ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್ ನಾಟಕದ ಬಗ್ಗೆ ಸಂದೇಶ. ನಾಟಕದ ಅರ್ಥ "ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್. ನಾಟಕದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ

ನಾಟಕದುದ್ದಕ್ಕೂ ಎ.ಪಿ. ಚೆಕೊವ್ ಅವರ "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳು ತಮ್ಮ ಕುಟುಂಬದ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಮತ್ತು ಗೇವ್ ತಮ್ಮ ಇಡೀ ಜೀವನದ ನೆನಪುಗಳನ್ನು ಮನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಚೆರ್ರಿ ಹಣ್ಣಿನ ತೋಟದಲ್ಲಿ "ಮುಚ್ಚಿ" - ಸಂತೋಷದ ಬಾಲ್ಯ, ಯೌವನ, ಮೊದಲ ಪ್ರೀತಿ, ಮೊದಲ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಕಣ್ಣೀರು.

ಈ ಜನರು ತಮ್ಮ ಮೂಲ ಮತ್ತು ಪಾಲನೆ ಅವರಿಗೆ ಹೇಳಿದಂತೆ ಬದುಕಿದರು: ನಿರಾತಂಕ ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಯಿಲ್ಲದ, "ಉನ್ನತ ಗೋಳಗಳಲ್ಲಿ" ಮೇಲೇರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು "ನೆಲಕ್ಕೆ ಮುಳುಗುವುದಿಲ್ಲ". ಮತ್ತು ಈಗ, ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದಿಂದ ಬೋಲ್ಟ್‌ನಂತೆ, ಸುದ್ದಿ ಬರುತ್ತದೆ - ಎಸ್ಟೇಟ್ ಅನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದಕ್ಕೆ ಪಾವತಿಸಲು ಬೇರೆ ಏನೂ ಇಲ್ಲ. ವೀರರು ಏನನ್ನೂ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಸರಳವಾಗಿ ಸಮರ್ಥರಲ್ಲ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಮನೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲು ವಿಷಾದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಜೀವನ ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ತಾಯ್ನಾಡಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅವರು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪಂದಕ್ಕೆ ಬಂದಿದ್ದಾರೆ.

ನಾಟಕದ ಅಂತಿಮ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ, ಅವಳ ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ಗೇವ್ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಎಸ್ಟೇಟ್ ನಷ್ಟದ ಬಗ್ಗೆ ಮನವರಿಕೆಯಾದಾಗ (ಅದನ್ನು ಲೋಪಾಖಿನ್ ಖರೀದಿಸಿದ್ದಾರೆ), ಅವರು ಹೊರಡಲು ತಯಾರಿ ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿಯೇ ಎಲ್ಲಾ ವೀರರ ಭವಿಷ್ಯವು ಹೇಗೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ.

ರಾಣೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಹಿರಿಯ ಮಗಳು ವರ್ಯಾ ಅವರ ವಿವಾಹವು ಎಂದಿಗೂ ಕಾರ್ಯರೂಪಕ್ಕೆ ಬರಲಿಲ್ಲ - ಲೋಪಾಖಿನ್, ಅವರ ವ್ಯವಹಾರ ಮತ್ತು ದೃಢ ಸ್ವಭಾವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಹುಡುಗಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವಳ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಅವಳು ರಾಗುಲಿನ್ ಭೂಮಾಲೀಕರಿಗೆ ಮನೆಕೆಲಸಗಾರನಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ. ನನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಮನೆಗೆಲಸಗಾರನಾಗಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದ್ದೇನೆ ಸ್ವಂತ ಮನೆ, ಈ ನಾಯಕಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ಎಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯಿಸಬೇಕು, ಏನು ಮಾಡಬೇಕು ಎಂದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ತಮ್ಮ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸಿದವರ ಮನೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಅವಳು ನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದು.

ಪೆಟ್ಯಾ ಅವರ ಕೊನೆಯ ನುಡಿಗಟ್ಟು "ಹಲೋ, ಹೊಸ ಜೀವನ!" - ಅವನ ಭರವಸೆಗಳು ಮತ್ತು ಕನಸುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ. ಆದರೆ ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಅವು ಭ್ರಮೆ ಎಂದು ನಾವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ. ನಾಟಕಕಾರನು ಇದನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವಿವರಗಳೊಂದಿಗೆ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾನೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಪೆಟಿಟ್‌ನ ಗ್ಯಾಲೋಶ್‌ಗಳ ವಿವರಣೆಯೊಂದಿಗೆ: “ಮತ್ತು ಅವು ಎಷ್ಟು ಕೊಳಕು ಮತ್ತು ಹಳೆಯವು...”

ಈ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ನಾಯಕನ ನೋಟವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅವನನ್ನು ನಾಯಕನಿಂದ ಕೇವಲ ಕರುಣಾಜನಕ "ಶಾಶ್ವತ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ" ಆಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ, ಅವನು ತನ್ನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಮೀರಿದ ಪಾತ್ರದ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ.

ಕ್ರಮೇಣ, ಪಾತ್ರಗಳು ಒಂದೊಂದಾಗಿ ಕೊಠಡಿಯನ್ನು ಬಿಡುತ್ತವೆ. ಲೋಪಾಖಿನ್ ಹೇಗೆ ವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಈ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ವಿಜೇತ. ಅವರು ಚೆರ್ರಿ ತೋಟವನ್ನು ಪಡೆದರು, ಈಗ ಅವರು ಇಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಭೌಮ ಮಾಸ್ಟರ್.

ಲೋಪಾಖಿನ್ ಈ ರೀತಿ ವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ: ಘನತೆಯಿಂದ, ಆಡಂಬರವಿಲ್ಲದೆ, ಆದರೆ ಮನೆಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವವನು, ಅದರ ಹಿಂದಿನ ಮಾಲೀಕರ ಬಗ್ಗೆ ಯಾವುದೇ ಅಪರಾಧವನ್ನು ಅನುಭವಿಸದೆ: “ಎಲ್ಲರೂ ಇಲ್ಲಿದ್ದಾರೆಯೇ? ಅಲ್ಲಿ ಯಾರಾದರೂ ಇದ್ದಾರೆಯೇ? (ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪಕ್ಕದ ಬಾಗಿಲನ್ನು ಲಾಕ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ.) ಇಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಲಾಕ್ ಮಾಡಬೇಕು. ಹೋಗೋಣ!.."

ಎರ್ಮೊಲೈ ಅಲೆಕ್ಸೀವಿಚ್ ಈ ಮನೆಯನ್ನು ವಸಂತಕಾಲದವರೆಗೆ ಬಿಟ್ಟುಬಿಡುತ್ತಾನೆ, ಅದನ್ನು ನೋಡಿಕೊಳ್ಳಲು ತನ್ನ ಮ್ಯಾನೇಜರ್ ಎಪಿಖೋಡೋವ್ನನ್ನು ಬಿಡುತ್ತಾನೆ. ನಾವು ಈ ನಾಯಕನಿಗೆ ಅವನ ಅರ್ಹತೆಯನ್ನು ನೀಡಬೇಕು - ಗೇವ್ ಮತ್ತು ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರನ್ನು ಅವರ ಮನೆಯೊಂದಿಗೆ ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಬಿಡಲು ಅವನು ಸರಿಯಾದ ತಂತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ. ಅಥವಾ ಬಹುಶಃ ಅವನು ಈ ಬಗ್ಗೆ ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸುವುದಿಲ್ಲವೇ? ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲರೂ ತೊರೆದ ನಂತರ ಮಾತ್ರ ಹಿಂದಿನ ಮಾಲೀಕರು ತಮ್ಮ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹೊರಹಾಕಲು ಮತ್ತು ಕಳೆದುಹೋದ ಚೆರ್ರಿ ಹಣ್ಣಿನ ಕಡೆಗೆ ತಮ್ಮ ನಿಜವಾದ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.

ಅಂತಿಮ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಗೇವ್ ಎಂದಿನಂತೆ ವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ - ಅವನು ಯಾವುದರಲ್ಲೂ ಮಧ್ಯಪ್ರವೇಶಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಈ ನಾಯಕನು ಚೆರ್ರಿ ತೋಟವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಎಷ್ಟು ನೋವಿನಿಂದ ಕೂಡಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ. ಹೇಗಾದರೂ, ಈ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಭಾವನೆಯು ಸಹ ಆಡಂಬರದ ಮತ್ತು ಕರುಣಾಜನಕ ಪದಗಳಲ್ಲಿ ಅವನಲ್ಲಿ ಧರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ: "ಈ ಮನೆಯನ್ನು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ತೊರೆಯುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ಮೌನವಾಗಿರಬಹುದೇ, ನಾನು ವಿರೋಧಿಸಬಹುದೇ, ಈಗ ನನ್ನ ಇಡೀ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ತುಂಬಿರುವ ಆ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಬೇರ್ಪಡಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ..."

ಅವನ ಸುತ್ತಲಿರುವವರಲ್ಲಿ, ಗೇವ್ನ ಅಂತಹ ಹೊರಹರಿವುಗಳು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ನಿರಾಕರಣೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತವೆ: "ಅನ್ಯಾ (ಮನವಿಪೂರ್ವಕವಾಗಿ). ಅಂಕಲ್!

ವರ್ಯ. ಅಂಕಲ್, ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ! ”

ತದನಂತರ ನಾಯಕ ಮತ್ತೆ ತನ್ನ "ಬಫೂನ್ ಕೇಸ್" ನಲ್ಲಿ ಅಡಗಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ: "ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಹಳದಿ ದ್ವಿಗುಣದೊಂದಿಗೆ ... ನಾನು ಮೌನವಾಗಿದ್ದೇನೆ ..."

ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಮತ್ತು ಗೇವ್ ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿರುವಾಗ, ನಾಯಕನು ತನ್ನ ಸಹೋದರಿಯಿಂದ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ: “ನನ್ನ ಸಹೋದರಿ! ನನ್ನ ತಂಗಿ!" ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಈ ನಾಯಕಿಯಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲದರಂತೆ ಅವಳ ದುಃಖದಲ್ಲಿದ್ದಾಳೆ, ಸ್ವಲ್ಪ ಆಡಂಬರ ಮತ್ತು ಆಡಂಬರದ. ಅವಳು ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ಉದ್ಯಾನಕ್ಕೆ, ಅವಳ ಇಡೀ ಜೀವನಕ್ಕೆ ವಿದಾಯ ಹೇಳುತ್ತಾಳೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಕೆಲವೇ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಅವಳು ರಷ್ಯಾವನ್ನು ಬಿಟ್ಟು ಹೋಗುತ್ತಾಳೆ, ಈಗ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ.

ಈ ನಾಯಕರು ಈ ರೀತಿ ಏಕೆ ಸಂಭವಿಸಿತು, ಉದ್ಯಾನವನ್ನು ಹಿಂದಿರುಗಿಸಲು ಅವರು ಏನು ಮಾಡಬಹುದೆಂದು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಕೇಳಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ಅವರಿಗೆ ಕಾಳಜಿ ತೋರುತ್ತಿಲ್ಲ. ಅವರು ವಿಧಿ, ಕ್ರೂರ ವಿಧಿಯ ಬಲಿಪಶುಗಳಂತೆ ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕೆ ತಕ್ಕಂತೆ ವರ್ತಿಸುತ್ತಾರೆ.

ನಾಟಕ ಮುಗಿದಂತೆ ಅನಿಸುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ವೀರರು ಹೊರಡುತ್ತಾರೆ. ವೇದಿಕೆಯ ಹಿಂದೆ, ಕೊಡಲಿಯ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಶಬ್ದವನ್ನು ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಉದಾತ್ತ ರಷ್ಯಾದ ಅನಿವಾರ್ಯ ಮರಣವನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದರೆ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ನಾಯಕ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಅವರು ಬಹುಶಃ ಇತರರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಈ ಹೊರಹೋಗುವ ರಷ್ಯಾವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಚಿಂತೆಗಳ ಹರಿವಿನಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ನಾಯಕರು ಓಲ್ಡ್ ಮ್ಯಾನ್ ಫಿರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಮರೆತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಅನಾರೋಗ್ಯ ಮತ್ತು ದುರ್ಬಲ, ಅವರು ಬೋರ್ಡಿನ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಒಂಟಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಅವನು ಇಲ್ಲಿ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ನಾವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೇವೆ.

"ಅವನಿಗೆ ಶಕ್ತಿ ಉಳಿದಿಲ್ಲ" ಎಂಬ ಫಿರ್ಸ್ ಅವರ ಮಾತುಗಳು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ದೇಶದ ಸಾವು ಮತ್ತು ಈ ನಾಯಕನು ನಿರೂಪಿಸುವ ಜೀವನ ವಿಧಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ. ಹಳೆಯ ರಷ್ಯಾ ಹೊರಟು ಹೋಗುತ್ತಿದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಜನರು ಹೊರಟು ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಇಡೀ ಹಳೆಯ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಆಲೋಚನಾ ವಿಧಾನಗಳು ಹೊರಡುತ್ತಿವೆ.

ನಾಟಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಇದನ್ನು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿವರಗಳಿಂದ ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ - ಮುರಿಯುವ ದಾರದ ಶಬ್ದ ("ಸ್ತಬ್ಧ, ದುಃಖ") ಮತ್ತು ಮರವನ್ನು ಕತ್ತರಿಸುವ ಕೊಡಲಿಯ ಶಬ್ದ.

ಹೀಗಾಗಿ, "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ನ ಅಂತಿಮ ದೃಶ್ಯವು ನಾಟಕದ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳಿಗೆ ಅಂತಿಮ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಭವಿಷ್ಯದ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲಿಯೇ ಈ ಕೃತಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಲೀಟ್‌ಮೋಟಿಫ್‌ಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಆಲೋಚನೆಯನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಹಳೆಯ ರಷ್ಯಾವು ಮರೆವಿನೊಳಗೆ ಮರೆಯಾಗುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಸ ಜೀವನ ವಿಧಾನದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ.

ಒಳಗಿನ ಮನುಷ್ಯನ ಎಲ್ಲಾ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ನಾಟಕ,
ಬಾಹ್ಯ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ.
ಎ.ಪಿ. ಚೆಕೊವ್

ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕವು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಮೌಖಿಕ ನಾಟಕವಾಗಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು ("ಕಿಂಗ್ ಹೆರೋಡ್ ಬಗ್ಗೆ", "ದಿ ಬೋಟ್"), 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಮೊದಲ ಲಿಖಿತ ನಾಟಕ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು - ಪೊಲೊಟ್ಸ್ಕ್ನ ಸಿಮಿಯೋನ್ ಅವರಿಂದ "ದಿ ಪ್ರಾಡಿಗಲ್ ಸನ್". 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕವು ಫ್ರೆಂಚ್ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಎಲ್ಲಾ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ನೆಲದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು.

ಎರಡು ಶತಮಾನಗಳ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಬರೆದ A.P. ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ನಾಟಕ "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್", D.I. ಫೋನ್ವಿಜಿನ್, A.S. ಗ್ರಿಬೊಯೆಡೋವ್ ಅವರ ನಾಟಕಗಳಿಗಿಂತ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ತಮ್ಮ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ. "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ಸಹ A.I. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ.

ನಾಟಕದ "ವಿದ್ಯುತ್" ಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಯಾವುದೇ ಕ್ರಿಯೆಯಿಲ್ಲ, ತ್ರಿಕೋನ ಪ್ರೇಮವಿಲ್ಲ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಯಿಲ್ಲ. ಅಂದರೆ, A.P. ಚೆಕೊವ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ನಿಯಮಗಳಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿರ್ಗಮಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ನಾಯಕನು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು, ಲೇಬಲ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ; ಇದು ಜೀವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಬರಹಗಾರನಿಗೆ "ಮಾತನಾಡುವ" ಉಪನಾಮಗಳಿಲ್ಲ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಾಯಕನ ಸಾರವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಉಪನಾಮ (ಸ್ಕೊಟಿನಿನ್, ಮೊಲ್ಚಾಲಿನ್, ಸ್ಟ್ರಾಬೆರಿ, ಡಿಕೊಯ್, ಕಬನಿಖಾ, ಇತ್ಯಾದಿ), ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಏನನ್ನೂ ಸೂಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಕೃತಿಯ ಮುಖ್ಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಷಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ವೀರರ ಕ್ರಮಗಳು "ಅಗತ್ಯವಿದ್ದರೆ", ಚೆಕೊವ್ ಈ ಅಂಶವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ನೆನಪಿಡಿ: ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಆಗಮನವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ದೇಶೀಯ ಸ್ವಭಾವವಾಗಿದೆ. ಹಳೆಯ ಮಹಿಳೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲ ತಂಗಿದ್ದ ನಂತರ ತನ್ನ ಎಸ್ಟೇಟ್ಗೆ ಬಂದಳು. ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಾಯಕನ ಆಗಮನದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ, ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ. (ಎ.ಎಸ್. ಗ್ರಿಬೋಡೋವ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ ಚಾಟ್ಸ್ಕಿಯ ಆಗಮನ "ವೋ ಫ್ರಮ್ ವಿಟ್"). ಮತ್ತು ಚೆಕೊವ್ ಅವರ "ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ನಲ್ಲಿ ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಆಗಮನದ ಮುಂಚೆಯೇ ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

"ನಿಮ್ಮ ಚೆರ್ರಿ ತೋಟವನ್ನು ಸಾಲಗಳಿಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ತಿಳಿದಿದೆ" ಎಂದು ಲೋಪಾಖಿನ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಏನಾಗುತ್ತದೆ? ಜೀವನವು ಜೀವನದಂತೆಯೇ. ಜನರು ಅಳುತ್ತಾರೆ, ನಗುತ್ತಾರೆ, ಕಾಫಿ ಕುಡಿಯುತ್ತಾರೆ: ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ದೈನಂದಿನ ಸ್ಕೆಚ್. ಆದರೆ ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ಜೀವನವು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯಂತಹ ಘಟನೆಗಳು ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗುವ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅದರ ಹಿಂದೆ ಮತ್ತೊಂದು, ಆತ್ಮಗಳ ಕಥೆಯನ್ನು ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ.

ನಾಟಕದ ಮೂರನೇ ಅಂಶವು ಕೃತಿಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯಾಗಿದೆ. ನಾಟಕದ "ಬಾಹ್ಯ" ಮತ್ತು "ಆಂತರಿಕ" ಪದಗಳ ಅರ್ಥವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ": ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ನಾಟಕಗಳು ಬಹಳ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ, ಆದರೆ ಅವರ ಬಾಹ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರ ಆಂತರಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ. ಅವರು ರಚಿಸುವ ಜನರ ನಿಷ್ಕ್ರಿಯತೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಆಂತರಿಕ ಕ್ರಿಯೆಯು ಅಡಗಿರುತ್ತದೆ. ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲಿನ ಬಾಹ್ಯ ಕ್ರಿಯೆಯು ನರಗಳನ್ನು ರಂಜಿಸುತ್ತದೆ, ಮನರಂಜನೆ ನೀಡುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ, ಆಂತರಿಕವು ನಮ್ಮ ಆತ್ಮವನ್ನು ಸೋಂಕಿಸುತ್ತದೆ, ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಆಂತರಿಕ ಸಾರವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು, ಅವರ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಆಳದ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಉತ್ಖನನವನ್ನು ಕೈಗೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ" ಎಂದು ಎ.ಪಿ. ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ನಾಟಕೀಯ ಆವಿಷ್ಕಾರದ ಬಗ್ಗೆ ಕೆ.ಎಸ್.ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

"ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ನಾಟಕದ ತುಣುಕು

ಲೇಖಕರ ಸ್ವಂತ ಹೇಳಿಕೆಯು ಸಹ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ: "ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ನಾಟಕವು ಒಳಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ: ಜನರು ಊಟ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಊಟ ಮಾತ್ರ, ಮತ್ತು ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಹಣೆಬರಹಗಳು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಜೀವನವು ಮುರಿದುಹೋಗುತ್ತದೆ." ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಗಳು ವೇದಿಕೆಯ ಹೊರಗೆ ನಡೆಯುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಗಮನವು ಪಾತ್ರಗಳ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಚೆಕೊವ್ ಅವರು ಕಾರ್ಯರೂಪಕ್ಕೆ ತಂದ ಶಬ್ದಗಳು ಆಂತರಿಕ ಕ್ರಿಯೆಯಿಂದ "ಮುರಿಯಲು" ಮಾಡಿದ ಪ್ರಯತ್ನಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚೇನೂ ಅಲ್ಲ. ಮುರಿದ ದಾರವು ದುಃಖದಿಂದ ಮಸುಕಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಆತ್ಮದ ಕೆಲವು ಭಾಗವು ಹರಿದಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ: ವರ್ಯಾ "ಸದ್ದಿಲ್ಲದೆ ಅಳುತ್ತಾನೆ," ಲ್ಯುಬೊವ್ ಆಂಡ್ರೀವ್ನಾ "ಬಹಳ ಆತಂಕದಲ್ಲಿ" ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಅನ್ಯಾ ಕೂಡ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾಳೆ. ಎಲ್ಲರೂ ತುಂಬಾ ಉದ್ವಿಗ್ನರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ನಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅಳುತ್ತಾರೆ. "ಲಿಯೊನಿಡ್ ಇಷ್ಟು ದಿನ ಏಕೆ ಹೋಗಿದ್ದಾನೆ?" - ಈ ನುಡಿಗಟ್ಟು, ಪಲ್ಲವಿಯಂತೆ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಕ್ರಿಯೆಯ ಮೂಲಕ ಸಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಯೊಂದಿಗೆ, ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಟ್ರೋಫಿಮೊವ್, ವರ್ಯಾ, ಅನ್ಯಾ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗುತ್ತಾನೆ. ಇದು ಚೆಂಡು: ಎಲ್ಲರೂ ಧಾವಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಎಲ್ಲರೂ ಉತ್ಸುಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಕೇಳುವುದನ್ನು ಮುಗಿಸದೆ, ಅವರು ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ, ": ಯಹೂದಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ನುಡಿಸುತ್ತಿದೆ."

ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಈ ಸಾಮಾನ್ಯ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಶಬ್ದವು ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸುವುದರೊಂದಿಗೆ, "ಅಸಮರ್ಪಕವಾಗಿ" ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಚೆಂಡಿನ ಬಗ್ಗೆ ಫಿರ್ಸ್ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ: ಈ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಎಸ್ಟೇಟ್ ಅನ್ನು ಹರಾಜಿನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತಿದೆ.

ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳು, ಚೆರ್ರಿ ತೋಟದ ಮಾಲೀಕರು, ಸಮಯದ ನಿಶ್ಚಲತೆಯ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ತಾವೇ ಸೃಷ್ಟಿಸಿಕೊಂಡು, ಪ್ರಸ್ತುತ ದಿನದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾರೆ, ಹತಾಶವಾಗಿ ವರ್ತಮಾನದ ಹಿಂದೆ ಇದ್ದಾರೆ, ಹಿಂದೆ ಎಲ್ಲೋ ಸಿಲುಕಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ನಿಷ್ಕ್ರಿಯರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಸಮಯವನ್ನು ಮೋಸಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು: ಅರಿವಿಲ್ಲದೆ ಜೀವನದ ಹರಿವಿಗೆ ಶರಣಾಗುತ್ತಾರೆ.

ಎಸ್ಟೇಟ್ ಮಾರಾಟದ ದಿನವು ಒಂದು ಉಲ್ಲೇಖ ಬಿಂದುವಾಗಿದ್ದು, ಸಮಯವನ್ನು ಭೂತ, ವರ್ತಮಾನ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯ ಎಂದು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪಾತ್ರಗಳ ಜೀವನದ ಜೊತೆಗೆ, ನಾಟಕವು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಜೀವನದ ಚಲನೆಯನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಪೂರ್ವ-ಸುಧಾರಣೆ ಯುಗದಿಂದ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದವರೆಗೆ. ಕೆಲಸವು ಮೂರು ತಲೆಮಾರುಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ: ಫಿರ್ಸ್ ಎಂಬತ್ತೇಳು ವರ್ಷ, ಗೇವ್ಗೆ ಐವತ್ತೊಂದು ವರ್ಷ, ಅನ್ಯಾ ಹದಿನೇಳು ವರ್ಷ.

ಚೆಕೊವ್ ಅವರು ಚೆರ್ರಿ ಹಣ್ಣಿನೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮ ಸಂಬಂಧದ ಮೂಲಕ ನಾಟಕದ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ "ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಉದ್ಯಾನ" ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ನಾಯಕ, ಸೌಂದರ್ಯದ ವಿಸ್ತರಿತ ಸಂಕೇತ, ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾ, ಮತ್ತು ಅದರ ಅದೃಷ್ಟ ಮತ್ತು ಸ್ವತಃ ಮಾನವ ಜೀವನ. ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ನಾಯಕನು ತನ್ನದೇ ಆದ ಚೆರ್ರಿ ಹಣ್ಣಿನ ತೋಟವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ, ಅವನ ಸ್ವಂತ ಭರವಸೆ: ಉದ್ಯಾನವು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸ್ಮರಣೆ ಮತ್ತು ಜೀವನದ ಶಾಶ್ವತ ನವೀಕರಣದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.

ಎ.ಪಿ.ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನ, ಕವಿ ಮತ್ತು ನಾಟಕಕಾರ ವಿ.ವಿ. ಕುರ್ಡಿಯುಮೊವ್ ಗಮನಿಸಿದರು: ": ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯ ಅದೃಶ್ಯವಾಗಿದೆ ನಟಚೆಕೊವ್ ಅವರ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳಂತೆ, ಸಮಯವು ನಿರ್ದಯವಾಗಿ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತದೆ." "ಸಮಯವು ಕಾಯುವುದಿಲ್ಲ" ಎಂಬ ಪದಗಳು ವಿವಿಧ ಪಾತ್ರಗಳ ಬಾಯಲ್ಲಿ ಪದೇ ಪದೇ ಕೇಳುತ್ತವೆ, ಹಾಗೆಯೇ ನಾಟಕದ ಉಪವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ. ಸಮಯದ ನಿರಂತರತೆ ಚೆರ್ರಿ ತೋಟದ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಿಗತಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಆದರೆ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಭವಿಷ್ಯವು ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ರಹಸ್ಯಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, "ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೈಬೀಸಿ ಕರೆಯುತ್ತದೆ."

ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಕೊನೆಯ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಪಾತ್ರಗಳ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ತುಂಬಾ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ: "ಹೊಸ ಜೀವನ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ, ತಾಯಿ!" ಅನ್ಯಾ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ನನ್ನ ಜೀವನ, ನನ್ನ ಯೌವನ, ನನ್ನ ಸಂತೋಷ, ವಿದಾಯ!" ರಾಣೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಉದ್ಗರಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಜೀವನ ಕಳೆದಿದೆ!" - ಫಿರ್ಸ್ ಅವಳನ್ನು ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪಾತ್ರವು ಚೆರ್ರಿ ಹಣ್ಣಿನೊಂದಿಗೆ (ಅಥವಾ ಸ್ವಾಧೀನದ ಸಂತೋಷ) ಬೇರ್ಪಡುವ ನೋವನ್ನು ಮುಳುಗಿಸುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಮತ್ತು ಗೇವ್ ಸುಲಭವಾಗಿ ನಾಶವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಬಹುದಿತ್ತು; ಅವರು ಮಾಡಬೇಕಾಗಿರುವುದು ಚೆರ್ರಿ ತೋಟವನ್ನು ಬಾಡಿಗೆಗೆ ನೀಡುವುದು. ಆದರೆ ಅವರು ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಲೋಪಾಖಿನ್, ಚೆರ್ರಿ ತೋಟವನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ನಿರಾಶೆ ಮತ್ತು ದುಃಖವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವನು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ರಾಣೆವ್ಸ್ಕಯಾಗೆ ನಿಂದೆಯ ಮಾತುಗಳೊಂದಿಗೆ ತಿರುಗುತ್ತಾನೆ: "ಏಕೆ, ನೀವು ನನ್ನ ಮಾತನ್ನು ಏಕೆ ಕೇಳಲಿಲ್ಲ? ನನ್ನ ಬಡವ, ಒಳ್ಳೆಯವನೇ, ನೀವು ಈಗ ನನ್ನನ್ನು ಹಿಂತಿರುಗಿಸುವುದಿಲ್ಲ." ಮತ್ತು ನಾಟಕದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೋರ್ಸ್, ಎಲ್ಲಾ ಪಾತ್ರಗಳ ಮನಸ್ಥಿತಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ಲೋಪಾಖಿನ್ ತನ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳನ್ನು ಉಚ್ಚರಿಸುತ್ತಾನೆ: "ಓಹ್, ಇದೆಲ್ಲವೂ ಹಾದುಹೋದರೆ, ನಮ್ಮ ವಿಚಿತ್ರವಾದ, ಅತೃಪ್ತಿಕರ ಜೀವನವು ಹೇಗಾದರೂ ಬದಲಾಗಿದ್ದರೆ." ಎಲ್ಲಾ ವೀರರ ಜೀವನವು ಅಸಂಬದ್ಧ ಮತ್ತು ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ.

ಓದುಗನು ತನ್ನ ಪ್ರಶ್ನಾರ್ಥಕ ನೋಟವನ್ನು ವೇದಿಕೆಯ ಆಚೆಗೆ ತಿರುಗಿಸುತ್ತಾನೆ - ರಚನೆಗೆ, ಜೀವನದ “ಸೇರ್ಪಡೆ”, ಅದರ ಮುಖದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಪಾತ್ರಗಳು ತಮ್ಮನ್ನು ಶಕ್ತಿಹೀನವೆಂದು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ನಾಟಕಗಳ ಮುಖ್ಯ ಸಂಘರ್ಷ - "ಜೀವನದ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಕಹಿ ಅತೃಪ್ತಿ" - ಬಗೆಹರಿಯದೆ ಉಳಿದಿದೆ.

ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ನಾಟಕದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸ್ವಂತಿಕೆಯು ಸಹ ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅಂದರೆ, ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನವು ವಸ್ತುಗಳ ಆಯ್ಕೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಘರ್ಷದ ಸಾರದಲ್ಲಿ, ಟೀಕೆಗಳ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಓದುಗನು ತನ್ನ ಪಾತ್ರಗಳಿಗೆ ಲೇಖಕನ ಇಷ್ಟಗಳು ಮತ್ತು ಇಷ್ಟಪಡದಿರುವಿಕೆಗಳನ್ನು ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾನೆ, ಈ ಪಾತ್ರವನ್ನು "ಪೋಸ್ಟರ್" ನಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವನ ಭಾಷಣದೊಂದಿಗೆ ಯಾವ ಟೀಕೆಗಳು, ಇತರ ಪಾತ್ರಗಳು ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಏನು ಹೇಳುತ್ತವೆ, ನಾಯಕನ ಮಾತುಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಗಳು ಹೇಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ.

ನಾಟಕದಲ್ಲಿನ "ಬಾಹ್ಯ" ಮತ್ತು "ಆಂತರಿಕ" ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಪಾತ್ರಗಳ ಮನಸ್ಸಿನ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಒಳಗಿನಿಂದ ಅವರನ್ನು ನೋಡಲು, ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಭಾವನೆಗಳು, ಆತಂಕಗಳು, ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳೊಂದಿಗೆ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಚೆಕೊವ್ ನಾಟಕಕಾರ.

ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು

1. ಮಿಲೋವನೋವಾ O.O., ನಿಗಿನ್ I.A. "19 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶೆ: ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಸ್ತುಗಳ ಓದುಗ". ಸರಟೋವ್: ಲೈಸಿಯಮ್ 2000.
2. ಪಠ್ಯದ ವಿವರಣೆಗಳನ್ನು ಸೈಟ್‌ಗಳಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ: http://www.antonchehov.org.ru/lib/ar/author/387, http://chehov.7days.md/events/106/

ಸಾಹಿತ್ಯ

1. ಡೆಮಿಡೋವಾ ಎನ್.ಎ. ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಅಧ್ಯಯನವು ಅವರ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಿಶ್ಚಿತಗಳು: ಪ್ರೌಢಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ತೊಂದರೆಗಳು. ಎಂ., 1985.
2. ಜೆಪಲೋವಾ ಟಿ.ಎಸ್. ಸಾಹಿತ್ಯ ಪಾಠಗಳು ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿ. ಎಂ., 1982.
3. ಮರಂಟ್ಸ್ಮನ್ ವಿ.ಜಿ., ಚಿರ್ಕೋವ್ಸ್ಕಯಾ ಟಿ.ವಿ. ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಯ ಸಮಸ್ಯೆ ಆಧಾರಿತ ಅಧ್ಯಯನ. ಎಂ., 1977.

ಆಂಟನ್ ಪಾವ್ಲೋವಿಚ್ ಚೆಕೊವ್ ಅವರ "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ಕೃತಿಯನ್ನು 1903 ರಲ್ಲಿ ಒಂದು ಶತಮಾನಕ್ಕೂ ಹಿಂದೆ ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಈ ನಾಟಕವು ತನ್ನ ಪ್ರಸ್ತುತತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ. ಇದನ್ನು ಸಂತೋಷದಿಂದ ಓದಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ವೇದಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಪೂರ್ವ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ರಷ್ಯಾದ ಉದಾತ್ತ ವರ್ಗದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರುಆ ಸಮಯ.

ಇದು ಮಹಾನ್ ಬರಹಗಾರನ ಕೊನೆಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಹೇಳಲೇಬೇಕು. ಇದನ್ನು ಬರೆದ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಚೆಕೊವ್ ಅನಾರೋಗ್ಯದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು.

ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿದೆ

ನಾಟಕದ ನಾಯಕರು

ಪೋಷಕ ಪಾತ್ರಗಳು

ನಾಟಕವು ಲ್ಯುಬೊವ್ ಆಂಡ್ರೀವ್ನಾ ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಎಸ್ಟೇಟ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ. ಅವಳು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಿಂದ ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಹಿಂದಿರುಗುತ್ತಾಳೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವಳು ತನ್ನ ಚಿಕ್ಕ ಮಗಳು ಅನ್ಯಾಳೊಂದಿಗೆ ದೀರ್ಘಕಾಲ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಳು. ಅವರನ್ನು ಸಂಬಂಧಿಕರು ಮತ್ತು ನಿಕಟ ಜನರು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾರೆ, ಅವರಲ್ಲಿ ಆತಿಥ್ಯಕಾರಿಣಿಯ ಸಹೋದರ ಗೇವ್ ಮತ್ತು ಅವಳ ದತ್ತು ಮಗಳು ವರ್ಯಾ. ಅವರು ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಎಸ್ಟೇಟ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅದರಲ್ಲಿ ಕ್ರಮವನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ತನ್ನ ಆರಾಮದಾಯಕ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ. ಪ್ರಯಾಣ ಮತ್ತು ಜಡ ಜೀವನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕುಟುಂಬದ ಅದೃಷ್ಟವು ಹಿಮದಂತೆ ಕರಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಲವನ್ನು ತೀರಿಸಲು ಮತ್ತು ನಂತರದ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಹಣವನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಏನನ್ನಾದರೂ ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿದೆ.

ವ್ಯಾಪಾರಿ ಲೋಪಾಖಿನ್ ಇದನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಉದ್ಯಾನವನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿ ಬೇಸಿಗೆ ನಿವಾಸಿಗಳಿಗೆ ಮನೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ಎಸ್ಟೇಟ್ ಅನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ಆಯ್ಕೆಯು ಭೂಮಾಲೀಕನನ್ನು ಉಳಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಲೋಪಾಖಿನ್ಗೆ ದೊಡ್ಡ ಲಾಭವನ್ನು ತರಬಹುದು.

ಆದರೆ ಲ್ಯುಬೊವ್ ಆಂಡ್ರೀವ್ನಾ ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಮನೆಗೆ ತುಂಬಾ ಲಗತ್ತಿಸಿದ್ದಾಳೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಇಲ್ಲಿಯೇ ಅವಳ ಬಾಲ್ಯ ಮತ್ತು ಹದಿಹರೆಯದ ವರ್ಷಗಳು ಕಳೆದವು ಮತ್ತು ಅವಳ ಪ್ರೀತಿಯ ಗ್ರಿಶಾ, ಅವಳ ಮಗ ನಿಧನರಾದರು. ಸಹೋದರ ಮತ್ತು ದತ್ತು ಮಗಳು ಯಾವುದೇ ವಿಧಾನದಿಂದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಉಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಅದರಿಂದ ಏನೂ ಬರುವುದಿಲ್ಲ.

ಈ ಕ್ರಿಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿನಾಟಕವು ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ ರೇಖೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ:

ಮೂರನೆಯ ಕಾರ್ಯದಲ್ಲಿ, ಗೇವ್ ಮತ್ತು ಲೋಪಾಖಿನ್ ಹರಾಜಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಎಸ್ಟೇಟ್ನಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೋಜಿನ ಮಧ್ಯೆ, ಗೇವ್ ಹಿಂತಿರುಗಿ ಲೋಪಾಖಿನ್‌ಗೆ ಎಸ್ಟೇಟ್ ಮಾರಾಟವನ್ನು ಘೋಷಿಸುತ್ತಾನೆ. ವ್ಯಾಪಾರಿ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಂತೋಷದಿಂದ ತನ್ನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿರುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರಿಂದ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬೇಡುತ್ತಾನೆ. ಹಾಳಾದ ಮಾಲೀಕರ ಬಗ್ಗೆ ಅವನು ಕನಿಕರಪಡುವುದಿಲ್ಲ.

ಅಂತಿಮ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಮತ್ತು ಅವರ ಕುಟುಂಬವು ಮಾರಾಟವಾದ ಎಸ್ಟೇಟ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಬಿಡುತ್ತದೆ ಹೊಸ ಜೀವನ. ಲೋಪಾಖಿನ್ ವಿಜಯಶಾಲಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ಫುಟ್‌ಮ್ಯಾನ್ ಫಿರ್ಸ್ ಮಾತ್ರ ತನ್ನ ದುಃಖದ ಸ್ವಗತವನ್ನು ಕೊಡಲಿಯ ಶಬ್ದಕ್ಕೆ ಉಚ್ಚರಿಸುತ್ತಾನೆ - ಅವರು ಚೆರ್ರಿ ತೋಟವನ್ನು ಕತ್ತರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ವಿಮರ್ಶಕರ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ

"ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ಪ್ರಕಟಣೆಯ ನಂತರ, ಈ ಕೃತಿಯು ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಉದಾತ್ತ ವರ್ಗದ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬಹುತೇಕ ನಮ್ಮ ಕಣ್ಣಮುಂದೆಯೇ ಇಡೀ ವರ್ಗದ ಸಾವು ಸಂಭವಿಸುತ್ತಿದೆ. ಇದು ಓದುಗರ ಮುಖ್ಯ ಕಾಳಜಿ, ಆರ್ಥಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಯಲ್ಲ. ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ತನ್ನ ಜೀವನವು ಮುಗಿದಿದೆ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಲಾಭ ಪಡೆಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿಲ್ಲ.

ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಧಾರ

ನಾಟಕವನ್ನು ಹಾಸ್ಯವಾಗಿ ಕಲ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಓದಿದ ನಂತರ, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ದುರಂತ ಅಥವಾ ನಾಟಕ ಎಂದು ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತೀರಿ.

ಕೃತಿಯ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ, ಇದು ಚೆಕೊವ್ಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ನಾಟಕದಲ್ಲಿನ ಸಂಭಾಷಣೆ ಕೂಡ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಲುಗಳು ಕೇಳಿದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರವಲ್ಲ. ಚೆಕೊವ್ ಪಾತ್ರಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಬರೆಯಲು ಮತ್ತು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಅವರು ತಮ್ಮನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಯಾರನ್ನೂ ಕೇಳುವುದಿಲ್ಲ.

ಉದ್ಯಾನವು ಇಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರ "ನಾಯಕ" ಆಗಿದೆ, ಇದು ರಷ್ಯಾದ ಉದಾತ್ತ ಜೀವನದ ಕುಸಿತವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ.

ಇದು "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ನಾಟಕದ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗಿದೆ, ಇದರ ಯೋಜನೆಯು ನಾಲ್ಕು ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಕೃತಿಯ ಪೂರ್ಣ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಆನ್‌ಲೈನ್‌ನಲ್ಲಿ ಓದಬಹುದು ಅಥವಾ ಪುಸ್ತಕದ ಮುದ್ರಿತ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಆದೇಶಿಸಬಹುದು.

ನಾಟಕದ ಕೇಂದ್ರ ಸಾಲು ಎ.ಪಿ. ಚೆಕೊವ್ ಅವರ "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ಶ್ರೀಮಂತರು ಮತ್ತು ಬೂರ್ಜ್ವಾಸಿಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಘರ್ಷದ ಬಗ್ಗೆ, ಮತ್ತು ಮೊದಲನೆಯದು ಎರಡನೆಯದಕ್ಕೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡಬೇಕು. ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ, ಮತ್ತೊಂದು ಸಂಘರ್ಷವು ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ - ಸಾಮಾಜಿಕ-ಪ್ರಣಯ. ರಶಿಯಾ ಒಂದು ಸುಂದರವಾದ ಉದ್ಯಾನವಾಗಿದ್ದು ಅದನ್ನು ಸಂತತಿಗಾಗಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಬೇಕು ಎಂದು ಲೇಖಕರು ಹೇಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ಎಸ್ಟೇಟ್ ಮತ್ತು ಚೆರ್ರಿ ತೋಟವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಭೂಮಾಲೀಕ ಲ್ಯುಬೊವ್ ಆಂಡ್ರೀವ್ನಾ ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ದಿವಾಳಿಯಾಗಿದ್ದಾಳೆ, ಆದರೆ ಅವಳು ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ, ವ್ಯರ್ಥ ಜೀವನಶೈಲಿಯನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಲು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿದ್ದಾಳೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವಳ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಬದುಕಲು ಮತ್ತು ಹಸಿವಿನಿಂದ ಸಾಯದಿರಲು ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಮಾಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ ಎಂದು ಅವಳು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ನಮ್ಮದು ಅವಳನ್ನು ಹೇಗೆ ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ ಸಾರಾಂಶ. ಚೆಕೊವ್ ಅವರ "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಓದಿದಾಗ ಮಾತ್ರ ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ರಾಣೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಭೂತಕಾಲದ ಬಗ್ಗೆ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಅವಳ ಗೊಂದಲ ಮತ್ತು ವಿಧಿಗೆ ರಾಜೀನಾಮೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಒಬ್ಬ ಮಹಿಳೆ ವರ್ತಮಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸದಿರಲು ಬಯಸುತ್ತಾಳೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವಳು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾರಣಾಂತಿಕವಾಗಿ ಹೆದರುತ್ತಾಳೆ. ಹೇಗಾದರೂ, ಅವಳು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವಳು ಯಾವುದರ ಬಗ್ಗೆಯೂ ಯೋಚಿಸದೆ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಹಾದುಹೋಗುವ ಅಭ್ಯಾಸದಿಂದ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಹಾಳಾಗಿದ್ದಳು. ಅದರ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿರುದ್ಧವಾದ ಗೇವ್, ಅವನ ಸ್ವಂತ ಸಹೋದರ, ಅವನ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಿಹೋಗಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನು ಯಾವುದೇ ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಗೇವ್ ಒಬ್ಬ ವಿಶಿಷ್ಟ ಫ್ರೀಲೋಡರ್ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್ ಸಾರಾಂಶವನ್ನು ಓದುವುದು ಸಾಕು.

ಹಳೆಯ ಮಾಲೀಕರು ಮತ್ತು ಹೊಸವರ ನಡುವಿನ ಸಂಘರ್ಷವು ಲೋಪಾಖಿನ್ ಪರವಾಗಿ ಪರಿಹರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಅವರು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹಳೆಯ ಮಾಲೀಕರಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರು ಜೀವನದಿಂದ ಏನು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ರಾನೆವ್ಸ್ಕಿ ಭೂಮಾಲೀಕರಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಹಲವಾರು ತಲೆಮಾರುಗಳ ವಂಶಸ್ಥರು. ವಿವರವಾದ ವಿವರಣೆಲೋಪಾಖಿನ್ ಅವರ ಕುಟುಂಬ, ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ, ಚೆಕೊವ್ ಅನ್ನು ಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಪಾತ್ರಗಳ ನಡುವೆ ಉದ್ಭವಿಸಿದ ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಬಂಡವಾಳದ ನಿಜವಾದ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಲೇಖಕರು ಲೋಪಾಖಿನ್ನ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಏನನ್ನೂ ಸಂಪಾದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಯಾವುದೇ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಎರಡನೇ "ನಾನು" ಆಗಬಹುದು. ಲೋಪಾಖಿನ್ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಆತ್ಮವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೂ, ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಅದು ಒರಟಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನಲ್ಲಿರುವ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಗೆಲ್ಲುತ್ತಾನೆ. ಹಣಕಾಸು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಒಂದೇ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ಮತ್ತು ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್ ಇದನ್ನು ಪದೇ ಪದೇ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.

ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಕಣ್ಣೀರು ಲೋಪಾಖಿನ್‌ಗೆ ನೋವುಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಖರೀದಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವನಿಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದೆ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕತೆ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಚೆರ್ರಿ ಹಣ್ಣಿನ ಅವಶೇಷಗಳ ಮೇಲೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಸ ಜೀವನವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವೇ? ಡಚಾಗಳ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಮಂಜೂರು ಮಾಡಿದ ಭೂ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಒಮ್ಮೆ ಚೆರ್ರಿ ತೋಟದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಜ್ವಾಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಸುಟ್ಟುಹೋದ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಜೀವನವು ಕಣ್ಮರೆಯಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಅದನ್ನು ಓದಲು ಸಾಕು ಹಿಂದಿನ ಯುಗದ ಚೈತನ್ಯದ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಘಾತವಾಗಿದೆ, ಇದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ನಾಟಕವು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ.

ಲೇಖಕನು ತನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಪದರಗಳಲ್ಲಿ ಉದಾತ್ತತೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅವನತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದನು ಮತ್ತು ನಂತರ ಸಾಮಾಜಿಕ ವರ್ಗವಾಗಿ ಅದರ ನಾಶವನ್ನು ತೋರಿಸಿದನು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿಯು ಶಾಶ್ವತವಲ್ಲ ಎಂದು ಚೆಕೊವ್ ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಅನಿವಾರ್ಯವಾಗಿ ವಿನಾಶಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಬೇಸಿಗೆಯ ನಿವಾಸಿಗಳು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆತಿಥೇಯರಾಗಬಹುದು ಎಂದು ಲೋಪಾಖಿನ್ ಹೆಚ್ಚು ಆಶಿಸಬಾರದು ಎಂದು ಪೆಟ್ಯಾ ನಂಬುತ್ತಾರೆ.

ಕೆಲಸದ ನಾಯಕರು ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರ ಜೀವನವು ಕೊನೆಗೊಂಡಿದೆ, ಮತ್ತು ಅನ್ಯಾ ಮತ್ತು ಟ್ರೋಫಿಮೊವ್, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಉದ್ಯಾನವನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಗುವುದು ಎಂದು ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಸಂತೋಷಪಡುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಈಗ ಅವರು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬದುಕಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬಹುದು. ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಚೆರ್ರಿ ಹಣ್ಣಿನ ತೋಟವು ಹಿಂದಿನ ಯುಗದ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅವನು ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಮತ್ತು ಫಿರ್ಸ್ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಹೊರಡಬೇಕು. "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ರಷ್ಯಾವನ್ನು ಸಮಯದ ಅಡ್ಡಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಅದು ಮುಂದೆ ಎಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗಬೇಕೆಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಅದರ ಸಾರಾಂಶವನ್ನು ಓದುವ ಮೂಲಕ ಇದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಚೆಕೊವ್ ಅವರ "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ಓದುಗರಿಗೆ ಕಳೆದ ವರ್ಷಗಳ ವಾಸ್ತವತೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಆಧುನಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಜೀವನದ ಆ ತತ್ವಗಳ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ಸಹ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ನಾಟಕದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಮೂಲಗಳು

ಕೊನೆಯ ನಾಟಕ ಎ.ಪಿ. ಚೆಕೊವ್ 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಈಗ ವಿವಾದವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದರು. ಮತ್ತು ಇದು ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಬಂಧ, ಪಾತ್ರಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಹೆಸರಿಗೂ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ. "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ನಾಟಕದ ಹೆಸರಿನ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಾದ ವಿಮರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ಪರಂಪರೆಯ ಪ್ರಸ್ತುತ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಅದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ನಾಟಕದ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಆಕಸ್ಮಿಕವಲ್ಲ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಘಟನೆಗಳ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಚೆರ್ರಿ ಹಣ್ಣಿನಿಂದ ಆವೃತವಾದ ಉದಾತ್ತ ಎಸ್ಟೇಟ್ನ ಭವಿಷ್ಯವಿದೆ. ಚೆಕೊವ್ ಚೆರ್ರಿ ತೋಟವನ್ನು ಏಕೆ ಆಧಾರವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು? ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಕೇವಲ ಒಂದು ಜಾತಿಯ ನೆಡಲಾಗುತ್ತದೆ ತೋಟಗಳು ಹಣ್ಣಿನ ಮರಗಳು, ಎಸ್ಟೇಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬಂದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಇದು ನಿರ್ಜೀವ ವಸ್ತುವಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಎಷ್ಟೇ ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸಿದರೂ, ಚೆರ್ರಿ ಹಣ್ಣಿನ ಕೇಂದ್ರ ನಟನೆಯ ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಚೆಕೊವ್‌ಗೆ, "ಚೆರ್ರಿ" ಎಂಬ ಪದದ ಬಳಕೆ, ಮತ್ತು "ಚೆರ್ರಿ" ಅಲ್ಲ, ನಾಟಕದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ. ಈ ಪದಗಳ ವ್ಯುತ್ಪತ್ತಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಚೆರ್ರಿಯನ್ನು ಜಾಮ್, ಬೀಜಗಳು, ಬಣ್ಣ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಚೆರ್ರಿ ಮರಗಳು, ಅವುಗಳ ಎಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಹೂವುಗಳು, ಮತ್ತು ಉದ್ಯಾನವು ಸ್ವತಃ ಚೆರ್ರಿ ಆಗಿದೆ.

ಶೀರ್ಷಿಕೆಯು ವೀರರ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ

1901 ರಲ್ಲಿ, ಚೆಕೊವ್ ಹೊಸ ನಾಟಕವನ್ನು ಬರೆಯುವ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿದಾಗ, ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಈ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಪಾತ್ರಗಳು ಏನೆಂದು ಇನ್ನೂ ನಿಖರವಾಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ, ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಕ್ರಿಯೆಯು ಏನಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಊಹಿಸಿದ್ದಾರೆ. ತನ್ನ ಹೊಸ ನಾಟಕದ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾ, ಅವರು ಅದರ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದರು, ಅದನ್ನು "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ಎಂದು ಕರೆದರು, ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ವಿವಿಧ ಸ್ವರಗಳೊಂದಿಗೆ ಅನೇಕ ಬಾರಿ ಉಚ್ಚರಿಸಿದರು. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಲೇಖಕರ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ ಅಥವಾ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, ನಾಟಕಕಾರ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತೆ ಭೇಟಿಯಾದರು, ಮತ್ತು ಲೇಖಕರು ನಾಟಕದಲ್ಲಿನ ಉದ್ಯಾನ ಮತ್ತು ಶೀರ್ಷಿಕೆ "ಚೆರ್ರಿ" ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ "ಚೆರ್ರಿ" ಎಂದು ಘೋಷಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಒಂದು ಅಕ್ಷರವನ್ನು ಬದಲಿಸಿದ ನಂತರ, ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ಹೊಸ ನಾಟಕದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ಅರ್ಥವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ತುಂಬಿದರು. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಚೆರ್ರಿ ತೋಟವು ಕೇವಲ ಮರಗಳಿಂದ ನೆಟ್ಟ ಭೂಮಿಯಾಗಿದೆ, ಆದಾಯವನ್ನು ಗಳಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಮತ್ತು ನೀವು "ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ಎಂದು ಹೇಳಿದಾಗ, ಮೃದುತ್ವದ ಕೆಲವು ವಿವರಿಸಲಾಗದ ಭಾವನೆ ತಕ್ಷಣವೇ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮನೆಯ ಸೌಕರ್ಯ, ತಲೆಮಾರುಗಳ ನಡುವಿನ ಕೊಂಡಿ. ಮತ್ತು ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಮತ್ತು ಗೇವ್, ಅನ್ಯಾ ಮತ್ತು ಲೋಪಾಖಿನ್, ಫಿರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಯಶಾ ಅವರ ಭವಿಷ್ಯವು ಉದ್ಯಾನದ ಭವಿಷ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿರುವುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ. ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಈ ಉದ್ಯಾನದ ನೆರಳಿನಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದರು ಮತ್ತು ಜನಿಸಿದರು. ಫಿರ್ಸ್ ಜನನದ ಮುಂಚೆಯೇ, ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುವವರು, ಉದ್ಯಾನವನ್ನು ನೆಡಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಲೋಕಿಯು ತನ್ನ ಉಚ್ಛ್ರಾಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಹಿಡಿದನು - ಉದ್ಯಾನವು ದೊಡ್ಡ ಸುಗ್ಗಿಯನ್ನು ನೀಡಿದಾಗ, ಅದು ಯಾವಾಗಲೂ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದೆ. ಅನ್ಯಾ, ಕಿರಿಯ ನಾಯಕಿಯಾಗಿ, ಇದನ್ನು ನೋಡಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವಳಿಗೆ ಉದ್ಯಾನವು ಭೂಮಿಯ ಸುಂದರವಾದ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳೀಯ ಮೂಲೆಯಾಗಿದೆ. ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಮತ್ತು ಗೇವ್‌ಗೆ, ಉದ್ಯಾನವು ಜೀವಂತವಾಗಿದೆ, ಅದನ್ನು ಅವರು ತಮ್ಮ ಆತ್ಮದ ಆಳಕ್ಕೆ ಮೆಚ್ಚುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಈ ಚೆರ್ರಿ ಮರಗಳಂತೆ ಆಳವಾಗಿ ಬೇರು ಬಿಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ, ನೆಲದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅವರ ನಂಬಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ. ಮತ್ತು ಉದ್ಯಾನವು ಹಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಬದಲಾಗದೆ ಇರುವುದರಿಂದ, ಅವರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜೀವನವು ಅಚಲವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅವರಿಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಎಲ್ಲವೂ ಬದಲಾಗುತ್ತಿದೆ, ಜನರು ಬದಲಾಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಮೌಲ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಆಸೆಗಳು ಬದಲಾಗುತ್ತಿವೆ ಎಂಬುದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅನ್ಯಾ ಉದ್ಯಾನವನ್ನು ಕರುಣೆಯಿಲ್ಲದೆ ಭಾಗಿಸಿ, ತಾನು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಅದನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾಳೆ; ರಾನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ದೂರದ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ; ಲೋಪಾಖಿನ್ ಲಾಭಕ್ಕಾಗಿ ಹೆಮ್ಮೆ ಮತ್ತು ಬಾಯಾರಿಕೆಯಿಂದ ಹೊರಬರುತ್ತಾನೆ. ಉದ್ಯಾನವು ಮಾತ್ರ ಬದಲಾಗದೆ ಉಳಿದಿದೆ, ಮತ್ತು ಜನರ ಇಚ್ಛೆಯಿಂದ ಮಾತ್ರ ಅದು ಕೊಡಲಿಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಹೋಗುತ್ತದೆ.

ನಾಟಕದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ

"ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್" ನಾಟಕದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಅರ್ಥವು ಬಹಳ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿದೆ: ಸಂಪೂರ್ಣ ಕ್ರಿಯೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಇದು ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಮತ್ತು ಸಂಭಾಷಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಇರುತ್ತದೆ. ಇದು ಚೆರ್ರಿ ತೋಟವು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ನಾಟಕದ ಮುಖ್ಯ ಸಂಕೇತವಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಉದ್ಯಾನದ ಚಿತ್ರಣವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ಪಾತ್ರಗಳ ಆಲೋಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಬಗೆಗಿನ ಮನೋಭಾವದ ಮೂಲಕ, ಅನೇಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕರು ಪಾತ್ರಗಳ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದರು. ಚೆರ್ರಿ ಮರವು ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಲಾಂಛನವಾಗಬಹುದಿತ್ತು, ಈ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಎಪಿ ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ನಾಟಕದಿಂದ ಸೀಗಲ್ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳದಿದ್ದರೆ. ಚೆಕೊವ್.