6. april je Svjetski dan crtanog filma. Obilježavanje Međunarodnog dana animacije Svjetskog dana animacije u godini
6. aprila 1906. - Rođendan animiranog crtića. Ove godine su John Stuart Blackton i Albert E. Smith, osnivači Udruženja kinematografija Vitagraph, snimili prvu dugometražnu animiranu seriju "Humorne faze smiješnih lica". Walter R. Booth režira i film "The Hand of the Artist", o tome kako se slika pojavljuje ispod ruke crtača i kako "oživljava".
Animacija (animacija) - izvedena je od latinskog "anima" - duša, dakle, animacija znači animacija ili animacija. Umjetnost animacije, paradoksalno, starija je od samog filma, koji joj u mnogo čemu duguje svoje rođenje. Od pamtivijeka ljudi su pokušavali da ožive sliku. Još u srednjem vijeku postojali su majstori koji su zabavljali publiku pokretnim slikama koristeći optičke uređaje poput filmoskopa, u koje su bile umetnute prozirne ploče sa crtežima. Takve sprave nazivale su se magični fenjer ili na latinskom "laterna magica". Ploče su na kraju zamijenjene fleksibilnom trakom sa obojenim okvirima. A neki istoričari rođendanom animacije smatraju 30. avgust 1877. godine, dan kada je u Parizu patentiran sličan uređaj - praksinoskop Emila Raynauda, čije su sesije crtanog filma imale izuzetan uspeh kod publike. Nakon pronalaska kinematografa od strane braće Lumiere 1895. godine, došao je red na filmske kamere i film. Stoga se formalno animacija ne smatra prabakom, već mlađom sestrom kinematografije, a pojava prvih crtanih filmova („film” na engleskom je film) datira s početka 20. stoljeća.
Tu je i Međunarodni dan animacije - 28. oktobar.
Datum obilježavanja "Međunarodnog dana animacije" nije slučajno odabran. Na današnji dan 1892. godine umjetnik i izumitelj iz Francuske Emile Renault pokazao je uglednoj pariskoj publici, koja se okupila u prostoriji „Kabineta za fantastiku” Muzeja Grevin, „svjetleće pantomime” - pokretne slike reproducirane na ekran (drugim riječima, crtani filmovi).
Animacija je poznavala različita vremena. Godine 1894. nakratko su zaboravljene rukom crtane slike, ali nakon što je ideja o pokretnim slikama spojena s izumom braće Lumiere, ponovo su stekle popularnost. Kasnije, sa pojavom kompjutera, pojavila se i kompjuterska animacija. Trenutno su ove tehnologije iskoračile toliko daleko da je nespecijalisti ponekad teško odrediti šta vidi na ekranu - "živi" film ili animirani.
Međunarodna asocijacija animiranog filma (ASIFA) ili ASIFA (konkretno, njen pariški ogranak), 2002. godine ustanovila je ovaj praznik u čast 110. godišnjice prve javne demonstracije Emilea Renaulta svog izuma.
Uoči Međunarodnog dana animacije animatori iz gotovo cijelog svijeta razmjenjuju programe svojih filmova i dogovaraju premijerne projekcije svojih kreacija. Trenutno se projekcije ovakvih animiranih filmova već odvijaju istovremeno u 104 zemlje svijeta, uključujući i Rusku Federaciju.
Istorijski je ispravnije obratiti pažnju na raniji i, što je važno, dokumentovan datum rođenja Animacije (Animacije). Francuzi, kao osnivači ove umjetničke forme, smatraju 30. avgust 1877. rođendanom animacije. Upravo je na današnji dan izum praksinoskopa patentirao francuski samouki pronalazač Emile Reynaud. Nešto ranije, 20. jula 1877. godine, Emile Reynaud je podnio izvještaj članovima Francuska akademija i demonstrirao praksinoskop - aparat sastavljen od kutije za kekse i bubnja za ogledalo, koji vam omogućava da vidite fazne slike na prozirnoj traci koje stvaraju iluziju kretanja figura.
Dakle, umjetnost animacije je skoro 20 godina starija od žanra filma. Nekoliko animacijskih i dječjih web stranica pokrenulo je inicijativu za uvođenje novog profesionalni praznik Dan animacije na ovaj datum (30. avgust). Inicijativu je jednoglasno podržalo rukovodstvo Saveza kinematografa Ruske Federacije, vodeći majstori i studiji ruske animacije, brojni mediji, administracije desetina internet stranica i njihova višehiljadna publika, sakupljeno je više od 1000 potpisa. prikupljenih u znak podrške prazniku. Ministarstvo kulture Ruske Federacije, pod određenim uslovima, izrazilo je spremnost da doprinese uvođenju Dana animacije u Rusiji.
28. oktobar se širom svijeta obilježava kao Međunarodni dan animacije, koji je 2002. godine ustanovila Međunarodna asocijacija animiranog filma - ASIFA (The International Animated Film Association).
Ovaj dan se smatra početkom animiranog filma. 28. oktobra 1892. godine francuski izumitelj, umjetnik Emile Raynaud (Charles-Emile Reynaud), koji se smatra ocem animiranog filma, pozvao je publiku da pogleda neviđenu predstavu - "optičko pozorište".
Na današnji dan u Parizu, u muzeju Grevin, izumitelj je prvi put javno demonstrirao svoj aparat za praksinoskop, prikazujući pokretne slike. Reynaud je pokazao traku "Oko kolibe" ("Autor d" une cabine"), koja je imala pravi, sa elementima humora, radnju. Traka je imala oko 500 crteža, dizajniranih da se prikazuju u trajanju od 12 minuta.
Ideja o obilježavanju Svjetskog dana animacije pojavila se tek 2002. godine i od tada se ovaj dan obilježava u mnogim zemljama svijeta. Na ovaj dan animatori iz cijelog svijeta razmjenjuju filmske programe i dogovaraju javne projekcije. Crtani se istovremeno prikazuju u mnogim zemljama.
U Rusiji se ovaj dan obilježava od 2007. godine. Premijera obilježavanja Svjetskog dana animacije u Rusiji bila je posvećena uspomeni na prerano preminule te godine, reditelja-animatora Aleksandra Tatarskog - autora popularnog crtanog filma "Vrana od plastelina" , "Planine dragulja", "Kolobki istražuju", "Padao je prošlogodišnji snijeg" i osnivač najvećeg studija za animaciju u zemlji "Pilot".
Vrhunac programa bilo je svečano otvaranje spomenika Plastelin Vrani u Sankt Peterburgu u kino centru Rodina. Izradu spomenika inicirao je Međunarodni festival animacijske umjetnosti "Multivision" uz podršku studija "Pilot" i ruskih animatora. Model privremenog spomenika od plastelina kreirao je umjetnik moskovskog studija "Pilot" Aleksej Pochivalov, koji je precizno reproducirao pernatu junakinju crtanog filma.
U decembru 2008. godine, privremeni spomenik plastelinskoj vrani, postavljen u kino centru Rodina, zamijenjen je keramičkom skulpturom. Autor rada je poznata keramičarka Elena Yurkovich.
2010. godine festival "Multivision" učestvuje u obilježavanju IX svjetski dan crtani filmovi na originalan način - u Sankt Peterburgu, u kino centru Rodina održaće se Svjetska noć animacije.
Program Svjetske noći animacije 2010. uključuje tri međunarodna programa najboljih, prema ASIFA, najnovijih filmova.
Program "Animacija Francuske" obuhvata radove najpoznatijih studija Autour de Minuit, Sacrebleu, Metronomic, kao i izbor filmova nastalih u najnovijoj 3D tehnologiji.
Program "Animacija Španije" uključuje filmove-laureate međunarodnih festivala, rađene u različitim tehnikama: lutkarstvo, crtež, 3D.
Program "Od sumraka do izlaska sunca" sadrži filmove iz svih krajeva svijeta - od najzapadnije zemlje - SAD do najistočnije - Japana, od mladih reditelja do tako slavnih autora.
Materijal je pripremljen na osnovu informacija iz otvorenih izvora
Animacija prošlog stoljeća bitno se razlikuje od moderne. Danas, crtači i filmaši ugrađuju elemente crtanog filma u filmove, kao i stvaraju nezavisne bestselere crtanih filmova, sve proizvedene kompjuterskom tehnologijom i bujnom maštom. Ljudi su ti koji stvaraju žive slike i teraju ih da zajedno sa junacima dožive događaje kojima je posvećen ovaj svetski praznik.
Sadržaj članka
Kad slave
Međunarodni dan animacije obilježava se svake godine 28. oktobra. Ovaj događaj osnovan je 2002. godine na zahtjev francuskog ogranka Međunarodne asocijacije animiranog filma (ASIFA), au Rusiji su se proslavi pridružili 2007. godine, posvetivši premijeru ovog dana uspomeni na A. Tatarskog, reditelja- animator i autor crtanih filmova "Vrana od plastelina", "Pao je prošlogodišnji snijeg" i mnogih drugih.
Ko slavi
Međunarodni dan animacije 2020. godine tradicionalno obilježavaju svi koji su povezani s animiranim filmovima: autori, reditelji, scenaristi, umjetnici i mnogi drugi, uključujući i glavne gledatelje – djecu. Događaji počinju 2-3 dana prije praznika.
istorija praznika
Francuski umjetnik i pronalazač E. Reynaud je 28. oktobra 1892. demonstrirao prvo "optičko pozorište" na svijetu. Zahvaljujući praksinoskopu koji je izumio, gledaocu su predstavljene prve pokretne slike. Ovaj datum je postao polazna tačka u nastajanju animiranih filmova i izabran je za proslavu međunarodnog događaja.
U Rusiji je A. Shiryaev postao prvi multiplikator. Godine 1906. stvorio je prvi lutkarski crtani film, u kojem je 12 figura plesalo na pozadini nepomičnog pejzaža.
Period rođenja sovjetske animacije smatra se 1924-1925. U junu 1936. godine stvoren je filmski studio Soyuzmultfilm, koji je milionima djece i odraslih pružio najživopisnije iskustvo gledanja.
U februaru 2013. nastao je najmanji animirani film: 242 kadra veličine 45x25 nanometara. Njegovi kreatori su zaposlenici IBM Research Laboratories.
Tokom sinkronizacije crtića "Winnie the Pooh", govor umjetnika E. Leonova je ubrzan. Ova odluka je donesena kako bi se stvorio efekat komičnog govora. Zato njegov lik (Winnie the Pooh) govori tako čudnim glasom.
Radnju crtića "Povratak rasipnog papagaja" mnogi dječji psiholozi koriste kao metodu rješavanja konfliktnih situacija.
Prvi anime crtani filmovi koji su prikazani u SSSR-u 1969. su "Mačak u čizmama" i "Leteći brod".
Premijerne emisije crtanih filmova mjere se i po blagajnama. Tako je crtani film "Bijeg sa planete Zemlje" prikupio više od 20 miliona dolara, prestigavši "Planetu 51", koja je prikupila 12 miliona dolara, dok "Misterija Crvene planete" nije dobila ni 7 miliona.
Cartoon Day!
Svjetski dan crtanog filma, osnovana 2002. godine od strane Međunarodne asocijacije animiranog filma i proslavljena u cijelom svijetu. Animatori iz cijelog svijeta razmjenjuju filmske programe i dogovaraju projekcije za cijenjenu publiku.
Uz podršku Komiteta za kulturu Vlade Sankt Peterburga, u gradu je podignut spomenik plastelinskoj vrani u Dječijem kino centru "Rodina". "Ptica iz djetinjstva" pojavila se ranih 80-ih. Plastelin Crow je najnevjerovatnija slika ruskih crtanih filmova koje djeca obožavaju i pamte. Izgled spomenika uradio je umetnik Pilot studija Aleksej Počivalov. Heroji ruskih i sovjetskih crtanih filmova vrlo su popularni u cijelom svijetu.
Crtiće vole svi, i odrasli i djeca.Prije nekoliko godina animatori i filmski kritičari iz različite zemlje Jež u magli Jurija Norštejna proglašen je za najbolji animirani film svih vremena. Na listi 150 najboljih nalaze se i "Čeburaška" Romana Kačanova, "Bonifacijev odmor" Fjodora Hitruka, "Starac i more" Aleksandra Petrova, reditelja iz Jaroslavlja koji je 2000. godine dobio Oskara za svoj crtani film.
A ko ne zna Leopoldovu pjesmu iz crtanog filma "Mačak Leopold i zlatna ribica" u režiji Anatolija Reznikova? Sva sovjetska djeca su je pjevala.
Do sada je omiljena serija “Pa čekaj malo!” popularna među djecom i odraslima. - Jedan od mojih omiljenih animiranih filmova.
"The Bremen Town Musicians" - crtani film namijenjen djeci, postao je omiljeni crtani film za odrasle. Svi divni crtići i ne nabrajati!
Međunarodno udruženje crtanih filmova ustanovilo je ovaj praznik 2002. godine. Datum nije slučajno izabran, jer su na današnji dan 1906. godine snimili seriju prvih crtanih filmova, The Comic Phases of Funny Faces, koju su snimili John Stuart Blackton i Albert Smith.
Na današnji dan animatori iz cijelog svijeta razmjenjuju crtane programe i dogovaraju projekcije za zahvalnu publiku.
U Rusiji se Svjetski dan animacije obilježava od 2007. godine - godine sjećanja na prerano preminulog reditelja-animatora Aleksandra Tatarskog, autora popularnih crtanih filmova Plastelin vrana, Planina dragulja, Koloboci istražuju, Padao je prošlogodišnji snijeg, i osnivač najvećeg Pilot studija za animaciju u zemlji.
Šta je animacija?
Riječ "animacija" na latinskom znači množenje.
U ruskoj kinematografiji termin "animacija" se koristi isključivo kao sinonim za pojam "animacija" ( anima ), što znači "duša". Odnosno, animacija je proces animiranja nacrtanih ili lutkarskih likova. Tehnologija animacije omogućava vam da stvorite iluziju kretanja čak i neživih objekata.
Animirani filmski likovi oživljavaju na ekranu uz pomoć stop-motion snimanja. Na svakoj sljedećoj slici figura je predstavljena u malo drugačijoj fazi kretanja. Pojedinačni crteži se fotografišu okvir po kadar, a zatim projektuju na ekran u zvučnoj animaciji pri 24 kadra u sekundi i u tihoj animaciji pri 16 sličica u sekundi.
Radnje i efekti se dešavaju u crtanim filmovima u kojima je nemoguće pravi zivot: likovi hodaju po zraku, životinje i neživi objekti razgovaraju, odvijaju se magične transformacije i putovanje kroz vrijeme. Cijeli nam se ovaj svijet animacije čini stvarnim, a mi saosećamo sa likovima ili im se radujemo, kao da su žive ličnosti. I to je poenta animacije.
Kako nastaje crtani film?
Crtani film nastaje u bliskoj kreativnoj saradnji reditelja, dizajnera produkcije i animatora.
Prvo, producent određuje ukupnu ideju, a pisci razvijaju radnju i scenario.
Zatim na crtanom filmu radi cijeli tim umjetnika: animatori skiciraju epizode i scene, mlađi animatori dovršavaju međuepizode, ostali umjetnici pripremaju pozadinu na kojoj se radnja odvija.
Zatim operater posebnom kamerom fotografiše svaki kadar najmanju promjenu kretanje nacrtanog lika, tako da se pri naknadnoj projekciji stvara iluzija kretanja.
Proces proizvodnje crtića završava se sinhronizacijom zvuka i slike.
Osim ručno crtane animacije, postoji i animacija lutaka. Prilikom stvaranja lutkarskog crtića koriste se predmeti i figure - lutke od različitog materijala, koji se nalaze direktno ispred kamere i slikaju se kadar po kadar, a baš kao i u ručno crtanoj animaciji, svaki put se minimalno mijenja poza lutke. Ovako oživljavaju lutke.
Sedamdesetih godina 20. veka pojavila se kompjuterska animacija. Za izradu prvog dugometražnog kompjuterski generisanog crtanog filma, Toy Story, trebalo je četiri i po godine, što sugeriše da je, uprkos potpunoj automatizaciji, elektronska animacija veoma dugotrajan i skup proces.
Kako je sve počelo?
Istorija ruske animacije nastala je početkom 20. veka i dobro je predstavljena u VO blog!krugu knjiga -8. april - Dan ruske animacije
I po prvi put, crtež se uzburkao i zaživio 1832. godine u laboratoriji belgijskog fizičara Josepha Plateaua, koji je izumio fenakistiskop. Ova optička igračka se može smatrati dalekim pretkom moderne animacije.
Princip uređaja bio je jednostavan: na rub kartonskog diska primijenjen je ciklični uzorak s rupama izrezanim u različitim fazama kretanja. Plesni par, bokseri u ringu ili, na primjer, konj koji trči- najpopularnije priče tog vremena. Kada se krug rotira, ciklus statičnih slika spaja se u jedan pokretni crtež i nastaje iluzija kretanja.
Otac animacije, Emile Reynaud, francuski izumitelj, umjetnik i popularizator nauke, preteča animiranog filma, 1877. godine patentirao je novi aparat - praksinoskop.
Sastojao se od fenjera, bubnja koji se vrti i sistema ogledala, i projektovao je pokretne slike na ekran.
Godine 1892. Reynaud je pomoću praksinoskopa pokazao publici komične priče u trajanju od 15-20 minuta.
Reynaud je sam crtao, bojao i sklapao sve svoje "filmove", stavljajući sliku na dugačke trake, a svaki se zaplet sastojao od nekoliko stotina slika.
Raynaud je bio pionir nekih od tehnika koje su postale osnova tehnologije animacije. Među njima - odvojeno crtanje likova i krajolika. Teško je precijeniti zasluge Reina u animaciji, ali se ne može nazvati tvorcem prvog animiranog filma u povijesti, jer film nije korišten kao nosilac slike u produkciji njegovih filmova.
Početkom 20. vijeka, 1908-1913, razvoj animacije nastavlja Francuz Emile Cole, sjajni režiser i umjetnik, tvorac grafičke animacije. Osim crteža, uz pomoć time-lapse fotografije "oživljavao" je lutke, predmete, ravne figure, pa čak i ljude. Nastojao je postići realizam kopiranjem stvarnih objekata i korištenjem fotografije.
Kombinirajući igru i animirane epizode, Kohl pokazuje kako animacija može proširiti vidike gledatelja i uključiti ga u igru, isprovocirati ga da razmišlja izvan okvira.
Osim toga, Kohlovi crtani su pokušali da uzburkaju um dobro uhranjenog, lijenog laika. Satirične animirane projekcije živih ljudi, prikazane kao ružne karikature, odražavale su poroke prosperitetnih društvenih slojeva Evrope tog vremena.
Istorijske i referentne bilješke govore da je Emile Kohl snimio kaskaderski film koji, uprkos primitivnoj animaciji po našim standardima, fascinira poput Diznijevog Mikija Mausa. Može se reći da je Kohl postavio temelje za budući razvoj animacije, ne samo popularne, već i autorske.
Ako se u Evropi snimanje crtanih filmova odvijalo na gotovo zanatski način, onda je u Americi sve bilo puno bolje sa tehničkom bazom. Ovdje je na scenu stupio Walt Disney. Američki animator i filmski režiser, osnivač Walt Disney Productions.
Upravo je Disney bio prvi kreator zvučnih crtanih filmova. Tokom svoje karijere snimio je više od 100 filmova, za koje je 26 puta dobio statuetu Oskara, a bio je i vlasnik nekoliko desetina drugih prestižnih filmskih nagrada.
Novi lik - miš Miki Maus, odmah je postao poznat. Publika je bila zadivljena ne samo apsolutnim sinkronicitetom, spojem muzike i buke sa akcijom, ponašanjem crtanog lika, već i njegovom neverovatnom ekspresivnošću.
Bio je to Walt Disney Animation Studios koji je prvi koristio tehnologiju Technicolor i počeo snimati višekutnom kamerom, uveo fotokopiranje i digitalne tehnologije, prestigavši sve konkurente. Ljepotica i zvijer je bio prvi animirani film koji je nominiran za najbolji film godine, a Kralj lavova još uvijek drži titulu animiranog filma s najvećom zaradom ikada.
Razvoj animacije i kina omogućio je uvođenje još jedne zanimljive tehnologije: kombinacija živih glumaca i crtanih likova.
U Walt Disney studiju pravi glumci su po prvi put poslani u različite svetove crtanih filmova 40-ih godina prošlog veka. Tako je u filmu "Tri kabaljera" Donald Duck posjetio Meksiko. A u filmu "Kvaka i metla", ili "Vještica na letećem krevetu", mlada Angela Lensbury u jednoj od glavnih uloga izvodi zapanjujuće letove na vrhu kreveta u društvu životinja iz crtanih filmova.
Ovu ideju su preuzeli i drugi filmski studiji u svijetu.
U sovjetsko-rumunskom filmu "Marija, Mirabela" dvije sestre pomažu Leptiru, Žabi i Krijesnici da se izbore sa svojim problemima. Insekti-životinje su uvedene u “stvarni” svijet pravim glumicama, dok su crtale u stilu crtanog filma tradicionalnom za to vrijeme. Kontrast je neverovatan.
Od najnovijih, modernih filmova s likovima iz crtanih filmova, Paddington Bear je najupečatljiviji. Čuveni britanski medvjed je zaista dobar, zgodan i šarmantan. Umjetnost animacije danas je dostigla takve visine da je Paddingtona zaista uživanje gledati. A slatke i ljubazne avanture zasnovane na knjizi koju vole djeca daju pluse medvjedu.
U toku svog razvoja, animacija je pretrpjela značajne promjene. Jedna stvar je ostala nepokolebljiva - ljubav gledaoca. Crtani filmovi su neizbježno povezani s djetinjstvom, živahnim smehom, bezgraničnom vjerom u dobro i ono najbolje što je u čovjeku.
Look-reader
Animacija preuzima svoje radnje iz folklornih djela - legendi i priča, bajki, fantastičnih i avanturističkih priča, pa čak i ozbiljnih naučnih radova.
I super je kada nakon gledanja crtanih filmova možete čitati knjige o omiljenim likovima! Ili obrnuto, prvo pročitajte knjigu, a zatim pogledajte crtani film.
Na primjer, priče izuzetnog pripovjedača i pjesnika Sergeja Grigorijeviča Kozlova. Kako su jež i medvjedić trljali zvijezde? Kako uhvatiti oblak? Kako je magarac usnio užasan san? Koga se plaši medvjedić? O tome će pričati knjiga Sergeja Kozlova "Priče" sa ilustracijama I. Kostrine.
Čudesne bajke-crtaće M. Lipskerova „O vuku i teletu, patuljku Vasji i drugima ...“ sa ilustracijama I. Kostrine zainteresovaće svakog predškolca.
