik i revolucionarni ateista nisu antagonisti: oni na različite načine teže istom cilju – preobrazbi društva i čovjeka. Kredo revolucionarnog Enjolrasa: ne bi trebalo biti naoružanja nacije, potrebno je besplatno i obavezno obrazovanje, jedinstvena prava i rad za sve. Biskup Miriel, više propovjednik univerzalnih ideja nego katoličanstva, poziva da se zaštite ugroženi, da se mrzi bogatstvo i luksuz, da se bude milosrdan, da se pomaže siročad, da se uvede univerzalno besplatno obrazovanje, da se povećaju plate školskim učiteljima, da se ukinu preveliki porezi. Biskup i revolucionar u romanu ispadaju kao saveznici: spojila ih je nezainteresovana želja da služe čovječanstvu.
Priznajući "Ne ubij", V. Hugo u potpunosti opravdava revolucionarne akcije potlačenih masa. Iza okrutnih postupaka vidi dobre namjere da se tiranija prekine, da se ljudskost uspostavi kao norma odnosa. Biskup dolazi starom ateisti-revolucioneru da ga osudi. Nakon što je saslušao ateistu revolucionara, biskup kleči pred njim i traži njegov blagoslov. Kroz roman se postavlja pitanje: šta je važnije - neopiranje zlu nasiljem ili aktivnom borbom. Enjolras je tražio sutrašnju sreću za sve ljude, mrzeo je nasilje i smrt, ali ih je protiv svoje volje doveo na svijet. Humane ideje revolucije dolaze u sukob sa njenim nasilnim metodama, nasilje uništava ideale revolucije. To stvara Enjolrasovu "tragičnu krivicu" i njegovu "tešku tugu", fatalnu propast. Okruženi se prema njemu odnose „sa divljenjem, u čemu se vidi saosećanje“, vide u njemu krvnika i duhovnika, heroja i žrtvu. V. Hugo polazi od apsolutnog ljudskog morala i osuđuje društvo zbog odstupanja od njega, pa “ne ubij” postaje važnije. Rezultat života svih aktivnih boraca za sreću naroda u romanu je jedan: tragična smrt. Finale romana je apoteoza biskupa: njegova senka lebdi nad Jeanom Valjeanom, koji umire s riječima: "Ne postoji ništa na svijetu osim sreće ljubavi." Instalacija pobjeđuje: ljubav, dobrota, nezainteresovanost, popustljivost prema ljudskim slabostima važnija je od krvoprolića u ime dobra čovječanstva; samo će čovječanstvo spasiti svijet; revolucija duha je značajnija od društvene revolucije.
V. Hugo smatra da životne okolnosti formiraju ružan karakter, ali je jedno „događaj-otkrovenje“ dovoljno da uništi snagu zakona društvenog određenja. "Suživot-otkrovenje" nije povezano sa sudbinom države, ali jasno ističe dobrotu i milosrđe osobe. Gledajući svjetlost ove istine, čak i najveći grešnik može se ponovno roditi. "Događaj-otkrovenje" za Jeana Valjeana je čin Miriel, kada mu je dao srebrne svijećnjake i spasio ga od nove kazne. Prekaljen životom, osuđenik se ponovo rađa u visoko moralnu osobu, grešnik postaje veliki pravednik. Nakon duhovne krize, cijeli život Jeana Valjeana je neprekidan niz samoodricanja. On se žrtvuje za sreću drugih, predaje se pravdi kako bi spasio nedužnog, koji je pred osudom kao “kažnjenik Valjean”, nesebično se brine o djevojci koja nije njegova, zatim o Cosettein zaručnik, iako će Marius oduzeti njegovu voljenu usvojenu kćer; nenaoružani Jean Valjean odlazi na barikade da spasi ljude od smrti i čak oslobađa svog zakletog neprijatelja, policijskog špijuna Javerta. Žrtvovanje okružuje Jeana Valjeana, poput biskupa Mirijela, aurom svetosti.
“Događaj koji otkriva” za Mariusa je informacija da ga je odbjegli osuđenik Jean Valjean, kojem je Marius u početku zabranio da vidi Cosette, spasio od smrti. Nakon smrti Jeana Valjeana, Marius će postati nosilac milosti.
“Događaj-otkrovenje” za Žavera je čin Žana Valjeana, kada ga spašava od smrti, oslobađa sa barikade. 
U određenom pogledu, principe Mirielinog milosrđa nastavio je i Javert - antipod dobrote i ljudskosti, besprijekoran policajac, oličenje nemilosrdnog društvenog poretka. U Javertu V. Hugo preuveličava dva jednostavna osjećaja, dovodeći ih do groteske: "Ovaj čovjek se sastojao od dva osjećaja: poštovanja autoriteta i mržnje prema pobuni." Žaver je namerno uništio sve ljudsko u svojoj duši: saosećanje, ljubav, sažaljenje prema žrtvama nepravednog društvenog poretka. Žavert želi da razotkrije bivšeg osuđenika Valjeana, koji je postao gradonačelnik, ne obazirući se ni na njegove očigledne vrline ni na dobrobiti koje donosi svojim sugrađanima. Okorjeli negativac Javert doživio je težak šok kada je Jean Valjean oslobodio policajca koji je pao u ruke revolucionarima. Hugo navodi Žavera, koji nije navikao na rasuđivanje, na za njega strašnu pomisao da je osuđenik Jean Valjean ispao najjači javni red. Sve u šta je Javert verovao se ruši. 
Žaver se, za razliku od Jeana Valjeana, nije mogao potpuno preporoditi, ali nije mogao ni ostati isti. Činjenica da je Javert izvršio samoubistvo živopisna je potvrda njegovog odbacivanja starih moralnih normi. Javert demonstrira ćorsokak verziju sudbine čovjeka. 
Les Misérables kombinuje romantične i realistične karakteristike. Realističke crte su ovdje neizbježne, jer je ovo društveni ep. Naglašena društvena zadaća knjige je realistična, priča o glavnim likovima rođena je iz stvarnosti; realističan prikaz okruženja i okolnosti; istorijski delovi romana su dokumentovani, uključene su topografske karte; likovi istorijskih ličnosti su tačni; duhovni život junaka ima mnogo zajedničkog sa životom samog V. Huga i njegovih rođaka.
Romantični Hugo slika izuzetne događaje i okolnosti. U Les Misérables antiteza postaje glavno načelo umjetničkog mišljenja pisca. Svijet se pojavljuje u oštrim kontrastima, u izmjeni svjetlosti i tame, sve gravitira prema polu dobra ili zla. U romanu glume "Sveci" (biskup Miriel, Jean Valjean) i "đavoli" (Thénardier, Javert). Razmjeri dobra i zla koje čine jednaki su. Ljudske strasti su dovedene do krajnje napetosti, karakteri su sastavljeni samo od poroka ili samo od vrlina. Hugo ističe one aspekte ličnosti koji mu pomažu da otkrije ideju, pa su likovi njegovih likova simbolični. Psihologizam romana "Misérables" sastoji se uglavnom od romantično preuveličane slike oluje čišćenja koja potresa uobičajeni svjetonazor čovjeka. Hugo gotovo nikada ne analizira promjenu u mentalnom svijetu likova, već ilustruje promjenu u svojoj svijesti nizom metafora, ponekad raspoređenih u cijelom poglavlju. Tiha unutrašnja borba odgovara obično sumornim, strašnim tonovima romantičnog pejzaža.
Kako V. Hugo generalizuje, on se sve više odvaja od stvarnosti. Postepeno, Jean Valjean gubi specifične ljudske kvalitete: njegovo ime se mijenja, on postaje oličenje morala i milosrđa.
Pitanja i prijedlozi
za samotestiranje
1. Problemi romana V. Hugoa "Misérables".
2. Slika revolucije u romanu V. Huga "Misérables".
3. Kako se ideja humanosti i „lančane reakcije“ dobrote otkriva u romanu V. Hugoa „Misérables“?
4. U čemu je originalnost metode romana V. Huga "Jadnici"?
Za trideset godina. Francuski pisac je radnju zasnovao na dvije strogo suprotne slike svog doba - osuđenika i pravednika, ali ne da bi pokazao njihovu moralnu razliku, već da bi ih spojio u jedinstvenu suštinu čovjeka. Hugo je pisao svoj roman s prekidima. Na početku su se stvarali preokreti radnje, zatim je počelo da dobija istorijska poglavlja.
Francuski pisac je kao glavni cilj Les Misérables vidio pokazivanje puta kojim i pojedinac i cijelo društvo putuju „od zla do dobra, od zla do poštenog, od laži do istine. Polazna tačka je materija, krajnja tačka je duša. Centralna povezujuća slika romana - osuđenik Jean Valjean - oličava unutrašnju realizaciju ove ideje.
Naj"izopćeniji" junak djela prolazi težak put moralnog razvoja, koji je za njega započeo neočekivanim susretom s pravednim biskupom Digne - sedamdesetpetogodišnjim Charlesom Mirielom. Ispostavilo se da je pobožni starac bio prva osoba koja se nije okrenula od Jeana Valjeana, saznavši za njegovu prošlost, sklonila ga u svoju kuću, tretirala ga kao ravnopravnog i ne samo oprostila krađu srebrnog posuđa, već je i poklonila dva srebrna svijećnjaka, tražeći od njega da ih koristi za dobrobit za siromašne. U duši osuđenika, prekaljenoj teškim radom i stalnom nepravdom, dogodio se unutrašnji preokret koji ga je doveo do prve faze moralnog razvoja - počeo je da vodi pošten i pobožan način života, preuzimajući industrijska proizvodnja i brinu o svojim radnicima.
Druga prekretnica u sudbini Jeana Valjeana bio je slučaj Chanmatier. Spašavanje nepoznate osobe s teškog rada i otkrivanje inkognito dato je heroju kroz tešku unutrašnju borbu - Jean Valjean je patio cijelu noć, razmišljajući o tome da li treba riskirati dobrobit cijele regije zarad života jedne osobe , i ako stane na posljednjem, neće li to svjedočiti o njegovom pretjeranom ponosu. Junak ide u susret sudbini bez ikakve odluke. Svoje ime izgovara na sudskom zasedanju, videći u Shanmatyi običnog uskogrudog starca koji nema pojma šta se dešava oko njega.
Najtragičnija za Jeana Valjeana je treća faza njegovog duhovnog razvoja, kada odbija Cosette. Voleći svoju ćerku po imenu sveobuhvatnom ljubavlju koja kombinuje beskonačno mnoštvo osećanja (ljubav prema svojoj ćerki, sestri, majci i, moguće, ženi), on odlazi na barikadu ulice Chanvrerie, gde spašava Mariusa od smrti - isti onaj Marius kojeg mrzi žestokom mržnjom, kako bi mu kasnije ne samo dao ono najvrednije što ima - Cosette, već i rekao ko je on sam.
Život Jeana Valjeana počinje nakon što je oslobođen teškog rada. U početku uči da čini dobro ljudima, zatim da se žrtvuje u ime istine, pa da se odrekne onoga što voli više od svega na svijetu. Tri odbijanja - od materijalnih dobara, od sebe i od zemaljskih vezanosti - pročišćavaju dušu Jeana Valjeana, čineći je jednakom pravednom biskupu iz Dignea i samom Gospodinu. Bivši osuđenik umire, pomiren sa svojom dušom, kako i dolikuje pravom hrišćaninu.
Potpuna suprotnost Jeanu Valjeanu u romanu je policijski inspektor Javert. Striktno slijedeći slovo zakona, on ne vidi ni pravu ljubaznost ni čovjekoljublje oko sebe dok se to ne tiče njega samog. Neočekivano oslobađanje koje mu je odobrio njegov najgori neprijatelj izbacuje Javerta iz njegove uobičajene kolotečine poštovanja prema pravdi. Počinje misliti da na svijetu postoji nešto više od zakona koje su izmislili ljudi. Javert tako oštro vidi postojanje Boga da njegova duša, izmučena grijesima, nema vremena da se odupre otkrivenom ponoru istine, te počini samoubistvo.
Osamnaest godina je prošlo od oslobađanja Jeana Valjeana s teškog rada do njegove smrti. Umjetničko vrijeme romana nije ograničeno na oktobar 1815. - početak ljeta 1833. godine. Hugo povremeno uranja čitaoca u prošlost, govoreći o bici kod Vaterloa (18. juna 1815), o istoriji manastira Petit Picpus, o razvoju pariške kanalizacije, zatim u budućnost kada govori o revoluciji 1848, koji je izrastao iz ustanka 1832.
Glavna radnja romana je Pariz, mjesto ukrštanja svih priča - Gorbeauova koliba, u kojoj Tenardije napada Jeana Valjeana. Glavni i sporedni likovi romana, povezani rodbinskim i događajnim vezama, ne znaju uvijek za njih: na primjer, Cosette ne prepoznaje svog bivšeg povjerenika u Thenardieru, Gavroche ne prepoznaje mlađu braću u dvije bebe, Jean Valjean, Thenardier i Javert se naizmenično ne prepoznaju.prijatelju. Posljednja okolnost služi kao osnova za formiranje mnogih intriga radnje.
Avanturistički početak "Misérables" vezuje se prvenstveno za sliku Jeana Valjeana. Psihologizam romana se manifestuje iu ovom liku. Cosette i Marius su junaci romantičnog skladišta: njihovi likovi se gotovo ne mijenjaju u cijeloj priči, ali njihova glavna karakteristika je ljubav jedno prema drugom. Junaci pariskog dna - porodica Tenardije, gangsterska zajednica "Petlov sat", ulični dečak Gavroš - povezani su sa naturalističkim glavnim delom. U "Les Misérables" Hugo je podjednako dobar i u prenošenju unutrašnjih iskustava likova i Detaljan opis prostori, zgrade, ulice, pejzažne panorame.
Ljubavna tema u romanu usko je povezana s temom smrti: ljubavni Marius Eponina ga poziva na barikade, više voli da vidi heroja mrtvog nego da pripada drugoj ženi, ali na kraju se predaje i umire, spašavajući život njen voljeni; Marius odlazi na barikade jer ne može živjeti bez Cosette; iz istog razloga za njim i Jean Valjean. Kako i priliči romantičnim likovima, likovi imaju malo dodira sa stvarnošću – prepušteni su na milost i nemilost svojim osećanjima i ne vide druge načine da razviju situaciju, osim da „budu sa voljenom osobom“ ovde i sada ili umru.
Heroji koje je društvo "odbacilo" konačno ga napuštaju u trenutku najvećeg unutrašnjeg uzleta nižih slojeva društva: bivši crkveni upravitelj Mabeuf daje život, podižući barjak Revolucije na barikadu, Gavroche umire, skupljajući patrone za pobunjenici, "Prijatelji ABC" umiru za svijetlu budućnost cijelog čovječanstva.
Aforizam Karla Marksa o "idiotizmu seoskog života", mora se misliti, zarazio je ruske pisce s početka 20. veka gađenjem prema starom ruskom načinu života. Kontradiktoran i složen odnos ruskih pisaca prema selu najbolje se vidi u stvaralaštvu velikih majstora ruske književnosti. U prvoj polovini 20. veka jedan od ovih majstora bio je Ivan Aleksejevič Bunin. U svom radu nije mimoišao ni opustošeno rusko selo, u kojem su, nakon razorne reforme 1861. godine, vladale glad i smrt. Pisac traži ideal u patrijarhalnoj prošlosti sa starim svetskim blagostanjem. lansirati
Kompozicija 11. U epskom romanu „Tihi Don“, M. A. Šolohov je naslikao grandioznu sliku života kozačkog Dona sa njegovim istorijskim tradicijama, osebujnim načinom života. Tema kuće, porodice jedna je od centralnih u romanu, koja snažno zvuči već na samom početku djela. „Dvorište Melehova je na samom rubu salaša“, tako počinje epski roman, a kroz celu priču M. Šolohov će nam pričati o stanovnicima ovog dvorišta. junaci, očeva kuća će zauvek ostati mesto gde žive najbliži ljudi.
VV NabokovMašenka, proleće 1924. Lev Glebovič Ganjin živi u ruskom pansionu u Berlinu. Pored Ganjina, u pansionu živi matematičar Aleksej Ivanovič Alferov, čovek „tanke brade i sjajnog punašnog nosa“, „stari ruski pesnik“ Anton Sergejevič Podtjagin, Klara je „punih grudi, sva u crna svila, veoma udobna mlada dama”, radi kao daktilograf i zaljubljena u Ganinu, kao i u baletske igrače Kolina i Gornocvetova. “Posebna nijansa, tajanstvena ljupkost” odvaja ove potonje od ostalih pansionara, ali, “savjesno govoreći, ne može se kriviti golubarska sreća ovog bezazlenog para.” Prošle godine
