6 сәуір - Дүниежүзілік мультфильмдер күні. Жылдың Халықаралық анимация күнін тойлау Дүниежүзілік анимация күні

6 сәуір 1906 жыл - Анимациялық мультфильмнің туған күні. Дәл осы жылы Витаграф кинематография қауымдастығының негізін қалаушылар Джон Стюарт Блэктон мен Альберт Э.Смит «Көңілді тұлғалардың күлкілі фазалары» атты алғашқы анимациялық сериалды түсірді. Уолтер Р.Бут сонымен қатар суретшінің қолының астынан картина қалай пайда болатыны және оның қалай «өмірленетіні» туралы «Суретшінің қолы» фильмін түсіреді.
Анимация (анимация) – латынның “anima” – жан сөзінен шыққан, сондықтан анимация анимация немесе анимация дегенді білдіреді. Анимация өнері, парадоксальді түрде, киноның өзінен де көне, ол көптеген жағынан оның туылуына қарыздар. Ежелден бері адамдар бейнені қайта жаңғыртуға тырысты. Орта ғасырларда сызбалары бар мөлдір пластиналар салынған фильмоскоптар сияқты оптикалық құрылғыларды пайдаланып, жылжымалы сурет сеанстары арқылы жұртшылықты қызықтыратын шеберлер болды. Мұндай құрылғылар сиқырлы шам немесе латын тілінде «laterna magica» деп аталды. Пластиналар ақырында боялған жақтаулары бар икемді таспамен ауыстырылды. Кейбір тарихшылар анимацияның туған күнін 1877 жылдың 30 тамызы деп санайды, Парижде осыған ұқсас аппарат – Эмиль Рейноның праксиноскопы патенттелген, мультфильм сеанстары аудиторияда ерекше табысқа ие болды. 1895 жылы ағайынды Люмьерлер кинематографты ойлап тапқаннан кейін кинокамералар мен пленка кезегі келді. Сондықтан формальды түрде анимация үлкен әжесі емес, кинематографияның кіші әпкесі болып саналады және алғашқы мультфильмдердің («фильм» ағылшын тілінде фильм) пайда болуы 20 ғасырдың басынан басталады.

Сондай-ақ, халықаралық анимация күні - 28 қазан.
«Халықаралық анимация күнін» тойлау күні кездейсоқ таңдалған жоқ. Дәл осы күні 1892 жылы француз суретшісі және өнертапқышы Эмиль Рено Гревин мұражайының «Көркем әдебиет кабинетінің» бөлмесіне жиналған құрметті Париж жұртшылығына «жарқыраған пантомималарды» көрсетті - жылжымалы бейнелер. экран (басқаша айтқанда, мультфильмдер).
Анимация әртүрлі уақыттарды біледі. 1894 жылы қолмен салынған суреттер біраз уақытқа ұмытылды, бірақ қозғалмалы суреттер идеясы ағайынды Люмьерлердің өнертабысымен біріктірілгеннен кейін олар қайтадан танымал болды. Кейінірек компьютерлердің пайда болуымен компьютерлік анимация да пайда болды. Қазіргі уақытта бұл технологиялар соншалықты дамыды, кейде маман емес адамға экранда не көретінін - «тірі» фильмді немесе анимациялық фильмді анықтау қиынға соғады.
Халықаралық анимациялық фильмдер қауымдастығы (ASIFA) немесе ASIFA (дәлірек айтқанда, оның Париждегі филиалы) 2002 жылы бұл мерекені Эмиль Реноның өнертабысы алғаш рет көпшілікке көрсетудің 110 жылдығына орай белгіледі.
Халықаралық анимация күні қарсаңында әлемнің түкпір-түкпірінен дерлік аниматорлар өз фильмдерімен алмасып, өз туындыларының премьералық көрсетілімін ұйымдастырады. Қазіргі уақытта мұндай анимациялық фильмдердің көрсетілімдері әлемнің 104 елінде, соның ішінде Ресей Федерациясында бір уақытта өтуде.
Анимацияның (Анимацияның) ертерек және ең маңыздысы құжатталған туған күніне назар аудару тарихи тұрғыдан дұрысырақ. Француздар бұл өнер түрінің негізін салушылар ретінде 1877 жылдың 30 тамызын анимацияның туған күні деп санайды. Дәл осы күні праксиноскоптың өнертабысы француз өнертапқышы Эмиль Рейномен патенттелген. Біраз бұрын, 1877 жылы 20 шілдеде Эмиль Рейно мүшелерге есеп берді Француз академиясыжәне фигуралар қозғалысының иллюзиясын тудыратын мөлдір лентадағы фазалық суреттерді көруге мүмкіндік беретін печенье қорабы мен айна барабанынан құрастырылған аппарат - праксиноскопты көрсетті.
Демек, анимация өнері кино жанрынан 20 жылға жуық ескі. Бірнеше анимация және балаларға арналған веб-сайттар жаңасын енгізу туралы бастама көтерді кәсіби мерекеОсы күні (30 тамыз) анимация күні. Бұл бастаманы Ресей Федерациясы Кинематографистер одағының басшылығы, ресейлік анимацияның жетекші шеберлері мен студиялары, бірқатар БАҚ, ондаған интернет-сайттардың әкімшілігі және олардың мыңдаған аудиториясы бірауыздан қолдады, 1000-нан астам қол жиналды. мерекені қолдау мақсатында жиналған. Ресей Федерациясының Мәдениет министрлігі белгілі бір шарттармен Ресейде анимация күнін енгізуге өз үлесін қосуға дайын екенін білдірді.

28 қазан бүкіл әлемде Халықаралық анимация күні ретінде атап өтіледі, оны 2002 жылы Халықаралық анимациялық фильмдер қауымдастығы – ASIFA (Халықаралық анимациялық фильмдер қауымдастығы) құрған.

Бұл күн анимациялық киноның бастауы болып саналады. 1892 жылы 28 қазанда француз өнертапқышы, анимациялық киноның атасы саналатын суретші Эмиль Рейно (Шарль-Эмиль Рейно) көрермендерді бұрын-соңды болмаған шоу – «оптикалық театрды» көруге шақырды.

Бұл күні Парижде Гревин мұражайында өнертапқыш алғаш рет қозғалыстағы суреттерді көрсететін праксиноскоп аппаратын көпшілік алдында көрсетті. Рейно «Кабинаның айналасында» («Автор д» une cabine») таспасын көрсетті, оның нақты, юмор элементтері бар сюжеті бар.Таспада 12 минутқа көрсетуге арналған 500-ге жуық сызба бар.

Дүниежүзілік анимация күнін тойлау идеясы 2002 жылы ғана пайда болды және содан бері бұл күн әлемнің көптеген елдерінде тойланып келеді. Бұл күні әлемнің түкпір-түкпірінен аниматорлар кинобағдарламаларымен алмасып, көпшілікке көрсетілім ұйымдастырады. Мультфильмдер көптеген елдерде бір уақытта көрсетіледі.

Ресейде бұл күн 2007 жылдан бері тойланады.Ресейде Дүниежүзілік анимация күнін мерекелеудің премьерасы сол жылы мезгілсіз қайтыс болған режиссер-аниматор Александр Татарскийді еске алуға арналды - танымал «Пластилин қарға» мультфильмдерінің авторы. , «Асыл таулар», «Колобки тергеп жатыр», «Өткен жылғы қар жауды» және еліміздегі ең ірі «Пилот» анимациялық студиясының негізін қалаушы.

Бағдарламаның ең басты оқиғасы Санкт-Петербургтегі «Родина» кинотеатрында Пластилин қарға ескерткішінің ашылу салтанаты болды. Ескерткіштің жасалуына «Пилот» студиясы мен ресейлік аниматорлардың қолдауымен «Multivision» халықаралық анимация өнері фестивалі бастамашы болды. Пластилиннен жасалған уақытша ескерткіштің макетін Мәскеудегі «Пилот» студиясының суретшісі Алексей Почивалов жасаған, ол мультфильмнің қауырсынды кейіпкерін дәл қайталаған.

2008 жылдың желтоқсанында «Родина» кинотеатрында орнатылған Пластилин қарғаның уақытша ескерткіші керамикалық мүсінге ауыстырылды. Шығарманың авторы - белгілі керамист Елена Юркович.

2010 жылы «Multivision» фестивалі IX мерейтойға қатысады дүниежүзілік күнмультфильмдер түпнұсқада - Санкт-Петербургте, Родина кинотеатрында Дүниежүзілік анимация түні өтеді.

World Animation Night-2010 бағдарламасына ASIFA нұсқасы бойынша соңғы фильмдер бойынша үздік үш халықаралық бағдарлама кіреді.

«Франция анимациясы» бағдарламасына ең танымал Autour de Minuit, Sacrebleu, Metronomic студияларының жұмыстары, сондай-ақ соңғы 3D технологиясында жасалған фильмдер таңдауы кіреді.

«Испания анимациясы» бағдарламасына әртүрлі техникада түсірілген халықаралық фестивальдердің лауреат-фильмдері кіреді: қуыршақ театры, сурет салу, 3D.

«Күн батқаннан күн шыққанға дейін» бағдарламасында жер шарының түкпір-түкпірінен – ең батыс ел – АҚШ-тан ең шығыстағы – Жапонияға дейін, жас режиссерлерден бастап, осындай даңқты авторларға дейінгі фильмдер бар.

Материал ашық көздерден алынған ақпарат негізінде дайындалды

Өткен ғасырдағы анимация қазіргіден айтарлықтай ерекшеленеді. Бүгінгі күні мультфильмдер мен режиссерлер мультфильм элементтерін фильмдерге қосуда, сонымен қатар компьютерлік технологиялар мен жабайы қиял арқылы жасалған тәуелсіз мультфильмдер бестселлерлерін жасауда. Бұл дүниежүзілік мерекеге арналған кейіпкерлермен бірге өмір сүретін суреттерді жасайтын және оқиғаларды бастан кешіретін адамдар.

Мақаланың мазмұны

Олар тойлағанда

Халықаралық анимация күні жыл сайын 28 қазанда тойланады. Бұл іс-шара 2002 жылы Халықаралық анимациялық фильмдер қауымдастығының (ASIFA) француз филиалының тапсырысы бойынша құрылды.Ресейде олар мерекеге 2007 жылы қосылып, бұл күннің премьерасын режиссер А.Татарскийді еске алуға арнады. аниматор және «Пластилин қарға», «Өткен жылғы қар жауды» және басқа да мультфильмдердің авторы.

Кім тойлап жатыр

2020 жылы Халықаралық анимация күнін дәстүрлі түрде анимациялық фильмдерге қатысы бар барлық адамдар атап өтеді: авторлар, режиссерлер, сценаристер, суретшілер және басқалар, соның ішінде негізгі көрермендер – балалар. Іс-шаралар мерекеге 2-3 күн қалғанда басталады.

мерекенің тарихы

1892 жылы 28 қазанда француз суретшісі және өнертапқышы Э.Рейно әлемдегі алғашқы «оптикалық театрды» көрсетті. Ол ойлап тапқан праксиноскоптың арқасында алғашқы қозғалмалы суреттер көрермен назарына ұсынылды. Бұл дата анимациялық фильмдердің дүниеге келуінің бастапқы нүктесі болды және халықаралық оқиғаның мерекесі ретінде таңдалды.

Ресейде А.Ширяев бірінші мультипликатор болды. 1906 жылы ол алғашқы қуыршақ мультфильмін жасады, онда 12 фигура қозғалыссыз декорацияның фонында биледі.

Кеңестік анимацияның дүниеге келген кезеңі 1924-1925 жылдар деп есептеледі. 1936 жылы маусымда «Союзмультфильм» киностудиясы құрылды, ол миллиондаған балалар мен ересектерге ең жарқын көру тәжірибесін берді.

2013 жылдың ақпан айында ең кішкентай анимациялық фильм жасалды: өлшемі 45х25 нанометр 242 кадр. Оны жасаушылар - IBM Research Laboratories қызметкерлері.

«Винни-Пух» мультфильмінің дубляжында суретші Е.Леоновтың сөзі тездетілді. Бұл шешім күлкілі сөздің әсерін жасау үшін қабылданды. Сондықтан оның кейіпкері (Винни Пух) біртүрлі дауыспен сөйлейді.

«Адасқан тотықұстың оралуы» мультфильмінің сюжетін көптеген балалар психологтары жанжалды жағдайларды шешу әдісі ретінде пайдаланады.

КСРО-да 1969 жылы көрсетілген алғашқы аниме мультфильмдері – «Бәтеңке киген ірің» және «Ұшатын кеме».

Мультфильмдердің премьералық көрсетілімдері де кассамен өлшенеді. Осылайша, «Жер планетасынан қашу» мультфильмі 12 миллион доллар жинаған «Планета 51-ті» басып озып, 20 миллион доллардан астам қаржы жинаса, «Қызыл ғаламшардың сыры» 7 миллион да жинай алмады.

Мультфильм күні!

дүниежүзілік мультфильмдер күні, 2002 жылы Халықаралық анимациялық фильмдер қауымдастығы құрған және бүкіл әлемде атап өтіледі. Дүние жүзінің түкпір-түкпірінен келген аниматорлар кинобағдарламаларымен алмасады және көрермендер үшін көрсетілім ұйымдастырады.

Санкт-Петербург үкіметі жанындағы Мәдениет комитетінің қолдауымен қаладағы «Родина» балалар кино орталығында Пластилин қарға ескерткіші орнатылды. «Балалық шақтағы құс» 80-жылдардың басында пайда болды. Пластилин қарға - балалар сүйетін және есте сақтайтын орыс мультфильмдерінің ең таңғажайып бейнесі. Ескерткіштің макетін «Пилот» студиясының суретшісі Алексей Почивалов жасаған. Ресейлік және кеңестік мультфильмдердің кейіпкерлері бүкіл әлемде өте танымал.

Мультфильмдерді ересектер де, балалар да жақсы көреді.Бірнеше жыл бұрын аниматорлар мен киносыншылар әртүрлі елдерЮрий Норштейннің «Тумандағы кірпі» фильмі барлық уақыттағы ең үздік анимациялық фильм атанды. Үздік 150 тізімде Роман Качановтың «Чебурашка», Федор Хитруктың «Бонифастың демалысы», 2000 жылы мультфильмі үшін «Оскар» алған ярославльдік режиссер Александр Петровтың «Қарт пен теңіз» фильмдері де бар.
Ал режиссер Анатолий Резниковтың «Мысық Леопольд пен Алтын балық» мультфильміндегі Леопольдтың әнін кім білмейді? Оны бүкіл кеңес балалары шырқады.
Осы уақытқа дейін балалар мен ересектер арасында «Ал, күте тұрыңыз!» сүйікті сериясы танымал. - Менің сүйікті анимациялық фильмдерімнің бірі.
«Бремен музыканттары» - балаларға арналған мультфильм ересектердің сүйікті мультфильміне айналды. Барлық тамаша мультфильмдер және тізімде жоқ!

Халықаралық мультфильмдер қауымдастығы бұл мерекені 2002 жылы бекітті. Күн кездейсоқ таңдалған жоқ, өйткені 1906 жылы осы күні Джон Стюарт Блэктон мен Альберт Смит түсірген «Көңілді тұлғалардың күлкілі кезеңдері» атты алғашқы мультфильмдер сериясы.

Бұл күні әлемнің түкпір-түкпірінен аниматорлар мультфильмдер бағдарламаларымен алмасып, ризашылық білдірген көрермендер үшін көрсетілім ұйымдастырады.

Ресейде Дүниежүзілік анимация күні 2007 жылдан бері аталып өтіледі - мезгілсіз қайтыс болған режиссер-аниматор Александр Татарскийді еске алу жылы, танымал мультфильмдердің авторы «Пластин қарға», «Асыл тастардың тауы», «Колобоктар зерттеп жатыр», «Өткен жылғы қар жауды» және елдегі ең ірі анимациялық Pilot Studio негізін қалаушы.

Анимация дегеніміз не?

«Анимация» сөзі латын тілінен аударғанда көбейту дегенді білдіреді.

Орыс киносында «анимация» термині «анимация» терминінің синонимі ретінде ғана қолданылады (анима ), бұл «жан» дегенді білдіреді. Яғни, анимация – бұл сызылған немесе қуыршақ кейіпкерлерін жандандыру процесі. Анимация технологиясы тіпті жансыз объектілердің қозғалыс елесін жасауға мүмкіндік береді.

Анимациялық фильм кейіпкерлері экранда стоп-motion түсірілімінің көмегімен өмірге келеді. Әрбір келесі суретте фигура қозғалыстың сәл басқа фазасында берілген. Жеке сызбалар кадр бойынша суретке түсіріліп, экранға дыбыстық анимацияда секундына 24 кадрмен, ал дыбыссыз анимацияда секундына 16 кадрмен проекцияланады.

Әрекеттер мен эффектілер мүмкін емес мультфильмдерде орын алады шын өмір: кейіпкерлер ауада жүреді, жануарлар мен жансыз заттар сөйлеседі, сиқырлы өзгерістер мен уақыт саяхаты орын алады. Бұл бүкіл анимация әлемі бізге шынайы болып көрінеді және біз кейіпкерлерге жанашырлық танытамыз немесе олар тірі тұлғалар сияқты олар үшін қуанамыз. Бұл анимацияның мәні.

Мультфильм қалай жасалады?

Мультфильм режиссерлердің, продюсерлердің және аниматорлардың тығыз шығармашылық ынтымақтастығында жасалады.

Біріншіден, продюсер жалпы идеяны анықтайды, ал жазушылар сюжет пен сценарийді дамытады.

Содан кейін мультфильмде бүкіл суретшілер тобы жұмыс істейді: аниматорлар эпизодтар мен көріністердің эскиздерін жасайды, кіші аниматорлар аралық эпизодтарды аяқтайды, қалған суретшілер оқиға өтетін фон дайындайды.

Содан кейін арнайы камерасы бар оператор әрбір кадрды суретке түсіреді шамалы өзгеріссызылған кейіпкердің қозғалысы, осылайша қозғалыс иллюзиясы кейінгі проекция кезінде жасалады.

Мультфильмді шығару процесі дыбыс пен бейнені синхрондаумен аяқталады.

Қолмен салынған анимациядан басқа, қуыршақ анимациясы да бар. Қуыршақ мультфильмін жасау кезінде заттар мен фигуралар пайдаланылады - қуыршақтар әртүрлі материал, олар тікелей камераның алдында орналасқан және кадр бойынша суретке түсіріледі және қолмен салынған анимациядағы сияқты, қуыршақтың позасына әр жолы минималды өзгерістер енгізіледі. Қуыршақтар осылай өмірге келеді.

20 ғасырдың 70-жылдарында компьютерлік анимация пайда болды. Компьютерде жасалған алғашқы толықметражды мультфильм «Ойыншықтар хикаясы» төрт жарым жылға созылды, бұл толық автоматтандыруға қарамастан, электронды анимация өте көп уақытты қажет ететін және қымбат процесс екенін көрсетеді.

Барлығы қалай басталды?

Орыс анимациясының тарихы 20 ғасырдың басында пайда болды және VO блогында жақсы ұсынылған!кітаптар шеңбері -8 сәуір - Ресей анимация күні

Ал сызба алғаш рет 1832 жылы фенакистископты ойлап тапқан бельгиялық физигі Джозеф Плато зертханасында қозғалып, өмірге келді. Бұл оптикалық ойыншықты қазіргі анимацияның алыс атасы деп санауға болады.

Құрылғының жұмыс істеу принципі қарапайым болды: қозғалыстың әртүрлі фазаларында саңылаулары бар картон дискінің шетіне циклдік үлгі қолданылды. Би жұп, рингтегі боксшылар немесе, мысалы, жүгіретін ат- сол кездегі ең танымал әңгімелер. Шеңбер айналғанда, статикалық кескіндер циклі бір қозғалмалы сызбаға біріктіріліп, қозғалыс елесін пайда болады.

Анимацияның әкесі, француз өнертапқышы, суретшісі және ғылымды танымал етуші, анимациялық киноның бастаушысы Эмиль Рейно 1877 жылы жаңа аппарат – праксиноскопты патенттеді.

Ол фонардан, айналатын барабаннан және айналар жүйесінен және экранға проекцияланған қозғалыстағы бейнелерден тұрды.

1892 жылы Рейно праксиноскопты пайдаланып, көрермендерге 15-20 минутқа созылатын күлкілі оқиғаларды көрсетті.

Рейно өзінің барлық «фильмдерін» өзі салған, бояған және құрастырған, бейнені ұзын таспаларға салған, әр сюжет бірнеше жүздеген суреттерден тұратын.

Рейно анимация технологиясының негізіне айналған кейбір әдістердің бастаушысы болды. Олардың ішінде - кейіпкерлердің жеке суреті мен декорация. Рейноның анимациядағы еңбегін асыра бағалау қиын, бірақ оны тарихтағы алғашқы анимациялық фильмнің жасаушысы деп атауға болмайды, өйткені фильм оның фильмдерін шығаруда бейне тасымалдаушы ретінде пайдаланылмаған.

20 ғасырдың басында, 1908-1913 жылдары анимацияның дамуын тамаша режиссер және суретші, графикалық анимацияны жасаушы француз Эмиль Коул жалғастырды. Сызбалардан басқа, тайм-лапс фотосуреттерінің көмегімен ол қуыршақтарды, заттарды, жалпақ фигураларды және тіпті адамдарды «жандандырды». Ол шынайы объектілерді көшіру және фотосуреттерді қолдану арқылы шынайылыққа жетуге ұмтылды.

Ойын мен анимациялық эпизодтарды біріктіре отырып, Коль анимация көрерменнің ой-өрісін кеңейтіп, оны ойынға қалай тарта алатынын, оны қораптан тыс ойлауға итермелейтінін көрсетеді.

Сонымен қатар, Кольдің мультфильмдері жақсы тамақтанған, жалқау қарапайым адамның санасын қозғауға тырысты. Ұсқынсыз мультфильмдер ретінде бейнеленген тірі адамдардың сатиралық анимациялық проекциялары сол кездегі Еуропаның гүлденген әлеуметтік қабаттарының жамандықтарын көрсетті.

Тарихи және анықтамалық жазбаларда Эмиль Кольдің біздің стандарттар бойынша қарапайым анимацияға қарамастан, Диснейдің Микки Маусы сияқты таң қалдыратын каскадерлік фильм түсіргені айтылады. Коль танымал ғана емес, сонымен қатар авторлық анимацияның болашақ дамуының негізін қалады деп айтуға болады.

Егер Еуропада мультфильмдерді түсіру дерлік қолөнермен жүргізілсе, Америкада техникалық базамен бәрі әлдеқайда жақсы болды. Бұл жерде Уолт Дисней келді. Америкалық аниматор және кинорежиссер, Walt Disney Productions негізін қалаушы.

Дыбыстық мультфильмдердің алғашқы жасаушысы Дисней болды. Өзінің мансабында ол 100-ден астам фильм түсірді, ол үшін 26 рет «Оскар» мүсіншесін алды, сонымен қатар бірнеше ондаған беделді киносыйлықтардың иегері болды.

Жаңа кейіпкер - тышқан Микки Маус бірден танымал болды. Көрермендерді абсолютті синхрондылық, музыка мен шудың әрекетпен үйлесуі, мультфильм кейіпкерінің мінез-құлқы ғана емес, оның керемет экспрессивтілігі де таң қалдырды.

Technicolor технологиясын алғаш қолданып, көпбұрышты камерамен түсіруді бастаған, фотокөшіру және цифрлық технологияларды енгізіп, барлық бәсекелестерді басып озған Walt Disney Animation Studios болды. «Сұлулық пен құбыжық» «Жылдың үздік суреті» номинациясына ие болған алғашқы анимациялық фильм болды, ал «Король арыстаны» әлі күнге дейін ең көп табыс әкелген анимациялық фильм атағын сақтап отыр.

Анимация мен киноның дамуы тағы бір қызықты технологияны енгізуге мүмкіндік берді: тірі актерлер мен мультфильм кейіпкерлерінің үйлесімі.

Уолт Дисней студиясында нағыз актерлер өткен ғасырдың 40-жылдарында алғаш рет әртүрлі мультфильм әлеміне жіберілді. Сонымен, «Үш Кабаллерос» фильмінде Дональд Дак Мексикаға барды. Ал «Тұтқа мен сыпырғыш» немесе «Ұшатын төсектегі ведьма» фильмінде басты рөлдердің бірінде жас Анджела Лансбери мультфильмдегі жануарлардың серігінде кереует үстінде таңғажайып ұшуларды орындайды.

Бұл идеяны әлемнің басқа киностудиялары қабылдады.

«Мария, Мирабела» атты кеңестік-румындық фильмде екі апалы-сіңлілі Көбелек, Бақа және Оттаяққа қиындықтарын жеңуге көмектеседі. Жәндік-жануарлар «шынайы» әлемге сол кездегі дәстүрлі мультфильм стилінде сурет салу кезінде нағыз актрисаларға таныстырылды. Контраст керемет.

Мультфильм кейіпкерлері бейнеленген соңғы заманауи фильмдердің ішінде Пэддингтон аюы ең таңғаларлық болып табылады. Британдық аю шынымен жақсы, әдемі және сүйкімді. Анимация өнері бүгінгі таңда соншалықты биіктерге жетті, Пэддингтон шынымен де тамашалайды. Ал балалар жақсы көретін кітапқа негізделген сүйкімді және мейірімді шытырман оқиғалар аюға плюс қосады.

Өзінің даму барысында анимация айтарлықтай өзгерістерге ұшырады. Бір нәрсе мызғымас қалды - көрерменнің махаббаты. Мультфильмдер әрқашан балалық шақпен, күлкілі күлкімен, жақсылыққа және адам бойындағы ең жақсылыққа деген шексіз сеніммен байланысты.

Қарапайым оқырман

Анимация өз сюжетін фольклор шығармаларынан – аңыздар мен ертегілерден, ертегілерден, қиял-ғажайып және шытырман оқиғалардан, тіпті маңызды ғылыми еңбектерден алады.

Мультфильмдерді көргеннен кейін сүйікті кейіпкерлеріңіз туралы кітаптарды оқуға болатын кезде өте жақсы! Немесе керісінше, алдымен кітапты оқыңыз, содан кейін мультфильм көріңіз.

Мысалы, тамаша әңгімеші және ақын Сергей Григорьевич Козловтың әңгімелері. Кірпі мен аюдың күшігі жұлдыздарды қалай сипады? Бұлтты қалай ұстауға болады? Есек қалай қорқынышты түс көрді? Аю баласы кімнен қорқады? Бұл туралы И.Костринаның иллюстрациялары бар Сергей Козловтың «Ертегілер» кітабы баяндалады.

И.Костринаның иллюстрациялары бар М.Липскеровтың «Қасқыр мен бұзау, ергежейлі Вася және басқалар туралы...» атты тамаша ертегі-мультфильмдері кез келген мектеп жасына дейінгі баланың қызығушылығын тудырады.