Романдық сәулет. Романеск готикадан қалай ерекшеленеді? Ол пайда болған романдық стиль

Романеск стилі - XI-XII ғасырларда Батыс Еуропада үстемдік еткен, сонымен қатар Шығыс Еуропаның кейбір елдеріне әсер еткен көркем стиль. (бірқатар жерлерде - және XIII ғасырда), ортағасырлық еуропалық өнердің дамуындағы маңызды кезеңдердің бірі.

Романдық сәулет өнерінің дамуы Батыс Еуропада феодалдық мемлекеттердің құрылуы мен гүлденуі, шаруашылық қызметінің жандануы және мәдениет пен өнердің жаңа өсуі кезінде басталған монументалды құрылыспен байланысты болды. Батыс Еуропаның монументалды сәулеті варвар халықтарының өнерінен бастау алған. Бұл, мысалы, Равеннадағы Теодорик бейіті (526-530), соңғы Каролинг дәуіріндегі шіркеу ғимараттары - Ахендегі Ұлы Карл сарайының капелласы (795-805), Остон дәуіріндегі Гернродтағы өзінің пластикасы бар шіркеуі. үлкен массаның тұтастығы (10 ғасырдың екінші жартысы) .

Равеннадағы Теодорик қабірі

Ауыр ұлылығымен ерекшеленетін классикалық және варвар элементтерін біріктіре отырып, ол екі ғасыр бойы мақсатты түрде одан әрі дамып келе жатқан романдық стильдің қалыптасуын дайындады. Әрбір елде бұл стиль жергілікті дәстүрлердің - ежелгі, сириялық, византиялық, арабтардың әсері мен күшті ықпалымен дамыды.

Романеск стиліндегі басты рөл бекініс архитектурасына берілді: монастырлық кешендер, шіркеулер, құлыптар. Бұл кезеңдегі негізгі ғимараттар аймақта үстемдік ететін биік жерлерде орналасқан храм-бекініс және қамал-бекініс болды.

Романдық ғимараттар айқын сәулеттік силуэт пен қысқа сыртқы безендірудің үйлесімімен сипатталады - ғимарат әрқашан қоршаған табиғатпен үйлесімді түрде үйлеседі, сондықтан ерекше берік және берік көрінді. Бұған тар терезе саңылаулары бар үлкен қабырғалар мен тереңдетілген порталдар көмектесті. Мұндай қабырғалар қорғаныс мақсатына ие болды.

Бұл кезеңдегі негізгі ғимараттар храм-бекініс және қамал-бекініс болды. Монастырь немесе құлып композициясының негізгі элементі мұнара - донжон. Оның айналасында қарапайым геометриялық пішіндерден - текшелерден, призмалардан, цилиндрлерден тұратын қалған ғимараттар болды.

Романеск соборының архитектурасының ерекшеліктері:

• Жоспар ерте христиандық насыбайгүлге, яғни кеңістіктің бойлық ұйымына негізделген
• Хордың немесе ғибадатхананың шығыс құрбандық үстелінің ұлғаюы
• Ғибадатхананың биіктігін арттыру
• Ең үлкен соборлардағы тас қоймалармен қапталған (кассеталық) төбені ауыстыру. Қораптардың бірнеше түрі болды: қорапты, крестті, көбінесе цилиндрлік, арқалықтардың бойымен тегіс (итальяндық романдық сәулет өнеріне тән).
• Ауыр қоймалар күшті қабырғалар мен бағаналарды қажет етті
• Интерьердің негізгі мотиві - жарты шеңберлі доғалар

Күнәкар күнәкарлар капелласы. Болье-сюр-Дордон.

Германия.

Германиядағы үлкен соборлардың құрылысында 12 ғасырда ерекше орын алды. Рейндегі қуатты империялық қалалар (Шпейер, Майнц, Вормс). Мұнда салынған соборлар үлкен мөлдір текше көлемдерімен, ауыр мұнаралардың көптігімен және динамикалық силуэттермен ерекшеленеді.

Сары-сұр құмтастан тұрғызылған Вормс соборында (1171-1234, ауру. 76), томдардың бөліністері француз шіркеулеріне қарағанда аз дамыған, бұл монолитті формалар сезімін тудырады. Дыбыстардың бірте-бірте ұлғаюы, тегіс сызықтық ырғақтар сияқты техника да қолданылмайды. Ғибадатхананың батыс-шығыс жағындағы бұрыштарында конус тәріздес тас шатырлары бар жол айрығы мен төрт биік дөңгелек мұнара аспанға кесілгендей қатал бекініс сипатын береді. Тар терезелері бар өтпейтін қабырғалардың тегіс беттері барлық жерде үстемдік етеді, тек карниз бойындағы аркалар түріндегі фриз арқылы аз ғана жанданған. Аздап шығыңқы лизен (иық пышақтары - қабырғадағы тік жалпақ және тар жиектер) үстіңгі бөлігінде арка тәрізді фризді, ірге және галереяларды біріктіреді. Вормс соборында қабырғалардағы қоймалардың қысымы жеңілдетілді. Орталық нефте айқас төбемен жабылып, бүйірлік өткелдердің көлденең күмбездерімен сәйкестендіріледі. Осы мақсатта орталық нефтің әрбір аралығы үшін екі бүйір аралығы болатын «байланысты жүйе» деп аталатын жүйе қолданылды. Сыртқы пішіндердің шеттері ғимараттың ішкі көлемдік-кеңістіктік құрылымын айқын көрсетеді.

Құрттар Әулие Петр соборы

Аббей Мария Лаах, Германия

Либмург соборы, Германия

Бамберг соборы, екі мұнарасы және көпбұрышты хорлары бар шығыс қасбеті

Франция.

Бәрінен артық романдық өнер ескерткіштері олар 11-12 ғасырларда Францияда. Ол тек философиялық және теологиялық ағымдардың орталығы ғана емес, сонымен бірге ресми шіркеудің догматизмін белгілі бір дәрежеде жеңіп, еретикалық ілімдерді кеңінен тарату болды. Орталық және Батыс Францияның сәулет өнерінде құрылымдық мәселелерді шешуде ең көп әртүрлілік, формалардың байлығы бар. Онда романдық стильдегі ғибадатхананың ерекшеліктері анық көрсетілген.

Оған мысал ретінде Пуатьедегі Нотр-Дам ла Гранде шіркеуін келтіруге болады (11-12 ғғ.). Бұл залы төмен, жарықтандырылған шіркеу, қарапайым жоспары бар, төмен шығыңқы трансепті бар, нашар дамыған хоры бар, тек үш капелламен қоршалған. Биіктігі жағынан бірдей дерлік үш нефте жартылай цилиндрлі күмбездермен және жалпы төбемен жабылған. Орталық неф ымыртқа батырылады - жарық оған бүйірлік өтпелердің сирек орналасқан терезелері арқылы енеді. Пішіндердің ауырлығын жол айрығының үстіндегі үш деңгейлі мұнара көрсетеді. Батыс қасбетінің төменгі қабаты даланың қалыңдығына дейін созылып жатқан портал және екі жартылай дөңгелек аркамен бөлінген. Кішкентай ұшты мұнаралар мен сатылы тұғырмен көрсетілген жоғары қозғалысты әулиелердің мүсіндері бар көлденең фриздер тоқтатады. Пуиту мектебіне тән бай ою-өрнек оюы қабырғаның бетіне жайылып, ғимараттың ауырлығын жұмсартады. Басқа француз мектептерінің арасында бірінші орын алған Бургундиядағы үлкен шіркеулерде көптеген құрбандық шалатын орындары, көлденең және бүйірлік кемелері бар жоғары және кең ортаңғы нефі бар насыбайгүл шіркеуінің түріндегі күмбезді төбелердің дизайнын өзгертуге алғашқы қадамдар жасалды. , кең хор және дамыған, радиалды орналасқан тәжі. Биік, үш деңгейлі орталық нефте көптеген романдық шіркеулердегідей жартылай шеңберлі аркамен емес, жеңіл ланцет контурларымен қорапты қоймамен жабылған.

Мұндай күрделі типке мысал ретінде 19 ғасырдың басында қираған Клуни аббаттығының (1088-1107) үлкен бес-навалы монастырь шіркеуін келтіруге болады. 11-12 ғасырлардағы күшті Клуниак орденінің қызмет орталығы ретінде қызмет етіп, Еуропадағы көптеген ғибадатхана ғимараттарының үлгісі болды.

Ол Бургундия храмдарына жақын: Парай-ле Маниалда (12 ғасырдың басы), Веседе (12 ғасырдың бірінші үштен бір бөлігі) және Аутунда (12 ғасырдың бірінші үштен бір бөлігі). Олар нефтердің алдында орналасқан кең залдың болуымен, биік мұнаралардың қолданылуымен сипатталады. Бургундия храмдары пішіндердің жетілдірілуімен, бөлінген көлемдердің анықтығымен, өлшенген ырғағымен, бөліктердің толықтығымен, олардың тұтастыққа бағыныштылығымен ерекшеленеді.

Монастырлық романдық шіркеулер әдетте көлемі жағынан шағын, қоймалары аласа, трансепттері шағын. Ұқсас орналасумен қасбеттердің дизайны әртүрлі болды. Францияның оңтүстік аймақтары, Жерорта теңізі маңындағы, Прованс храмдары үшін (бұрынғы кездегі ежелгі грек отары және Рим провинциясы) ежелгі кеш римдік құрылыс сәулетімен байланысы тән, олардың ескерткіштері осында сақталған. кейде римдік триумфальды аркаларды еске түсіретін қасбеттер (Арлестегі Сент-Трофим шіркеуі, 12 ғасыр). Модификацияланған күмбезді құрылымдар оңтүстік-батыс аймақтарға еніп кетті.

Серрабона приориасы, Франция

Италия.

Итальяндық сәулет өнерінде стильдік бірлік болған жоқ. Бұл көбінесе Италияның бөлшектенуімен және оның жекелеген аймақтарының Византия немесе Романеск мәдениетіне - олар ұзақ мерзімді экономикалық және мәдени байланыс арқылы байланысқан елдерге тартылуымен байланысты. Жергілікті кеш антикварлық және ерте христиандық дәстүрлер, ортағасырлық Батыс пен Шығыс өнерінің әсері 11-12 ғасырлардағы Орталық Италияның озық мектептері – Тоскана мен Ломбардия қалаларының романдық сәулет өнерінің өзіндік ерекшелігін анықтады. феодалдық тәуелділіктен құтылып, қала соборларының кең көлемде құрылысын бастады. Ломбардтық сәулет ғимараттың күмбезді құрылымы мен қаңқасын дамытуға маңызды болды.

Тоскана сәулетінде ежелгі дәстүр пішіндердің толықтығы мен үйлесімді анықтығында, Пизадағы айбынды ансамбльдің мерекелік келбетінде көрінді. Оның құрамына бес жолды Пиза соборы (1063-1118), шомылдыру рәсімі (шоқындырухана, 1153-14 ғ.), көлбеу қоңырау мұнарасы - кампанил (Пиза мұнарасы, 1174 жылы басталып, 13-14 ғасырларда аяқталған) кіреді. және Камио зираты - Санто.

Әрбір ғимарат Тиррен теңізінің жағасындағы жасыл шөпті алаңда жай ғана қоршалған текше мен цилиндр көлемімен және мәрмәрдің жарқыраған ақтығымен көзге түседі. Массаларды бөлуде пропорционалдылыққа қол жеткізілді. Әдемі ақ мәрмәр Романдық аркадалары римдік коринф және композиттік астаналары бар барлық ғимараттардың қасбетін және сыртқы қабырғаларын деңгейлерге бөліп, олардың массивтілігін жеңілдетеді және құрылымды ерекшелейді. Көлемі үлкен собор жеңілдіктің әсерін береді, ол қара-қызыл және қою жасыл түсті мәрмәр инкрустациялары арқылы жақсарады (мұндай безендіру Флоренцияға тән болды, онда «инкура стилі» деп аталатын стиль кең таралған). Жол айрығының үстіндегі эллипстік күмбез өзінің айқын да үйлесімді бейнесін толықтырды.

Пиза соборы, Италия

Ежелгі Рим құлағаннан кейін еуропалық мәдениетке ежелгі дүниенің күйреуінен кейінгі құлдырауды жеңу үшін бірнеше ғасыр қажет болды. Мерзімі Рим стилі(латын рома немесе француз романескінен), өте шартты және дәл емес, 19 ғасырдың бірінші жартысында пайда болды, тарихшылар мен өнертанушылар ерте орта ғасырлардағы өнер сыртқы жағынан ежелгі Рим өнеріне ұқсайтынына назар аударды.

Рим стилісоңғы антикварлық және меровиндік өнердің (франктік меровингтер әулетінің атымен аталған), Византия мен Таяу Шығыс елдерінің әртүрлі элементтері шынымен біріктірілген.

Бұл стиль сәулет өнерінде барынша толық көрінеді. Бұл стильдегі ғимараттар өздерінің монументалдылығымен және конструкцияларының ұтымдылығымен, жартылай шеңберлі аркалар мен күмбездерді кеңінен қолдануымен, сонымен қатар көп фигуралы мүсіндік композициялармен ерекшеленеді. Романеск стилі өнердің барлық басқа түрлерінде өз ізін қалдырды: монументалды кескіндеме мен мүсін, сәндік-қолданбалы өнер. Сол дәуірдің өнімдері массивтілігімен, ауыр формалардың қарапайымдылығымен және жарқын көп түстілігімен ерекшеленді.

Рим стиліфеодалдық бытыраңқылық дәуірінде қалыптасты, демек функционалдық мақсат Романдық сәулет- қорғаныс. Бұл стильдің мұндай функционалдық ерекшелігі зайырлы және діни ғимараттардың архитектурасын анықтады және сол кездегі батыс еуропалық адамның өмір салтына сәйкес келді. Романеск стилінің қалыптасуына ғибадат және мәдениет орталықтары ретіндегі монастырлардың маңызды рөлі ықпал етті.

Романдық шіркеу - сәулет нысандарының негізгі элементтері

Романеск дәуірінде зайырлы сәулет құрылыстарының негізгі түрі болған феодалдық сарайда мұнара үйі, тікбұрышты немесе көп қырлы пішінді, донжон деп аталатын - бекініс ішіндегі бекіністің бір түрі үстемдік етті. Донжонның бірінші қабатында тұрмыстық бөлмелер, екіншіде - алдыңғы бөлмелер, үшіншіде - қамал иелерінің қонақ бөлмелері, төртіншіде - күзетшілер мен қызметшілердің тұрғын үйлері болды. Төменгі жағында әдетте зындан мен түрме болды, төбесінде күзет алаңы болды.

Қамалдың құрылысы кезінде оның функционалдығы қамтамасыз етілді және көркемдік және эстетикалық мақсаттар бәрінен де аз болды. Қорғанысты қамтамасыз ету үшін құлыптар, әдетте, қол жетпейтін жерлерде салынды. Қамал мұнаралары бар биік тастан (кренелді) қабырғалармен, су толтырылған шұңқырмен және көпірмен қоршалған.

Бірте-бірте мұндай қамал сәулеті қаланың сол қағидалар бойынша салынған бай үйлеріне әсер ете бастады; олардың кейбіреулері кейіннен монастырлық және қалалық құрылысқа тарады: бекініс қабырғалары, қарауыл мұнаралары, қала (монастырлық) қақпалар. Ортағасырлық қала, дәлірек айтсақ, оның орталығын екі ось-магистраль кесіп өтті. Олардың қиылысында базар немесе собор алаңы - қала тұрғындарының қоғамдық өмірінің орталығы болды. Кеңістіктің қалған бөлігі өздігінен салынды, дегенмен ғимарат қала қабырғаларына сәйкес келетін орталық-концентрлік сипатқа ие болды. Бұл ХІ-ХІІ ғасырларда болды. ортағасырлық тар қалаға тән типі тар биік үйлер пайда болды, олардың әрқайсысы өз алдына жабық кеңістік болды. Көрші ғимараттардың арасында қысылған, кішкентай темірмен қапталған есіктері мен терезелері күшті жапқыштармен қорғалған үйде тұрғын үйлер мен қосалқы бөлмелер болды. Бұраланған, тар көшелерде арықтар тізілген. Ғимараттардың көптігі, ағын су мен кәріздің болмауы жиі қорқынышты індеттерге әкелді.

Капиталдардың, бағандардың және тіректердің негізгі түрлерінің мысалдары

Колонна астанасы (Романеский соборы Әулие Магдалена, Везелай, Франция - Везелай аббаттығы, Сте-Мадлен базиликі) Баған астаналары (Сен-Лазар соборы, Отун, Франция – Сент-Лазар д «Аутун» соборы) Колонна астанасы (Лион, Франция)

Порталдар және храмдардың ішкі құрылымы

Есік, Ле Пуй соборы, Франция - Ле Пуй соборы (Нотр-Дам дю Пуй соборы) Үлкен залдағы терезе, Дарем сарайы, Англия - Дарем сарайы Турнедегі Нотр-Дам соборының батыс терезесі, Бельгия - Нотр-Дам де Турнай соборы ( fr.) Батыс неф, Пуатьедегі шіркеу, Франция - Église Saint Hilaire le Grand — Пуатьедегі шіркеу ( fr.) Хильдесхаймдағы Әулие Михаэль шіркеуі, 1001-31, Германия - Әулие. Хилдешедегі Майкл шіркеуі Рочестер сарайы, Англия - Рочестер сарайы Виндзор қамалы, Англия - Виндзор қамалы Риалто көпірі, Венеция, Италия - Риалто көпірі Пиза соборы, Италия - Пиза соборы Аулнайдағы шіркеу, 1140-70, Франция - Аулнай шіркеуі Дарем соборы, Англия - Дарем соборы Ақ мұнара, Әулие шіркеуі. Джон - Лондон мұнарасы, Сент. Джон капелласы Germigny-des-Prés шешендігі, 806, Франция - Germigny-des-Prés Ле Пуй соборы, Франция - Ле Пуй соборы (Нотр-Дам дю Пуи соборы) Рочестер сарайы, ішкі көрінісі - Рочестер сарайы, интерьер Мария Лаах аббаттығы, Германия - Мария Лаах аббаттығы Тьюксбери аббаттығы, Англия - Тьюксбери аббаттығы Килпек ауылындағы шіркеу, Англия, есік - Килпек шіркеуі Әулие соборының батыс порталы. Мартин Вормс, Германия - Катедрал Сент. Мартин зу Вормс неміс)

Романдық сәулет өнерінің ең маңызды ғимараты - ғибадатхана (собор). Сол кездегі рухани және зайырлы өмірге христиан шіркеуінің әсері орасан зор болды.

Діни сәулет ежелгі, византия немесе араб өнерінің күшті әсерінен (жергілікті жағдайға байланысты) дамыды. Романдық ғибадатханалардың пайда болуының күші мен қарапайымдылығы олардың күш-қуаты туралы алаңдаушылық пен руханилықтың денеден артықшылығы туралы идеядан туындады. Пішіндердің контурларында қарапайым тік немесе көлденең сызықтар, сондай-ақ жартылай шеңберлі римдік аркалар басым. Күмбездердің құрылымдарын беріктікке жету және бір мезгілде жеңілдету міндеті тік бұрышта қиылысатын радиусы тең жарты шеңберлі күмбездердің екі сегментінен құралған көлденең қоймаларды жасау арқылы шешілді. Романеск стиліндегі ғибадатхана көбінесе жоспарда латын крестін құрайтын римдіктерден мұраланған ежелгі христиан насыбайгүлін дамытады.

Жаппай мұнаралар сыртқы көріністің өзіне тән элементіне айналады, ал кіреберіс қабырғаның қалыңдығына кесілген және перспективасы (перспектив деп аталатын) жартылай шеңберлі аркалар түріндегі порталмен (латын тілінен аударғанда porta - есік) қалыптасады. портал).

Романеск шіркеуінің ішкі орналасуы мен өлшемдері мәдени және әлеуметтік қажеттіліктерді қанағаттандырды. Ғибадатхана әртүрлі таптағы көптеген адамдарды сыйдыра алады. Нефтердің (әдетте үш) болуы приходтарды қоғамдағы орнына сәйкес ажыратуға мүмкіндік берді. Византия сәулетінде қолданысқа енген аркадалар романдық сәулет өнерінде кең тарады.

Романдық сәулет өнерінде аркалардың өкшесі астаналарға тікелей тіреледі, бұл ежелгі дәуірде ешқашан жасалмаған. Дегенмен, бұл әдіс итальяндық Ренессанс кезінде кең таралған. Романдық баған антропоморфтық мағынасын жоғалтты, бұл ежелгі дәуірде әдетке айналды. Барлық бағандар енді энтазсыз қатаң цилиндрлік пішінге ие, ол кейінірек готикаға мұра болды. Астананың пішіні византиялық типті дамытты - текше мен шардың қиылысы. Болашақта ол барған сайын жеңілдетіліп, конус тәрізді болды. Қабырғалардың қалыңдығы мен беріктігі, қаптамасы жоқ дерлік қарапайым кірпіш (ежелгі римдіктерден айырмашылығы) құрылыстың негізгі критерийлері болып табылады.

Романдық культтік сәулет өнерінде рельеф түрінде қабырғалардың жазықтықтарын немесе астаналар бетін жауып тұратын мүсіндік пластика кең тарады. Мұндай рельефтердің композициялары, әдетте, жазық, оларда тереңдік сезімі жоқ. Рельеф түріндегі мүсіндік декор қабырғалар мен астаналардан басқа, порталдардың тимпанумдарында және қоймалардың архивольттарында орналасқан. Мұндай рельефтерде романдық пластика принциптері айқын көрінеді: графикалық және сызықтық ерекшелік.

Соборлардың сыртқы қабырғалары да гүлді, геометриялық және зооморфтық ою-өрнектердің (фантастикалық құбыжықтар, экзотикалық жануарлар, жануарлар, құстар және т. Собордың негізгі декоры басты қасбетте және ішкі жағында, шатырда орналасқан құрбандық үстелінде болды. Әшекейлеу мүсіндік бейнелердің көмегімен жүзеге асырылды, олар жарқын боялған.

Романдық мүсін формалардың монументалды жалпылауымен, нақты пропорциялардан ауытқуымен сипатталады, соның арқасында сол немесе басқа жасалған бейне жиі экспрессивті қимылдың немесе ою-өрнек элементінің тасымалдаушысы болады.

Ерте романеск стилінде қабырғалар мен қоймалар күрделі конфигурацияға ие болғанға дейін (11 ғасырдың соңы - 12 ғасырдың басы) монументалды рельефтер храмдар декорының жетекші түріне айналды, ал қабырға суреті басты рөлді атқарды. Орындалу технологиясы көне заманнан бері сақталған мәрмәр инкура мен мозаика да кеңінен қолданылды.

Мүсіндік рельефтер мен қабырға суреттері тағылымды мағына беруге ұмтылды. Мұнда орталық орынды Құдайдың шексіз және құдіретті күші идеясымен байланысты тақырыптар алды.

Қатаң симметриялы діни композицияларда Мәсіхтің фигурасы мен баяндау циклдері басым болды, ең алдымен библиялық және інжілдік тақырыптарда (әлемнің, жұмақ пен жердің иерархиялық құрылымының теологиялық сахнасының тұсаукесері Апокалипсис пен ақырғы соттың қорқынышты пайғамбарлықтары). мәңгілік азапқа сотталған әділ, тозақ пен күнәһар, өлгендердің жақсылық пен жамандық істерін таразылау және т.б.).

X-XI ғасырларда. түрлі-түсті витраждар техникасы дамиды, оның құрамы бастапқыда өте қарабайыр болды. Шыны ыдыстар мен шамдар жасала бастайды. Өнері мүсінмен, қабырға суретімен тығыз байланысты эмаль, піл сүйегінен ою, құю, қуу, көркем тоқу, зергерлік өнер, кітап миниатюрасының техникасы дамып келеді. Түрлі қоршаулар, торлар, құлыптар, есіктер мен сандықтардың қақпақтарына арналған топсалар, сандық пен шкафтарға арналған арматура және т.б. көп мөлшерде соғылған темірден жасалған.Есік тоқпақтары үшін қола қолданылған, олар көбінесе мал түрінде құйылған. немесе адам басы. Бедерлі есіктер, шрифттер, шамшырақтар, рукомойлар және т.б. қоладан құйылып, соғылған.

XI ғасырда. гобелендер (тоқылған кілемдер) жасала бастайды, оларда тоқу көмегімен көп фигуралы композициялар мен күрделі ою-өрнектер жасалады, оған византия және араб өнері қатты әсер етеді.

Роман стиліндегі жиһаз

Романеск кезеңінің жиһаздары ортағасырлық адамның ақыл-ойы мен өмір сүру деңгейіне дәл сәйкес келді, оның қарапайым қажеттіліктерін ғана қанағаттандырды. Жиһаз өнері туралы, содан кейін 9 ғасырдан бастап үлкен дәрежеде шарттылықпен айтуға болады.

Кесілген емен шкафы, Төменгі Саксония

Римдегі Әулие Петр ғибадатханасындағы орындық, Италия - Әулие. Петр соборы

Үйдің іші сирек болды: көп жағдайда едені топырақ болды. Тек бай мырзаның немесе патшаның сарайында кейде еденге тас тақталар төселген. Тек өте бай адам ғана еденді таспен төсеп қана қоймай, оған түрлі-түсті тастан ою-өрнек жасай алатын. Топырақ пен тас еденнен, үйлер мен сарайлардың үй-жайларындағы тас қабырғалардан үнемі ылғалды және суық болғандықтан, еденге сабан қабаты жабылған. Бай үйлерде еден сабан төсеніштерімен, ал мерекелерде - жаңа піскен гүлдер мен шөптермен жабылған. Кейінгі орта ғасырлардағы зайырлы әдебиетте патшалар мен ақсүйектердің үйлерінің суреттемелерінде гүлдермен көмкерілген банкет залындағы еден жиі айтылады. Дегенмен, бұл жерде эстетикалық фактор өте аз рөл атқарды.

Ең жоғары дворяндардың үйлерінде тас қабырғаларды Шығыс елдерінен әкелінген кілемдермен жабу дәстүрі болған. Кілемнің болуының өзі оның иесінің тектілігін және байлығын айғақтайды. Тоқыма кілем жасау өнері дамыған кезде жылуды үнемдеу үшін қабырғаны қатайта бастады.

Сигнор үйінің негізгі тұрғын үй кеңістігі орталық зал болып табылады, ол қонақ бөлме мен асхана қызметін атқарды, оның ортасында ошақ болды. Ошақтан шыққан түтін бөлменің төбесіндегі тесіктен шықты. Тек әлдеқайда кейінірек, 12-13 ғасырларда олар ошақты қабырғаға жылжытуды, содан кейін оны тауашаға салып, түтінді кең, жабылмайтын мұржаға тартатын қақпақпен жабдықтауды ойлады. Қызметшілер ұзақ уақыт жылыну үшін түнде шоқты күлмен жауып тастады. Ұйықтайтын бөлмелер жиі жалпыға ортақ болды, сондықтан мұндай жатын бөлмелердегі кереуеттер өте кең болды, онда иелері жиі бір-бірін жылытып, қонақтармен ұйықтады. Бай үйлерде олар жеке жатын бөлмелерін ұйымдастыра бастады, оларды тек үй иелері мен ең құрметті қонақтар ғана пайдаланды.

Синьор мен оның әйеліне арналған жатын бөлмелері әдетте шағын және тар бүйір бөлмелерде жасалды, олардың төсектері баспалдақтары бар биік ағаш платформаларға орнатылды және түнгі суық пен сызбадан қорғайтын шатыры бар.

Ерте орта ғасырларда терезе әйнегін жасау технологиясы белгісіз болғандықтан, терезелер бастапқыда әйнектелмеген, бірақ тас жолақтармен көтерілген. Олар жерден биік және өте тар болғандықтан, бөлмелерде ымырт орнады. Спиральды баспалдақтар кеңінен қолданылды, олар қозғалуға өте ыңғайлы болды, мысалы, донжон мұнарасының едендері бойымен. Ғимараттың ішінен төбенің ағаш тіректері ашық қалды. Тек кейінірек олар тақталардан жиектелген төбелер жасауды үйренді.

Романеск дәуіріндегі үйлердің салқын бөлмелерінің ымыртының орнын көріксіз жиһаздардың, қымбат кестеленген дастархандардың, талғампаз ыдыстардың (металл, тас, шыны), кілемдер мен жануарлар терісінің ашық және түрлі-түсті түстері толықтырды.

Тұрғын үй-жайлардағы жиһаз бұйымдарының ассортименті шағын болды және әр түрлі орындықтардан, орындықтардан, креслолардан, кереуеттерден, үстелдерден және, әрине, сандықтардан - сол кездегі жиһаздың негізгі заттарынан, сирек - шкафтардан тұрды.

Ошақтар мен үстел басында олар өрескел орындықтар мен қарапайым табуреткаларға отырды, отыруға арналған тақталарда аяқтың рөлін атқаратын түйіндер орнатылды.

Батыс Еуропада кең тараған үш аяқты табуреткалар мен орындықтардың ізашары солар болса керек. Антикварлық отыратын жиһаздың ішінен X-тәрізді айқастырылған аяқтары бар жиналмалы орындықтың немесе орындықтың бір түрі ғана өмір сүруін жалғастырды (мысалы, грек diphros okladios немесе ежелгі римдік sella curulis - curule креслосы), қожайынының артында қызметші оңай алып жүрді. Дастархан басында немесе ошақ басында тек белгінің өз орны болатын. Ол үшін тас еденді суықтан қорғау үшін бұрылған балюстерлерден (шыбықтардан) құрастырылған, арқасы биік, шынтақтары бар (немесе оларсыз) және табан тіреуіштері бар салтанатты орындық немесе кресло қойылды. Бұл дәуірде ағаштан орындықтар мен креслолар өте сирек жасалды. Скандинавияда баулармен және бұтақтармен өрілген фантастикалық жануарлардың күрделі декоративті үлгісін бейнелейтін жалпақ және жалпақ оюлармен безендірілген бірқатар отыратын орындар сақталған.

Шіркеудің ең жоғары иерархтарына арналған биік арқалары бар алдыңғы орындықтар да жасалды. Артқы жағындағы тіректерді жоғалтқан сирек кездесетін мысалдардың бірі - 11 ғасырдағы епископтық тағы. (Анагнидегі собор). Оның алдыңғы және бүйір қабырғаларындағы аркалардан тұратын әшекейі романдық сәулет өнерінен шабыт алғаны анық. Аяқтары крест тәрізді жиналмалы орындықтың мысалы ретінде ою-өрнектермен бай безендірілген Испаниядағы Рода-де-Изабена соборындағы Әулие Рамонның табуреткасын келтіруге болады. Нәжістің аяқтары жануарлардың лаптарымен аяқталады, жоғарғы бөлігінде олар арыстан бастарына айналады. Көшірмеші монахтарға арналған өте сирек кездесетін музыкалық стендпен орындықтың суреті (Дарем соборы, Англия) сақталған. Орындық биік арқалықпен жабдықталған, оның бүйір қабырғалары ашық оюлы аркалармен безендірілген. Жылжымалы музыкалық тұғыр арқалықтан созылып жатқан және алдыңғы аяқтардың үстіңгі жағындағы ойықтарға бекітілген екі итарқаға тіреледі. Храмдар мен ғибадатханалардағы орындықтар сияқты отыруға арналған заттар әдетте қолданылған. Орындықтардағы декор сәулеттік декордан алынғаны анық және ойылған немесе боялған аркалар мен дөңгелек розеткалар түрінде жасалған.

Тауледегі Сан-Клементе шіркеуінен (Испания, 12 ғ.) әсем безендірілген орындықтың үлгісі сақталған. Тақтың бір түрі түрінде жасалған бұл орындық бір-бірінен бағандармен бөлінген үш орындық бар, олар мен бүйір қабырғаларының арасында үш арка бар. Бүйір қабырғалары мен шатыры ашық өрнектермен безендірілген. Бірде боялған: кей жерлерде қызыл бояудың іздері сақталған.

Жалпы, отыратын жиһаз ыңғайсыз және ауыр болды. Орындықтардың, орындықтардың, креслолардың бетін қаптау болмады. Буындардағы ақауларды немесе нашар өңделген ағаш бетті жасыру үшін жиһаз қалың праймер мен бояумен жабылған. Кейде өңделмеген ағаш жақтау кенеппен жабылған, ол бор, гипс және желім қоспасынан жасалған праймермен (гессо) жабылған, содан кейін бояулармен боялған.

Бұл кезеңде төсек үлкен маңызға ие, олардың жақтаулары бұрылған аяқтарға орнатылып, төмен тормен қоршалған.

Жартылай дөңгелек аркалармен безендірілген төсектердің басқа түрлері кеуде пішінін алады және төртбұрышты аяқтарға сүйенеді. Барлық кереуеттер ұйықтаушыны жасырып, оны суықтан және сызбадан қорғауға арналған ағаш шатырмен және шатырмен жабдықталған. Бірақ мұндай төсектер негізінен дворяндар мен шіркеу қызметшілеріне тиесілі болды. Кедейлерге арналған төсек-орындар өте қарабайыр болды және алдыңғы және артқы қабырғалардың ортасында кішкене ойығы бар қақпағы жоқ кеудеге ұқсас матрацқа арналған контейнер түрінде жасалған. Аяқ жағындағы тіректер қашаумен аяқталды, ал басында шағын ағаш шатыры бар биік қабырға жасалды.

Ерте кезеңдегі кестелер әлі де өте қарабайыр. Бұл жай ғана алынбалы тақтай немесе екі ешкіге орнатылған дөрекі соғылған қалқан. Үстел қою өрнек дәл сол уақыттан, қажет болған жағдайда үстелдер қойылған немесе тамақ аяқталғаннан кейін жойылған кезде пайда болды. Жетілген романдық кезеңде тік бұрышты үстелдер жасалады, олардың үстелінің үстіңгі жағы аяққа тірелмейді, бірақ ұштары сыртқа шығып, сына тәрізді бір немесе екі пролегпен (бойлық жолақтар) байланыстырылған екі бүйірлік қалқанға салынады. Мұндай үстелдерде бүйірлік қабырғалардың шеттеріндегі бірнеше жартылай шеңберлі филе мен бұйра кесінділерді қоспағанда, ою мен безендіру жоқ. Дизайн және пішіні бойынша күрделірек рельефі бар тұғыр түріндегі бір орталық тіректе тұрған дөңгелек және сегіз қырлы үстел үсті үстелдері. Сондай-ақ монастырларда тас үстелдер жиі қолданылғаны белгілі.

Бірақ кеуде Рим дәуіріндегі жиһаздың ең әмбебап және практикалық бөлігі болды. Ол бір уақытта контейнер, төсек, орындық және тіпті үстел ретінде қызмет ете алады. Кеуде пішіні өзінің қарабайыр дизайнына қарамастан, ежелгі саркофагтардан бастау алады және бірте-бірте әртүрлі болады. Кеуделердің кейбір түрлерінде массивті және өте жоғары аяқтары болды. Үлкен күш үшін кеуделер әдетте темір арматурамен қапталған. Кішкентай сандықтарды қауіп төнген жағдайда оңай алып жүруге болатын. Мұндай кеудешелерде жиі ешқандай әшекейлер болмады және, ең алдымен, ыңғайлылық пен беріктік талаптарына сай болды. Кейіннен сандық басқа жиһаздар арасында ерекше орын алған кезде ол биік аяқтарда жасалып, алдыңғы жағы жалпақ оюлармен безендірілген. Кейінірек келген жиһаздың барлық басқа түрлерінің атасы бола отырып, сандық 18 ғасырға дейін. үйді құруда үлкен маңызын сақтап қалды.

Бүйіріне тігінен орналастырылған кеуде шкафтың прототипі болды, көбінесе бір есікті, төбесі бар және жалпақ оюлармен және бояумен безендірілген педиментті. Оның темір фитингтері де бұйра оюлармен безендірілген. Біртіндеп, әсіресе шіркеулерде екі есікті және қысқа тікбұрышты аяқтары бар биік шкафтар пайда болады. Оларда шіркеу мен монастырь ыдыстары сақталған. Осы кабинеттердің бірі Аубазияда (Коррез бөлімі) орналасқан. Оның екі алдыңғы есігі темір арматурамен нығайтылған және дөңгелек ойылған аркалармен безендірілген, бүйір қабырғалары екі ярустағы жұптасқан аркалармен безендірілген - декордың сәулеттік сипаты айқын; шкафтың массивті аяқтары раманың тік тіректерінің жалғасы болып табылады. Халберштадт соборында да осындай кабинет бар. Бұл бір есікті гардероб педименттің екі жағында кесілген айдаһарлармен, ойылған розеткамен безендірілген және үлкен темір жолақтармен байланған. Есіктің үстіңгі жағы дөңгелектелген. Мұның бәрі Романеск стиліне тән жиһазды безендірудегі сәулет өнерінің әсерін көрсетеді.

Әдетте шкафтар, сондай-ақ кеуделер темір төсемдермен (бұғаулармен) кесілген. Дәл осы темір төсемдер бұйымның қалың шикі тақталарын ұстады, өйткені мұнда ежелгі уақытта белгілі қорап пен жақтау-панельді тоқу іс жүзінде қолданылмаған. Уақыт өте келе, жалған төсем, сенімділік функциясынан басқа, сәндік функцияларды алды.

Мұндай жиһазды жасауда негізгі рөл ұста мен ұстаға тиесілі болды, сондықтан романдық жиһаздың формалары өте қарапайым және қысқа.

Романдық жиһаз негізінен шыршадан, балқарағайдан және еменнен жасалған. Батыс Еуропаның таулы аймақтарында сол дәуірдің барлық жиһаздары жұмсақ ағаштан – шыршадан немесе балқарағайдан жасалған; Германияда, Скандинавия елдерінде және Англияда әдетте емен пайдаланылды.

Романеск дәуірінде тұрғын үйлермен салыстырғанда жиһаздың ең үлкен ассортименті соборлар мен шіркеулерге арналған. Музыкалық стендтері бар орындықтар, қасиетті орындар, шіркеу шкафтары, бөлек оқу стенділері және т.б. ХІ-ХІІ ғасырларда кең тараған.

Ауыл тұрғындары, қолөнершілер мен ұсақ саудагерлер жасап, пайдаланған қарапайым тұрмыстық жиһаздар тағы бірнеше ғасыр бойы өзінің пішінін, пропорциясы мен әшекейлерін еш өзгеріссіз сақтап қалды.

13 ғасырдың екінші жартысынан бастап діни ғимараттарда және олардың жиһаздарында. Батыс Еуропа елдерінің көпшілігін өз ықпалына бағындыратын готикалық стиль тарала бастайды. Бірақ бұл жаңа стиль ұзақ уақыт бойы халықтық қолданбалы өнер мен жиһаз жасауға әсер етпеді.

Дәстүрлі пішіндерді сақтай отырып, мұндай жиһаз материалдардың шамадан тыс жеткізілімінен босатып, оның пропорцияларын жеңілдетеді. Қала жиһаздарында 14 ғасырдан бастап романдық дизайнға қолданылатын готикалық декор элементтері табыла бастады.

Пайдаланылған оқу материалдары. артықшылықтары: Грашин А.А. Жиһаздың стильдік эволюциясының қысқаша курсы - Мәскеу: Архитектура-S, 2007

Рим немесе Рим стилі , оны ағылшындар Норман деп те атайды, Батыс Еуропа өнерінде 11 ғасырда пайда болған. Ол сәулет өнерінде өзін ерекше айқын көрсетті. Ол антикалық сәулет өнерінің логикалық жалғасы болды. Монахтар романдық стильді таратты. Олардың тапсырыстары бойынша құрылысшылар артельдері Еуропада ғимараттар тұрғызды. Сондықтан шіркеулер, монастырьлар мен храмдар романдық сәулет өнерінің негізгі ғимараттары болып саналады. Осылайша, діннің мәдениеттің дамуына қалай әсер еткенін тағы да байқауға болады.

Романдық сәулет өнерінің сипатты белгілері

Романдық сәулет өнерінің белгілері

Рим стилі феодалдық бекіністер, монастырьлар, құлыптар мен насыбайгүлдер, оның әсерінен адам танымастай өзгерді. Жаңа архитектураны 13 ғасырда шығыстан келген аландар, ғұндар және готтар қалыптастырды. Ол кезде Еуропада соғыстар жиі өршіп тұрды, сондықтан ол жартылай шеңберлі аркалары, ауыр қабырғалары және крест немесе бөшкелері бар роман стиліндегі бекіністер үшін өте ыңғайлы болды.

Романеск стиліндегі ғимараттар әрқашан қысқа болды. Бұл мөлдір, қатты және берік ғимараттар қадамдары бар терең порталдардың, массивтік және біркелкі қалқалардың және тар терезе саңылауларының арқасында қоршаған ландшафтпен тамаша үйлеседі. Романдық сәулет - бекініс соборлары мен сарайлар түріндегі ғимараттар. Олардың ортасында текшелермен, призмалармен және басқа ғимараттардың цилиндрлерімен қоршалған донжон деп аталатын мұнара орналасқан. Храмдар мен астаналардың тас құрылымдары үлкен тіректерді немесе тіректерді ұстап тұрады. Қарапайым геометриялық фигуралар, бедерлі немесе ойылған қабырғалар римдік стильдегі ғимараттардың негізгі белгілеріне айналды.

Романдық сәулет өнерінің теологиялық сипаты оның пропорционалды және ұқыпты элементтерінің бірлігі мен формаларын біріктіреді. Бұл қатаң стиль шектен шығуды мойындамайды. Оның басты ерекшелігі практикалық болды және болып қала береді. Бірақ сонымен бірге Романеск архитектурасы кенеп жапқыштары бар тікбұрышты және дөңгелек терезелерге мүмкіндік береді. Шамрок, көз және құлақ түріндегі жеңіл саңылаулар да жиі кездеседі.

Романдық сәулет өнеріндегі басты нәрсе не

Романдық сәулет стилі

Романеск стилі массивтік және орасан зор ерекшеліктерге негізделген. Ғимараттар иесінің күші мен билігін көрсетеді. Мұндай қарапайым және ұтымды ғимараттардың қалай жаншылғаны таң қалдырады. Романдық сәулет ғибадатхананың насыбайгүлдері күмбезді бола бастағанына әкелді. Қабырғалар мен тіреуіштер де беріктігі мен қалыңдығымен ерекшеленді. Кеңістік бойлық бағытта ұйымдастырылды. Шығыс құрбандық үстелі мен хоры, сондай-ақ ғибадатхананың өзі көлемі жағынан айтарлықтай өсті. Собордың төбесі тас қоймалармен ауыстырылды. Колонналар нефтерді бөліктерге бөлді.

Романдық қабырғалары боялған барельефтермен безендірілген. Ғимараттың іші жиі кілеммен жабылған. Сондай-ақ интерьерді ұятсыз, қайғылы немесе құдайдың мүсіндерімен безендіруге болады. Романдық сәулет өнерінің ортағасырлық атмосферасы физикалықлықты өзінің жанымен ығыстырады. Ол бірінші витраждардың пайда болуына әкелді. Ғибадатханалардың бағаналары мен астаналары әртүрлі бейнелермен және мотивтермен безендірілген.

Түркі және солтүстік ирандық тайпалар еуропалық мәдениетті байытты, соның арқасында сәулет мүсінмен синтезделді. Собор порталдары тас қасиетті кейіпкерлермен безендірілген, бұл табынушыларға көбірек әсер ете бастады.

Романеск стиліндегі құрылыстың ерекшеліктері

Романдық сәулет өнерінің негізгі құрылыс материалы тас болды. Алдымен одан бекіністер мен ғибадатханалар салынды, бірақ көп ұзамай басқа зайырлы тас ғимараттар пайда бола бастады. Француз өзендерінің бойындағы әктас кен орындары сол кездегі барлық ғимараттарды салуға мүмкіндік берді. Олар тіпті сыртқы қабырғаларға ою-өрнектерді де орналастырды.

Итальяндықтар қабырғаларын мәрмәрмен қаптады, оларда көп. Ол ойылған немесе одан блоктар жасалған. Орта ғасырларда құрылысқа арналған тастар ежелгі дәуірге қарағанда кішірек болды. Оларды карьерлерден оңай алуға және құрылыс алаңдарына жеткізуге болатын.

Тастың жетіспеушілігімен кірпіш қолданылды, ол қазіргіден үлкенірек қалыңдығымен және қысқа ұзындығымен ерекшеленді. Бұл өте қатты материал қатты күйдірілген. Мұндай кірпіштен салынған романдық құрылыстар Англияда, Германияда, Францияда және Италияда әлі де кездеседі.

Қалалық елді мекендер қалай дамыды?

Еуропадағы романдық қалалар негізгі жолдардың қиылысында орналасқандықтан, сауда орталықтарына айналды. Мұндағы тұрғын үйлер негізінен бекіністі, ал феодалдық үйлер мұнара немесе бекініс тәрізді.

Ұлыбританиядағы романдық сәулет

Бұл елдің құлыптарының декоры минимализммен ерекшеленеді. Мұндай әсерлі ғимараттарды салу өте қиын болды. Олардың құны өте көп, сондықтан безендіру негізгі міндет емес еді. Қамал қабырғаларындағы тастар мұқият бекітілген, бұл мұндай құрылымдарды беріктікпен қамтамасыз етеді. Терезелерді әйнектеу сән-салтанат болды, сондықтан жеңіл саңылаулар кішкентай болды.

Ағылшын Романеск архитектурасы

Роман стилі Англияға нормандық жаулап алушылармен бірге келді. Онда ағаш мұнаралардың орнына екі қабаты бар текше тас құрылымдарды сала бастады. Садақшылардың бивуактары палисадалармен, арықтармен және донжондармен қоршалған, олар жаудың шабуылынан жасырынған. 1077 жылы салынған мұнара ағылшын романеск сәулетінің ең танымал үлгісі болып табылады. Оның донжоны - Ақ мұнара. Нормандардан британдықтар монастырь мен приход шіркеуінің үйлесімін, сондай-ақ батыс қасбетінің екі мұнара құрылысын қабылдады. Дарем соборы бұған мысал бола алады.

Германиядағы Рим сәулет өнерінің үлгілері

Германиядағы романдық сәулет

Неміс құрттар соборы романдық сәулет өнерінің тамаша үлгісі болып табылады. Ол 100 жылдан астам салынған. Мұнда арка тәрізді карниз фриздері тегіс қабырғалар мен кішкентай терезелерді жаңартады. Гослар, Гельнхаузен, Зеебург және Эйзенах қалаларындағы неміс құлыптары романдық дәуірдің рухын тамаша жеткізеді. Олардың алты қырлы аулалары бекіністі қақпалары бар бекініс қалқалармен қоршалған.

Роман стилі Францияның, Испанияның және Италияның сәулет өнеріне қалай әсер етті

Франциядағы романдық сәулет

Францияда романдық реңкті сәулет өнері хорлар мен часовнялары бар қажыларға арналған храмдарға әкелді. Базиликалар үш жолға айналды. Пуатье шіркеуі Рим дәуіріндегі Бургундия мектебіне жатады.

Испанияда романдық дәуірде қалалар үшін бекіністер мен бекіністі сарайлар салына бастады. Шіркеулер мен храмдар француздарға ұқсас болды. Бұл әсіресе Саламанкадағы соборда айқын көрінеді.

Римдік сәулет бағыты итальяндық сәулетшілерді шіркеулер үшін негізгі және орталық типтерді ұстануға мәжбүр етті. Оның үлгілері лизенмен, мүсіндермен, шағын галереялармен және портиктермен безендірілген типтік қасбеттері бар Ломбард және Тоскан соборлары болып табылады. Шомылдыру рәсімінің Парма сәулеттік ансамблі, шіркеу және қоңырау мұнарасы осының бәрін жеткізеді.

Романдық соборлардың ішкі көрінісі ішкі жағынан

Романдық соборлардың интерьері

Рим дәуіріндегі храмдар приход үй-жайларын шектейтін үш залды қамтыды. Византия цилиндрлік тіректері кейінірек готикалық бағытқа көшті. Ал текше астаналар шарлармен қиылысады. Олармен бірге қабырғалар рельефті мүсіндермен қапталған.

Оныншы ғасырдың басында қарабайыр витраждар пайда болды, олар кейіннен түрлі-түсті шыныдан жасалған толыққанды картиналарға айналды. Сонымен бірге, олармен бірге интерьер шыны ыдыстар мен шамдармен безендіріле бастады.

Рим стиліндегі атақты сәулет ескерткіштері

Роман стиліндегі сәулет ескерткіштері

Романдық сәулет Батыс Еуропада кең таралған. Пизада экспрессивті собор аркадаларын, мұнаралар мен шомылдыру рәсімдерін көруге болады. Франция күмбезді шіркеулерімен танымал. Сицилия сүйір аркалары бар күмбезді ғимараттарға толы.

Кішкентай есіктері мен терезелері және күшті қабырғалары бар әсерлі және қатал романдық ескерткіштер аз безендірілген. Бұл ғимараттар құрылымдық жағынан қарапайым және түсінікті. Олардың көпшілігі Францияда. Романдық шіркеулер тыныш және салтанатты түрде қатал. Бекініс түріндегі феодалдық құлыптар әрқашан ауыл тұрғындарын шабуылдардан қабылдап, құтқарған. Бұл ғимараттар төбелерде орналасқандықтан, иеліктерді қорғауға ғана емес, сонымен қатар оларды бақылауға болады. Құлыптар көпірлермен және бекініс порталдарымен жабдықталған, олар орлармен, үлкен тас қабырғалармен қоршалған, оларда саңылаулар, мұнаралар мен шайқастар бар.

Эльзастағы Әулие Одил монастырі қажыларды тек жұмыс істеп тұрған шіркеуімен ғана емес, соқырларға пайдалы емдік бұлақпен де тартады.

Тулузадағы Сент-Сернин ғибадатханасы - бір кездері болған аттас аббаттық туралы естелік. Оның романдық архитектурасы келушілер арасында танымал, сондықтан олар үшін шіркеуге кең қонақ үй бекітілген. Кірпіштен жасалған насыбайгүл әдеттегі романдық тас құрылымдардан ерекшеленеді. Оның нефесі қажыларға ыңғайлы жолдармен қоршалған.

ЮНЕСКО-ның Бүкіләлемдік мұрасы сонымен қатар Валь-де-Бойде орналасқан романдық шіркеулерді қамтиды. Пиреней тоғайларындағы шіркеулер соғыстардан аман қалды және жақсы сақталған. Бұл ең көне испан ғимараттары. Туристер тау серпентиндерінің бойындағы шіркеулерге барып, оның не екенін, романдық сәулет екенін көреді.
Мұны әсіресе испандықтар жақсы көреді. Ғимараттарды Ломбардиядан келген арнайы сәулетшілер салған. Олар ерте римдік фрескаларды сақтап қалды, олар Барселонадағы Каталония ұлттық мұражайына жеткізілді. Кейбір шіркеулер тек ауылдарда ғана емес, тауларда да орналасқан. Храмдардың жанында зираттар бар.

Лугадағы ескі Париждегі Әулие Герман шіркеуі туристерге өте әсерлі. Собордың ішінде тыныш және тыныш. Декарт осында жерленген. Ғибадатхананың романдық архитектурасы жаман ойлардан аулақ болуға көмектесетін сияқты. Ғажайыптар жасайтын Әулие Герман кедейлердің қорғаушысы болды. Шіркеу қала сыртында орналасқандықтан, шалғында аталған.

Горкадағы 12 ғасырдағы Мария Успен соборы

Горктағы 12 ғасырдағы Австрияның Мария Успен соборы романдық насыбайгүлдің мысалы болып табылады. Оның галереялары, қабірі, апсистері мен мұнаралары бар. Турнедегі 17 ғасырдағы Бельгиялық Нотр-Дам соборы Валлондардың негізгі мұрасы болып табылады. Жартылай дөңгелек аркалары, бес қоңырау мұнарасы, кластері және романдық залы бар бұл үлкен ғимарат өте қатал көрінеді. 12 ғасырдағы Әулие Лонгинустың Прага ротундасы бастапқыда ауыл приход шіркеуі ретінде әрекет етті. Кейін ол жойылғандықтан қалпына келтірілді.

Францияда Романский архитектурасы Әулие Петр соборымен ұсынылған. Арльдегі 15 ғасырдың трофимы, сондай-ақ 11 ғасырдың ортасындағы Сент-Савин-сюр-Хартампес шіркеуі. Германияда сипатталған дәуірдің тән мысалы - Бамбергтегі 13 ғасырдағы императорлық шіркеу. Ол өзінің төрт үлкен мұнарасымен танымал. Клонферттегі 12 ғасырдағы Ирландия соборының үстінде романескі есік бар. Ол адамдар мен жануарлардың бастарын, сондай-ақ жапырақтарды көрсетеді.

Италия өзінің 11 ғасырдағы Абруццодағы аббаттығымен және Дүниежүзілік мұра нысаны болып табылатын Моденадағы 12 ғасырдағы соборымен танымал. Нидерландыда Әулие Базилика. 11 ғасырдағы Серватий Маастрихтте. Ал Гнезнодағы 12 ғасырдағы собордың поляк қола есіктері романдық барельефтермен безендірілген. Онда, Крусвицте құмтаспен граниттен салынған 1120 жылғы Петр мен Павелдің монастырьі бар. Оның апсисы, пресвитериясы және трансепті бар. Краковтағы поляк Әулие Эндрю шіркеуі бастапқыда қорғаныс нысаны ретінде салынған.

Лиссабон соборы

Португалияда римдік сәулет өнерінің өзіндік үлгісі бар - бұл 1147 жылғы Лиссабон соборы. Бұл шіркеу қаладағы ең көне. Ол аралас стильде салынған, бірақ ол римдік темір қақпаларымен танымал. Словакияда романдық стильді Әулие Петр соборы ұсынады. Мартин 13-15 ғасырлар. Анжулық Чарльз Роберттің таққа отыруы туралы айтатын мәрмәр құлпытастары мен боялған қабырғалары бар.

Сонымен, жоғарыда айтылғандардың барлығын қорытындылайтын болсақ, онда біз бұл фактіге қол жеткізе аламыз Романдық сәулетбасқа кезеңдердің мәдениеті мен интерьерінің келесі дамуына қатты әсер етті. Ол бірте-бірте готикаға, содан кейін манеризмге, содан кейін авангардқа ағылды.

Сәулет өнеріндегі Романеск стилі айбынды және ауқымды, оның тарихы бай және мыңжылдықтардан астам уақытқа созылады. Бұрымдар жоқ, тек сыртқы көріністің ауырлығы мен ауырлығы. Біз бүгін осы стильдің пайда болу тарихы туралы айтатын боламыз.

Романеск стилінің пайда болуын шамамен 800 жылға жатқызуға болады, сонымен бірге ұлы Рим империясының ыдырауы да болды. Романеск стилі өзінің көптеген ерекшеліктерін Византия христиан өнерінен алды, сонымен қатар оның ерте формасы Антикадан бірдеңе алды, тіпті Таяу Шығыста оның қалыптасуына 10-12 ғасырларға дейін созылған өзіндік ерекшеліктері ықпал етті.

Шын мәнінде, романдық стиль Батыс Еуропа елдерінің көпшілігін біріктіріп, Шығыс Еуропаның шетінде жүрген көркем көзқарастың ортағасырлық алғашқы үлгісі болып табылады. Еуропалық ортағасырлық өнердің қалыптасуы көбіне романдық стильге байланысты.

Романеск стилінің ерекшеліктері

Стильдің негізгі ерекшеліктерінің арасында - сәулеттік формаларды білдірудің ауырлығы, массивтілігі, консерватизмі.

Бұл дәуірдің ғимараттары тек үйлер емес, бірақ сыртқы жағынан бекініске ұқсайтын құлыптар, шіркеулер. Жалпы, сәулетте теологиялық бейімділік бар. Бір жағынан, мұндай ғимараттар өздерінің тікелей функцияларын орындады және қажет болған жағдайда қоршауды ұстай алады, өйткені қабырғалары қалың, терезелері көбінесе кішкентай және дөңгелек болды, кейде олар тар саңылауларға ұқсайды және айналасында мұнаралар болуы мүмкін. периметрі - әскери позицияларды көруге тамаша орын.

Сырттай қарағанда, романеск стиліндегі ғимаратты үлкен қабырғалармен, ауыр жартылай шеңберлі есіктермен, күмбезді бөлмелермен және қалың бағандармен ерекшелеуге болады. Ағаштан ештеңе жасалмаған - тек қана тастек осы материал әлеуетті қауіпсіздік талаптарына сай болды.

Романдық құлыптардың ішінде сәйкес безендіру жұмыстары жүргізілді. Төбенің жартылай шеңберлі аркалары бос кеңістікті қысқартқандай әсер қалдырды. Қабырғаларға көбінесе мәрмәр, өрнекті плиткалар, қабырғаларды безендіру үшін венециандық сылақ пен кескіндеме пайдаланылды.

Мұндай интерьерлер қауіпсіздік, ауырлық, ауырлық ассоциацияларын тудыруы мүмкін, бірақ рақым емес. Минималды декор, Көбірек әскери тақырып- рыцарьлық сауыт, герб, қару-жарақ, т.б.

Жетекші түстерРомандық ғимараттар - табиғи қоңыр, сұр, жасыл, қара және ақ. Бір сөзбен айтқанда, барлық табиғи түстер.

Шындығында, өмір сүрген бірнеше ғасырлар бойы тақуалық романеск стилі көп өзгерген жоқ.

Романдық ғимараттардың мысалдары

Романдық ғимараттардың мысалдарын Еуропаның барлық дерлік қалаларында табуға болады.

Мысалы, Лимбург соборы, Лан түбегі, Германия - классикалық романеск стилінің нақты үлгісі. Ол 13 ғасырда салынған және бүгінгі күнге дейін жақсы сақталған. Бір кездері бұл собор приходтық шіркеу қызметін атқарды, содан кейін соборға айналды. Шаршы пішінді ғимарат жеті ұшты мұнарамен көмкерілген. Собор жоғары қарай ұмтылып, көптеген арка тәрізді терезелерімен таң қалдырады - тар және кең. Геометриялық өрнектің қарапайымдылығы, әсем безендірудің толықтай дерлік болмауы және қасбеттердің қызыл және ақ түсті қарама-қарсылығы - мұның бәрі соборды талқыланатын стильдің тамаша үлгісіне айналдырады.

Пиза соборы(Италия) 1063 жылы салынған және Романеск стилінің барлық мүмкіндіктерін, сонымен қатар басқалардың ерекшеліктерін біріктірді, осылайша Пизаның сауда бизнесінің ауқымын баса көрсететін теңдесі жоқ Пиза Романеск стиліне әкелді. Қатаң крест тәрізді үлкен собор өзінің өлшемімен таң қалдырады. Сұр мәрмәр қасбеттер ғимараттың күшін көрсетеді, тар аркалы терезелер бастапқы романдық бағытқа жататынын көрсетеді. Собордың төрт жағында евангелисттердің мүсіндері бар, төрт қабат бағаналы аркадалармен безендірілген. Ғибадатхананың ішінде керемет мозаика, мәрмәр декор және керемет колоннада бар.

Романдық стиль – 11 – 12 ғасырлардағы Еуропаның сәулет өнері мен өнеріндегі көркем стиль. Бұл термин алғашында тек сәулет өнеріне, кейінірек кескіндеме, мүсін және басқа да өнер түрлеріне қатысты қолданыла бастады. Алайда Романеск әдетте 11 ғасырда Францияда, Италияда, Германияда, Испанияда және Англияда бір уақытта қалыптасқан стиль деп аталады. Белгілі бір ұлттық ерекшеліктерге қарамастан, ол «Каролинг Ренессансы» стильдерінен және Римнен кейінгі кезеңдегі оттондық өнерден ерекшеленетін бірінші шын мәніндегі жалпыеуропалық стиль болды. Сәулет өнеріндегі романеск стилінің айрықша ерекшелігі - тар терезе саңылауларымен ерекшеленетін массивтік, ауырлық, қабырға қалыңдығы. Бұл ғимараттардың салтанатты көрінісін берді.Шіркеу құрылысының құлдырау кезеңінен кейін қайта жандануы, монастырлық ордендердің пайда болуы, литургияның күрделі түрлерінің дамуы (бұл үшін көбірек капеллалар мен кеңірек хорлар қажет) және шіркеудің жақсаруы. құрылыс техникасының өзі ерте христиандық дәстүрлердегі күрделі шіркеу ғимараттарын салуға ықпал етті. Трансептаның бойлық нефтермен қиылысында, әдетте, аспалы жарық немесе мұнара болды. Ғибадатхананың негізгі бөліктерінің әрқайсысы басқалардан оқшауланған жеке камера болды. Тас қойманы бір-бірінен едәуір қашықтықта орналасқан аркалар мен аркадалар кесіп өтіп, қол сұғылмаушылық пен тұрақтылық сезімін тудырды. Романеск дәуірінде үлкен мұнаралар түрінде салынған тас қамалдар пайда болды, оларда тұрғын үйлер болды. Барлық романдық ғимараттардың ортақ элементтері дөңгелек аркалар (римдік ғимараттардағы сияқты), олар бірте-бірте ұшты (ланцет) готикалықтармен ауыстырылды.

Готикалық стиль- сәулет пен өнердегі романдық стильді алмастырған көркем стиль. Готика 12 ғасырдың ортасында Францияда пайда болды, басқа елдерге тез тарады, негізінен Солтүстік Еуропада 16 ғасырға дейін үстемдік етті.

Бастапқыда бұл термин қорлайтын мағынаға ие болды: «варвар» ортағасырлық сәулет деп аталатын итальяндық Қайта өрлеу дәуірінің суретшілері, оны жасаушылар Рим империясының классикалық өнерін жойған готикалық тайпалар деп қате сенген. Готика әлі күнге дейін негізінен сәулет өнерімен, әсіресе оның үш белгісімен байланысты: ланцет доғасы; қиылысатын доғалармен тірелген (немесе делінеді) крест қоймасы және арка тәріздес тірек, яғни қабырғаға іргелес емес, онымен арка арқылы жалғасатын сыртқы тірек. Бұл ерекшеліктердің ешқайсысы готикалық жетістіктер емес (олардың барлығы кеш Романеск сәулетінде болған), бірақ олардың үйлесімі массивтік, ауыр романдық құрылымдардан айырмашылығы, жеңілдік пен жеңілдік әсерін тудыратын рамалық құрылымның жаңа түрін жасады.

Сәл кейінірек пайда болған готикалық сәулет өнерінің тағы бір тән ерекшелігі - терезе саңылаулары мен қабырға беттерін безендіретін ашық декор. Сонымен қатар, бұл салада шеберліктің осындай деңгейіне қол жеткізілді, бұл сурет салу арқылы (немесе оның болмауы) готикалық сәулет өнерінің белгілі бір кезеңіне жататынын анықтау оңай болды.

Готикалық стильдің туған уақыты мен орнын дәл анықтауға болады. Бұл 1140 - 1144 жж. Париж маңындағы Сент-Дени аббаттығы, онда сол кездегі өнердің атақты меценаттарының бірі болған монастырь аббаты Сугердің бұйрығымен шіркеу қайта салынды. Ғимараттың кішкене бөлігі ғана, хордың жабық аркадасы аман қалды, бірақ ол еуропалық сәулет өнерінде төңкеріс жасаған құрылымдардың бірі болып қала береді. Романдық стильдегі ауыр құрылымдардың орнына сымбаттылық пен жеңілдік сезімін тудыратын жіңішке тіректер, аркалар мен крест қоймалар пайда болды. Готикалық соборларда терезелер мөлдір қабырғаны құрайтын мөлшерге дейін өсті.

Кейінірек француз готикасы одан да сәнді болады. «Жарқыраған» және «жалынды» готика бүкіл Еуропаға дерлік таралып, көптеген елдерде өзіндік формаларға ие болды.

РОМАНСКИЙ СТИЛІНІҢ СИПАТТЫ ЕРЕКШЕЛІКТЕРІ

11-13 ғасырлардағы Батыс Еуропа сәулеті әдетте романдық деп аталады, өйткені ол римдіктердің сәулет өнерінің кейбір ерекшеліктерін және кейбір құрылыс техникасын мұра етті, сонымен қатар романдық халықтар арасында кең таралған. Екеуі де шартты болып табылады, өйткені қарастырылып отырған кезең көрсетілген белгілерден әлдеқайда асып түседі және Батыс Еуропаның барлық елдерінің сәулет өнеріне іс жүзінде таралған жарқын және ерекше құбылыс. Бұл құрылыстардың жалпы түрлерімен, олардың конструктивті тәсілдерімен және бейнелеу құралдарымен сипатталатын жетілген орта ғасырлардың тарихи стилі. Романеск стилі< периоду (XI-XIII вв.) предшествовал довольно длительный период архитектуры раннего средневековья (V-X вв.). Главная роль в романском стиле отводилась суровой, крепостного характера архитектуре: монастырские комплексы, церкви, замки располагались на возвышенных местах, господствуя над местностью. Церкви украшались росписями и рельефами, в условных, экспрессивных формах выражавшими могущество Бога. Вместе с тем полусказочные сюжеты, изображения животных и растений восходили к народному творчеству. Высокого развития достигли обработка металла и дерева, эмаль, миниатюра.

Ерте орта ғасырлар сәулетінде Батыс Еуропа елдерінің экономикасы мен мәдениетінің дамуындағы жалпы салыстырмалы тоқыраудың ізі бар. Ежелгі римдіктердің құрылыс жетістіктері айтарлықтай жоғалды, құрылыс технологиясының деңгейі төмендеді. Феодалдық қатынастардың дамуымен жаңа түрлері феодалдардың бекіністі тұрғын үйлері, монастырь кешендері жәнедамиды діни ғимарат,онда композицияның орталықтық түрлері де (негізінен шомылдыру рәсімі) және базилика бар. Батыс ортағасырлық ғибадатхананың қалыптасуында жетекші орын алады насыбайгүл.Ортағасырлық насыбайгүлдің шығу тегі соңғы Рим сәулетіне қайтып келеді, қашан түрі ертедегі христиан шіркеуі.Олардың ішінде Константин салған ст. насыбайгүлі. Римдегі Петра 330 г. және одан кейін Римде және басқа да қалаларда орналасқан бірқатар ғибадатханалар (Римдегі Әулие Павел ғибадатханасы, IV-V ғасырлар; Равеннадағы Әулие Аполинарий соборы, VI ғ., т.б.). Олар негізгі ось бойымен ұзартылған, екі-төрт қатар бағаналар арқылы үш-бес нефтерге бөлінген маңдай-осьтік композиция болды. Ортасы қалғандарына қарағанда әлдеқайда кең және биік болды және қабырғалардың жоғарғы бөлігінде орналасқан терезелер арқылы жарықтандырылды. Нефтерді бөлетін пирстер әдетте жасалды пішін бағандардағы аркада , олардың арасындағы аралықтар ағаш арқалықтардың жалпақ төбелері болды, негізгі нефте ағаш фермалардан ілінген. Құрбандық үстелі орнатылған ортаңғы нефтің тереңдігінде апсис жасалды және діни қызметкерлерге арналған құрбандық үстеліне дейінгі кеңістікті кеңейту үшін көбінесе көлденең нефтер ұйымдастырылды - трансепт. Ғимараттың алдында кейде галереялармен қоршалған аула ұйымдастырылды. - атриум оның ортасында шомылдыру рәсіміне арналған тостаған тұрды.

Әрі қарай дамуда насыбайгүлдің бұл түрі құрбандық үстелінің және құрбандық үстелінің алдында орналасқан хордың алаңын ұлғайту, сондай-ақ негізгі залдың алдында қосымша бөлменің пайда болуы арқылы жетілдірілді - нартекс,Қайда рұқсат«катекумдар», яғни. христиан дінін әлі қабылдамаған адамдар. Кейде үлкен храмдарда бүйірлік нефтер екі ярусқа бөлінген.Екінші деңгейлі құрылғы ғибадатхананың сыйымдылығын арттыруға мүмкіндік берді. Сонымен, XI В.насыбайгүлдің дәстүрлі схемасы латын крест тәрізді (бір ұзартылған бұтақпен), трансепті және үш апсисы бар жоспармен әзірленді, олардың орталық бөлігі монахтардың хорын орналастыру үшін жеткілікті түрде үлкейтілген. Шіркеудің батыс шеті, онда ер адамдар хоры орналасқан, әдетте екі мұнарамен қоршалған, өйткені олардың негізгі функцияларынан басқа, храмдар жиі маңызды қорғаныс мәніне ие болды. Кейінірек кейбір шіркеулерде жол қиылысының үстінде (ортаңғы неф пен трансепттің қиылысы) күмбез немесе конус тәрізді шатыр тіккен. Базиликамен бірге деп аталатын залғибадатханалар, онда насыбайгүлден айырмашылығы, ортаңғы нефтің бүйірлерінен айтарлықтай асып кетуі жоқ. Дереккөз: http://superinf.ru/view_helpstud.php?id=569

жылы феодализм дамыды Германия кейінірекФранцияға қарағанда оның дамуы ұзақ және тереңірек болды. Германияның өнері туралы да осыны айтуға болады. Бірінші романеск соборларында ұқсас бекініс,тегіс қабырғалары мен тар терезелері бар, батыс қасбеттің бұрыштарында конус тәрізді аяқталған мұнаралары бар және шығыс және батыс жағындағы апсилер * ауыр, алынбайтын көрініске ие болды. Тегіс қасбеттер мен мұнаралар (Worms Cathedral, 1181-1234) безендірілген карниздер астында Тек аркада белдеулері *. Құрттар соборы ғибадатхананы кемеге ұқсайтын бойлық корпустың қуатты доминанты болып табылады. Бүйірлік нефтер орталықтан төменірек, трансепт * бойлық құрылысты кесіп өтеді, жол айрығының үстінде * - үлкен мұнара, шығыстан храм апсистің жарты шеңберімен жабылған. * Архитектоникалық логиканы жасыратын, бұзатын, артық ештеңе жоқ.

Архитектуралық декор өте жақсы ұстамды- жай ғана доғалар * негізгі сызықтарды баса көрсетеді.

Италиядағы романдық өнер басқаша дамыды. Ол тіпті орта ғасырларда Ежелгі Риммен байланыста болса да әрқашан «үзілмейтін» сезінеді.

Италияның тарихи дамуының негізгі күші шіркеулер емес, қалалар болғандықтан, оның мәдениетінде басқа халықтарға қарағанда зайырлы тенденциялар айқынырақ. Антикалық дәуірмен байланыс тек көне формаларды көшіруде ғана емес, ол ежелгі өнер бейнелерімен күшті ішкі байланыста болды. Демек, «итальяндық архитектурадағы адамға пропорция мен пропорция сезімі, табиғилық пен өміршеңдік, итальяндық пластик пен кескіндемедегі сұлулықтың асылдығы мен ұлылығымен үйлеседі».

Орталық Италия сәулет өнерінің көрнекті туындыларына Пизадағы әйгілі кешен жатады: собор, мұнара, шомылдыру рәсімі. Ол ұзақ уақыт бойы құрылды (11 ғасырда сәулетші Бушетто, XII ғасырда. - сәулетші Раинальдо). Кешеннің ең танымал бөлігі - әйгілі Пиза мұнарасы. Кейбір зерттеушілер жұмыстың басында іргетастың шөгуі нәтижесінде мұнара еңкейіп кеткен, содан кейін оны көлбеу қалдыру туралы шешім қабылданған деп болжайды. Санта Мария Нуова соборында (1174-1189) Византия мен Шығыстың ғана емес, сонымен қатар Батыс сәулет өнерінің де күшті әсерін сезінуге болады.

Романеск стилі (IX - XII ғғ.)

«Романеск» термині өте ерікті: (Риммен ешқандай байланыс жоқ, айтпақшы, готтармен «готика»). Бұл термин 19 ғасырда 9-12 ғасырлардағы еуропалық стильдің белгісі ретінде пайда болды. Роман стилі Орталық және Батыс Еуропа елдерінде дамып, барлық жерде тарады. Ең «классикалық» бұл стиль Германия мен Франция өнерінде таралады. Бұл кезеңдегі өнердегі жетекші рөл сәулет өнеріне тиесілі болды. Бұл ортағасырлық сәулет шіркеу мен рыцарьлардың қажеттіліктері үшін жасалған, ал шіркеулер, монастырлар, құлыптар құрылымдардың жетекші түріне айналады. Монастырьлар ең күшті феодалдар болды. Жауынгерлік рух пен өзін-өзі қорғауға деген тұрақты қажеттілік романдық өнерді қамтиды. Қамал-бекініс немесе ғибадатхана-бекініс. «Қамал – рыцарь бекінісі, шіркеу – Құдайдың қорғаны; Құдай ең жоғары феодал, әділ, бірақ мейірімсіз, әлемді емес, семсерді алып жүретін. ғибадатхананың денесіне дейін өскен және оны жаулардан үнсіз қорғайтындай үлкен басты, үлкен қарулы мүсіндермен сергек және қауіп төндіретін қарауыл мұнаралары - бұл романдық өнердің тән туындысы.

Ол үлкен ішкі күшті сезінеді, оның көркемдік тұжырымдамасы қарапайым және қатаң.«Романдық өнердің дамуы Франк Меровингтер әулетінің (486-751) билігі кезінде ерекше серпін алды.

Белгілі тарихшы А.Тойнби «бір ғана мүмкін болатын тұтас мемлекет Рим империясы болды, меровингтердің франктік режимі Римнің өткенімен бетпе-бет келді» деп атап көрсетті.

Еуропа аумағында ежелгі римдіктердің сәулет ескерткіштері көп болды: жолдар, акведуктар *, бекініс қабырғалары, мұнаралар, храмдар. Олардың беріктігі сонша, олар ұзақ уақыт бойы мақсатына сай пайдаланыла берді. Күзет мұнараларының, әскери лагерьлердің грек насыбайгүлдерімен * және Византия ою-өрнегімен үйлесімде жаңа «римдік» романдық сәулет стилі пайда болды: * қарапайым және орынды. Қатаң тектоникалық * және функционалдылық грек антикалық архитектурасын ерекшелейтін кескіндемелік, мерекелік және талғампаздықты толығымен жоққа шығарды.

Романеск өнерінің ою-өрнегі негізінен шығыстан алынған, ол түпкілікті жалпылау, «бейнелік бейнені геометризациялау және схематизациялау негізінде құрылды. Қарапайымдылық, құдірет, күштілік, айқындық бәрінде сезілді. Романдық сәулет рационалды көркемдіктің типтік үлгісі болып табылады. ойлау».

Базилика * - Батыс Еуропалық христиан шіркеуінің негізгі түрі. Ежелгі дүниетанымның рационалистік негіздерінің жойылуымен, жаңа стильдің атауы «romus» - рим сөзінен шыққанымен, тәртіп жүйесі өзінің маңыздылығын жоғалтады, өйткені мұнда римдік жартылай шеңберлі арка тәрізді ұяшық архитектуралық құрылымның негізі болып табылады. .

Алайда, романдық сәулеттегі тектониканың * орнына қуатты қабырғаның тектоникасы басты - ең маңызды конструктивті және көркемдік және мәнерлі құралдарға айналады. Бұл архитектура жеке тұйық және тәуелсіз томдарды байланыстыру принципіне негізделген, бағынышты, сонымен қатар нақты шекаралары бар, олардың әрқайсысының өзі шағын бекініс. Бұл ауыр күмбездері бар құрылыстар, тар саңылау терезелері арқылы кесілген ауыр мұнаралар және қашалған тас қабырғалардың массивтік қырлары. Олар Еуропадағы князьдіктердің феодалдық бытыраңқылығы, экономикалық өмірдің оқшаулануы, сауда-экономикалық және мәдени байланыстардың жоқтығы, жауын-шашынсыз кезеңдерде түсінікті болатын өзін-өзі қорғау және алынбайтын күш идеясын айқын бейнелейді. үздіксіз феодалдық қақтығыстар мен соғыстар.

Романдық ғимараттар негізінен римдіктерге белгілі және жаңбырлы климаты бар аймақтарда ыңғайлы тақтайшалармен жабылған. Қабырғалардың қалыңдығы мен беріктігі ғимараттың әдемілігінің негізгі критерийлері болды. Кесілген тастардан жасалған қатал кірпіш біршама «мұңды» бейнені жасады, бірақ бір-бірімен қиылысатын кірпіштермен немесе басқа түсті ұсақ тастармен безендірілген. Терезелер шыныланбаған, бірақ ойылған тас торлармен өрмеленген, терезе саңылаулары кішкентай және жерден жоғары көтерілген, сондықтан ғимараттағы бөлмелер өте қараңғы болды. Соборлардың сыртқы қабырғаларын тас оюлары безендірді. Ол гүлді әшекейлерден, таңғажайып құбыжықтардың, экзотикалық жануарлардың, жануарлардың, құстардың бейнелері - Шығыстан әкелінген мотивтерден тұрды. Ішіндегі собордың қабырғалары толығымен қабырға суреттерімен жабылған, бірақ олар біздің уақытқа дейін дерлік сақталмады. Мәрмәрмен қапталған мозаика апсис * мен құрбандық үстелін * безендіру үшін де қолданылған, олардың техникасы ежелгі дәуірден бері сақталған.

В.Власов романдық өнер «декоративті мотивтерді орналастыруда қандай да бір нақты бағдарламаның жоқтығымен сипатталады: геометриялық, «жануарлар», библиялық - олар ең біртүрлі түрде қиылысады деп жазады. Сфинкстер, кентаврлар, грифондар, арыстандар және гарпилер. қатар бейбіт қатар өмір сүреді Сарапшылардың көпшілігі бұл фантасмагориялық фаунаның барлығы оларға жиі берілетін символдық мағынадан айырылған және негізінен сәндік болып табылады деп санайды.

Мүсін және кескіндеме өнері Рим дәуірінде өркендеген кітап миниатюра өнерімен байланысты болды.

В.Власов романдық өнерді «таза батыстық стиль» деп қарау дұрыс емес деп есептейді. Э.Виолле-ле-Дюк сияқты білгірлер романдық өнердегі күшті азиялық, византиялық және парсылық әсерлерді көрді. Рим дәуіріне қатысты «Батыс немесе Шығыс» деген сұрақтың тұжырымының өзі дұрыс емес. Жалпыеуропалық ортағасырлық өнерді дайындауда, оның басы ерте христиандық, жалғасы – романеск және ең жоғары өрлеуі – готикалық өнер, басты рөлді грек-кельт тегі, роман, византиялық болды. , грек, парсы және славян элементтері.«Романдық өнердің дамуы Ұлы Карл (768-814) тұсында және 962 жылы Оттон I-нің (936-973) Қасиетті Рим империясын құруына байланысты жаңа серпін алды.

Сәулетшілер, суретшілер, мүсіншілер ежелгі мәдениет дәстүрлері ғасырлар бойы мұқият сақталған монастырларда білім ала отырып, ежелгі римдіктердің дәстүрлерін жаңғыртты.

Қалалар мен монастырларда көркем өнер қарқынды дамыды. Ыдыс-аяқтар, лампадалар, витраждар * әйнектен жасалған - түсті және түссіз, олардың геометриялық үлгісі қорғасын линтелімен жасалған, бірақ витраж өнері кейінірек, готикалық стиль дәуірінде өркендеді.

Піл сүйегінен ою танымал болды, бұл әдіс қораптар, қораптар, қолжазба кітаптар үшін жалақы жасау үшін пайдаланылды. Мыс пен алтынға шамплеве эмаль жасау техникасы жасалды.

Романдық өнер темір мен қоланы кеңінен қолдануымен ерекшеленеді, одан торлар, қоршаулар, құлыптар, фигуралы топсалар және т.б. жасалды.Бедерлі есіктер қоладан құйылып, соғылған. * Өте қарапайым жиһаз геометриялық фигуралар оюларымен безендірілген: дөңгелек розеткалар, жартылай дөңгелек аркалар, жиһаз ашық түстермен боялған. Жартылай шеңберлі доғаның мотиві романдық өнерге тән, готика дәуірінде ол үшкір, ланцет пішінімен ауыстырылады.

11 ғасырдан бастап тоқылған кілем – гобелен өндірісі басталады. Маталарды әшекейлеу крест жорықтары дәуіріндегі шығыс әсерлерімен байланысты.

Монастырлар мен шіркеулер осы дәуірдің мәдени орталықтары болып қала берді. Діни сәулет христиандық діни идеяны жүзеге асырды. Жоспарда крест тәрізді ғибадатхана Мәсіхтің крестінің жолын - азап пен құтқарылу жолын бейнеледі. Ғимараттың әрбір бөлігіне ерекше мағына берілді, мысалы, қойманы қолдайтын тіректер мен бағаналар христиан ілімінің тірегі - елшілер мен пайғамбарларды бейнеледі.

Бірте-бірте қызмет барған сайын керемет және салтанатты бола бастады. Сәулетшілер уақыт өте келе ғибадатхананың дизайнын өзгертті: олар құрбандық үстелі орналасқан ғибадатхананың шығыс бөлігін көбейте бастады. Апсисте * - құрбандық үстелінің шеті - әдетте Мәсіхтің немесе Құдай Анасының бейнесі болды, төменде періштелердің, елшілердің, әулиелердің бейнелері орналастырылды. Батыс қабырғасында соңғы соттың көріністері болды. Қабырғаның төменгі бөлігі әдетте ою-өрнектермен безендірілген.

Романеск дәуірінде монументалды мүсін алғаш рет пайда болды - рельефтер * - олар, әдетте, шіркеулердің порталдарында * (архитектуралық жобаланған кіреберістерде) орналасқан. Шіркеулердің көлемі өсті, бұл қоймалар мен тіректердің жаңа конструкцияларын жасауға әкелді.

Цилиндрлік (жартылай цилиндр пішіні бар) және крест (тік бұрышта қиылысатын екі жарты цилиндр) қоймалар, массивтік қалың қабырғалар, үлкен тіректер, тегіс беттердің көптігі және мүсіндік ою-өрнек романдық шіркеуге тән белгілер болып табылады.

Романдық өнер ең дәйекті түрде Францияда - Бургундияда, Овернде, Прованс пен Нормандияда қалыптасты.

Клуни монастырындағы Әулие Петр мен Павел шіркеуі (1088-1131) француз романдық сәулет өнерінің типтік үлгісі болып табылады. Бұл ғимараттың шағын фрагменттері сақталған. Бұл монастырь «екінші Рим» деп аталды. Бұл Еуропадағы ең үлкен шіркеу болды. Ғибадатхананың ұзындығы жүз жиырма жеті метр, орталық нефтің биіктігі отыз метрден астам болды. Бес мұнара ғибадатхананың тәжін киді. Ғимараттың осындай керемет пішіні мен өлшемін сақтау үшін сыртқы қабырғаларға арнайы тіректер - тіректер енгізілген.

Норман храмдары да декорсыз, бірақ бургундиялықтардан айырмашылығы, олардағы трансепт * бір жолды. Олардың жақсы жарықтандырылған нефтері мен биік мұнаралары бар және олардың жалпы көрінісі шіркеулерден гөрі бекіністерге ұқсайды.

Сол кездегі Германияның сәулетінде шіркеудің ерекше түрі - айбынды және массивтік дамыған. Бұл Шпейердегі собор (1030 - 1092 және 1106), Батыс Еуропадағы ең ірілерінің бірі, Остон империясының жарқын символы.

Феодализм Германияда Францияға қарағанда кеш қалыптасты, оның дамуы ұзақ және тереңірек болды. Германияның өнері туралы да осыны айтуға болады. Қабырғалары тегіс және тар терезелері бар, батыс қасбетінің бұрыштарында конус тәрізді аяқталған мұнаралары бар және шығыс және батыс жағындағы апистер * бірінші бекініс тәрізді романеск соборларында олар ауыр, алынбайтын көрініске ие болды. Тегіс қасбеттер мен мұнаралар (Worms Cathedral, 1181-1234) безендірілген карниздер астында Тек аркада белдеулері *. Құрттар соборы ғибадатхананы кемеге ұқсайтын бойлық корпустың қуатты доминанты болып табылады. Бүйірлік нефтер орталықтан төменірек, трансепт * бойлық құрылысты кесіп өтеді, жол айрығының үстінде * - үлкен мұнара, шығыстан храм апсистің жарты шеңберімен жабылған. * Архитектоникалық логиканы жасыратын, бұзатын, артық ештеңе жоқ.

Архитектуралық декор өте ұстамды - тек аркадалар * негізгі сызықтарды баса көрсетеді.

Бірақ, «Романдық ғибадатханаға кіре отырып, біз алдымызда орта ғасырлардағы рухты бейнелейтін тас кітап парақтары сияқты таңқаларлық, қызықты бейнелер әлемін ашамыз».

Романдық өнерді көбінесе «аң стилі» деп атайды. «Рим құдайы – әлемде қалықтап жүрген Құдіретті Құдай емес, төреші және қорғаушы. Ол белсенді; ол өзінің вассалдарын қатаң түрде соттайды, сонымен бірге оларды қорғайды, құбыжықтарды таптап, заңсыздық пен заңсыздық әлемінде әділеттілік заңын орнатады. озбырлық.Осының бәрі бытыраңқылық, толассыз қанды тартыс дәуірінде.

Романеск өнері византиялықтардың талғампаздығымен салыстырғанда өрескел және жабайы болып көрінеді, бірақ бұл үлкен дворяндық стиль.«Шартр соборының мүсіндері жетілген, әдемі бейнелер, готикамен шектеседі.

Романдық шіркеулер оттондық кезеңдегі шіркеулерге ұқсас, т.б. ерте Романеск, бірақ конструктивті айырмашылығы бар - көлденең қоймалар. *

Германиядағы Романеск дәуіріндегі мүсін ғибадатханалардың ішіне орналастырылған. Қасбеттерде ол 12 ғасырдың аяғында ғана кездеседі. Негізінен бұл боялған ағаш кресттер, шамдардың әшекейлері, шрифттер, құлпытастар. Бейнелер жердегі болмыстан ажырап қалған сияқты, олар шартты, жалпыланған.

Романдық дәуірде кітап миниатюрасы қарқынды дамыды. * 10 – 11 ғасырлардағы қолжазбалардағы таңдаулы бейнелер билік нышандарымен қоршалған билеушінің тақтадағы бейнелері болды («Отто ІІІ Евангелие», 1000-ға жуық, Мюнхен кітапханасы).

Италиядағы романдық өнер басқаша дамыды. Ол тіпті орта ғасырларда да Ежелгі Риммен «үзілмейтін» байланысты сезінеді.Италиядағы тарихи дамудың негізгі күші шіркеулер емес, қалалар болғандықтан, оның мәдениетінде басқа халықтарға қарағанда зайырлы тенденциялар айқынырақ. Антикалық дәуірмен байланыс тек көне формаларды көшіруде ғана емес, ол ежелгі өнер бейнелерімен күшті ішкі байланыста болды. Демек, «итальяндық архитектурадағы адамға пропорция мен пропорция сезімі, табиғилық пен өміршеңдік, итальяндық пластик пен кескіндемедегі сұлулықтың асылдығы мен ұлылығымен үйлеседі».

Романдық кезеңдегі ағылшын сәулетінде француз сәулетімен ортақ көп нәрсе бар: үлкен өлшемдер, жоғары орталық нефтер, * мұнаралардың көптігі. 1066 жылы нормандықтардың Англияны жаулап алуы оның континентпен байланысын нығайтты, бұл елде роман стилінің қалыптасуына әсер етті. Бұған мысал ретінде Сент-Албанстағы (1077-1090), Питербородағы (12 ғасырдың аяғы) және т.б. соборларды келтіруге болады.

ХІІ ғасырдан бастап Ағылшын шіркеулерінде қабырға қоймалары пайда болады, бұл шын мәнінде әлі де таза сәндік құндылыққа ие. Ағылшындық ғибадатпен айналысатын діни қызметкерлердің көптігі ағылшынның ерекше ерекшеліктерін де өмірге әкеледі: ғибадатхананың ішкі бөлігінің ұзындығының ұлғаюы және трансепт * ортасына жылжуы, бұл жол қиылысындағы мұнараның акцентуациясына әкелді. , * әрқашан батыс қасбетінің мұнараларынан үлкен. Романдық ағылшын храмдарының көпшілігі готикалық кезеңде қайта салынған, сондықтан олардың алғашқы көрінісін бағалау өте қиын.

Испаниядағы романдық өнер араб және француз мәдениетінің әсерінен дамыды. XI-XII ғасырлар Испания үшін бұл Реконкиста уақыты - азаматтық қақтығыстар, кескілескен діни шайқастардың уақыты болды. Испан сәулет өнерінің қатал бекініс сипаты арабтармен толассыз соғыстар, Реконкиста – 711-718 жылдары басып алынған ел аумағын азат ету соғысы жағдайында қалыптасты. Соғыс Испанияның сол кездегі барлық өнерінде күшті із қалдырды, ең алдымен сәулет өнерінде көрініс тапты.

Батыс Еуропаның ешбір еліндегідей, Испанияда қамал-бекіністердің құрылысы басталды. Романдық дәуірдегі ең ерте қамалдардың бірі - Альказар король сарайы (9 ғ., Сеговия). Ол біздің заманымызға дейін сақталған. Сарай биік жартастың үстінде тұр, оның айналасы қалың қабырғалармен қоршалған, көптеген мұнаралары бар. Ол кезде қалалар осылай салынған.

Романдық кезеңдегі Испанияның культтік ғимараттарында мүсіндік әшекейлер дерлік жоқ. Храмдар алынбайтын бекіністерге ұқсайды. Монументалды кескіндеме – фрескалар маңызды рөл атқарды: картиналар айқын контур үлгісімен ашық түстермен жасалды. Суреттер өте әсерлі болды. Мүсін 11 ғасырда Испанияда пайда болды. Бұл астаналардың, * бағандардың, есіктердің әшекейлері болды.

12 ғасыр бүкіл Еуропаға тараған романдық өнердің «алтын» ғасыры. Бірақ онда жаңа, готикалық дәуірдің көптеген көркем шешімдері дүниеге келді. Солтүстік Франция бірінші болып бұл жолға түсті.

Ұқсас ақпарат.