Praktiline töö Simson Vyrini omaduste plaani koostamine. Simson Vyrini kujutis Puškini jutustuses “Jaamaülem. Kangelase kuvand teoses

Jutustus "Jaamaülem" sisaldub Puškini jututsüklis "Belkini lugu", mis ilmus kogumikuna 1831. aastal.

Töö lugude kallal viidi läbi kuulsal "Boldino sügisel" - ajal, mil Puškin saabus Boldino perekonna mõisasse, et kiiresti rahalisi probleeme lahendada, ja jäi lähiümbruses puhkenud kooleraepideemia tõttu terveks sügiseks. Kirjanikule tundus, et igavat aega enam ei tule, kuid ootamatult tekkis inspiratsioon ning tema sulest hakkasid üksteise järel välja tulema lood. Nii lõppes 9. septembril 1830 lugu “Alustaja”, 14. septembril valmis “Jaamaülem” ja 20. septembril “Noor daam-taluperenaine”. Seejärel järgnes väike loominguline paus ja uuel aastal ilmusid lood. Lood avaldati uuesti 1834. aastal algse autorina.

Töö analüüs

Žanr, teema, kompositsioon

Teadlased märgivad, et "The Stationmaster" on kirjutatud sentimentalismi žanris, kuid loos on palju hetki, mis näitavad Puškini kui romantiku ja realisti oskusi. Kirjanik valis meelega sentimentaalse jutustamismaneeri (täpsemalt pani sentimentaalsed noodid oma kangelase-jutustaja Ivan Belkini häält), kooskõlas loo sisuga.

Temaatiliselt on The Stationmaster vaatamata väikesele sisule väga mitmetahuline:

• romantilise armastuse teema (koos põgenemisega isakodust ja armastatu järgimisega vastu vanemlikku tahtmist),
• otsi õnne teemat
• isade ja laste teema,
• "väikese mehe" teema on Puškini järgijatele, vene realistidele, suurim teema.

Teose temaatiline mitmetasandilisus lubab seda nimetada miniatuurseks romaaniks. Lugu on palju keerulisem ja tähenduse poolest väljendusrikkam kui tüüpiline sentimentaalne teos. Siin tõstatatakse palju küsimusi, lisaks üldisele armastuse teemale.

Kompositsiooniliselt on lugu üles ehitatud kooskõlas ülejäänud lugudega - väljamõeldud jutustaja räägib jaamaülemate saatusest, allakäinud ja kõige madalamates positsioonides olevate inimeste saatusest, seejärel jutustab umbes 10 aastat tagasi juhtunud loo ja selle jätku. See, kuidas see algab

“The Stationmaster” (arutlus-algus, sentimentaalse rännaku stiilis) viitab teose kuulumisele sentimentaalsesse žanri, kuid hiljem on teose lõpus tunda tõsidust realismi.

Belkin teatab, et jaamatöötajad on raske grupi inimesed, keda koheldakse ebaviisakalt, keda peetakse teenijateks, kurdetakse ja ollakse nende vastu ebaviisakad. Üks hooldajatest, Simson Vyrin, elas Belkinile kaasa. Ta oli rahulik ja lahke mees, kurva saatusega – jaamas elamisest väsinud tütar jooksis koos husaar Minskyga minema. Husaar sai isa sõnul temast teha vaid hoitud naise ja nüüd, 3 aastat pärast põgenemist, ei tea ta, mida arvata, sest võrgutatud noorte lollide saatus on kohutav. Vyrin läks Peterburi, püüdis oma tütart leida ja tagastada, kuid ei suutnud – Minsky saatis ta välja. Asjaolu, et tütar ei ela Minskyga koos, vaid eraldi, viitab selgelt tema hoitud naise staatusele.

Autor, kes tundis Dunyat isiklikult 14-aastase tüdrukuna, tunneb isale kaasa. Varsti saab ta teada, et Vyrin on surnud. Veel hiljem, külastades jaama, kus surnud Vyrin kunagi töötas, saab ta teada, et tema tütar tuli koju kolme lapsega. Ta nuttis kaua oma isa haual ja lahkus, premeerides kohalikku poissi, kes näitas talle teed vana mehe hauale.

Teose kangelased

Loos on kaks peategelast: isa ja tütar.

Simson Vyrin on hoolas töömees ja isa, kes armastab hellalt oma tütart, kasvatades teda üksi.

Simson on tüüpiline “väike mees”, kellel pole illusioone nii enda (ta on täiesti teadlik oma kohast siin maailmas) kui ka tütre suhtes (ei sära ei hiilgav pidu ega saatuse äkilised naeratused nagu tema). Eluasend Simson – alandlikkus. Tema ja tema tütre elu toimub ja peab toimuma maakera tagasihoidlikus nurgas, muust maailmast ära lõigatud jaamas. Ilusaid printse siin ei kohta ja kui neid silmapiiril näidata, lubavad nad tüdrukutele vaid kukkumist ja ohtu.

Kui Dunya kaob, ei suuda Simson seda uskuda. Kuigi tema jaoks on auasjad tähtsad, on armastus tütre vastu tähtsam, nii et ta läheb teda otsima, järgi ja tagastama. Talle joonistuvad kohutavad ebaõnnepildid, talle tundub, et nüüd pühib tema Dunya kuskil tänavaid ja parem on surra, kui sellist armetut eksistentsi venitada.

Dunya

Erinevalt oma isast on Dunya sihikindlam ja vankumatum olend. Äkiline tunne husari jaoks on pigem kõrgendatud katse murda välja kõrbest, kus ta vegeteeris. Dunya otsustab oma isa maha jätta, isegi kui see samm pole tema jaoks kerge (väidetavalt viivitab ta kirikusse sõitmisega, lahkub tunnistajate sõnul pisarates). Pole päris selge, kuidas Dunya elu läks ja lõpuks sai temast Minsky või kellegi teise naine. Vanamees Vyrin nägi, et Minsky üüris Dunyale eraldi korteri ja see viitas selgelt tema staatusele hoitud naisena ning isaga kohtudes vaatas Dunya Minskyt “oluliselt” ja kurvalt, seejärel minestas. Minsky tõukas Vyrini välja, takistades tal Dunyaga suhelda - ilmselt kartis ta, et Dunya naaseb koos isaga, ja ilmselt oli naine selleks valmis. Ühel või teisel viisil saavutas Dunya õnne - ta on rikas, tal on kuus hobust, teenijad ja, mis kõige tähtsam, kolm "barchatti", nii et tema õigustatud riski üle võib vaid rõõmustada. Ainus, mida ta endale kunagi ei andesta, on isa surm, kes tõi oma surmale lähemale tugeva igatsusega tütre järele. Isa haual tulge naisele hiline meeleparandus.

Töö omadused

Lugu on täis sümbolismi. Juba Puškini-aegses nimetuses "jaamavaht" oli samasugune iroonia ja kerge põlgus, mida me tänapäeval paneme sõnadesse "dirigent" või "vahimees". See tähendab väikest inimest, kes suudab teiste silmis paista sulasena, töötab sendi eest, ei näe maailma.

Seega on jaamaülem “alandatud ja solvatud” inimese sümbol, lollakas kaupmeestele ja võimsatele.

Loo sümboolika avaldus maja seina kaunistaval maalil – see on "Kadunud poja tagasitulek". Jaamaülem ihkas ainult ühte asja - piibliloo stsenaariumi kehastust, nagu sellel pildil: Dunya võis tema juurde tagasi pöörduda mis tahes staatuses ja mis tahes kujul. Tema isa oleks talle andestanud, oleks ennast alandanud, nagu ta oli end kogu elu alandanud saatuse tingimustes, mis oli halastamatu "väikeste inimeste" suhtes.

"Jaamaülem" määras ette kodumaise realismi arengu teoste suunas, mis kaitsevad "alandatud ja solvatute" au. Vyrini isa pilt on sügavalt realistlik, rabavalt mahukas. See on väike mees, kellel on tohutult palju erinevaid tundeid ja kellel on täielik õigus austusele oma au ja väärikuse vastu.

Simson Vyrini elu ei erinenud temasuguste jaamaülemate elust, kes oma pere ülalpidamiseks kõige vajalikuma omandamiseks olid valmis vaikselt kuulama ja sama vaikselt taluma lõputuid solvanguid ja etteheiteid, mis neile suunatud. . Tõsi, Simson Vyrini pere oli väike: tema ja ilus tütar. Simsoni naine suri. Dunya (see oli tütre nimi) huvides elas Simson. Neljateistkümneaastaselt oli Dunya isale tõeline abimees: ta koristas maja, valmistas õhtusööki, teenindas möödujat - ta oli kõiges käsitööline, kõik oli tema kätes vaieldav. Vaadates Dunini ilu, muutusid lahkemaks ja halastavamaks isegi need, kes võtsid reegliks jaamaülemate kohtlemise reeglina.
Meie esimesel tutvumisel Simson Vyriniga nägi ta välja "värske ja rõõmsameelne". Hoolimata raskest tööst ning möödakäijate sageli ebaviisakast ja ebaõiglasest kohtlemisest ei ole ta kibestunud ja seltskondlik.
Samas, kuidas lein võib inimest muuta! Vaid paar aastat hiljem näeb autor Simsoniga kohtudes enda ees korrastamata, purjuspäi kalduvat vanameest, kes oma mahajäetud korrastamata eluruumis tuimalt vegeteerib. Tema Dunya, tema lootus, see, mis andis jõudu elada, lahkus võõra husaariga. Ja mitte isa õnnistusega, nagu ausate inimeste seas kombeks, vaid salaja. Simsonil oli kohutav mõelda, et tema kallis laps, tema Dunya, keda ta kaitses kõigi ohtude eest nii hästi kui suutis, tegi seda temaga ja mis kõige tähtsam, iseendaga - temast ei saanud naine, vaid armuke. Puškin tunneb oma kangelasele kaasa ja kohtleb teda austusega: au on Simsoni jaoks üle kõige, rikkusest ja rahast. Saatus peksis seda meest rohkem kui korra, kuid miski ei pannud teda nii madalale vajuma, lõpetama elu armastamise nii palju kui oma armastatud tütre tegu. Materiaalne vaesus on Simsoni jaoks tühiasi võrreldes hingetühjusega.
Simson Vyrini majas rippusid seinal pildid, mis kujutavad lugu kadunud pojast. Hooldaja tütar kordas piiblilegendi kangelase tegu. Ja suure tõenäosusega nagu piltidel kujutatud kadunud poja isa, ootas jaamaülem oma tütart, valmis andeks andma. Kuid Dunya ei naasnud. Ja isa ei leidnud meeleheitest endale kohta, teades, kuidas sellised lood sageli lõppevad: „Peterburis on neid palju, noored lollid, täna satiinis ja sametis ja homme, näed, tänavat pühkimas. , koos viljatu kõrtsiga. Kui mõnikord arvate, et Dunya kaob kohe, siis patustate tahes-tahtmata ja soovite talle hauda ... "
Midagi head ei lõppenud ja jaamaülema katse tütar koju tagasi tuua. Pärast seda, joonud meeleheitest ja leinast veelgi rohkem, suri Simson Vyrin.
Selle mehe pildis näitas Puškin tavaliste inimeste rõõmutut elu, mis oli täis probleeme ja alandusi, isetuid töötajaid, keda iga mööduja ja mööduja püüab solvata. Kuid sageli selline lihtsad inimesed, nagu jaamaülem Samson Vyrin, on aususe ja kõrgete moraalipõhimõtete näide.

Puškini lugu, mis on lisatud tema Belkini lugude kogusse, "Jaamaülema" peategelasteks on Vyrin Samson, tema tütar Dunya ja jutustaja ise. Puškini loomingu keskmes on lugu romantilisest armastusest ning isade ja laste igavesest probleemist. Noor tüdruk jättis oma isa maha, tegelikult reetis ta ta, jahtides rikka elu kummituslikku tiiru. Isegi Dunyaga abielludes on ebatõenäoline, et Minsky toob ta päevavalgele ja kogu tema elu möödub hoitud naisena. See on sentimentaalne lugu sotsiaalsest ebavõrdsusest ja tormakate tegude tagajärgedest.

Väikesed tegelased

Jaamaülemas elavad tegelased igaüks omal moel, isegi vaid kahest inimesest koosnevas Vyrinite perekonnas puudub vastastikune mõistmine ja ühtsus, on tunda nende kaugust üksteisest. Pealegi ei otsi kapten Minsky suhtlust uue sugulasega, tema ja Dunya on erinevatel sotsiaalsetel tasanditel. Kõigil neil kangelastel on oma arusaam elust ja nad ei suuda või ei taha mõista teist inimest. Erinevused vaadetes viivad tragöödiani. lühikirjeldus kangelased aitavad paremini mõista Puškini teose tähendust.

Simson Vyrini elu ei erinenud temasuguste jaamaülemate elust, kes oma pere ülalpidamiseks kõige vajalikuma omandamiseks olid valmis vaikselt kuulama ja sama vaikselt taluma lõputuid solvanguid ja etteheiteid, mis neile suunatud. . Tõsi, Simson Vyrini pere oli väike: tema ja ilus tütar. Simsoni naine suri. Dunya (see oli tütre nimi) huvides elas Simson. Neljateistkümneaastaselt oli Dunya isale tõeline abimees: ta koristas maja, valmistas õhtusööki, teenindas möödujat - ta oli kõiges käsitööline, kõik oli tema kätes vaieldav. Vaadates Dunini ilu, muutusid lahkemaks ja halastavamaks isegi need, kes võtsid reegliks jaamaülemate kohtlemise reeglina.
Meie esimesel tutvumisel Simson Vyriniga nägi ta välja "värske ja rõõmsameelne". Hoolimata raskest tööst ning möödakäijate sageli ebaviisakast ja ebaõiglasest kohtlemisest ei ole ta kibestunud ja seltskondlik.
Samas, kuidas lein võib inimest muuta! Vaid paar aastat hiljem näeb autor Simsoniga kohtudes enda ees korrastamata, purjuspäi kalduvat vanameest, kes oma mahajäetud korrastamata eluruumis tuimalt vegeteerib. Tema Dunya, tema lootus, see, mis andis jõudu elada, lahkus võõra husaariga. Ja mitte isa õnnistusega, nagu ausate inimeste seas kombeks, vaid salaja. Simsonil oli kohutav mõelda, et tema kallis laps, tema Dunya, keda ta kaitses kõigi ohtude eest nii hästi kui suutis, tegi seda temaga ja mis kõige tähtsam, iseendaga - temast ei saanud naine, vaid armuke. Puškin tunneb oma kangelasele kaasa ja kohtleb teda austusega: au on Simsoni jaoks üle kõige, rikkusest ja rahast. Saatus peksis seda meest rohkem kui korra, kuid miski ei pannud teda nii madalale vajuma, lõpetama elu armastamise nii palju kui oma armastatud tütre tegu. Materiaalne vaesus on Simsoni jaoks tühiasi võrreldes hingetühjusega.
Simson Vyrini majas rippusid seinal pildid, mis kujutavad lugu kadunud pojast. Hooldaja tütar kordas piiblilegendi kangelase tegu. Ja suure tõenäosusega nagu piltidel kujutatud kadunud poja isa, ootas jaamaülem oma tütart, valmis andeks andma. Kuid Dunya ei naasnud. Ja isa ei leidnud meeleheitest endale kohta, teades, kuidas sellised lood sageli lõppevad: „Peterburis on neid palju, noored lollid, täna satiinis ja sametis ja homme, näed, tänavat pühkimas. , koos viljatu kõrtsiga. Kui mõnikord arvate, et Dunya kaob kohe, siis patustate tahes-tahtmata ja soovite talle hauda ... "
Midagi head ei lõppenud ja jaamaülema katse tütar koju tagasi tuua. Pärast seda, joonud meeleheitest ja leinast veelgi rohkem, suri Simson Vyrin.
Selle mehe pildis näitas Puškin tavaliste inimeste rõõmutut elu, mis oli täis probleeme ja alandusi, isetuid töötajaid, keda iga mööduja ja mööduja püüab solvata. Kuid sageli on sellised lihtsad inimesed nagu jaamaülem Samson Vyrin aususe ja kõrgete moraalinormide näide.

Teosed, mis on koondatud pealkirja "Belkini jutud" alla, on loodud. Kirjaniku teostes on näha tema ajastule omaseid kujundeid, mille näojooned puudutavad lugejat ja puudutavad hinge peenemaid paelu. Samson Vyrin on loo "Jaamaülem" kangelane. See on lihtne, suure südame ja kitsa silmaringiga mees, kes muutub haledaks nii keerulise elulooraamatuga inimese kui ka tsaari-Venemaal raskelt elanud lihtrahva esindajana.

Loomise ajalugu

1830. aasta sügist nimetati Puškini eluloos Boldinskajaks. 11 päevaga lõi poeet proosateoseid, mille ta ühendas kuulsateks Belkini lugudeks. Viis väljamõeldud tegelasele ümber jutustatud lugu tutvustasid avalikkusele lihtsaid lugusid lihtrahva elust ja jutustasid tänapäeva Venemaa ajaloost.

Jaamaülema Samson Vyrini tragöödiast rääkis Belkinile niminõunik, kelle nime narratiivis ei märgita. Jutustaja mõtiskles suhtumise üle sellistesse kangelastesse, kes jäävad kogu elu nähtamatuks. Iga mööduv härrasmees võib vabalt otsustada selle väiklase auastme saatuse üle. Jaamaülemad taluvad pidevalt väärkohtlemist ja mõnitamist, etteheiteid ja süüdistusi, jäädes suutmatuks end kaitsta.

Selles teoses edastatud Puškini põhiidee oli nende inimeste olukord, kes pole Venemaal võimu ja auastmega koormatud.

Simson Vyrini elu iseloomustus näitab, et ta ei erinenud oma auastme esindajatest. Nagu teisedki jaamaülemad, talus ta pere ülalpidamiseks külaliste solvanguid ja jultumust. Vyrini peamine uhkus oli tema tütar Dunya. Sõltumatu abiline osutus mehe elus tõeliseks abimeheks.

Vyrin oli neljateistkümnenda klassi kollegiaalne ametnik, keda peeti kõige madalamaks. Jaamas teenindades fikseeris ta mööduvate inimeste andmed ja vahetas väsinud hobuseid. Tema töö oli raske ja tänamatu. Kangelane elas oma elu oma tütre heaks ja kui too põgenes parimad tingimused mööduva ohvitseriga, kaotas usu tulevikku. Ta hakkas jooma, kaotas huvi elu ja töö vastu. Tütar oli see tuli, mis valgustas üksildase mehe keerulist eksistentsi.

Sarnaselt loo "Ülemantel" kangelane ei näe elu mõtte puudumisel õnnelikku eksistentsi ega mõista, miks teha tavalisi asju ja säilitada samamoodi. Vyrinile teeb toimuvast aru saamine valus ja ainult löök nõrgestab tema vaimset ahastust. Ta on seesama väike inimene, kelle õnn koosneb pisiasjadest.

Puškin kirjeldab osavalt kangelase muutusi, kirjeldades ümbritsevat reaalsust. Belkini esimesel kohtumisel korrapidajaga jääb silma, et jaam on puhas ja korras, hingab mugavalt ja mõnus atmosfäär. Kõik see tänu Dunyale. Pärast tema lahkumist juhtis maja armastav isa. Lilled on sellelt kadunud ja nüüd heidab Vyrin magama, kattes end mantliga.

Purjus peaga jagab Vyrin oma leina Belkiniga, rääkides Minskyga tütre põgenemisest. Ta paljastab ohvitseri kui alatu inimese ja seda kinnitab ka Minsky maja, kus husaar elab koos Dunyaga. Kuna isa ei saanud Dunya kirjale vastust, läks isa Peterburi vaatama, kuidas tütar elab. Tüdruk supleb kallites kingitustes, kuid ei abiellunud, mis tähendab, et temast sai armuke. Isaga kohtudes minestub ohvitseridest valitud kas häbist või tunnete tõusu tõttu. Hiljem pakkus Minsky Vyrinile rahatähti, et asi siluda ja ära maksta. Ta kavatses neist keelduda, kuid loobus sellest ja naasis raha järele.

Belkini kolmas kohtumine jaamaülemaga jäi ära – jaamas polnud enam kellegagi rääkida, üksildane vanadus tõi Vyrini hauda, ​​ta suri igatsusse tütre järele. tegudest armastatud inimene osutus elueesmärgi kaotanud kangelase jaoks väljakannatamatuks. Dunya sai oma veast aru liiga hilja. Alles pärast emaks saamist hindas ta vanemlike tunnete taset.

Vyrin kannatas Dunya heaolu nimel elu kõikumised. Vaikne ja rahulik, ta on näide "väikesest mehest", kes elab tagasihoidlikku ja tagasihoidlikku elu. Kangelase nime tähendust analüüsides märgivad kirjanduskriitikud tema nime. See kuulus juudi kangelasele, mis tähendab, et tegelasel oli suur jõud. Jaamaülema perekonnanimi kattub Vyra jaamaga, millest Puškin korduvalt mööda läks. Nii ühendas tegelane lihtsuse ja meelekindluse, mis aitas tütart kasvatada ja saatuse rünnakuid taluda.

"Väike mees" ei ole Puškini arusaamise kohaselt sotsiaalse staatuse kirjeldus, vaid teatud tüüpi inimestele omane meeleseisundi tunnus. Selliste tegelaste elu on väljakannatamatu ja selle lõpp traagiline.

Ekraani kohandused

Puškini lihtne ja arusaadav teos on inspireerinud filmitegijaid rohkem kui korra. Lool "Jaamaülem" põhineva filmi esmaesitlus toimus 1918. aastal tänu režissöör Aleksandr Ivanovskile. Peaosa selles mängis Polikarp Pavlov.

Järgmine filmiadaptsioon ilmus 1925. aastal pealkirja all "Kolledži registripidaja". Selle lavastasid Juri Željabužski ja Ivan Moskvin. Viimane ilmus kaadrisse peategelase - Samson Vyrini - kujutisel.

Puškini loomingu poole pöördusid ka välisrežissöörid. Režissöör Gustav Ucicki filmis 1940. aastal filmi "Jaamaagent", kus Heinrich George'i esitleti lihtsa vene töötajana. Josef von Baki tegi 1955. aastal lindi nimega "Dunya", jaamaülemaks Walter Richter.

1972. aastal nägi ilmavalgust film Nikolai Pastuhhoviga nimiosas.

Tsitaat

“Ja mina, vana loll, ei vaata piisavalt, see juhtus, ma ei ole üliõnnelik; kas ma ei armastanud oma Dunyat, kas ma ei pidanud kalliks oma last; kas tal polnud elu?"

“See oli kindlasti Simson Vyrin; aga kui vana ta on! ... Vaatasin tema halle juukseid, tema pika raseerimata näo sügavaid kortse, tema küürus selga – ega suutnud imestada, kuidas kolm-neli aastat võib elujõulisest mehest hapra vanamehe teha.