العمارة الرومانية. كيف يختلف الرومانسيك عن القوطي؟ النمط الرومانسكي حيث نشأ

النمط الرومانسكي - أسلوب فني سيطر على أوروبا الغربية، كما أثر على بعض بلدان أوروبا الشرقية، في القرنين الحادي عشر والثاني عشر (في عدد من الأماكن - وفي القرن الثالث عشر)، إحدى أهم المراحل في تطوير الفن الأوروبي في العصور الوسطى.

ارتبط تطور العمارة الرومانية بالبناء الضخم الذي بدأ في أوروبا الغربية في وقت تشكيل وازدهار الدول الإقطاعية، وإحياء النشاط الاقتصادي والنمو الجديد للثقافة والفن. نشأت الهندسة المعمارية الضخمة لأوروبا الغربية في فن الشعوب البربرية. هذه، على سبيل المثال، قبر ثيودوريك في رافينا (526-530)، ومباني الكنيسة في أواخر العصر الكارولنجي - كنيسة بلاط شارلمان في آخن (795-805)، والكنيسة في جيرنرود من العصر الأوتوني بزخارفها البلاستيكية. سلامة الجماهير الكبيرة (النصف الثاني من القرن العاشر).

قبر ثيودوريك في رافينا

من خلال الجمع بين العناصر الكلاسيكية والبربرية، التي تتميز بالعظمة الشديدة، أعدت تشكيل النمط الرومانسكي، والذي تطور بشكل هادف على مدار قرنين من الزمان. في كل بلد، تطور هذا النمط تحت تأثير وتأثير قوي للتقاليد المحلية - القديمة والسورية والبيزنطية والعربية.

تم إعطاء الدور الرئيسي في الطراز الرومانسكي للهندسة المعمارية الصارمة للقلاع: المجمعات الرهبانية والكنائس والقلاع. كانت المباني الرئيسية خلال هذه الفترة هي حصن المعبد وقلعة القلعة، وتقع في أماكن مرتفعة، وتسيطر على المنطقة.

تتميز المباني الرومانية بمزيج من الصورة الظلية المعمارية الواضحة والديكور الخارجي المقتضب - حيث كان المبنى يمتزج دائمًا بشكل متناغم مع الطبيعة المحيطة، وبالتالي بدا متينًا وصلبًا بشكل خاص. تم تسهيل ذلك من خلال الجدران الضخمة ذات فتحات النوافذ الضيقة والبوابات المتعمقة. تحمل هذه الجدران غرضًا دفاعيًا.

كانت المباني الرئيسية خلال هذه الفترة هي حصن المعبد وقلعة القلعة. العنصر الرئيسي في تكوين الدير أو القلعة هو البرج - الدونجون. ومن حوله كانت بقية المباني مكونة من أشكال هندسية بسيطة - مكعبات، ومنشورات، واسطوانات.

ملامح الهندسة المعمارية للكاتدرائية الرومانية:

  • تعتمد الخطة على بازيليكا مسيحية مبكرة، أي تنظيم طولي للفضاء
  • توسيع الجوقة أو المذبح الشرقي للمعبد
  • زيادة ارتفاع المعبد
  • استبدال السقف المغطى (الكاسيت) بقباب حجرية في أكبر الكاتدرائيات. كانت الأقبية من عدة أنواع: صندوقية، متقاطعة، أسطوانية في كثير من الأحيان، مسطحة على طول العوارض (نموذجية للهندسة المعمارية الرومانية الإيطالية).
  • تتطلب الأقبية الثقيلة جدرانًا وأعمدة قوية
  • الدافع الرئيسي للداخلية - أقواس نصف دائرية

كنيسة الخطاة التائبين. بوليو سور دوردوني.

ألمانيا.

تم احتلال مكان خاص في بناء الكاتدرائيات الكبيرة في ألمانيا في القرن الثاني عشر. مدن إمبراطورية قوية على نهر الراين (شباير، ماينز، فورمز). تتميز الكاتدرائيات التي أقيمت هنا بعظمة الأحجام المكعبة الضخمة والواضحة ووفرة الأبراج الثقيلة والصور الظلية الأكثر ديناميكية.

في كاتدرائية فورمز (1171-1234، مريض 76)، المبنية من الحجر الرملي الأصفر الرمادي، تكون أقسام المجلدات أقل تطوراً مما كانت عليه في الكنائس الفرنسية، مما يخلق شعوراً بالأشكال المتجانسة. لا يتم استخدام تقنية مثل الزيادة التدريجية في الحجم والإيقاعات الخطية الملساء أيضًا. أبراج مفترق الطرق الأربعة والأبراج المستديرة الأربعة العالية ذات الخيام الحجرية المخروطية الشكل في زوايا المعبد على الجانبين الغربي والشرقي وكأنها تقطع السماء تضفي عليه طابع الحصن الشديد. تهيمن الأسطح الملساء للجدران التي لا يمكن اختراقها مع النوافذ الضيقة في كل مكان، ولا يتم تنشيطها إلا بشكل ضئيل بواسطة إفريز على شكل أقواس على طول الكورنيش. يربط Lisen البارز قليلاً (شفرات الكتف - الحواف الرأسية المسطحة والضيقة على الحائط) الإفريز المقوس والقاعدة والمعارض في الجزء العلوي. في كاتدرائية فورمز، يتم تخفيف ضغط الأقبية على الجدران. الصحن المركزي مغطى بقبو متقاطع ومتوافق مع الأقبية المتقاطعة للممرات الجانبية. لهذا الغرض، تم استخدام ما يسمى بـ "النظام المتصل"، حيث يوجد لكل امتداد من الصحن المركزي امتدادان جانبيان. تعبر حواف الأشكال الخارجية بوضوح عن البنية الحجمية والمكانية الداخلية للمبنى.

كاتدرائية الديدان القديس بطرس

دير ماريا لاش، ألمانيا

كاتدرائية ليبمورج، ألمانيا

كاتدرائية بامبرغ، واجهة شرقية تضم برجين وجوقات متعددة الأضلاع

فرنسا.

معظم آثار الفن الروماني لهم في فرنسا، والتي في 11-12 قرنا. لم تكن مركزًا للحركات الفلسفية واللاهوتية فحسب، بل كانت أيضًا مركزًا لنشر التعاليم الهرطقية على نطاق واسع، وتغلبت إلى حد ما على دوغمائية الكنيسة الرسمية. يوجد في الهندسة المعمارية لوسط وغرب فرنسا أكبر تنوع في حل المشكلات الهيكلية، وثروة من الأشكال. يتم التعبير بوضوح عن ملامح المعبد ذو الطراز الروماني.

ومن الأمثلة على ذلك كنيسة نوتردام لا غراندي في بواتييه (11-12 قرناً). هذه قاعة معبد منخفضة الإضاءة سيئة، مع خطة بسيطة، مع جناح منخفض جاحظ، مع جوقة سيئة التطور، مؤطرة بثلاثة مصليات فقط. والبلاطات الثلاث متساوية الارتفاع تقريبًا، وهي مغطاة بأقبية شبه أسطوانية وسقف الجملون المشترك. الصحن المركزي مغمور في الشفق - يخترقه الضوء من خلال النوافذ النادرة الموجودة في الممرات الجانبية. يتم التأكيد على ثقل الأشكال من خلال برج القرفصاء المكون من ثلاث طبقات فوق مفترق الطرق. الطبقة السفلية للواجهة الغربية مقسمة بواسطة بوابة وقوسين نصف دائريين يمتدان حتى سمك السهوب. يتم إيقاف الحركة الصعودية، التي يتم التعبير عنها بأبراج صغيرة مدببة وقاعدة متدرجة، بواسطة أفاريز أفقية بها منحوتات للقديسين. ينتشر نحت الزخرفة الغنية، النموذجية لمدرسة بواتو، على سطح الجدار، مما يخفف من شدة المبنى. في كنائس بورغوندي الفخمة، التي احتلت المركز الأول بين المدارس الفرنسية الأخرى، تم اتخاذ الخطوات الأولى لتغيير تصميم الأسقف المقببة على شكل كنيسة بازيليكا ذات صحن أوسط مرتفع وواسع، مع العديد من المذابح والسفن المستعرضة والجانبية ، جوقة واسعة النطاق ومصلى تاج متطور ذو موقع شعاعي. كان الصحن المركزي المرتفع المكون من ثلاث طبقات مغطى بقبو صندوقي، وليس بقوس نصف دائري، كما هو الحال في معظم الكنائس الرومانية، ولكن بخطوط عريضة خفيفة.

مثال على هذا النوع المعقد هو كنيسة دير كلوني الرئيسية الفخمة ذات الممرات الخمسة (1088-1107)، والتي تم تدميرها في أوائل القرن التاسع عشر. كان بمثابة مركز لنشاط نظام كلونياك القوي في القرنين الحادي عشر والثاني عشر، وأصبح نموذجًا للعديد من مباني المعابد في أوروبا.

وهي قريبة من معابد بورغوندي: في باراي لو مانيال (بداية القرن الثاني عشر)، وفيسيدي (الثلث الأول من القرن الثاني عشر) وأوتون (الثلث الأول من القرن الثاني عشر). وتتميز بوجود قاعة واسعة تقع أمام البلاطات، واستخدام الأبراج العالية. تتميز المعابد البورغندية بكمال الأشكال، ووضوح المجلدات المقطوعة، والإيقاع المقاس، واكتمال الأجزاء، وخضوعها للكل.

عادة ما تكون الكنائس الرهبانية الرومانية صغيرة الحجم، والأقبية منخفضة، والأجنحة صغيرة. مع تخطيط مماثل، كان تصميم الواجهات مختلفا. بالنسبة للمناطق الجنوبية من فرنسا، بالقرب من البحر الأبيض المتوسط، بالنسبة لمعابد بروفانس (في الماضي مستعمرة يونانية قديمة ومقاطعة رومانية)، يتميز الاتصال بالهندسة المعمارية الرومانية القديمة المتأخرة، والتي تم الحفاظ على آثارها هنا بكثرة واجهات تذكرنا أحيانًا بأقواس النصر الرومانية (كنيسة القديس تروفيم في آرل، القرن الثاني عشر). اخترقت الهياكل المقببة المعدلة المناطق الجنوبية الغربية.

دير سيرابونا، فرنسا

إيطاليا.

لم تكن هناك وحدة أسلوبية في العمارة الإيطالية. ويرجع ذلك إلى حد كبير إلى تجزئة إيطاليا وانجذاب مناطقها الفردية إلى الثقافة البيزنطية أو الرومانية - تلك البلدان التي كانت مرتبطة بها من خلال التواصل الاقتصادي والثقافي طويل الأمد. التقاليد المحلية العتيقة المتأخرة والمسيحية المبكرة، وتأثير فن الغرب والشرق في العصور الوسطى حدد أصالة العمارة الرومانية للمدارس المتقدمة في وسط إيطاليا - مدينتي توسكانا ولومباردي، في القرنين الحادي عشر والثاني عشر. تحررت من التبعية الإقطاعية وبدأت في البناء المكثف لكاتدرائيات المدينة. كان للهندسة المعمارية اللومباردية دور فعال في تطوير الهيكل المقبب والهيكل العظمي للمبنى.

في الهندسة المعمارية في توسكانا، تجلى التقليد القديم في الاكتمال والوضوح المتناغم للأشكال، في المظهر الاحتفالي للفرقة المهيبة في بيزا. وهي تشمل كاتدرائية بيزا ذات الممرات الخمسة (1063-1118)، والمعمودية (المعمودية، 1153-14 القرن)، وبرج الجرس المائل - برج الجرس (برج بيزا المائل، الذي بدأ في عام 1174، واكتمل في القرنين الثالث عشر والرابع عشر) ومقبرة كاميو -سانتو.

يبرز كل مبنى بحرية، ويبرز بأحجام بسيطة ومغلقة من المكعب والأسطوانة والبياض اللامع للرخام في الساحة ذات العشب الأخضر على شواطئ البحر التيراني. وفي تقسيم الجماهير، تم تحقيق التناسب. تقسم الأروقة الرومانية الأنيقة المصنوعة من الرخام الأبيض ذات التيجان الرومانية والكورنثية المركبة الواجهة والجدران الخارجية لجميع المباني إلى طبقات، مما يخفف من ضخامتها ويؤكد على الهيكل. تعطي الكاتدرائية الكبيرة الحجم انطباعًا بالخفة، والذي يتم تعزيزه من خلال تطعيمات من الرخام الملون باللون الأحمر الداكن والأخضر الداكن (كان هذا الديكور نموذجيًا لفلورنسا، حيث انتشر ما يسمى بـ "نمط البطانة" على نطاق واسع). وأكملت القبة البيضاوية فوق مفترق الطرق صورتها الواضحة والمتناغمة.

كاتدرائية بيزا، إيطاليا

بعد سقوط روما القديمة، استغرقت الثقافة الأوروبية عدة قرون للتغلب على التدهور الذي أعقب انهيار العالم القديم. شرط النمط الروماني(من اللاتينية روما أو الفرنسية الرومانية)، مشروطة للغاية وغير دقيقة، نشأت في النصف الأول من القرن التاسع عشر، لفت المؤرخون ومؤرخو الفن الانتباه إلى حقيقة أن فن العصور الوسطى المبكرة يشبه الفن الروماني القديم.

النمط الرومانيلقد دمجت بالفعل عناصر مختلفة من الفن العتيق المتأخر والفن الميروفيني (الذي سمي على اسم سلالة الفرنجة الميروفنجية) وبيزنطة ودول الشرق الأوسط.

يتم التعبير عن هذا النمط بشكل كامل في الهندسة المعمارية. تتميز المباني من هذا النمط بأثرها وعقلانية الإنشاءات، والاستخدام المكثف للأقواس والأقبية نصف الدائرية، فضلاً عن التراكيب النحتية متعددة الأشكال. ترك الطراز الروماني بصماته على جميع أنواع الفن الأخرى: الرسم والنحت الضخم والفنون والحرف اليدوية. تميزت منتجات تلك الحقبة بالضخامة والبساطة في الأشكال القاسية والألوان الزاهية المتعددة.

النمط الرومانيتشكلت في عصر التجزئة الإقطاعية، ومن ثم فإن الغرض الوظيفي العمارة الرومانية- دفاع. حددت هذه الميزة الوظيفية لهذا النمط الهندسة المعمارية لكل من المباني العلمانية والدينية وتتوافق مع نمط حياة شخص أوروبي غربي في ذلك الوقت. تم تسهيل تشكيل النمط الرومانسكي من خلال الدور الهام للأديرة كمراكز للحج والثقافة.

الكنيسة الرومانية - العناصر الرئيسية للأشكال المعمارية

في القلعة الإقطاعية، التي كانت في العصر الروماني هي النوع الرئيسي من الهياكل المعمارية العلمانية، احتل المركز المهيمن منزل البرج، وهو شكل مستطيل أو متعدد السطوح، ما يسمى دونجون - نوع من القلعة داخل القلعة. في الطابق الأول من الدونجون كانت هناك غرف مرافق، في الثانية - غرف أمامية، في الثالث - غرف معيشة أصحاب القلعة، في الرابع - مسكن الحراس والخدم. في الأسفل كان هناك عادة زنزانة وسجن، وعلى السطح كانت هناك منصة مراقبة.

أثناء بناء القلعة، تم ضمان وظائفها ولم يتم تحقيق الأهداف الفنية والجمالية على الإطلاق. لضمان الدفاع، تم بناء القلاع، كقاعدة عامة، في أماكن يتعذر الوصول إليها. كانت القلعة محاطة بجدران حجرية عالية (مزودة بشرفات) وأبراج وخندق مملوء بالماء وجسر متحرك.

تدريجيا، بدأت هندسة القلعة في التأثير على منازل المدينة الغنية، والتي تم بناؤها على نفس المبادئ؛ وانتشر بعضها فيما بعد إلى البناء الرهباني والحضري: أسوار القلعة وأبراج المراقبة وبوابات المدينة (الرهبانية). تم عبور مدينة العصور الوسطى، أو بالأحرى، مركزها، من خلال طريقين سريعين. عند تقاطعهم كان هناك سوق أو ساحة كاتدرائية - مركز الحياة العامة لسكان المدينة. تم بناء بقية المساحة بشكل عفوي، ومع ذلك، كان للمبنى طابع مركزي في الغالب، يتناسب مع أسوار المدينة. كان ذلك خلال القرون الحادي عشر والثاني عشر. نشأ نوع مميز من المدن الضيقة في العصور الوسطى بمنازل عالية ضيقة، كان كل منها عبارة عن مساحة مغلقة في حد ذاتها. يقع المنزل بين المباني المجاورة، بأبواب ونوافذ صغيرة مغلفة بالحديد ومحمية بمصاريع قوية، ويضم مساكن وغرف مرافق. واصطفت المزاريب في الشوارع الضيقة الملتوية. غالبًا ما أدى ازدحام المباني ونقص المياه الجارية والصرف الصحي إلى حدوث أوبئة رهيبة.

أمثلة على الأنواع الرئيسية للأحرف الكبيرة والأعمدة والدعامات

تاج العمود (كاتدرائية القديسة مريم المجدلية الرومانية، فيزيلاي، فرنسا - دير فيزيلاي، بازيليك سانت مادلين) تيجان الأعمدة (كاتدرائية سان لازار، أوتون، فرنسا - كاتدرائية سان لازار د "أوتون) رأس مال العمود (ليون، فرنسا)

البوابات والهيكل الداخلي للمعابد

المدخل، كاتدرائية لو بوي، فرنسا - كاتدرائية لو بوي (Cathédrale Notre-Dame du Puy) نافذة في القاعة الكبرى، قلعة دورهام، إنجلترا - قلعة دورهام النافذة الغربية لكاتدرائية نوتردام في تورناي، بلجيكا - Cathédrale Notre-Dame de Tournai ( الاب.) الصحن الغربي، الكنيسة في بواتييه، فرنسا - كنيسة سانت هيلير لو غراند هي كنيسة في بواتييه ( الاب.) كنيسة القديس ميخائيل في هيلدسهايم، 1001-31، ألمانيا - القديس ميخائيل. كنيسة ميخائيل في هيلديشي قلعة روتشستر، إنجلترا - قلعة روتشستر قلعة وندسور، إنجلترا - قلعة وندسور جسر ريالتو، البندقية، إيطاليا - جسر ريالتو كاتدرائية بيزا، إيطاليا - كاتدرائية بيزا كنيسة أولناي، 1140-70، فرنسا - كنيسة أولناي كاتدرائية دورهام، إنجلترا - كاتدرائية دورهام البرج الأبيض، كنيسة القديس. جون - برج لندن، سانت. كنيسة يوحنا خطابة Germigny-des-Prés، 806، فرنسا - Germigny-des-Prés كاتدرائية لو بوي، فرنسا - كاتدرائية لو بوي (Cathédrale Notre-Dame du Puy) قلعة روتشستر، الداخلية - قلعة روتشستر، الداخلية دير ماريا لاخ، ألمانيا - دير ماريا لاخ دير توكيسبيري، إنجلترا - دير توكيسبيري كنيسة في قرية كيلبيك، إنجلترا، المدخل – كنيسة كيلبيك البوابة الغربية لكاتدرائية القديسة. مارتن في فورمز، ألمانيا - شارع كاثيدرال. مارتن زو الديدان ألمانية)

أهم مبنى في العمارة الرومانية هو المعبد (الكاتدرائية). كان تأثير الكنيسة المسيحية على الحياة الروحية والعلمانية في ذلك الوقت هائلاً.

تطورت العمارة الدينية تحت التأثير القوي (حسب الظروف المحلية) للفن القديم أو البيزنطي أو العربي. نشأت القوة والبساطة الشديدة لمظهر المعابد الرومانية من المخاوف بشأن قوتها وفكرة تفوق الروحاني على الجسدي. تهيمن على الخطوط العريضة للأشكال خطوط عمودية أو أفقية بسيطة، بالإضافة إلى أقواس رومانية نصف دائرية. تم حل مهمة تحقيق القوة وإضاءة هياكل الأقبية في نفس الوقت من خلال إنشاء أقبية متقاطعة مكونة من جزأين من أقبية نصف دائرية ذات نصف قطر متساوٍ تتقاطع بزاوية قائمة. غالبًا ما يقوم المعبد ذو الطراز الروماني بتطوير البازيليكا المسيحية القديمة الموروثة من الرومان والتي شكلت صليبًا لاتينيًا في المخطط.

تصبح الأبراج الضخمة عنصرًا مميزًا من الخارج، ويتكون المدخل من بوابة (من الباب اللاتيني - باب) على شكل أقواس نصف دائرية مقطوعة في سمك الجدار وتتناقص في المنظور (ما يسمى بالمنظور) منفذ).

يلبي التصميم الداخلي وأبعاد الكنيسة الرومانية الاحتياجات الثقافية والاجتماعية. يمكن للمعبد أن يستوعب الكثير من الناس من مختلف الطبقات. إن وجود البلاطات (عادةً ثلاثة) جعل من الممكن التمييز بين أبناء الرعية وفقًا لوضعهم في المجتمع. أصبحت الممرات، التي دخلت حيز الاستخدام في العمارة البيزنطية، منتشرة على نطاق واسع في العمارة الرومانية.

في العمارة الرومانية، كان كعوب الأقواس يستقر مباشرة على التيجان، وهو ما لم يحدث أبدًا في العصور القديمة. ومع ذلك، أصبحت هذه التقنية منتشرة على نطاق واسع خلال عصر النهضة الإيطالية. لقد فقد العمود الروماني معناه المجسم، كما كان معتادًا في العصور القديمة. جميع الأعمدة الآن لها شكل أسطواني صارم بدون انتاسيس، والذي ورثه القوطي فيما بعد. تم تطوير شكل التاج من النوع البيزنطي - تقاطع المكعب والكرة. في المستقبل، أصبح أكثر وأكثر تبسيطا، وأصبح مخروطي الشكل. سمك وقوة الجدران، والبناء البسيط مع عدم وجود الكسوة تقريبا (على عكس الروماني القديم) هي المعايير الرئيسية للبناء.

في العمارة الدينية الرومانية، انتشرت اللدونة النحتية على نطاق واسع، والتي غطت مستويات الجدران أو سطح التيجان على شكل نقش بارز. تركيبات هذه النقوش، كقاعدة عامة، مستوية، ليس لديهم شعور بالعمق. تم وضع الديكور النحتي على شكل نقش، بالإضافة إلى الجدران والتيجان، على طبلة البوابات وأرشيفات الأقبية. في مثل هذه النقوش، تنعكس مبادئ اللدونة الرومانية بشكل واضح: الرسم المشدد والخطي.

كما تم تزيين الجدران الخارجية للكاتدرائيات بنقوش حجرية ذات زخارف نباتية وهندسية وحيوانية (وحوش رائعة وحيوانات غريبة وحيوانات وطيور وما إلى ذلك). يقع الديكور الرئيسي للكاتدرائية على الواجهة الرئيسية والداخل، عند المذبح، الموجود على المنصة. تم تنفيذ الزخرفة بمساعدة الصور النحتية المطلية بألوان زاهية.

يتميز النحت الروماني بالتعميم الضخم للأشكال، والانحرافات عن النسب الحقيقية، والتي من خلالها تصبح هذه الصورة أو تلك التي تم إنشاؤها في كثير من الأحيان حاملة لفتة معبرة مبالغ فيها أو عنصر زخرفة.

في الطراز الروماني المبكر، قبل أن تكتسب الجدران والأقبية تكوينًا أكثر تعقيدًا (نهاية القرن الحادي عشر وبداية القرن الثاني عشر)، أصبحت النقوش الضخمة هي النوع الرائد من ديكور المعبد، ولعبت اللوحة الجدارية الدور الرئيسي. كما تم استخدام ترصيع الرخام والفسيفساء على نطاق واسع، وقد تم الحفاظ على تقنية تنفيذها منذ العصور القديمة.

سعت النقوش النحتية واللوحات الجدارية إلى إعطاء معنى مفيد. احتل المكان المركزي هنا موضوعات تتعلق بفكرة قوة الله الهائلة واللامحدودة.

هيمنت شخصية المسيح والدورات السردية على التراكيب الدينية المتماثلة تمامًا، في المقام الأول حول موضوعات الكتاب المقدس والإنجيل (النبوءات الرهيبة لصراع الفناء والدينونة الأخيرة مع عرض المشهد اللاهوتي للبنية الهرمية للعالم والجنة والأرض). الصالحين والجحيم والخطاة محكوم عليهم بالعذاب الأبدي ووزن أعمال الخير والشر للموتى وما إلى ذلك).

في القرون X-XI. تتطور تقنية النوافذ الزجاجية الملونة، والتي كان تكوينها في البداية بدائيًا للغاية. البدء في صنع الأوعية الزجاجية والمصابيح. تتطور تقنية المينا ونحت العاج والصب والمطاردة والنسيج الفني وفن المجوهرات ومنمنمات الكتب التي يرتبط فنها ارتباطًا وثيقًا بالنحت والرسم على الجدران. جميع أنواع الأسوار والشبكات والأقفال ومفصلات الأبواب وأغطية الخزائن وتجهيزات الخزائن والخزائن وغيرها، تصنع من الحديد المطاوع بكميات كبيرة، وكان البرونز يستخدم لمقارع الأبواب، والتي كانت غالبا ما تكون مصبوبة على شكل حيوانات أو رؤوس البشر. تم صب الأبواب ذات النقوش والخطوط والشمعدانات والروكوموي وما إلى ذلك وسكها من البرونز.

في القرن الحادي عشر. يبدأ صنع المفروشات (السجاد المنسوج)، حيث يتم بمساعدة النسيج صنع تركيبات متعددة الأشكال وزخارف معقدة، والتي تتأثر بشدة بالفن البيزنطي والعربي.

أثاث رومانسي

يتوافق أثاث الفترة الرومانية تمامًا مع عقلية ومستوى معيشة شخص في العصور الوسطى، ولا يلبي سوى احتياجاته الأولية. من الممكن الحديث عن فن الأثاث ثم بدرجة كبيرة من التقليدية بدءًا من القرن التاسع.

خزانة منحوتة من خشب البلوط، ساكسونيا السفلى

كرسي في كاتدرائية القديس بطرس في روما، إيطاليا - St. كاتدرائية بطرس

كان الجزء الداخلي للمنزل متناثرًا: وكانت الأرضية في معظم الحالات ترابية. فقط في قصر السيد أو الملك الغني كانت الأرضية مرصوفة أحيانًا بألواح حجرية. وفقط الشخص الغني جدًا هو الذي لا يمكنه تحمل تكاليف وضع الأرضية بالحجر فحسب ، بل يمكنه أيضًا إنشاء زخرفة عليها بحجر ملون. من الأرضية الترابية والحجرية، من الجدران الحجرية في مباني المنازل والقلاع، كانت رطبة وباردة باستمرار، لذلك كانت الأرضية مغطاة بطبقة من القش. في المنازل الغنية، كانت الأرضية مغطاة بحصير القش، وفي أيام العطلات - مع حفنة من الزهور والأعشاب الطازجة. في الأدب العلماني في أواخر العصور الوسطى، في أوصاف منازل الملوك والنبلاء النبلاء، غالبا ما يتم ذكر الأرضية في قاعة الولائم، المليئة بالزهور. ومع ذلك، لعب العامل الجمالي دورًا صغيرًا جدًا هنا.

كان من المعتاد في منازل طبقة النبلاء تغطية الجدران الحجرية بالسجاد الذي يتم إحضاره من دول الشرق. إن وجود السجادة يشهد على نبل صاحبها وثروته. وعندما تطور فن صناعة السجاد المنسوج (التعريشات)، بدأوا في شد الجدار بها من أجل توفير الحرارة.

مساحة المعيشة الرئيسية في منزل Signor هي القاعة المركزية، التي كانت بمثابة غرفة معيشة وغرفة طعام، في وسطها كان هناك موقد. وكان الدخان يخرج من الموقد من خلال فتحة في سقف الغرفة. في وقت لاحق فقط، في القرنين الثاني عشر والثالث عشر، خمنوا نقل الموقد إلى الحائط، ثم وضعه في مكان مناسب وتجهيزه بغطاء يسحب الدخان إلى مدخنة واسعة وغير مغلقة. كان الخدم يغطون الجمر بالرماد ليلاً للتدفئة لفترة أطول. غالبًا ما كانت أماكن النوم مشتركة، لذلك تم ترتيب الأسرة في أماكن النوم هذه على نطاق واسع جدًا، حيث ينام أصحابها غالبًا مع الضيوف، لتدفئة بعضهم البعض. في المنازل الغنية، بدأوا في ترتيب غرف نوم منفصلة، ​​\u200b\u200bالتي يستخدمها فقط أصحاب المنزل والضيوف الأكثر تكريما.

كانت غرف النوم الخاصة بالسيد وزوجته تُصنع عادة في غرف جانبية صغيرة وضيقة، حيث كانت أسرتهم موضوعة على منصات خشبية عالية مع درجات ومظلة يتم سحبها للحماية من برد الليل والتيارات الهوائية.

نظرًا لحقيقة أنه في أوائل العصور الوسطى لم تكن تقنية تصنيع زجاج النوافذ معروفة، لم تكن النوافذ مزججة في البداية، ولكن تم تسلقها بقضبان حجرية. لقد كانت مرتفعة عن الأرض وكانت ضيقة جدًا، لذلك ساد الشفق في الغرف. تم استخدام السلالم الحلزونية على نطاق واسع، والتي كانت مريحة للغاية للتحرك، على سبيل المثال، على طول أرضيات برج دونجون. تُركت عوارض السقف الخشبية من داخل المبنى مفتوحة. في وقت لاحق فقط تعلموا صنع الأسقف المطوقة من الألواح.

تم تعويض شفق الغرف الباردة في منازل العصر الروماني بالألوان الزاهية والمتنوعة للأثاث البسيط ومفارش المائدة المطرزة باهظة الثمن والأطباق الأنيقة (المعدنية والحجرية والزجاجية) والسجاد وجلود الحيوانات.

كانت مجموعة عناصر الأثاث في المباني السكنية صغيرة وتتكون من أنواع مختلفة من الكراسي والمقاعد والكراسي بذراعين والأسرة والطاولات وبالطبع الصناديق - قطع الأثاث الرئيسية في ذلك الوقت، وفي كثير من الأحيان - الخزانات.

في المواقد وعلى الطاولة جلسوا على مقاعد خشنة ومقاعد بدائية، في ألواح الجلوس تم إدخال عقدة كانت بمثابة أرجل.

على ما يبدو، كانوا هم أسلاف المقاعد والكراسي ذات الأرجل الثلاثة، والتي كانت شائعة جدًا في أوروبا الغربية. من بين أثاث الجلوس العتيق، استمر العيش في شكل واحد فقط من البراز أو الكرسي القابل للطي بأرجل متقاطعة على شكل X (مثل diphros okladios اليوناني أو الكرسي الروماني القديم Sella curulis - كرسي curule)، يسهل حمله بواسطة الخادم خلف سيده. على الطاولة أو في الموقد، كان مكانه فقط Signor. بالنسبة له، تم وضع كرسي احتفالي أو كرسي بذراعين، تم تجميعه من الدرابزينات (قضبان) المحولة، مع ظهر مرتفع ومرفقين (أو بدونهما) ومسند للقدمين لحماية الأرضية الحجرية من البرد. ومع ذلك، في هذا العصر، نادرًا ما يتم تصنيع الكراسي والكراسي الخشبية. في الدول الاسكندنافية، تم الحفاظ على عدد من مناطق الجلوس، مزينة بمنحوتات مسطحة ومسطحة تصور نمطًا زخرفيًا معقدًا لحيوانات رائعة متشابكة مع الأشرطة والفروع.

كما تم تصنيع المقاعد الأمامية ذات الظهر المرتفع، والتي كانت مخصصة لأعلى هرميات الكنيسة. أحد الأمثلة النادرة الباقية التي فقدت العارضتين على ظهورهما هو العرش الأسقفي في القرن الحادي عشر. (الكاتدرائية في أناجني). من الواضح أن زخارفها المكونة من أقواس على الجدران الأمامية والجانبية مستوحاة من العمارة الرومانية. مثال على المقعد القابل للطي ذو الأرجل الصليبية هو كرسي القديس رامون في كاتدرائية رودا دي إيزابينا في إسبانيا، وهو مزين بشكل غني بالمنحوتات. تنتهي أرجل البراز بمخالب حيوانية، وفي الجزء العلوي تتحول إلى رؤوس أسد. تم حفظ صورة (كاتدرائية دورهام، إنجلترا) لمقعد به حامل موسيقى من النوع النادر جدًا، المخصص للرهبان الناسخين. تم تجهيز المقعد بظهر مرتفع، وزينت جدرانه الجانبية بأقواس منحوتة مخرمة. يرتكز حامل الموسيقى المتحرك على شريحتين ممتدتين من مسند الظهر ومثبتتين في الأخاديد أعلى الأرجل الأمامية. كانت عناصر الجلوس مثل المقاعد شائعة الاستخدام في المعابد والأديرة. من الواضح أن ديكور المقاعد مستعار من الديكور المعماري وتم صنعه على شكل أقواس منحوتة أو مطلية وورود مستديرة.

تم الحفاظ على عينة من مقعد غني بالزخارف من كنيسة سان كليمنتي في تاول (إسبانيا، القرن الثاني عشر). هذا المقعد، المصنوع على شكل نوع من العرش، له ثلاثة مقاعد، مفصولة بأعمدة، بينها وبين الجدران الجانبية ثلاثة أقواس. تم تزيين الجدران الجانبية والمظلة بشكل غني بالمنحوتات المخرمة. بمجرد طلائها: في بعض الأماكن بقيت عليها آثار طلاء أحمر.

بشكل عام، أثاث الجلوس كان غير مريح وثقيل. لم يكن هناك تنجيد على المقاعد والكراسي والمقاعد والكراسي. لإخفاء عيوب المفاصل أو الأسطح الخشبية سيئة التشطيب، تم تغطية الأثاث بطبقة سميكة من الطلاء التمهيدي والطلاء. في بعض الأحيان، كان الإطار الخشبي الخام مغطى بالقماش، الذي كان مغطى بمادة تمهيدية (جيسو) من خليط من الطباشير والجص والغراء، ثم يُطلى بالطلاء.

خلال هذه الفترة، تعتبر الأسرة ذات أهمية كبيرة، حيث يتم تثبيت إطاراتها على أرجل مقلوبة وتحيط بها شبكة منخفضة.

أما الأنواع الأخرى من الأسرة، المزينة بأقواس نصف دائرية مخرمة، فتستعير شكل الصندوق وترتكز على أرجل مربعة. تم تجهيز جميع الأسرة بمظلة ومظلة خشبية كان من المفترض أن تخفي النائم وتحميه من البرد والمسودات. لكن هذه الأسرة كانت مملوكة بشكل رئيسي للنبلاء ووزراء الكنيسة. كانت أسرة الفقراء بدائية للغاية وتم صنعها على شكل نوع من حاوية المرتبة، على غرار صندوق بدون غطاء، مع شق صغير في منتصف الجدران الأمامية والخلفية. وانتهت القوائم عند القدمين بمخاريط منحوتة، وتم عمل جدار مرتفع بمظلة خشبية صغيرة عند الرأس.

لا تزال الجداول في الفترة المبكرة بدائية للغاية. هذا مجرد لوح قابل للإزالة أو درع متماسك تقريبًا تم تركيبه على اثنين من الماعز. جاءت عبارة إعداد الطاولات على وجه التحديد من ذلك الوقت، عندما يتم إعداد الطاولات أو إزالتها بعد انتهاء الوجبة، حسب الضرورة. في العصر الرومانسكي الناضج، تُصنع طاولات مستطيلة، لا يرتكز سطح الطاولة على أرجل، بل على درعين جانبيين متصلين بمقدمة واحدة أو اثنتين (قضبان طولية)، تبرز نهاياتها إلى الخارج ومثبتة. لا يوجد على هذه الطاولات أي نحت أو زخرفة، باستثناء عدد قليل من الشرائح نصف الدائرية والقطع المتعرجة على حواف الجدران الجانبية. الأكثر تعقيدًا في التصميم والشكل هي الطاولات ذات أسطح الطاولات المستديرة والمثمنة التي تقف على دعامة مركزية واحدة على شكل قاعدة ذات نقش معقد إلى حد ما. ومن المعروف أيضًا أن الطاولات الحجرية كانت تستخدم غالبًا في الأديرة.

لكن الصندوق كان قطعة الأثاث الأكثر تنوعًا وعملية في العصر الروماني. يمكن أن يكون بمثابة حاوية وسرير ومقعد وحتى طاولة في نفس الوقت. شكل الصدر، على الرغم من تصميمه البدائي، ينشأ من التوابيت القديمة ويصبح تدريجياً أكثر تنوعاً. كان لبعض أنواع الصناديق أرجل ضخمة وعالية جدًا. لمزيد من القوة، كانت الصناديق عادة ما تكون منجدة بتركيبات حديدية. يمكن حمل الصناديق الصغيرة بسهولة في حالة الخطر. في كثير من الأحيان، لم يكن لدى هذه الصناديق أي زخارف، وقبل كل شيء، استوفت متطلبات الراحة والقوة. وفيما بعد، عندما أخذ الصندوق مكانته الخاصة بين المفروشات الأخرى، تم صنعه على أرجل عالية، وتم تزيين الجانب الأمامي بنقوش مسطحة. كونه سلف جميع أشكال الأثاث الأخرى التي جاءت لاحقًا، فإن الصندوق حتى القرن الثامن عشر. احتفظت بأهمية كبيرة في إعداد المنزل.

تم وضع الصندوق عموديًا على جانبه، وكان بمثابة النموذج الأولي للخزانة، وغالبًا ما يكون بباب واحد وسقف الجملون وتلع مزين بنقوش وألوان مسطحة. كما تم تزيين تركيباتها الحديدية بنقوش مجعدة. وتظهر تدريجيا، خاصة في الكنائس، خزانات طويلة ذات بابين وأرجل قصيرة مستطيلة. تم تخزين أواني الكنيسة والدير فيها. إحدى هذه الخزانات موجودة في أوبازيا (مقاطعة كوريز). تم تعزيز أبوابها الأمامية بتركيبات حديدية ومزينة بأقواس منحوتة مستديرة، والجدران الجانبية مزينة بأقواس مقترنة في مستويين - من الواضح أن الديكور ذو طبيعة معمارية؛ الأرجل الضخمة للخزانة هي استمرار للرفوف الرأسية للإطار. توجد خزانة مماثلة في كاتدرائية هالبرشتات. تم تزيين خزانة الملابس ذات الباب الواحد هذه بتنانين مقطوعة على جانبي التلع، ووردة منحوتة ومربوطة بشرائط حديدية ضخمة. الجزء العلوي من الباب مستدير. كل هذا يكشف عن تأثير الهندسة المعمارية على زخرفة الأثاث النموذجي على الطراز الروماني.

عادة ما تكون الخزانات، وكذلك الصناديق، مزينة ببطانات حديدية (أغلال). كانت هذه البطانات المصنوعة من الحديد المطاوع هي التي تحمل الألواح الخام السميكة للمنتج، نظرًا لأن حياكة الصندوق ولوحة الإطار المعروفة منذ العصور القديمة لم يتم استخدامها فعليًا هنا. بمرور الوقت، تلقت البطانة المزورة، بالإضافة إلى وظيفة الموثوقية، وظائف زخرفية.

في صناعة مثل هذا الأثاث، كان الدور الرئيسي للنجار والحداد، وبالتالي فإن أشكال الأثاث الروماني بسيطة للغاية وموجزة.

كان الأثاث الرومانسكي مصنوعًا بشكل أساسي من شجرة التنوب والأرز والبلوط. في المناطق الجبلية في أوروبا الغربية، كانت جميع أثاث تلك الحقبة مصنوعة من الخشب اللين - شجرة التنوب أو الأرز؛ في ألمانيا والدول الاسكندنافية وإنجلترا، تم استخدام البلوط عادة.

في العصر الروماني، كانت أكبر مجموعة من قطع الأثاث، مقارنة بأماكن المعيشة، مخصصة للكاتدرائيات والكنائس. مقاعد مع منصات موسيقية، وخزانات، وخزائن الكنيسة، ومنصات قراءة منفصلة، ​​وما إلى ذلك. كانت منتشرة على نطاق واسع في القرنين الحادي عشر والثاني عشر.

الأثاث المنزلي العادي، الذي كان يصنعه ويستخدمه القرويون والحرفيون وصغار التجار، احتفظ بأشكاله وأبعاده وزخارفه دون أي تغيير لعدة قرون أخرى.

في المباني الدينية ومفروشاتها من النصف الثاني من القرن الثالث عشر. يبدأ النمط القوطي في الانتشار، مما يخضع لنفوذه معظم دول أوروبا الغربية. لكن هذا النمط الجديد لم يؤثر على الفنون والحرف الشعبية وصناعة الأثاث لفترة طويلة.

مع الحفاظ على الأشكال التقليدية، فإن هذا الأثاث يسهل فقط أبعاده، ويحرر نفسه من الإمداد الزائد بالمواد. في الأثاث الحضري، بدءا من القرن الرابع عشر، بدأت بالفعل في العثور على عناصر الديكور القوطي المطبقة على التصميم الروماني.

المواد الدراسية المستخدمة. الفوائد: جراشين أ.أ. دورة قصيرة في تطور أسلوب الأثاث – موسكو: Architecture-S، 2007


الروماني أو النمط الروماني ، والتي يسميها البريطانيون أيضًا نورمان، نشأت في فن أوروبا الغربية في القرن الحادي عشر. لقد عبر عن نفسه بشكل واضح في الهندسة المعمارية. لقد أصبح استمرارًا منطقيًا لهندسة العصور القديمة. نشر الرهبان الطراز الروماني. بناءً على أوامرهم، أقامت أرتلات البنائين مباني في أوروبا. لهذا تعتبر الكنائس والأديرة والمعابد المباني الرئيسية للهندسة المعمارية الرومانية. وبالتالي، من الممكن أن نلاحظ مرة أخرى كيف أثر الدين على تطور الثقافة.

السمات المميزة للهندسة المعمارية الرومانية

علامات العمارة الرومانية


النمط الروماني عبارة عن قلاع إقطاعية وأديرة وقلاع وكاتدرائيات تغيرت تحت تأثيرها إلى درجة لا يمكن التعرف عليها. تم تشكيل الهندسة المعمارية الجديدة في القرن الثالث عشر على يد آلان والهون والقوط الذين وصلوا من الشرق. في أوروبا في ذلك الوقت، غالبًا ما اندلعت الحروب، ولهذا السبب كانت مفيدة جدًا للتحصينات على الطراز الروماني بأقواس نصف دائرية وجدران ثقيلة وأقبية متقاطعة أو أسطوانية.

كانت المباني ذات الطراز الرومانسكي دائمًا موجزة. كانت هذه المباني الواضحة والمتينة والمتينة متناغمة تمامًا مع المناظر الطبيعية المحيطة بها، وذلك بفضل البوابات العميقة ذات الدرجات والأقسام الضخمة وحتى وفتحات النوافذ الضيقة. العمارة الرومانية هي مباني على شكل كاتدرائيات وقصور محصنة. يوجد في وسطهم برج يسمى الدونجون، وهو محاط بمكعبات ومنشورات واسطوانات المباني الأخرى. تدعم الهياكل الحجرية للمعابد والتيجان أعمدة أو أبراجًا ضخمة. أصبحت الأشكال الهندسية البسيطة والجدران المنقوشة أو المنحوتة هي السمات الرئيسية للمباني ذات الطراز الروماني.

يوحد الطابع اللاهوتي للعمارة الرومانية وحدة وأشكال عناصرها المتناسبة والأنيقة. هذا الأسلوب الصارم لا يتعرف على التجاوزات. كانت ميزتها الرئيسية ولا تزال التطبيق العملي. ولكن في الوقت نفسه، تسمح الهندسة المعمارية الرومانية بنوافذ مستطيلة ومستديرة مع مصاريع قماش. الفتحات الخفيفة على شكل نبات النفل والعينين والأذنين شائعة أيضًا.

ما هو الشيء الرئيسي في العمارة الرومانية

النمط الرومانسكي للهندسة المعمارية


يعتمد الطراز الرومانسكي على ميزات ضخمة وضخمة. تظهر المباني قوة وسلطة المالك. إنه لأمر مدهش كيف تسحق هذه المباني البسيطة والعقلانية. أدت الهندسة المعمارية الرومانية إلى حقيقة أن بازيليكا المعبد بدأت مقببة. كما تميزت الجدران والأبراج بقوتها وسمكها. تم تنظيم المساحة طوليا. زاد حجم المذبح الشرقي والجوقة، وكذلك المعبد نفسه، بشكل ملحوظ. تم استبدال سقف الكاتدرائية المغطى بأقبية حجرية. قسمت الأعمدة البلاطات إلى أجزاء.

تم تزيين الجدران الرومانية بنقوش بارزة. غالبًا ما يكون الجزء الداخلي من المبنى مفروشًا بالسجاد. يمكن أيضًا تزيين الجزء الداخلي بمنحوتات محرجة أو مأساوية أو إلهية. يحل جو العمارة الرومانية في العصور الوسطى محل الروح الجسدية. كانت هي التي أدت إلى ظهور أول نوافذ زجاجية ملونة. تم تزيين أعمدة وتيجان المعابد بصور وزخارف متنوعة.

قامت القبائل التركية والشمالية الإيرانية بإثراء الثقافة الأوروبية، مما أدى إلى دمج الهندسة المعمارية مع النحت. توجت بوابات الكاتدرائية بأحرف حجرية مقدسة، والتي بدأت تؤثر على المصلين بشكل أكبر.

ملامح البناء على الطراز الروماني


كانت مادة البناء الرئيسية للهندسة المعمارية الرومانية هي الحجر. في البداية تم بناء القلاع والمعابد منه، ولكن سرعان ما بدأت تظهر مباني حجرية علمانية أخرى. مكنت رواسب الحجر الجيري على طول الأنهار الفرنسية من بناء جميع المباني في ذلك الوقت. حتى أنهم وضعوا الزخارف على الجدران الخارجية.

وقد بطن الإيطاليون جدرانهم بالرخام الذي لديهم الكثير منه. كانت محفورة أو مصنوعة منها كتل. كانت أحجار البناء في العصور الوسطى أصغر مما كانت عليه في العصور القديمة. يمكن الحصول عليها بسهولة من المحاجر وتسليمها إلى مواقع البناء.

مع عدم وجود حجر، تم استخدام الطوب، والذي يختلف عن الحديث بسمك أكبر وطول أقصر. تم إطلاق النار بشدة على هذه المادة الصلبة للغاية. لا يزال من الممكن العثور على المباني الرومانية المصنوعة من هذا الطوب في إنجلترا وألمانيا وفرنسا وإيطاليا.

كيف تطورت المستوطنات الحضرية؟

أصبحت المدن الرومانية في أوروبا مراكز تجارية، حيث كانت تقع عند تقاطع الطرق الرئيسية. السكن هنا محصن في الغالب، والمنازل الإقطاعية تبدو وكأنها أبراج أو حصون.

العمارة الرومانية في بريطانيا


يتميز ديكور قلاع هذا البلد بالبساطة. كان من الصعب جدًا بناء مثل هذه المباني الرائعة. لقد تكلفت الكثير، لذا لم تكن الزخرفة هي المهمة الرئيسية. تم تركيب الحجارة الموجودة في جدران القلعة بعناية، مما يمنح هذه الهياكل القوة. كان زجاج النوافذ يعتبر من الرفاهية، لذلك تم جعل فتحات الإضاءة صغيرة.

العمارة الرومانية الإنجليزية


جاء النمط الرومانسكي إلى إنجلترا مع الفاتحين النورمانديين. هناك، بدلا من الأبراج الخشبية، بدأوا في بناء هياكل حجرية مكعبة من طابقين. كانت معسكرات الرماة محاطة بالحواجز والخنادق والتحصينات التي اختبأوا فيها من غارات العدو. يعد البرج، الذي تم بناؤه عام 1077، أشهر مثال على العمارة الرومانية الإنجليزية. برجها المحصن هو البرج الأبيض. من النورمانديين، اعتمد البريطانيون الجمع بين الدير وكنيسة الرعية، بالإضافة إلى بناء برجين للواجهة الغربية. كاتدرائية دورهام مثال على ذلك.

أمثلة على العمارة الرومانية في ألمانيا

العمارة الرومانية في ألمانيا


تعد كاتدرائية فورمز الألمانية مثالاً ممتازًا للهندسة المعمارية الرومانية. تم بناؤه على مدى 100 عام. هنا، تعمل أفاريز الكورنيش المقوسة على تحديث الجدران الناعمة والنوافذ الصغيرة. تنقل القلاع الألمانية في مدن جوسلار وجيلنهاوزن وسيبورج وأيزناخ بشكل مثالي روح العصر الروماني. ساحاتها السداسية محاطة بأقسام محصنة ذات أبواب محصنة.

كيف أثر الطراز الرومانسكي على الهندسة المعمارية في فرنسا وإسبانيا وإيطاليا

العمارة الرومانية في فرنسا


في فرنسا، أدت الهندسة المعمارية ذات المسحة الرومانية إلى معابد للحجاج مع الجوقات والمصليات. أصبحت البازيليكا ذات ثلاثة ممرات. تنتمي كنيسة بواتييه إلى المدرسة البرغندية في العصر الروماني.

في إسبانيا، خلال الفترة الرومانية، بدأ بناء التحصينات للمدن والقصور المحصنة. كانت الكنائس والمعابد مشابهة للكنائس الفرنسية. ويتجلى هذا بشكل خاص في كاتدرائية سالامانكا.

أجبر الاتجاه الروماني للهندسة المعمارية المهندسين المعماريين الإيطاليين على الالتزام بالأنواع الأساسية والمركزية للكنائس. ومن الأمثلة على ذلك الكاتدرائيات اللومباردية والتوسكانية بواجهاتها النموذجية، والتي تم تزيينها بالليزان والمنحوتات والمعارض الصغيرة والأروقة. تنقل مجموعة بارما المعمارية للمعمودية والكنيسة وبرج الجرس كل هذا.

الجزء الداخلي من الكاتدرائيات الرومانية من الداخل

الجزء الداخلي من الكاتدرائيات الرومانية


كانت معابد العصر الروماني تحتوي على ثلاث قاعات تحدد حدود مباني الرعية. انتقلت الأعمدة الأسطوانية البيزنطية لاحقًا إلى الاتجاه القوطي. وعواصم مكعبة تتقاطع مع الكرات. وكانت الجدران معهم مغطاة بمنحوتات بارزة.

وفي بداية القرن العاشر ظهرت نوافذ بدائية من الزجاج الملون، والتي تحولت فيما بعد إلى لوحات كاملة من الزجاج الملون متعدد الألوان. في الوقت نفسه، بدأوا في تزيين الجزء الداخلي بأوعية زجاجية ومصابيح.

المعالم المعمارية الشهيرة على الطراز الروماني

المعالم المعمارية على الطراز الروماني


العمارة الرومانية شائعة في جميع أنحاء أوروبا الغربية. يمكن رؤية أروقة الكاتدرائية المعبرة والأبراج المائلة والمعموديات في بيزا. تشتهر فرنسا بكنائسها المقببة. صقلية مليئة بالمباني المقببة ذات الأقواس المدببة.

تم تزيين المعالم الأثرية الرومانية الرائعة والمتقنة ذات الأبواب والنوافذ الصغيرة والجدران القوية بشكل بسيط. هذه المباني بسيطة من الناحية الهيكلية وواضحة. معظمهم في فرنسا. الكنائس الرومانية هادئة وشديدة الجدية. كانت القلاع الإقطاعية على شكل حصن تستقبل دائمًا القرويين وتنقذهم من الهجمات. تقع هذه المباني على التلال بحيث لا يمكن الدفاع عن الممتلكات فحسب، بل يمكن مراقبتها أيضًا. تم تجهيز القلاع بالجسور المتحركة والبوابات المحصنة، وتحيط بها الخنادق والجدران الحجرية الضخمة التي توجد بها ثغرات وأبراج وأسوار.

يجذب دير القديس أوديل في الألزاس الحجاج ليس فقط بكنيسة عاملة، ولكن أيضًا بمصدر شفاء مفيد للمكفوفين.

تعد كنيسة سان سيرنين في تولوز بمثابة ذكرى للدير الذي يحمل نفس الاسم والذي كان موجودًا في السابق. وتشتهر معمارها الرومانسكي بين الزوار، لذلك تم ملحق بالكنيسة فندق واسع لهم. تختلف الكاتدرائية المبنية من الطوب عن الهياكل الحجرية الرومانية النموذجية. صحنها محاط بالممرات المناسبة للحجاج.

يشمل التراث العالمي لليونسكو أيضًا الكنائس الرومانية الموجودة في Val-de-Boie. نجت الكنائس الموجودة في غابة البرانس من الحروب وهي محفوظة جيدًا. إنها أقدم المباني الإسبانية. يصل السائحون إلى الكنائس الواقعة على طول جبال السربنتين ليروا ما هي الهندسة المعمارية الرومانية.
يحب الإسبان بشكل خاص القيام بذلك. تم بناء المباني من قبل مهندسين معماريين خاصين من لومباردي. لقد احتفظوا باللوحات الجدارية الرومانية المبكرة، والتي تم نقلها إلى متحف كاتالونيا الوطني في برشلونة. وتقع بعض الكنائس ليس فقط في القرى، ولكن أيضا في الجبال. توجد مقابر بالقرب من المعابد.

تعتبر كنيسة القديس هيرمان الباريسية القديمة في لوجا مثيرة للإعجاب للغاية بالنسبة للسياح الزائرين. داخل الكاتدرائية هادئ وهادئ. ديكارت مدفون هنا. يبدو أن الهندسة المعمارية الرومانية للمعبد تساعد على صرف الانتباه عن الأفكار السيئة. وكان القديس هيرمان صانع المعجزات حامياً للفقراء. سميت الكنيسة بالمروج لوقوعها خارج المدينة.

كاتدرائية صعود السيدة العذراء مريم في القرن الثاني عشر في جوركا


تعد كاتدرائية صعود مريم العذراء النمساوية التي تعود إلى القرن الثاني عشر في جورك مثالاً على البازيليكا الرومانية. لديه صالات العرض، ومقبرة، والصنابير والأبراج المتاحة. تعد كاتدرائية نوتردام البلجيكية التي تعود للقرن السابع عشر في تورناي أحد التراث الوالوني الرئيسي. يبدو هذا المبنى الضخم ذو الأقواس نصف الدائرية وخمسة أبراج جرس ومجموعة وقاعة رومانسكية بسيطًا للغاية. كانت قاعة سانت لونجينوس المستديرة في براغ في القرن الثاني عشر بمثابة كنيسة أبرشية القرية. في وقت لاحق تم ترميمه كما تم تدميره.

في فرنسا، تتمثل الهندسة المعمارية الرومانية في كاتدرائية القديس. كأس القرن الخامس عشر في آرل، وكذلك كنيسة سان سافين سور هارتامبس في منتصف القرن الحادي عشر. في ألمانيا، من الأمثلة المميزة على العصر الموصوف الكنيسة الإمبراطورية التي تعود للقرن الثالث عشر في بامبرج. وتشتهر بأبراجها الأربعة الضخمة. تعلو الكاتدرائية الأيرلندية التي تعود إلى القرن الثاني عشر في كلونفيرت مدخل رومانسيك. يتكبر برؤوس الناس والحيوانات وكذلك أوراق الشجر.

تشتهر إيطاليا بديرها الذي يعود تاريخه إلى القرن الحادي عشر في أبروتسو وكاتدرائيتها التي يعود تاريخها إلى القرن الثاني عشر في مودينا، وهي أحد مواقع التراث العالمي. وفي هولندا توجد كنيسة القديسة. سيرفاتيوس في القرن الحادي عشر في ماستريخت. والأبواب البرونزية البولندية لكاتدرائية جنيزنو التي تعود للقرن الثاني عشر مزينة بنقوش بارزة على الطراز الروماني. يوجد هناك، في كروسفيتز، دير بطرس وبولس عام 1120، والذي تم بناؤه من الجرانيت والحجر الرملي. لها حنية وكاهن وجناح. تم بناء كنيسة القديس أندرو البولندية في كراكوف في الأصل ككائن دفاعي.

كاتدرائية لشبونة


تتمتع البرتغال أيضًا بمثالها الخاص للهندسة المعمارية الرومانية - وهي كاتدرائية لشبونة عام 1147. هذه الكنيسة هي الأقدم في المدينة. تم بناؤه على طراز مختلط، لكنه اشتهر ببواباته الحديدية الرومانية. في سلوفاكيا، يتم تمثيل الطراز الرومانسكي من خلال كاتدرائية القديس بطرس. مارتن القرنين الثالث عشر والخامس عشر. توجد شواهد قبور رخامية وجدران مطلية تحكي عن تتويج تشارلز روبرت أنجو.

لذلك، إذا قمنا بتلخيص كل ما سبق، فيمكننا أن نصل إلى حقيقة أن العمارة الرومانيةأثرت بقوة على التطور التالي للثقافة والداخلية في فترات أخرى. لقد تدفقت تدريجياً إلى القوطية، ثم إلى الأسلوبية، ثم إلى الطليعة.

الطراز الرومانسكي في الهندسة المعمارية مهيب وضخم، وتاريخه غني ويمتد لأكثر من ألف عام. لا زخرفة، فقط شدة وشدة المظهر. سنتحدث عن تاريخ ظهور هذا النمط اليوم.

يمكن أن يُعزى ظهور الطراز الرومانسكي إلى حوالي عام 800 بعد الميلاد، وفي نفس الوقت حدث أيضًا انهيار الإمبراطورية الرومانية العظيمة. استعار الطراز الرومانسكي العديد من معالمه من الفن المسيحي البيزنطي، كما أخذ شكله المبكر شيئًا من العصور القديمة، حتى أن الشرق الأوسط ساهم بملامحه الخاصة في تشكيله الذي استمر من القرن العاشر إلى القرن الثاني عشر.

في الواقع، يعد الطراز الرومانسكي أول مثال على الرؤية الفنية في العصور الوسطى، والذي وحد معظم دول أوروبا الغربية وسار على طول حافة أوروبا الشرقية. يرجع تشكيل الفن الأوروبي في العصور الوسطى إلى حد كبير إلى الطراز الرومانسكي.


ملامح النمط الرومانسكي

من بين السمات الرئيسية للأسلوب - شدة التعبير عن الأشكال المعمارية والكثافة والمحافظة.

مباني هذا العصر ليست مجرد منازل، بل القلاع والكنائس التي تشبه القلعة ظاهريًا. بشكل عام، الهندسة المعمارية لديها تحيز لاهوتي. من ناحية، أدت هذه المباني وظائفها المباشرة، وإذا لزم الأمر، فيمكنها الاحتفاظ بالحصار، حيث كانت الجدران سميكة، وكانت النوافذ في كثير من الأحيان صغيرة ومستديرة، وأحيانا تبدو أشبه بالثغرات الضيقة، ويمكن أن يكون هناك أبراج حولها المحيط - مكان ممتاز لعرض المواقع العسكرية.

ظاهريًا، يمكن تمييز المبنى ذو الطراز الروماني بجدران ضخمة وأبواب نصف دائرية ثقيلة وغرف مقببة وأعمدة سميكة. لم يتم بناء أي شيء من الخشب - حصراً حجرهذه المواد فقط هي التي استوفت متطلبات السلامة المحتملة.

داخل القلاع الرومانية تم تنفيذ الزخرفة المقابلة. أعطت أقواس السقف شبه الدائرية انطباعًا بانخفاض المساحة الحرة. غالبًا ما تم استخدام الرخام والبلاط المزخرف للجدران، وتم استخدام الجص والرسم الفينيسي لتزيين الجدران.

مثل هذه التصميمات الداخلية يمكن أن تثير ارتباطات الأمان والثقل والثقل ولكن ليس الأناقة. الحد الأدنى من الديكور، أكثر موضوع عسكري- درع الفارس، وشعارات النبالة، والأسلحة، وما إلى ذلك.

قيادة الألوانالمباني الرومانية - البني الطبيعي والرمادي والأخضر والأسود والأبيض. باختصار، كل الألوان الطبيعية.

في الواقع، لعدة قرون من وجودها، لم يتغير النمط الروماني المتدين كثيرا.


أمثلة على المباني الرومانية

يمكن العثور على أمثلة للمباني الرومانية في جميع المدن الأوروبية تقريبًا.

على سبيل المثال، كاتدرائية ليمبورغ, شبه جزيرة لاهن، ألمانيا - مثال حقيقي على الطراز الرومانسكي الكلاسيكي. تم بناؤه في القرن الثالث عشر وتم الحفاظ عليه بشكل ممتاز حتى يومنا هذا. في وقت واحد، كانت هذه الكاتدرائية بمثابة كنيسة أبرشية، ثم أصبحت كاتدرائية. يتوج المبنى ذو الشكل المربع بسبعة أبراج مدببة. يبدو أن الكاتدرائية تتجه نحو الأعلى، وتضرب بعدد كبير من النوافذ المقوسة - الضيقة والواسعة. إن بساطة النمط الهندسي والغياب شبه الكامل للزخرفة الفخمة واللون الأحمر والأبيض المتباين للواجهات - كل هذا يجعل الكاتدرائية مثالاً رئيسياً للأسلوب قيد المناقشة.

كاتدرائية بيزا(إيطاليا) تم بناؤها عام 1063 وتضمنت جميع سمات الطراز الرومانسكي، بالإضافة إلى ميزات أخرى، مما أدى إلى ظهور طراز بيسان رومانسكي غير مسبوق، مما يؤكد على نطاق الأعمال التجارية في بيزا. الكاتدرائية الضخمة ذات الشكل الصليبي الصارم تثير الإعجاب بحجمها. تؤكد الواجهات الرخامية الرمادية على قوة المبنى، وتشير النوافذ المقوسة الضيقة إلى الانتماء إلى الاتجاه الروماني الأصلي. على الجوانب الأربعة للكاتدرائية توجد تماثيل للمبشرين، وأربعة طوابق مزينة بأروقة عمودية. يوجد داخل المعبد فسيفساء رائعة وديكور رخامي وأعمدة رائعة.

الطراز الرومانسكي - أسلوب فني في الهندسة المعمارية والفنون في أوروبا في القرنين الحادي عشر والثاني عشر. تم تطبيق المصطلح في البداية على الهندسة المعمارية فقط، ثم لاحقًا على الرسم والنحت والفنون الأخرى. ومع ذلك، يُطلق على الرومانسيك عادةً اسم النمط الذي تم تشكيله في وقت واحد في فرنسا وإيطاليا وألمانيا وإسبانيا وإنجلترا في القرن الحادي عشر. على الرغم من بعض الاختلافات الوطنية، فقد أصبح أول أسلوب أوروبي حقيقي، وهو ما يميزه عن أساليب "النهضة الكارولنجية" والفن الأوتوني في فترة ما بعد الرومان. من السمات المميزة للطراز الرومانسكي في الهندسة المعمارية الضخامة والثقل وسمك الجدار الذي تم التأكيد عليه من خلال فتحات النوافذ الضيقة. وقد أعطى هذا مظهر المباني المهيبة، وإحياء بناء الكنائس بعد فترة من التراجع، وظهور الرهبانيات الرهبانية، وتطوير أشكال أكثر تعقيدًا من الليتورجيا (والتي تطلبت المزيد من المصليات الجانبية وجوقات أكثر اتساعًا)، وتحسين المظهر العام. ساهمت تقنية البناء نفسها في تشييد مباني كنسية أكثر تعقيدًا في التقاليد المسيحية المبكرة. عند تقاطع الجناح مع البلاطات الطولية، كان هناك عادة كوة أو برج. كان كل جزء من الأجزاء الرئيسية للمعبد عبارة عن خلية منفصلة معزولة عن الباقي. تم قطع القبو الحجري من خلال الأقواس والأروقة الموجودة على مسافة كبيرة من بعضها البعض، مما يخلق شعورا بالحرمة والاستقرار. وفي العصر الرومانسكي ظهرت القلاع الحجرية المبنية على شكل أبراج ضخمة يوجد بها أماكن للسكن. العناصر المشتركة لجميع المباني الرومانية هي الأقواس المستديرة (كما هو الحال في المباني الرومانية)، والتي تم استبدالها تدريجيًا بأقواس قوطية مدببة (مشرط).

الطراز القوطي- أسلوب فني في العمارة والفن حل محل الطراز الروماني. نشأت القوطية في فرنسا في منتصف القرن الثاني عشر، وسرعان ما انتشرت إلى بلدان أخرى، وخاصة في شمال أوروبا، حيث هيمنت حتى القرن السادس عشر.

في البداية، كان للمصطلح معنى مهين: أطلق فنانو عصر النهضة الإيطالية على العمارة "البربرية" في العصور الوسطى، اعتقادًا خاطئًا أن مبدعيها هم القبائل القوطية التي دمرت الفن الكلاسيكي للإمبراطورية الرومانية. لا يزال الطراز القوطي مرتبطًا بشكل رئيسي بالهندسة المعمارية، خاصة بميزاته الثلاثة: القوس المشرط؛ قبو متقاطع مدعوم (أو يُزعم أنه مدعوم) بأقواس متقاطعة، ودعامة مقوسة، أي دعامة خارجية غير مجاورة للجدار، ولكنها متصلة به بواسطة قوس. لم تكن أي من هذه الميزات من الإنجازات القوطية (كانت جميعها موجودة في العمارة الرومانية المتأخرة)، ولكن مزيجها خلق نوعًا جديدًا من هيكل الإطار الذي أنتج، على النقيض من الهياكل الرومانية الضخمة والمثقلة، انطباعًا بالخفة والتهوية.

ميزة أخرى مميزة للهندسة المعمارية القوطية، والتي نشأت في وقت لاحق قليلا، هي الديكور المخرم الذي يزين فتحات النوافذ وأسطح الجدران. علاوة على ذلك، تم تحقيق هذا المستوى من المهارة في هذا المجال بحيث كان من السهل من خلال الرسم (أو غيابه) تحديد الانتماء إلى فترة معينة في تطور العمارة القوطية.

يمكن تحديد زمان ومكان ميلاد الطراز القوطي بدقة. هذا هو 1140 - 1144، دير سان دوني بالقرب من باريس، حيث تم إعادة بناء الكنيسة بأمر من رئيس دير سوجر، أحد رعاة الفنون المشهورين في ذلك الوقت. لم ينج سوى جزء صغير من المبنى، وهو رواق الجوقة المغطى، لكنه يظل أحد تلك الهياكل التي أحدثت ثورة في العمارة الأوروبية. بدلا من الهياكل الثقيلة على الطراز الروماني، ظهرت دعامات رفيعة وأقواس وأقبية متقاطعة، مما خلق شعورا بالنعمة والخفة. في الكاتدرائيات القوطية، زاد حجم النوافذ إلى حد أنها شكلت جدارًا شفافًا.

وفي وقت لاحق، أصبح القوطية الفرنسية أكثر زخرفية. "المشع" و "المشتعل" القوطي، الذي انتشر في جميع أنحاء أوروبا تقريبًا، اتخذ أشكالًا غريبة في العديد من البلدان.

السمات المميزة لأسلوب الرومانسكي

تُسمى الهندسة المعمارية في أوروبا الغربية في القرنين الحادي عشر والثالث عشر عادةً بالرومانسيك، لأنها ورثت بعض سمات الهندسة المعمارية وبعض تقنيات البناء للرومان، وكانت أيضًا أكثر شيوعًا بين الشعوب الرومانية. كلاهما مشروط، لأن الفترة قيد النظر تتجاوز الميزات المحددة وهي ظاهرة مشرقة ومبتكرة، والتي انتشرت عمليا إلى بنية جميع بلدان أوروبا الغربية. هذا هو النمط التاريخي للعصور الوسطى الناضجة، والذي يتميز بأنواع المباني الشائعة وتقنياتها البناءة ووسائل التعبير عنها. الرومانسيك السليم< периоду (XI-XIII вв.) предшествовал довольно длительный период архитектуры раннего средневековья (V-X вв.). Главная роль в романском стиле отводилась суровой, крепостного характера архитектуре: монастырские комплексы, церкви, замки располагались на возвышенных местах, господствуя над местностью. Церкви украшались росписями и рельефами, в условных, экспрессивных формах выражавшими могущество Бога. Вместе с тем полусказочные сюжеты, изображения животных и растений восходили к народному творчеству. Высокого развития достигли обработка металла и дерева, эмаль, миниатюра.

تحمل الهندسة المعمارية في أوائل العصور الوسطى آثار الركود النسبي العام في تطور الاقتصاد والثقافة في دول أوروبا الغربية. ضاعت إنجازات البناء التي قام بها الرومان القدماء إلى حد كبير، وانخفض مستوى تكنولوجيا البناء. مع تطور العلاقات الإقطاعية، ظهرت أنواع جديدة من المساكن المحصنة للإقطاعيين والمجمعات الرهبانية ويتطور مبنى ديني,حيث يوجد كلا النوعين المركزيين من التكوين (المعمودية بشكل أساسي) والبازيليكا. يحتل المكانة الرائدة في تشكيل المعبد الغربي في العصور الوسطى بازيليكا.تعود أصول كاتدرائية العصور الوسطى إلى العمارة الرومانية المتأخرة، عندما كان نوعها الكنيسة المسيحية المبكرة.ومن بينها ما بناه قسطنطين كاتدرائية القديس. البتراء في روما 330 جرام. وعدد من المعابد التي تلتها في روما ومدن أخرى (كنيسة القديس بولس في روما، القرنين الرابع والخامس؛ كنيسة القديس أبوليناريوس في رافينا، القرن السادس، إلخ). كانت عبارة عن تكوين أمامي ومحوري بمساحة ممدودة على طول المحور الرئيسي، مقسمة بصفين أو أربعة صفوف من الأعمدة إلى ثلاث إلى خمس بلاطات. كان الجزء الأوسط أوسع وأطول بكثير من البقية، وكان يُضاء من خلال النوافذ الموجودة في الجزء العلوي من الجدران. عادة ما يتم صنع صفوف الأرصفة التي تفصل بين البلاطات استمارة الممرات على الأعمدة , كانت الفواصل بينهما ذات أسقف مسطحة على عوارض خشبية، في الصحن الرئيسي المعلق بدعامات خشبية. في أعماق الصحن الأوسط، حيث تم تركيب المذبح، تم عمل حنية، ولتوسيع مساحة ما قبل المذبح المخصصة لرجال الدين، غالبًا ما يتم ترتيب صحن عرضي - جناح. أمام المبنى، تم ترتيب فناء محاط بالمعارض في بعض الأحيان. - الأذين وفي وسطها كان هناك وعاء لطقوس المعمودية.

وفي التطوير الإضافي تم تحسين هذا النوع من البازيليكا من خلال زيادة مساحة المذبح والجوقة الموجودة أمام المذبح، وكذلك ظهور غرفة إضافية أمام القاعة الرئيسية - رواق,أين مسموح"الموعوظون" أي. الأشخاص الذين لم يتحولوا بعد إلى المسيحية. في بعض الأحيان، في المعابد الكبيرة، تم تقسيم البلاطات الجانبية إلى مستويين.جعل جهاز الطبقة الثانية من الممكن زيادة سعة المعبد. لذلك، في الحادي عشر الخامس.تم تطوير المخطط التقليدي للبازيليكا من خلال مخطط على شكل صليب لاتيني (مع فرع واحد ممدود)، مع جناح وثلاثة أبراج، تم توسيع الجزء المركزي منها بما يكفي لاستيعاب جوقة الرهبان. كان الطرف الغربي للكنيسة، حيث توجد جوقة العلمانيين، محاطًا عادةً ببرجين، نظرًا لأنه بالإضافة إلى وظائفها الرئيسية، غالبًا ما كانت للمعابد قيمة دفاعية مهمة. لاحقًا، في بعض الكنائس فوق مفترق الطرق (تقاطع الصحن الأوسط مع الجناح) نصبت قبة أو خيمة مخروطية الشكل. جنبا إلى جنب مع البازيليكا، ما يسمى قاعةالمعابد التي، على عكس البازيليكا، لم يكن لدى الصحن الأوسط فائض كبير على الجوانب. المصدر: http://superinf.ru/view_helpstud.php?id=569

تطور الإقطاع في ألمانيا لاحقامقارنة بفرنسا، كان تطورها أطول وأعمق. ويمكن قول الشيء نفسه عن فن ألمانيا. في الكاتدرائيات الرومانية الأولى، على غرار قلعة،بجدران ملساء ونوافذ ضيقة، وأبراج مخروطية مكتملة في زوايا الواجهة الغربية والصنابير * على الجانبين الشرقي والغربي، كان لها مظهر صارم منيع. فقط أحزمة الممرات * تحت الأفاريز تزين الواجهات والأبراج الناعمة (كاتدرائية فورمز، 1181-1234). تعد كاتدرائية الديدان مهيمنة قوية على الهيكل الطولي، مما يشبه المعبد بالسفينة. البلاطات الجانبية أقل من المركزية، والجناح * يعبر المبنى الطولي، فوق مفترق الطرق * - برج ضخم، من الشرق يغلق المعبد بنصف دائرة من الحنية. * لا يوجد شيء زائد أو مدمر يحجب المنطق المعماري.

الديكور المعماري جدا المقيد- مجرد قوسين * التأكيد على الخطوط الرئيسية.

تطور الفن الروماني في إيطاليا بشكل مختلف. يبدو الأمر دائمًا "غير قابل للكسر" حتى في اتصال العصور الوسطى بروما القديمة.

وبما أن المدن، وليس الكنائس، كانت القوة الرئيسية للتطور التاريخي في إيطاليا، فإن الميول العلمانية أكثر وضوحًا في ثقافتها مقارنة بالشعوب الأخرى. تم التعبير عن الارتباط بالعصور القديمة ليس فقط في نسخ الأشكال القديمة، بل كان في علاقة داخلية قوية مع صور الفن القديم. ومن هنا "الإحساس بالتناسب والتناسب مع الإنسان في العمارة الإيطالية، والطبيعة والحيوية، جنبًا إلى جنب مع نبل وعظمة الجمال في البلاستيك والرسم الإيطالي".

تشمل الأعمال المعمارية الرائعة في وسط إيطاليا المجمع الشهير في بيزا: كاتدرائية وبرج ومعمودية. تم إنشاؤه على مدى فترة طويلة من الزمن (في القرن الحادي عشر، المهندس المعماري بوشيتوفي القرن الثاني عشر. - مهندس معماري رينالدو). الجزء الأكثر شهرة في المجمع هو برج بيزا المائل الشهير. ويرجح بعض الباحثين أن البرج كان مائلاً نتيجة هبوط الأساس في بداية العمل، ومن ثم تقرر تركه مائلاً. في كاتدرائية سانتا ماريا نوفا (1174-1189) يمكن للمرء أن يشعر بتأثير قوي ليس فقط على بيزنطة والشرق، ولكن أيضًا على الهندسة المعمارية الغربية.

الطراز الرومانسكي (القرنين التاسع والثاني عشر)

مصطلح "الرومانسيك" تعسفي إلى حد ما: (ليس هناك صلة بروما، كما، بالمناسبة، "القوطية" مع القوط). نشأ هذا المصطلح في القرن التاسع عشر كتسمية للنمط الأوروبي في القرنين التاسع والثاني عشر. تطور النمط الرومانسكي في بلدان أوروبا الوسطى والغربية وانتشر في كل مكان. سينتشر هذا الأسلوب "الكلاسيكي" في الفن في ألمانيا وفرنسا. كان الدور الرائد في فن هذه الفترة ينتمي إلى الهندسة المعمارية. تم إنشاء هذه الهندسة المعمارية في العصور الوسطى لتلبية احتياجات الكنيسة والفروسية، وأصبحت الكنائس والأديرة والقلاع هي الأنواع الرائدة من الهياكل. كانت الأديرة أقوى اللوردات الإقطاعيين. تنتشر روح النضال والحاجة المستمرة للدفاع عن النفس في الفن الروماني. قلعة القلعة أو قلعة المعبد. "القلعة هي حصن الفارس، والكنيسة هي حصن الله. كان يُنظر إلى الله على أنه أعلى سيد إقطاعي، عادل، لكنه لا يرحم، لا يحمل العالم بل السيف. مبنى حجري شاهق على تلة أبراج المراقبة، التنبيه والتهديد بتماثيل كبيرة الرأس ومسلحة كبيرة، كما لو كانت تنمو على جسد المعبد وتحرسه بصمت من الأعداء - هذا هو الإبداع المميز للفن الروماني.

إنه يشعر بقوة داخلية كبيرة، ومفهومه الفني بسيط وصارم. "وقد تلقى تطور الفن الروماني زخما خاصا في عهد أسرة الفرنجة الميروفنجية (486-751).

أشار المؤرخ الشهير أ. توينبي إلى أن "الدولة المتكاملة الوحيدة الممكنة كانت الإمبراطورية الرومانية، وكان نظام الفرنجة من الميروفنجيين يواجه الماضي الروماني".

على أراضي أوروبا، ظلت الآثار المعمارية للرومان القدماء وفيرة: الطرق، القنوات *، جدران القلعة، الأبراج، المعابد. لقد كانت متينة للغاية لدرجة أنه استمر استخدامها للغرض المقصود منها لفترة طويلة. في مزيج من أبراج المراقبة والمعسكرات العسكرية ذات البازيليكا اليونانية * والزخرفة البيزنطية، نشأ طراز معماري "روماني" جديد: * بسيط ومناسب. استبعدت التكتونية الصارمة * والوظيفة بشكل شبه كامل السمات التصويرية والاحتفالية والأنيقة التي ميزت الهندسة المعمارية في العصور القديمة اليونانية.

تم استعارة زخرفة الفن الرومانسكي بشكل رئيسي من الشرق، وكانت مبنية على التعميم النهائي، "هندسة وتخطيط الصورة الخلابة. لقد شعرت بالبساطة والقوة والقوة والوضوح في كل شيء. الهندسة المعمارية الرومانية هي مثال نموذجي للفن العقلاني التفكير."

بازيليكا * - النوع الرئيسي للكنيسة المسيحية في أوروبا الغربية. مع اختفاء الأسس العقلانية للنظرة العالمية القديمة، يفقد نظام الطلب أهميته، على الرغم من أن اسم النمط الجديد يأتي من كلمة "روموس" - رومانية، لأن الخلية الرومانية المقوسة نصف الدائرية تقع في قلب الهيكل المعماري هنا.

ومع ذلك، بدلا من النظام التكتوني * في الهندسة المعمارية الرومانية، تصبح تكتونية الجدار القوي هي الطريقة الرئيسية - أهم الوسائل البناءة والفنية والتعبيرية. تعتمد هذه الهندسة المعمارية على مبدأ ربط مجلدات منفصلة ومغلقة ومستقلة، تابعة، ولكن أيضًا محددة بوضوح، كل منها عبارة عن حصن صغير في حد ذاته. وهي عبارة عن هياكل ذات أقبية ثقيلة، وأبراج ثقيلة تقطعها نوافذ ضيقة، وحواف ضخمة من الجدران الحجرية المنحوتة. إنها تصور بوضوح فكرة الدفاع عن النفس والقوة المنيعة، وهو أمر مفهوم تمامًا في فترة التفتت الإقطاعي لإمارات أوروبا، وعزل الحياة الاقتصادية، وغياب العلاقات التجارية والاقتصادية والثقافية، في أوقات الحرب. الصراعات والحروب الإقطاعية المستمرة.

كانت المباني الرومانية مغطاة في الغالب بالبلاط، وهو ما عرفه الرومان، وكان مناسبًا في المناطق ذات المناخ الممطر. كان سمك وقوة الجدران هو المعيار الرئيسي لجمال المبنى. خلق البناء الشديد بالحجارة المنحوتة صورة "قاتمة" إلى حد ما ، لكنه تم تزيينه بالطوب المتناثر أو الحجارة الصغيرة ذات الألوان المختلفة. لم تكن النوافذ مزججة، بل كانت متسلقة بقضبان حجرية منحوتة، وكانت فتحات النوافذ صغيرة ومرتفعة عن الأرض، لذلك كانت الغرف في المبنى مظلمة للغاية. تزين المنحوتات الحجرية الجدران الخارجية للكاتدرائيات. كانت تتألف من زخارف نباتية وصور للوحوش الرائعة والحيوانات الغريبة والحيوانات والطيور - وهي زخارف تم جلبها أيضًا من الشرق. كانت جدران الكاتدرائية بالداخل مغطاة بالكامل بالجداريات، والتي، مع ذلك، لم تنجو تقريبًا حتى عصرنا. كما تم استخدام الفسيفساء المرصعة بالرخام أيضًا لتزيين الكنائس * والمذابح *، والتي تم الحفاظ على أسلوبها منذ العصور القديمة.

V. Vlasov يكتب أن الفن الروماني "يتميز بغياب أي برنامج محدد في وضع الزخارف الزخرفية: هندسية، "حيوانية"، توراتية - تتخللها الطريقة الأكثر غرابة. أبو الهول، القنطور، الغريفين، الأسود والخطابي تتعايش بسلام جنبًا إلى جنب، ويعتقد معظم الخبراء أن كل هذه الحيوانات الوهمية تخلو من المعنى الرمزي الذي يُنسب إليها غالبًا، وتكون في الغالب زخرفية.

وارتبط فن النحت والرسم بفن منمنمات الكتب الذي ازدهر في العصر الروماني.

يعتقد V. Vlasov أنه من الخطأ اعتبار الفن الروماني "أسلوبًا غربيًا بحتًا". رأى الخبراء مثل إي. فيوليت لو دوك تأثيرات آسيوية وبيزنطية وفارسية قوية في الفن الروماني. إن صياغة سؤال "الغرب أو الشرق" فيما يتعلق بالعصر الروماني غير صحيحة. في إعداد فن العصور الوسطى لعموم أوروبا، والذي كانت بدايته مسيحية مبكرة، واستمرارًا - رومانسيًا وأعلى انطلاقة - الفن القوطي، لعبت الدور الرئيسي الأصول اليونانية السلتية، والرومانسكية، والبيزنطية، واليونانية، والفارسية. "وقد تلقى تطور الفن الروماني نبضات جديدة في عهد شارلمان (768-814) وفيما يتعلق بتأسيس الإمبراطورية الرومانية المقدسة في عام 962 على يد أوتو الأول (936-973).

قام المهندسون المعماريون والرسامون والنحاتون بإحياء تقاليد الرومان القدماء، وتلقوا التعليم في الأديرة، حيث تم الحفاظ على تقاليد الثقافة القديمة بعناية لعدة قرون.

تطورت الحرف الفنية بشكل مكثف في المدن والأديرة. كانت السفن والمصابيح والنوافذ الزجاجية الملونة * مصنوعة من الزجاج الملون وعديم اللون، وتم إنشاء نمطها الهندسي بواسطة عتبات الرصاص، لكن فن الزجاج الملون ازدهر لاحقًا، في عصر الطراز القوطي.

كان نحت العاج شائعًا، وتم استخدام هذه التقنية في صناعة الصناديق والصناديق ورواتب الكتب المكتوبة بخط اليد. تم تطوير تقنية المينا champlevé على النحاس والذهب.

يتميز الفن الرومانسكي بالاستخدام الواسع النطاق للحديد والبرونز، حيث تم صنع المشابك والأسوار والأقفال والمفصلات المجسمة وما إلى ذلك، كما تم صب الأبواب ذات النقوش البارزة وسكها من البرونز. * تم تزيين الأثاث البسيط للغاية بنقوش ذات أشكال هندسية: وريدات مستديرة، وأقواس نصف دائرية، وتم طلاء الأثاث بألوان زاهية. يعتبر شكل القوس نصف الدائري نموذجيًا للفن الروماني، وفي العصر القوطي سيتم استبداله بشكل مدبب ومشرط.

من القرن الحادي عشر يبدأ إنتاج السجاد المنسوج - المفروشات. ترتبط زخرفة الأقمشة بالتأثيرات الشرقية من عصر الحروب الصليبية.

ظلت الأديرة والكنائس هي المراكز الثقافية في هذا العصر. جسدت العمارة الدينية الفكرة الدينية المسيحية. يرمز الهيكل، الذي كان له شكل صليب، إلى طريق صليب المسيح - طريق المعاناة والفداء. تم تخصيص معنى خاص لكل جزء من المبنى، على سبيل المثال، الأعمدة والأعمدة التي تدعم القبو ترمز إلى الرسل والأنبياء - عمود التعاليم المسيحية.

تدريجيا، أصبحت الخدمة أكثر وأكثر مهيبة ورسمية. قام المهندسون المعماريون بمرور الوقت بتغيير تصميم المعبد: فقد بدأوا في زيادة الجزء الشرقي من المعبد الذي يقع فيه المذبح. في الحنية * - حافة المذبح - كانت توجد عادة صورة للمسيح أو والدة الإله، وتوضع أدناه صور الملائكة والرسل والقديسين. على الحائط الغربي كانت مشاهد يوم القيامة. عادة ما يكون الجزء السفلي من الجدار مزينًا بالزخارف.

في الفترة الرومانية، ظهر النحت الضخم لأول مرة - النقوش * - كانت موجودة، كقاعدة عامة، على بوابات * (مداخل مصممة معماريا) للكنائس. زاد حجم الكنائس، مما أدى إلى إنشاء تصميمات جديدة للأقبية والدعامات.

تعتبر الأقبية الأسطوانية (التي لها شكل نصف أسطوانة) والصليب (نصف أسطوانة متقاطعة بزوايا قائمة) والجدران السميكة الضخمة والدعامات الكبيرة ووفرة الأسطح الملساء والزخرفة النحتية من السمات المميزة للكنيسة الرومانية.

تم تشكيل الفن الروماني بشكل متسق في فرنسا - في بورغوندي وأوفرني وبروفانس ونورماندي.

تعد كنيسة القديس بطرس والقديس بولس في دير كلوني (1088-1131) مثالاً نموذجيًا للهندسة المعمارية الرومانية الفرنسية. تم الحفاظ على أجزاء صغيرة من هذا المبنى. كان هذا الدير يسمى "روما الثانية". وكانت أكبر كنيسة في أوروبا. كان طول المعبد مائة وسبعة وعشرين مترا، وكان ارتفاع الصحن المركزي أكثر من ثلاثين مترا. خمسة أبراج توجت المعبد. للحفاظ على هذا الشكل والحجم المهيب للمبنى، يتم تقديم دعامات خاصة على الجدران الخارجية - الدعامات.

المعابد النورماندية أيضًا خالية من الديكور، ولكن على عكس المعابد البورغندية، فإن الجناح * فيها عبارة عن ممر واحد. وتتميز ببلاطات مضاءة جيدًا وأبراج عالية، ومظهرها العام يشبه الحصون وليس الكنائس.

في الهندسة المعمارية لألمانيا في ذلك الوقت، تم تطوير نوع خاص من الكنيسة - مهيب وضخم. هذه هي الكاتدرائية في شباير (1030 - بين 1092 و1106)، وهي واحدة من أكبر الكاتدرائية في أوروبا الغربية، وهي رمز حي للإمبراطورية الأوتونية.

لقد تبلور الإقطاع في ألمانيا في وقت متأخر عن فرنسا، وكان تطوره أطول وأكثر عمقا. ويمكن قول الشيء نفسه عن فن ألمانيا. في الكاتدرائيات الرومانية الأولى الشبيهة بالحصن، ذات الجدران الملساء والنوافذ الضيقة، والأبراج المكتملة بشكل مخروطي في زوايا الواجهة الغربية والصنابير * على الجانبين الشرقي والغربي، كان لها مظهر صارم منيع. فقط أحزمة الممرات * تحت الأفاريز تزين الواجهات والأبراج الناعمة (كاتدرائية فورمز، 1181-1234). تعد كاتدرائية الديدان مهيمنة قوية على الهيكل الطولي، مما يشبه المعبد بالسفينة. الألواح الجانبية أقل من المركزية، والجناح * يعبر المبنى الطولي، فوق مفترق الطرق * - برج ضخم، من الشرق يغلق المعبد بنصف دائرة من الحنية. * لا يوجد شيء زائد أو مدمر يحجب المنطق المعماري.

الديكور المعماري مقيد للغاية - مجرد أروقة * تؤكد على الخطوط الرئيسية.

لكن "بدخولنا المعبد الرومانسكي، نفتح أمامنا عالم الصور الغريبة والمثيرة، كما لو كانت أوراق كتاب حجري، تصور روح العصور الوسطى".

غالبًا ما يُطلق على الفن الروماني اسم "أسلوب الحيوان". "الإله الروماني ليس هو القدير الذي يحوم فوق العالم، بل قاضي وحامٍ. إنه نشيط، يدين أتباعه بقسوة، ولكنه أيضًا يحميهم، يدوس الوحوش بالأقدام ويؤسس قانون العدالة في عالم الفوضى والفوضى". التعسف، كل هذا في عصر التشظي والصراع الدموي المستمر.

"يبدو الفن الرومانسكي خشنًا ووحشيًا عند مقارنته بتطور البيزنطيين، لكن هذا أسلوب من النبلاء العظماء. "إن تماثيل كاتدرائية شارتر هي صور ناضجة وجميلة، تحد بالفعل من الطراز القوطي.

تشبه الكنائس الرومانية كنائس العصر الأوتوني، أي. الرومانسيك المبكر، ولكن هناك اختلاف بناء - الأقبية المتقاطعة. *

تم وضع النحت في العصر الروماني في ألمانيا داخل المعابد. لم يتم العثور على الواجهات إلا في نهاية القرن الثاني عشر. في الأساس، هذه هي الصلبان الخشبية المطلية، وزخارف المصابيح، والخطوط، وشواهد القبور. تبدو الصور منفصلة عن الوجود الأرضي، فهي مشروطة ومعممة.

في العصر الروماني، تطورت منمنمات الكتب بسرعة. * الصور المفضلة في مخطوطات القرنين العاشر والحادي عشر كانت صور الحاكم على العرش، محاطًا برموز القوة ("إنجيل أوتو الثالث"، حوالي 1000، مكتبة ميونيخ).

تطور الفن الروماني في إيطاليا بشكل مختلف. إن إيطاليا تشعر دائماً بارتباط "غير قابل للكسر" مع روما القديمة حتى في العصور الوسطى. وبما أن القوة الرئيسية للتطور التاريخي في إيطاليا كانت المدن، وليس الكنائس، فإن الميول العلمانية أكثر وضوحاً في ثقافتها مقارنة بالدول الأخرى. تم التعبير عن الارتباط بالعصور القديمة ليس فقط في نسخ الأشكال القديمة، بل كان في علاقة داخلية قوية مع صور الفن القديم. ومن هنا "الإحساس بالتناسب والتناسب مع الإنسان في العمارة الإيطالية، والطبيعة والحيوية، جنبًا إلى جنب مع نبل وعظمة الجمال في البلاستيك والرسم الإيطالي".

في الهندسة المعمارية الإنجليزية في الفترة الرومانية، هناك الكثير من القواسم المشتركة مع الهندسة المعمارية الفرنسية: أحجام كبيرة، بلاطات مركزية عالية، * وفرة من الأبراج. عزز غزو النورمانديين لإنجلترا عام 1066 علاقاتها مع القارة، مما أثر على تشكيل النمط الروماني في البلاد. ومن الأمثلة على ذلك كاتدرائيات سانت ألبانز (1077-1090) وبيتربورو (أواخر القرن الثاني عشر) وغيرها.

من القرن الثاني عشر في الكنائس الإنجليزية، تظهر الأقبية المضلعة، والتي، صحيح، لا تزال لها قيمة زخرفية بحتة. إن العدد الكبير من رجال الدين المشاركين في العبادة الإنجليزية يجلب أيضًا الحياة لميزات إنجليزية محددة: زيادة في طول الجزء الداخلي للمعبد وتحول الجناح * إلى الوسط، مما أدى إلى إبراز برج مفترق الطرق ‎* دائما أكبر من أبراج الواجهة الغربية. تم إعادة بناء معظم المعابد الإنجليزية الرومانية خلال الفترة القوطية، وبالتالي فإن الحكم على مظهرها المبكر أمر صعب للغاية.

تطور الفن الروماني في إسبانيا تحت تأثير الثقافة العربية والفرنسية. القرنين الحادي عشر والثاني عشر بالنسبة لإسبانيا، كان وقت الاسترداد - وقت الحرب الأهلية، والمعارك الدينية الشرسة. تشكلت شخصية القلعة القاسية للهندسة المعمارية الإسبانية في ظروف الحروب المستمرة مع العرب، Reconquista - الحرب من أجل تحرير أراضي البلاد، التي تم الاستيلاء عليها في 711-718. تركت الحرب بصمة قوية على كل فن إسبانيا في ذلك الوقت، أولا وقبل كل شيء، انعكست في الهندسة المعمارية.

كما هو الحال في أي دولة أخرى في أوروبا الغربية، بدأ بناء القلاع والحصون في إسبانيا. واحدة من أقدم القلاع في الفترة الرومانية هي قصر الكازار الملكي (القرن التاسع، سيغوفيا). لقد نجا حتى عصرنا. يقف القصر على صخرة عالية، وتحيط به أسوار سميكة وأبراج كثيرة. في ذلك الوقت، تم بناء المدن بهذه الطريقة.

في مباني العبادة في إسبانيا في الفترة الرومانية، تكاد تكون الزخارف النحتية غائبة. المعابد تبدو وكأنها حصون منيعة. لعبت اللوحة الضخمة - اللوحات الجدارية دورًا مهمًا: فقد تم رسم اللوحات بألوان زاهية بنمط مخطط واضح. وكانت الصور معبرة جدا. ظهر النحت في إسبانيا في القرن الحادي عشر. وكانت هذه زخارف التيجان والأعمدة والأبواب.

القرن الثاني عشر هو العصر "الذهبي" للفن الروماني الذي انتشر في جميع أنحاء أوروبا. لكن العديد من الحلول الفنية للعصر القوطي الجديد ولدت فيه بالفعل. وكان شمال فرنسا أول من سلك هذا الطريق.


معلومات مماثلة.


أعلى